Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-11-06T19:42:55Z No. of bitstreams: 1 GilvaniaRodriguesMachado_DISSERT.pdf: 9292191 bytes, checksum: bef92329bd07a6582024da13e4462995 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-11-20T21:25:17Z (GMT) No. of bitstreams: 1 GilvaniaRodriguesMachado_DISSERT.pdf: 9292191 bytes, checksum: bef92329bd07a6582024da13e4462995 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-20T21:25:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GilvaniaRodriguesMachado_DISSERT.pdf: 9292191 bytes, checksum: bef92329bd07a6582024da13e4462995 (MD5) Previous issue date: 2017-03-27 / Esta pesquisa trata de uma reflex?o sobre a abordagem do texto liter?rio em sala de aula, em especial a poesia, marcada por diversos equ?vocos e ancorada em leituras roteirizadas presentes nos livros did?ticos, que silenciam os sentidos do texto e n?o promovem um efetivo encontro do leitor com a obra liter?ria. Por meio de um projeto de interven??o, aplicado no 8? ano do Ensino Fundamental II, da Escola Municipal Maria Fernandes Saraiva, situada no munic?pio de Parnamirim-RN, este estudo visa a uma ressignifica??o dessa pr?tica e, para isso, prop?e um di?logo entre os poemas de Zila Mamede, Carlos Drummond de Andrade e Manuel Bandeira, que t?m como fio condutor a representa??o da inf?ncia. O elemento motivador para o estudo dos poemas ? um conjunto de cartas de Drummond para Zila Mamede; e de C?mara Cascudo para M?rio de Andrade, correspond?ncias liter?rias que, de forma direta e indireta, est?o relacionadas com a tem?tica dos poemas. Esse projeto objetiva a produ??o de uma antologia po?tica, com capa cartonera, como sugest?o de material did?tico para o professor, e, dessa forma, contribui para sua autonomia na sele??o dos textos liter?rios trabalhados com os alunos. Para fundamentar a reflex?o sobre o ensino de Literatura e Poesia, o aporte te?rico-metodol?gico ? constitu?do, prioritariamente, dos estudos de Rildo Cosson (2007), H?lder Pinheiro (2002; 2009; 2014), Edgar Morin (2005), Antoine Compagnon (2009), Todorov (2009), Antonio Candido (1995), Ara?jo (2014) Cereja (2005). N?brega (2012). A an?lise dos poemas ? fundamentada, principalmente, nos estudos de Gaston Bachelard (1996), Sigmund Freud (2014), Ruben Alves (2004), Andr? Pinheiro (2012), C?mara Cascudo (2003), Alexandre Alves (2013). A pesquisa pretende comprovar que a experi?ncia com os poemas e as cartas em sala de aula, mediante uma abordagem dial?gica, contribui para resultados exitosos e possibilita ao aluno - o leitor -uma experi?ncia est?tica por meio do seu encontro com o texto. / This research reflects on the approach of the literary text in the classroom, especially the poetry that has been marked by several misunderstandings and anchored in the scripted readings of the textbooks, has silenced the senses of the text, not promoting an effective encounter of the reader with the literary work. Aiming at a resignifcation of this practice, this intervention project applied in the Eighth Grade of Elementary School Two, at the Maria Fernandes Saraiva Municipal School, located in the municipality from Parnamirim, RN State, establishes a dialogue between the poems of Zila Mamede, Carlos Drummond de Andrade and Manuel Bandeira, having as a conductor the representation of childhood. The motivating element for the study of poems was a set of letters from Drummond to Zila Mamede; and from Camara Cascudo to Mario de Andrade. These literary correspondences are directly and indirectly related to the theme of the poems. The final product is the creation of a poetic anthology with carton cover, as a suggestion of didactic material, since it contributes to the teacher? s autonomy in selecting the literary texts to work with his students. In order to base our reflection on the teaching literature and poetry. The theoretical-methodological contribution relied primarily on the studies of Rildo Cosson (2007), Helder Pinheiro (2002;2009;2014), Edgar Morin (2005), Antoine Champagnon (2009), Todorov (2009), Antonio Candido (1995), Araujo (2014), Cereja (2005), Nobrega (2012). The analysis of the poems is based mainly on the studies of Gaston Bachelard (1996), Sigmund Freud (2014), Ruben Alves (2004), Andre Pinheiro (2012), C?mara Cascudo (2003) and Alexandre Alves (2013). This research proves that the experience with poems and letters in the classroom, based on a dialogic approach, contributes to successful results, enabling students to try an aesthetical experience through the encounter of reader and text.