Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2016-09-23T19:51:12Z No. of bitstreams: 1 Michelle Ramos Silva.pdf: 931102 bytes, checksum: 63905b074005dbb72f5c871451ffcbcc (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-10-07T15:49:53Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Michelle Ramos Silva.pdf: 931102 bytes, checksum: 63905b074005dbb72f5c871451ffcbcc (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-07T15:49:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Michelle Ramos Silva.pdf: 931102 bytes, checksum: 63905b074005dbb72f5c871451ffcbcc (MD5) Previous issue date: 2010-03-15 / The cordel booklet, which is a cultural production written predominantly by men, includes questions associated with relations of genre. Such productions (un)consciously inhere the male ideal which praise the aspects concerning to the patriarchal logic. Even with a countless number of booklets written by men, it is found a significant presence of women producing leaflets in various parts of Brazil. Among the production of female authorship in this literary category, our research focused on the work produced by women who write cordel from Paraíba: Clotilde Tavares, Hélvia Callou, Maria Godelivie, Maria Julita Nunes, Maria de Fátima Coutinho and Maria de Lourdes Nunes Ramalho. The aim of this study was to verify by means of thematic aspects and genre representation through discourse, if the female writers of cordel represent societies whose models of sustentation are out of the patriarchal logic and phallocentric.This research is a qualitative one; the quantitative perspective assumes Just a secondary status. The booklets were collected in libraries, but primarily at the writer’s home. Based on this, we have started a process of collection, catalogue and interpretation of the booklets in the light of critical and theoretical categories which deal with the femininities as Del Priore (2005), feminist discussions in Nye (1995), Scott (2005) and Badinter (2005). As this research contemplated a discussion about the cordel literature, we had our reflections based on Abreu (1993,1999; 2006), about the historiography in reference to the production of female authorship in cordel through Santos (2006; 2008; 2009) and Queiroz (2006). We have selected 39 booklets which thematize directly or indirectly questions associated with relations of genre in contemporaneity. It was tested a predominance of booklets which highlights thematics that make reference to the patriarchal logic and phallocentrism (15 booklets), and which brings questions related to feminism (06 booklets). Moreover, the presence of booklets which problematize the life in society (13 booklets). In addition, it is not useless to mention the presence of other thematics which deal with saints, racial prejudice, among others, albeit they are not part of our analysis (05 booklets). In this way, it was verified the representation of women characters who maintain the bonds with the patriarchal and phallocentric logic, but who do not give up a critical position in what concerns to the women rights and a better relationship with the opposite genre – the male. / O folheto de cordel, uma produção cultural predominantemente escrita por homens, abarca questões associadas às relações de gênero. Tais produções foram pautadas, (in) conscientemente, pelo ideário masculino, na medida em que exaltavam aspectos referentes à lógica patriarcal. Mesmo diante de um sem-número de folhetos escritos por homens, percebe-se uma presença significativa de mulheres produzindo folhetos em diversas partes do Brasil. Em meio a essa produção de autoria feminina nesse âmbito literário, nosso estudo contemplou a produção de cordelistas nordestinas, especificamente paraibanas, a saber: Clotilde Tavares, Hélvia Callou, Maria Godelivie, Maria Julita Nunes, Maria de Fátima Coutinho e Maria de Lourdes Nunes Ramalho. O objetivo deste texto dissertativo foi de verificar, através de aspectos temáticos e discursos de representações de gênero, se as cordelistas representam sociedades cujas bases de sustentação estão longe ou fora da lógica patriarcal e falocêntrica. A pesquisa em questão é de natureza qualitativa; a perspectiva quantitativa aparece de forma secundária. Os folhetos foram adquiridos em bibliotecas, mas principalmente na residência das próprias cordelistas. Com base nisso, contemplamos um processo de seleção, catalogação e interpretação dos folhetos à luz de categorias teórico-críticas que dizem respeito às feminilidades com Del Priore (2005), questões feministas na esteira de Nye (1995), Scott (2005) e Badinter (2005). E, como essa pesquisa contemplou uma discussão sobre a literatura de cordel, tivemos as reflexões empreendidas por Abreu (1993, 1999; 2006) e sobre a historiografia referente à produção de autoria feminina no cordel, através de Santos (2006; 2008; 2009) e Queiroz (2006). Foram selecionados 39 folhetos (trinta e nove) que tematizam, direta ou indiretamente, questões associadas às relações de gênero na contemporaneidade. Foi constatada uma predominância de folhetos que contemplam temáticas que fazem referência à lógica patriarcal e ao falocentrismo (15 folhetos) e que trazem questões associadas ao feminismo (06 folhetos). Além disso, a presença de folhetos que problematizam a vida em sociedade (13 folhetos). Convém mencionar a presença de outras temáticas que dizem respeito à vida de santos, preconceito racial, entre outros, mas que não fazem parte da nossa análise (05 folhetos). Nesses termos, verificou-se a representação de personagens mulheres mantenedoras dos laços com a lógica patriarcal e falocêntrica não abrindo mão, porém, de um posicionamento crítico acerca dos direitos das mulheres e de um melhor relacionamento com a outra parte do gênero – o masculino.

