Recentemente, a semiótica greimasiana vem assistindo ao desenvolvimento de uma nova posição quanto à abordagem do universo de sentido. A chamada semiótica tensiva, desenvolvida principalmente por Claude Zilberberg, traz à baila a discussão de alguns problemas não explorados ou não esclarecidos pelo modelo de Greimas como, por exemplo, a possibilidade da análise dos conteúdos sensíveis ao lado dos conteúdos inteligíveis esses já contemplados pelo percurso gerativo do sentido canônico; ou ainda o movimento de transvalorização de um nível a outro. Em meio a tamanha renovação do modelo greimasiano, Zilberberg publica, em 1986, o texto Pour introduire le faire missif, contido na revista de estudos semióticos RSSI. Logo de início, Zilberberg nos apresenta o conceito de missividade como uma tentativa de dar à sintaxe seu espaço merecido na teoria semiótica, de modo que aquela não mais fosse vista apenas como mobilizadora da semântica e sim como possuidora de uma atividade que lhe é própria. A missividade é então dividida em dois fazeres básicos: um remissivo, o qual promoveria a parada, e um emissivo, o qual instituiria a parada da parada. É ao encontro do conceito de missividade introduzido por Claude Zilberberg e ao seu posterior caminhar na semiótica tensiva que nossa pesquisa se apresenta. Em paralelo, nos utilizaremos de textos literários de dois autores contemporâneos brasileiros Delmo Montenegro e Valêncio Xavier para a aplicação prática do fazer missivo e outros conceitos tensivos. Ao longo de nossa dissertação caminharemos, pois, em duas direções: a releitura e síntese do desenvolvimento do conceito de missividade no modelo tensivo e a extensão e vantagem de sua aplicação em textos literários. / Recently, Greimasian semiotics has seen the development of a new position regarding the approach of the universe of meaning. The so-called tensive semiotics, developed mainly by Claude Zilberberg, brings forth the discussion on some issues neither explored nor clarified by Greimas\'s model such as, for instance, the possibility of analyzing sensitive contents along with intelligible contents already contemplated by the canonical generative trajectory of meaning; or still the movement of transvaluation from one level to another. Amid such renewal of the Greimasian model, Zilberberg publishes, in 1986, the article \"Pour introduire le faire missif\" situated in RSSI magazine. Right from the beginning, Zilberberg presents us the concept of le faire missif as an attempt to give syntax its deserved space in semiotics, so that the former would not be seen simply as a mobilizer of semantics, but possessing its own activity. Such concept (le faire missif) is then divided into two basic activities: a remissive (rémissif) one, which would promote the continuity of the process, and an emissive (émissif) one, which would promote the halt of the process. Our research currently moves towards the concept of le faire missif introduced by Claude Zilberberg and its subsequent path in tensive semiotics. Meanwhile, we will make use of literary texts by two contemporary Brazilian writers Delmo Montenegro and Valêncio Xavier for the practical application of the missive activity and other tensive concepts. During our dissertation we will then move in two directions: re-reading and synthesizing the development of the concept of le faire missif in the tensive model and the extents and advantages of its application in literary texts.

Esta dissertação é uma reflexão do artista sobre sua produção, os procedimentos e relações visuais das peças instaladas que materializam sua arte. Por meio da observação crítica, são estabelecidas relações entre os processos de criação das peças tridimensionais - iniciados com a apropriação e deslocamento da imagem - e seu desenvolvimento com apoio da repetição, o que abre potencialidades construtivas no espaço e dialógicas com ele. Diante da efetivação de tais possibilidades, busca-se expor e questionar a natureza do que é explorado em suas diferentes propriedades, como a cor, as formas sinuosas e geométricas, os planos, as escalas. O resultado de toda essa abordagem abre novas vertentes de pesquisa e elaboração de trabalhos, transformadas em projetos que, de certa forma, sintetizam esta dissertação. / This essay is a reflection of the artist on its production procedures and visual relationships of the parts installed that embody his art. Through critical observation, relations are established between the processes of creating three-dimensional parts - beginning with the appropriation and displacement of the image - and its development with the support of repetition, which opens potential constructive and dialogue space with him. Faced with the realization of such possibilities, seeks to expose and question the nature of what is explored in its various properties such a s color, sinuous shapes and geometric plans. The result of this approach opens up new areas of research and development work, turned into projects that somehow synthesize this essay.

