Consagradas escritoras brasileiras por suas obras de ficção, na forma de contos, crônicas e romances, Lygia Fagundes Telles e Nélida Piñon se ocuparam também do memorialismo em algum momento de suas carreiras. Lygia Fagundes Telles evitou escrever a sua autobiografia e optou por se autorrepresentar por meio de textos híbridos, em que os gêneros textuais se misturam e a ficção e a memória se amalgamam. Desse modo, a dissertação analisará esses textos que estão presentes nos livros A disciplina do amor (1980), Invenção e memória (2000), Durante aquele estranho chá (2002) e Conspiração de nuvens (2007), nos quais Lygia Fagundes Telles espalhou biografemas, termo cunhado por Roland Barthes, e apenas esboçou um autorretrato. Por sua vez, Nélida Piñon publicou o seu livro de memórias, Coração andarilho (2009), utilizando procedimentos de autorrepresentação característicos de uma autobiografia propriamente dita. O trabalho também examinará a obra referida, na qual a escritora buscou construir uma autoimagem sólida e nítida. Além disso, abordará as diferentes estratégias de autofiguração de ambas as escritoras acionadas nas obras conforme o objetivo perseguido por cada uma delas na construção de seus empreendimentos memorialísticos / Brazilian writers exalted for their fictional works in the form of short stories, chronicles and novels, Lygia Fagundes Telles and Nélida Piñon also worked with memorialism at some point in their careers. Lygia Fagundes Telles avoided writing her autobiography, choosing to represent herself by hybrid texts, in which textual genres are mixed and fiction and memory amalgamate. Thereby, this dissertation will analyze the texts that are presented in A disciplina do amor (1980), Invenção e memória (2000), Durante aquele estranho chá (2002) and Conspiração de nuvens (2007). Books in which Lygia Fagundes Telles spread biographemes, a term coined by Roland Barthes, and just draft a self-portrait. In turn, Nélida Piñon published her memoirs, Coração andarilho (2009), using procedures of self-representation characteristic of an autobiography. The work will also examine such oeuvre, by which the writer seeks to construct a clear and solid self-image. Furthermore, this work approaches the different strategies of self-figuration from both writers performed in their works according to the pursued objective by each of them in building their memoirs

A proposta deste trabalho é investigar a ficcionalização do discurso do eu na construção do passado, em Graciliano Ramos, que, utilizando a observação, a experiência, a sensibilidade e imaginação, reflete a respeito da interação entre homem e sociedade, negando o aspecto narcísico associado ao gênero autobiográfico e atingindo o universal pelo particular. Para este objetivo, sublinhamos a relação entre autobiografia e individualidade e buscamos destacar aquilo que nos permite realizar uma leitura de viés autobiográfico em Infância, não esquecendo que se trata também de uma composição literária, cujos recursos e técnicas o autor manejava com capricho. Prosseguimos traçando um breve panorama da década de 30 e sucintos comentários sobre o conjunto da obra do romancista alagoano. Alcançamos, então, o capítulo principal, no qual baseamos a nossa proposta na obra que é o foco desta pesquisa, elaborada por um escritor já maduro e seguro de sua concepção de literatura; nele se busca demonstrar a relevância da memória na construção da história social, ressaltando a condição fragmentária própria da constituição do sujeito e destacando a função da escrita como instrumento de organização e construção, para si e para outros, de uma ideia de identidade. Na conclusão, retomamos alguns pontos elencados ao longo deste trabalho, procurando comprovar a articulação entre eles, pertinente a nossa proposta / The aim of this work is to investigate the fictionalization of the discourse of the self in the construction of the past, in Graciliano Ramos's Infância. Using his capacity of observation, the experience, the sensibility and imagination, Ramos reflects about the interaction between man and society, denying the narcisical aspect associated to the genre of autobiography and getting to the universal through the particular. For that aim, we underscore the relationship between autobiography and individuality and highlight that which enables us to carry out an autobiographical