Submitted by Deise Lorena Araújo (deiselorena@uepb.edu.br) on 2016-08-26T18:44:46Z No. of bitstreams: 1 PDF - Rafaella Cristina Alves Teotônio.pdf: 1156887 bytes, checksum: e97ed84afc75e338cfa6b02007f9139a (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-02T14:07:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Rafaella Cristina Alves Teotônio.pdf: 1156887 bytes, checksum: e97ed84afc75e338cfa6b02007f9139a (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-02T14:07:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Rafaella Cristina Alves Teotônio.pdf: 1156887 bytes, checksum: e97ed84afc75e338cfa6b02007f9139a (MD5) Previous issue date: 2013-04-19 / Universidade Estadual da Paraíba / In recent times, the African literature starts to shift from its previous nationalist function as to conceive modernity. The search for what Édouard Glissant (2005) discusses concerning a “specific modernity” is observed. This literature, when understanding how consuming is the attempt to conquer an identity proper to African nations, reflects the impossibility of return to a pre-colonial past and that the hibridity of its cultures is not only the result of the European colonization, but also an existing reality before the colonization. The current attempt is to search for a modernity that is not the homogenizing, imposed by the globalization, in which the identities form easily commerciable patterns and the minorities are subordinated. The “specific modernity" that is searched for, starting with the communication of the African literature and its societies, is a modernity with rhizomatic that tries to give voice to subjects previously hidden. In this search, the feminine authorship shows a particularized movement introduced in contemporary African literature. Women, before and after the colonization were seen as subjects stigmatized and violated by patriarchy, establishing with the literary expression a relationship that reveals and has the need to talk about their conditions as a minority and the condition of of other minorities. This work proposes to study two contemporary African female writers in whose works one can read the search and problematization of the modernity of their nations. The study analyzes the works The seventh oath (2000), written by the Mozambican writer Paulina Chiziane and Purple hibiscus (2011), by the Nigerian, Chimamanda Ngozi Adichie. Using the comparative method, the works are analysed by examining the way the authors communicate literally, producing in their narratives, updates of the African values, previously held forth by writers of other generations. Both narratives establish debates that distance themselves from the anterior perspective of African literatures when creating a face for the nation, in an attempt to invent a specific identity for them, because the narratives in The seventh oath and Purple hibiscus show an African identity that tries not to be fixed, imobile ou unique, however it is different due to its diversity of identities that relate to each other in the contemporainity. / Na atualidade, as literaturas africanas se deslocam da antiga função nacionalista para conceber a modernidade. Observa-se a busca do que Édouard Glissant (2005) diz a respeito de uma “modernidade própria”. Essas literaturas, ao entenderem o desgaste produzido pela tentativa de conquistar uma identidade própria às nações africanas, refletem a impossibilidade de volta a um passado pré-colonial, e que a hibridez de suas culturas não é somente resultado do encontro com a colonização europeia, mas uma realidade existente antes da colonização. A atual tentativa é de buscar uma modernidade que não seja a homogeneizante, imposta pela globalização, em que as identidades formam padrões facilmente comercializados e as minorias são subalternizadas. A modernidade própria procurada, a partir da comunicação das literaturas africanas com suas sociedades, é uma modernidade com identidades rizomáticas que tenta dar voz a sujeitos antes ocultados. Nessa busca, a autoria feminina demonstra uma visão particularizada do movimento instaurado nas literaturas africanas contemporâneas. As mulheres, antes e depois da colonização foram vistas como sujeitos estigmatizados e violentados pelo patriarcalismo, estabelecendo com a expressão literária uma relação que revela e tem a necessidade de dizer sobre sua condição minoritária e sobre a condição de outras minorias. O trabalho propõe estudar obras de duas escritoras africanas contemporâneas em cujas obras se leem a busca e problematização da modernidade de suas nações. O estudo analisa as obras O sétimo juramento (2000), da escritora moçambicana Paulina Chiziane, e Hibisco roxo (2011), da escritora nigeriana Chimamanda Ngozi Adichie. Utilizando o método comparativo, realiza-se a análise das obras examinando o modo como as escritoras se comunicam literariamente, produzindo, em suas narrativas, atualizações dos valores africanos antes pregados por escritores de outras gerações. As narrativas de O sétimo juramento e Hibisco roxo mostram uma identidade africana que não se quer fixa, imóvel ou única, mas que se diferencia pela diversidade de identidades que se relacionam na contemporaneidade.

