Dans cette recherche, nous étudions l'évolution de la spécialisation et de la division du travail pour la Gaule du Ve au VIIe siècle. Après la chute de l'Empire, on a longtemps cru que l'économie de la Gaule s'était à ce point effondrée et que les structures sociales avaient tant changé que le travail spécialisé avait presque disparu. En recherchant plusieurs centaines de noms de métier romain dans les sources hagiographiques, juridiques, épistolaires et patristiques qui ont été numérisées, nous avons constitué une liste de 113 vocables de métiers, pour les années 450 à 700. Nous avons ensuite croisé ces dénominations de métier avec ce que l'archéologie nous a appris de leurs pratiques ; nous avons ainsi pu montrer que certains termes latins pouvaient avoir des sens différents de ceux qu'on leur attribue généralement. Ceci nous a permis de relativiser la perte de la spécialisation des métiers, depuis l'époque impériale romaine. De plus, nous avons comparé, avec la période impériale romaine, la prime à la spécialisation, ainsi que la hiérarchie entre les métiers. Les résultats de cette comparaison suggèrent une certaine similitude entre le monde du travail romain et mérovingien. Ainsi, nous croyons que, malgré quelques différences et une certaine diminution, la spécialisation du travail semble être davantage en continuité avec la période impériale qu'en rupture avec cette dernière. / In this research, we studied the specialization of labour in Vth to VIIth century Gaul. It was thought that, after the fall of the Empire, the Gaulish economy was so crumbling and that social structures were so changed, that labour specialization had almost disappeared. However, by researching hundreds of Roman craft's name through digitalized letters, law codes, hagiographic and patristic texts, we have put together a list of 113 craft's term, for the years 450 to 700. Afterwards, we have validated these terms with archeological knowledge of craft's techniques. This shown that some Latin terms had a different meaning than what is generally accepted. This has let us relativize the loss of labour specialization, that had occurred since the Late Empire. We have also compared, with Late Empire's sources, the skill premium and the hierarchy of crafts. The results of this comparative approach suggest a strong resemblance between Roman and Merovingian labour. Despite some differences and a relative reduction, we think that the specialization of labour followed similar lines then that of the Late Empire.

La présente recherche porte sur l'étude des dynamiques de l'innovation et de la transmission intergénérationnelle des savoirs professionnels au sein des entreprises artisanales tunisiennes de métiers ancestraux. À travers l'étude de ces deux dynamiques dans quatre entreprises appartenant à deux métiers hérités du passé et représentant deux générations différentes d'entreprises artisanales, cette thèse a pour but de comprendre la particularité de ces deux dynamiques qui sont considérées comme indispensables à la survie de cette catégorie spécifique de métiers dans le contexte de la globalisation. En outre, cette étude a pour objectif d'apporter un éclairage sociologique sur les logiques de fonctionnement, les structures et les dynamiques internes de ce type d'entreprise qui est rarement abordé par les recherches sociologiques jusqu'à maintenant. L'étude montre les liens de dépendance entre, d'une part, l'innovation et la transmission des savoirs et, d'autre part, entre ces deux dynamiques et les différentes structures et les autres dynamiques de l'entreprise, notamment l'organisation du travail, la gestion des ressources humaines et les facteurs socioculturels. De plus, elle montre que la promotion et la conciliation de l'innovation et de la transmission intergénérationnelle des savoirs professionnels permettent à l'entreprise artisanale de métier ancestral de s'adapter aux exigences du contexte de la concurrence accrue par la globalisation tout en conservant les caractéristiques identitaires de ce genre de métier qui constitue une partie intégrante du patrimoine culturel de la société locale. Ceci passe inévitablement par l'adaptation des pratiques organisationnelles, des pratiques managériales et des dynamiques socioculturelles de l'entreprise aux exigences des dynamiques de l'innovation et de la transmission intergénérationnelle des savoirs professionnels. De même, il est fondamental que les champs couverts par ces deux dynamiques favorisent à la fois le changement et la reproduction. Par ailleurs, il est important d'adapter les objectifs de chacune des deux dynamiques aux objectifs de l'autre. Tout cela devient sans effet si la culture du métier ne valorise pas les deux dynamiques en question : l'innovation et la transmission intergénérationnelle des savoirs professionnels.

