Entre os anos 2000 e 2010, são intensificadas e renovadas mundialmente as discussões sobre produções artísticas que se relacionam com o conhecimento, a universidade, a pesquisa, a teoria, a reflexão, a educação e os outros campos do conhecimento. Um dos ângulos desse fenômeno multifacetado, e que é motivo de interesse crescente dos artistas e demais profissionais da Arte, pode ser resumido com a expressão pesquisa artística. Uma das contribuições desta tese é relacionar o pioneirismo da criação dos programas de pós-graduação em Artes Visuais no Brasil, com trajetória consistente de estabelecimento e definição desde a década de 1970, a esse fenômeno recente, que aconteceu sobretudo na Europa, disparado pela transformação das academias de arte em universidades por lá, seguida de um debate intenso sobre os significados da pesquisa do artista. Além disso, este estudo percorre as produções artísticas, discursivas, pedagógicas e teóricas dos artistas brasileiros Jorge Menna Barreto e Ricardo Basbaum em busca da linha poética da pesquisa, contextualizando-os tanto como herdeiros da pesquisa em arte no Brasil quanto associados a essa movimentação internacional sobre a pesquisa artística. Parte-se da incerteza sobre a multiplicidade dos significados e das nomenclaturas que a pesquisa do artista provoca, não como uma indagação ontológica, mas com o propósito de entendimento sobre o seu lugar, uma questão institucional da arte inserida no ambiente universitário e, sobretudo, um problema que se encontra na própria obra de arte, agora considerada de pesquisa. / From the years 2000 to 2010, discussions on artistic productions that are related to knowledge, university, research, theory, reflection, education and other fields of knowledge are intensified and renovated. One of the angles of this multifaceted phenomenon, and a reason for the rising interest in it by artists and other art professionals, can be summarized by the expression artistic research. One of the contributions of this thesis is correlating the pioneering creation of postgraduate programs in Visual Arts in Brazil, consistently established and defined since the 1970s, to this recent phenomenon, that took place specially in Europe, initiated by the transformation of art academies into universities, followed by an intense debate on the meanings of artist research. Moreover, this study examines artistic, discursive, pedagogical and theoretical productions by Brazilian artists Jorge Menna Barreto and Ricardo Basbaum in order to find the poetic line of research, contextualizing both as heirs of research in art in Brazil and affiliates of these international shifts on artistic research. The starting point is the uncertainty regarding the multiplicity of meanings and nomenclatures that artist research provokes, not as an ontological enquiry, but with the purpose of understanding their place, an institutional matter of art inserted in the university environment, and, particularly, a problem found in the work of art itself, now considered research.

Entre os anos 2000 e 2010, são intensificadas e renovadas mundialmente as discussões sobre produções artísticas que se relacionam com o conhecimento, a universidade, a pesquisa, a teoria, a reflexão, a educação e os outros campos do conhecimento. Um dos ângulos desse fenômeno multifacetado, e que é motivo de interesse crescente dos artistas e demais profissionais da Arte, pode ser resumido com a expressão pesquisa artística. Uma das contribuições desta tese é relacionar o pioneirismo da criação dos programas de pós-graduação em Artes Visuais no Brasil, com trajetória consistente de estabelecimento e definição desde a década de 1970, a esse fenômeno recente, que aconteceu sobretudo na Europa, disparado pela transformação das academias de arte em universidades por lá, seguida de um debate intenso sobre os significados da pesquisa do artista. Além disso, este estudo percorre as produções artísticas, discursivas, pedagógicas e teóricas dos artistas brasileiros Jorge Menna Barreto e Ricardo Basbaum em busca da linha poética da pesquisa, contextualizando-os tanto como herdeiros da pesquisa em arte no Brasil quanto associados a essa movimentação internacional sobre a pesquisa artística. Parte-se da incerteza sobre a multiplicidade dos significados e das nomenclaturas que a pesquisa do artista provoca, não como uma indagação ontológica, mas com o propósito de entendimento sobre o seu lugar, uma questão institucional da arte inserida no ambiente universitário e, sobretudo, um problema que se encontra na própria obra de arte, agora considerada de pesquisa. / From the years 2000 to 2010, discussions on artistic productions that are related to knowledge, university, research, theory, reflection, education and other fields of knowledge are intensified and renovated. One of the angles of this multifaceted phenomenon, and a reason for the rising interest in it by artists and other art professionals, can be summarized by the expression artistic research. One of the contributions of this thesis is correlating the pioneering creation of postgraduate programs in Visual Arts in Brazil, consistently established and defined since the 1970s, to this recent phenomenon, that took place specially in Europe, initiated by the transformation of art academies into universities, followed by an intense debate on the meanings of artist research. Moreover, this study examines artistic, discursive, pedagogical and theoretical productions by Brazilian artists Jorge Menna Barreto and Ricardo Basbaum in order to find the poetic line of research, contextualizing both as heirs of research in art in Brazil and affiliates of these international shifts on artistic research. The starting point is the uncertainty regarding the multiplicity of meanings and nomenclatures that artist research provokes, not as an ontological enquiry, but with the purpose of understanding their place, an institutional matter of art inserted in the university environment, and, particularly, a problem found in the work of art itself, now considered research.