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-12-04T21:23:19Z No. of bitstreams: 1 AbraaoLincolnRosendoFrazao_DISSERT.pdf: 2369382 bytes, checksum: 7a35df44efdc9be225d9e73559593366 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-12-09T00:29:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 AbraaoLincolnRosendoFrazao_DISSERT.pdf: 2369382 bytes, checksum: 7a35df44efdc9be225d9e73559593366 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-09T00:29:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AbraaoLincolnRosendoFrazao_DISSERT.pdf: 2369382 bytes, checksum: 7a35df44efdc9be225d9e73559593366 (MD5) Previous issue date: 2017-08-31 / A pesquisa considerou o espa?o escolar como mundo vivido dos fazeres art?sticos relacionados ? arte do teatro a partir da aprecia??o art?stica do Projeto ?Encontro com o Artista?, em especial no IFRN Campus Macau. O objetivo dessa pesquisa dissertativa foi compreender e refletir sobre o processo de ensino de teatro, a partir da aprecia??o de espet?culos teatrais, por meio do Programa ?Encontro com o Artista?, realizado no Instituto Federal do Rio Grande do Norte ? IFRN, Campus Macau, entre os anos 2015 e 2016, para as turmas da 2? ano do Ensino M?dio que frequentam o componente curricular Arte/teatro. A partir do objetivo proposto questionou-se: Como os alunos do Ensino M?dio podem aprender sobre teatro por meio da aprecia??o de espet?culos teatrais? Como esses discentes podem compreender a linguagem teatral por meio de debates e processos de media??o? Como ampliar o acesso ? arte do teatro dentro da escola e a reflex?o cr?tica para a constru??o de um sujeito espectador? O aporte metodol?gico baseou-se na pesquisa Qualitativa tendo como abordagem a A??o-Participante. Ao adotar tal abordagem metodol?gica considerou-se a inser??o do pesquisador no meio pesquisado, a participa??o efetiva da popula??o pesquisada na pesquisa, a transforma??o da realidade. A pesquisa apoiou-se ainda nos estudos e reflex?es de Barbosa (1991) em especial na sua Abordagem Triangular, de Desgranges (2010) quando discute a Pedagogia do Espectador, de Pavis (2003) ao analisar o espet?culo, de Freire (1996) quando considera a educa??o como autonomia e de Ara?jo (2012) e suas inter-rela??es entre tecnologia, espectador e cena. Considerou-se que essa experi?ncia art?stico-pedag?gica denominada Encontro com artista, apresentou um car?ter de extrema import?ncia no que diz respeito ao campo do ensino da arte desenvolvido no Instituto Federal Campus Macau. / La investigaci?n consider? el espacio escolar como mundo vivido de los hechos art?sticos relacionados con el arte del teatro a partir de la apreciaci?n art?stica del Proyecto "Encuentro con el Artista", en especial en el IFRN Campus Macau. El objetivo de esta investigaci?n fue comprender y reflexionar sobre el proceso de ense?anza de teatro a partir de la apreciaci?n de espect?culos teatrales por medio del Programa "Encuentro con el Artista", en el Instituto Federal de R?o Grande del Norte - IFRN, Campus Macao, entre los a?os 2015 y 2016, para las clases del 2? a?o de la Ense?anza Media que frecuentan el componente curricular Arte / teatro. A partir del objetivo propuesto se pregunt?: ?C?mo los alumnos de la Ense?anza Media pueden aprender sobre teatro por medio de la apreciaci?n de espect?culos teatrales? ?C?mo pueden los alumnos entender el lenguaje teatral a trav?s de debates y procesos de mediaci?n? ?C?mo ampliar el acceso al arte del teatro dentro de la escuela y la reflexi?n cr?tica para la construcci?n de un sujeto espectador? El aporte metodol?gico se bas? en la encuesta Cualitativa teniendo como enfoque la Acci?n-Participante. Al adoptar tal enfoque metodol?gico se consider? la inserci?n del investigador en el medio investigado, la participaci?n efectiva de la poblaci?n investigada en la pesquisa, la transformaci?n de la realidad. La pesquisa se apoy? a?n en los estudios y reflexiones de Barbosa (1991), en especial en su Enfoque Triangular, de Desgranges (2010) cuando discute la Pedagog?a del Espectador, de Pavis (2003) al analizar el espect?culo, de Freire (1996) cuando considera la educaci?n como autonom?a y de Ara?jo (2012) y sus interrelaciones entre tecnolog?a, espectador y escena. Se consider? que esa experiencia art?stico-pedag?gica denominada Encuentro con artista, present? un car?cter de extrema importancia en lo que se refiere al campo de la ense?anza del arte desarrollado en el Instituto Federal Campus Macau.

