Fundação Carlos Chagas Filho de Amparo a Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Pensar as redes de conhecimentos e significações sobre gênero e sexualidades tecidas a partir de apropriações do cinema em espaçostempos de formação de professores é a proposta central desse projeto de dissertação, que foi desenvolvido durante os semestres letivos 2012.2 e 2013.1, tendo como campo de estudo uma turma do curso de Pedagogia da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ), na disciplina Pesquisa e Prática Pedagógica. A proposta foi investigar fragmentos da tessitura das redes de saberesfazeres sobre gênero e sexualidades criadas com diferentes usos de narrativas cinematográficas em múltiplos contextos cotidianos dentrofora da UERJ, porém, buscando percebê-las e problematizá-las no momento em que estão sendo entrelaçadas e transformadas nos cotidianos do curso de formação. Para vivenciar fragmentos dessas redes, nos espaçostempos dessa pesquisa-intervenção, criei, num primeiro momento, rodas de conversas para trazer à tona memórias fílmicas. Nessa atividade, pude experimentar o modo como determinados significados são sentidos, pensados e negociados pelas professoras em formação. As análises que desenvolvi buscaram compreender como essas professoras se apropriavam dos saberes e significações contidos nesses filmes que elas próprias apontaram como tendo marcado suas vidas, e como tais saberes se expressavam em suas reflexões sobre as práticas pedagógicas e sobre as sensibilidades e subjetividades docentes. Outros procedimentos metodológicos foram, ainda, desenvolvidos no sentido de produzir e questionar os conhecimentos tecidos em meio a essas redes, possibilitando novas e diferentes conexões. Entre eles, estão leituras de textos, exibição de filmes, realização de debates e a desnaturalização dos modos hegemônicos de fazer ciência e dos conteúdos escolares, com o propósito de incentivar novas conversas e, com isso, o engendramento de outras significações possíveis sobre gênero e sexualidades. Essa pesquisa se insere na tendência de pesquisas em educação, conhecida como nos/dos/com os cotidianos e, assim, entende que as professoras em formação pesquisadas são, acima de tudo, sujeitos e coautoras do estudo desenvolvido. Com este trabalho, afirmo que a formação de professores nunca estará concluída, mas em constante processo de produção. Apesar disso, aposto na germinação de algumas sementes que foram lançadas em uma busca constante, tanto da minha parte, quanto das alunas, na perspectiva de serem instituídas relações mais justas, combatentes dos processos de violência e exclusões motivados por diferenças de gênero e sexualidades. Por fim, defendo que diferentes usos de audiovisuais, especialmente nas práticas educativas, podem produzir maneiras para se inventar sensibilidades e estéticas-éticas de existência. / The main purpose of this work is to consider the role of gender and sexuality in their connections with a network of knowledge and new significations about the appropriation of the spacestimes of cinema on the teachers formation, developed during the semesters 2012/2 and 2013/1, having as subject the classes of the Universidade do Estado do Rio de Janeiro UERJ at the course of Pedagogy at the discipline Research and Pedagogic Practices. The proposal was to investigate the fragments of the weaving of a network of knowlwdgesdoings about gender and sexuality created with different uses of film narratives on multiples contexts insideoutside UERJ, in an attempt to perceive and discuss them as they are being transformed and intertwined as parts of the every day of the classrooms of the teachers formation course. In order to perceive fragments from such network on the spacestimes of this research-intervention I have created forums of conversations to bring up memories of films. In these activities I could realize how some meanings are felt, thought and negotiated by the teachers in their formation. The analysis I have developed, intended to realize how these teachers have taken over the knowledge and meanings contained in these films which have been selected by them as important to the point of changing their lives somehow, and how such knowledge expressed themselves in theirs reflections about the pedagogic practices, educational sensitivities and subjectivities. Other methodological procedures have been developed in order to question and produce the knowledge intertwined among these networks, producing new and different connections, such as texts reading, films exhibitions, debates and the denaturalization of the hegemonic way of science making and schools contents, with the purpose of encourage new conversational topics and thus the possibility of engendering other new possible meanings about gender and sexualities. The research I have developed insert itself at the tendency of researches in the Education field known as at/of/with the every day studies and therefore understand that the teachers to be are, above all, subjects and co-authors of the developed study. With this work I affirm that the formation of the teachers is never concluded but is always in a constant process of production. Besides, I expect that some seeds will germinate from this constant search on both sides the students and I, considering the prospects of establishing fairer relations, fighting off the processes of violence and exclusion motivated by differences of gender and sexualities. Finally, I propose that different uses of audiovisual productions may create new ways of inventing sensibilities and ethical-aesthetical existences.

