Orientador: Claudio Bertolli Filho / Banca: Maximiliano Martin Vicente / Banca: Waldomiro de Castro Santos Vergueiro / Resumo: Pensando as histórias em quadrinhos enquanto veículo de comunicação de massa, cuja história moderna atravessou por todo século XX até chegar à contemporaneidade, mantendo sua linguagem quase que inalterada, é possível inferir sobre a grande força do meio e, consequentemente, grande impacto das representações que elas criam com quem circulam pela sociedade. A proposta desse trabalho é discutir quais são as identidades do negro nas histórias em quadrinhos americanas da editora Marvel Comics publicadas no Brasil. Temos por hipótese o quanto tais representações podem criar identificação com modelo de conformidade ou reforçar preconceitos por meio dos estereótipos clássicos de minoria racial nos Estados Unidos. A metodologia aplicada é a junção de dois campos, a semiótica aplicada é a junção de dois campos: a semiótica de matriz pierciana, enquanto técnica de pesquisa, responsável por dar relevo às representações e a seus argumentos, bem como a sociologia, a qual se valeu das noções de cultura e identidade explorados por Stuart Hall e Anthony Giddens para as análises dos resultados. A amostra parte de uma coleção de revistas da Marvel Comics publicadas no Brasil pela Panini, no período de 01 de julho a 31 de dezembro de 2011, adquiridas nas bandas e lojas especializadas, perfazendo 76 revistas, com 252 histórias analisadas em que foram identificadas 1370 participações relevantes dos personagens, dessas apenas 75, ou seja, 5,47% foram geridas por negros, demonstrando uma baixa representatividade. Essa percentagem constitui de fato o recorte que é o corpus da pesquisa. Nele, identificamos 16 personagens negros relevantes que, poderiam ser agrupados em 5 modelos possíveis de identidades, muitas das quais alinhadas aos demais campos como cinema e música. Por conclusão, podemos dizer que os dois personagens que se alinham com modelos positivos e mais polifônicos são Tempestade e Luke Cage. Contudo a... / Abstract: Thinking of the comicsas a vehicle of mass communication, whose modern history crossed through all twentieth century until contemporary times, keeping his language almost unchanged, it is possible to infer about the great strength of the medium and, consequently, the large impacts of the representations it creates and circulates through society by then. The purpose of this paper is to discuss the identities of the black American in the comics of Marvel Comics, published in Brazil. We have as hypothesis, how such representations can create identification with models of conformity or reinforce prejudicies through the classic stereotypes of racional minority in the United States. We have applied as methodology a junction of two fields; a Pierce's semiotic matrix, as a research technique to reveal the representations and their arguments, as well as sociology, which drew on the notions of culture and identity explored by Stuart Hall and Anthony Giddens for analysis of results. The samples comes from Marvel Comics magazines published by Panini, in the period from July 1 to December, 2011, in a collection purchased at news stands and specialized shops. Totaling 76 magazines, with 252 analyzed stories which form identified significant shareholdings of 1370 characters, among these only 75, or 5,47% were managed by blacks, demonstrating a low representation. This percentage is actually the remnant which is the research corpus. 16 black important chacters were identified, those would be grouped into five possible models of identities many of them are related to other fields such as cinema and music. As a whole, we can say thay the two characters that are compared to positive models and are more polyphonic, are Storm and Luke Cage. However, the low representativeness and excess characterization make comics analyzed at, a very fertile field identification by the Brazilian public / Mestre

