[pt] Este trabalho apresenta um estudo visando a estabelecer uma metodologia para dimensionamento de um sistema VoIP, focalizando, em particular, o dimensionamento de um multiplexador estatístico. Procuramos aplicar modelos e resultados existentes para o problema geral do multiplexador estatístico ao caso específico de um sistema VoIP, levando em conta as características do tráfego, os requisitos de QoS e os princípios das arquiteturas Intserv e Diffserv. Para isto, apresentamos um resumo da tecnologia VoIP, incluindo seus requisitos de qualidade e os protocolos apropriados para transportar este tipo de mídia na Internet. Discorremos sobre os mecanismos de controle de tráfego usuais em redes de pacotes com QoS, assim como sobre as Arquiteturas de QoS definidas pelo IETF . É apresentada uma revisão de modelos de tráfego e modelos aplicáveis à análise de multiplexadores estatísticos, com destaque para o chamado modelo fluido aplicado à descrição do tráfego gerado por um agregado homogêneo de fontes de voz, além de um estudo comparativo entre respostas obtidas analiticamente com aquelas obtidas por meio de simulação. A influência do tipo de codificador e de parâmetros como tamanho de pacote é investigada, mostrando-se a dificuldade em se dispor de um modelo analítico capaz de levar em conta, de forma precisa, os diferentes formatos do sistema VoIP. Por fim, estabelece-se um cenário para aplicação dos modelos a um sistema VoIP. / [en] This work presents a study aiming at to establish a methodology for sizing a VoIP system, focusing, in particular, the sizing of a statistical multiplexer. We apply existing models and results for the general problem of the statistical multiplexer to the specific case of a VoIP system, taking in account the characteristics of the traffic, the requirements of QoS and the principles of the architectures Intserv and Diffserv. For this, we present a summary of the VoIP technology, including its requirements of quality and the protocols appropriate to carry this type of media in the Internet. We discourse on the usual mechanisms of traffic control in packet networks with QoS, as well as on the Architectures of QoS defined by the IETF. A revision of traffic models and applicable models to the analysis of statistical multiplexers, with prominence for the fluid model applied to the description of the traffic generated for a homogeneous aggregate of voice sources, is presented. Besisdes, a comparative study of behavior gotten analytically with those gotten by means of simulation is made. The influence of the coder and parameters as so packet size is investigated, revealing the difficulty in finding an analytical model capable to take in account, with precision, the different formats of the VoIP system. Finally, we establish a scenario for application of the models to a VoIP system.

[pt] O objetivo deste trabalho é investigar os elementos não-lexicais, todavia produtores de sentido, na performance vocal dentro do campo da canção. Tomam-se como norte epistemológico os estudos do suíço Paul Zumthor, que, ao falar sobre voz poética, afirma que ela transcende a linguagem simbólica e manifesta suas qualidades materiais no tom, timbre, intensidade e demais elementos não linguísticos, porém expressivos e instauradores de presença. A pesquisa se desenvolve em torno de alguns desses elementos, buscando entender melhor como atuam, de que maneira se organizam e por meio de que parâmetros produzem diferenças e semelhanças que afetam diretamente a produção de sentido no âmbito da língua em seu estado musical. Paralelamente, adotou-se como conceito teórico-empírico a proposição do compositor e linguista brasileiro Luiz Tatit, para quem, no universo da palavra cantada, a eficácia da linguagem poética provém das potências da entoação. Assim, buscamos na investigação de aspectos sonoros relacionados à fala e à oralidade os elementos materiais que dão subsídio a nossas elucubrações teóricas e proposições estéticas. / [en] The purpose of this work is to identify and investigate non-lexical elements, however producers of meaning in vocal performance in the song field. We take as a starting point the studies of Paul Zumthor, a Swiss linguist, who, when speaking of poetic voice, states that it transcends the symbolic language and expresses its material qualities in tone, timbre, loudness and other sound elements that in spite of being called non-linguistics are significant and responsible for creating presence. We have developed our research around some of these elements, trying to comprehend how they act, organize and create similarities and differences that affect directly the creation of meaning in the language in its musical state. At the same time, we adopted as a theoretical and empirical concept the proposition of Luiz Tatit, a Brazilian songwriter and also a linguist, who advocates that the efficacy of the poetic language in the universe of song lyrics comes from the characters of the intonation. In this investigation of the sound elements, we intend to find sufficient material to subside our theoretical reflections and aesthetical propositions.