Submitted by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2018-03-26T15:44:01Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Jolene S. P. Cunha.pdf: 1275199 bytes, checksum: 9b53a588488b6ca6bf99a02a4f92a70c (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2018-03-26T15:46:30Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Jolene S. P. Cunha.pdf: 1275199 bytes, checksum: 9b53a588488b6ca6bf99a02a4f92a70c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-26T15:46:30Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Jolene S. P. Cunha.pdf: 1275199 bytes, checksum: 9b53a588488b6ca6bf99a02a4f92a70c (MD5) Previous issue date: 2016-04-29 / FAPEAM - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Amazonas / Este trabajo presenta un panel de la ópera femenina producida en Manaus - Amazonas, destacando el valor, la importancia, el sonido y el silencio que rodea a la poesía de autoría feminina. De nombres como Violeta Branca, Ilcia Cardoso y Astrid Cabral, en el corpus también se destacan las voces de Ana Celia Ossame y Regina Melo, representantes de la Amazonía lírica en los años 80. Considerada la trayectoria inicial, con sus precursores, y el recorte hecho en los años ochenta, el cuadro se completa con algunos otros nombres que aparecen simultáneamente y apuntan al futuro de la poesía local y nacional. Constituye, por tanto, una búsqueda en el campo de los estudios literarios, que trata de investigar la construcción histórica de esta literatura, a menudo silenciada o mantenida en la periferia, con el fin de destacar y ampliar los nuevos y viejos voces que expresan la poesía de autoría femenina de Amazonas y Brasil. / Este trabalho apresenta um painel da lírica feminina produzida em Manaus – Amazonas, destacando o valor, a importância, o som e o silêncio que cercam a poesia de autoria feminina. A partir de nomes como os de Violeta Branca, Ílcia Cardoso e Astrid Cabral, o corpus ressalta ainda as vozes de Ana Célia Ossame e Regina Melo, representantes da lírica amazonense na década de 80. Considerada a trajetória inicial, com suas precursoras, e o recorte feito nos anos oitenta, o quadro se completa com alguns outros nomes que surgem contemporaneamente e discute o futuro do fazer poético local e nacional. Constitui-se, portanto, uma pesquisa na área dos Estudos Literários, que busca a investigação da construção histórica dessa literatura, muitas vezes silenciada ou mantida na periferia, a fim de salientar e ampliar essas novas e antigas vozes, que expressam a poesia de autoria feminina no Amazonas e no Brasil.

Made available in DSpace on 2017-07-21T14:49:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carina Mirelli da Silva.pdf: 5730183 bytes, checksum: 6d944957d242b3763059b241dd64d28f (MD5) Previous issue date: 2016-08-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The amount of written book by Mother superior Basilea, can express a woman trajectory, that used a religeous life and the female authory written as a tool to have a free opinion and could develop her critical thoughts. She showed off because the Woman Religeous sisterrhood founded in Germany,1947; nowadays has seveveral in many parts of the World. The Evangelica Sisterhood of Maria, interdominational way of the Kanaan ministery in Brazil arrived in 1980, in Curitiba and works nowadays. Since then, works with their own graphic, producing and giving their own founded books. We will show some relevants aspects about Mother Superior Basilea, linking Gender analisys, beginning with her work in the Religeous area and using her written as a research, pointing her autobiography "I found the key to God´s heart". So, the mainly goal for this research is between methodology and the biographic literature about Sister Superior Basilea, understanding her trajectory and her written, her role as a female author. It has as a goal, understanding the literature influence in Maria´s sisters dayly routine with this material. Knowing the production process of the literature in Brazil, by Maria´s sisters work in graphics, like development of the books as object and caracteristics. With this research, we can understand the female written and the religeous life and their contribution that Sister Superior Basilea could build a concept about herself, choosing her own way, and giving up of historical and social standards forced to woman in those ages. / O conjunto de livros escritos por Madre Basilea, expressam a trajetória de uma mulher, que utilizou a vida religiosa e a escrita de autoria feminina como ferramentas, para que de forma livre e autônoma pudesse defender suas opiniões e desenvolver seu pensamento crítico. Destacou-se pela fundação de uma Irmandade religiosa de mulheres na Alemanha em 1947, que atualmente conta com sedes em várias partes do mundo. A Irmandade Evangélica de Maria, ramo interdenominacional do Ministério Canaã no Brasil chegou ao Brasil na década de 1980, instalando-se na cidade de Curitiba, em atividade ainda nos dias de hoje. Desde então, trabalha através de gráfica própria, na produção e distribuição de livros de autoria de sua fundadora. Dessa forma, nesse trabalho, apresentaremos aspectos relevantes da trajetória de Madre Basilea, relacionando-os ás análises de Gênero, a partir de sua atuação no ambiente religioso e se utilizando de seus escritos como fontes de pesquisa, com destaque para sua autobiografia “Encontrei a chave do coração de Deus”. Portanto, o objetivo dessa pesquisa é através da metodologia de análise bibliográfica da literatura de Madre Basilea, compreender, com base em sua trajetória e em sua escrita, o seu papel como autora feminina. Especificamente tem, também como objetivo, compreender a influência que a literatura tem no cotidiano das Irmãs de Maria, na recepção e na apropriação desse material. Conhecer o processo de produção da literatura no Brasil, através do trabalho das Irmãs de Maria na gráfica, assim como, a construção dos livros como objeto e suas características. Com essa pesquisa, compreendemos que tanto a escrita de autoria feminina, quanto a vida religiosa, contribuíram para que Madre Basilea pudesse construir uma imagem de si mesma e de forma livre e independente escolher os caminhos que trilhou, abrindo mão, portanto, de padrões históricos e sociais impostos às mulheres de sua época.

