Made available in DSpace on 2016-12-08T16:52:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Janaina Martins.pdf: 141620 bytes, checksum: 2a46d07f4566e80da244815f8382f723 (MD5) Previous issue date: 2004-04-01 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho discorre sobre a corporeidade orgânica da voz na formação do ator, numa visão panorâmica que envolve a fase da preparação, a fase da criação corpóreo-vocal cênica e a função que a voz tem na cena. Na contemporaneidade, a relação corpo-voz recebeu diversos tratamentos no meio teatral, segundo as acepções científicas vigentes. As mudanças foram desde um treinamento mecanicista do ator até uma preparação vocal orgânica; desde um ator recitador do texto escrito até um ator criador-dramaturgista; desde uma função da voz na cena como transmissora da mensagem do texto escrito até uma função da voz como compositora da dramaturgia sonora. No que tange à preparação do ator, o objetivo deste trabalho é verificar a integração orgânica entre a voz e a sua natureza corpórea. Nesse particular, serão estudadas especificamente as relações da voz com a respiração/ressonância vocal, com os apoios corpóreo-vocais e com as articulações do corpo como um todo, dentro da cena e fora dela. A partir desses pressupostos, a técnica vocal passa a ser compreendida como um veículo para a consciência corpórea, entendendose a relação corpo-voz como uma totalidade que abrange seus aspectos físico-mentalemocional- energéticos. No que tange à criação do intérprete, pesquisam-se também a composição das sonoridades das ações verbais e a sua integração com a gestualidade do ator; a corporificação do texto do ator nas composições das ações verbais da personagem, sendo o intérprete visto como criador-dramaturgista das ações verbais, segundo seu imaginário e o do encenador. Quanto à função da corporificação da voz na cena, esta pesquisa aponta para a função que mais do que passar uma mensagem , consiste em criar a dramaturgia sonora que sensibilizará o espectador, instigando-o a desvendar os sentidos do espetáculo também por meio da vocalidade poética.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:52:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Janine K Abreu.pdf: 134066 bytes, checksum: 4a46d41f43faf82012bb025e3854cff1 (MD5) Previous issue date: 2004-11-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Por cerca de dois anos trabalhei nas editorias de cultura dos jornais Diário Catarinense e A Notícia, ambos de Santa Catarina. Durante este período pude perceber o descrédito dos artistas de teatro para com a imprensa. A reclamação era quase generalizada sobre o espaço dado ao teatro nos jornais. A imprensa, segundo os artistas, dava pouca atenção a esta forma de arte, mas o maior problema era com a crítica teatral. Esta percepção se tornava mais estranha, já que naquela época (1992) não havia críticos teatrais em Santa Catarina. Quase como algo atávico, os que lidavam com o teatro reclamavam da crítica nacional, sendo que muitos daqueles nunca tinham tido seus espetáculos analisados por críticos. Desta forma, ao fazer minha monografia de especialização1 pesquisei qual a origem das divergências que ocorriam entre artistas e críticos. O meu maior questionamento foi acerca das razões do desentendimento entre os profissionais de teatro com relação ao trabalho realizado pela crítica teatral. Percebi que o que havia, naquele momento, virado preconceito, pelo menos por parte dos não-criticados, não podia ser analisado de forma geral. Sendo assim, neste trabalho busquei três casos-modelo, com razões de conflitos diferenciados para buscar melhor compreender os desentendimentos entre a classe teatral e a crítica de teatro. Os casos escolhidos foram: a saída de Décio de Almeida Prado de sua função de crítico, em 1968, depois que artistas devolveram os prêmios Saci em protesto à postura do jornal O Estado de S.Paulo em relação à censura; o embate entre José Celso Martinez Corrêa e Sábato Magaldi devido à análise do crítico ao espetáculo Gracias, Señor e o conflito entre Bárbara Heliodora e Gerald Thomas, após a primeira haver dito que ele não era bom autor, em 1993.