reading in Infância, always bearing in mind that this is a literary work whose resources and techniques the write mastered thoroughly. We proceed, tracing a brief panorama of the 1930s and making general comments about the alagoano novelist's works as a whole. Then, we get to the main chapter, in which we deal with the focus of this research, Infância, written by an author who had written his maturity. In this chapter, we aim at demonstrating the relevance of memory in the construction of social history, highlighting the fragmented condition of the subject constitution and stressing the role of writing as an instrument of organization and construction, for oneself and for others, of an idea of identity. In the conclusion we recall some points aiming at proving the articulation - pertinent to our research - among them

Com base na relevância que se dá hoje aos estudos das escritas de si, foi investigado o teor autobiográfico que permeia a obra do escritor Fernando Sabino em três dos seus livros: O encontro marcado (1956), O menino no espelho (1982) e O tabuleiro de damas (1988). Cada uma dessas obras foi analisada a partir de perspectivas distintas do gênero autobiográfico: romance autobiográfico, autoficção e autobiografia, respectivamente. O trabalho também aborda a construção da imagem do escritor Fernando Sabino na cena literária, analisando o modo como o escritor se apresenta em seus textos e investigando se essa representação está atrelada à imagem de pessoa pública da qual tomamos conhecimento por meio de palestras, depoimentos e entrevistas do autor. Nas declarações de Fernando Sabino, podemos observar, pela frequente reiteração de ideias, que o autor elabora a si mesmo como um personagem. Além da representação que fez de si próprio, Sabino transformou, inclusive, outros escritores em personagens. É o que podemos notar no livro Gente (1975), no qual o autor apresenta personalidades do seu universo artístico de acordo com uma visão pessoal. O mesmo ocorre nos minidocumentários produzidos pelo escritor, na década de 70, nos quais transporta grandes nomes da literatura brasileira para o vídeo. Em um período em que há diferentes trabalhos e publicações referentes ao retorno do sujeito, à problematização da primeira pessoa e aos estudos autobiográficos, buscou-se, nesta dissertação, estudar a produção de um escritor que possui expressivo material pertinente à escrita de si e à representação do sujeito, mas com escassos trabalhos acadêmicos sobre sua obra / Based on the relevance given to the self-writing today, the autobiographical tenor pervading the work of the writer Fernando Sabino has been explored in three of his books: O encontro marcado (1956), O menino no espelho (1982) e O tabuleiro de damas (1988). Each of these works was analyzed from distinct perspectives of the autobiographical genre: autobiographical novel, autofiction and autobiography, respectively. This study also addresses the image construction of the writer Fernando Sabino in the literary scenario, by analyzing the way the author presents himself in his texts and investigating whether such characterization is attached to his public person image about which we learn through lectures, declarations and interviews. From Fernando Sabino's statements, it is noticeable that the author by the frequent reiteration of ideas features himself as a personage. In addition to characterizing himself, Sabino also turned other writers into characters. Such representation is seen in the book Gente (1975), in which the author presents personalities of his own artistic environment from a personal viewpoint. And this is also true of the minidocumentaries produced by the writer, in the 1970s, which convey great names in Brazilian literature to video. In a period when there are varied works and publications concerning the return of the subject, the first person questioning and the autobiographical studies, this dissertation aims to study the production of a writer who owns expressive material relevant to the self-writing and to the representation of the subject, even though few academic papers on his work are available