Submitted by Aelson Maciera (aelsoncm@terra.com.br) on 2017-08-07T20:39:12Z No. of bitstreams: 1 DissCJMSJ.pdf: 869918 bytes, checksum: be5311add9b63b3791b5ff00a316b852 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-08-09T13:38:09Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissCJMSJ.pdf: 869918 bytes, checksum: be5311add9b63b3791b5ff00a316b852 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-08-09T13:38:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissCJMSJ.pdf: 869918 bytes, checksum: be5311add9b63b3791b5ff00a316b852 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-09T13:53:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissCJMSJ.pdf: 869918 bytes, checksum: be5311add9b63b3791b5ff00a316b852 (MD5) Previous issue date: 2014-12-15 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / This research presents the investigation of the epic genre´s manifestations within Brazilian audiovisual environment having as object the miniseries A muralha (TV Globo, 2000), based on the novel A muralha (1954) by Dinah Silveira de Queiroz, written by Maria Adelaide Amaral and directed by Denise Saraceni, Carlos Araújo and Luís Henrique Rios. The intersections between the productive practices of TV Globo and the referential legacy of the epic genre in film and television fields are discussed, taking into account aspects of interculturalism and the context of the celebrations of the 500th anniversary of the discovery of Brazil, a period marked by a boom of historic telefictions and the modernization of production strategies and marketing of audiovisual works made by the television network. The work performs an approximation to the binomial TV-cinema relationship in the open television programming and how this articulated the epic genre in his schedule in primetime serial form. / Esta pesquisa apresenta a investigação das manifestações do gênero épico no âmbito do audiovisual brasileiro tendo por objeto a minissérie A muralha (TV Globo, 2000), baseada no romance A muralha (1954) de Dinah Silveira de Queiroz, escrita por Maria Adelaide Amaral e dirigida por Denise Saraceni, Carlos Araújo e Luís Henrique Rios, e supervisionada pelo produtor Daniel Filho. São discutidas as interseções entre as práticas produtivas da TV Globo e o legado referencial do gênero épico nos campos cinematográfico e televisivo, levando-se em conta aspectos da interculturalidade e o contexto das comemorações dos 500 anos do descobrimento do Brasil, período que foi marcado por um boom de teleficções históricas e pela modernização das estratégias de produção e comercialização dos produtos audiovisuais realizados pela emissora. O trabalho realiza uma aproximação ao binômio TV–cinema na programação televisiva aberta e o modo como esta articulou o gênero épico em sua grade no horário nobre na forma seriada.