Esta pesquisa se detém em verificar a inserção do tema da habitação denominada por Lina Bo Bardi de \"espontânea\", \"primitiva\', \"popular\", na sua obra, no período de 1939 a 1958. Inclui tempos de formação e de primeiras atividades profissionais em solo italiano e os anos iniciais de vida no Brasil, quando ela reside em São Paulo. O núcleo central do estudo desenvolve-se com duas abordagens distintas para o tema: uma teórica, que contempla os escritos de Lina Bo Bardi - ensaios, trabalhos editoriais e jornalísticos - publicados em revistas especializadas; e outra prática, que analisa dois projetos da arquiteta: a Casa de Vidro e a Casa Valéria Piacentini Cirell. Na primeira abordagem, realiza-se um levantamento inicial de conceitos que seriam, na visão de Lina Bo Bardi, inerentes ao trabalho popular, para, no segundo momento, verificar a possível presença desses conceitos na sua prática projetual. Nesse sentido, além de elencar os textos escritos por Lina Bo Bardi no período, procede-se a um levantamento minucioso dos documentos referentes aos projetos das duas casas, incluindo os desenhos e a fortuna crítica de cada uma delas. Cumpre-se a tarefa inicial de organizar em uma seqüência lógica os croquis e os desenhos de projeto, que se encontravam sem data ou anotação de seriação, a qual possibilita a compreensão do procedimento projetual adotado por Lina Bo Bardi. Pretende-se, ao construir essa trajetória de pesquisa, trazer a tona elementos de análise, influências e mananciais de inspiração, que possam contribuir para desvendar os princípios que guiam Lina Bo Bardi ao realizar projetos com resultados tão contrastantes entre si como as duas casas em estudo. Essa Arquiteta que, pela extrema personalidade de sua linguagem, é considerada por alguns historiadores e críticos como \"mestra de si mesma\", e que é alvo de qualificações que situam sua obra como impossível de se moldar a correntes estéticas estabelecidas, concebe uma arquitetura que não privilegia a questão formal e sim princípios previamente definidos. / The central objectivcs of this dissertation are: a) to confirm lhe influence of the theme of \"spontaneous, primitive and popular sheltering\" in the works of architect Lina Bo Bardi; and b) to assess the extent of that influence during a period of her professional career. The research examines Bardi\'s work from 1939 to 1958. Those years covered the formative years at and around the university; the beginning of her professional career as an architect in Italy; and her life in Brazil when she first moved to this country to live in Sao Paulo. The central nucleus of the research presents two distinct approaches. First, a conceptual perspective in which Bardi\'s papers - essays, editorial and journalistic works, published in specialised magazines - are thoroughly examined. Secondly, a more empirical perspective examines two of her projects - the Glass House and Valéria Piacentini Cirell\'s House. In the former approach, concepts that are deeply rooted in popular practices - in Lina\'s own view - were identified. Those concepts formed the frame of reference for the second approach. What follows is an analysis of the extent to which Bardi used those theorethical devices in her own design practice. Accordingly, some tasks were completed: a) an original listing of all Bardi\'s papers written between 1939 and 1958; and b) a delailed survey of all design documentation related to the Glass and Cirell projects - this included all the drawings and published criticaI assessments of both projects. As the skelches and drawings were undated and Iacked order, a logical ordering was proposed based on the development of lhe projects. This has helped to understand Bardi\'s methodological thinking when conceiving architectural projects. The intention of the above approaches is to uncover elements of analysis, influences and sources of inspiration in Bardi\'s works and to contribute to an understanding of the griding principles of her architectural projects. The legacy of her work - due to the idiosyncratic nature of its Ianguage - presents such contrasting results, as shown by the references of the two houses analysed, that some historians and critics have regarded Bardi as self-taught and stressed the impossibility of classifying her works in any conventional school fo architecture. Lina Bo Bardi\'s works of architecture are not guided by formal issues but by issues related to previously defined principles.