Depuis la signature de l'Accord sur les aspects de droit de propriété intellectuelle touchant au commerce (ADPIC), les membres de l'OMC doivent prévoir les moyens juridiques de protection des indications géographiques définies comme des indications identifiant un produit dont une qualité, réputation ou autre caractéristique déterminée peut être attribuée essentiellement à son origine géographique. Ainsi l'Inde, pays émergent à l'histoire ancienne, doté de nombreux produits d'origine, a mis en place un cadre juridique sui generis pour la protection des indications géographiques qui éclaire d'un jour nouveau le concept de lien entre un produit et son origine formalisé en France au début du 20ème siècle avec l'appellation d'origine puis étendu au niveau européen en 1992. La thèse montre premièrement comment l'Inde, pays de l'Ancien monde comme la France, utilise activement le droit des indications géographiques pour protéger les produits de l'artisanat et les variétés anciennes, reflets de son identité culturelle, en réponse aux menaces de la mondialisation. L'expérience indienne questionne le droit français et européen quant à la prise en compte des savoir-faire traditionnels en l'absence de facteurs naturels pour justifier l'ancrage au lieu, tout en confirmant l'intérêt des indications géographiques pour protéger la diversité des variétés végétales. Deuxièmement, le rôle omniprésent de l'Etat en Inde dans la protection des indications géographiques contraste avec le retrait de l'intervention des pouvoirs publics en France lié au contexte de libéralisation économique. L'intervention du gouvernement indien qui aboutit à l'enregistrement d'indications géographiques au nom de l'Etat se justifie par la défense des producteurs défavorisés, et la nécessité de préserver les produits de l'identité indienne. Le modèle indien de dualité des sujets de droit entre le propriétaire des indications géographiques, qui s'avère être directement ou indirectement l'Etat, et les utilisateurs des indications géographiques qui doivent être enregistrés auprès de l'Office compétent interroge la nature juridique de l'indication géographique, que ce soit son caractère collectif ou sa dimension de droit public. Nous défendons l'idée que l'indication géographique doit être qualifiée de droit d'usage, le principe de propriété devant être rejeté.

La ville mexicaine de Cuernavaca, dans l’État de Morelos, a vu arriver depuis 1970 de nombreux migrants autochtones nahuas originaires de l’État voisin du Guerrero. Les migrants, qui ont élu domicile dans un même quartier résidentiel, subsistent grâce à la vente d’artisanat et partagent le nahuatl comme langue maternelle. Cette recherche s’intéresse aux stratégies mises en oeuvre par les migrants dans la reproduction de l’identité nahua et dans sa transmission aux nouvelles générations. La pratique artisanale et le maintien des relations sociales avec les villages du Guerrero se retrouvent au centre des stratégies identitaires nahuas : en plus d’assurer la transmission de l’héritage culturel nahua aux jeunes nés à Cuernavaca, ils facilitent la participation des migrants à la vie sociale villageoise. Au fil des décennies, les migrants ont ainsi favorisé le maintien de l’identité nahua et assuré la cohésion de la communauté sur la base du partage d’une identité commune. / The Mexican city of Cuernavaca, Morelos, has had an influx of many Nahua indigenous migrants from the neighbouring state of Guerrero since 1970. Migrants who settled down in the same residential district survive by selling handicrafts and by collectively speaking Nahuatl as a native language. This study examines strategies implemented by the migrants in the reproduction of the Nahua identity and its transmission to new generations. Practicing traditional handicrafts and maintaining social relationships with the villages of Guerrero are at the forefront of Nahua identity strategies; in addition to ensuring the transmission of cultural heritage to young Nahuas born in Cuernavaca, they facilitate the participation of migrants in the village social life. Thus, over the decades, migrants have favoured the survival of the Nahua identity and ensured the cohesion of the community based on sharing a common identity.

