No description available.

Made available in DSpace on 2015-06-24T02:06:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000470936-Texto+Completo-0.pdf: 1544296 bytes, checksum: c74cd923896d59b43baa01e9e7a7d407 (MD5) Previous issue date: 2015 / This thesis studies the space of childhood in the narrative of the Portuguese writer António Lobo Antunes. The object of analysis are the follow in novels: O arquipélago da insónia (2008), Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar? (2009), Sôbolos rios que vão (2010), Comissão das lágrimas (2011) and Não é meia noite quem quer (2012). The study shows how the childhood theme is fictionally revisited through the memory of a usually traumatic past. Thus, it starts a reflection turning to the other novels of the author, which comprise a period of 33 years (from 1979 to 2012). To sustain the hypothesis that memory is a constitutive element in the narratives of António Lobo Antunes, the study examines how the characters rearticulate the past through childhood memory and, several times, before the supremacy of death. It analyzes the reconstruction (and narrative) of previous moments adopting the contributions of Paul Ricoeur, Sigmund Freud, Márcio Seligmann-Silva and Walter Benjamin. / Esta tese dedica-se ao estudo do espaço da infância na narrativa do escritor português António Lobo Antunes, tomando como objeto de análise os seguintes romances: O arquipélago da insónia (2008), Que cavalos são aqueles que fazem sombra no mar? (2009), Sôbolos rios que vão (2010), Comissão das lágrimas (2011) e Não é meia noite quem quer (2012). Tenciona-se mostrar como a temática da infância é revisitada ficcionalmente a partir da memória de um passado quase sempre traumático. Desta maneira, inicia uma reflexão recorrendo aos demais romances do autor que compreendem um período de 33 anos (de 1979 a 2012). Para fundamentar a hipótese de que a memória é um elemento constitutivo nas narrativas antunianas, busca-se perceber como as personagens rearticulam o passado através da memória da infância e, muitas vezes, diante da eminência da morte. Procura-se analisar a reconstrução (e narração) de momentos precedentes partindo das contribuições de Paul Ricoeur, Sigmund Freud, Márcio Seligmann-Silva e Walter Benjamin.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-02-03T20:04:55Z No. of bitstreams: 1 JorgeNormandoDosSantosFilgueira_TESE.pdf: 6749303 bytes, checksum: cd670e14a94705d0cf590e18ef6c8d05 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-02-03T23:12:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 JorgeNormandoDosSantosFilgueira_TESE.pdf: 6749303 bytes, checksum: cd670e14a94705d0cf590e18ef6c8d05 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-03T23:12:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 JorgeNormandoDosSantosFilgueira_TESE.pdf: 6749303 bytes, checksum: cd670e14a94705d0cf590e18ef6c8d05 (MD5) Previous issue date: 2015-02-27 / Esta tese pretende analisar um corpus contendo alguns poemas h?bridos e algumas imagens relacionadas a esses poemas, devido ? onipresen?a de alguns deles em sistemas semi?ticos diferentes e at? em livros diferentes de Arnaldo Antunes. Os poemas em an?lise ser?o retirados de dois de seus livros: As coisas e Nome. Analisaremos tamb?m alguns trechos de can??es, que est?o presentes nos discos de carreira do mesmo autor; al?m de observarmos a corporifica??o do v?deo-poema que sai do suporte do papel e adentra na tela da TV atrav?s do VHS/DVD do projeto Nome. Nosso trabalho se debru?a sobre esse corpus, observando principalmente um aspecto recorrente j? observado em n?vel de mestrado, que ? a marca da primeiridade, categoria te?rica desenvolvida por Charles Sanders Peirce. Al?m de observamos o aspecto semi?tico, tamb?m faremos uma discuss?o sobre a rela??o dos textos verbais com os visuais e suas nuances com a mudan?a de suportes. A teoria Semi?tica ser? ancorada basicamente na vis?o peirceana estudada por L?cia Santaella sobre as matrizes da linguagem e do pensamento (a sonora, a verbal e a visual). E no que se refere ao estudo das can??es, utilizaremos a teoria de Luiz Tatit, que discute a entoa??o verbal e ?ndices musicais como parte respons?vel pela compreens?o global da Can??o. / This thesis aims to analyze a corpus containing some hybrid poems and some