Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Linguística, Português e Línguas Clássicas, Programa de Pós-Graduação em Linguística, 2018. / Submitted by Fabiana Santos (fabianacamargo@bce.unb.br) on 2018-08-21T19:55:04Z No. of bitstreams: 1 2018_HiolenedeJesusMoraesOliveiraChamploni.pdf: 750276 bytes, checksum: 75624dafb6652fbe2633dd8e663d207c (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-08-27T19:19:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2018_HiolenedeJesusMoraesOliveiraChamploni.pdf: 750276 bytes, checksum: 75624dafb6652fbe2633dd8e663d207c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-27T19:19:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2018_HiolenedeJesusMoraesOliveiraChamploni.pdf: 750276 bytes, checksum: 75624dafb6652fbe2633dd8e663d207c (MD5) Previous issue date: 2018-08-21 / Nesta dissertação, discuto a cultura, a história e a nação indiana representadas em Os filhos da meia-noite (1981), principal romance do autor indo-britânico Salman Rushdie, vencedor de importantes prêmios literários. A escolha dessa obra se deu pelo motivo de Rushdie imbricar fato históricos a episódios ficcionais de maneira complexa: no exato momento da independência da Índia, ocorre o nascimento do narrador-personagem do romance, Salim Sinai, juntamente com outras centenas de crianças. Todas elas são dotadas de poderes extraordinários, formando a comunidade dos filhos da meia-noite. Como estratégia narrativa, Rushdie utiliza o Realismo Mágico, que analiso, para recontar e recriar eventos polêmicos ocorridos nos bastidores da história indiana, ao mesmo tempo em que alude à diversidade cultural de seu país. Como referenciais teóricos, ancoro-me em críticos da atualidade, como David Roas, Thomas Bonnici e G. N. S. Raghavam, que teorizam a literatura fantástica, o hibridismo cultural e o projeto nacional indiano. / In this dissertation, I discuss Indian culture, History and nation represented in Midnight’s Children (1981), the main novel by Indo-British author Salman Rushdie, winner of important literary awards. I chose this work because Rushdie overlaps historical facts and fictional episodes in a complex manner: at the exactly moment of India's independence, the birth of Salim Sinai, the narrator of the novel, takes place, along with hundreds of other children. All of them are endowed with extraordinary powers, forming the community of the midnight’s children. As a narrative strategy, Rushdie uses Magical Realism, which I analyze, to retell and re-create controversial events in the background of Indian history, while alluding to the cultural diversity of his country. As theoretical references, I am anchored in contemporary critics such as David Roas, Thomas Bonnici and G. N. S. Raghavam, who theorize the fantastic literature, cultural hybridity and the Indian national project.

Submitted by Valquíria Barbieri (kikibarbi@hotmail.com) on 2017-06-08T21:03:39Z No. of bitstreams: 1 DISS_2014_Marcela de Castro Ávila Aguiar.pdf: 6062860 bytes, checksum: b659cb5fd901c442ae033219298050b1 (MD5) / Approved for entry into archive by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2017-06-09T14:44:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISS_2014_Marcela de Castro Ávila Aguiar.pdf: 6062860 bytes, checksum: b659cb5fd901c442ae033219298050b1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-09T14:44:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISS_2014_Marcela de Castro Ávila Aguiar.pdf: 6062860 bytes, checksum: b659cb5fd901c442ae033219298050b1 (MD5) Previous issue date: 2014-04-28 / Nesta pesquisa investigamos o estilo literário de Murilo Rubião, considerado pela crítica como pertencente à literatura fantástica. Após leitura dos contos do autor, pesquisa da sua fortuna crítica e de leituras crítico-teóricas acerca da literatura fantástica, dos primórdios ao contemporâneo, concluímos que as narrativas de Murilo Rubião correspondem ao insólito banalizado. Tendo em perspectiva esse conceito, centramos a pesquisa na análise comparativa extrínseca e intrínseca de três versões do conto “O ex-mágico da Taberna Minhota”, respectivamente, com base na teoria da modernidade líquida, de Zygmunt Bauman, e da estilística literária, de Dámaso Alonso, e da língua portuguesa, de Nilce Sant’Ana Martins. As obras do linguista José Lemos Monteiro e dos gramáticos, José Carlos de Azevedo e Napoleão Mendes de Almeida, também constituíram fontes bibliográficas importantes para esta análise estilística. Desse modo, foi-nos possível afirmar que o autor antecipou características da sociedade contemporânea – como a diluição da identidade do sujeito – e também refletiu sobre a função da literatura. / The present study investigates the literary style of Murilo Rubião, whose work is considered by the critic as fantastic literature. After reading all the author’s short stories, having a deep look into his critical fortune and having critical-theoretical reading of fantastic literature, from its beginnings up to contemporary times, we concluded that his narratives correspond with the trivialized uncommon. Keeping this concept in perspective, we focused our research on the comparative analysis both extrinsic and intrinsic of three versions of the short story “The ex-magician of Minhota Tavern”, basing, respectively, on the theory of liquid modernity from Zigmunt Bauman, on the literary stylistic from Damaso Alonso and on portuguese language stylistic from Nilce Sant’Ana Martins. Other important bibliography sources to such stylistic analysis are the work of linguist José Lemos Monteiro and grammarians José Carlos de Azeredo e Napoleão Mendes de Almeida. Hence, we concluded that the writer Murilo Rubião not only anticipated characteristics of contemporary society in his work – such as the dilution of the subject identity – but also reflected about the very role of literature.