Submitted by Alberto Vieira (martins_vieira@ibest.com.br) on 2018-04-06T23:33:04Z No. of bitstreams: 1 721787.pdf: 108487550 bytes, checksum: c7c1dd70045d9a3d7f7839ab687f27d9 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-06T23:33:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 721787.pdf: 108487550 bytes, checksum: c7c1dd70045d9a3d7f7839ab687f27d9 (MD5) Previous issue date: 2007-03 / CAPES / Le présent travail aborde la production de peintures des artistes originaires de l'Escola Nacional de Belas Artes (ENBA) de Rio de Janeiro dans la période de la 1ere République Brésiliene (1890-1930). Ici, on aborde la maniére comme se donnait la formation de ces artistes, à travers la présentation du curriculum du cours de peinture de l'ENBA, de la transcription de plans d'enseignement de leurs disciplines et, principalement, de la discussion des présuppositions qui guidaient la pratique dans lui vérifié. On cherche également à tracer un panneau du systéme de pensionnat artistique maintenue dans I'Europe par I'ENBA pendant la 1ere République, envisagée ici comme le complément logique de la formation des peintres initié au Brésil, à travers de la transcription d'avis de jugement relatifs aux Prix de Voyage et d'une discussion concernant les relations des peintres Brésiliens avec le systéme artistique des principales cités européens fréquentées dans la période (Munique, Rome et Paris). Finalement, on cherche à exposer la systernatique sous-jacente à la grande variété stylistique qui on peut observer dans la production de peintures des artistes de Rio de Janeiro pendant la 1ere République, qui s'écoulait directement de la diversité des sujets et/ou des fonctions jouées par leurs tableaux. / O presente trabalho trata da produção pictórica dos artistas oriundos da Escola Nacional de Belas Artes (ENBA) do Rio de Janeiro no período da chamada 1ª República ou República Velha (1890-1930). Nele, abordamos a maneira como se dava a formação desses artistas através da apresentação do curriculum do curso de pintura da ENBA, da transcrição de planos de ensino de suas disciplinas e, principalmente, da discussão dos pressupostos que orientavam a prática nele verificada. Procuramos igualmente traçar um painel do sistema de pensionato artístico mantido na Europa pela ENBA, encarado como o complemento lógico da formação dos pintores iniciada no Brasil, a partir da transcrição de pareceres de julgamentos relativos aos Prêmios de Viagem e de uma discussão a respeito das relações dos brasileiros com o campo artístico das principais cidades européias por eles frequentadas no período (Munique, Roma e Paris). Por fim, expomos a sistemática subjacente à grande variedade estilística que se pode observar na produção pictórica dos artistas fluminenses da 1ª República, que decorria diretamente da diversidade dos temas e/ou funções desempenhadas por seus quadros. / The present work deals with the pictorial production of the artists of the Escola Nacional de Belas Artes (ENBA) of Rio de Janeiro in the period of the so-called Brazilian First Republic (1890-1930). Here, we approach the formation of these artists through the presentation of the curriculum of the painting course of the ENBA, the transcription of the its discipline plans and, mainly, of the the pressuposeds that guided the practical in it verified. We trace a panel of the artistic pensionate system kept in the Europe by the ENBA during the First Republic, understanding it as the logical complement of the artistic formation of the painters initiated in Brazil, from the transcription of the judgments relative to the so-called Travel Prizes (Prêmios de Viagem) and of a discution concerning the relations of the Brazilian painters with the artistic millieu of the main European cities frequented by them in the period (Munique, Rome and Paris). Finally, we display the systematic underlying the great stylistic variety that can be observed in the pictorial production of the artists of Rio de Janeiro in the First Republic, that direved directly from the diversity of subjects and/or functions played by its pictures.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-08-16T22:35:50Z No. of bitstreams: 1 IldisneiMedeirosDaSilva_DISSERT.pdf: 1590367 bytes, checksum: af6643ae80b470cb1e12dfbb9ab28e2f (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-08-23T22:27:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 IldisneiMedeirosDaSilva_DISSERT.pdf: 1590367 bytes, checksum: af6643ae80b470cb1e12dfbb9ab28e2f (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-23T22:27:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 IldisneiMedeirosDaSilva_DISSERT.pdf: 1590367 bytes, checksum: af6643ae80b470cb1e12dfbb9ab28e2f (MD5) Previous issue date: 2015-12-21 / O presente trabalho possui como objetivo, a partir da troca e do di?logo com os agentes envolvidos nesse processo de pesquisa participante, problematizar o planejamento pedag?gico dial?gico do Ensino de Teatro desenvolvido sob a ?tica do Di?logo em Paulo Freire, a fim de perceber como esse conceito ? compreendido, e como isso influencia e reverbera na estrutura??o desse planejamento pedag?gico e sua execu??o em salas de aula do Ensino Fundamental I, onde os integrantes do Programa Institucional de Bolsas de Inicia??o ? Doc?ncia subprojeto Teatro da UFRN (PIBID-Teatro/UFRN) atuam. Por meio da observa??o participante ? que se tem trilhado e constru?do o caminho dessa pesquisa, vivenciando e questionando essa experi?ncia inspirada na proposta pedag?gica freireana. A