Made available in DSpace on 2016-07-27T14:21:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Flavia Bittar Arantes.pdf: 380872 bytes, checksum: 1104c7df29a6bd2da4475463ff1cf046 (MD5) Previous issue date: 2008-04-04 / The bariatric surgery, or weight loss surgery, refers to a group of surgical techniques that contributes to drastic reduction of the weight. Destined to bearers of morbid obesity, it aims to remove the person from a life risk. Today it has become a great medical investment and instantaneous solution for everything that is associated with obesity. The present research had an exploratory nature and it aimed to study the impact of the weight loss surgery, also known as bariatric surgery, under the spouses' perspective. They were questioned about aspects of couple's relationship concerning to first dates, engagement, marriage, children, leisure and work, making a parallel of these points after the surgical submission. Three interviews of this clinical sort were accomplished, in which the important theoretical criteria to the analysis were: object relationships, transfer, identification and contemporary condition. Nowadays, the concern with the beauty became synonym of being thin and it has been pushing people to do whatever it takes to get the perfect body model. The solid demand of the culture and media on behalf of the beauty, mainly in what is referred to the feminine body, makes a big range of women run over to infinites means and treatments that keep them young and thin, close to a skeletal model. The weight loss surgery was found as a magic formula to solve a problem with multiple dimensions and, therefore, leaves gaps and needs of research. In a symbolic point of view, this research aimed to find out the husbands sense of the surgery and also how a relationship would be carried out between a couple. It is noticed a character in a demand relationship, what means, in other words, that the person is living intensely conflicting situations between narcissism and Oedipus Complex. It was noticed that the surgery for them would remit many ideas related to fantasies of loss, such as mother-baby separation, child-adult separation, thin-obese separation and husband-woman separation. To separate isn t easy. It is really to perform a surgery and, in this case, a surgery between two people. / A cirurgia bariátrica ou cirurgia de redução de estômago refere-se a um conjunto de técnicas cirúrgicas que contribui para redução drástica do peso. Destinada a portadores de obesidade mórbida, tem o objetivo de retirar a pessoa do risco de vida. Hoje se tornou grande investimento médico e solução instantânea para todos os problemas associados à obesidade. Este trabalho teve um caráter exploratório e buscou estudar o impacto da cirurgia bariátrica na relação de casal sob a perspectiva dos cônjuges masculinos. Estes foram indagados sobre aspectos da relação de casal desde namoro, noivado, casamento, filhos, lazer, trabalho fazendo um paralelo destes eixos depois da submissão cirúrgica. Foram realizadas três entrevistas do tipo clínico, nas quais os critérios teóricos relevantes para análise foram: identificação, relação de objeto e contemporaneidade. Nos dias atuais a preocupação com a beleza tornou-se sinônimo de preocupação em ser magro e tem levado as pessoas em busca do modelo de corpo perfeito a qualquer preço. A maciça exigência da cultura e da mídia em prol da beleza, principalmente no que se refere ao corpo feminino, leva cada vez mais mulheres a recorrerem a infinitos meios e tratamentos que as mantenham jovens e magras, um modelo cada vez mais próximo ao esquelético. A cirurgia da obesidade foi um caminho encontrado como fórmula mágica para resolver um problema que tem dimensões múltiplas, e, portanto deixa lacunas e, assim necessidade de pesquisas. Buscou-se neste estudo, simbolicamente, o sentido da cirurgia para os maridos, e como perpassava a relação a dois. A cirurgia vem como uma necessidade de mudança, e assim, desacomoda a relação. Percebe-se um sujeito na relação de demanda, ou seja, vivendo intensamente situações conflituosas entre narcisismo e Complexo de Édipo. Notou-se que a cirurgia para eles remetia a muitas idéias relacionadas a fantasias de perda, tais como separação mãe-bebê, separação criança-adulto, separação magro-obeso, separação marido-mulher. Separar não é fácil, é fazer uma cirurgia, neste caso, uma cirurgia a dois.