184fls. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-04-17T12:44:23Z No. of bitstreams: 6 Dissertacao lilian Silvaseg5.pdf: 4673013 bytes, checksum: e2f894bcb05fc5b40b360657bc0a3cbc (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg4.pdf: 6396208 bytes, checksum: 6b70b787c463738171ed6e7c20b99565 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg3.pdf: 5472714 bytes, checksum: 60ca401b5d24e445f84032f24cb5b07c (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg2.pdf: 5662440 bytes, checksum: 890a42a4808a32cf14df2059e4c22962 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg1.pdf: 6130777 bytes, checksum: 88a6de9ef9993fe8e8fc7131df24a394 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg.pdf: 869842 bytes, checksum: a38d6a877a20afadeee1be5be685e276 (MD5) / Rejected by Oliveira Santos Dilzaná(dilznana@yahoo.com.br), reason: Suelen, Lilian Santana da Silva entregou aqui na Biblioteca Isaias Alves o CD com o ficheiro completo em um único arquivo, o nosso ramal é 6438 Dilzaná. on 2013-06-03T15:01:45Z (GMT) / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-06-04T14:51:20Z No. of bitstreams: 6 Dissertacao lilian Silvaseg5.pdf: 4673013 bytes, checksum: e2f894bcb05fc5b40b360657bc0a3cbc (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg4.pdf: 6396208 bytes, checksum: 6b70b787c463738171ed6e7c20b99565 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg3.pdf: 5472714 bytes, checksum: 60ca401b5d24e445f84032f24cb5b07c (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg2.pdf: 5662440 bytes, checksum: 890a42a4808a32cf14df2059e4c22962 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg1.pdf: 6130777 bytes, checksum: 88a6de9ef9993fe8e8fc7131df24a394 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg.pdf: 869842 bytes, checksum: a38d6a877a20afadeee1be5be685e276 (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-06-06T18:46:03Z (GMT) No. of bitstreams: 6 Dissertacao lilian Silvaseg5.pdf: 4673013 bytes, checksum: e2f894bcb05fc5b40b360657bc0a3cbc (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg4.pdf: 6396208 bytes, checksum: 6b70b787c463738171ed6e7c20b99565 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg3.pdf: 5472714 bytes, checksum: 60ca401b5d24e445f84032f24cb5b07c (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg2.pdf: 5662440 bytes, checksum: 890a42a4808a32cf14df2059e4c22962 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg1.pdf: 6130777 bytes, checksum: 88a6de9ef9993fe8e8fc7131df24a394 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg.pdf: 869842 bytes, checksum: a38d6a877a20afadeee1be5be685e276 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-06-06T18:46:03Z (GMT). No. of bitstreams: 6 Dissertacao lilian Silvaseg5.pdf: 4673013 bytes, checksum: e2f894bcb05fc5b40b360657bc0a3cbc (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg4.pdf: 6396208 bytes, checksum: 6b70b787c463738171ed6e7c20b99565 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg3.pdf: 5472714 bytes, checksum: 60ca401b5d24e445f84032f24cb5b07c (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg2.pdf: 5662440 bytes, checksum: 890a42a4808a32cf14df2059e4c22962 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg1.pdf: 6130777 bytes, checksum: 88a6de9ef9993fe8e8fc7131df24a394 (MD5) Dissertacao lilian Silvaseg.pdf: 869842 bytes, checksum: a38d6a877a20afadeee1be5be685e276 (MD5) Previous issue date: 2010 / Este estudo tem como temática os significados do corpo feminino nos contos de Sonia Coutinho. O objetivo foi analisar a partir das categorias identidade, sexualidade, ideal de beleza e envelhecimento, a representação do corpo feminino na contística da autora baiana. Para entender as relações e significados estabelecidos pelos elementos discursivos que fizeram parte da pesquisa, foi privilegiada uma abordagem interpretativa dos contos. Os pressupostos teóricometodológicos da Sociologia do corpo e da Crítica Feminista forneceram a base para o contexto histórico-social em que a corporeidade atua como elemento analisador dos mecanismos de controle sociais presentes no discurso da família, da religião, da educação e da mídia. As formações discursivas serviram para verificar como o discurso de culto ao corpo e a cultura da eterna juventude está emaranhada no discurso das personagens dos contos. Percebe-se que os sentidos do corpo feminino desestabilizam a representação corporal hegemônica para repensar a política do corpo em favor dos anseios da mulher moderna. This research is about the female body´s meanings in the Sonia Coutinho´s tales. The goal has been to investigate from the being female, the sexual behaviour, the ideal of beauty, and the getting older; the role of the female body in the baiana authoress´s way of taling. To understand the relations and meanings set up by the speech components which took part of the research, an interpretative approach of the tales has been pointed out. The presupposed points of theory and methodology of Sociology of body and of Female criticism have provided the basis to the social context in which the questions of body act like an analysing component of the means of control that occurs in the familiar, religious, educational speech besides midia one´s. Such ways of speech have been useful to verify like the speech of veneration to body and the idea of eternal youth take part of the speech of the characters of tales. We can see that the senses of the female body have unbalanced the predominant representation of the body to rebuild the policy of body in benefit of wishes of the modern woman. / Salvador