investiga??o desenvolve um trabalho conjunto com os envolvidos contando com a ?dialogicidade? e a ?abordagem problematizadora? como fundamentos metodol?gicos mobilizadores para a constru??o de conhecimentos, tanto no grupo do PIBID-Teatro/UFRN, quanto no grupo atendido pelos bolsistas desse programa. Desse modo, os referenciais te?ricos desta disserta??o situam-se nos trabalhos de Paulo Freire no que se refere principalmente ao di?logo, nas sistematiza??es pedag?gicas do Grupo de Estudos e Pr?ticas Educativas em Movimento (GEPEM/UFRN), e nas produ??es do Laborat?rio de Estudos Cenogr?ficos e Tecnologias da Cena (CENOTEC/UFRN), no que diz respeito ? constru??o de um processo educativo dial?gico que considera as realidades dos sujeitos, estabelecendo rela??es entre essas realidades e os conhecimentos espec?ficos da ?rea ensinada, rela??es entre a ?rea espec?fica e outras ?reas do conhecimento, e reconhecendo a escola como espa?o de di?logo. / This work aims, from the exchange and dialogue with the agents involved in the research process, discuss the ways for planning a Dialogic Teaching Theatre proposed by the Institutional Scholarship Program Introduction to Teaching subproject Theatre UFRN, considering Freire's thought in relation to the dialogue, and the teaching moments (Study of Reality, Knowledge Organization and Application of Knowledge) proposed by the Group of Studies and educational Practices in Movement UFRN. The research develops a joint effort with stakeholders relying on the "dialogical" and "problem-based approach" as mobilizing methodological foundations for the construction of knowledge in both the group PIBID Theatre / UFRN, as the group attended by fellows of this program in Municipal school Professor La?rcio Fernandes Monteiro, on Natal-RN. Through a participatory research, a constant movement of action-reflection-action, and making use of some instruments of school ethnography, as participant observation, unstructured interviews, and graphics and textual records, is that it has trodden and built the search this way, experiencing and questioning the experience. Thus, the theoretical framework of this thesis are located on Paulo Freire's work as it relates primarily to the dialogical education, in pedagogical systematization of the Study Group and Educational Practices in Movement (GEPEM / UFRN), and the Research Laboratory of production scenography and scene Technologies (CENOTEC / UFRN), with regard to the construction of an educational process that considers the realities of the subjects in connecting these realities and specific knowledge of the taught area, relationships between specific area and other areas of knowledge, and recognizing the school as a space for dialogue.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-08-16T22:35:51Z No. of bitstreams: 1 RenataCelinaDeMoraisOtelo_DISSERT.pdf: 2500184 bytes, checksum: 871f735bb176b097fcbcd02d94ee9efd (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-08-23T22:59:47Z (GMT) No. of bitstreams: 1 RenataCelinaDeMoraisOtelo_DISSERT.pdf: 2500184 bytes, checksum: 871f735bb176b097fcbcd02d94ee9efd (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-23T22:59:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 RenataCelinaDeMoraisOtelo_DISSERT.pdf: 2500184 bytes, checksum: 871f735bb176b097fcbcd02d94ee9efd (MD5) Previous issue date: 2015-12-14 / O presente trabalho ? uma pesquisa que versa sobre a linguagem dos corpos brincantes da Ciranda - especificamente de Lia de Itamarac?. Interessa-nos observar como esse corpo dan?a, comunica-se, escreve-se no tempo e no espa?o, estabelece rela??es que o complementam e o ajudam a permanecer em constru??o. Assim, de maneira circular e em uma energia que ? transmitida no contato com as m?os, na for?a da can??o, em uma roda que pode ser vista de v?rios lugares, mas por ?ngulos diferentes, cabendo a? as particularidades dos seus sujeitos brincantes/dan?adores/observadores, ? que nos propomos a pensar: quem s?o esses corpos brincantes e como eles constituem as rodas de Ciranda? Para tanto, durante o caminho da pesquisa, fomos conduzidos pelo m?todo fenomenol?gico e, dele, utilizamos as categorias de descri??o, mundo vivido e sens?vel. Interessa-nos, ainda, nessa manifesta??o, o corpo que dan?a e se insere na express?o art?stica, que significa e se abre ao conhecimento pela via da experi?ncia. Assumimos, portanto, uma concep??o de corpo que se referencia na abordagem fenomenol?gica merleaupontyana, assim como, na sua criticidade em rela??o ao corpo como um ser fragmentado, tal qual aponta a teoria Cartesiana. Nessa perspectiva, entendemos o corpo na sua rela??o com os fazeres culturais, sociais, econ?micos e art?sticos que integram a forma??o dele. Ou seja, nas rela??es que nos ajudaram a compreender melhor o corpo que se ?. Dessa maneira, a pesquisa tem