Made available in DSpace on 2016-07-27T14:22:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luciana Novais de Oliveira Brito.pdf: 427361 bytes, checksum: b0f6f71068ab524ce992bfa21e4fbc9f (MD5) Previous issue date: 2011-04-13 / The present study sought to understand the place that parents take in the process of raising children, as well as their perception about this process. One of the features that are observed contemporarily are the diversity and the complexity of the interpersonal relationships. In this sense, we live in a moment of doubt on what concerns being in the world, where social and family roles are less defined. Thus, it is necessary to understand how the family has adapted itself to these changes and how the conflicts that underlie these relationships have been characterized. As a consequence, it is understood that the relationship between parents and children is to mediate the development of the subjectivity of the individual. This is a qualitative research and makes use of psychoanalysis as a theoretical background necessary for understanding the subjectivity of the subjects studied. Two low middle class families of Goiânia participated in this survey and both had teenage children studying at the same school. The interview was conducted with each member separately, in a total of six subjects. From the core of the meaning of the subjects, we tried to capture the meaning of the word family to each one as well as a sense of being a father and a mother. It was observed that both families made an idealized representation of themselves, showing a contradiction between the ideal and the real family. In addition to these data, other categories that were created from the speech of the participants were: the difficulty of parents to raise their children, to impose limits, the relation of symmetry, and the absence of references in the process of education, among others. In conclusion, it was found that today parents have no clear references when it comes to raise their children, and the data also showed the difficulties of establishing the authority over their children. The children, in turn, exposed their resentment at the absence of their parents when they are at work. / O presente trabalho buscou compreender o lugar que os pais têm ocupado no processo de criação/educação dos filhos, bem como a percepção dos mesmos sobre esse processo. Uma das características que se observa na contemporaneidade são a diversidade e complexidade das relações interpessoais. Nesse sentido, vivemos em um momento de dúvidas quanto ao ser e estar no mundo, onde os papéis sociais e familiares estão cada vez menos definidos. Assim, se faz necessário entender como a família vem se adaptando a essas transformações e como tem se configurado os conflitos que permeiam essas relações. Deste modo, entende-se que a relação entre pais e filhos é mediação para o desenvolvimento da subjetividade do individuo. A presente pesquisa enquadra-se no tipo qualitativo e utilizouse a psicanálise como aporte teórico necessário para a compreensão da subjetividade dos sujeitos pesquisados. Os participantes da pesquisa foram duas famílias de Goiânia, ambas de classe média baixa e com filhos adolescentes da mesma escola, a entrevista foi realizada com cada membro separadamente, totalizando seis sujeitos. A partir dos núcleos de significação dos sujeitos, apreenderam-se o significado de familia para cada um bem como o sentido de ser pai e mãe. Verificou-se que ambas as famílias fizeram uma representação idealizada da mesma, demonstrando uma contradição entre a familia ideal e a família real. Além desses dados, outras categorias que foram criadas a partir do discurso dos participantes foram: a dificuldade dos pais de educar, de impor limites, as relações de simetria, a ausência de referências no processo de educar, entre outros. Como conclusão, verificou-se que os pais hoje se encontram sem referências claras na hora de educar e revelam as dificuldades de demonstrar a autoridade que lhe cabem apresentar junto a seus filhos. Os filhos por sua vez, expuseram o ressentimento pela ausência dos pais no período em que estão no trabalho.