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Essa dissertação é uma escrita performática que procura entender a arte como elemento para enxergar melhor o cotidiano; é um conjunto de observações e reflexões sobre trabalhos que lidam com regras autoimpostas pelos artistas; uma explanação sobre jogos que mudam os caminhos do cotidiano, transformando o olhar e a sensibilidade. Ações de artistas como Sophie Calle, Tracey Emin, Marina Abramovic, Tania Bruguera, entre outros, são analisados, junto a uma descrição e exposição dos trabalhos desenvolvidos pela própria autora. O capítulo I é dedicado aos modos como a fotografia serve às ações performáticas, a partir da exposição do trabalho Lhôtel, de Sophie Calle. O capítulo II pensa o lugar dos afetos na arte, como eles fazem parte da composição de trabalhos artísticos. O terceiro é um olhar sobre a exposição Cuide de você, de Sophie Calle, para refletir sobre o livro no campo expandido do espaço de exposição. No capítulo final, trabalhos das artistas cariocas Caroline Valansi e Julia Debasse, próximas da autora, são analisados, instigando o pensamento sobre como a proximidade entre artistas pode gerar criações artísticas / This paper is a search about the importance of art beginning with the observation and discussion of works dealing with self-imposed rules by the artists. Games that change the ways of everyday life, transforming the look and sensibilty. Works by artists like Sophie Calle, Tracey Emin, Marina Abramovic, Tania Bruguera, among others, are discussed, with a description and exhibition of my work. Chapter I is devoted to ways in which photograph registrers performing actions. The work L'hôtel, by Sophie Calle is a starting point for this thought. Chapter II thinks the place of affection in art, how its important part of the artworks compositions. The third chapter is a glance at the exhibition Take care of yourself, by Sophie Calle, to consider the format book in the expanded field of an exhibition space. In the final chapter, works by artists from Rio, close to the author, are analyzed, provoking the idea of how the proximation between artists can generate artworks

A análise de arquivos jornalísticos para a formação do conceito de historicidade em torno das obras Memórias de um rato de hotel (1912), de João do Rio, e Bandoleiros (1985), de João Gilberto Noll, foi a nossa primeira contribuição para a formação do objeto autobiografia de ficção, ou autoficção, como também denominamos. A partir desses arquivos de memórias, relativos a dois contextos finisseculares, o XIX e o XX respectivamente, pudemos compreender a historicidade como matriz do nosso objeto autoficção, permeada pelo que Foucault chama de efetividade cotidiana. Essa efetividade do cotidiano é costurada pelo fio da oralidade, que se refere ao elenco das atividades humanas no todo social, tendo como principal característica a ação comunicativa entre os sujeitos. Assim, ligamos a oralidade à historicidade em duas perspectivas complementares: os ditos e os escritos. A primeira diz respeito aos processos da comunicação humana e suas trocas simbólicas, que são projetadas na cultura: os ditos. A segunda se refere ao produto das representações literais do sujeito, grafadas no dorso impresso da memória: os escritos. A memória é a chave de acesso à escrita do si, que se distingue do que chamamos de autoficção, porque nessa última prevalecem as experiências do tempo presente para o futuro. Memórias de um rato de hotel é a escrita de um Eu-autor, contando do cárcere as suas experiências de gatuno no contexto da belle époque carioca. Por meio da memória, ele reconstrói o contexto finissecular, enfatizando a degradação urbana e a decadência ética da burguesia em ascensão, nos tempos da recém-inaugurada República. Na autoficção Bandoleiros, temos o relato vertiginoso de um Eu-narrador, contando do seus fracassos literários e conjugais. Ele é um escritor decadente, transitando nos espaços degradados da pós-modernidade, retirando dessa perambulação o material vivo de seu livro Sol macabro. Nessa autoficção, Noll registra as impressões sobre a realidade dos 1980, focalizando as subjetividades agônicas à margem do capitalismo tardio, num trânsito indômito entre Porto Alegre, Rio de Janeiro e os Estados Unidos. Na nossa tese, compreendemos a realidade como a matéria plástica da autobiografia de ficção. A experiência mundana do escritor é também forte aliada na composição de uma estética subjetiva, ou subjestética, que está para além do auto-retrato narcísico da autobiografia, em suas formas tradicionais / The analysis of journalistic files for the