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research discusses the exclusion of the nineteenth century female writing from the literary field. The object of study is A Rainha do Ignoto (1899), by Emília Freitas, a novel excluded by critics because of its female authorship. Although this neglect would be explained by the assumed lack of quality of this kind of literature, it is well known that this thought reflects patriarchal ideas against women. This work was made possible thanks to previous researchers who made an archeological work and (re)discovered many female literary works which had been forsaken. The discussion of this novel begins with the consideration of feminist literary criticism in order to understand the reasons for the exclusion of writing from the literary tradition. Other excluded female literary works produced in nineteenth-century Brazil will be considered once there are basically no female literary works before the 1800 s. In the sequence, A Rainha do Ignoto will be analyzed through a feminist theoretical perspective drawn on the studies of Heloísa Buarque Hollanda (1994) and Elaine Showalter (1994). Finally, the novel A Rainha do Ignoto will be analyzed considering the context of Emília Freitas life and production, already studied by Alcilene Cavalcante s (2008). Based on the works of Raymond Trousson (1979), Carlos Eduardo Ornelas Berriel (2012), and Ana Cláudia Romano Ribeiro (2010), one may claim that Freitas novel can be considered as utopian literature of the kind produced in the western world. / Esta pesquisa pretende discutir a exclusão da autoria feminina do século XIX dos estudos literários, tendo como corpus a obra A Rainha do Ignoto (1899), de Emília Freitas. Essa escolha mostra-se relevante tendo em vista que, ao longo do século XIX e boa parte do século XX, os críticos e teóricos da literatura excluíram a autoria feminina do cânone literário. Embora essa exclusão seja falsamente justificada pela falta de qualidade estética e artística das obras, sabe-se que na realidade ela somente ocorreu porque a lógica patriarcal construiu- se sobre inúmeros paradigmas baseados na inferioridade cognitiva natural das mulheres . A discussão proposta aqui somente tornou-se possível graças ao resgate arqueológico realizado por pesquisadores que retiraram das margens literárias diversas obras escamoteadas ao longo desse período. Para analisar a obra que constitui o corpus dessa pesquisa, inicialmente, partir- se-á da crítica literária feminista para entender os desdobramentos da exclusão da autoria feminina da tradição literária. Em vista disso, verificar-se-ão algumas exclusões da autoria feminina no decorrer do século XIX, considerando que praticamente não há produção literária feminina no Brasil antes de 1800. Posteriormente, discutir-se-á a obra sob o viés teórico literário feminista, dando ênfase às concepções de Heloísa Buarque de Hollanda (1994) e Elaine Showalter (1994). Em seguida, tratar-se-á especificamente da obra A Rainha do Ignoto, contextualizando a vida e produção de sua autora, Emília Freitas, tendo como base as pesquisas de Alcilene Cavalcante (2008). No contexto de discussão sobre a obra, partir-se-á do paradigma de que ela se insere dentro da literatura utópica do romance ocidental, tendo como referência Raymond Trousson (1979), Carlos Eduardo Ornelas Berriel (2012) e Ana Cláudia Romano Ribeiro (2010).

Submitted by Fernando Souza (fernandoafsou@gmail.com) on 2017-08-25T11:51:42Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 910308 bytes, checksum: b512de4c293dab4dc9455dbc96fd2c6c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-25T11:51:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 910308 bytes, checksum: b512de4c293dab4dc9455dbc96fd2c6c (MD5) Previous issue date: 2016-08-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research is an analysis of the role of women manifested through what we call the voices of the female characters in the novel of Ursula maranhense Maria Firmina dos Reis. We focus our analysis on the life and work of the author, the role of women in writing of the nineteenth century innovation that romance brings and the main female characters of the work: Ursula, Susana, Luisa B and Adelaide to show how these characters light up in narrative and manifest, thus tracing an act of transgression, since they lived under the patriarchal system. Women in Ursula beyond the traditional, they are not only representing the social roles of daughter, wife and mother, that is, the roles imposed on them are nothing more than a frame to surround what these women wanted to say about you. The women of the nineteenth century were masters of feelings, emotions, desires and dreams that needed to get out of the dark and male variety, showing to the world. The women's writing in eight is not represented purely as an escape for women who found few professional and social alternatives, but as a form of inclusion in the public space, typically male, subverting dominant values and codes. / A presente pesquisa constitui uma análise do papel da mulher manifestado através do que chamamos de vozes das personagens femininas no romance Úrsula da maranhense Maria Firmina dos Reis. Focalizamos nossas análises na vida e obra da autora, no papel da mulher na escrita do século XIX, na inovação que o romance traz e nas principais personagens femininas da obra: Úrsula, Mãe Susana, Luísa B e Adelaide para mostrar como essas personagens acendem na narrativa e se manifestam, traçando assim, um ato de transgressão, visto que estas viviam sob o sistema patriarcal. As mulheres em Úrsula fogem ao tradicional, ou seja, não estão apenas representando os papéis sociais de filha, esposa e mãe, isto é, os papéis que lhes eram impostos não passam de uma moldura para cercar o que essas mulheres queriam dizer sobre si. As mulheres do século XIX eram donas de sentimentos, emoções, vontades e sonhos que precisavam sair da obscuridade e da casta masculina, mostrando-se para o mundo. A escrita feminina nos oitocentos não se configura apenas como uma evasão para as mulheres que encontravam poucas alternativas profissionais e sociais, mas como uma forma de inclusão no espaço público, tipicamente masculino, subvertendo valores e códigos dominantes.

