Esta dissertação refere-se a uma pesquisa de natureza crítica sobre a literatura de Chico Buarque, mais especificamente, o corpus que compreende a peça Calabar-o elogio da traição (1975). Trata-se de um trabalho que objetiva construir interpretações para esse texto, refletindo, descrevendo e discutindo as questões que a peça sugere, tais como: especificidades acerca do imaginário popular brasileiro, as relações de gênero, sendo estes o masculino e o feminino, os julgamentos implícitos ou denunciados sobre os códigos sociais e algumas situações-limite propulsoras de comportamentos capazes de traduzir sentimentos potencialmente contidos. O exame da obra deverá revelar o próprio processo de análise da fenomenologia da Teoria do efeito estético, do teórico alemão Wolfgang Iser (1978) junto ao conceito de interpretação de Todorov (1979). Tal articulação revelará, ainda, a literatura de Chico como provocadora para que o leitor reflita sobre significações derivadas dos efeitos e dos vazios, e, em conseqüência, a resposta a esses efeitos, suscitadas através do texto da presente dissertação e, potencialmente, na consciência de cada leitor / This paper presents a critical approach to the literary works of Chico Buarque, specifically the corpus composed by the play Calabar o elogio da traição (1975). The objective of this research is to find interpretations by the method of reflection and description of the questions suggested by the play, such as: Brazilian popular imagery, male x female gender relations, implicit or explicit judgments about the social codes and some limit situations that prompt behaviors that translate potentially concealed feelings. This investigation reveals the process of analysis of the phenomenology in Wolgang Isers Theory of aesthetic effect (1978), along with Todorovs concept of interpretation (1979). Moreover, this articulation reveals Buarques literary works as provocative, leading the reader to reflect about the meanings of the effects and the voids and, as a consequence, about the answer to these effects provoked by this paper and, potentially, in each readers conscience

A partir da década de 1970, a ciência geográfica passou a entender que seus conceitos, suas categorias analíticas, bem como seus objetos de pesquisa poderiam se utilizar dos discursos literários, em suas diversas possibilidades, incluindo o cinema, a pintura e, até mesmo, a música. Compreender os lugares a partir dos panoramas narrados pelos literatos {escritores ou compositores} e fomentar uma leitura de mundo repleta de sentidos existenciais, oferecida pelas maneiras que os autores apreendem, se configura como um relevante caminho de entendimento do mundo vivido a partir da interrelação entre a linguagem científica e artística. Neste sentido, a corrente humanística em geografia tem se dedicado a esta análise, uma vez que a linguagem literária tem a particularidade de comunicar aspectos da vida ou fatos e tempos da experiência humana, revelando, pois, o sentimento e o entendimento do literato frente à sociedade. No que tange à literatura musical, os versos permitem múltiplas interpretações. A música pode afetar, comover, causar estranheza, interesse ou reflexão, fazer o corpo se movimentar ou relaxar e, ainda, servir de base para análises filosófico-científicas a respeito dos espaços e lugares geográficos. Dito isto, esta dissertação segue a trilha da geografia humanística e nossa intenção é mostrar esta corrente configurando um caminho para a elucidação da complexidade exposta pela análise subjetiva de um elenco de letras capturadas do acervo de Chico Buarque, bem como o desvendar da plêiade de efemérides, sentimentos, mazelas e vibrações encerradas no cancioneiro buarqueano e que podem ser lidas através do conceito de lugar, este confundido com a trajetória da geografia humanística. / Since the decade of 1970, the geographical science came to understand that their concepts, their analytical categories, as well as their objects of study could use the literary discourse, in its various possibilities, including the cinema, the painting, and even the music. Understand the places from the panoramas narrated by literates {writers or composers} and to foment a reading of the world full of existential meanings, offered by the ways that the authors perceive, is configured as an important way of understanding the life-world from the interrelationship between scientific and artistic language. In this sense, the current humanistic in geography has been dedicated to this analysis, since the literary language has the particularity to communicate aspects of the life or facts and times of human experience, revealing, therefore, the feeling and understanding of the literate in the society. In terms of musical literature, the verses allow multiple interpretations. Music can affect, cause strangeness, interest or reflection, to make the body move or relax and, still, to serve as the basis for philosophical-scientific analysis regarding the geographics spaces and places. That said, this thesis follows the trail of the humanistic geography and our intention is to show that this chain configure a path for the elucidation of the complexity exposed by subjective analysis of a cast of lyrics caught in the Chico Buarques collection, as well as the unveiling of a pleiad of events, feelings, wounds and vibration closed in the songbook buarqueano, which can be read through the concept of place, this confused with the trajectory of the humanistic geography.