construction of the historicity concept around the works of João do Rio: Memórias de um rato de hotel (1912), and of João Gilberto Noll: Bandoleiros (1985) was our first contribution for the formation of the fictional autobiography object, also called auto-fiction. Starting from these two memory archives, pertaining, respectively, to the 19th and 20th turn-of-the-century contexts, we can acknowledge historicity as the matrix of our auto-fiction object, permeated by what Foucault labeled everyday effectiveness. This effectiveness of our every-days is seamed with the thread of orality, concerning to the set of human activities in the social wholeness, and which main characteristic is the communicative action among the subjects. Thus we can link orality to historicity in two complementary perspectives: the said and the written. The first one concerns to the human communication processes and their sign swaps, which are projected on the culture: the sayings. The second one refers to the literal representations output of a subject, spelled upon the printed surface of memory: the writings. Memory is the access key to the writing of the self, that differs from what we call auto-fiction, for in the last prevail the present time experiences to the future. Memórias de um rato de hotel is the writing of a Me-author, telling us from jail his experiences as a thief in Rios belle époque context. Through memory, he rebuilds the turn-of-the-century ambience, emphasizing the urban degradation and ethical decay of the ascending bourgeoisie of the just inaugurated Republic. In the auto-fiction Bandoleiros we find the vertiginous account of a Me-narrator telling of his literary and matrimonial failures. He is a decadent writer, wandering in the decayed spaces of post-modernity, saving from this perambulation the live material of his book Sol macabro. In this auto-fiction Noll records his impressions about the reality of the 1980s, focusing the agonic subjectivities by sides of the late-capitalism, in untamed transit between Porto Alegre, Rio de Janeiro and USA. In our thesis we acknowledge reality as the plastic matter for fictional autobiography. The writers mundane experience is also a strong support for the building of a subjective aesthetic or subjaesthetic that stands beyond the narcissist self-portrait of autobiography in its traditional forms

Cette thèse se propose, dans le cadre d'une approche pluridisciplinaire et par le prisme du regard et des postures de différents artistes (les auteurs Christine Angot, Guillaume Dustan, Hervé Guibert, Emma Santos ; les artistes-en-scène Angélica Liddell, Jonathan Capdevielle, Laurence Vielle, Zouc, Marina Abramovic, Romeo Castelluci, Rebecca Chaillon, Fabrice Luchini ; les réalisateurs Jonathan Caouette, Xavier Dolan ; Yann Berlier ; la rappeuse Diam’s ; les auteurs amateurs de fanfictions autour du personnage de Hermione Granger) d'envisager l'impudeur non plus à l'aune de considérations morales mais comme instituant une catégorie esthétique. Cette thèse entend prêter attention au projet autobiographique qui soutient ces démarches artistiques, voir dans le même mouvement comment ce projet est sans cesse excédé, exaspéré, par une sorte « d’autre chose » qui le dépasse, que le lecteur/spectateur perçoit de manière sensible, sans toujours parvenir à le définir, et qui se manifeste sous la forme d’un « malaise » qui demande à être caractérisé. / This dissertation offers, in a pluridisciplinary perspective and through analysis of different artists visions and postures (authors Christine Angot, Guillaume Dustan, Hervé Guibert, Emma Santos; performance artists Angelica Liddell, Jonathan Capdevielle, Laurence Vielle, Zouc, Marina Abramovic, Romeo Castelluci, Rebecca Chaillon, Fabrice Luchini ; directors Jonathan Caouette, Xavier Dolan; Yann Berlier; the rapper Diam's ; non-professional authors of fanfiction writing that is based on Hermione Granger's character), to contemplate shamelessness not as a moral issue but as an aesthetic category. In exploring those artistic approaches autobiographical project, this dissertation aims to understand how this project is relentlessly  exasperated, infuriated by a "something else" that exceeds it, that the reader/spectator does perceive but finds him/herself unable to define, and that takes the form of an awkwardness which demands to be characterized.