Submitted by KÁTIA ISIDORO DE OLIVEIRA null (katiaisidoro@hotmail.com) on 2017-04-17T02:03:14Z No. of bitstreams: 1 tesekatiaisidorodeoliveira.pdf: 3106546 bytes, checksum: bddd016363046267ebb5bcda9373faab (MD5) / Rejected by Luiz Galeffi (luizgaleffi@gmail.com), reason: Solicitamos que realize uma nova submissão seguindo as orientações abaixo: No campo “Versão a ser disponibilizada online imediatamente” foi informado que seria disponibilizado o texto completo porém no campo “Data para a disponibilização do texto completo” foi informado que o texto completo deverá ser disponibilizado apenas 6 meses após a defesa. Caso opte pela disponibilização do texto completo apenas 6 meses após a defesa selecione no campo “Versão a ser disponibilizada online imediatamente” a opção “Texto parcial”. Esta opção é utilizada caso você tenha planos de publicar seu trabalho em periódicos científicos ou em formato de livro, por exemplo e fará com que apenas as páginas pré-textuais, introdução, considerações e referências sejam disponibilizadas. Se optar por disponibilizar o texto completo de seu trabalho imediatamente selecione no campo “Data para a disponibilização do texto completo” a opção “Não se aplica (texto completo)”. Isso fará com que seu trabalho seja disponibilizado na íntegra no Repositório Institucional UNESP. Por favor, corrija esta informação realizando uma nova submissão. Agradecemos a compreensão. on 2017-04-18T17:56:37Z (GMT) / Submitted by KÁTIA ISIDORO DE OLIVEIRA null (katiaisidoro@hotmail.com) on 2017-04-22T23:12:48Z No. of bitstreams: 1 tesekatiaisidorodeoliveira.pdf: 3106546 bytes, checksum: bddd016363046267ebb5bcda9373faab (MD5) / Approved for entry into archive by Luiz Galeffi (luizgaleffi@gmail.com) on 2017-04-25T14:21:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 oliveira_ki_dr_assis.pdf: 3106546 bytes, checksum: bddd016363046267ebb5bcda9373faab (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-25T14:21:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 oliveira_ki_dr_assis.pdf: 3106546 bytes, checksum: bddd016363046267ebb5bcda9373faab (MD5) Previous issue date: 2017-02-17 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Pretende-se nessa tese discutir como a questão de gênero é representada na literatura apontando as diferenças e proximidades entre a autora brasileira Clarice Lispector e a inglesa Angela Carter em A Cidade Sitiada (1949) e Noites no Circo (1984). Em A Cidade Sitiada (1949), Lucrécia é uma mulher “sitiada”, ela não é apresentada ao leitor como sujeito da sua história, mas, em vez disso, um objeto narrado. É uma estrangeira no mundo onde habita e com o qual não interage, cercada, exilada por muros da cidade. Em seu romance Carter mostra o processo de modernização, o amor, a perspectiva dos marginalizados, as relações humanas e a liberdade feminina. Para colaborar com o efeito de libertação, a autora livra-se de ambientes fechados que faziam parte do cenário de seus romances anteriores e opta pelo espaço exterior. E ainda opta pela protagonista Fevvers, a mulher com asas, que em si carrega uma poderosa imagem de libertação e transformação feminina e tem consciência do que representa. As descobertas das protagonistas estão ambientadas no processo de modernização social de fins do século XIX e início do século XX. Enquanto na Inglaterra a mulher nasce com asas e livre, no Brasil a mulher ainda continua presa no sistema de sociedade patriarcal. Diante do exposto, pretende-se neste trabalho comparar o modo como Clarice Lispector e Angela Carter conseguem discutir a questão de gênero na literatura e transpor as linhas do patriarcado na sociedade. Sob tal prisma a intenção dessa tese é confrontar e aprofundar a construção das personagens femininas nas obras. / The aim of this thesis is to discuss how the gender issue is represented in literature by pointing out differences and similarities between Clarice Lispector’s A Cidade Sitiada (1949) and Angela Carter’s Nights at the Circus (1984). In A Cidade Sitiada (1949), Lucrécia is a "beleaguered" woman; she is not presented to the reader as the subject of her story, but, rather, an object. She is a foreigner in her world, with what she does not interact, surrounded, exiled by city walls. In her novel Carter shows the process of modernization, love, the perspective of the marginalized, human relations and female freedom. To build the effect of liberation, the author frees herself from closed environments that were part of the settings of her previous novels and opts for an exterior space. And she also chooses as protagonist Fevers, a woman with wings, a powerful image of liberation and female transformation and aware of what she represents. The discoveries of the protagonists are set in the process of social modernization of the late nineteenth and early twentieth century. While in England the woman is born with wings and free, in Brazil she remains trapped in patriarchal society. Lastly, this research paper intends to compare the way in which Clarice Lispector and Angela Carter can discuss the gender issue in literature and break through the lines of patriarchal society. From this point of view, the intention of this thesis is to confront the construction of the female characters in the works and discuss the process of modernization under the eyes of the protagonists in English and Brazilian literatures. / CNPq: 142328/2013-8

