Esta dissertação apresenta uma tradução comentada de Bahia, um capítulo da obra Xangô. As religiões afro-americanas. Bahia, Haiti, Trinidad (1976), do autor alemão Hubert Fichte, obra ainda inédita no Brasil. O objetivo consiste em propor uma atitude recriadora da escrita fichteana sob a perspectiva diferenciada de quem traduz, mantendo as características do texto-fonte e a marca poética na análise etnográfica, e pela adoção de uma atitude tradutória estrangeirizante, trazer visibilidade para o tradutor. Além disso, a tradução serve como um exercício de análise e crítica da obra, e, por meio de escolhas e justificativas de decisões tradutórias, são revelados os bastidores do processo de tradução. / This master thesis presents a commented translation of Bahia, a chapter of Xangô. As religiões afro-americanas. Bahia. Haiti. Trinidad (1976) by the German author Hubert Fichte a work still unpublished in Brazil. The aim of this thesis is to propose a recreative attitude of the fichtean writing under a differing perspective of the individual who translates, maintaining not only the characteristics of the source-text but also the poetic features in the ethnographic analysis. The work also intends to provide visibility to the translator by adopting a foreign translating posture. In addition, translation itself serves as an exercise of analysis and critique of the work, and through choices and justifications of translating decisions, the underlying efforts of the translation process is revealed.

Des affinités rapprochent l’oeuvre d’Hubert Aquin et celle de Georges Bataille. Ces deux auteurs explorent une voie mystique présentant de fortes similitudes, apparentée à ce que Roger Caillois appelle le « sacré gauche », c’est-à-dire le sacré impur, maléfique, dont l’accès serait donné selon Georges Bataille par la transgression, et qui correspondrait, pour reprendre l’expression bataillienne, au « moment privilégié d’unité communielle ». L’objectif de l’auteur français est de dégager l’expérience mystique de ses antécédents religieux et de rendre le phénomène de l’extase accessible à tous. La sortie de soi est rendue possible par la communication, qui implique la rupture de son intégrité et de celle d’autrui. Bien que provenant d’un horizon culturel différent, Hubert Aquin théorise également et met en scène dans et par le récit une certaine forme d’« extrême du possible » qui s’avère très proche de « l’impossible » bataillien. Cette thèse se propose de montrer en quoi les théories de « l’expérience intérieure » et de l’érotisme de Bataille éclairent tant les essais que le Journal, les romans, récits et nouvelles d’Aquin, nous amenant par la même occasion à définir les particularités de la voie mystique empruntée par l’auteur québécois, et aussi, plus généralement et plus fondamentalement, de souligner deux façons différentes d’appréhender et de vivre le refus de la transcendance : l’une, celle de Georges Bataille, qui consiste à embrasser à corps perdu la perte de Dieu et de soi-même dans un formidable éclat de rire, et l’autre, celle d’Hubert Aquin, qui réside dans le tiraillement incessant et douloureux entre ce qui éloigne du Christ et ce qui rapproche de Lui. Le premier chapitre de la thèse est théorique ; il est consacré aux trois concepts qui régissent l’ensemble de notre analyse : le mysticisme, le sacré et l’érotisme. C’est ensuite la singularité de la nouvelle théologie mystique que propose Georges Bataille dans ses textes théoriques par rapport à l’expérience mystique traditionnelle qui fait l’objet du deuxième chapitre. Le troisième et dernier chapitre met en valeur la spécificité de l’expérience de l’auteur québécois : comment Hubert Aquin conçoit-t-il et représente-t-il « l’extrême du possible » dans l’ensemble de son oeuvre ? C’est à cette question que nous tâchons de répondre. / Affinities gather Hubert Aquin’s and Georges Bataille’s writings. These two authors explore a mystic way wich presents strong similarities, related to what Roger Caillois called « left sacred», that is to say the impure, malefic sacred, accessible to Georges Bataille by transgression, and which corresponds to the « privileged moment of communal unity ». The French author’s goal is to free the mystic experience from its religious background and to make ecstasy accessible to everybody. It is precisely by communicating that men can break their isolation and that of the others and reach ecstasy. Even if Hubert Aquin hasn’t the same cultural background than Georges Bataille, he also theorizes and represents in his novels a form of « extreme of the possible », which is very close to the bataillian « impossible ». This thesis aims to show how Georges Bataille’s theories of « inner experience » and eroticism highlight Hubert Aquin’s essays, Journal and novels, leading us to define the pecularities of the mystic way explored by the author from Quebec, and more generally and fundamentally, to focus on two different ways to think and to live the refusal of transcendence : the first, that of Georges Bataille, which consists in embracing the loss of God and ourself laughing, and the second one, that of Hubert Aquin, which consists in being ceaselessly and painfully torn between what takes away from the Christ and what moves closer to Him. The first chapter of the thesis is theoretical ; it is dedicated to three key concepts for our whole analysis : mysticism, sacred and eroticism. The object of the second chapter is the peculiarity of the new mystic theology of Georges Bataille in his theoretical texts compared to the traditional mystic experience. The third and last chapter emphasizes the specificity of the author from Quebec’s experience. How does Hubert Aquin conceive and represent « the extreme of the possible » in his writings ? It is to this question we try to answer.