Made available in DSpace on 2016-08-10T10:47:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MARGARETH ESTRELA UMBELINO.pdf: 1825506 bytes, checksum: 14d54394c0052c33c68a0a3da9f80c01 (MD5) Previous issue date: 2014-06-10 / This paper addresses the issue of modern-day slavery, in particular the rural workers exploitation in Goiás. It is known that slave labor is the most serious form of labor exploitation, and analyze it is embarking on areas where dignity, freedom and legality do not exist. Situations that insist occur, not always accurate identification because of the different running modes this offense. National statistics show that 2,750 workers were found in conditions analogous to slavery in 2012. Victims are people of all ethnicities, with common characteristics, which protrude poverty and oppression. These workers end up losing their freedom and being subjugated by violence, debt, threats and fraud, and contemporary slavery covers a variety of violations of fundamental human and social rights under labor relations. This research aimed to highlight the characterization of modern-day slavery, focusing on the rural workers exploitation in Goiás For this, were sought to understand the historical evolution, the bibliographic production, legislation, treaties and international agreements on the contemporary slave labor, as well as contextualize and characterize the slave labor in the state of Goiás, the methodology was qualitative descriptive exploratory research based on bibliographic analysis. These results highlight the failure of legislation to decent work in many rural areas and indicate that there is still contemporary slave labor in most states. In relation to the state of Goiás, it was found that in the year 2008 was the region with the largest number of employees subjected to flagrant contemporary slavery, 328 employees for 2009 and 2010 were released Goiás was the third largest state in Brazil with number of cases of slave labor. Stands in the fight against modern-day slavery, the actions of the Ministry of Labor, the Federal Public Ministry and, especially, the Special Mobile Inspection Group whose systematic checks have for inhibited" next actions enslavers agents and other also evidenced antagonistic forms to decent work. / O presente trabalho aborda a questão do trabalho escravo contemporâneo, em especial a exploração do trabalhador rural em Goiás. Sabe-se que o trabalho escravo é a mais grave forma de superexploração do trabalho, e, analisá-lo é enveredar por áreas nas quais a dignidade, a liberdade e a legalidade não existem. Situações que insistem em ocorrer, nem sempre com identificação precisa em razão dos diversos modos de execução deste ilícito. Estatísticas nacionais apontam que 2.750 trabalhadores foram encontrados em condições análogas às de escravo no ano de 2012. As vítimas são pessoas de todas as etnias, com características em comum, das quais salientam-se a pobreza e a opressão. Esses trabalhadores acabam perdendo sua liberdade e sendo subjugados pela violência, dívidas, ameaças e fraudes, sendo que a escravidão contemporânea abrange uma diversidade de violações de direitos humanos e sociais fundamentais no âmbito das relações laborais. Esta pesquisa teve como objetivo principal evidenciar a caracterização do trabalho escravo contemporâneo, tendo como foco a exploração do trabalhador rural em Goiás. Para isso, buscou-se compreender a evolução histórica, a produção bibliográfica, a legislação, os tratados e pactos internacionais sobre o trabalho escravo contemporâneo, bem como contextualizar e caracterizar o trabalho escravo no estado de Goiás. A metodologia adotada foi a pesquisa qualitativa do tipo descritivo exploratória com base em análises bibliográficas. Os resultados desta pesquisa evidenciam o descumprimento da legislação para o trabalho decente em muitas áreas rurais e indicam que ainda há trabalho escravo contemporâneo na maior parte dos estados brasileiros. Em relação ao estado de Goiás, constatou-se que no ano de 2008 foi a região do país com maior número de flagrantes de trabalhadores submetidos a escravidão contemporânea, em 2009 foram libertados 328 trabalhadores e em 2010 Goiás foi o terceiro estado do Brasil com maior número de situações de trabalho escravo. Destaca-se no combate à escravidão contemporânea, as atuações do Ministério Público do Trabalho, do Ministério Público Federal e, sobretudo, do Grupo Especial de Fiscalização Móvel cujas fiscalizações sistemáticas tem por um lado inibido as ações de agentes escravizadores e, por outro, também evidenciado formas antagônicas ao trabalho decente.