O aprendizado de Ciências Naturais deve contribuir não só para o conhecimento técnico, mas também para uma cultura mais ampla, desenvolvendo meios para a interpretação de fatos naturais, a compreensão de procedimentos e equipamentos do cotidiano social e profissional, assim como para a articulação de uma visão do mundo natural e social. O objetivo deste estudo foi analisar o nível de evolução conceitual do aluno do 7º ano, Ensino Fundamental, na disciplina de Ciências Naturais, no âmbito de conteúdos ministrados através do método tradicional de ensino, com o uso de recursos audiovisuais e com a participação do aluno na construção do conhecimento científico. Utilizou-se como recurso para a coleta de dados instrumento do tipo questionário, elaborado para análise do conhecimento prévio e posterior, buscando evidenciar o nível de evolução conceitual. Participaram da pesquisa 100 (cem) alunos do 7° ano, turmas A, B e C, Ensino Fundamental, de uma escola pública municipal de Xexéu – Pernambuco - Brasil. Com os integrantes do 7º ano A, foi vivenciado o conteúdo programático curricular através da metodologia tradicional. Com o 7º ano B, além da vivência do conteúdo curricular, também foi utilizado como ferramenta de aprendizagem audiovisual o filme de ficção científica “Os sem floresta”. Com o 7º ano C, além da vivência do conteúdo programático de forma participativa, foi inserida como ferramenta mobilizadora audiovisual de aprendizagem a produção do documentário intitulado: Da escola ao habitat das esponjas e dos cnidários, buscando subsidiar os alunos durante o processo do conflito cognitivo, em uma abordagem pedagógica investigativa. Para tanto, foi utilizada como subsídio teórico, a Ecologia Cognitiva de Pierre Lévy, que trata do acoplamento sujeito/máquina, no qual o sujeito se constrói e se potencializa para novos agenciamentos e aberturas para patamares mais complexos de desenvolvimento A pesquisa de caráter qualitativo foi organizada com base na Teoria dos Construtos Pessoais de George Kelly, especificamente no Ciclo da Experiência, ao longo de cujas etapas analisamos os resultados da evolução conceitual, através da abordagem metodológica e da inserção de diferentes ferramentas audiovisuais. Os resultados alcançados dão conta de que a vivência do Ciclo da Experiência de Kelly foi importante, mesmo identificando dificuldade de registro escrito, comum entre os grupos, incompatível com o nível de escolaridade, e sinalizaram que a abordagem metodológica com o suporte pedagógico dos recursos audiovisuais contribuiu efetivamente para a evolução de conceitos. / Natural science learning should contribute not only to technical knowledge, but also to a broader culture, developing means for interpreting natural facts, understanding procedures and equipments of social and professional daily life, as well as for articulating a vision of the natural and social world. The objective of this study was to analyze the level of conceptual evolution of the 7th grade student, Elementary School, in the discipline of Natural Sciences, within the scope of contents taught through the traditional method of teaching, using audiovisual resources and with student participation in the construction of scientific knowledge. It was used as a resource for the data collection questionnaire-type instrument, prepared for analysis of previous and subsequent knowledge, seeking to evidence the level of conceptual evolution. Participated in the survey 100 (one hundred) 7th grade students, classes A, B and C, Elementary School, a public school in Xexéu - Pernambuco - Brazil. With the members of the 7th grade A, the curricular program content was experienced through the traditional methodology. With the 7th grade B, besides the experience of the curricular content, the science fiction film "Os sem floresta" was also used as an audiovisual learning tool. With the 7th year C, in addition to experiencing the programmatic content in a participatory way, was inserted as an audiovisual learning tool to produce the documentary entitled: From school to the habitat of sponges and cnidarians, seeking to subsidize students during the process of cognitive conflict , in an investigative pedagogical approach. For this purpose, Pierre Lévy's Cognitive Ecology, which deals with the subject / machine coupling, was used as a theoretical subsidy, in which the subject builds up and becomes potential for new assemblages and openings for more complex stages of development. Qualitative research was organized based on George Kelly's Personal Consistory Theory, specifically in the Experience Cycle, along whose stages we analyze the results of conceptual evolution, through the methodological approach and the insertion of different audiovisual tools. The results show that the experience of the Kelly Experience Cycle was important, even though it was difficult to identify a written record that was common among the groups and incompatible with the level of schooling, and pointed out that the methodological approach with the pedagogical support of audiovisual resources contributed effectively to the evolution of concepts.