[pt] Esta tese parte do desejo de compreender melhor de que modo os elementos materiais da voz deslocam os eixos de sentido da partitura-papel, redimensionando a experiência somática e semântica do ouvinte/receptor no âmbito da canção. No processo de pesquisa, investiu-se na sensibilização auditiva às sutilezas da palavra na música cantada, a fim de produzir análises que proponham reflexões a respeito da maneira como o intérprete reinventa um texto a partir de sua emissão vocal. Para tanto, em meio às lentes multifacetadas do cancioneiro nacional, optou-se por utilizar como bússola os chamados elementos materiais da voz – duração; intensidade; timbre e altura – com o objetivo de desenvolver microanálises técnicas/poéticas de cantores/cantoras de diferentes épocas e estilos, tendo como foco principal o manancial de canções que compõe a música popular brasileira. / [en] This thesis is based on the desire to better understand how the material elements of the voice shift the axes of meaning in the paper-score, redimensioning the somatic and semantic experience of the listener/receiver within the song. In the research process, it was decided to invest in hearing awareness of subtleties of the word in the sung music, in order to produce analyzes that propose reflections on how the interpreter reinvents a text from its vocal emission. For that, amid the multifaceted lenses of the national and global songbook, we choose to use as a compass the so-called material elements of the voice – duration, intensity, timbre and pitch – with the aim of develop technical/poetic micro-analyzes of singers from different times and styles, having as my main source of research the songs that make up Brazilian popular music.

[pt] Esta tese é um desdobramento e aprofundamento da investigação sobre a voz como objeto da pulsão, tema do meu livro A voz na psicanálise- Um sopro de vida. O presente trabalho constata que a psicanálise, a literatura e a arte trágica são instrumentos de interpretação das mesmas questões fundamentais da condição humana e busca depreender que os conceitos de voz, tragédia, polifonia, carnavalização e transfiguração podem ser articulados, principalmente a partir das obras de Freud, Nietzsche e Bakhtin. O resultado constitui uma reflexão sobre o desejo e a criação literária na Modernidade a partir do dialogismo de vários autores. Enquanto produção artística polifônica Amar, verbo intransitivo, obra de Mário de Andrade, foi o instrumento de leitura das contraditórias inscrições do desejo na subjetividade moderna. / [en] This dissertation is an unfolding and deepening of the investigation on the voice as an object of drive, theme of my book The Voice in Psychoanalysis: A Breath of Life. The present paper proposes that psychoanalysis, literature and the tragic art are instruments of interpretation of the human condition, and tries to infer that the concepts of voice, tragedy, polyphony, carnivalisation, and transfiguration can be articulated, especially from the writings of Freud, Nietzsche, and Bákhtin. The outcome represents a reflection on desire and the literary creation of modern times from the art of dialogism of several authors. As a literary polyphonic production, Love, Intransitive Verb, by Mario de Andrade, was the instrument of reading of the contradictory inscriptions of desire in modern subjectivity.

[pt] O objetivo principal desta tese é analisar o desenvolvimento vocal da cantora Adriana Calcanhotto e o modo como ela imprime uma marca rasurante em suas interpretações. Este processo se efetua por meio de um intercâmbio com os cinco círculos semióticos estabelecidos por Júlio Diniz: a tradição sentimental e exagerada da música brasileira nos anos 40 e 50, o distúrbio geracional e sonoro das guitarras e cabelos compridos da Jovem Guarda, o minimalismo das ricas formas poéticas, harmônicas e melódicas da Bossa Nova e o engajamento barulhento e transformador das músicas de protesto. Pretende-se avaliar como se dá o desempenho performático da artista, a maneira como ela explicita o desenvolvimento de suas performances cênicas em seus shows, que revelam um forte diálogo com outras categorias artísticas, como a literatura e as artes plásticas. Seu percurso criativo demonstra uma busca acentuada por uma estética minimalista, que desponta tanto em sua expressividade vocal, quanto na manifestação corporal. Analisa-se, ainda, a criação do heterônimo-máscara Partimpim, o qual explicita o trabalho da artista voltado para o universo infantil, em que ela compõe canções e elabora releituras que demonstram a predominância de uma concepção lúdica expressa sobretudo nos arranjos. / [en] One of the objectives of this work is to analyse how process the acting voice of the singer Adriana Calcanhotto, and how does she makes a kind of signature between the influence of five semiotical circles created by Júlio Diniz: the exaggerated tradition of the sentimental feeling in brazilian songs from the ages of 40 and 50, the generation disturb of the sound of the electric guitar and long hair from Jovem Guarda, the minimalism of the rich forms of poetry, the harmony and melodic sound from Bossa Nova and the engaged noisy and the changes of songs of protest. Another propose is to consider how does she make her performances that shows a strong dialogue between other kinds of art as literature and plastical art. Her creative way that shows how does she work to find a minimalism and esthetic form. The way she express her expressivity of voice and body. The creation of her heteronym or mask Partimpim shows her work with the child universe, she compose songs and makes new versions that shows the ludic conception of the arrangements.