Made available in DSpace on 2016-08-10T10:50:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CRISTIANE ROLDAN DE CARVALHO NASCIMENTO.pdf: 2469470 bytes, checksum: 63782870b1a2b00d7e9de20f551f31d5 (MD5) Previous issue date: 2015-08-11 / The privatization of public goods can have multiple understandings. However does the most punctual is the passage of good public right to an essentially private good. Regarding the public squares, this phenomenon occurs both in the light of Law, where the state by virtue of their prerogatives donates the squares, and illegally, though, if studied with the government contribution. Thus, this work aims at the comprehension of public spaces privatization process nowadays. In this context, our research was conducted in three places in the city of Goiania, in an attempt to reveal the mechanisms used by the State in the transformation of a good common use in private equity. Therefore, this work is based on the study of public space for the production of capital. The pretext of urban development, public squares are being decimated. Now fractionated, now suppressed, now privatized. In Goiania, a number of squares that privatized. The public squares are usually located in the central points of the neighborhoods, being object of fierce local real estate speculation, clearly demonstrating the lack of state control over public spaces in Goiania, and also revealing the inapplicability of the Master Plan, regarding the urban planning. A phenomenon seen in 1950, when the state (before solely responsible for urban installment) gave local business pressures. Given this situation, it is increasing in the city, new ways of living and leisure, such as shopping centers, residential and others. Thus, the lack of patrons in public areas, can compromise severely the existence of the squares and the privatization of squares is by far concern because it disrupts social relations, with the quality of life of a group, and transforms public spaces in goods. / A privatização dos bens públicos pode ter vários entendimentos. Contundo, o mais pontual é a passagem do bem de direito público para um bem essencialmente privado. No que tange as praças públicas, esse fenômeno ocorre tanto à luz da Lei, onde o Estado por força de suas prerrogativas faz doação das praças, como ilegalmente, porém, no caso estudado com o aporte do governo. Desse modo, este trabalho tem por objetivo a compreenção do processo de privatização dos espaços públicos na contemporaneidade. Dentro desse contexto, nossa pesquisa foi realizada em três praças na cidade de Goiânia, na tentativa de revelar quais os mecanismos utilizados pelo Estado na transformação de um bem de uso comum do povo em patrimônio privado. Assim sendo, este trabalho baseia-se no estudo do espaço público pela produção do capital. Ao pretexto do desenvolvimento urbano, as praças públicas estão sendo dizimadas. Ora fracionadas, ora suprimidas, ora privatizadas. Em Goiânia, são várias as praças que privatizadas. As praças públicas, geralmente estão localizadas em pontos centrais dos bairros, sendo objeto da acirrada especulação imobiliária local, demonstrando claramente a falta de controle do Estado sobre os espaços públicos em Goiânia, e também, revelando a inaplicabilidade do Plano Diretor, no que tange o planejamento urbano. Fenômeno este percebido a partir de 1950, quando o Estado (antes único responsável pelo parcelamento urbano) cedeu às pressões empresariais locais. Diante desse quadro, é crescente na cidade, novas formas de viver e lazer, tais como os shoppings centers, residenciais e outros. Desse modo, a falta de frequentadores nos espaços públicos, pode comprometer severamente as existência das praças e a privatização das praças é de longe preocupante, pois rompe com as relações sociais, com a qualidade de vida de um grupo, bem como transforma os espaços públicos em mercadorias.