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:52:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 _Moira_Stein_-_Corpo_e_Palavra.pdf: 517570 bytes, checksum: 4595b5a002b7f5e0b4ac8eb04742b5c9 (MD5) Previous issue date: 2006-12-15 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta dissertação reflete sobre a relação corpo-palavra no trabalho do ator contemporâneo, enfocando a procura da organicidade da fala e o papel que a ritualização desempenha em tal busca. Na primeira parte da dissertação, é esenvolvido um estudo teórico sobre as idéias e as pesquisas de Antonin Artaud, Jerzy Grotowski e Peter Brook, no âmbito da voz, da fala e da linguagem verbal, considerando que tais autores têm influência significativa sobre o teatro contemporâneo, no que concerne ao aprofundamento do trabalho do ator e à procura da ritualização do ato teatral. Os três autores citados desenvolveram experiências práticas, mergulhando na experimentação da voz humana, na sua manifestação não-verbal e aprofundando o conhecimento concreto de um território vocal que integrará também a palavra falada: a linguagem verbal é resgatada em seu aspecto sonoro, concreto, bem como em sua origem ligada ao sagrado e ao mítico. Inspirando-se em culturas tradicionais, chegam à proposição de uma fala teatral mais próxima de sua origem antropológica, ritual e cerimonial. A análise desenvolvida nesta primeira parte da dissertação procura elucidar alguns processos de integração orgânica entre a linguagem verbal e o corpo do ator. Na segunda parte da dissertação, enfocam-se duas experiências atuais e brasileiras na prática da experimentação vocal nas quais identificamos prolongamentos das abordagens dos autores estudados. Procura-se dar ênfase à prática formativa, com um estudo do trabalho do ator e diretor Carlos Simioni sobre a ação vocal, no âmbito das pesquisas do Grupo Lume de Campinas (SP), e dos diferentes processos da voz-terapia trabalhada por Sonya Prazeres. Serão descritas e analisadas as práticas vocais oferecidas por eles. A criação de um método de estruturação física para a voz, como um recurso para canalizá-la através dos ressonadores, trabalhando a sua vibração em diferentes regiões do corpo, é o foco das oficinas de Simioni. Aliado às pesquisas desenvolvidas pelo Lume, com as matrizes vocais e a montagem, oferece uma forma prática de integrar corpo e voz. O Vibrato Crescente da vozterapia, com a abordagem dos ressonadores da voz através dos arquétipos, esenvolvido por Prazeres, visa à abertura da expressão pessoal, útil ao trabalho do ator, nos seus processos criativos. Ambos os trabalhos se aproximam de uma visão do transcendente, na qual a noção de vibração alia corpo, voz e fala do ator.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:52:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Josanne.pdf: 498922 bytes, checksum: 8941ad509baa9d9678f08c50d3ce6f67 (MD5) Previous issue date: 2007-03-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A hipotese desenvolvida nessa dissertação é de que o teatro poderia contribuir para a relação escola-comunidade. Num primeiro momento, tentamos conhecer o tipo de relação escola-comunidade que vem se constituindo ao longo do século XX. Nesse longo processo marcado pelo autoritarismo, mantem-se ações contraditórias ora paternalistas, ora de controle social. ainda hoje, estudos indicam a presença dos condicionantes do autoritarismo que dificultam a participação da comunidade na escola.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:52:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jaqueline.pdf: 792223 bytes, checksum: d8fffccef1db68eeb666eb5df9f720ca (MD5) Previous issue date: 2007-10-10 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A presente dissertação discute o conceito de ator no Teatro Essencial de Denise Stoklos, a partir de um mapeamento da trajetória da artista desde seu começo, no estado do Paraná, até os dias de hoje. Tal mapeamento visa apresentar as transformações dos procedimentos técnicos e poéticos que, ao estabelecer uma nova relação entre o ator e seu ofício, culminam na consolidação do Teatro Essencial. Através de uma abordagem teórica e prática, este trabalho relaciona os procedimentos do ator concebido por Denise Stoklos com o que diz respeito ao desenvolvimento de outras expressões de atuação - em suas aproximações com a idéia de performer, ou ainda na confluência entre a mímica e a performance art.