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Línguas Estrangeiras, Programa de Pós-Graduação em Estudos de Tradução, 2013. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2014-01-28T12:11:07Z No. of bitstreams: 1 2013_AnaClaudiaVieiraBraga.pdf: 10838258 bytes, checksum: 12071e0f1154de728d49efb361249eb1 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-02-03T14:35:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_AnaClaudiaVieiraBraga.pdf: 10838258 bytes, checksum: 12071e0f1154de728d49efb361249eb1 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-02-03T14:35:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_AnaClaudiaVieiraBraga.pdf: 10838258 bytes, checksum: 12071e0f1154de728d49efb361249eb1 (MD5) / Pode-se perceber, a partir de um primeiro contato, que as histórias em quadrinhos são um gênero de texto que requer uma leitura peculiar, visto que a união da imagem com o texto escrito amplia o universo de percepção do leitor. Diante da voz do texto escrito e da imagem, como realizar a tradução de uma história em quadrinhos? De certa forma, há uma ampliação dos recursos que serão aplicados na tradução: o autor utilizou a imagem que deve ser considerada pelo tradutor como chave de leitura. A partir dos elementos presentes na linguagem dos quadrinhos, o trabalho do tradutor dessas histórias não se restringe ao texto escrito, é preciso levar em conta outros desafios que vão desde uma linguagem icônica até as várias normas linguísticas incidentes no texto. Suas características de linguagem fazem do discurso dos quadrinhos um gênero à parte principalmente pela presença essencial da imagem, pela linguagem icônica, oralidade fingida e o uso abundante dos diálogos. Analisaremos as representações de normas presentes no romance gráfico Persépolis de Marjane Satrapi por meio de exemplos de oralidade fingida com vistas à análise linguística das normas que incidiram sobre o texto final traduzido, dando ênfase aos traços gramaticais do português brasileiro: demonstrativos esse/este, formas do imperativo, relações pronominais você/te, emprego dos verbos ter e haver, emprego de nós e a gente. / It can be noticed from the first contact, the comics are a genre of text that requires a peculiar reading, as the union of the image with the text written broadened the range of perception by the reader. Faced with the written text and image voice, how to perform the translation of a comic ? In a way, there is an increase in resources to be applied in translation: the author used the image that should be considered by the translator as a key to reading. From the elements present in the language of comics, the work of the translator of these stories is not limited to written text , one must take into account other challenges ranging from an iconic language to the various linguistic norms incidents in the text . Their language features make discourse a genre of comics apart, mainly by the essential presence of the image, the iconic language, fictive orality and the abundant use of dialogue. Analyze the representations of rules present in the graphic novel Persepolis by Marjane Satrapi through examples of mock oral linguistic analysis with a view to the standards that focused on the final translated text , emphasizing the grammatical features of Brazilian Portuguese: demonstrativos esse/este, formas no imperativo, relações pronominais você/te, emprego dos verbos ter e haver, emprego de nós e a gente. / Il est possible, à partir d'un premier contact, se rendent compte que les bandes dessinées sont un genre de texte qui nécessite une lecture particulière, puisque l’union de l'image avec le texte écrit élargi le champ de perception du lecteur. A la voix de l'écrit et de l'image, comment effectuer la traduction d'une bande dessinée ? D'une certaine façon, il ya une augmentation des ressources qui doit être appliquée dans la traduction : l'auteur a utilisé l'image qui devrait être examinée par le traducteur comme une clé de lecture. A partir des éléments présents dans le langage de la bande dessinée, le travail du traducteur de ces histoires n'est pas limité au texte écrit, il faut tenir compte d'autres défis comme le langage iconique et les différentes normes linguistiques incidents sur le texte. Leurs caractéristiques linguistiques transforment les BD dans un genre spécial de discours principalement par la présence de l'image essentielle du langage iconique, de l'oralité feinte et de l'utilisation abondante de dialogue. Nous allons analyser les représentations des règles présentes dans le roman graphique Persépolis à travers des exemples de l'oralité feinte, l'analyse linguistique avec une vue sur les normes axées sur le texte final traduit en mettant l'accent sur les caractéristiques grammaticales du portugais brésilien: l'usage de pronoms démonstratifs este/esse , formes de l'impératif , relations de pronoms você / te , l'emploi de verbes ter/haver et de a gente e nós.