O presente trabalho visa explorar a forma do romance na periferia do capitalismo no século XX e XXI, tendo como paradigmas dois de seus mais destacados escritores, Alejo Carpentier e Mia Couto. Para tanto, analisa-se aqui as obras Los Pasos Perdidos (Carpentier) e O Outro Pé da Sereia (Couto) à luz da teoria do realismo de György Lukács. O que se deseja demonstrar é: visto que o romance é a epopéia do mundo burguês, autores como Carpentier se valeram do período de desenvolvimentismo industrial no continente latino-americano inserido no crescimento mundial do capitalismo pós-Segunda Guerra (1945-1975) para lançar o conflito entre a afirmação definitiva da modernidade e seu universo pré-moderno: a isto muitos deram o nome de realismo maravilhoso. Por sua vez, em Moçambique, o histórico colonial e a independência tardia na época da crise estrutural do capital (a partir de 1975) determinaram uma frágil afirmação dos padrões sociais burgueses. Tal condição tem conseqüências na produção romanesca de autores como Mia Couto. Entre elas: o maravilhoso aparece como princípio formal, elidindo tensões necessárias ao romance e restringindo assim o alcance de sua ficção. / The present work aims to explore the form of the novel in capitalisms periphery in the XX and XXI centuries, using as paradigms two of its most illustrious writers, Alejo Carpentier and Mia Couto. To do so, Los Pasos Perdidos (Carpentier) and O Outro Pé da Sereia (Couto) are studied from the perspective of György Lukácss realism theory. The intent is to demonstrate the following: since the novel is the bourgeois worlds epopee, authors such as Carpentier made use of the industrial development period in Latin America in the context of post-Second World War capitalisms growth in the world (1945-1975) to draw the conflict between modernitys definitive affirmation and its pre-modern universe: which many have named magical realism. In turn, in Mozambique, the colonial past and the late independence by the time of capitalisms structural crisis (starting in 1975) have defined a fragile affirmation of bourgeois social patterns. Such situation has consequences in the novel production of authors such as Mia Couto. Amongst which: the magical element appears as formal principle, suppressing necessary tensions to the novel, thus restricting its fictional reach.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A presente pesquisa percorre os interiores de uma fortaleza colonial, cenário de A varanda do frangipani, do escritor moçambicano Mia Couto. Nessa obra, o autor estabelece com o leitor um pacto ficcional (ECO, 1994) e o convida a iluminar-se com as diversas micro-narrativas que traçam um paralelo entre o ontem e o hoje de uma varanda que protege e aprisiona. O narrador convoca o narratário e relata a história de personagens que vivem uma realidade paradoxal, transitando entre as visões de dentro e de fora, racional e irracional. Em um mundo fragmentado, os componentes ficcionais se conjugam para compor uma narrativa que promove profundas reflexões através da palavra, pois palavras valem a pena se nos esperam encantamentos (COUTO, 2007, p. 112) / The present research goes through the inside of a colonial fortress, scenario from Under the frangipani, by the Mozambican writer Mia Couto. In this work, the author establishes with the reader a fictional pact (ECO, 1994) and invites him to bright himself up with the various micro-narrative that draw a parallel between yesterday and today of a balcony that protects and "imprisons". The narrator requests the narratee and relates the characters that live a paradoxal reality's stories, transiting between the views of inside and of outside, rational and irrational. In a fragmented world, the fictional components combine themselves to compose a narrative that promotes deep reflection through word, because words are worth if we expect enchantment (COUTO, 2007, p. 112)

Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2017-04-25T19:56:24Z No. of bitstreams: 2 Tese - Liliane de Paula Munhoz - 2017.pdf: 1821411 bytes, checksum: 642db2f2c2dd0325a6850e2f3fe6dfcc (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-04-26T12:43:33Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Liliane de Paula Munhoz - 2017.pdf: 1821411 bytes, checksum: 642db2f2c2dd0325a6850e2f3fe6dfcc (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-26T12:43:33Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Liliane de Paula Munhoz - 2017.pdf: 1821411 bytes, checksum: 642db2f2c2dd0325a6850e2f3fe6dfcc (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-03-22 / The purpose of this research is to present a critical reading of the novels Beloved, Jazz and Paradise, by the North-American author Toni Morrison, to show the form through which, in this trilogy, the representation of the sufferings of the Afro-American people and the history of their endurance move between Historiographical Metafiction and the Fantastic Realism. In these novels, the female voice focuses attention on the experience of women who lived (and under a certain point of view still live) in the shadow of past slavery. Between racism and sexism, the protagonists of the novels are, to use an expression from Morrison’s last novel of the trilogy, “Black Eves”, in an unusual but paradoxically mundane context. The period covered by the stories in these books is that of the Post-Emancipation of the slaves in the 1870s, and the social movements for black people’s civil rights, in the 1920s and in the 1970s, respectively, when the United States of America lived the Reconstruction Era, the great migrations of former slaves from the South to the North, the conquest of the Civil Rights, and the second wave of feminism. In all these periods, although free, the African-American people continued living under big and real social, economic and civil rights inequalities. The theoretical assumptions, which are the framework of this study, are the theory on the post-modern novel by Linda Hutcheon; the notion of truth as a linguistic construct, by Hayden White; the fantastic realism, by Tzvetan Todorov, Irène Bessière, David Roas and Pampa Arán; the theory of irony, according to Linda Hutcheon; and, on what concerns feminism, we refer to the studies of bell hooks (2015) and Deborah Gray White (1999). / Esta pesquisa tem como objetivo uma leitura crítica dos romances Amada, Jazz e Paraíso, da autora norte-americana Toni Morrison, para mostrar a forma como nesta trilogia a representação da realidade absurda do sofrimento do povo negro norte-americano e a história de sua resistência transitam entre a metaficção historiográfica e o realismo fantástico. Nesses romances, a voz feminina centra atenção nas experiências de mulheres que viveram (e de certa forma ainda vivem) à sombra de um passado de escravidão. Entre o racismo e o sexismo, as protagonistas dos romances são, para se usar uma expressão do último romance da trilogia, “Evas negras”, em contextos paradoxal-mente insólitos e banais. O recorte temporal é o Pós-Emancipação dos escravos nos anos de 1870 e os movimentos sociais pelos direitos dos negros, em 1920 e em 1970, quando os Estados Unidos da América viviam, respectivamente, a Recons-trução, as grandes migrações dos ex-escravos do Sul para o Norte, a conquista de Direitos Civis e a segunda onda do feminismo. Em todos esses períodos, mesmo livres, os afro-americanos continuaram vivendo grandes desigualdades sociais, econômicas e de direitos civis reais. Os pressupostos teóricos que fundamentam nossa análise consistem nos estudos sobre o romance pós-moderno de Linda Hutcheon; a noção de verdade como cons-truto linguístico de Hayden White; o realismo fantástico de Tzvetan Todorov, Irène Bessière, David Roas e Pampa Arán; a teoria da ironia, segundo Linda Hutcheon; e sobre o feminismo nos reportamos às reflexões de bell hooks (2015) e Deborah Gray White (1999).

Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2017-01-13T17:44:36Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Danielle Ojima da Silva Bueno.pdf: 1400329 bytes, checksum: 0e3ee616e5f5d25c169acf700677497a (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2017-01-27T12:37:31Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Danielle Ojima da Silva Bueno.pdf: 1400329 bytes, checksum: 0e3ee616e5f5d25c169acf700677497a (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-27T12:37:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Danielle Ojima da Silva Bueno.pdf: 1400329 bytes, checksum: 0e3ee616e5f5d25c169acf700677497a (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-08-16 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This paper analyzes the theme mystery in the tales of Lygia Fagundes Telles, sobbed one of the different modes application perspective of the unusual in the narrative. As a central issue, argues the unveiling of the singular mystery paths in the chosen stories and investigates how this phenomenon is manifests in the narratives. The following methodological procedures were adopted: reading the collections Mistérios and Contos de mistério, selection four tales of these anthologies, fortune search writer critics in order to meet the author of the work reception for experts, the theories study collaborated for some of understanding carriers genres do unusual and tributaries of mystery tales, especially Tzvetan Todorov, David Roas and Filipe Furtado for treatment of manifestations make unusual, and particularly Edgar Allan Poe for study of mystery, corpus analysis of preparation, as deductions, based in privileged theoretical axis starting from the study of narratives under the bias of the unusual and your strands. Work and outlined for the theme mystery and travels on the way to open unusual, however presents also other analysis prospects as the interiority of the characters and symbols, marks that are present in the tales of Lygia, elected for this dissertation. / Este trabalho analisa o tema do mistério nos contos de Lygia Fagundes Telles, sob a perspectiva dos diferentes modos de inscrição do insólito na narrativa. Como questão central, sustenta o desvelamento dos caminhos singulares do mistério nos contos escolhidos e investiga como este fenômeno se manifesta nas narrativas. Adotaram-se os seguintes procedimentos metodológicos: leitura das coletâneas Mistérios e Contos de mistério, seleção de quatro contos destas antologias, pesquisa da fortuna crítica da escritora com o intuito de conhecer a recepção da obra da autora pelos especialistas, estudo das teorias que colaboraram para a compreensão de alguns dos gêneros portadores do insólito e tributários dos contos de mistério, especialmente de Tzvetan Todorov, David Roas e Filipe Furtado para o tratamento das manifestações do insólito, e particularmente Edgar Allan Poe para o estudo do mistério, elaboração da análise do corpus, de forma dedutiva, com base nos eixos teóricos privilegiados partindo do estudo das narrativas sob o viés do insólito e suas vertentes. O trabalho é delineado pela temática do mistério e percorre pelo caminho aberto do insólito, porém apresenta também outras perspectivas de análise como a interioridade das personagens e a simbologia, marcas que se fazem presentes nos contos de Lygia, eleitos para esta dissertação.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2018-02-28T18:23:04Z No. of bitstreams: 1 cinthialopesdeoliveira.pdf: 428797 bytes, checksum: c02109f4e35b15ee2ef02ca0b408cc1a (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2018-03-01T15:59:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 cinthialopesdeoliveira.pdf: 428797 bytes, checksum: c02109f4e35b15ee2ef02ca0b408cc1a (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-01T15:59:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 cinthialopesdeoliveira.pdf: 428797 bytes, checksum: c02109f4e35b15ee2ef02ca0b408cc1a (MD5) Previous issue date: 2013-12-17 / PROQUALI (UFJF) / Este estudo apresenta a metamorfose como elemento temático e metalinguístico nos contos de Murilo Rubião. Tem por finalidade abordar a representação da fragmentação da personalidade do indivíduo moderno nos contos: O ex-mágico da Taberna Minhota, O pirotécnico Zacarias, Os dragões, Teleco, o coelhinho e Alfredo cujas temáticas abordam a fabulação da metamorfose. Esses contos revelam, ainda, características internas da obra do escritor como a reescrita dos contos, a intertextualidade epigráfica e a escrita cíclica. Sob o véu da fantasticidade, os contos revelam reflexões existenciais com as quais os leitores podem se identificar. Por meio da indiferença e da estagnação de algumas personagens dos contos, revela-se o inconformismo dos indivíduos e a dificuldade dos relacionamentos sociais. Por fim, conclui-se que o Fantástico é um véu da literatura que pode permitir um posicionamento crítico diante dos acontecimentos. A fabulação natural do ser humano lhe dá capacidade, portanto, de construir realidades alternativas que espelhem novas significações para as relações entre o indivíduo e a sociedade. / This study presents metamorphosis as a thematic and metalinguistic element in the short stories of Murilo Rubião. It aims to demonstrate the fragmentation of personality of the modern man in the short stories: O ex-mágico da Taberna Minhota, O pirotécnico Zacarias, Os dragões, Teleco, o coelhinho e Alfredo whose themes manifest the fable of metamorphosis. These tales also reveal internal features of the work of the writer such as the rewriting of the tales, epigraphic intertextuality and cyclical writing. Under the veil of the fantastic, the short stories reveal existential reflections with which readers can identify. Through the indifference and stagnation of some characters of the tales, they reveal the reluctance of individuals and the difficulty of social relationships. Finally, it is concluded that the Fantastic is a type of literature that can allow for a critical stance towards events. The natural fabulation of human beings offers the ability, therefore, to build alternate realities that reflect new meanings in the relationship between man and society.