[pt] Este trabalho tem por objeto as estruturas gramaticais portuguesas tradicionalmente denominadas voz passiva analítica e voz passiva sintética (ou pronominal). No quadro da abordagem sistêmico-funcional, são analisadas as semelhanças e diferenças semânticas entre elas, tendo por base seu emprego em textos. O exame de ocorrências dessas estruturas em diferentes gêneros de textos jornalísticos - notícias, editoriais e artigos - revela diferenças de distribuição, com a quase inexistência de voz passiva sintética nas notícias. Partindo desse fato como uma evidência da não-equivalência funcional entre as duas estruturas, estuda-se o significado das ocorrências em contexto, visando a identificar a contribuição específica de cada tipo de estrutura para a realização dos significados do texto. O significado de cada estrutura é, assim, analisado em seus componentes textual, ideacional e interpessoal. No domíno textual, a voz passiva analítica, que se caracteriza pela conversão do participante paciente em Sujeito e, portanto, em Tema não-marcado, funciona primordialmente como um recurso para facilitar o posicionamento de informação dada antes de informação nova, na ordem dos constituintes oracionais. A voz passiva sintética, por sua vez, não apresenta essa propriedade de tematizar um participante, já que, na ordem não-marcada, é o Processo que ocupa a primeira posição oracional nessa estrutura. Na maioria das ocorrências de voz passiva sintética, o constituinte que seria o Sujeito da oração correspondente em voz passiva analítica representa informação nova. Sendo assim, as duas estruturas estudadas contribuem de modos diferentes para a organização do fluxo informacional do texto. No domínio ideacional, há, por um lado, uma diferença na distribuição dos tipos de processo entre as estruturas. A voz passiva sintética presta-se melhor à representação de processos mentais que a voz passiva analítica. Por outro lado, porém, é no âmbito ideacional que as duas estruturas apresentam um traço comum de significado, visto que ambas servem à representação de um processo sem a identificação do Agente. Finalmente, no domínio interpessoal, as estruturas se distinguem pelo fato de que a voz passiva sintética apresenta Sujeito indeterminado, ao contrário da voz passiva analítica. O Sujeito indeterminado, caracterizado pela indefinição máxima da categoria de pessoa, possibilita diferentes efeitos de sentido no que se refere ao envolvimento tanto do autor, quanto do leitor. Propõe-se, desse modo, uma caracterização da voz passiva analítica e da voz passiva sintética em termos de traços semânticos, na forma de um sistema de três parâmetros binários, correspondentes às três metafunções sistêmico-funcionais. Essa análise do significado em traços independentes permite compreender melhor a especificidade do potencial semântico de cada estrutura, bem como a funcionalidade de cada uma no discurso. / [en] The object of this work are the Portuguese grammatical structures traditionally known as analytical passive voice and synthetic (or pronominal) passive voice. Considering their use in texts, the semantic similarities and differences between them are analysed within a systemic- functional framework. The study of these structures in different journalistic genres - reports, editorials and articles - reveals distributional differences, as synthetic passive voice nearly does not occur in reports. Taking this fact as evidence of the functional nonequivalence between the two structures, the work studies the meaning of their occurrences in context, in order to identify the specific contribution of each type of structure to the realization of the text meanings. The meaning of each structure is thus analysed in its textual, ideational and interpersonal components. In the textual domain, analytical passive voice, which is characterized by the conversion of the affected participant into Subject and, consequently, into unmarked Theme, functions primarily as a resource for placing given information before new information, in the order of clause constituents. Synthetic passive voice, on the contrary, does not bear this property of turning a participant into Theme, once it is the Process that occupies the clause first position in this structure. In most of the occurrences of synthetic passive voice, the constituent which would be the Subject of the correspondent clause in analytical passive voice represents new information. So, the two structures contribute in different ways to the organization of the informational flow of the text. In the ideational domain, there is, on the one hand, a difference in the distribution of process types between the structures. Synthetic passive voice is more suitable for the representation of mental processes than analytical passive voice. On the other hand, however, it is in the ideational component that the two structures share a semantic feature, as both of them allow representation of a process without identification of the Agent. Finally, in the interpersonal domain, the structures are distinguished by the fact that synthetic passive voice has indeterminate Subject, differently from analytical passive voice. Indeterminate Subject, characterized by a maximum indefiniteness of grammatical person, permits a variety of meaning effects concerning the author`s and the reader`s involvement. A characterization of analytical passive voice and synthetic passive voice is thus proposed in terms of semantic features, in a system of three binary parameters, correspondent to the three systemic- functional metafunctions. This analysis of meaning in independent features allows a better understanding of the specific semantic potential of each structure, as well as of the functionality of each one in discourse.