Nos travaux s'inscrivent dans un courant de recherche récent, centré sur l'économie du fer des périodes protohistoriques. L'originalité tient en l'étude d'un matériel provenant des plus anciens contextes métallurgiques et en l'approche pluridisciplinaire du sujet, menant à de nouvelles interprétations socio-économiques. Les recherches menées dans le cadre de ce travail sont fondées sur une étude des vestiges d'artisanat du fer à Bourges (Cher, France) et à Lyon (Rhône, France) au Vème siècle avant J.-C. Cette partie est abordée d'un point de vue archéologique et historique, mais également d'un point de vue archéométrique. Il s'agit, pour une part, de définir l'artisanat au sein de ces deux grands établissements, d'en mesurer l'ampleur et de voir la place réservée aux activités de forge. Le second volet correspond à la caractérisation des déchets de forge (scories, battitures, chutes et ratés de fabrication) ainsi que des objets ou ébauches présents sur les sites archéologiques afin de les attribuer à une ou plusieurs étapes de la chaîne opératoire de fabrication d'un objet en fer, d'approcher la nature de l'objet ainsi que celle du métal dont il est constitué. Nous avons pu établir les modalités d'approvisionnement des ateliers, identifier plusieurs productions, valoriser les savoir-faire hautement spécialisés des forgerons et aborder l'organisation des ateliers. La valeur intrinsèque du métal fer et les implications sociales de la production métallique ont aussi été appréhendées. Enfin, l'ensemble de ces résultats et leur comparaison avec les données disponibles pour d'autres établissements où le travail du fer apparaît nous ont amené à établir une classification originale, fondée principalement sur les activités artisanales, où les indicateurs de niveaux sociaux sont utilisés dans un second temps. Ainsi est mise en évidence la participation importante de la production métallique dans le développement économique des établissements. / The present study is part of a recent line of research focused on the iron economy of the proto-historical period. This unusual outlook is due to the study of the material from the most ancient metallurgical contexts and the multidisciplinary approach to the subject leading to some new social and economic interpretations. This research work is based on the study of the smithy remains in Bourges (Cher-France) and in Lyon (Rhône-France) dating back to the Vth century B C. This part is studied from an archaeological and historical point of view but also from an archaeometrical point of view. The first stage consisted in defining the craft industry in these two important settlements, in measuring its extent concerning the craft production in general as well as the smithy activity in particular. The second stage consisted in characterizing the smithy wastes (slags, metal scraps, waste material, rough items) and iron productions that could be found on these archaelogical sites, in order to better determine their place in the operational sequence of an object production. It was also important to know at the same time the artifact and the nature of its constitutive metal, the ways of supplying the workshops with iron and to identify different productions. We had to point out the highly specific know-how of the smiths, and the internal organisation of the workshops. It was also a way of revealing the value of iron and all the social implications of metal productions. Finally we compared these results to available data from other settlements including iron working among craft activities. We established an original classification of these sites where craft activities are the main criteria and where the indicators of the social levels are used in a second stage. Thus was revealed the importance of iron working in the economic development of settlements.