Made available in DSpace on 2016-12-08T17:06:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 120751.pdf: 13512676 bytes, checksum: 64c9cec687cbf7b251ea8301252c2285 (MD5) Previous issue date: 2014-12-17 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Im musikhistorischen Teil der vorliegenden Arbeit werden die vorhandenen Beziehungen zwischen dem deutschstämmigen Dirigenten und Komponisten Heinz Geyer (1897-1982), seinen Kompositionen und dem Konzertbetrieb im urbanen Kontext Blumenaus zu Beginn des 20. Jahrhunderts diskutiert. Im Speziellen wird, in einer Historiografie von Musikaufführungen in den für die Formierung des physischen Raums einer Stadt essentiellen öffentlichen und privaten Sphären Blumenaus, versucht nachzuvollziehen, auf welche Art und Weise der Schauplatz der Campanha de Nacionalização, ausgelöst von Politikern des Estado Novo insbesondere im katharinensischen Vale do Itajaí zwischen 1937 und 1945, die Musikpraxis der Stadt in einer Zeit mit hohem Ausländeranteil beeinflusst hat und es wird gezeigt, wie sich dieser Schauplatz in der Schrift und in der Repertoireauswahl Heinz Geyers manifestiert hat. Es konnte festgestellt werden, dass der Dirigent bei seinen Auftritten mit den Chören und dem Orchester Blumenaus ein nationalisiertes Hören entwickelt hat, bestimmt durch Gesang auf Portugiesisch sowie durch die Ansprache des brasilianischen Landes und brasilianischer Persönlichkeiten, wie er aber gleichzeitig auch musikalische Elemente seiner ausländischen Tradition beibehielt. / Por meio desta dissertação, de caráter histórico-musicológico, são discutidas as inter-relações existentes entre o maestro e compositor alemão Heinz Geyer (1897-1982), suas composições e atuação musical no contexto urbano de Blumenau, no início do século XX. De modo específico, ao historicizar a música performada nos ambientes públicos e privados de Blumenau, vitais também para a formação do espaço físico da cidade, se buscou compreender de que maneira o cenário da Campanha de Nacionalização, instaurada pelas políticas estadonovistas sobretudo na região do Vale do Itajaí catarinense, entre 1937 a 1945, influenciou a prática musical da cidade, na época de alto contingente estrangeiro, apontando para como este cenário se manifestou afetando escrita e escolha do repertório musical de Heinz Geyer. Foi possível perceber que o maestro, em sua atuação junto aos coros e orquestra de Blumenau, desenvolveu uma escuta nacionalizada, marcada pelo uso do canto em português, a exaltação da geografia e de personagens brasileiros, ao mesmo tempo, entretanto, que mantinha elementos musicais de sua tradição estrangeira.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-06-28T17:05:31Z No. of bitstreams: 1 ElizabethSoaresDeSouza_DISSERT.pdf: 2150532 bytes, checksum: 38a594e6dad382e685c44d47603fd4f0 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-06-29T21:06:51Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ElizabethSoaresDeSouza_DISSERT.pdf: 2150532 bytes, checksum: 38a594e6dad382e685c44d47603fd4f0 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-29T21:06:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ElizabethSoaresDeSouza_DISSERT.pdf: 2150532 bytes, checksum: 38a594e6dad382e685c44d47603fd4f0 (MD5) Previous issue date: 2015-08-11 / A escola possui a fun??o social de educar o indiv?duo, construindo conhecimentos, atitudes e valores que o tornem solid?rio, cr?tico, ?tico e participativo. Entende-se, contudo, neste estudo, que essas fun??es s? ser?o, de fato, atendidas na escola se houver o engajamento da fam?lia no espa?o escolar. Em fun??o disso, o objetivo desta pesquisa ? explorar a articula??o fam?lia - escola, observando as pr?ticas de letramento vivenciadas no contexto familiar e as implica??es desse letramento no letramento escolar. Teoricamente, esta pesquisa fundamenta-se nos estudos de letramento (STREET, 1984; 1993; KLEIMAN, 1995; TFOUNI, 1995; 2010) e nas pesquisas sobre letramento familiar (HEATH, 1982; 1983; DANTAS; MANYAK, 2010). Metodologicamente, trata-se de um estudo que se insere no campo da Lingu?stica Aplicada (MOITA LOPES, 2006), caracterizando-se como uma abordagem do tipo quali-quantitativo (CRESWEL, 2010). Assume como espa?o de investiga??o a Escola Municipal Vereador Jos? Sotero - Igap?