Fundação Carlos Chagas Filho de Amparo a Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Pensar as redes de conhecimentos e significações sobre gênero e sexualidades tecidas a partir de apropriações do cinema em espaçostempos de formação de professores é a proposta central desse projeto de dissertação, que foi desenvolvido durante os semestres letivos 2012.2 e 2013.1, tendo como campo de estudo uma turma do curso de Pedagogia da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ), na disciplina Pesquisa e Prática Pedagógica. A proposta foi investigar fragmentos da tessitura das redes de saberesfazeres sobre gênero e sexualidades criadas com diferentes usos de narrativas cinematográficas em múltiplos contextos cotidianos dentrofora da UERJ, porém, buscando percebê-las e problematizá-las no momento em que estão sendo entrelaçadas e transformadas nos cotidianos do curso de formação. Para vivenciar fragmentos dessas redes, nos espaçostempos dessa pesquisa-intervenção, criei, num primeiro momento, rodas de conversas para trazer à tona memórias fílmicas. Nessa atividade, pude experimentar o modo como determinados significados são sentidos, pensados e negociados pelas professoras em formação. As análises que desenvolvi buscaram compreender como essas professoras se apropriavam dos saberes e significações contidos nesses filmes que elas próprias apontaram como tendo marcado suas vidas, e como tais saberes se expressavam em suas reflexões sobre as práticas pedagógicas e sobre as sensibilidades e subjetividades docentes. Outros procedimentos metodológicos foram, ainda, desenvolvidos no sentido de produzir e questionar os conhecimentos tecidos em meio a essas redes, possibilitando novas e diferentes conexões. Entre eles, estão leituras de textos, exibição de filmes, realização de debates e a desnaturalização dos modos hegemônicos de fazer ciência e dos conteúdos escolares, com o propósito de incentivar novas conversas e, com isso, o engendramento de outras significações possíveis sobre gênero e sexualidades. Essa pesquisa se insere na tendência de pesquisas em educação, conhecida como nos/dos/com os cotidianos e, assim, entende que as professoras em formação pesquisadas são, acima de tudo, sujeitos e coautoras do estudo desenvolvido. Com este trabalho, afirmo que a formação de professores nunca estará concluída, mas em constante processo de produção. Apesar disso, aposto na germinação de algumas sementes que foram lançadas em uma busca constante, tanto da minha parte, quanto das alunas, na perspectiva de serem instituídas relações mais justas, combatentes dos processos de violência e exclusões motivados por diferenças de gênero e sexualidades. Por fim, defendo que diferentes usos de audiovisuais, especialmente nas práticas educativas, podem produzir maneiras para se inventar sensibilidades e estéticas-éticas de existência. / The main purpose of this work is to consider the role of gender and sexuality in their connections with a network of knowledge and new significations about the appropriation of the spacestimes of cinema on the teachers formation, developed during the semesters 2012/2 and 2013/1, having as subject the classes of the Universidade do Estado do Rio de Janeiro UERJ at the course of Pedagogy at the discipline Research and Pedagogic Practices. The proposal was to investigate the fragments of the weaving of a network of knowlwdgesdoings about gender and sexuality created with different uses of film narratives on multiples contexts insideoutside UERJ, in an attempt to perceive and discuss them as they are being transformed and intertwined as parts of the every day of the classrooms of the teachers formation course. In order to perceive fragments from such network on the spacestimes of this research-intervention I have created forums of conversations to bring up memories of films. In these activities I could realize how some meanings are felt, thought and negotiated by the teachers in their formation. The analysis I have developed, intended to realize how these teachers have taken over the knowledge and meanings contained in these films which have been selected by them as important to the point of changing their lives somehow, and how such knowledge expressed themselves in theirs reflections about the pedagogic practices, educational sensitivities and subjectivities. Other methodological procedures have been developed in order to question and produce the knowledge intertwined among these networks, producing new and different connections, such as texts reading, films exhibitions, debates and the denaturalization of the hegemonic way of science making and schools contents, with the purpose of encourage new conversational