images related to these poems because the omnipresence of some of them in different semiotic systems and even different books of Arnaldo Antunes. The poems in question will be drawn from two of his books: Things and Name; We will also consider some excerpts from songs, which are present in the same author career discs; as well as observe the embodiment of the poem video coming out of the paper support and enters on the TV screen through the VHS / DVD project Name. Our work focuses on this corpus, mainly observing a recurrent feature already observed at Masters level that is the hallmark of firstness, theoretical category developed by Charles Sanders Peirce. In addition to observe the semiotic aspect, we will also be a discussion of the relationship of verbal texts with visual and its nuances with changing media. The semiotic theory is basically anchored in Peirce vision studied by Lucia Santaella on the headquarters of language and thought (noise, verbal and visual). And with regard to the study of the songs, we use the theory of Luiz Tatit, which discusses the verbal intonation and musical indices as the party responsible for global understanding of Song.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-06-23T19:41:35Z No. of bitstreams: 1 GercleideGomesDaSilvaFerreiraDoNascimento_DISSERT.pdf: 2186069 bytes, checksum: 9177c859f01edb22ff4c789400186f9b (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-06-27T18:30:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 GercleideGomesDaSilvaFerreiraDoNascimento_DISSERT.pdf: 2186069 bytes, checksum: 9177c859f01edb22ff4c789400186f9b (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-27T18:30:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GercleideGomesDaSilvaFerreiraDoNascimento_DISSERT.pdf: 2186069 bytes, checksum: 9177c859f01edb22ff4c789400186f9b (MD5) Previous issue date: 2015-08-31 / Com esta pesquisa, pretende-se apresentar uma possibilidade de leitura para a narrativa Oiteiro: mem?rias de uma Sinh?-Mo?a (1958), da escritora Magdalena Antunes, situando-a no contexto da Literatura Brasileira do Rio Grande do Norte. Ser?o observadas aqui as rela??es pessoais e sociais da autora atrav?s da sua obra e os consequentes desdobramentos dentro das perspectivas de autobiografia, mem?rias e fic??o. A inten??o ? apreender os aspectos autobiogr?ficos da obra em quest?o que demonstrem a escrita de si, bem como os poss?veis tra?os ficcionais ali existentes por meio das tens?es surgidas na narrativa. Para tanto, contamos com as contribui??es de Lejeune (2008); Amorim (2007; 2012); Walty (1985) e Iser (2002), dentre outros. Al?m do car?ter autobiogr?fico, ser? identificado tamb?m, na obra de Magdalena Antunes, seu vi?s memorial?stico, que desponta no livro atrav?s da ressignifica??o das mem?rias da inf?ncia e da adolesc?ncia da autora. Para tanto, ser?o utilizadas algumas concep??es te?ricas sobre mem?ria individual e mem?ria coletiva e as reflex?es de Henri Bergson (1999) e de Le Goff (1984), em contraponto com as contribui??es de Maurice Halbwachs (2006) e outros autores, no que se refere ao assunto. / In this research, we intend to deliver a possible reading of the narrative Oiteiro: mem?rias de uma Sinh?-Mo?a (1958), by the writer Magdalena Antunes, placing it within the context of the Brazilian Literature of Rio Grande do Norte. The author?s personal and social relations described in her book as well as the outcomes within an autobiographical, memorialistic and fictional approach will be under inquiry here. Our intent is to reach an understanding of the autobiographical aspects in Antunes? work that reveal the ?writing of the self? and its probable fictional traits, by means of the tensions identified in the narrative. For this reason, we rely on contributions by Lejeune (2008); Amorim (2007; 2012); Walty (1985) and Iser (2002), among others. Aditionally, Antunes? work is also constituted of a memorialistic nature, which emerges in the book through the reinterpretation of memories based on the author?s childhood and adolescence. For a theoretical description of those moments, we will utilize some conceptions on individual and collective memory and the thoughts of Henri Bergson (1999) and Le Goff (1984), as opposed to the contributions brought by Maurice Halbwachs (2006) and other authors.