/Natal-RN, utilizando-se de instrumentos de gera??o de dados como: entrevistas, aplica??o de question?rios e rodas de conversa. A partir da an?lise dos dados gerados, espera-se compreender o bin?mio fam?lia-escola e a sua interfer?ncia no processo de letramento dos alunos. / The school has the social function of educating the individual, building knowledge, attitudes and values that make supportive, critical, ethical and participatory. It is understood, however, in this study, these functions will only be, in fact, met at school if the family engagement at school. As a result, the objective of this research is to rescue the stories of families literacies yesterday and today and their expectations forward to school literacy of children. Theoretically, this research is based on studies of literacy (STREET, 1984; KLEIMAN, 1995; TFOUNI, 1995; 2010; OLIVEIRA, 2008) and in research on family literacy (HEATH, 1982; 1983; DANTAS; MANYAK, 2010). Methodologically, it is a qualitative research which fall within the field of Applied Linguistics (MOITA LOPES, 2006), characterized as an approach of the kind interpretative (MAYRING, 2000; CRESWEL, 2010). It takes as research area Municipal School Councilman Jose Sotero - Igap? / Natal-RN, using data generation tools such as: interview, questionnaire, teaching sequence and conversation wheel, aiming to seek answers to the following questions: How important to recover the reading and writing practices of the parents? What are the relationships between the history of the parents and the reading practices prevalent in the family? Which way to articulate these two systems: family and school, giving new meaning to the literacy practices experienced in the family context and the implications of literacy in school literacy of children? From the analysis of the data generated is expected to understand the family-school binomial and its interference in the literacy process of the students.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2018-02-15T12:23:14Z No. of bitstreams: 1 IlanaSuelyDosSantos_DISSERT.pdf: 2799554 bytes, checksum: 6db9a469e7b926cdf730923fb3d6963f (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2018-02-19T19:52:33Z (GMT) No. of bitstreams: 1 IlanaSuelyDosSantos_DISSERT.pdf: 2799554 bytes, checksum: 6db9a469e7b926cdf730923fb3d6963f (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-19T19:52:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 IlanaSuelyDosSantos_DISSERT.pdf: 2799554 bytes, checksum: 6db9a469e7b926cdf730923fb3d6963f (MD5) Previous issue date: 2017-07-31 / Esta pesquisa busca investigar as mem?rias dos corpos entrela?ados aos lugares de mem?rias vividos pelos brincantes dos Congos de Cal?ola da Vila de Ponta Negra- Natal/RN. Para o desenvolvimento e compreens?o da pesquisa, apoiamo-nos na Fenomenologia de Merleau-Ponty, que ? capaz de desvelar o tema, ou seja, mostrar aquilo que se mostra e n?o aquilo que parece ser e, para isso, consideramos o olhar fenomenol?gico de brincantes da Vila, com ?nfase no Grupo Congos de Cal?olas que, ao incorporarem, constru?rem e reconstru?rem seus corpos e a??es cotidianas, lutam pelo reconhecimento e reafirma??o da sua cultura. Transitamos na Vila a partir da experi?ncia enquanto pesquisadora sobre o fen?meno desde a Gradua??o em Dan?a, e visitamos lugares de mem?ria que, configuram-se como sendo o resultado das constru??es dos grupos sociais que determinam o que ? memor?vel e os lugares onde essa mem?ria torna-se preservada. / This research seeks to investigate the memories of the bodies intertwined with the places of memories lived by the players of Ponta Negra - Natal / RN. For the development and understanding of the research, we rely on Merleau-Ponty's Phenomenology, which is capable of revealing the theme, that is, showing what is shown and not what it seems to be, and for this we consider the phenomenological With emphasis on the Congos de Cal?olas Group, which, by incorporating, constructing and rebuilding their bodies and daily actions, strive for the recognition and reaffirmation of their culture. We traveled in the Village from the experience as a researcher on the phenomenon since Graduation in Dance, and visited places of memory that, are configured as the result of the constructions of social groups that determine What is memorable and the places where this memory becomes preserved.