Esta pesquisa analisa os modos de existência dos escritos de artistas no processo de documentação e circulação da obra de arte efêmera, bem como as práticas de arquivamento realizada pelos próprios artistas. Afinal, ao documentarem suas experiências efêmeras através da escrita e da fotografia, estariam eles contribuindo de que modo para a historiografia da arte? Durante o desenvolvimento dessa questão, serão realizados estudos de caso sobre as obras "Parangolés" e "Con glomerado", de Hélio Oiticica, e a Série "Documento Areal", realizada pelos artistas André Severo, Maria Helena Bernardes, Elaine Tedesco, Hélio Fervenza, Karin Lambrecht e Marcelo Coutinho. / This research explores the modes of existence of artists' writings in the documentation and dissemination process of the ephemeral artwork, as well as the practice of filing done by the artists. After all, in documenting their ephemeral experiences through writing and photography, they would be contributing in that way to the historiography of art? During the development of this issue, case studies will be conducted on the artworks "Parangoles" and "Conglomerado" by Helio Oiticica, and "Documento Areal" Series, performed by artists Andre Severo, Maria Helena Bernardes, Elaine Tedesco, Helio Fervenza, Lambrecht and Marcelo Coutinho.

Este texto é resultado da pesquisa artística desenvolvida durante os dois anos de mestrado, a qual tem como objeto as experiências de criação e construção da proposição Casa-movente [A1 infinito [. A pesquisa levanta questões relativas ao estatuto de construção do lugar no mundo contemporâneo e às implicações desse construir através da arte. Para investigar e desdobrar possíveis aproximações, recorro à análise de obras de artistas e lanço mão da História da Arte, a fim de pontuar interrogações referentes a objeto e lugar, deambulações urbanas, arte contextual, work in progress, criação, construção de sentido, construção de território e escritos de artista. Faço uso da literatura e de conceitos da filosofia numa tentativa de aproximação do que proponho como dispositivo de construção: o conceito de objeto-lugar. Criado para a pesquisa, este foi a ferramenta e o princípio criador da Casa-movente [A1 infinito [. / This text is the result of artistic research developed during the two-years Master Course, which has as object of study, the experience of creation and construction of the proposed Moving-house [A1 infinity [. The research raises questions concerning the status of place construction in the contemporary world, and the implications of this construction act through art. To investigate and deploy possible approaches, i use the analysis of artist's works and Art History in order to raise questions related to the object and place, urban shifting, contextual art, work in progress, creation, meaning construction, territory construction, and artist's writings. I use the literature and concepts of philosophy in an attempt to approach of what i propose as a construction device: the concept of an object-place, created for research, that was the tool, and the creation principle of the Moving-house [A1 infinity [.