topics and thus the possibility of engendering other new possible meanings about gender and sexualities. The research I have developed insert itself at the tendency of researches in the Education field known as at/of/with the every day studies and therefore understand that the teachers to be are, above all, subjects and co-authors of the developed study. With this work I affirm that the formation of the teachers is never concluded but is always in a constant process of production. Besides, I expect that some seeds will germinate from this constant search on both sides the students and I, considering the prospects of establishing fairer relations, fighting off the processes of violence and exclusion motivated by differences of gender and sexualities. Finally, I propose that different uses of audiovisual productions may create new ways of inventing sensibilities and ethical-aesthetical existences.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico, Programa de Pós-Graduação em Engenharia e Gestão do Conhecimento, Florianópolis, 2012 / Made available in DSpace on 2013-06-25T19:50:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 312112.pdf: 9725124 bytes, checksum: 263df62e3d8f3283e6180c80eb6e91cd (MD5) / Com a evolução tecnológica, ampliou-se a necessidade de pensar o roteiro de mídias digitais como uma forma não só de dar conta dos vários caminhos que possam ser percorridos pelo usuário, mas, também, de permitir que esse acesse diferentes suportes midiáticos. O objetivo desse trabalho é propor uma reflexão partindo-se da concepção do roteiro de vídeo interativo digital na forma de Mapa Conceitual, através da utilização da ferramenta Cmaps, desenvolvida por Joseph Novak. O resultado desse trabalho é auxiliar os especialistas da área de criação e produção de artefatos audiovisuais. A presente pesquisa, interdisciplinar pela natureza do seu objeto, se classifica como tecnológica e exploratória e, como tal, partiu de um levantamento bibliográfico, da aplicação da técnica de Grupo Focal e de entrevistas online para levantamento dos dados. Como resultado, foi verificado que é possível usar a ferramenta Cmaps na construção de roteiros nos quais a estrutura interativa do vídeo é facilmente visualizável. Igualmente pôde-se verificar, no que se refere ao formato, os possíveis caminhos pelos quais o usuário pode navegar na narrativa do vídeo. Com isso, essa pesquisa pretendeu colaborar, através da concepção de um roteiro na forma de Mapa Conceitual, com a reflexão sobre as possibilidades de evolução do formato de roteiros, desde como eram escritos no sistema analógico, até formatos mais adequados às mídias digitais. Acredita-se que o Mapa Conceitual pode facilitar a visualização dos fluxos da informação não linear.<br> / Abstract : Technological evolution has increased the necessity of thinking the digital media script not only by means of supporting many possible pathways that can be followed by users. Also, it has permitted that these users could access different media support. The present study aims at proposing a reflection taking into consideration the concept of digital interactive video script shaped as a conceptual map, by using the Cmaps tool developed by Joseph Novak. The result of this study is to assist the specialists in the area of creation and production of audiovisual artifacts. The current study, which is interdisciplinary in its objective, is classified as technological and exploratory and therefore has emerged from a bibliographical survey, from the usability of the Focal Group technique and also from online interviews to collect data. As the main result, it was verified that it is possible to use the Cmaps tool to develop scripts in which the interactive structure of the video is easily visualized. Likewise, the possible pathways in which the user can access the video#s narrative could be noticed, concerning the video#s format. Thus, the present study aimed at collaborating with the reflection regarding the possibilities of evolution of the scripts format, since their previous format in analogue up to more adequate formats for digital media, through the conception of a script shaped as a conceptual map. It is believed that the conceptual map can facilitate the preview of the flows of nonlinear information.