Les recherches précédentes sur la coroplathie de Métaponte ont abordé ce matériel comme un objet de culte circonscrit dans le sanctuaire. Face à l'abondance des données dont on dispose, ce travail cherche à actualiser nos connaissances en le considérant d'abord comme une production artisanale. L'étude se centre sur les VII0-VI° siècles avant J.-C., époque durant laquelle la polis structure progressivement son territoire et met en place ses lieux de culte. Le choix d'un corpus provenant de plusieurs sanctuaires a conduit à la définition de types techniques et à l'analyse de leur diffusion dans la cité. L'étude combine trois approches complémentaires visant à éclaircir les spécificités du matériel métapontin : en premier lieu, les chaînes opératoires et les espaces artisanaux qui introduisent la question des ateliers locaux et des moyens d'identifier leurs productions; ensuite, la diffusion du matériel dans le Métapontin et au-delà, mettant en évidence les réseaux de contacts ; enfin, les spécificités fom1elles de ce corpus et les dynamiques créatives qui s'inscrivent dans des courants à plus grande échelle. Les résultats obtenus sont placés en dernier lieux dans une perspective plus large à travers trois axes: la place de l'artisan, l'analyse iconographique et l'emploi de l'artisanat dans la définition de l'identité des ltaliotes. Cet exercice méthodologique ouvre de nouvelles perspectives en considérant la production d'une cité dans son ensemble. Il met en évidence l'intérêt d'analyser la globalité du contexte de déposition et de replacer le matériel à l'intérieur des dynamiques productives et communautaires qui lui sont propres. / Previous research on metapontian coroplastic material has focused on their ex voto dimension, circumscribed to the sanctuary. Given the abundant data that we have, this work aims to update our knowledge considering this material first of ail as a craft production. The study focuses on the VII1h-VI1h centuries B.C., period during which the polis progressively structured its territory and established its places of worship. The constitution of a corpus with material from different sanctuaries enables us to define technical types and analyse their diffusion within the city. The study combines three complementary approaches aimed at determining the specificities of metapontian materials: on the first place, the operational chains and craft spaces which introduce the question of local workshops and how to identify their productions; then, the diffusion of the material within Metaponto and beyond, highlighting the contact networks; lastly, the formal specificities of the metapontian corpus and the creative dynamics the city integrates on a larger scale. Finally, these observations are placed on a wider perspective from three different angles: the place of the craftsman, the iconographic analysis and the use of crafts in the definition of the ltaliote identity. This methodological exercise seeks to bring new perspectives by considering the city's production as a whole. JI brings out the appeal of analysing the entire depositional context and approaching the material through its own productive and communitarian dynamics.

Le moulage en terre cuite est un procédé de fabrication qui permet de reproduire mécaniquement des objets, à l’aide de matrices. Aussi, en tant que procédé technique, la coroplathie est un exemple de fabrication et de diffusion d’images en nombre.Ma recherche est centrée sur la construction d’une typologie des statuettes en terre cuite de l’époque hellénistique, et principalement celles qui datent des IIIe et IIe siècles av. n.è. en Italie.Celles-ci se caractérisent par un renouvellement iconographique des figurines génériques, sans attribut, dont les plus emblématiques sont les représentations de femmes drapées, appelées aussi « tanagréennes ». En effet, à partir du milieu du XIXe siècle, avec l’apparition sur le marché de l’art des figurines de Tanagra (vers 1870) et de Myrina (vers 1880), le sujet a commencé à attirer l’attention des amateurs d’antiquités puis des scientifiques. Longtemps collectionnées pour elles-mêmes, ces statuettes ont souvent été désolidarisées de leurs environnements archéologiques. En Italie, c’est en grande partie par des études rétrospectives des statuettes conservées dans les musées qu’on parvient aujourd’hui à reconstituer des assemblages et des contextes de découverte (votif ou funéraire). La documentation ayant servi de matière première à cette thèse est disparate. Elle est constituée de catalogues d’objets et de notices de sites éparses dans lesquelles les statuettes sont souvent sous-exploitées. C’est toute la difficulté de cette démarche : ces figurines en terre cuite, à la fois nombreuses, répétitives et souvent fragmentaires suscitent peu d’engouement ; la dynamique de recherche s’attardant davantage sur des lots d’objets mieux conservés ou identifiés. Dans un certain sens, mon travail tente de revaloriser le multiple tant du point de vue de l’artisanat que des usages de ces statuettes dans leurs matérialités religieuses.Le terrain d’enquête de cette étude est celui de l’Italie hellénistique, indépendamment des contextes culturels (italiques, grecs, étrusques, romains) dans lesquels l’historiographie a parfois eu tendance à enfermer la petite plastique en terre cuite. En dépit de leur nombre et de leur diversité, ou plus exactement en raison de ces facteurs, ces figurines restent assez mal connues.Dans ma démarche, j’ai tenté d’échapper aux classements iconographiques et techniques habituels. Ces types tanagréens, largement constitués de figurines féminines drapées mais aussi de quelques sujets mythologiques (Eros, Aphrodite, Athéna, Hermès…) qui par des jeux d’attributs superposés personnalisent ces figurines, ont été observés et