A presente dissertação pode ser compreendida como uma análise comparativa entre dois autores que, em distintos momentos nos últimos cinquenta anos e através de práticas de escrita e práticas artísticas diversas, se interessaram pelo questionamento acerca do tema da linguagem: sua natureza, o destino das questões por ela colocadas, assim como sua relação com o que chamamos comumente de realidade e com a poesia. Nosso objetivo era não somente identificar as reflexões concernentes aos diferentes aspectos estéticos do trabalho com a língua inerentes ao trabalho de Arnaldo Antunes em sua produção poética, cancionista e de artista visual, bem como as diferentes perspectivas oferecidas pela atividade filosófica de Vilém Flusser sobre o assunto, mas também especular quanto às implicações de como suas concepções de linguagem influenciaram sua obra e os diálogos que marcaram suas vidas. Não é de nosso interesse, portanto, definir a língua em termos teóricos e abstratos, antes, queremos pensar em como ela estrutura nossas vivências e conhecimento, e como diferentes articulações do tema da linguagem implicam transformações na própria forma como se vive a língua e como a língua se estrutura a si. Desnecessário dizer que acreditamos que tal questionamento tem bases de ordem estética, ética e epistemológica, o que quer dizer que a pesquisa se propõe como meio através do qual, pensar, em nossa modernidade, como o pensamento tem sido abordado / This dissertation can be resumed as a comparative analysis of two authors who, in distinct moments in the last fifty years, have considered, throughout works of different kinds, the problem of language in its nature, its future ways, and its relation with questions concerning poetry and reality. Our goal was not only to observe the reflection regarding aesthetic aspects of language inherent to Arnaldo Antuness poems, song and pieces of art, as well as Vilém Flussers different perspectives on the subject, but also to speculate about how these conceptions have influenced their work and the dialogues that marked their lives. Thus, its not our interest to define language in theoretical, abstract terms, but to think about how it structures our experiences and knowledge, and how different approaches to the theme can change the way language structures itself. Its unnecessary to say that we believe that our questioning has aesthetical, ethical and epistemological implications, which means that research this topic is to think how, in our modernity, the problem of thought itself has been addressed

Made available in DSpace on 2016-12-23T14:34:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Keila Mara de Souza Araujo.pdf: 3803396 bytes, checksum: 01a502fdaaa03d367c5c09ff28dced1e (MD5) Previous issue date: 2012-05-25 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Searching new dialogues to enrich the analysis of Arnaldo Antunes visual poetry, this work promotes approaches to Vilém Flusser s philosophy, especially his concepts of language, technical images and communication. As we go deeper into the analysis of Arnaldo s work, the very "corporeality" of his poetic works place us face to face with the man-machine interface in the realm of cyber-art. In the construction of a theoretical argument, studies on casual conversation language and poetic language, contemporary aesthetics and electronic media are addressed; particularly the theories of Vilém Flusser, which take into account the interventions the electronic resources promote in human life and in the production of information and art / Buscando novos diálogos que enriqueçam a análise da poesia visual de Arnaldo Antunes, este trabalho promove aproximações com a filosofia de Vilém Flusser, sobretudo com o conceito que atribui à poesia o papel de criar língua e, desta forma, criar realidade. Na medida em que nos aprofundarmos na análise da obra de Arnaldo, a própria corporeidade de seus trabalhos poéticos nos colocará de frente com a interface homem-máquina na esfera da cyber-arte. Na construção da argumentação teórica, agenciam-se estudos sobre a linguagem da conversação diária e a linguagem poética, estética contemporânea e meios eletrônicos; principalmente as teorias de Vilém Flusser, que levam em conta as intervenções que os recursos eletrônicos promovem na vida humana e na produção de informação e arte