como objetivo fundante apresentar reflex?es sobre os corpos brincantes da Ciranda, especificamente, de Lia de Itamarac? e como esse corpo dan?a, se comunica, se escreve no tempo e no espa?o, estabelece rela??es que o complementam e o ajudam a permanecer em constru??o. Tal afirma??o nos leva, neste trabalho, a questionar, por exemplo: o que mobiliza esses sujeitos nessa dan?a? Por fim, asseveramos que essa investiga??o vem ? tona em raz?o da dimens?o que as rodas de Ciranda v?m alcan?ando no pa?s, em especial no Nordeste brasileiro, assim como a exist?ncia de pouca refer?ncia e registro da manifesta??o pesquisada nas esferas acad?micas. ? poss?vel verificar, com a pesquisa, que, em raz?o dessa dissemina??o, as nuances da movimenta??o dos brincantes est? cada vez mais diversificada e que a aus?ncia de viv?ncias na Ilha de Itamarac?-PE, seu ber?o, tem distanciado o car?ter genu?no e comunit?rio, tornando-se, cada vez mais, uma dan?a de outros palcos e pra?as. / This research is a study that deals with the language of the players bodies of Ciranda (a typical dance in circle in Brazil) ? more specifically the one of Lia from Itamarac?. Our interest is to observe how this body dances, communicates, writes on time and space, establishing relations that complement and help to remain in construction. Thus, in a circular way and in an energy that is transmitted with the contact of the touch of the hands, in the power of song, in a circle that can be seen from many places, but by different angles, holding on that the particularities of its subjects players/dancers/observers, and that we propose ourselves to think: who are those players bodies and how do they build the circles of Ciranda? Therefore, during the pathway of the research, we were conducted by the phenomenological method and, from this, used the concepts of lived and sensible world. Our interest in this manifestation is, also, the body that dances and insert itself in the artistic expression, meaning and opening itself to the knowledge by the experience. Therefore, we assume a conception of the body that refers itself in the merleaupontyana fenomenologic approach, in this way, in its criativity in relation to the body as a fragmented being, as it is pointed by the Cartesiana theory. In this perspective, we understand the body in its relations with the culturals, sociais, economics and artistics issues that integrates it, in others words, in the relations that helped us to better understand the body as it is. This way, this research has as main objective to present the refletions about the players body, mainly, of Lia from Itamarac? and with this body to dance, to communicate, to write itself on time and space, estabilishing relations that complement and help to stay in construction. Such a statement leads us in this work, to inquire, for example: what mobilizes those subjects on this dance? We understand that elements as the place that is always in modification, the costumes, the musicality and the change in the movimentation of the players body in each new circle, those elements are factors that activate a permanente reconfiguration that are happening in the Ciranda dance nowadays. Finally, we assert that this investigation comes in reason to the big dimension that the Ciranda has achivied in Brazil, especially in the Northeast, as the existence of few references and registers of the reseach manifestation in the academic areas. It is possible to verify, in this research, that, in reason to this spreading, the nuances of the players bodies is even more diversified and that the missing of experiences on Itamarac? island - PE, its origin has putting away the original and community, becames, more and more, a dance of others stages and squares.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-08-16T23:40:57Z No. of bitstreams: 1 AlzenyPereiraNeloDeFarias_DISSERT.pdf: 14634667 bytes, checksum: 5e96735e390990153ba1defa10b0fda3 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-08-24T22:46:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 AlzenyPereiraNeloDeFarias_DISSERT.pdf: 14634667 bytes, checksum: 5e96735e390990153ba1defa10b0fda3 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-24T22:46:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AlzenyPereiraNeloDeFarias_DISSERT.pdf: 14634667 bytes, checksum: 5e96735e390990153ba1defa10b0fda3 (MD5) Previous issue date: 2016-03-03 / Este artigo apresenta uma discuss?o sobre o ciclo de can??es Slopiewnie op. 46bis de Karol Szymanowski, um dos mais importantes compositores poloneses do s?culo XX, cuja obra tem sido cada vez mais difundida por grandes nomes da m?sica erudita. O artigo primeiramente introduz um breve resumo biogr?fico, para contextualizar Slopiewnie em rela??o ?s obras do compositor; em seguida, o artigo fornece uma an?lise das cancoes e de seus