Orientador: Nelson Antônio Pirola / Banca: Kátia Maria de Medeiros / Banca: Maria do Carmo Monteiro Kobaysashi / Resumo: Esta pesquisa teve por meta investigar os seguintes problemas: Alunos do 5º ano do EF da rede pública possuem conhecimentos adequados sobre os conteúdos de geometria? "O recurso didático de uma HQ poderá possibilitar o desenvolvimento do pensamento geométrico de alunos dos AIEF?". O ensino da Geometria nos Anos Iniciais do Ensino Fundamental enfrenta, atualmente, dificuldades em vários níveis, seja no tocante à aprendizagem e desenvolvimento do pensamento, seja na formação de professores. Sendo assim, surgiu a necessidade desta pesquisa de caráter qualitativo, tendo como objetivo geral compreender a situação atual do ensino da Geometria nos anos iniciais do Ensino Fundamental, refletindo sobre o desenvolvimento do pensamento geométrico e apresentando uma nova proposta de recurso didático. O instrumento utilizado para a produção de dados foi um questionário com perguntas de conhecimento geométrico destinado a 24 alunos do 5º ano do Ensino Fundamental. Esse questionário foi fundamentado nos objetivos de aprendizagens dos PCN de 1997 e nos objetivos de conhecimentos descritos na 3ª versão da BNCC de 2017, dos anos iniciais do Ensino Fundamental, com foco nos conteúdos de figuras planas e tridimensionais. Em um primeiro momento, os alunos teriam que identificar o nome das figuras e, logo após, em uma etapa mais avançada, teriam que reconhecer as figuras por suas propriedades e utilizar seus atributos na resolução de problemas. Para análise dos dados, foram utilizados os níveis de... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This research the objective was to investigate the following research problem: Students of the 5th year of public network EF have adequate knowledge about the contents of geometry? The teaching of Geometry in the Early Years of Elementary School currently faces difficulties at various levels, whether in terms of learning and development of thought or in teacher training. Thus, the need arose for this qualitative research, which seeks to understand the current situation of Geometry teaching in the initial years of Elementary School, allowing reflection on the development of geometric thinking and presenting a new proposal of didactic resource. The instrument used for the production of data was a questionnaire with questions of geometric knowledge destined to 24 students of the 5th year of Elementary School. This questionnaire was based on the learning objectives of the 1997 NCPs and on the knowledge objectives described in the 3rd version of the BNCC in 2017, from the initial years of Elementary School, focusing on the contents of flat and three - dimensional figures. At first, students would have to identify the names of the figures, and soon afterwards, at a later stage, they would have to recognize the figures by their properties and use their attributes in problem solving. For data analysis, the levels of geometric thinking described in Van Hiele Theory were used. The results showed that only 16.66% of the investigated students were able to reach level 1 of the Van Hiele t... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2016-09-09T18:23:54Z No. of bitstreams: 1 PDF - Manuela Aguiar Araújo de Medeiros.pdf: 1131078 bytes, checksum: 6ca0687e641192fc4b36e72a8182c36f (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-16T13:01:26Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Manuela Aguiar Araújo de Medeiros.pdf: 1131078 bytes, checksum: 6ca0687e641192fc4b36e72a8182c36f (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-16T13:01:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Manuela Aguiar Araújo de Medeiros.pdf: 1131078 bytes, checksum: 6ca0687e641192fc4b36e72a8182c36f (MD5) Previous issue date: 2012-03-20 / The HQ today, has occupied space in academic studies and analyses on their size and aesthetic discourse, has raised some questions regarding its composition, distribution and, especially, its reception in the contemporary (of mass culture). Thus, its high circulation has affected other disciplines such as literature, for example. This, historically thought from the library, has had meetings with fortuitous that support and its constituent speech has gone through some questions to be part of the verb-iconica language. The concept of beautiful, charming, and the ineffable feeling, that for a long time has had ressignificacions from this intertextuality. That is, with the poet aims to study how the literature in this area is studied and, hence, it is intended historical its constitution as discursive practice for, then in a second time, examine how we Laerte produces a semiotic the memory from the basic assumption that, behind the parodic duel between the poet and anti-heroes of Tiete, there is a productive dialogue between different forms discursive, held by the intersemiotic translation that allows the heterogeneity of the literary text. / A história em quadrinho, hoje, tem ocupado espaços nos estudos acadêmicos e, análises sobre sua dimensão estética e discursiva, tem suscitado alguns questionamentos em relação à sua composição, distribuição e, principalmente, sua recepção na contemporaneidade (cultura de massa). Assim, sua alta circulação tem alcançado outras disciplinas como a literatura, por exemplo. Esta, historicamente pensada a partir da biblioteca, tem tido encontros fortuitos com esse suporte e seu discurso constituinte tem passado por alguns questionamentos ao fazer parte da linguagem verbo-icônica. Dessa forma, o conceito de belo, de encantador, do inefável e do sentimento, que durante muito tempo lhe conceituou, tem tido ressignificações a partir desta intertextualidade. Ou seja, com O Poeta objetiva-se estudar de que forma a literatura neste espaço é estudada e, por isso, pretende-se historicizar sua constituição enquanto prática discursiva para, então, em um segundo momento, analisar de que forma Laerte produz uma semiótica da memória a partir da hipótese básica de que, por trás do paródico duelo entre o poeta e os anti-heróis do Tiête, existe um produtivo diálogo entre diversas modalidades discursivas, realizada pela tradução intersemiótica que possibilita a heterogeneidade do texto literário.

Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2017-07-24T16:37:47Z No. of bitstreams: 1 PDFC-DISSERTAÇÃO - ANDRÉ APARECIDO DE MEDEIROS.pdf: 64462783 bytes, checksum: 7f491d029166518f6723979e4676e2e5 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Medeiros (luciana@uepb.edu.br) on 2017-08-25T15:56:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDFC-DISSERTAÇÃO - ANDRÉ APARECIDO DE MEDEIROS.pdf: 64462783 bytes, checksum: 7f491d029166518f6723979e4676e2e5 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-25T15:56:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDFC-DISSERTAÇÃO - ANDRÉ APARECIDO DE MEDEIROS.pdf: 64462783 bytes, checksum: 7f491d029166518f6723979e4676e2e5 (MD5) Previous issue date: 2017-04-10 / This work analyses the medial transposition of the maxiseries Crisis on Infinite Earths (WOLFMAN; PEREZ, 1985-6), from the comics to a novel which carries the same title (WOLFMAN, 2005). In this analysis, we intend to understand how works in this transposition the relation between the different media of the story, as well as are discussed the changes in the points of view, from the target text to the source text. We base our discussions on some works concerning adaptation, from authors as Hutcheon (2013), Sanders (2006) and Rajweski (2005), in order to understand what concerns the market and reception of adapted works, and there is also some emphasis on the specificities of each media, and their potentialities, founded on Chatman (1980), Groensteen (2007; 2013), Cagnin (2014) and Saraceni (2003). At least, we discuss the changes in the points of view in the adaptation (comics novel), through the contributions of Booth (1983), Chatman (1980), Leite (1989) and Genette (1995). We will verify, through the analysis and interpretation, how the plot is altered by the changes in the point of view, how the characters are reconsidered inside the work and how the interest pivots are altered aound the subplots and characters. At the end of the work, we conclude that some devices used, as the space of the mind, though being native of the novel, can be used also in comics, as well as there is some emphasis on the changing of the points of view from the comics, in zero focalization, to the novel, in internal focalization, what allows the creation of a narrative that reinforces the subjectivities of the characters involved, also giving them greater depth and visibility in the narrative. / Trata-se da análise da tranposição midiática da maxissérie Crise nas Infinitas terras das Histórias em Quadrinhos (WOLFMAN; PEREZ, 1985-6) para um romance de mesmo nome (WOLFMAN, 2005). Nesta análise, busca-se compreender como se dá, neste processo de transposição, a relação entre diferentes suportes da narrativa, como também se empreende uma discussão em torno da mudança de pontos de vista, da obra adaptante para a obra adaptada. Revisa-se a fortuna critica em torno da adaptação, mediante autores como Hutcheon (2013), Sanders (2006) e Rajewski (2005), de modo a se atingir uma compreensão que dizem respeito ao mercado e à recepção de obras adaptadas, como também há uma ênfase sobre as especificidades de cada suporte e sobre suas potencialidades midiáticas, a partir de Chatman (1980), Groensteen (2007; 2013), Cagnin (2014) e Saraceni (2003). Por fim, trata-se sobre as mudanças de ponto de vista na adaptação (HQ  Romance), a partir de Booth (1983), Chatman (1980), Leite (1989) e Genette (1995). Verificaremos, pela análise-interpretação, como a história (em sentido oposto ao de syuzhet) é alterada com a mudança de ponto de vista, como os personagens são ressignificados dentro da trama e como são alterados os eixos de interesse em torno das subtramas e personagens. Ao fim do trabalho, podemos concluir que determinados recursos, tal qual o espaço da mente, apesar de ser comumente romanesco, pode ser trabalhado nos quadrinhos, como também uma ênfase sobre a mudança de ponto de vista dos quadrinhos, em focalização zero, para o romance, em focalização interna, o que permite a criação de uma narrativa que reforça as subjetividades dos personagens envolvidos, além de dar-lhes maior profundidade e visibilidade no modo narrativo.