COSTA, Maria de Fatima Sena. O nome disso: Arnaldo Antunes. 2008. 107f. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Literatura, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza-CE, 2008. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-07-05T12:41:25Z No. of bitstreams: 1 2008_DIS_MFSCOSTA.pdf: 2393806 bytes, checksum: e4ffef73028d27033d90789dae5a31c6 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-23T16:08:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2008_DIS_MFSCOSTA.pdf: 2393806 bytes, checksum: e4ffef73028d27033d90789dae5a31c6 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-23T16:08:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008_DIS_MFSCOSTA.pdf: 2393806 bytes, checksum: e4ffef73028d27033d90789dae5a31c6 (MD5) Previous issue date: 2008 / This research unfolds a view in regard to the poetic composition of Arnaldo Antunes and the history of his literature perpassing a complex environment of relations. In which the various literary creations are mixed. In order to understand better the way how these ideas are outripend and articulated, we rather bring his poetic production somehow nearer to the artistic tendencies, which arose at the beginning of the 20th century. These created a profound transformation in the fields of art and culture, a fact we see in the course of the whole century and still today are enduring in the contemporaneous productions through this and other poets. Based on this progression, we try to find out the models which helped them to be inspirited and also the historical marks in literature, which allow us to find out and read the processes in unreding, appropriation, scripts and literature and therewith the forms these poetical categories are reconfigured in a effort of superation. Thus a proper and autonomic literature could be achieved. The theoretical body is based and established by authors like Pierre Bourdieu, Dominique Maingueneau, Harold Bloom, Roland Barthes and some others supporting as well. We verify that the high level of scientific and technological development of the modern society provokes new social arrangements, demanding also a renewal in the social habits in our times. That lifts up, the identity of an individual in this particular society having to reveal itself in the inner of the representation systems, - and in the same way he will have to allow to be represented by the others. In the interacting movement in several fields and in the constant being inspired on through the various linguistic codes, Arnaldo Antunes demonstrates the reading of the tradions flowing to unfold itself as a revitalization of arts, standing up against the banality and materialism of the contemporaneous world, but rather that the technical and experimental profits are contributions, which permit the development and orientation of the direction his writing can have to achieve the liberty of style and the literature as such. / Essa pesquisa desenvolve um olhar sobre a obra poética de Arnaldo Antunes e sua história de leituras, através de um sistema complexo de relações, onde se misturam escrituras variadas. Para compreender melhor como suas idéias são construídas e articuladas procuramos aproximar sua produção poética de tendências artísticas surgidas no início do século XX, que operaram uma mudança profunda nas artes e na cultura, que perduraram durante todo o século e ainda estão presentes na produção artística contemporânea deste e de outros poetas. Através desse percurso, procuramos descobrir os modelos que lhe serviram de inspiração e marcas da história de leitura que nos permite ler os processos de influência, desleitura, apropriação, escritura, e a forma como essas categorias poéticas estão reconfiguradas num trabalho de superação, no objetivo de atingir autonomia literária.O corpo teórico se estabelece a partir de autores como Pierre Bourdieu, Dominique Maingueneau, Harold Bloom, Roland Barthes e mais um suporte de outros autores. Verificamos que o alto nível de desenvolvimento científico e tecnológico atingido pelas sociedades modernas provoca novos ordenamentos sociais, exigindo também uma renovação das práticas sociais contemporâneas. Sendo assim, a identidade de um sujeito desta mesma sociedade vai se revelar no interior dos sistemas de representação e na forma como ele se deixa representar. No movimento de interação com vários campos do conhecimento, no contágio incessante com vários códigos de linguagem, Arnaldo Antunes demonstra que a leitura da tradição aparece como uma revitalização da arte, que se opõe à banalidade e à materialidade do mundo contemporâneo e os ganhos técnicos e experimentais são contribuições que dão desenvolvimento e orientam os rumos de sua escrita para alcançar liberdade de estilo e escritura própria

Orientador: Fabio Akcelrud Durão / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-13T23:14:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Telles_LuisFernandoPrado_D.pdf: 2751775 bytes, checksum: 8a0fcc134efdb76f5f2bd139c83bc1f5 (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: Esta tese consiste numa interpretação sobre o discurso teórico e o ficcional. Num primeiro momento, são trabalhados os discursos constitutivos das teorias sobre a modernidade e sobre o romance; num segundo, aborda-se o discurso ficcional da obra do autor português António Lobo Antunes. O ponto em comum que orienta a interpretação nas diferentes frentes diz respeito ao interesse em investigar o estatuto da narrativa no âmbito desses discursos. Pretende-se demonstrar um fenômeno coincidente nos três campos de investigação, que diz respeito ao fato de a narrativa ser colocada em xeque, isto é, de o seu estatuto e a sua validade serem questionados e, concomitantemente, esse mesmo questionamento apontar para um retorno de sua validade