textos, para servir como ferramenta de estudo para futuros int?rpretes. Sugest?es interpretativas tamb?m sao fornecidas, baseadas tanto na experi?ncia de aprendizagem das can??es como em refer?ncias bibliogr?ficas. / This text presents a discussion about the song cycle Slopiewnie Opus 46 bis of Karol Szymanowski, one of the most important Polish composers of the 20th century. Slopiewnie was composed on texts of Julian Tuwim, poet born in 1894 in ??d?, who used ancient roots to create new words and search for special sonorities. First, this text introduces a brief biographical sketch about Szymanowski, in order to contextualize Slopiewnie in relation to the composer?s works. Afterwards, the text provides an analysis of the songs and their texts, which may serve as a study tool for future perfomers. Interpretative suggestions are offered, based on the experience of learning these songs and on references. The text also presents the phonetic transcription of the poems, as well as a suggested translation to Portuguese, making it easier for Brazilian singers to learn the cycle?s text and prosody.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-08-16T23:40:57Z No. of bitstreams: 1 EversonFerreiraFernandes_DISSERT.pdf: 4340591 bytes, checksum: fb3d11b10c3838307784ee705e27aadf (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-08-24T23:02:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 EversonFerreiraFernandes_DISSERT.pdf: 4340591 bytes, checksum: fb3d11b10c3838307784ee705e27aadf (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-24T23:02:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EversonFerreiraFernandes_DISSERT.pdf: 4340591 bytes, checksum: fb3d11b10c3838307784ee705e27aadf (MD5) Previous issue date: 2016-03-11 / A presente pesquisa investiga autiliza??o da Pedagogia de Projetos como metodologia para o ensino de m?sica nas escolas de Educa??o B?sica da cidade de Natal-RN. Tem como principal objetivo analisar de que forma essa metodologia ? utilizada nas aulas de m?sica no contexto escolar e quais as suas implica??es para o processo de ensino-aprendizagem musical. Como objetivos espec?ficos buscou-se: fazer um levantamento para identificar os professores de m?sica na educa??o b?sica que declaram utilizar a Pedagogia de Projetos como metodologia para suas aulas; identificar as correspond?ncias entre a teoria da pedagogia de projetos e suas pr?ticas nas aulas de m?sica nas escolas pesquisadas e analisar as contribui??es da Pedagogia de Projetos para o desenvolvimento do ensino-aprendizagem de m?sica na escola.As principais bases te?ricas adotadas como refer?ncia para este trabalho s?o de autores das ?reas da Educa??o - Boutinet (2002), Hern?ndez (1998; 200), Antunes (2001), Cavalcante (2009) - e da Educa??o Musical- Penna (2008), Fonterrada (2008), Queiroz (2012), com o intuito de identificar as rela??es e fundamentar as discuss?es e possibilidades da associa??o entre a Pedagogia de Projetos e a atual situa??o da m?sica como parte do curr?culo escolar brasileiro. Para a coleta de dados, foram utilizadas estrat?gias metodol?gicas mista, de abordagens qualitativa equantitativa que se complementaram para melhor responder as necessidades da pesquisa. Atrav?s da aplica??o de um question?rio, buscou-se identificar quais as escolas e professores de m?sica que declaravam trabalhar com a Pedagogia de ProjetosApartir desses resultados, foram escolhidas duas escolas, uma escola da rede particular e outra da rede p?blica para a realiza??o de observa??o participante, em duas turmas, acompanhando o desenvolvimento de aulas de m?sica baseadas na Pedagogia de Projetos, registrando os dados em di?rio de campo e grava??es de ?udio e v?deo. Os resultados desse trabalho evidenciam que a Pedagogia de Projetos ? uma metodologia bastante utilizada pelos professores de m?sica de Natal/RN, que contribui para a integra??o de conte?dos e disciplinas e envolve os alunos nas atividades despertando interesse e contribuindo para o desenvolvimento da educa??o musical escolar. Por?m, foi identificado que muitas das concep??es dos professores sobre projetos s?o confusas, por ambiguidades provenientes da utiliza??o do termo em diversos ?mbitos e sob diversas perspectivas te?ricas, bem como, pela car?ncia de publica??es que abordem o ensino de m?sica atrav?s da Pedagogia de Projetos. Espera-se que esse estudo fomente discuss?es e pesquisas a respeito da Pedagogia de Projetos aplicada ao ensino de m?sica na Educa??o B?sica. / This research aims to investigate the use of Project based learning as a method for teaching music in Elementary Schools located in Natal, RN. Its main objective is to analyze how this method is used during the classes of music at school context and which are its implications to the process of music learning acquirement. The specific objectives comprise: gathering the