[pt] A tese propõe uma reflexão sobre a relação entre sujeito e linguagem a partir da obra do cineasta dinamarquês Carl Theodor Dreyer (1889-1968). Após a revisão crítica das estratégias de interpretação que caracterizam a abordagem de sua obra, analisa a violência discursiva e a força performática da linguagem presentes em seus filmes – 14 longas-metragens de ficção, dos quais 9 são do período do cinema mudo e 5 sonoros. Mostra que, embora se mantenha dentro dos limites de uma narratividade límpida, Dreyer faz do cinema uma arte que não cessou de problematizar o homem como corpo falante, que arrisca o seu destino e a própria vida na linguagem. Por trás da heterodoxia estilística e da variedade de temas e épocas que seus filmes retratam, Dreyer enfoca insistentemente esse encontro desencontrado entre corpos e palavras. A tese situa sua filmografia na passagem do cinema mudo ao sonoro, este frequentemente celebrado como progresso técnico-estético, que acabou por reforçar o encobrimento da disjunção sujeito-palavra, corpo-voz. As análises privilegiaram situações fílmicas em que os personagens realizam atos de palavra – tais como o juramento, a maldição e a promessa –, estudados através das noções de sacramento da linguagem (Giorgio Agamben) e atos de verdade (Michel Foucault). Já no seu primeiro filme, O presidente, o juramento é um evento crucial. Reaparece sob a forma da promessa quebrada em A noiva de Glomdal, e se complexifica em A paixão de Joana D Arc, seu último filme mudo. Tais atos evidenciam que a transparência da linguagem, empiricamente impossível, será buscada através de técnicas de poder que procuram garantir uma fiel correspondência entre ato e palavra para assim enraizar a linguagem nesses corpos incontroláveis, fonte incessante de confusão, perjúrio e mentira. A tese é composta de capítulos autônomos, porém complementares, e permite diferentes percursos de leitura. / [en] This dissertation sets out to reflect on the relation between subject and lan-guage based on the work of the Danish film-maker Carl Theodor Dreyer (1889-1968). It critically reviews the strategies of interpretation that characterize previ-ous approaches to his work and subsequently analyzes the discursive violence and performatic force of the language employed in his films (fourteen full-length fic-tion films consisting of 9 silent movies and 5 talkies). While remaining within the bounds of a limpid form of narration, Dreyer s cinema continually explored the problem of man as a talking animal that risks its own life and destiny through lan-guage. Underneath the heterodoxy of styles and the variety of themes and epochs portrayed in his films, Dreyer insistently focuses on the missed encounter between body and word. The dissertation situates his filmography at the point where cine-ma transitioned from silent to the talking mode, a moment often seen as a tech-nical and aesthetic advance, which ended up further concealing the subject/word and body/voice disjunction. It focuses on film situations in which the characters perform deeds in words – such as taking oaths and making curses and promises. These analyses are studied borrowing notions of the sacrament of language (Giorgio Agamben) and acts of truth (Michel Foucault). In his very first film, The President, oath-taking is already a crucial event. Reappearing in the form of a broken promise in The Bride of Glomdal, this grows more complex in The Passion of Jeanne D Arc, his last silent movie. Such speech acts show that language transparency, which is empirically impossible, is persistently sought by means of power techniques designed to ensure that act and word correspond faithfully, thus setting roots for language in these uncontrollable bodies, which are an endless sources of confusion, perjury and lie. The autonomous, though complementary chapters of the dissertation allow for multiple directions and sequences of reading.