Dissertação(mestrado) - Universidade Federal do Rio Grande, Programa de Pós-Graduação em Letras, Instituto de Letras e Artes, 2010. / Submitted by Cristiane Silva (cristiane_gomides@hotmail.com) on 2012-09-24T12:30:12Z No. of bitstreams: 1 deisebastos.pdf: 1074024 bytes, checksum: dbea90ca29ec6848098cd17d9e863a30 (MD5) / Approved for entry into archive by Bruna Vieira(bruninha_vieira@ibest.com.br) on 2012-11-06T15:29:24Z (GMT) No. of bitstreams: 1 deisebastos.pdf: 1074024 bytes, checksum: dbea90ca29ec6848098cd17d9e863a30 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-11-06T15:29:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 deisebastos.pdf: 1074024 bytes, checksum: dbea90ca29ec6848098cd17d9e863a30 (MD5) Previous issue date: 2010 / Nesta dissertação, a partir da análise do conto “Uma biografia para Barbie”, em As meninas da Torre Helsinque (1996), e de “Sonhadora”, “Ginny”, “Flapper” e “Clarice”, em Vésperas (2002), ambas as obras de autoria de Adriana Lunardi (SC, 1964), investigo as estratégias narrativas que a escritora utiliza, a fim de iluminar questões que envolvem a arte e a artista. Situo seu discurso na confluência de três paradigmas de gênero (literário e categoria de análise) postos em tensão: o Künstlerroman de autoria feminina, a biografia ficcional ou imaginária e o conto. Examino de que modo a autora constrói retratos da mulher-artista, seja ela uma figura documentada pela historiografia oficial ou um ser possível e imaginável, no viés tanto da trajetória da protagonista-artista, quanto dos processos intertextuais e dialógicos presentes na écriture lunardiana. A ênfase na análise da representação da artista em narrativas curtas de Adriana Lunardi conduz a discussões tais como: o conflito arte versus vida, o diálogo constante entre memória e expressão artística, o corpo feminino, o processo simbólico de morte e re/nascimento, as construções literárias mise en abyme e os jogos intertextuais. Devido ao caráter bibliográfico e hermenêutico da presente pesquisa, na abordagem crítica e analítica aos textos, além dos fundamentos teóricos, utilizo documentos externos aos contos; alguns pertencem ao campo da história (biografias oficiais) e outros, ao da literatura (obras das protagonistas). A narrativa curta de Lunardi, além de inovar configurações dos gêneros literários, Künstlerroman e biografia ficcional, amplia as fronteiras dos estudos de gênero. As distintas figurações da mulher-artista nos contos instauram o diálogo entre uma grande diversidade de textos, fato que traz maior visibilidade à autoria feminina e demonstra a flexibilidade da moldura da historiografia literária brasileira. / In this dissertation, from the analysis of “Uma biografia para Barbie”, in As meninas da Torre Helsinque (1966), of “Sonhadora”, “Ginny”, “Flapper” and “Clarice”, in Vésperas (2002), both works by Adriana Lunardi (SC, 1964), I investigate the narrative strategies the writer uses in order to enlighten the questions that deal with art and the woman-artist. I locate her discourse in the confluence of three paradigms of gender as well as genre which are placed under tension: the female Künstlerroman, the fictional biography and the short-story. I examine how the writer builds pictures of the woman-artist, being her a historical and officially documented subject or a possible and imaginary being, from the perspective of both the protagonist-artist´s trajectory and of the writer´s intertextual and dialogic processes involved in her écriture. The emphasis on the analysis of the artist´s representation in shortstories by Adriana Lunardi leads to discussions on: the conflict art versus life, the permanent dialogue between memory and artistic expression, the female body, the symbolic process of death and re/birth, the mise en abyme literary constructions and the intertextual games. Due to the bibliographic and hermeneutic character of the present research, throughout the critic and analytic approach to the short-stories besides the theoretical basis I use documental material external to the corpus; some of them belong to the field of history (traditional and official biographies) and some to the literary one (the protagonists´ works). Lunardi´s short-stories, besides innovating in terms of the configurations of literary genres, Künstlerroman and fictional biography, enlarge the frontiers of the studies of gender. The distinct representations of the woman-artist in the short-stories establish the dialogue among a great diversity of texts, fact that allows the female authorship a wider visibility and demonstrates how flexible the framework of the Brazilian literary historiography is.