analysés en fonction de leur forme et présentés selon une typologie morphologique. Celle-ci a été conçue dans la perspective de proposer une nouvelle grille de lecture et d’interprétation afin de construire des instruments de recherche mieux à même de s’adapter à ces objets dépourvus d’apparentes significations, enchevêtrés dans une sérialité des formes d’où émergent des singularités. La forme et ses variations sont au cœur du sujet, donnant lieu à des développements sur les principales échelles de production de ces figurines et sur l’interprétation des images qu’elles ont véhiculées en fonction de leur environnement topographique, historique et culturel. / Terracotta casting is a process of manufacturing that allows the mass production of objects with the help of molds. As a technical process, coroplasty is an example of mass production and diffusion of images.My research is focusing on building a typology for terracotta figurines of the Hellenistic era, more specifically the ones dating back to the 3rd and 2nd Centuries BC in Italy. These generic figurines, with no specific characteristics, feature a renewal in statuette iconography. The most emblematic ones usually represent women wrapped in veils, also called Tanagra figurines.Around the middle of the 19th century, with the apparition of figurines from Tanagra (circa 1870) and Myrina (circa 1880) on the art market, the statuettes began to catch the attention of connoisseurs, then scientists. Collected for themselves for a long time, these figurines have often been torn apart from their archeological environment. In Italy, thanks in great part to a retrospective study of the figurines preserved in museums, we are able to re-establish connections with groups and contexts of discoveries (votive or funerary figurines).The materials gathered for the documentation of this thesis are heterogeneous. It consists of artwork catalogues and notes from various sites where the figurines are often underexposed. The main complexity of this research follows thus: the terracotta figurines, both abundant and repetitive, often incomplete, arouse little enthusiasm; all the energy in research usually focuses mostly on the group of objects best preserved or identified. In a way, my work tries to reassert the value of numbers, as much from the point of view of handicraft as from the different religious functions of the figurines.Italy during the Hellenistic era is the field of investigation for this research, irrespective of cultural context (Italic, Greek, Etruscan or Roman) from which sometimes historiography has a tendency to confine small terracotta figures. Despite their number and variety, or rather because of them, these figurines remain largely ignored. My approach tries to break free from the usual iconographic typologies and technical classifications. I tried to observe and analyze the Tanagra figurines – mostly consisting of veiled feminine silhouettes, but also including some mythologicaltopics (Eros, Aphrodite, Athena, Hermes…) personalized through an array of superimposed attributes – taking into account their shape, and presenting them according to a morphological typology. This typology has been created in the prospect of offering a new frame of reference and interpretation, in order to build tools of research better fitted to these figurines, all lacking in apparent meaning, entangled in the serialization of its shapes, from which sometimes uniqueness emerge. The form and its variations are at the heart of the topic, leading to developments on main production scales, or on the interpretation of the images they conveyed depending on their topographical, historical and cultural environment.

La constitution des compétences dans le secteur de l'artisanat est au coeur de la confrontation entre les formes traditionnelles et les formes modernes de l'organisation productive. S'appuyant sur « l'économie des conventions », cette recherche se focalise sur la formation professionnelle qui passe tant par l'apprentissage sur le tas, régulé par les institutions traditionnelles, que par des formations structurées, publiques et privées, résidentielles et en alternance. Repartant de l'ancrage historique de l'artisanat et analysant le positionnement de la formation traditionnelle dans un espace social qui associe fortement cette dernière à l'échec scolaire, la première partie rend compte de l'articulation entre plusieurs régimes d'action collective en matière de qualifications : domestique, professionnel, industriel et marchand. Outre des entretiens auprès des protagonistes des diverses modalités de formation, la seconde partie mobilise une enquête originale auprès de 150 maîtres et ouvriers artisans des métiers de la coiffure et de la coupe-couture menée à Marrakech. Les analyses de données permettent de dégager différentes typologies : sur les choix de formation et de recrutement des maîtres, sur les raisons de l'orientation des ouvriers vers telle ou telle modalité de formation ainsi que sur l'appréciation qu'ils font du contenu des formations structurées et enfin sur les configurations productives résultant des appariements entre maîtres et ouvriers. Il en ressort que par delà la classique distinction « traditionnel versus moderne », la convention domestique, certes prédominante, peut s'associer à des modalités marchandes ou industrielles de gestion des compétences. De même, une configuration professionnelle, fortement liée au recours à la formation structurée, peut également se combiner avec des régulations marchandes ou domestiques. Ces diverses compositions montrent que plusieurs formes de modernité sont susceptibles de se développer et incitent à réinterroger les fondements de l'action collective en matière de qualification et de compétences dans le secteur de l'artisanat.