FREITAS, Layana Cristina Moura de. Oralidade em redações escolares: proposta de intervenção para os erros de ortografia. 2016. 125f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2016. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-03-03T14:42:56Z No. of bitstreams: 1 2016_dis_lcmfreitas.pdf: 4180630 bytes, checksum: fd8d78dddfc2e33a0cde52729f1a0514 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-03-07T15:30:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_dis_lcmfreitas.pdf: 4180630 bytes, checksum: fd8d78dddfc2e33a0cde52729f1a0514 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-07T15:30:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_dis_lcmfreitas.pdf: 4180630 bytes, checksum: fd8d78dddfc2e33a0cde52729f1a0514 (MD5) Previous issue date: 2016 / The National Curriculum Parameters for Portuguese Language (1997, 1998) alert that the traditional study of orthography in classrooms is fulfilled with the practice of exercises in formula repetition and in the correction of students’ spelling. This methodology, however, has proved little productive, since the compositions of students in the final years of primary school, as well as secondary school, still show many spelling mistakes. The orthography teaching-learning process lacks, therefore, a method that helps the students to recognize the conventions established by the Portuguese system of spelling and to be conscious of their own pronunciation, since, although there are different ways to pronounce words, only one notation was stipulated for the written form. Based on the works of Bisol (2001), Bortoni-Ricardo (2004, 2013), Cagliari (2003), Camara Jr. (2008, 2015), Lamprecht et al (2004, 2012), Lemle (2001), Morais (2005, 2008), Roberto (2016), Silva (2008), Seara et al (2011), Soares (1992) and Spinelli and Ferrand (2009), this research approaches the orality-motivated spelling difficulties faced by 9th grade students in a public school. This is an action research, whose data will be evaluated quantitatively and qualitatively. The objectives of this research are: i) identifying the types and frequency of spelling difficulties present in the writing of 9th grade students; ii) proposing activities for the treatment of the main spelling difficulties present in those students’ writing; and iii) evaluating the effectiveness of the intervention actions used in the treatment of the spelling mistakes that were identified. To that effect, a diagnosis of the most frequent spelling mistakes was carried out through compositions and evaluative questions, and the results showed monophthongization as the most common mistake. Later, a sequence of activities was proposed for the treatment of that mistake, which was followed by an evaluation through the repetition of the diagnosis procedures, now as a post-test. As a result, it was evidenced that the intervention applied, based on the reflection on the Portuguese system of spelling and on the students’ dialect and oral productions, contributed to reduce the incidence of the spelling mistakes that were the target of treatment. / Os Parâmetros Curriculares Nacionais de Língua Portuguesa (1997, 1998) alertam que o estudo tradicional da ortografia, nas salas de aula, concretiza-se como a prática de exercícios de repetição de fórmulas e de correção da grafia dos estudantes. Essa metodologia, porém, tem se mostrado pouco produtiva, uma vez que as redações de alunos das séries finais do Ensino Fundamental, bem como de alunos do Ensino Médio, ainda revelam muitos erros ortográficos. Ao processo de ensino-aprendizagem da ortografia, falta, então, uma dinâmica que leve os alunos a reconhecerem as convenções estabelecidas pelo sistema ortográfico da Língua Portuguesa e a terem consciência de suas próprias pronúncias, visto que, mesmo havendo diferentes modos de falar, apenas uma única notação foi convencionada para a modalidade escrita. Pautando-se nos trabalhos de Bisol (2001), Bortoni-Ricardo (2004, 2013), Cagliari (2003), Camara Jr. (2008, 2015), Lamprecht et al. (2004, 2012), Lemle (2001), Morais (2005, 2008), Roberto (2016), Silva (2008), Seara et al. (2011), Soares (1992) e Spinelli e Ferrand (2009), esta pesquisa se debruça sobre as dificuldades ortográficas motivadas pela oralidade, enfrentadas por estudantes do 9º ano do Ensino Fundamental de uma escola da rede pública de ensino. Trata-se de uma pesquisa-ação, cujos dados serão avaliados quantitativa e qualitativamente, que tem como objetivos: i) identificar os tipos e a frequência das dificuldades ortográficas presentes na escrita de estudantes do 9º Ano do Ensino Fundamental; ii) propor atividades para o tratamento das principais dificuldades ortográficas presentes na escrita desses estudantes; e iii) avaliar a efetividade das ações de intervenção aplicadas para o tratamento dos erros ortográficos identificados. Para tanto, foi realizado um diagnóstico dos erros ortográficos mais frequentes por meio de redação e questões avaliativas, cujo resultado revelou a monotongação como o erro mais comum. Posteriormente, foi proposta uma sequência de atividades para o tratamento desse erro, a qual foi seguida de uma avaliação por meio da repetição dos procedimentos de diagnóstico, agora como pós-testes. Como resultado, constatou-se que a intervenção aplicada, fundamentada na reflexão sobre o sistema ortográfico da Língua Portuguesa e sobre os dialetos e as produções orais dos próprios alunos, contribuiu para reduzir a incidência dos erros de ortografia que foram alvo de tratamento.