music teachers in preschool that work with project based learning as a method for their classes; identifying how the theory meets their practice; and analyzing how project based learning contributes to the learning process of music within schools. The main scholars adopted as theoretical reference were Boutinet (2002), Hern?ndez (1998; 200), Antunes (2001), Cavalcante (2009), from Education area; and Penna (2008), Fonterrada (2008), Queiroz (2012), regarding Musical Education. Such choice was made in views of identifying the relationship and how project based pedagogy associates to the current Brazil school curriculum. For data collection, mixed methodological strategies were used, of qualitative and quantitative approaches that are complementary for better meeting the research needs. By applying a questionnaire, it was sought to identify the music schools and teachers who reported working with project based learning. Based on these results were selected two schools, one private school and one public school to perform a participant observation in two groups following the development of music classes based on project based learning, and the information were recorded in a diary of audio and video recordings. The results of this work show that the Project Education is a methodology frequently used by music teachers from Natal/ RN contributing to the integration of content and subjects and engages students in activities awakening interest and contributing to the development of music education at school. However, it was identified that many of the conceptions of the teachers about projects are confused by ambiguities from the use of the term in different areas and in various theoretical perspectives as well as the lack of publications that address the music education through the project based learning. It is hoped that this study provides discussions and research about the project based learning applied to music education in elementary school.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-08-29T20:35:33Z No. of bitstreams: 1 ClarissaLorenaAlvesCoelhoLins_DISSERT.pdf: 7918194 bytes, checksum: 7c5867e0ffc964a6613c22da79702987 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-09-06T19:36:46Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ClarissaLorenaAlvesCoelhoLins_DISSERT.pdf: 7918194 bytes, checksum: 7c5867e0ffc964a6613c22da79702987 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-06T19:36:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ClarissaLorenaAlvesCoelhoLins_DISSERT.pdf: 7918194 bytes, checksum: 7c5867e0ffc964a6613c22da79702987 (MD5) Previous issue date: 2016-05-13 / O portal da coopera??o, desenvolvido pela Superintend?ncia de Inform?tica da UFRN, ? um ambiente destinado ao compartilhamento de experi?ncias a respeito dos processos de transfer?ncia tecnol?gica e de implanta??o dos sistemasintegrados de gest?o (SIG-UFRN). Contudo, por meio de an?lises de logs,entrevistas sistem?ticas e estudos explorat?rios, foi verificado que, de modo geral, suas principais funcionalidades t?m sido subutilizadas e que o referido portal n?o tem sido aproveitado em toda sua potencialidade. O objetivo da pesquisa ?,inicialmente, conhecer as reais necessidades dos usu?rios do Portal para incorpor?las no seu redesign, contemplando o conte?do de interesse dos usu?rios; incluindo a cria??o de um prot?tipo de f?rum de coopera??o, chamado Or?culo, de forma organizada e estruturada. Por fim, realizar avalia??o cooperativa deste prot?tipo. As principais necessidades foram reorganiza??o e inclus?o de informa??es de processo de trabalho e documenta??o t?cnica atualizada para apoio a implanta??o de sistemas SIG-UFRN, al?m da reformula??o do f?rum. No redesign, foi dado destaque aos t?picos do Or?culo, e ? implementa??o de recursos que possibilitem acesso r?pido ?s informa??es essenciais. Verificou-se, por meio de sess?es de avalia??o cooperativa, que o prot?tipo da interface redesenhada foi avaliado positivamente pelos usu?rios. Conclui-se que o redesign do Portal e a ferramenta Or?culo atendem ao escopo definido pelos usu?rios, apresentando de forma clara e organizada os conte?dos necess?rios para a boa implanta??o dos sistemas SIGUFRN. / The Cooperation Portal, developed by the Superintendence of Informatics UFRN, is an environment for sharing experiences concerning the technology transfer process and implementation of integrated management systems (SIG-UFRN). However, using log analysis, systematic interviews and exploratory studies, it was found that, in general, its main features have been underutilized and that this portal has not been fully utilized. The objective of the research is, initially, find the real needs of Portal users to incorporate them in its redesign of the Portal, considering the content of interest for users; including the creation of a prototype