Qualifiée de « confessionnelle », la poésie de Robert Lowell et d’Anne Sexton peut être redéfinie comme testimoniale, en tant que discours sur soi « hanté » par la fiction. C’est ce que permet d’établir, d’une part, l’étude de la relation entre confession littéraire, fiction et poéticité puis, d’autre part, l’analyse du rapport à la vérité fondé sur une motivation autobiographique et sur l’opération poétique comme vérité « s’avérant dans une structure de fiction ». Fictions de soi aspirant à un discours de vérité sur soi, les œuvres poétiques de Lowell et Sexton sont des témoignages tentés par la confession, ainsi que l’illustre la recherche surréaliste de Sexton. Par ailleurs, l’expression de la folie opère un lien avec la confession religieuse, issue d’Augustin, et avec la définition initiale de la poésie confessionnelle par M.L. Rosenthal qui souligne l’importance de la culpabilité dans l’écriture de Lowell. Mais la représentation du déterminisme de la souffrance psychique, à la fois en termes psychanalytiques et en termes religieux, réduit l’accomplissement de la confession à une fiction de soi. Contrairement à une confession aboutie, le témoignage hybride sur soi peut alors s’avérer déstabilisant : échec de la confession, le témoignage prend acte de l’affaiblissement du « je » dont la vulnérabilité semble incarnée par le sort tragique de Sexton. Une analyse des ressorts de cette fragilité du « je » permet de comprendre les conséquences de la confrontation des auteurs avec leurs poèmes testimoniaux et avec les lecteurs. Elle révèle également l’impasse où mène le poème testimonial. / Although the poetical works of Robert Lowell and of Anne Sexton have been called “confessional”, they may rather be defined as testimonial insofar as they are discourse “haunted” by fiction. This will be shown through the analysis of the relation between literary confession, fiction and poeticity. It will also appear in the study of the poems’ relation to truth, both poets’ conceptions of truth relying on autobiographical motivations and on artistic considerations about poetical achievement viewed as truth emerging from “the structure of fiction”. Eventually, the poems of Lowell and Sexton are fictions of the self aiming at speaking the truth and, as such, they might be redefined as testimonies tempted by confession, which is exemplified in Sexton’s surrealistic search. Besides, the poetic representation of madness provides a link with, on the one hand, Augustine’s religious confession and, on the other hand, M.L. Rosenthal’s initial definition emphasizing the importance of guilt in Lowell’s “confessional” writing. But expressing determined psychological suffering in both psychoanalytical and religious terms reduces the accomplishment of confession to mere fiction of the self. Contrary to fully achieved confession, hybrid self-testifying may then prove destabilizing: it bears witness to the failure of confession and therefore to the weakening of the “I”, whose vulnerability Sexton’s tragic fate may embody. Analyzing the poetical workings of the speaker’s fragility allows to understand the consequences of the poets’ confrontation with their testimonial poems and with the reader. It also reveals to what extent testimonial poetical writing is bound to lead to an impasse.

[pt] A partir da década de 1980 foi possível observar uma multiplicação de discursos autobiográficos que impregnou os hábitos, costumes e a produção das indústrias culturais e da pesquisa acadêmica. Esse interesse renovado pelas histórias de vida e pela ideia mesmo de vida como reação frente aos anos de inflacionismo teórico e da defesa violenta da impessoalidade, aponta para algo mais que a simples proliferação de formas, e expressa uma tonalidade particular da subjetividade contemporânea. A expansão do biográfico marca um movimento de retorno à problemática do sujeito, não como reafirmação daquele sujeito cartesiano, moderno, mas como continuidade da crítica a esse modelo. É nesse contexto que se insere essa pesquisa, interessada em explorar, de forma pessoal e experimental, formas de compor autobiografias visuais, ou antibiografias, que não aspirem a reconstrução de uma totalidade, a coerência cronológica, ou a afirmação de um eu testemunhal, mas que estejam empenhadas em dar movimento à existência, e não sentido (direção), e que não busque um sentido (significado), mas se colocar sensível. Para tanto, utilizou-se como ferramenta de pesquisa a experimentação artística através do dispositivo fotográfico, observando, através dessa prática, possibilidades de construção e leitura de uma escrita do eu alternativa. / [en] Since 1980 it was possible to notice a multiplication of autobiographical discourses which impregnated the