La critique n'est que l'art de jouir des livres. J. LEMAITRE Nous sommes des Aquiniens. Ce que cela veut dire d'abord et avant tout, c'est que nous formons un maillon fort de la litterature quebecoise. Et si l'une d'entre nous, il y a une quinzaine d'annees, s'est mise a jouer un tantinet de l'uterus en annoncant la <canadianisation de la litterature quebecoise>, par le biais de la reception d'Aquin, c'est qu'apres la mort de l'ecrivain maudit, il reste encore le texte (et les fantomes qui s'y degagent), que nous, aquiniens, concretisons d'apres nos lectures. Sur le lecteur et l'acte de lecture, Aquin en avait long a dire. En 1973, lors du colloque «Litterature quebecoise. Ecriture-lecture» tenu a l'Universite du Quebec a Montreal, Hubert Aquin prononce une conference ou l'ecriture et la lecture ne sont pas vues comme dissociees et comparees, mais plutot comme des actions successives et essentiellement interdependantes compte tenu de la fonction communicative de l'ecriture. Ainsi, depuis «Litterature et alienation», ou il reconnaissait «la liberie d'ecrire pour ecrire» (150), jusqu'a «La disparition elocutoire du poete», la conception de la litterature d'Aquin suivra le ton de l'epoque qui annoncait <la naissance du lecteur>: Quand l'ecriture a rempli son role elle s'est transmuee en lecture. La litterature jaillit, pour ainsi dire, de cette union entre un ecrivain et un lecteur. Au mieux, cette rencontre ressemble au coup de foudre, a un accouplement fulgurant qui dure le temps de la lecture. Cette conjunction revet un caractere sacre. C'est l'evenement originaire de la litterature, le choc instaurateur de joie, d'exaltation, de pensee. (315) En 1981, dans son etude L 'Imaginaire captif. Hubert Aquin, Rene Lapierre ecrit a propos de l'oeuvre d'Aquin: Elle exerce indiscutablement sur ses lecteurs - la fascination dont temoignent la plupart des etudes qui lui ont ete consacrees a ce jour l'atteste - un tres fort pouvoir de seduction; il existe de toute evidence un <mythe> d'Aquin dont la portee reelle semble echapper au simple merite d'avoir ecrit de bons livres pour toucher plutot, en chacun, quelque chose de plus vulnerable et de plus secret. (11) Ce <quelque chose> de plus <vulnerable> et de plus <secret>, qui faconne la critique aquinienne depuis plus de trente ans, rend un vibrant hommage a l'oeuvre de l'auteur quebecois en revetant le meme pouvoir de seduction et en creant peut-etre ainsi une veritable critique <mythique>. En effet, l'ecrivain le plus institutionnalise au Quebec et l'un des auteurs quebecois les plus recus au Canada continue a susciter un interet soutenu qui pousse la critique vers un desir constant de depassement comme en temoignent le projet de l'edition critique de l'oeuvre d'Aquin et quelques articles metacritiques. Malgre l'encre qu'il a fait couler, Hubert Aquin demeure encore un des auteurs les moins democratises, un secret bien garde. Meme si un des mandats de l'edition critique d'Aquin visait a initier un nouveau public (plus large?) a son oeuvre, dans 1'ensemble, l'oeuvre de l'auteur publiee chez BQ ne ressemble guere aux petites editions scolaires. Aquin est-il toujours promis a un lecteur elu? Auteur charismatique, critique elue... / Arts, Faculty of / French, Hispanic, and Italian Studies, Department of / Graduate

Diss. Univ. Mainz, 2006.