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-06-02T23:47:22Z No. of bitstreams: 1 MarcelaGraziellyRocha_DISSERT.pdf: 3868269 bytes, checksum: d944f6d5cf11341d72d6c4d5c9541153 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-06-12T23:12:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MarcelaGraziellyRocha_DISSERT.pdf: 3868269 bytes, checksum: d944f6d5cf11341d72d6c4d5c9541153 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-12T23:12:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MarcelaGraziellyRocha_DISSERT.pdf: 3868269 bytes, checksum: d944f6d5cf11341d72d6c4d5c9541153 (MD5) Previous issue date: 2016-11-18 / A Literatura afro-brasileira vem conquistando cada vez mais espa?o no ambiente acad?mico, mas muito pouco chega aos educandos do ensino fundamental. A partir da Lei 10639/03, que inclui a obrigatoriedade do estudo da hist?ria e cultura afro-brasileira e africana, a escola precisa oferecer aos estudantes a sua reflex?o como constituinte e formadora da sociedade brasileira, valorizando o papel do negro como sujeito formador da hist?ria do nosso pa?s, pois o que se tem ensinado nas escolas quanto a hist?ria da ?frica se limita ? hist?ria da escravid?o e do povo escravizado. A Literatura Negra trabalhada em sala de aula ainda n?o rompeu os padr?es est?ticos cl?ssicos ou da tradi??o brasileira. Apresento ent?o uma proposta de trabalho com uma autora afrodescendente: Cidinha da Silva, escritora mineira, que aparece dentro do panorama liter?rio atual, trabalhando com a Literatura Negra, uma literatura marginal ao c?none, que trata de temas relacionados ao conceito de Negritude, o preconceito racial, a cultura afro brasileira, religi?o de matriz africana, comportamento, m?sica, de forma natural, leve e que atinge o p?blico infanto-juvenil, com suas hist?rias, contos, cr?nicas em que podemos nos reconhecer dentro do enredo, nos personagens e at? mesmo nas a??es do dia a dia. Este trabalho prop?e uma sequ?ncia did?tica voltada para a leitura e escrita do g?nero textual cr?nica, mais especificamente da obra Ba? de miudezas, sol e chuva (2014), que tem como objetivo interferir no processo ensino-aprendizagem dos alunos do Ensino Fundamental II da rede p?blica de educa??o a partir da valoriza??o cultural e conscientiza??o de sua identidade e seu papel no mundo. A pesquisa apresenta um enfoque did?tico-pedag?gico, fundamentada nos PCN?s, na Lei 10.639/03, em Candido (2010, 1998, 1995), Cosson (2009), Freire (1987) e Munanga (2009, 2000). / The Afro-Brazilian literature is gaining more space in academic setting, but very little reaches the students of elementary school. Based on the Law 10639/03, which includes the obligation of study of Afro-Brazilian and African history and culture, the school needs to offer students its reflexions as component and creator of Brazilian society, appreciating the role of the Afro-Brazilian folk as a creator individual of the history of our nation, because what has been taught in schools is that the history of Africa is limited to the history of slavery and enslaved people. The Afro-Brazilian literature worked on the classroom did not break up with the classic esthetics patterns and neither with the Brazilian tradition yet. Thus, I present a proposal to work with an African descendant authoress: Cidinha da Silva, a writer from Minas Gerais, who appears inside the current literary scene, working with the Afro-Brazilian Literature, a marginal literature to the canon, which deals with themes related to the Negritude concept, racial prejudice, African Brazilian culture, religion of African origin, behavior and music in a natural and flowing way, and that reaches the juvenile public with their stories, tales, chronicles where we can recognize ourselves within the plot, in characters and even in the actions of the daily life. This paper proposes a focused instructional sequence for reading and writing of the genre of chronicle, more specifically the composition Ba? de miudezas, sol e chuva (2014) which has as an objective to approach the teaching and learning process of students from elementary school of public education as from a cultural appreciation and awareness of their identity and role in the world. This research presents a didactic and pedagogical focus, based on PCN?s, on the Law 10.639/03, on Candido (2010, 1998, 1995), Cosson (2009), Freire (1987) and Munanga (2009, 2000).