O presente trabalho tem como objetivo analisar, do ponto de vista da tradução, as histórias em quadrinhos de língua francesa Astérix, dos quadrinistas Uderzo e Goscinny, e Les aventures de Tintin, do autor belga Hergé, considerando as obras originais em francês e as suas traduções em português. Para a realização da pesquisa, foram considerados aspectos que envolvem a tradução dos elementos textuais inseridos nos balões em conjunção com as imagens, atentando para a relação entre imagem e texto e sua interdependência, bem como as implicações que essa relação traz para o processo tradutório. Vale notar que, ao estabelecer uma relação interdependente entre imagem e texto nos quadrinhos, os autores de ambas as séries buscavam, frequentemente, provocar efeitos de humor, o que se mostrou um dos principais desafios para as traduções em língua portuguesa. A partir da análise da relação entre os códigos verbal e imagético presente nos quadrinhos, foi possível observar que o processo de tradução dessa forma de linguagem apresenta especificidades que indicam dessemelhanças ou similaridades com outras formas de linguagem, como o cinema, e a literatura ilustrada, graças à sua forma de expressão que, como salientamos, é formada por dois sistemas de signos distintos. Nesse sentido, a tradução de histórias em quadrinhos deve tomar como ponto de partida não só o material escrito em língua estrangeira, mas também a imagem, haja vista a função desta última na construção de efeitos interpretativos nos contextos originais e a inteligibilidade da mensagem nos contextos de tradução. Em nosso trabalho, buscamos definir os principais processos em que a relação entre imagem e texto se manifesta nos quadrinhos originais para, assim, propor estratégias de tradução que reproduzissem, de forma análoga, os efeitos desses processos tanto nas traduções publicadas quanto naquelas sugeridas por nós no decorrer das análises. / This thesis reviews tha transalations of the French language comic books Astérix, by Uderzo and Goscinny, and Les aventures de Tintin, by Hergé into Brazilian Portuguese. In the course of our investigation, we have taken into account aspects which involve the translation of the textual elements inserted in the balloons, and particularly the situations in which the interdependence of text and image is evident, with the aim at determining the implications of such interdependence on the translational process. The text/image relationship is often established for the sake of humour, which proved one of the major challenges for the translations into Brazilian Portuguese. Our analysis of the relationship between the verbal and the image codes enabled us to determine certain specificities in the translation of this kind of language, in part similar and in part dissimilar to the translation of other forms of language particularly cinema and illustrated literature. In this sense, the translation of comic stories must take as a starting point not only the written language material, but also the image, essential to the construction of the interpretative effects in te original contexs and to the intelligibility of the message in the translational contexts. The thesis proposes a definition of the major procedures whereby the image/text relationship becomes manifest in the original comics, and of the translation strategies which will generate analogous effects both, as found both in the published translations and in the alternative translations we have suggested in the course of our analyses.

Submitted by Isaac Francisco de Souza Dias (isaac.souzadias@ufpe.br) on 2016-02-24T17:27:42Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) TESE Cláudio Clécio Vidal Eufrausino.pdf: 7683484 bytes, checksum: 0d0e5bccb23e4c3898d456fe5b817628 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-24T17:27:42Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) TESE Cláudio Clécio Vidal Eufrausino.pdf: 7683484 bytes, checksum: 0d0e5bccb23e4c3898d456fe5b817628 (MD5) Previous issue date: 2015-02-20 / Esta pesquisa dedica-se a investigar o perfil assumido pela interpretação figural ao lhe serem oferecidas histórias em quadrinhos de super-heróis como objeto de análise. Paralelamente, será investigado como este tipo de quadrinho – situado na fronteira entre arte e cultura de massa – expressa o paradoxo narrativo e o fenômeno de mímesis. A pesquisa procurará compreender como a interpretação figural se comporta diante de um objeto atravessado por um paradoxo narrativo; objeto cuja estrutura mistura, paradoxalmente, as formas dos relatos bíblico e homérico e que, por meio da mímesis da physis e da antiphysis, incorpora acontecimentos míticos e históricos. / This research has on purpose to investigate how figural interpretation can be applied in order to analyse superhero stories. Paralelelly, it will be studied how superhero comics – situated in the frontier between art and mass culture – are expression of a narrative paradox and of the mimesis phenomenon. By achieving these goals, the work intends to comprehend the performance of figural interpretation applied to an object that is affected by a narrative paradox; an object whose structure mixes, paradoxally, the Homeric style and the Biblical one; and that, by means of the two aspects of mimesis – physis and antiphysis –, incorporates mythical and historical events.