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-21T11:05:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 224541.pdf: 2017142 bytes, checksum: e6f99c76ff123d24c071e0ac1a73716a (MD5) / Este trabalho busca tecer considerações sobre a presença das tecnologias, das mais antigas às atuais, nas instituições de educação infantil - que atendem crianças entre três e seis anos de idade. A contribuição (ou não) das tecnologias nesses espaços educativos é avaliada a partir da interlocução empírica, teórica e prática com autores da Sociologia, História, Psicologia e do campo tecnológico. Discute-se, também, a distância entre as possibilidades de uso e a realidade de acesso aos equipamentos por parte das instituições.A análise da problemática se baseia em visitas a 14 instituições de educação infantil do município de São José (SC), no ano de 2003. Além do levantamento sobre os equipamentos existentes nas instituições e das formas de uso, o trabalho incluiu entrevistas com professores e membros do corpo administrativo. Ficou evidente a necessidade de investir mais na capacitação do professor, tanto no manuseio da tecnologia quanto nas próprias teorias da infância, uma vez que esta formação, sendo exigência da LDB-LDBEN apresenta lacunas pela forma como pela dada É um problema que preocupa antes de tudo os próprios docentes, muitos dos quais admitiram e lamentaram essa lacuna na formação durante as entrevistas.As visitas às instituições deixaram claro que os equipamentos disponíveis são insuficientes, não apenas no que diz respeito à quantidade, mas também à qualidade e à falta de alternativas. O acesso às tecnologias midiáticas, como televisão e vídeo, é quase sempre precário. Não há espaço e mobiliário adequado para o uso desses recursos. Além disso, as escolas não desfrutam de autonomia financeira para aquisição e conserto dos equipamentos - muitas vezes se vêem obrigadas a recorrer a artifícios como rifas, festas ou sorteios para tentar obter o dinheiro necessário. Esse tipo de providência quase sempre é acompanhado pelo sentimento de que as escolas infantis são negligenciadas pelos órgãos responsáveis. A questão da segurança é outro ponto sensível para as instituições, em função da necessidade de instalar grades e outros recursos do gênero para evitar furto dos equipamentos.Sem a pretensão de esgotar o tema, e sim de ampliar suas possibilidades, as análises apresentadas abrem espaço para investigações no campo das políticas públicas para a educação infantil, formação dos profissional e tecnologias educacionais.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:24:06Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-03-23Bitstream added on 2014-06-13T20:28:07Z : No. of bitstreams: 1 pando_ra_me_bauru.pdf: 1232045 bytes, checksum: 47bf57c7307388b317f73f748ac6702b (MD5) / Apresenta-se a possibilidade de criação de núcleos de produção audiovisual com conteúdos informativos que correlacionem, entre outros, arte, meio ambiente e tecnologia. Nesse contexto, a televisão digital e a internet surgem como suporte na cadeia produtiva de conteúdos realizados a partir de dispositivos móveis. Tal realidade conta com o incentivo, dentre outros, do Centro Nacional de Excelência em Produção de Conteúdos Digitais Interativos e Interoperáveis, coordenado pelo Ministério de Ciência e Tecnologia (MCT). As tecnologias de informação e comunicação (TICs) podem reestabelecer às produções midiáticas a vocação de fonte cultural formadora na vida dos indivíduos, principalmente jovens. Neste sentido, os meios de comunicação interativos prometem reduzir as fronteiras da desigualdade de acesso, fortalecendo a democratização de informações, o compartilhamento de saberes e práticas cidadãs / This paper presents the possibility of creating audiovisual production cores with informative and educative contents which correlate art, environment and technology, among others. In this context, digital television and internet appear as support to the production chain of contents generated from mobile internet devices. Such reality is encouraged, among others, by the Centro Nacional de Excelência em Produção de Conteúdos Digitais interativos e interoperáveis, coordinated by the Ministério de Ciência e Tecnologia (MCT). The information and communication technologies (ICT) can re-establish to the media productions the vocation of cultural source in one's life, especially the young. So, interactive communication means promise to reduce the bordes of access inequality, building up information democratization, knowledge sharing and civic practices