Made available in DSpace on 2016-08-10T11:07:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ZENIL JOSEFA DA SILVA.pdf: 948741 bytes, checksum: b20c9b5814ff43f7fa40184c052995fc (MD5) Previous issue date: 2014-02-27 / The purpose of this study is to show the presence of polyphony and dialogism as building factor and renovation of narrative techniques used in the novels of Deus de Caim e Madona dos Páramos, by Ricardo Guilherme Dicke. For such, this research seeks to revisit the route taken by the writer to make the sort of emissions and better represent the variations of the voices in the narrative, since the novels under consideration are composed in accordance with the current modes and enhanced narrate. Therefore, we intend to occupy in the presence of various narrators who make the issue through selective omniscience, the interior monologue, the stream of consciousness, the soliloquy, the narrator camera and dramatically. The studies about dialogism, also developed in this research are intended to highlight the dynamic and complex relationships that are established between the texts in order to ratify an idea or subvert it. Furthermore, we will study the different compositional resources used by the author, as parody, paraphrase, styling, citation and allusion. This narrative mode allows Artworks commented here establish links with texts of various areas of knowledge produced in the most varied epochs. To investigate the aspects of polyphony take as theoretical assumptions of the concepts developed by Mikhail Bakhtin and Norman Friedman, and those relating to the dialogic and intertextual movements employ the propositions of Mikhail Bakhtin and Julia Kristeva. There are also mobilized in this research studies by Robert Humphrey, Affonso Romano de Sant Anna, Georges Gusdorf, José Luiz Fiorin and Ligia Chiappini Moraes Leite and others. / O propósito deste trabalho é apontar a presença da polifonia e do dialogismo como fator de construção e de renovação das técnicas narrativas empregadas nos romances Deus de Caim e Madona dos Páramos, de Ricardo Guilherme Dicke. Para tanto, esta pesquisa procura revisitar o percurso feito pelo escritor para realizar a ordenação das emissões e melhor representar as variações das vozes na narrativa, uma vez que os romances em análise são compostos em conformidade com os modos atuais e aprimorados de narrar. Assim sendo, pretendemos nos ocupar da presença de variados narradores que fazem a emissão por meio da onisciência seletiva, do monólogo interior, do fluxo da consciência, do solilóquio, do narrador câmera e do modo dramático. Os estudos sobre dialogismo, também desenvolvidos nesta pesquisa, visam ressaltar as complexas e dinâmicas relações que são estabelecidas entre os textos a fim de ratificar uma ideia ou subvertê-la. Além disso, serão estudados os diferentes recursos compositivos utilizados pelo autor, como a paródia, a paráfrase, a estilização, a citação e a alusão. Esse modo narrativo permite que as obras aqui comentadas estabeleçam vínculos com textos das diversas áreas do conhecimento, produzidos nas mais variadas épocas. Para investigar os aspectos relativos à polifonia tomamos como pressupostos teóricos os conceitos desenvolvidos por Mikhail Bakhtin e Norman Friedman, e para os relativos ao dialogismo e os movimentos intertextuais empregamos as proposições de Mikhail Bakhtin e Julia Kristeva. Também são mobilizados nesta pesquisa os estudos realizados por Robert Humphrey, Affonso Romano de Sant Anna, Georges Gusdorf, José Luiz Fiorin e Ligia Chiappini Moraes Leite, entre outros.

Submitted by admin tede (tede@pucgoias.edu.br) on 2016-09-12T19:08:40Z No. of bitstreams: 1 KAMILLA MARRA DE MORAES.pdf: 1010513 bytes, checksum: 15f5a8d9eaef871dcf61affa2787e854 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-12T19:08:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 KAMILLA MARRA DE MORAES.pdf: 1010513 bytes, checksum: 15f5a8d9eaef871dcf61affa2787e854 (MD5) Previous issue date: 2016-03-21 / The aim of this study is to address the contemporary poetry and its various aspects. For this there was the use of stylistic features considered classics in contemporary poetic creation. In this context the modern lyric would be the most expressive feature the presence that still resists the contemporary poetry. As a research subject were chosen three contemporary Brazilian poets: Paulo Henriques Britto by fusionismo that place between the classic and the modern; Marcos Siscar because his verse in crisis and Arnaldo Antunes with the state of poetry in motion. The poems are analyzed with the intent to identify the classic features that remain in use in contemporary poetic writing. The research aims to recognize the possible aspects of contemporary Brazilian poetry as derealization of the classic models transforming them into new artistic and poetic language. / O objetivo deste trabalho é abordar a poesia contemporânea e suas distintas vertentes. Para isso verificou-se o uso de recursos estilísticos considerados clássicos na criação poética contemporânea. Nesse contexto a lírica moderna seria o recurso mais expressivo pela presença que resiste ainda na poesia contemporânea. Como objeto de pesquisa foram escolhidos três poetas brasileiros contemporâneos: Paulo Henriques Britto pelo fusionismo que realiza entre o clássico e o moderno; Marcos Siscar, devido o seu verso em crise e Arnaldo Antunes com o estado da poesia em movimento. Os poemas são analisados com intenção de identificar quais os recursos clássicos que permanecem em uso na escritura poética contemporânea. A pesquisa visa reconhecer as possíveis vertentes da poesia contemporânea brasileira como a desrealização dos modelos clássicos transformando- os em nova linguagem artística e poética.