Submitted by Isaac Francisco de Souza Dias (isaac.souzadias@ufpe.br) on 2016-04-06T19:26:30Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) [TESE]_Amaro_Xavier _Braga_Jr.pdf: 15147975 bytes, checksum: 3c827c11f76c1c254e96bcbb68b580b3 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-06T19:26:30Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) [TESE]_Amaro_Xavier _Braga_Jr.pdf: 15147975 bytes, checksum: 3c827c11f76c1c254e96bcbb68b580b3 (MD5) Previous issue date: 2015-06-19 / A pesquisa analisou o desenvolvimento da actância das histórias em quadrinhos por vias das publicações de HQs de super-herois da editora Marvel Comics, buscando relacionar a reprodução do “social” e a estereotipia como mecanismo performático na figuração agencial. Trata as HQs como objetos artístico-midiáticos de entreternimento e foi desenvolvida seguindo as perspectivas de uma sociologia pós-humanista, baseada na teoria do Ator-Rede levando em consideração algumas particularidades contidas nos trabalhos de Law (2006), na “dança agêncial” de Pickering (1995) e na sociologia das associações de Latour (1993a; 2005), principalmente. Estas escolhas conduziram o trabalho para algumas posições metodológicas resgatando nos estudos sobre a fotografia e o desenho nas ciências sociais algumas posições e práticas comuns. Uma das hipóteses é que este panorama das representações visuais de imagens étnico-raciais e de gênero nestes materiais pode ajudar a entender o processo “social” relacionado ao surgimento e\ou desenvolvimentos da reprodução do “social” e o papel dos estereótipos como um sistema de resistência material; além de que, o deslocamento espacial e temporal destas publicações resignificam o processo de reprodução dos estereótipos em novas actâncias. Resultando que estas apropriações sobre o contexto social são acomodações da tensão entre as críticas sociais (manifestadas na ocasião de sua produção) e as vontades dos produtores que desejam sua circulação. Em conformidade com Latour (2001; 2005) não objetivou demonstrar uma realidade ou uma verdade em relação às imagens desenhadas e ao contexto social, mas de vivificar a natureza performática das HQs e suas implicações. É na relação com os indivíduos que os objetos ganham a propriedade de se tornarem instrumentos de explicação. Nesta perspectiva, os mundos dos objetos e dos sujeitos não foram vistos como mundos separados e assimétricos, com perspectivas que tendem a avaliá-los a partir de determinismos de um (sujeito) sobre o outro (objeto). Na perspectiva pós-humanista, deste trabalho, esta relação se processou em termos de associação simétrica, sem prevalências de um sobre o outro, mas de uma dinâmica constante e irregular entre humanos e não-humanos, tal como disposta por Latour em seus estudos sobre a ciência. / The research analyzed the development of actant in comics books by way of publications superheroes of Marvel Comics publisher, trying to relate the reproduction of “social” and stereotyping as performative mechanism in agential figuration. Treats comics as an art-media objects of viewing entertainment and has been developed following the prospects for a post-humanist sociology, based on Actor-Network theory taking into account some particularities contained in the works of Law (2006), in "agential dance" of Pickering (1995) and the sociology of associations in Latour (1993a; 2005), mainly. These choices led the work to some methodological positions rescuing studies on photography and drawing in the social sciences some common positions and practices. One hypothesis is that this panorama of visual representations of ethnic-racial images and gender in these materials can help to understand the "social" process related to the appearance and\or developments to reproduction of the "social" and the role of stereotypes as a system of material resistance; Apart from that, the spatial and temporal displacement of these publications reframe the stereotypes reproduction process in new actants. Resulting that, these appropriations about the “social” context are on the social accommodation of tension between social criticism (voiced at the time of its production) and the wills of producers who want their movement. In accordance with Latour (2001, 2005) not aimed to show a reality or truth in relation to the drawn pictures and the social context, but to emphasize the performative nature of comics and its implications. It is in this relation with the people that the objects gain the fuction to become explanation instruments. In this perspective the worlds of objects and subjects were not seen as separate and asymmetric worlds, with perspectives that trend to evaluate them from determinism of a (subject) on the other (object). In the post-humanist perspective of this study, this relationship was done in terms of symmetric association without prevalence of one to another, but a constant and irregular dynamics between humans and non-humans, as prepared by Latour in his studies on the science.