[pt] A partir da experiência da autora como participante em três oficinas de prosa de ficção, esta dissertação desenvolve reflexões sobre os caminhos da experimentação e da construção da escrita artística, e também da profissionalização do escritor. Da motivação do escrever às formas de inserção no sistema literário, a oficina se oferece em seus temas e dinâmicas como espaço de investigação das tensões relacionadas à prática da escrita na contemporaneidade: fundada sob o princípio do aprendizado, ela pressupõe o apagamento do autor como sujeito inspirado e original, mas convive com as ideias românticas em torno da criação. Embora aceitem os novos termos da intertextualidade e da aprendizagem técnica, seus alunos buscam uma voz própria e vivenciam a experiência da impessoalidade que escapa ao controle no processo de escrita. Neste trabalho, as atividades da oficina são apresentadas em diálogo com as noções barthesianas e deleuzeanas sobre a escrita, sua motivação e sua construção. / [en] Considering the author s experience as a participant in three prose fiction s workshop, this dissertation develops reflections on the experimentation and construction ways of artistic writing and also on the writer s professionalism. From the writing motivation to the forms of insertion in the literary system, the workshop presents their themes and dynamics as a space to investigate the tensions related to the writing practice in contemporary times: based on the principle of learning, it requires the author s extinguishment as an inspired and original subject, but has a close association with romantic ideas around the creation. Although new terms of intertextuality and technical learning are accepted, the students search for a own voice and live the impersonality experience that goes beyond the control in the writing process. In this work, the workshop activities are presented in dialogue with the Barthes s and Deleuze s notions about writing, their motivation and construction.

[pt] O foco desta pesquisa é a questão da oralidade confrontada com a escrita no ofício do ator-performer. Considerando o teatro como olhar-lugar, opera-se uma análise da associação teatro/literatura e sua distinção sob a perspectiva da e sua distinção sob a perspectiva da e sua distinção sob a perspectiva da oralidade e da vocalidade. Apresenta-se a noção de vocoralidade em articulação com conceitos como gagueira, voz-música e uso menor, propostos pelo filósofo Gilles Deleuze. Observam-se, ainda, procedimentos instigantes dos artistas Carmelo Bene e Demétrio Stratos. Num segundo momento, compõe-se uma escrita memorial do processo prático desenvolvido como parte integrante da pesquisa, que traçou uma possível metodologia para os operadores de cena empenhados no debate teórico. A performance teórico. A performance caracterizaempenhados no debate teórico. A performance caracteriza-se como trabalho de equipe, envolvendo os atores participantes do trabalho experimental, imaginado, roteirizado e dirigido pelo autor desta dissertação. / [en] The focus of this research is the issue of orality confronted with the writing in the craft of actor-performer. Considering the theater as a placee look, an analysis of the theater/literature association and its distinction under the perspective of orality and vocation is operated. The notion of vocorality is presented in conjunction with concepts such as stuttering, voice-music and minor use, proposed by the philosopher Gilles Deleuze. There are also a look on use, proposed by the philosopher Gilles Deleuze. There are also a look on the instigating procedures by the artists Carmelo Bene and Demetrio Stratos. In a second part, it is composed a writing memorial of the practical process developed second part, it is composed a writing memorial of the practical process developed as an integral part of the research, which outlined a possible methodology for the scene operators engaged in the theoretical debate. The performance is characterized as teamwork, involving the actors participating in the experimental work, imagined, scripted and directed by the author of this dissertation.

[pt] Uma erótica mortífera: ruídos do supereu na clínica psicanalítica é um estudo da constituição do supereu na teoria psicanalítica e seus desdobramentos na clínica. O supereu que surge na obra freudiana como produto da identificação no declínio do complexo de Édipo, admite traços cruéis em sua parceria com a pulsão de morte. Lacan propõe um supereu equivalente ao objeto a como objeto voz, contribuição de grande novidade para a teoria analítica. Os mandatos superegóicos incidem como uma voz muda, inaudível, e propõem um desafio à clínica, que deve manejar as manifestações deste supereu, tais como o sentimento de culpa, a necessidade de punição e a reação terapêutica negativa. Os paradoxos do supereu serão abordados, privilegiando a face do supereu que é correlata ao gozo, distinguindo-o do Nome-do-Pai, uma função atrelada ao desejo. / [en] One deadly erotica: noises of the superego in the psycoanalytic treatment is a study of the formation of the superego in psychoanalytic theory and its developments in the clinic. The superego, which appears in Freud s work as a product of identification in the decline of the Oedipus complex, admits cruel traits in their partnership with the death drive. Lacan proposes an equivalent object-a with the object-voice, contribution of great novelty for clinical theory. The superego commands levied as a muted voice, inaudible, and propose a challenge to the clinic: to manage the manifestations of this superego, such as guilt, the need for punishment, and negative therapeutic reaction. The paradoxes of the superego are addressed, focusing on the face of the superego that is related to the jouissance, distinguishing it from the Name-of-the-Father - a function harnessed to desire.