Esta tese de doutorado reflete sobre a possibilidade de existência de um campo de mobilidade para a ação crítica da arquitetura no mundo contemporâneo, marcado por consensos nas esferas social, econômica, política e cultural. O trabalho toma como noções fundamentais para as suas proposições os termos espaço e evento (e noções que eles ativam: experiência, sujeito, corpo, tempo), a partir dos quais lança as seguintes hipóteses. A primeira, a de que a noção de evento, segundo a filosofia de Alain Badiou, traria abertura para investigações críticas sobre o projeto e práticas de espacialização na arquitetura contemporânea. E a segunda, a de que esta noção levaria à reconsideração da relação entre estética e política no campo da arquitetura. O trabalho toma como seu ponto de partida a sistematização e problematização da teoria crítica de arquitetura de Bernard Tschumi baseada na relação espaço-evento. Num segundo momento, procura elucidar como uma certa noção de evento foi apropriada pela esfera cultural contemporânea e apresentar as lógicas com que ele aparece não só nesta esfera, mas em uma arquitetura que extensamente tem se transformado em sua correlata. A análise das duas concepções anteriores da relação espaço-evento sinaliza a necessidade de investigação de outros campos de ação crítica para a arquitetura e mesmo para a própria relação espaço-evento. Realizamos num terceiro momento, a proposição da arquitetura (dos processos de espacialização e das espacialidades que estes engendram) como espaço eventural, tendo como mediação o pensamento do filósofo francês contemporâneo Alain Badiou sobre o evento e mais especificamente sobre o evento político e o espaço no qual este toma lugar. / This thesis reflects over the possibility of the existence of a mobility field for architectural critical practice in the contemporary world, defined by agreements in social, economic, politics and cultural spheres. The study takes as fundamental notions for its propositions the terms space and event (and the notions that they activate: experience, subject, body, time), and from these aspects the following hypotheses emerged. The first is the notion of event, from Alain Badiou philosophy, could open up critical investigations about the design and spatialization practices in contemporary architecture. And the second hypothesis is that the mentioned notion could conduct to the reconsideration of the relation between aesthetics and politics in the field of architecture. The framework of the study assumes as its point of departure the systematization and problematization of the critical theory of architecture from Bernard Tschumi based on the space-event relation. In its second moment, the thesis aims to elucidate how a certain notion of event has been apropriated by the contemporary cultural sphere and to present the logics as it operates not only in this sphere, but in a type of architecture that extensivelly has been transformed in its correlate. The analyses of the two previous conceptions of the space-event relation indicate the need for the investigation of other fields for critical action in architecture, and as well for the space-event relation itself. In a third moment, this study proposes the architecture (the spatialization processes and the spatialities that they engender) as evental space, establishing as mediation the thought about the event of the contemporary french philosopher Alain Badiou, and more specifically about the political event and the space on which takes place.