The subject of this dissertation is the comprehension of written texts among teachers of elementary school. It is known that school teachers must have a reasonable proficiency not only in reading in its various social functions, but also they must know how to monitor their own comprehension process in different kinds of text. In this perspective, the objective of the present research is to investigate the comprehension of written texts among teachers of the first grades of public elementary schools who participated in the continuous teacher training courses at the Portuguese Language Pedagogic Laboratory sponsored by the State Bureau of Education of Alagoas, in Maceió, Brazil. The research is characterized as being interpretative, but at the same time it is experimental and quantitative. There is also an ethnographical aspect involved in the work, in a form of case study. The research was carried out in 2007. Two types of test were used by the author in order to collect data about teachers-collaborators comprehension: cloze tests and multiple choice tests. The author also used written questionnaires and verbal protocols so as to analyze the easiness and difficulties in the collaborators reading. The theoretical foundation is based in three axes: the first deals with teacher formation; the second concerns about the treatment given to reading at schools, and the third cares for text comprehension related to cognitive and metacognitive aspects. The results of the research demonstrated that the collaborators presented difficulty in comprehension of argumentative texts. This evidence leads to a reflection about reading practices in the elementary education and also in teacher formation courses in the sense of emphasizing the contact and the study of genres which have argumentative structure during the years of basic and superior education. / Esta dissertação tem como tema a compreensão de textos escritos entre professoras do Ensino Fundamental. Sabe-se que os professores precisam ter não só uma proficiência razoável em leitura em suas diversas funções, mas, principalmente, precisam saber monitorar o processo de compreensão em textos de diferentes tipos e gêneros, já que são formadores de neoleitores. A presente pesquisa teve como objetivo investigar a compreensão de textos escritos entre professoras dos anos iniciais do Ensino Fundamental da rede estadual de ensino, que participaram da formação continuada no Laboratório Pedagógico de Língua Portuguesa da Secretaria de Estado da Educação e do Esporte de Alagoas, no Centro de Estudos e Pesquisas Aplicadas, em Maceió, durante o ano de 2007. A pesquisa é caracterizada como sendo interpretativa e experimental, de caráter quantiqualitativo. O estudo é revestido de um cunho etnográfico, sendo mais especificamente, de um estudo de caso. A pesquisa foi realizada através de uma coleta de dados para a verificação da compreensão leitora das colaboradoras por meio da aplicação de testes cloze (também conhecido como texto lacunado) e de testes de compreensão de texto com questões de múltipla escolha. A autora também utilizou outros instrumentos de pesquisa, tais como: a aplicação de questionários escritos e protocolos verbais para análise e consequente reflexão sobre as facilidades e dificuldades de leitura das colaboradoras. A fundamentação teórica é baseada em três eixos. O primeiro trata sobre a formação do professor; o segundo versa sobre o tratamento dado à leitura na escola e o terceiro aborda a compreensão de texto nos aspectos cognitivos e metacognitivos. A pesquisa demonstrou que as colaboradoras apresentaram facilidade de compreensão em textos narrativos e expositivos e dificuldade de compreensão em textos argumentativos, o que leva a uma reflexão sobre a prática da leitura na educação básica e também nos cursos de formação de professores e, consequentemente, na necessidade de enfatizar mais o contato e o estudo dos gêneros de estrutura argumentativa ao longo do ensino básico e superior.

Submitted by Johnny Rodrigues (johnnyrodrigues@ufcg.edu.br) on 2018-10-05T14:17:21Z No. of bitstreams: 1 ANDRÉ LUIZ ALMEIDA OURIQUES - DISSERTAÇÃO PPGH 2013..pdf: 9342648 bytes, checksum: 53928a61b61dc568ce5c68f95735eb14 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-05T14:17:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ANDRÉ LUIZ ALMEIDA OURIQUES - DISSERTAÇÃO PPGH 2013..pdf: 9342648 bytes, checksum: 53928a61b61dc568ce5c68f95735eb14 (MD5) Previous issue date: 2013-05 / Capes / O objetivo deste trabalho consiste em analisar de que forma a sinestesia ou o uso dos cinco sentidos, influenciaram as escolhas criativas do escritor José Lins do Rego nas obras Menino de Engenho, Doidinho e Banguê, publicadas respectivamente em 1932, 1933 e 1934. Assim sendo, perceberemos como se constrói sua narratividade, que se relaciona sempre com a construção de espaços, sendo os cinco sentidos o fio condutor de tais tramas literárias. Compartilhando com uma concepção de literatura que a considera como mantendo vínculos com o mundo vivido, a pesquisa historiciza a forma como os sujeitos históricos da Várzea do Paraíba construíram, perceberam e significaram os espaços do mundo dos engenhos de maneira sensível