A dissertação Sobre as verdades da ficção propõe um debate a respeito da relação entre os conceitos de ficção e real. Busca-se a defesa da hipótese de que a reavaliação desses termos contemporaneamente permite fortalecer a arte enquanto importante elemento formador da cultura. Para isso, constrói-se um caminho teórico que garante a base para uma análise crítica das dinâmicas da literatura brasileira contemporânea, fundada em regras que possibilitem a verificação de sua validade mas não em conceitos que limitem os horizontes de sua recepção. O caminho percorrido começa na análise do sujeito como conceito teórico fundamental para se pensar a linguagem e a construção de conhecimento. A literatura envolve diversas possibilidades de manifestação subjetiva, dentre as quais a construção da linguagem e do conhecimento que determinam a forma como lidamos com o mundo e como o construímos a partir das leituras que fazemos dele. Ao determinar-se o sujeito, se desenvolverá a importância e a evolução do conceito de ficção na construção literária e como a análise dos atos que a envolvem permite associá-la ao conceito de verdade e situá-la num quadro de valores que possibilita o livre movimento da criatividade mas mantém o objeto de arte inserido contextualmente. São analisadas três obras literárias brasileiras contemporâneas relevantes para o desenvolvimento teórico que se pretende: o romance Budapeste, de Chico Buarque; e o romance-teatro A tragédia brasileira e o conto O Monstro, ambos de Sérgio SantAnna. Cada uma das narrativas possibilita o desdobramento teórico das relações entre ficção e real através da análise das subjetividades presentes no texto, enquanto discurso, e no contexto de sua enunciação / The dissertation About fictions truths proposes a discussion about the relation between fiction and real theoretical concepts. The defense of the hypotheses that contemporary revaluation of those terms allows to strength the art as an important culture foundation element is aimed. For this, a theoretical path is built to guarantee the bases for a critical analyses of the contemporary Brazilian literature, based on rules that aloud its own validity verification system instead of on concepts that limits its reception horizon. The path begins on subject analyses as a fundamental theoretical concept for the study of the language and the knowledge construction. Literature aloud many possibilities of subjective manifestation, as the construction of languages and knowledge that imposes the way as we deal with the world and how we build it following the interpretation that we do about it. As the subject is constructed, the importance and the evolution of fictions concept in the literary construction is developed, and once that the analyses of its acts, aloud to associate it to the truth concept and insert it into a valuations frame system that allows the free creativitys movement but maintain the art object inside a context. Three relevant Brazilian contemporary literary works are analyzed in the dissertations ending: the romance Budapeste, by Chico Buarque; e o romance-theater A tragédia brasileira and the narrative O Monstro, both by Sérgio SantAnna. Each one of the stories allows to deep the complexity of relations between fiction and real beyond the text subjectivities analyses

Esta dissertação refere-se a uma pesquisa de natureza crítica sobre a literatura de Chico Buarque, mais especificamente, o corpus que compreende a peça Calabar-o elogio da traição (1975). Trata-se de um trabalho que objetiva construir interpretações para esse texto, refletindo, descrevendo e discutindo as questões que a peça sugere, tais como: especificidades acerca do imaginário popular brasileiro, as relações de gênero, sendo estes o masculino e o feminino, os julgamentos implícitos ou denunciados sobre os códigos sociais e algumas situações-limite propulsoras de comportamentos capazes de traduzir sentimentos potencialmente contidos. O exame da obra deverá revelar o próprio processo de análise da fenomenologia da Teoria do efeito estético, do teórico alemão Wolfgang Iser (1978) junto ao conceito de interpretação de Todorov (1979). Tal articulação revelará, ainda, a literatura de Chico como provocadora para que o leitor reflita sobre significações derivadas dos efeitos e dos vazios, e, em conseqüência, a resposta a esses efeitos, suscitadas através do texto da presente dissertação e, potencialmente, na consciência de cada leitor / This paper presents a critical approach to the literary works of Chico Buarque, specifically the corpus composed by the play Calabar o elogio da traição (1975). The objective of this research is to find interpretations by the method of reflection and description of the questions suggested by the play, such as: Brazilian popular imagery, male x female gender relations, implicit or explicit judgments about the social codes and some limit situations that prompt behaviors that translate potentially concealed feelings. This investigation reveals the process of analysis of the phenomenology in Wolgang Isers Theory of aesthetic effect (1978), along with Todorovs concept of interpretation (1979). Moreover, this articulation reveals Buarques literary works as provocative, leading the reader to reflect about the meanings of the effects and the voids and, as a consequence, about the answer to these effects provoked by this paper and, potentially, in each readers conscience