habits, behaviors and production of the cultural industry and the academic research. This renewed interest for life stories and for the very idea of life itself as a reaction against all the years of theoretical inflationism and the violent defense of impersonality, points to something more than just the simple proliferation of forms, and expresses a particular tone of the contemporary subjectivity. The biographical expansion marks a movement of return to the problematic of the subject, not as a restatement of the Cartesian and modern subject, but as a sequence to the critics against this very model. The present research is founded in this context, interested to explore, in a personal and experimental manner, ways to create visual autobiographies, or antibiographies, that don t aim for a full reconstruction, a chronological coherence, or the affirmation of a testimonial self, but rather to invest in putting existence into motion, instead of giving it guidance and to search not for meaning, but becoming sensitive to it. To do so, was used artistic experimentation through photographical devices as a research tool, observing, through this practice, possibilities of producing and reading an alternative self-writing.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / By observing that the book Memórias de um sobrevivente by Luiz Alberto Mendes presents itself as an autobiography, but also passes through other genres, I propose to examine the documentary, the testimonial and the Romanesque aspects that compose this literary work. The coincidence between the names of the author, the narrator and the protagonist sets an autobiographical narrative, however the presence of elements that clash or conflict with the individual and documentary proposal of an autobiography creates an irresolvable discursive ambiguity. This ambiguity is the tension between the autobiographical, the testimonial and the Romanesque announced in the paratext and maintained in the manner the work is structured and formalized. My work then is to observe how these different aspects discriminate, imbricate and re-write throughout the narrative, so that I reach to the understanding of which representation universe the book conveys. The identity between the author, the narrator and the protagonist in Memórias de um sobrevivente casts a perspective on how far this work would be committed to the empirical world the author belongs to. However the individual level that implies an autobiographical project, the world represented, starts to have a collective dimension so that to narrate his own experiences the narrator starts adding to his report a significant amount of voices and stories of individuals with a similar fate: the prison. The narration of events that put into play not only the life of a particular individual (Alberto Luiz Mendes, a prisoner), but also of a group (the prisoner) is what allows the reading of the book as if it was also a testimony. On the other hand, beyond the autobiographical and the testimonial that suggest the immediate report of any aspect exterior to the work, the creation of the report is subject to written conformation of the confluent genres and the development of a believable story, which involves the deployment of narrative categories and conventions of written language that point to the representational character of the work. It becomes more evident when in a Romanesque perspective the different parts of the narrative are cut and arranged in an interdependent logic that seeks to give meaning to the entire existence of the subject of the narrative. We soon realized the quality of the intervention in the world the book proposes: the reference to empirical reality obeys, in addition to the documentary character, an intervention in the imagination even when the cohesion between different events that constitute the narrated material is compromised not only to register them, but to bring into existence the fate of an individual and his group (the prisoner), in its complexity and conflicts in the social imaginary. Thus, thanks to the autobiographical and the testimonial, the narrative puts light on a specific reality, but transcends it due to its discursive materiality, making it the object of a more comprehensive reflection of the human and world today, what sets the literary function of designing, symbolically, the complex reality in which the work is based. / Ao observar que a obra Memórias de um sobrevivente, de Luiz Alberto Mendes, configura-se como autobiografia, mas também transita por outros gêneros, proponho analisar os aspectos documentais, testemunhais e romanescos que a compõem. A coincidência entre os nomes de autor, narrador e protagonista define o caráter autobiográfico