L'étude présentée se fonde sur l'examen de plus de 160 000 ossements animaux provenant de 23 occupations du second âge du Fer de la région Auvergne. Ces ensembles, qui représentent différents contextes archéologiques (fermes, habitat aristocratique, agglomérations, oppida, zones cultuelles et funéraires), permettent ainsi d'aborder les problématiques propres à l'élevage des animaux et à l'utilisation qu'il en est faite dans la sphère domestique, artisanale et sacrée, par l'analyse des mobiliers archéologiques. Cette étude a pour objectif de rendre compte de l'implication de l'animal dans le fonctionnement de la société gauloise.Ce travail s'est attaché à replacer les données dans leur contexte chronologique, celui de la Gaule laténienne et augustéenne (entre le Ve s. av. J.-C. et le Ier s. de notre ère), et géographique, le territoire des Arvernes ; tout particulièrement le bassin de Clermont-Ferrand et la Grande Limagne d'Auvergne.

Notre travail s'inscrit dans le courant d'étude qui vise à redécouvrir l'histoire rurale québécoise avant le milieu du XIXe siècle. Nous nous sommes intéressé à la population rurale non agricole, le secteur artisanal et industriel en particulier, à partir de l'exemple de l'île Jésus. Le mémoire poursuit trois axes de recherche. En premier lieu, nous avons cherché à mesurer l'importance et la vitalité de ce secteur d'activité. Nous avons pu voir que l'artisanat apparaissait de façon concomitante avec la formation d'une communauté dans la seigneurie. Au cours de la période étudiée, les artisans, loin de former un groupe marginal, représentent le deuxième groupe professionnel dans cette campagne. Jusqu'au milieu du XIXe siècle, leur vitalité ne se dément pas. Par ailleurs, dès le départ et tout au long de la période étudiée, ce groupe apparaît diversifié et capable de répondre à la demande d'une population agricole. Au fil du temps, cette diversité s'est étoffée et les artisans se sont progressivement spécialisés. Nous nous sommes ensuite interrogés sur la condition artisanale à l'île Jésus. À partir des contrats d'apprentissage, nous avons pu constater que les conditions de travail des aspirants au métier ne semblent pas s'être détériorées au fil de la période. Nous avons vu également le travail des artisans se modifier au cours de la période. Au début du XVIIIe siècle, les artisans semblent devoir être polyvalents et se consacrer à l'agriculture en parallèle de leur métier. En revanche, au cours de la période, ils se spécialisent progressivement et ils semblent abandonner leurs exploitations pour se consacrer à leur seul métier.Enfin, dans la première moitié du XIXe siècle, nous avons cherché à mesurer l'importance de l'industrie naissante dans cet espace et les transformations qu'elle apporte sur le groupe d'artisans, alors que parallèlement, la population connaît une forte croissance. Il semble qu'à l'île Jésus, l'industrie ait occupé une place marginale. Elle ne semble pas avoir pu représenter un exutoire à l'augmentation de la population. L'artisanat, par ailleurs, n'a pu tenir ce rôle puisque, en proportion, le secteur n'a pas augmenté sensiblement pendant cette période. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Métier, Travail, Fabrication, Histoire rurale, Artisanat, Apprenti, Apprentissage.