La esfera del estudio de los subgéneros narrativos es amplia e incorpora varias perspectivas en su campo de aplicación. La lectura del autor español Carlos Ruiz Zafón es matizada, con una focalización genérica en la tetralogía El Cementerio de los Libros Olvidados. En las investigaciones que rodean la tetralogía se destacan los subgéneros narrativos fantástico, gótico y policíaco. Sin embargo, en la cuarta novela, El Laberinto de los Espíritus, falta la exploración genérica. El propósito de esta monografía es investigar los elementos fantásticos, góticos y policíacos en dicha obra, y por consiguiente indagar si la clasificación genérica es posible según el etiquetaje de estas tradiciones o si la novela se clasifica como híbrida. El método es cualitativo y corresponde a la lectura atenta, en el cual una extracción de fragmentos del texto pertenecientes a cada subgénero narrativo bajo el microscopio de esta tesina sirve para el análisis. Los resultados obtenidos revelan que la novela verdaderamente puede catalogarse como una hibridación del fantástico, gótico y policíaco.

Primo Levi (1919-1987), de origem judaica, antifascista e químico de formação, passa quase um ano de sua vida como prisioneiro em um dos campos de concentração de Auschwitz. Preso como partigiano, deportado como judeu, e sobrevivente por acaso, Levi faz daquela experiência, através da necessidade de narrar, o ponto de partida de sua literatura. Seu percurso parte da literatura de testemunho, matéria de suas duas primeiras obras, Se questo è un uomo e La tregua. Porém, sua grande vocação narrativa faz com que cultive os mais diversos gêneros ao longo de sua carreira, indo desde a autobiografia, até a poesia, o romance e os contos fantásticos e de ficção científica. A análise da obra literária de Levi, obrigatoriamente, deve considerar dois aspectos, que estão na gênese e na construção de seus escritos: o primeiro é a origem de sua literatura, nascida da experiência como prisioneiro e da observação daquele universo e que dele nunca se desprendeu; o segundo é a sua formação, pois, como químico, o olhar que dirigia ao mundo era determinado pelos preceitos da ciência que escolheu, e pela qual era apaixonado. Assim sendo, pretendemos analisar a literatura de Levi a partir da relação que ela estabelece com a ciência, com a técnica e com a tecnologia, partindo de seu livro de estreia, no qual o olhar do cientista permitiu definir o Lager como um grande experimento biológico e social. As referências para a análise serão os dois primeiros volumes de contos, que se ligam à tradição do fantástico e da ficção científica Storie naturali e Vizio di forma e os dois livros da década de 70, que apresentam a técnica e o trabalho como símbolos de liberdade: Il sistema periodico, obra na qual a química, os químicos e o seu trabalho são protagonistas; e La chiave a stella, que apresenta a exaltação do trabalho liberatório, portador de satisfação e felicidade. Dessa forma, demonstraremos que nenhuma página da literatura de Primo Levi está dissociada de sua experiência como deportado ou de sua formação científica, e isso influencia diretamente o seu estilo, transformando-o em um dos principais representantes, na literatura universal, da relação entre as duas culturas, como também em um dos principais prosadores da segunda metade do século XX. / Primo Levi (1919-1987), of Jewish origin, anti-fascist and chemist of formation, passes nearly a year of his life as a prisoner at the Auschwitz concentration camp. Captured as partigiano, deported as Jew, and survivor by chance, Levi makes that experience, through the need of narrating, the starting point of his literature. His pathway starts from the testimonial literature, subject of his first two works, Se questo è un uomo and La tregua. However, his narrative vocation makes him cultivate the most diverse genres throughout his career, from autobiography to poetry, romance, fantastic tales and science fiction. The analysis of the literary work of Levi, mandatorily, must consider two aspects that are on the genesis and construction of his writings: the first one is the origin of his literature, born from his experience as prisoner and from the observation of that universe - and from which he never came off; the second one is his formation, since, as a chemist, the way he looked at the world was determined by the precepts of the science he chose, and to which he was passionate. Therefore, we intend to analyze Levis literature from the relationship it establishes with science, technique and technology, starting from his debut book, in which the look of the scientist allows to define the Lager as a great biological and social experiment. The references for this analysis will be the first two volumes of short stories, that bind to the tradition of