e, conseqüentemente, para uma sua permanência. Isto é o que se procurou demonstrar pelo trabalho de interpretação de alguns discursos teóricos que buscaram pensar a passagem da modernidade à pósmodernidade, bem como daqueles que procuraram se constituir enquanto teorias do romance. O questionamento a respeito da possibilidade da morte da narrativa acabou demonstrando, paradoxalmente, um retorno ao narrativo; principalmente pelo fato de os próprios discursos que afirmaram isso acabarem se revelando, eles próprios, como construtos narrativos. Essa investigação de cunho teórico se mostra organizada na primeira parte do trabalho, intitulada A modernidade e a narrativa sobre o romance. Esta parte é composta por dois capítulos. No primeiro, procura-se construir um quadro compreensivo das principais questões pertinentes ao debate sobre a modernidade, o fim da modernidade e a pós-modernidade; em especial, dá-se relevância ao trabalho com as teorias de Gianni Vattimo e de Fredric Jameson. Este capítulo inicial intitula-se Mais uma pequena narrativa sobre o fim das grandes narrativas. O segundo capítulo, intitulado Romance: ou sobre como narrar um "mundo abandonado por deus", configura-se como um desdobramento das discussões apresentadas no primeiro e constitui-se de uma interpretação que se faz a partir da articulação da leitura de alguns dos principais estudos pertinentes à teoria do romance. Esta interpretação deve ser entendida como resultado de um construto narrativo também, tal como o que foi realizado no primeiro capítulo. A segunda parte da tese, intitulada A modernidade e a narrativa do romance, é composta pelo terceiro capítulo, em que se pretende construir uma interpretação sobre as variações formais das narrativas de António Lobo Antunes. Por esta, procura-se demonstrar como o já referido fenômeno paradoxal da negação e afirmação da narrativa ocorre no âmbito do discurso ficcional das obras do autor português, de modos distintos e em diferentes níveis. Nas duas últimas seções desse terceiro capítulo, busca-se uma articulação entre essa interpretação da obra de Lobo Antunes e aquelas realizadas nos dois capítulos anteriores. Não há um capítulo conclusivo / Abstract: This thesis consists of an interpretation about theoretical and fictional speech. In a first part, they are worked out as through several theories of the modernity and novel; after this, the work of the Portuguese author António Lobo Antunes is approached. The common point that guides the interpretation in such different fronts concerns the interest in investigating the statute of narrative in the realm of those discourses. It intends to demonstrate a coincident phenomenon in the three investigation fields, that concerns the capacity of the narrative to keep in check, that is, its statute and its validity they be questioned and, concomitantly, this questionment points for a return of its validity and, consequently, for its permanence. That was she tried to demonstrate for the work of interpretation of some theoretic speeches that looked for think about the passage of modernity to post-modernity, as well as those that sought to constitute as novel theories. The questionment regarding the possibility of the death of the narrative ended up demonstrating, paradoxically, a return to the narrative; mainly for the fact of the speeches that affirmed that ended up revealing theyself, as narrative constructs. This investigation of theoretic stamp is shown organized in the first part of the work, entitled The modernity and the narrative about the novel. This part is composed by two chapters. In the first, it tries to build an understanding picture of the main pertinent subjects to discussion about the modernity, the end of modernity and the post-modernity; specially, it feels relevance to the work with Gianni Vattimo's and Fredric Jameson's theories. This initial chapter is entitled One more little narrative about the end of the great narratives. The second chapter, entitled Novel: or about how to narrate an "abandoned world by god", it is configured as an unfolding of the discussions presented in the first and constituts of an interpretation that is done starting from the articulation of the reading of some of the main pertinent studies to the theory of the novel. This interpretation should be understood as a result of a narrative construct also, as what it was accomplished in the first chapter. The second part of theory, entitled The modernity and the narrative of the novel, is composed by the third chapter, which intends to build an interpretation about the formal variations of António Lobo Antunes' narratives. By this, it tries to demonstrate as the already referred paradoxical phenomenon of the denial and statement of the narrative happens in the extent of the fictional speech of the Portuguese author's works, of different ways and in different levels. In the last two sections of that third chapter, an articulation is looked between that interpretation of Lobo Antunes' work and those accomplished in the two previous chapters. There is no conclusive chapter / Doutorado / Literatura Portuguesa / Doutor em Teoria e História Literária