e sinestésica, entendendo que a literatura é sempre a ressignificação ou representação de representações já elaboradas em um dado tempo, tal como aponta Clifford Geertz e Paul Ricoeur, onde ancoraremos teoricamente este estudo ora em questão. / Th is work aims to analyze how synesthesia or the use of the five senses has influenced the creative choices of the writer José Lins do Rego in his literary works, such as Menino de Engenho, Doidinho and Banguê, publiched in 1932, 1933 and 1934 respectively. This way, we realize how his narrative is created in relation to the construction of the spaces, having the five senses as an important element of these literary works. We chose the literary conception that is linked with the real world in relation to the five senses. The present research historicizes how historical subjects of the Lowland Paraíba built, and realized the spaces meant the world of gadgets in a sensitive manner, having literature as a reframing or representation of elaborated representations in a specific time, as Clifford Geertz and Paul Ricoeur, pointed; according to their points of view we support theoretically our study

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-11-09Bitstream added on 2014-06-13T18:47:43Z : No. of bitstreams: 1 pessoa_ras_dr_fran.pdf: 1106164 bytes, checksum: 4ed615fbb0838c97c1b0e873435646e1 (MD5) / Esta pesquisa examinou o discurso sobre os mulatos – o resultado do intercurso sexual entre o europeu e o negro africano. A investigação teve dois propósitos centrais: primeiro, demonstrar que tal discurso – chamado aqui de discurso desabonador – seguiu uma regularidade durante os séculos XVII e XVIII; segundo, entender que condições de possibilidades fundamentaram esse matiz desabonador. Para tanto, foram analisados um conjunto de escritos sobre o Brasil colonial, produzidos majoritariamente durante os séculos XVII e XVIII ou, mais especificamente, entre os anos de 1633 e 1824. O elemento comum e imprescindível desses escritos é possuírem referências diretas aos mulatos. A especificidade desse discurso, como se procurou demonstrar, é que ele resulta de três pressupostos: a forma como o português distribuía socialmente as pessoas pelas sortes de gente no Brasil colonial, a escravidão como geradora de certas situações sociais controversas e, por último, as peculiaridades dos próprios mulatos / This research examined the speech about the mulattos, the result of the sexual intercourse between the European and the African negro. The research had two central proposals: first, to show that such a speech – called here discrediting speech – followed a regularity during the centuries XVII and XVIII; second, to understand that conditions of possibilities justified that discrediting gradation. On account of that, some texts about colonial Brazil were analyzed, which were produced mainly during the centuries XVII and XVIII or, more specifically, between the years 1633 and 1824. The common and essential element of these texts is to have direct references to the mulattos. The specification of this speech , as it tried to show, is that it results from three presuppositions: the way in which the Portuguese distributed the people socially through the sorts of people in colonial Brazil, the slavery as cause of certain controversial social situations and, finally, the peculiarities from the own mulattos

Este texto é resultado da pesquisa artística desenvolvida durante os dois anos de mestrado, a qual tem como objeto as experiências de criação e construção da proposição Casa-movente [A1 infinito [. A pesquisa levanta questões relativas ao estatuto de construção do lugar no mundo contemporâneo e às implicações desse construir através da arte. Para investigar e desdobrar possíveis aproximações, recorro à análise de obras de artistas e lanço mão da História da Arte, a fim de pontuar interrogações referentes a objeto e lugar, deambulações urbanas, arte contextual, work in progress, criação, construção de sentido, construção de território e escritos de artista. Faço uso da literatura e de conceitos da filosofia numa tentativa de aproximação do que proponho como dispositivo de construção: o conceito de objeto-lugar. Criado para a pesquisa, este foi a ferramenta e o princípio criador da Casa-movente [A1 infinito [. / This text is the result of artistic research developed during the two-years Master Course, which has as object of study, the experience of creation and construction of the proposed Moving-house [A1 infinity [. The research raises questions concerning the status of place construction in the contemporary world, and the implications of this construction act through art. To investigate and deploy possible approaches, i use the analysis of artist's works and Art History in order to raise questions related to the object and place, urban shifting, contextual art, work in progress, creation, meaning construction, territory construction, and artist's writings. I use the literature and concepts of philosophy in an attempt to approach of what i propose as a construction device: the concept of an object-place, created for research, that was the tool, and the creation principle of the Moving-house [A1 infinity [.