fantastic and science fiction Storie naturali and Vizio di forma and the two books of the 70s, that present technique and work as symbols of freedom: Il sistema periodico, work in which chemistry, chemists and their work are protagonists; and La chiave a stella, that presents the exaltation of liberatory work, promoter of satisfaction and happiness. Thus, we will demonstrate that any page of Primo Levis literature is dissociated from his experience as deported or his scientific training, and it directly influences his style, transforming it into one of the leading representatives in world literature, from the relationship between \"the two cultures \", as well as one of the major prose writers of the second half of the 20th century.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luis Eduardo Wexell Machado.pdf: 496366 bytes, checksum: 8eebabde9d5ca06a6de1e0dbc5896da1 (MD5) Previous issue date: 2008-05-15 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The present work develops a study on Guimarães Rosa s magic algebra, under the perspective of the fantastic literature development in the expectations horizon of the 18th, 19th and 20th centuries. In the 18th century, relations are established with the Gothic romance and the strange element that rises from the exterior; in the 19th century, they are established with the gender fantastic and the strange that burst from inside the human being; in the 20th century, when the human universe becomes fantastic and the strange becomes part of the daily, the new-fantastic is an interpretative possibility of a fantastic that reconciles with the poetic. The objective of this work is, thus, through the study of the fantastic in transformation as of expectation horizons of different times, to establish a group of elements which allow us to reflect about the approximation established with the rosena magic algebra. In order to understand the effect of the fantastic literature, as well as the magic algebra s, we used Paul Ricoeur s hermeneutic method with emphasis in the aspect of the integrative reading between the text s world and the reader s world, due to the double expectation horizon that the literary work contains: the book s horizon, in its structure, and the reading s horizon, which rewrites the book. The interrelations established, under the perspective of the corpus chosen for analysis O Mistério de Highmore Hall, Tempo e Destino and A Terceira Margem do Rio have shown that the magic algebra is quite distant from the concepts of the fantastic literature from the 18th and 19th century and beginning of the 20th century, although the first short stories of Guimarães Rosa are very close to these traditions. The singularity of the magic algebra reveals itself through the connection established with the poetic effect s construction, in a tight harmony with the new-fantastic conception and Borges magic causality as shown in the analyses of the Terceira Margem do Rio / A dissertação desenvolve um estudo sobre a álgebra mágica de Guimarães Rosa, à luz do desenvolvimento da literatura fantástica no horizonte de expectativas dos séculos XVIII, XIX e XX. No século XVIII, as relações se estabelecem com o romance Gótico e o elemento estranho que surge do exterior; no século XIX, com o gênero fantástico e o estranho que irrompe do interior humano; já no século XX, quando o universo humano se torna fantástico e o estranho faz parte do cotidiano, o neofantástico é uma possibilidade interpretativa de um fantástico que se reconcilia com o poético. O objetivo do trabalho é, portanto, por meio do estudo do fantástico em transformação a partir de horizontes de expectativas de épocas distintas, estabelecer um conjunto de elementos que nos permitam refletir sobre a aproximação estabelecida com a álgebra mágica roseana. Para compreender o efeito da literatura fantástica, bem como o da álgebra mágica, recorreu-se ao método hermenêutico de Paul Ricoeur, com ênfase no aspecto da leitura integrativa entre o mundo do texto e o mundo do leitor, em função do duplo horizonte de expectativas que a obra literária contém: o da obra em si, em sua estrutura, e o da leitura, que reescreve a obra. As relações estabelecidas à luz do corpus escolhido para análise O Mistério de Highmore Hall, Tempo e Destino e A Terceira Margem do Rio demonstraram que a álgebra mágica está bem distante dos conceitos da literatura fantástica dos séculos XVIII, XIX e mesmo do início do século XX, embora os primeiros contos de Guimarães Rosa guardem grande proximidade com essas tradições. A singularidade da álgebra mágica se revela, assim, por meio do vínculo estabelecido com a construção do efeito poético, em sintonia estreita com a concepção do neofantástico e a de causalidade mágica de Borges, como mostra a análise de A Terceira Margem do Rio