da narrativa, no entanto a presença de elementos que destoam ou entram em conflito com a proposta individual e documental da autobiografia criam uma evidente heterogeneidade discursiva. Trata-se da tensão entre o autobiográfico, o testemunhal e o romanesco, anunciada nos para-textos e mantida na maneira com que a obra está estruturada e formalizada. Meu trabalho, neste caso, consiste em observar como estes diferentes aspectos se discriminam, imbricam-se, reinscrevem-se ao longo da narrativa, de forma que eu possa chegar à compreensão sobre qual o universo de representação da obra. A identidade entre autor, narrador e protagonista em Memórias de um sobrevivente lança uma perspectiva sobre o quanto a obra estaria comprometida com o mundo empírico no qual o autor está inserido. Porém, para além do caráter individual que implica um projeto autobiográfico, o mundo representado vai adquirindo uma dimensão coletiva, na medida em que, ao narrar a própria experiência, o narrador vai costurando, no relato, uma quantidade significativa de vozes e histórias de sujeitos portadores de um destino igual ao seu: a prisão. A narração de eventos que colocam em cena a vida não só de um indivíduo particular (Luiz Alberto Mendes, um presidiário), mas a de um grupo (o presidiário) é o que permite a leitura da obra também como testemunho. Por outro lado, para além do caráter autobiográfico e testemunhal, que sugerem o registro imediato de algum aspecto exterior à obra, a criação do relato está sujeita à conformação escrita dos gêneros confluentes e à elaboração verossímil da história, o que implica a mobilização de categorias narrativas e convenções da linguagem escrita que apontam para o caráter representacional da obra. Isso se torna mais evidente quando, de uma perspectiva romanesca, as diferentes partes da narrativa são recortadas e organizadas sob uma lógica interdependente, que busca dar sentido à totalidade da existência do sujeito da narrativa. Logo percebemos a qualidade do tipo de intervenção no mundo que a obra propõe: a referência à realidade empírica obedece, para além do caráter documental, a uma intervenção no imaginário mesmo, quando a coesão entre os diferentes eventos que constituem a matéria narrada está comprometida não só em registrá-los, mas em tornar existente, colocar em cena, a sina de um sujeito e de seu grupo (o presidiário), em sua complexidade e conflitos, no imaginário social. Dessa forma, graças ao caráter autobiográfico e testemunhal, a narrativa coloca luz sobre uma realidade específica, mas transcende-a devido a sua materialidade discursiva, tornando-a objeto de uma reflexão mais abrangente acerca do humano e do mundo hoje, o que configura a função literária de projetar, simbolicamente, a realidade complexa em que a obra se funda.

A memória autobiográfica é uma memória de longo prazo relacionada à história de vida individual e coletiva que reflete o funcionamento cognitivo, lingüístico e afetivo. Torna-se mais elaborada na adolescência, fase da vida em que grande parte das pessoas experimenta álcool e drogas. O objetivo desta tese foi o de traçar e relacionar o perfil dos discursos autobiográfico oral livre e eliciado de fatos ocorridos na infância em 77 adolescentes usuários e não usuários de drogas, de ambos os gêneros. Os usuários de álcool e/ou drogas (n=37) estavam em tratamento para dependência química no Grupo de Adolescentes e Drogas do Serviço de Psiquiatria da Infância e Adolescência do Instituto de Psiquiatria do Hospital das Clínicas da Faculdade de Medicina da Universidade de São Paulo e os não usuários de drogas (n=40) estavam regularmente matriculados em Escola Municipal de Ensino Fundamental da Cidade de São Paulo. O discurso autobiográfico oral livre foi analisado com base em dois modelos: o de Peterson e McCabe (1983) - que privilegia a estrutura discursiva através da identificação dos elementos cenário, complicação, resposta interna, tentativa, conseqüência e reação - e o de Brown et al. (1986) - que verifica os temas das memórias (pessoal, público e ocupacional). Foram igualmente aplicados questionários para as avaliações da memória autobiográfica (Borrini et al., 1989) e da memória semântica com características autobiográficas (Kihlstrom e Schacter, 1995). Apesar de não terem sido encontradas diferenças significativas em relação aos temas (Brown et al.,1986), de acordo com o modelo de Peterson e McCabe (1983), em geral, os usuários tiveram menos incidência de estruturas discursivas do que os não usuários e os meninos usuários tiveram pior desempenho do que os demais sujeitos. Este achado foi semelhante para o questionário de memória semântica com características autobiográficas (Kihlstrom e Schacter, 1995). Para o questionário de memória