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:34Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-08-22Bitstream added on 2014-06-13T20:19:26Z : No. of bitstreams: 1 callile_as_me_botfm.pdf: 611862 bytes, checksum: 579ccdb55f0fe31284e48e343108368e (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Estuda-se a maneira como o Cinema Documentário narrou os acontecimentos da Reforma Psiquiátrica no Brasil em sua primeira década (1979-1989). Seis documentários brasileiros considerados emblemáticos, com relação ao início da Reforma: Em Nome da Razão de Helvécio Ratton, Artur Bispo do Rosário - O Prisioneiro da Passagem, de Hugo Denizart, a trilogia Imagens do Inconsciente de Leon Hirszman e o “Hospital Anchieta, produção coletiva – foram estudados. Trata-se de estudo de natureza qualitativa com análise documental orientada pela perspectiva de Marc Ferro. Os documentários problematizam os acontecimentos fundadores da construção de novas práticas e saberes no campo da Saúde Mental, que propiciaram uma nova maneira de olhar, cuidar e organizar uma rede de serviços de saúde mental. A análise destes documentários revela uma intenção de seus atores por uma intervenção cultural expressa nas questões históricas, políticas, artísticas e culturais que trazem para o âmbito da reforma psiquiátrica no Brasil, ampliando este debate para um público mais amplo. Pode-se dizer que estes documentários influenciaram e foram influenciados pelo movimento da reforma psiquiátrica no Brasil.Trazem, ainda para um primeiro plano a importância do cinema documentário no registro, construção e memória da história da reforma psiquiátrica brasileira / The form how Documentary Cinema narrated the events of Psychiatric Reform in Brazil in its first decade (1979-1989) is studied. Six Brazilian documentaries considered emblematic concerning of beginning of the Reform – “Em Nome da Razão” [In the name of Reason] by Hélvecio Ratton, “Artur Bispo do Rosário – Prisioneiro da Passagem” [ Artur Rosary Bishop – The Passage Prisoner] by Hugo Denizart, the trilogy “Imagens do Inconsciente” [ Image of the Unconscious] by Leon Hirszman and “Hospital Anchieta” [Anchieta’s Hospital], a collective production – were studied. This qualitative study with document analysis is guided by the perspective of Marc Ferro. The documentaries question the events that founded the building of novel practices and Knowledge in the field of Mental Health, which led to a new way of considering, caring and organizing a service net in mental health. The analysis of the content of considering, caring and organizing a service net in mental health. The analysis of the content of such documentaries reveals that their authors aimed at an express cultural intervention in historical, in political, artistic and cultural issues that those films bring to the psychiatric reform environment in Brazil, extending this discussion to a broader audience. These documentaries influenced and were influenced by the Psychiatric Reform movement in Brazil. In addition, they foreground the importance of the Documentary Cinema in the record, building and memory of the history of Brasilian psychiatric reform

Orientador: Letícia Passos Affini / Banca: Marcos Américo / Banca: Paulo César da Silva Teles / Resumo: As transformações na publicidade e na propaganda estão ocorrendo devido ao avanço das Tecnologias de Informação e Comunicação (TICs), proporcionando quebra de paradigmas modificando o modo de como assistimos à televisão, e isso, consequentemente, afeta o modelo de negócio deste meio que será alterado, pois o conceito de grade televisiva não será prioridade, sendo assim, os blocos de intervalos comerciais perdem seu principal motivo, e a televisão a fim de manter os anunciantes como patrocinadores da TV está levando os comerciais para dentro do programa. Essas transformações no modelo de negócio analógico, que traz a publicidade nos intervalos comerciais e a pluralidade de novos caminhos que a televisão digital possibilita, levam-nos a pensar sobre as direções que a publicidade irá tomar, isso porque a partir do momento que o telespectador tem a possibilidade de escapar do comercial, a publicidade e a propaganda terão de pensar uma nova forma de chamar a atenção, atrair e conquistar o telespectador, porque o atual modelo de negócio não comportará as novas possibilidades da televisão digital, buscando nova forma de patrocínio e financiamento. A fim de explorar a relação, publicidade e público no novo modelo de nogócio, encontramos o advertainment que, segundo palavras de Walter Longo, promove a "sinergia entre emoção e informação, integração de marcas e produtos no ambiente editorial dos veículos de comunicação" (LONGO). Isso se faz necessário, porque com a implantação do Sistema Brasileiro de Televisão Digital Terrestre (SBTVD-T), os telespectadores serão participativos, definindo e assistindo ao que desejam, na hora e local em que desejam com a nova plataforma. É nessa conjuntura que surgem as preocupações das agências de publicidade e propaganda, ao perceberem que o telespectador pode simplesmente não assistir a um determinado comercial, ou mesmo ignorar todo o bloco de publicidade / Abstract: The transformations are occurring