of a cooperation forum, named ?Or?culo?, in an organized and structured manner. Finally, it was conducted a cooperative evaluation of this prototype. The main needs were to reorganize and to include work process information and updated technical documentation to support the implementation of SIG-UFRN systems, and the restructuration of the forum. In the redesign, emphasis was given to topics of the Oracle, and development of resources that enable quick access to essential information. It was found through cooperative evaluation sessions that the prototype of the redesigned interface was positively evaluated by the users. It is concluded that the redesign of the Portal and Oracle tool serving the scope defined by the users, with a clear and organized manner the contents necessary for the proper implementation of SIG-UFRN systems.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-08-29T20:38:21Z No. of bitstreams: 1 FernandaRosaMachado_DISSERT.pdf: 14427805 bytes, checksum: 5b603f21060356bd421c2c90e161c921 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-09-06T19:44:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 FernandaRosaMachado_DISSERT.pdf: 14427805 bytes, checksum: 5b603f21060356bd421c2c90e161c921 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-06T19:44:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 FernandaRosaMachado_DISSERT.pdf: 14427805 bytes, checksum: 5b603f21060356bd421c2c90e161c921 (MD5) Previous issue date: 2015-11-30 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior (CAPES) / O presente artigo ir? abordar aspectos t?cnicos-interpretativos no estudo e performance da obra Elegia (2003-2009) de Edson Zampronha, para violoncelo e eletr?nicos. Atrav?s de estrat?gias de estudo e performance a autora prop?e orientar futuros int?rpretes, a partir de suas experi?ncias pessoais relatando seu processo de prepara??o desta obra. A fundamenta??o te?rica est? baseada em Andrade (2010) e Zampronha (2015), al?m de referenciais de demais autores. / This article will address technical and interpretative aspects in study and performance in Elegy (2003-2009) by Edson Zampronha for cello and eletroacoustics. Through study strategies and performance the author proposes to guide future interpreters, from her personal experiences reporting its preparation of this work process. The theoretical framework is based in De Andrade (2010) and Zampronha (2015).

Submitted by Automação e Estatística (sst@bczm.ufrn.br) on 2018-06-05T22:13:05Z No. of bitstreams: 1 MariaCarolinaDeHollandaCavalcantiPineiro_DISSERT.pdf: 7459736 bytes, checksum: 304e1071821b0a797e92e80ac57d3916 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2018-06-11T22:14:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MariaCarolinaDeHollandaCavalcantiPineiro_DISSERT.pdf: 7459736 bytes, checksum: 304e1071821b0a797e92e80ac57d3916 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-11T22:14:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MariaCarolinaDeHollandaCavalcantiPineiro_DISSERT.pdf: 7459736 bytes, checksum: 304e1071821b0a797e92e80ac57d3916 (MD5) Previous issue date: 2016-07-15 / Esta dissertação descreve o percurso de sete experimentos onde investiguei a possibilidade de criação através da reperformance. Para conseguir desenvolver esta prática investigo três obras de Pina Bausch, duas de Marina Abramovic e dois trabalhos autorais, a partir de laboratórios e investigações desenvolvidas no “Workshop de Estudos em Reperformance” para artistas e pesquisadores da região metropolitana do Natal, Rio Grande do Norte e em Bogotá, Colômbia. Para desenvolver tal trajetória, foi realizado um estudo reflexivo sobre a documentação de registros, que culminam nas impressões da visita à exposição de Marina Abramovic no Sesc Pompéia, assim como levantamentos bibliográficos a fim de refletir sobre o conceito de reperformance, e breve um mapeamento afetivo da história da performance em Natal no período de 2007 à 2016. / This dissertation describes the trajectory of seven experiments based on studies in which I investigate the possibility of creation through reperformance. In order to develop my practice, I analyzed three works from Pina Bausch, two from Marina Abramovic, and two of my own works from laboratories and researches developed in "Workshop de Estudos em Reperformance" in which I teach artists and researchers in, both, the metropolitan region of Natal, Rio Grande do Norte, and Bogota, Colombia. To develop such a course, not only a reflective study on records documentation was held, culminating in the impressions of the visit of Marina Abramovic's exhibition at SESC Pompeia, but also literature surveys was made in order to reflect on the concept of reperformance, in which I identify the need to develop an affective mapping of the history of performance in Natal from 2007 to 2016.