Este trabalho investiga os campos fronteiriços da arte, da arquitetura, e da expografia a partir da proposta museológica implantada no Museu de Arte da Pampulha em 2001. Procura traçar uma linha histórica da edificação, de seu funcionamento como Cassino da Pampulha, de 1942 a 1947, à sua inauguração como Museu de Arte de Belo Horizonte, em 1957, e seu funcionamento até os anos 2000. A pesquisa procura compreender as propostas de museu estabelecidas desde os anos 1960 até 2010, a partir da análise dos documentos históricos e das exposições realizadas, com foco no período entre 2001 e 2010, quando se estabeleceu um novo conceito para o Museu, tratando sobretudo de um programa expositivo em estreito diálogo com sua edificação. Entremeados à discussão desses projetos são abordados práticas, pensamentos e manifestações artísticas diretamente conectados às experiências artísticas dos anos 1960, que experimentaram projetos e situações site-specific e desmaterialização da arte. Primeiramente tenta situar a relação entre arte, arquitetura e paisagem no conjunto arquitetônico e paisagístico da Pampulha, e avaliar em que medida as edificações se relacionam e estabelecem diálogos com a arte. Analisa a arquitetura do Museu e sua função, levantando os problemas museológicos existentes. Passa, então, a uma análise de práticas artísticas experimentadas pelo Museu por meio da intervenção Territórios, em 1968, e da exposição Porto Pampulha, em 1990. Na sequência, apresenta o novo projeto curatorial e analisa as mostras realizadas sob a curadoria de Adriano Pedrosa e Rodrigo Moura e, em seguida, por Marconi Drummond, procurando traçar dois modos distintos de enfrentar as questões pertinentes à relação entre arte e arquitetura no Museu. Eis os modos de tratar a questão pela curadoria: através de um enfrentamento direto das obras com o espaço, com a produção e concepção de trabalhos site-specific comissionados pelo Museu, e por meio de projetos em que a relação é permeada por projetos expográficos que dialogam com a arquitetura, as obras e o conceito curatorial. Finalmente, procura destacar que o caminho da arquitetura para a arte contemporânea é um exercício de tensionar limites e conceitos modelados pela arquitetura moderna sem deixar de aderir a ela; e que, no caminho da arte contemporânea para a arquitetura, abrem-se perspectivas aos trabalhos que inevitavelmente têm que forçar fronteiras para reinventar espaços. / This essay investigates the borders where art, architecture and the expography meet based on the museological proposal undertaken at the Pampulha Museum of Art in 2001. It seeks to trace the history of its development, from the time during which it functioned as the Pampulha Casino between 1942 and 1947 to its re-opening as the Belo Horizonte museum of art in 1957 and its activities up to the 2000s. The research seeks to understand the proposals for the museum established between the 1960s and the year 2010, based on an analysis of historical documents and of the exhibitions held there, with a focus on the period between 2001 and 2010, when a new concept for the museum was established, consisting mainly of an expository program in close dialogue with its edification. Interspersed with the discussion of these projects, artistic practices, thought processes and manifestations directly connected to the artistic experiences of the 1960s, and that experimented with sitespecific projects and situations and the de-materialization of art, are discussed. It first attempts to situate the relationship between art, architecture and landscape in the overall architectural and landscape context of Pampulha, and assess to what degree the edifications relate to one another and establish dialogues with art. It analyzes the architecture of the museum and its function, raising existing museological problems. It then moves on to an analysis of artistic practices experimented by the museum through the intervention Territórios (\"Territories\") in 1968 and the exhibition Porto Pampulha (Pampulha Port) in 1990. After this, it presents the museum\'s new curatorial project and analyzes the exhibitions carried out under the curatorship of Adriano Pedrosa and Rodrigo Moura and, later, by Marconi Drummond, seeking to outline two distinct ways of confronting issues pertinent to the relationship between art and architecture in the museum. These are the ways of dealing with this issue established by the curatorship: by directly confronting the works with the space, with the production and conception of site-specific works commissioned by the museum, and through projects in which the relationship is permeated by expographich projects that dialog with the architecture, with the works and with the curatorial concept. Finally, it seeks to highlight the fact that the path from architecture to contemporary art is an exercise in the tensioning of limits and concepts modeled by modern architecture without actually breaking away from it, and that, on the path from contemporary art to architecture, perspectives open up to the works that inevitably have to push frontiers in order to reinvent spaces.