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-07-04T12:11:35Z No. of bitstreams: 1 NykaelleAparecidaPereiraDeBarros_DISSERT.pdf: 3405818 bytes, checksum: 82075e31bc48859705f6221cdca39415 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-07-11T15:10:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 NykaelleAparecidaPereiraDeBarros_DISSERT.pdf: 3405818 bytes, checksum: 82075e31bc48859705f6221cdca39415 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-11T15:10:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 NykaelleAparecidaPereiraDeBarros_DISSERT.pdf: 3405818 bytes, checksum: 82075e31bc48859705f6221cdca39415 (MD5) Previous issue date: 2017-02-15 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico (CNPq) / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior (CAPES) / Acreditamos que para a constitui??o de uma figura bufonesca o ator deve buscar um corpo que pare?a verdadeiro, pela qualidade de sua caracteriza??o e, principalmente, pelo seu trabalho de cria??o. A pesquisa teve como objetivos compreender como se d? a constru??o do corpo bufonesco e como este se configura na transforma??o do corpo do ator, bem como inquerir como se constr?i tal corpo a partir das oficinas e espet?culos do Grupo Buf?es de Olavo. Para tanto, partiu-se de tais questionamentos: Como a t?cnica de buf?o pode ser potente no treinamento do ator/atriz? Como se configura o corpo bufonesco ?tico/est?tico na contemporaneidade e como tal t?cnica de buf?o pode ser utilizada nos processos de forma??o do ator/atriz contempor?neo? A proposi??o metodol?gica utilizada foi a observa??o participante como uma metodologia que n?o se coloca como agente de interfer?ncia direta, mas, que est? envolvida completamente, sendo necess?rio um registro minucioso, que pode ser feito em material audiovisual, para que o pesquisador possa observar inclusive a si mesmo, dentro do processo de constru??o do trabalho realizado. Por meio da montagem do espet?culo ? Wanderer ? O Reino dos Cegos?, investigamos os exerc?cios dentro da t?cnica de buf?o, experimentamos e discutimos. Percebemos o qu?o importante tem sido trabalhar com esta est?tica, desenvolvendo nosso discurso enquanto artistas, pessoas, produtores de arte. Desenvolvemos oficinas e performances, que nos deram a oportunidade de observar a reverbera??o desse trabalho em outras pessoas, podendo perceber a pot?ncia dessa pesquisa na contribui??o do nosso trabalho e de outros artistas que pudemos ter contato. / We believe that for the constitution of a buffoon figure the actor must seek a body that seems true, for the quality of its characterization and, mainly, for its work of creation. The research had as objectives to understand how the construction of the buffoon body and how it is configured in the transformation of the body of the actor, as well as inquerir how to build such body from the workshops and spectacles of Grupo Buf?es de Olavo. To do so, we started with such questions: How can the buffoon technique be potent in the training of the actor / actress? How is the ethical / aesthetic buffoonish body configured in contemporaneity and how can such a buffoon technique be used in the processes of contemporary actor / actress formation? The methodological proposition used was participant observation as a methodology that does not pose as a direct interference agent, but which is completely involved, requiring a detailed recording, which can be done in audiovisual material, so that the researcher can observe even the Itself, within the process of building the work done. Through the assembly of the show "Wanderer - The Kingdom of the Blind", we investigated the exercises within the buffoon technique, experimented and discussed. We realize how important it has been to work with this aesthetic, developing our discourse as artists, people, producers of art. We developed workshops and performances, which gave us the opportunity to observe the reverberation of this work in other people, being able to perceive the power of this research in the contribution of our work and other artists that we could have contact with.