autobiográfica (Borrini et al., 1989), foram encontrados desempenhos semelhantes entre usuários e não usuários. Porém, os meninos usuários apresentaram menos lembranças do que os meninos não usuários e do que as meninas usuárias. Além disso, os meninos não usuários também apresentaram menos lembranças do que as meninas não usuárias. Esta tese constatou que, apesar de todos os jovens falarem sobre temas semelhantes, relacionados principalmente às questões pessoais, adolescentes que usam drogas tiveram maior dificuldade para acessarem suas memórias autobiográficas, tanto em discurso oral livre quanto em discurso eliciado de fatos ocorridos na infância. Este dado parece não só ser indicativo de alterações cognitivas e lingüísticas decorrentes do uso de drogas mas, também, de questões relacionadas ao impacto que as drogas têm nos processos de busca de novos conhecimentos e de socialização. O gênero feminino (usuárias e não usuárias) parece ter um perfil mais homogêneo do que o masculino (usuários e não usuários). / Autobiographical memory is a long-term memory related to the individual and collective history that reflects cognitive, linguistic and affective skills. It becomes more elaborated in adolescence, phase of life during which most part of people experiment with alcohol and drugs. The aim of this thesis was to describe and relate the profile of the free verbal and stimulated autobiographical discourses of facts occurred during childhood in 77 adolescent drug users and non-users of both genders. Alcohol and/or drug users (n=37) were recruited from the Outpatient Clinic for Adolescents and Drugs of the Childhood and Adolescence Psychiatric Service (SEPIA) of the Psychiatry Institute (IPq) of Hospital das Clínicas of Sao Paulo University Medical School (HCFMUSP) and non-users (n=40) attended public elementary school in São Paulo city. Free verbal autobiographical discourse was analyzed based on two models: Peterson and McCabe (1983) - which privileges the discourse structure through the identification of the elements setting, complication, internal response, attempt, consequence and reaction - and Brown et al. (1986) - which verifies the themes of memories (personal, public and occupational). Furthermore, questionnaires for the evaluation of the autobiographical (Borrini et al., 1989) and semantic memory with autobiographical characteristics (Kihlstrom and Schacter, 1995) were applied. Although significant differences related to the themes (Brown et al., 1986) were not found, in accordance with the model proposed by Peterson and McCabe (1983), users, in general, presented lower incidence of discourse structures than non-users and male users had worse performance than other subjects. This result was similar for the semantic memory with autobiographical characteristics (Kihlstrom and Schacter, 1995). For the autobiographical memory questionnaire (Borrini et al., 1989), similar performances between users and non-users were found. However, male users presented fewer memories than both male non-users and female users. Moreover, male non-users also presented fewer memories than female non-users. This thesis verified that, although all subjects talk about similar themes, mainly related to personal issues, drug users had greater difficulty to access their autobiographical memories, both in the free verbal and stimulated autobiographical discourses of facts occurred during childhood. This data is seemingly indicative of cognitive and linguistic impairment resulting from the drug use and also of questions related to the impact drugs have in the search processes for new knowledge and socialization. Females (users and non-users) apparently have a more homogeneous profile than males (users and non-users). semantic memory with autobiographical characteristics (Kihlstrom and Schacter, 1995). For the autobiographical memory questionnaire (Borrini et al., 1989), similar performances between users and non-users were found. However, male users presented fewer memories than both male non-users and female users. Moreover, male non-users also presented fewer memories than female non-users. This thesis verified that, although all subjects talk about similar themes, mainly related to personal issues, drug users had greater difficulty to access their autobiographical memories, both in the free verbal and stimulated autobiographical discourses of facts occurred during childhood. This data is seemingly indicative of cognitive and linguistic impairment resulting from the drug use and also of questions related to the impact drugs have in the search processes for new knowledge and socialization. Females (users and non-users) apparently have a more homogeneous profile than males (users and non-users).