[pt] Esta dissertação se organiza em torno da leitura e da análise de um conjunto de cartas escritas por António Lobo Antunes durante a sua permanência em missão militar, entre os anos de 1971 e 1973, na guerra colonial portuguesa em Angola. Reunidas, organizadas e editadas pelas filhas do autor, Maria José e Joana Lobo Antunes, no volume D este viver aqui neste papel descripto. Cartas da Guerra (2005), essas cartas expõem um olhar particular sobre a guerra colonial, conjugando relatos de acontecimentos e situações de guerra, com paisagens e personagens marcadas pelo medo e pela angústia. Nestes papéis, o registro pessoal das condições específicas que se colocam entre o autor e a sua companheira, destinatária de todas as cartas reunidas, permite observar também a sua experiência na guerra a partir da formação de redes de sociabilidade e vivências afetivas, construídas com angolanos ou com camaradas da Comissão. Esta experiência de António Lobo Antunes em Angola, segundo as cartas examinadas, inclui ainda uma dedicação intensa à leitura e à escrita de poemas, cartas e romances, que ajudam a descrever um quadro dissonante, alternativo, que contrasta com a produção discursiva oficial associada às operações militares portuguesas na África. Desta forma, a dissertação se propõe a examinar procedimentos e formas de enunciação de uma escrita que condensa não apenas a experiência subjetiva do cotidiano da guerra, como também registra (e revela) a situação de exceção vivida como aprendizagem, como um laboratório de formação e de transformação a partir do exercício diário de escrita. / [fr] Cet mémoire est organisé autour de la lecture et l analyse d un ensemble de lettres écrites par António Lobo Antunes pendant son séjour à la mission militaire, entre les années 1971 et 1973, dans la guerre coloniale portugaise en Angola. Réunis, organisé et édité par les filles de l auteur, Maria José et Joana Lobo Antunes, dans le volume D este viver aqui neste papel descripto. Cartas da Guerra (2005), ces lettres expose um regard particulière de la guerre coloniale, en combinant les rapports d événements et de situations de guerre, des paysages et des personnages marqués par la peur et l angoisse. Dans ces rôles, le dossier personnel des conditions spécifiques qui se posent entre l auteur et son épouse, adressé toutes les lettres recueillies, permet de noter également son expérience dans la guerre de la formation de réseaux sociaux et d expériences affectives, construit avec des Angolais ou avec des camarades de la Commission. Cette expérience de António Lobo Antunes en Angola, selon les lettres examinées, comprend également un dévouement intense à lire et à écrire des poèmes, des lettres et des romans, qui aident à décrire un cadre alternatif, dissonante, qui contraste avec la production de discours officiel associé à opérations militaires portugaise en Afrique. Ainsi, le mémoire vise à examiner les procédures et les formes d énonciation d une écriture qui se condense non seulement l expérience subjective de la guerre tous les jours, ainsi que les dossiers (et révèle) la situation exceptionnelle vécue comme un apprentissage, comme un laboratoire de formation et transformation de l exercice d écriture quotidienne.

[pt] A tese discute e analisa procedimentos de escrita em obras de três autores de língua portuguesa, investigando seus modos de narrar a partir de elaborações discursivas lacunares, hesitantes e provisórias. A partir da leitura das obras, a tese apresenta um quadro preliminar das relações entre os personagens e o que nomeamos a sua voz possível, encenada por meio de diferentes materializações narrativas. Nos autores selecionados, é possível identificar vozes múltiplas, sobrepostas e reverberativas, que ora se desdobram na transgressão dos discursos, ora atuam lateralmente e encaixando-se precariamente umas às outras. As análises empreendidas buscam oferecer um esboço para o conceito de voz possível como dispositivo de composição de personagens que, como sujeitos da contemporaneidade, se revelam descentrados, precários e lacunares principalmente em suas próprias narrativas. / [en] This thesis discusses and analyzes the writing procedures in works of three Portuguese-language authors, investigating their narrative forms as elaborations of a lacunar, hesitating and unstable discourse. From the reading of the works, the thesis presents a preliminary view of the relationship between the characters and what we call their pursuable voice, staged by means of different narrative materializations. In the chosen authors, we could identify multiple overlapping and reverb voices, which sometimes are revealed along transgression on discourse and sometimes operate laterally and poorly fit together. The analysis undertaken provides an outline for the concept of pursuable voice as a composition device to the characters who, as contemporary speakers, reveal themselves disoriented, unstable and lacunar mainly in their own narratives.