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:19:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Michelle Ramos Silva.pdf: 597935 bytes, checksum: 61d9ddaa903eec88009d33313addf644 (MD5) Previous issue date: 2010-03-15 / The cordel booklet, which is a cultural production written predominantly by men, includes questions associated with relations of genre. Such productions (un)consciously inhere the male ideal which praise the aspects concerning to the patriarchal logic. Even with a countless number of booklets written by men, it is found a significant presence of women producing leaflets in various parts of Brazil. Among the production of female authorship in this literary category, our research focused on the work produced by women who write cordel from Paraíba: Clotilde Tavares, Hélvia Callou, Maria Godelivie, Maria Julita Nunes, Maria de Fátima Coutinho and Maria de Lourdes Nunes Ramalho. The aim of this study was to verify by means of thematic aspects and genre representation through discourse, if the female writers of cordel represent societies whose models of sustentation are out of the patriarchal logic and phallocentric.This research is a qualitative one; the quantitative perspective assumes Just a secondary status. The booklets were collected in libraries, but primarily at the writer s home. Based on this, we have started a process of collection, catalogue and interpretation of the booklets in the light of critical and theoretical categories which deal with the femininities as Del Priore (2005), feminist discussions in Nye (1995), Scott (2005) and Badinter (2005). As this research contemplated a discussion about the cordel literature, we had our reflections based on Abreu (1993,1999; 2006), about the historiography in reference to the production of female authorship in cordel through Santos (2006; 2008; 2009) and Queiroz (2006). We have selected 39 booklets which thematize directly or indirectly questions associated with relations of genre in contemporaneity. It was tested a predominance of booklets which highlights thematics that make reference to the patriarchal logic and phallocentrism (15 booklets), and which brings questions related to feminism (06 booklets). Moreover, the presence of booklets which problematize the life in society (13 booklets). In addition, it is not useless to mention the presence of other thematics which deal with saints, racial prejudice, among others, albeit they are not part of our analysis (05 booklets). In this way, it was verified the representation of women characters who maintain the bonds with the patriarchal and phallocentric logic, but who do not give up a critical position in what concerns to the women rights and a better relationship with the opposite genre the male. / O folheto de cordel, uma produção cultural predominantemente escrita por homens, abarca questões associadas às relações de gênero. Tais produções foram pautadas, (in) conscientemente, pelo ideário masculino, na medida em que exaltavam aspectos referentes à lógica patriarcal. Mesmo diante de um sem-número de folhetos escritos por homens, percebese uma presença significativa de mulheres produzindo folhetos em diversas partes do Brasil. Em meio a essa produção de autoria feminina nesse âmbito literário, nosso estudo contemplou a produção de cordelistas nordestinas, especificamente paraibanas, a saber: Clotilde Tavares, Hélvia Callou, Maria Godelivie, Maria Julita Nunes, Maria de Fátima Coutinho e Maria de Lourdes Nunes Ramalho. O objetivo deste texto dissertativo foi de verificar, através de aspectos temáticos e discursos de representações de gênero, se as cordelistas representam sociedades cujas bases de sustentação estão longe ou fora da lógica patriarcal e falocêntrica. A pesquisa em questão é de natureza qualitativa; a perspectiva quantitativa aparece de forma secundária. Os folhetos foram adquiridos em bibliotecas, mas principalmente na residência das próprias cordelistas. Com base nisso, contemplamos um processo de seleção, catalogação e interpretação dos folhetos à luz de categorias teórico-críticas que dizem respeito às feminilidades com Del Priore (2005), questões feministas na esteira de Nye (1995), Scott (2005) e Badinter (2005). E, como essa pesquisa contemplou uma discussão sobre a literatura de cordel, tivemos as reflexões empreendidas por Abreu (1993, 1999; 2006) e sobre a historiografia referente à produção de autoria feminina no cordel, através de Santos (2006; 2008; 2009) e Queiroz (2006). Foram selecionados 39 folhetos (trinta e nove) que tematizam, direta ou indiretamente, questões associadas às relações de gênero na contemporaneidade. Foi constatada uma predominância de folhetos que contemplam temáticas que fazem referência à lógica patriarcal e ao falocentrismo (15 folhetos) e que trazem questões associadas ao feminismo (06 folhetos). Além disso, a presença de folhetos que problematizam a vida em sociedade (13 folhetos). Convém mencionar a presença de outras temáticas que dizem respeito à vida de santos, preconceito racial, entre outros, mas que não fazem parte da nossa análise (05 folhetos). Nesses termos, verificou-se a representação de personagens mulheres mantenedoras dos laços com a lógica patriarcal e falocêntrica não abrindo mão, porém, de um posicionamento crítico acerca dos direitos das mulheres e de um melhor relacionamento com a outra parte do gênero o masculino.