Submitted by secretaria pós-letras repositorio (secretaria.repositorio@gmail.com) on 2017-07-07T17:11:02Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) dissertação.pdf: 756252 bytes, checksum: bd92d1d5513ff30d1a48ec4eee404e2f (MD5) / Approved for entry into archive by Jussara Moore (jussaramoore@id.uff.br) on 2017-07-12T13:53:35Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) dissertação.pdf: 756252 bytes, checksum: bd92d1d5513ff30d1a48ec4eee404e2f (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-12T13:53:35Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) dissertação.pdf: 756252 bytes, checksum: bd92d1d5513ff30d1a48ec4eee404e2f (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Professor de Língua Francesa no âmbito do projeto de Extensão PROLEM-UFF / Este trabalho analisa a construção simbólica da morte na escrita de Hubert Aquin, tomando como base a sua obra L’invention de la mort. Este texto do escritor, roteirista e intelectual quebequense foi publicado postumamente em 1991. O suicídio, assunto recorrente em seus romances, é tema central desta narrativa. Estudaremos a forma com que Aquin aborda questões ligadas diretamente a sua geração literária, inserida no contexto político-cultural da Revolução Tranquila, como o mal-estar diante da nacionalidade canadense-francesa, o erotismo, a libertação sexual e religiosa. Buscaremos expor como Aquin parece prever movimentos estéticos que lhe são posteriores, em especial, aqueles suscitados pela problematização em torno das escritas de si. Finalmente, demonstraremos o trabalho de escrita propriamente dito, isto é, a manipulação que o autor fez de diversas referências literárias – romance policial, autobiografia, diário, romance epistolar – para explicitar o caráter híbrido do ponto de vista formal desta obra em específico / Ce travail analyse la construction symbolique de la mort dans l’écriture d’Hubert Aquin, ayant comme base son œuvre L’invention de la Mort. Ce texte de l’écrivain, scénariste et intellectuel québécois a été publié à titre posthume en 1991. Le suicide, sujet récurrent dans ses romans, est le thème central de ce récit. On étudiera la façon avec laquelle Aquin approche les questions liées directement à sa génération littéraire, insérée dans le contexte politique et culturel de la Révolution Tranquille, comme le malaise devant la nationalité canadienne-française, l’érotisme, la libération sexuelle et religieuse. On cherchera à exposer comment Aquin semble prévoir des mouvements esthétiques que lui sont postérieurs, notamment, ceux suscités par la quête à propos des écrits de soi. Finalement, on démontrera le travail d’écriture, c’est-à-dire, la manipulation que l’auteur fait des diverses références littéraires – roman policier, autobiographie, journal, roman épistolaire - pour expliquer le caractère hybride du point de vue formel de cette œuvre

Le texte est une étude de la récurrence et de la persistance de l’histoire – artistique, culturelle, technique – dans l’art contemporain à partir du corpus d’œuvres de l’artiste français Hubert Duprat. La recherche a été divisée en quatre parties : Les Mobiliers, Les Immobiliers, Dialogues contemporains, Et l’archive devient œuvre. Dans les deux premières parties, Les Mobiliers et Les Immobiliers, j’ai traité des réalisations d’Hubert Duprat en analysant les survivances de la forme, de l’histoire, de l’utilisation de la matière, des techniques, toutes survivances perçues comme puissance de l’œuvre. Dans la partie 3, Dialogues Contemporains, j’ai abordé plusieurs artistes contemporains brésiliens, dont les œuvres offrent des liaisons, des dialogues, ouvrent des références communes à l’œuvre de Duprat. Je souhaite faire un pont entre les deux pays, la France et le Brésil et leurs productions artistiques, sans jamais perdre la motivation de l’étude : chercher des récurrences de l’histoire dans le contemporain. La partie 4, Et l’archive devient l’œuvre, est une analyse d’un travail de Duprat, très cher à l’artiste, qui n’entrait pas dans les catégories que j’avais dressées : mobiliers ou immobiliers, car il participait des deux. Cette réalisation demeure autre chose qu’une œuvre d’art, c’est une articulation essentielle de la pensée et des procédures de l’artiste en dialogue avec son corpus poétique. Ce travail devait figurer dans cette étude, tel un dessert, une réalisation qui complète l’ensemble, mais n’appartient pas en tant qu’œuvre matérielle au corpus principal. / The text is a study of the recurrence and persistence of the story - artistic, cultural, technical - in contemporary art from the works of the French artist Hubert Duprat. The research was divided into four parts: The Movable, The Immovable, Contemporary Dialogues, and The Archive Becomes Oeuvre. In the first two parts,The Movable and The Immovable, I treated of Hubert Duprat's achievements by analyzing the remnants of the form, history, use of the material, technique, all seen as survivals as a potentiality of the work. In Part 3, Contemporary Dialogues, I addressed several Brazilian contemporary artists, whose works offer links, dialogues, open common references to the work of Duprat. I want to make a bridge between the two countries, France and Brazil and their artistic productions, without ever losing the motivation of the study: look for recurrences of history in the contemporary. In Part 4, And the archive becomes oeuvre is an analysis of a Duprat's work, very dear to the artist, who did not fall in the categories I had pitched: movable or immovable, because it attended both. This accomplishment remains anything but a work of art, it is an essential articulation of the artist's thought and procedures in dialogue with his poetic corpus. This work was included in this study as a dessert, an achievement that completes the set, but does not belong to the main body of the text. / O texto se trata de um estudo sobre a recorrência e a persistência da história – seja da arte, da cultura, da técnica – na arte contemporânea a partir do corpus artístico do artista francês Hubert Duprat. A pesquisa foi dividida em 4 partes: Os Mobiliários, Os Imobiliários, Diálogos contemporâneos, E o arquivo virou obra. Na primeira e segunda partes, Os obiliários e Os Imobiliários, eu tratei de obras de Hubert Duprat analisando as sobrevivências percebidas como potência da obra. Na parte 3, Diálogos contemporâneos, abordei artistas contemporâneos brasileiros, cujas obras me trazem ligações, diálogos, referências nas obras de Duprat. Eu quis fazer uma ponte entre os dois países e suas produções artísticas, França e Brasil, sem jamais perder o objeto do estudo: buscar recorrências da história na arte contemporânea. A Parte 4, E o arquivo virou obra, é uma análise de um trabalho de Duprat considerado muito caro ao artista, e que eu não sabia como classificar: mobiliário ou imobiliário?, posto que é os dois. Ainda porque para mim o trabalho não era propriamente uma obra de arte, mas alguma outra coisa, que não classificarei, pois a considero importante para a pesquisa pelo pensamento e procedimento de fatura do artista em diálogo com o corpus poético de Duprat. Portanto, era obrigatório este trabalho constar neste estudo, mas ele vem como uma sobremesa, algo que completa o conjunto, mas não pertenceao corpus principal.