due to advance of Information and Communication Technologies and providing breaking paradigms, modifying the way we watch television, and this therefore affects the business model of the media which will be changed, because the TV grid concept won't be a priority, so the advertising spaces lose their main reason, and in order to keep adversitisers as sponsors, the TV manages are bringing the commercials into the shows. These changes in the analog business model that brings advertisement in commercial breaks and a plurality of new ways that digital television provides, leads us to think about the directions that the advertisements will take. From that moment the viewer has the possibility to scape from the commercial, advertising and propaganda have to think a new way to draw attention, attract and capture the viewer, because the current business model does not contain the new possibilities of digital television, trying new form of sponsorship and funding. In order to explore the relation between advertisement and public in a new business model, we found the advertainment which in Walter Longo's words the advertainment promotes "synergy between emotion and information, brands and products integration in the editorial environment of the media". (LONGO). It is necessary because with the implementation of the Brazilian System of Digital Terrestrial Television (SBTVD-T) viewers will be participatory, setting and watching what, when and where they want with the new plataform. It appears at this conjuncture the concerns about advertisers and advertising, when it is realized that the viewer cannot simply watch a particular commercial, or even ignore the entire commercial break / Mestre

Orientador: Antonio Pithon Cyrino / Banca: Maria Alice Ornellas Pereira / Banca: Rosinha Ida Spiewak Brener / Resumo: Estuda-se a maneira como o Cinema Documentário narrou os acontecimentos da Reforma Psiquiátrica no Brasil em sua primeira década (1979-1989). Seis documentários brasileiros considerados emblemáticos, com relação ao início da Reforma: "Em Nome da Razão" de Helvécio Ratton, "Artur Bispo do Rosário - O Prisioneiro da Passagem", de Hugo Denizart, a trilogia "Imagens do Inconsciente" de Leon Hirszman e o "Hospital Anchieta, produção coletiva - foram estudados. Trata-se de estudo de natureza qualitativa com análise documental orientada pela perspectiva de Marc Ferro. Os documentários problematizam os acontecimentos fundadores da construção de novas práticas e saberes no campo da Saúde Mental, que propiciaram uma nova maneira de olhar, cuidar e organizar uma rede de serviços de saúde mental. A análise destes documentários revela uma intenção de seus atores por uma intervenção cultural expressa nas questões históricas, políticas, artísticas e culturais que trazem para o âmbito da reforma psiquiátrica no Brasil, ampliando este debate para um público mais amplo. Pode-se dizer que estes documentários influenciaram e foram influenciados pelo movimento da reforma psiquiátrica no Brasil.Trazem, ainda para um primeiro plano a importância do cinema documentário no registro, construção e memória da história da reforma psiquiátrica brasileira / Abstract: The form how Documentary Cinema narrated the events of Psychiatric Reform in Brazil in its first decade (1979-1989) is studied. Six Brazilian documentaries considered emblematic concerning of beginning of the Reform - "Em Nome da Razão" [In the name of Reason] by Hélvecio Ratton, "Artur Bispo do Rosário - Prisioneiro da Passagem" [ Artur Rosary Bishop - The Passage Prisoner] by Hugo Denizart, the trilogy "Imagens do Inconsciente" [ Image of the Unconscious] by Leon Hirszman and "Hospital Anchieta" [Anchieta's Hospital], a collective production - were studied. This qualitative study with document analysis is guided by the perspective of Marc Ferro. The documentaries question the events that founded the building of novel practices and Knowledge in the field of Mental Health, which led to a new way of considering, caring and organizing a service net in mental health. The analysis of the content of considering, caring and organizing a service net in mental health. The analysis of the content of such documentaries reveals that their authors aimed at an express cultural intervention in historical, in political, artistic and cultural issues that those films bring to the psychiatric reform environment in Brazil, extending this discussion to a broader audience. These documentaries influenced and were influenced by the Psychiatric Reform movement in Brazil. In addition, they foreground the importance of the Documentary Cinema in the record, building and memory of the history of Brasilian psychiatric reform / Mestre