Made available in DSpace on 2014-06-12T17:22:20Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo5744_1.pdf: 1806762 bytes, checksum: 48f4cae408c5eedfdd15ed4251be0ad0 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2011 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A pesquisa buscou estabelecer uma relação entre a educação e as Histórias em Quadrinhos (HQs) de super-heróis, levando em conta a percepção de leitores de Batman. O trabalho se divide em duas partes principais. A primeira apresenta de forma teórica as origens das HQs, suas mudanças e suas interações educacionais e comunicacionais. A segunda aprofunda a discussão sobre Batman, focando a pesquisa no personagem em questão. Nesta segunda parte é realizada a apresentação do tema violência, com atenção voltada aos quadrinhos de super-heróis. Além disso, realiza-se na segunda parte, as análises das entrevistas feitas com os leitores, buscando confirmar (ou refutar) e entender as teorias e relações apresentadas anteriormente de forma teórica. Utilizando como referências Norbert Elias (sociologia), Vygotsky (psicologia cognitiva), Brandão (educação), Barros Filho (comunicação), Vergueiro (comunicação e educação), entre outros teóricos, buscamos apresentar questões ligadas à violência, a apropriação de conhecimentos, a recepção e retenção de informações e ao aspecto de entretenimento das HQs. Além disso, foi feito um levantamento de questões pertinentes ligadas ao universo das HQs e do personagem Batman. O trabalho apresenta avanços em relação aos temas Educação e Histórias em Quadrinhos, além da interface desses temas com outros como a Violência, Juventude, Desenvolvimento Cognitivo, Comportamento e Sociedade. Concluiu-se que as HQs são fonte de elementos educacionais, meio de comunicação e de entretenimento e benéficas para o desenvolvimento educacional dos leitores. Conclui-se também que a violência contida nas HQs de super-heróis, fazem parte do bojo de relações sociais no qual está inserida a produção de todos os meios de comunicação, sendo uma reprodução de padrões sociais existentes

Submitted by Fabio Sobreira Campos da Costa (fabio.sobreira@ufpe.br) on 2016-11-10T10:25:00Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Histórias em Quadrinhos na Educação Memórias, Resultados e Dados..pdf: 2547679 bytes, checksum: 13f62025f3dbc030ee9058e428e30c94 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-10T10:25:00Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Histórias em Quadrinhos na Educação Memórias, Resultados e Dados..pdf: 2547679 bytes, checksum: 13f62025f3dbc030ee9058e428e30c94 (MD5) Previous issue date: 2016-01-22 / O trabalho apresenta a história das Histórias em Quadrinhos (HQs) e reúne os principais avanços da relação entre educação e HQs. Traz pesquisa realizada com educadores e educadoras do curso de pedagogia e do doutorado em educação da UFPE, analisando as percepções e experiências destes em relação a presença e uso das HQs na educação. Utiliza das pesquisas de educação, comunicação e quadrinhos, apoiando-se nos conceitos de Charlot e Brandão, nos trabalhos de Barros Filho e com o uso de teorias de Vergueiro e Luyten. Analisa fontes oficiais, INEP e MEC, para realizar levantamento sobre a presença das HQs em programas e iniciativas governamentais. Conclui que os educadores e educadoras percebem e reconhecem as HQs como forma de educar e presentes na educação; Estudantes preferem ler quadrinhos e aceitam as iniciativas dos educadores e educadoras; Os orgãos governamentais fazem uso das HQs como estratégia didático-pedagógica e existem programas que se propõem a levar quadrinhos para as escolas, contudo ainda há muitas lacunas e a prática é prejudicada. Aponta como possibilidade de ampliação do estudo a análise de escolas que fazem uso de HQs como atividade curricular, extracurricular e o acompanhamento de disciplinas de quadrinhos no ensino superior, especialmente na formação docente. / The paper presents the history of Comics (Comics) and brings together the major advances of the relationship between education and comics. It brings survey of educators of the pedagogy course and doctorate in education from UFPE, analyzing the perceptions and experiences of these regarding the presence and use of comics in education. It uses research of education, communication and comics, drawing on the concepts of Charlot and Brandão, in Barros Filho work and the use of theories of Vergueiro and Luyten. It analyzes officials, INEP and MEC, to conduct survey on the presence of comics in government programs and initiatives. It concludes that educators perceive and recognize comics as a way to educate and present in education; Students prefer to read comics and accept the initiatives of educators; The government agencies make use of comics as didactic and pedagogical strategy and there are programs that aims to bring comics to schools, but there are still many gaps and practice is impaired. Points as the possibility of expanding the study to analyze schools that make use of comics as extracurricular curricular activity and of monitoring comic subjects in higher education, especially in teacher training.