Dans le domaine des études littéraires, la question de l'engagement de l'écrivain a été abordée amplement pour décrire les événements littéraires, historiques, culturels et politiques de la Révolution tranquille au Québec, marquée notamment par la réapparition de la figure de l'intellectuel. Néanmoins, qu'est-ce qui pousse ce dernier à vouloir s'engager socialement et artistiquement ? Existe-il une corrélation entre cet engagement et le régime autoritaire duplessiste et clérical de la Grande noirceur ? Est-ce que cet intellectuel engagé aurait pu être mû par un vent de révolte ? Le présent mémoire tente de répondre à toutes ces questions. Partant de l'hypothèse que les écrivains-intellectuels, par leur engagement, ont contribué à l'avènement de la Révolution tranquille, ce mémoire propose de retracer, en se penchant sur diverses manifestations d'écrivains engagés, un comportement, sorte de morphologie du devenir intellectuel , voire révolutionnaire, qui pourrait s'avérer typique à toute révolution. En d'autres mots, ce mémoire tente d'exposer qu'à la suite d'une phase importante d'autoritarisme, un individu prend - ou peut prendre - petit à petit conscience de l'oppression qu'il subit et, dans le but d'y mettre fin, choisit de devenir"agissant". Dans un premier temps, un examen historique des notions françaises et québécoises de la naissance de l'intellectuel et de l'engagement est proposé ainsi qu'une étude des manifestations de l'engagement de ces intellectuels dans la société québécoise des années 1950-1959. Puis, les étapes, ou épreuves, qui jalonnent toute prise de conscience liée à la révolte et à la résistance sont circonscrites. L'écrivain-intellectuel se présente ici comme la figure de proue de ce mémoire. Dans un second temps, deux études de cas permettent de concrétiser ces notions au sein même de la vie et de l'oeuvre de Claude Gauvreau et d'Hubert Aquin, collaborateurs de l'avènement de la Révolution tranquille et de l'autodétermination du peuple québécois.

Thesis advisor: Seth Jacobs / The vice presidencies of Lyndon B. Johnson and Humphrey H. Humphrey were momentous stages in both of their political careers. After leaving the position of Senate majority leader to become John F. Kennedy’s vice president, Johnson underwent a swift, total decrease in political efficacy. Those dark years impacted how he tackled the presidency, particularly in the handling of his own vice president. As Johnson’s vice president, Humphrey also watched the political power he had accrued as Senate majority whip evaporate. In an attempt to impress Johnson, Humphrey overcompensated and became a disciple for the Johnson administration’s unpopular war in Vietnam, destroying any chance Humphrey had to further his political career past the vice presidency. I argue that while their terms as vice presidents—Johnson’s was less than three years long and Humphrey’s was four years—were short periods of time in the grand scheme of their long careers, they were highly consequential for both men and severely damaging for Humphrey. / Thesis (BA) — Boston College, 2017. / Submitted to: Boston College. College of Arts and Sciences. / Discipline: Departmental Honors. / Discipline: History.

Magisterarbeit--Institut für Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaft--Mainz--Johannes Gutenberg-Universität, 2005. / Bibliogr. p. 137-150.

Thesis (doctoral)--Paris 8, 1999.