A partir da década de 1970, a ciência geográfica passou a entender que seus conceitos, suas categorias analíticas, bem como seus objetos de pesquisa poderiam se utilizar dos discursos literários, em suas diversas possibilidades, incluindo o cinema, a pintura e, até mesmo, a música. Compreender os lugares a partir dos panoramas narrados pelos literatos {escritores ou compositores} e fomentar uma leitura de mundo repleta de sentidos existenciais, oferecida pelas maneiras que os autores apreendem, se configura como um relevante caminho de entendimento do mundo vivido a partir da interrelação entre a linguagem científica e artística. Neste sentido, a corrente humanística em geografia tem se dedicado a esta análise, uma vez que a linguagem literária tem a particularidade de comunicar aspectos da vida ou fatos e tempos da experiência humana, revelando, pois, o sentimento e o entendimento do literato frente à sociedade. No que tange à literatura musical, os versos permitem múltiplas interpretações. A música pode afetar, comover, causar estranheza, interesse ou reflexão, fazer o corpo se movimentar ou relaxar e, ainda, servir de base para análises filosófico-científicas a respeito dos espaços e lugares geográficos. Dito isto, esta dissertação segue a trilha da geografia humanística e nossa intenção é mostrar esta corrente configurando um caminho para a elucidação da complexidade exposta pela análise subjetiva de um elenco de letras capturadas do acervo de Chico Buarque, bem como o desvendar da plêiade de efemérides, sentimentos, mazelas e vibrações encerradas no cancioneiro buarqueano e que podem ser lidas através do conceito de lugar, este confundido com a trajetória da geografia humanística. / Since the decade of 1970, the geographical science came to understand that their concepts, their analytical categories, as well as their objects of study could use the literary discourse, in its various possibilities, including the cinema, the painting, and even the music. Understand the places from the panoramas narrated by literates {writers or composers} and to foment a reading of the world full of existential meanings, offered by the ways that the authors perceive, is configured as an important way of understanding the life-world from the interrelationship between scientific and artistic language. In this sense, the current humanistic in geography has been dedicated to this analysis, since the literary language has the particularity to communicate aspects of the life or facts and times of human experience, revealing, therefore, the feeling and understanding of the literate in the society. In terms of musical literature, the verses allow multiple interpretations. Music can affect, cause strangeness, interest or reflection, to make the body move or relax and, still, to serve as the basis for philosophical-scientific analysis regarding the geographics spaces and places. That said, this thesis follows the trail of the humanistic geography and our intention is to show that this chain configure a path for the elucidation of the complexity exposed by subjective analysis of a cast of lyrics caught in the Chico Buarques collection, as well as the unveiling of a pleiad of events, feelings, wounds and vibration closed in the songbook buarqueano, which can be read through the concept of place, this confused with the trajectory of the humanistic geography.

A presente dissertação analisa comparativamente os contos do primeiro livro do escritor angolano Boaventura Cardoso, Dizanga dia Muenhu, e canções do compositor brasileiro Chico Buarque, compostas entre o período de 1970 e 1985, com o fito de revelar, a partir das respectivas linguagens, a elaboração estética e a crítica social que emergem de obras escritas sob períodos de repressão. O trabalho busca, a partir das narrativas breves e das letras das canções, refletir sobre os caminhos da resistência à opressão e os ideais utópicos que mobilizaram os dois autores estudados. / The present dissertation analyses comparatively the tales of the first book of the Angolan writer Boaventura Cardoso, Dizanga dia Muenhu, and the Brazilian songwriter Chico Buarque, written in the period from 1970 to 1985, aiming to reveal, from the respective means, the aesthetics development and the social criticism that rise from the work written under repression periods. The project aims, from the brief narratives and the song lyrics, to reflect on the resistance ways against the opression and the utopic ideals that mobilized both authors studied.

O notável talento de Chico Buarque em lidar com as palavras, assim como sua participação nas traduções de suas obras literárias para o inglês, são o fio condutor desta pesquisa de doutorado, em que se investigaram as traduções de Estorvo, Benjamim e Budapeste. A Linguística de Corpus foi utilizada como base metodológica para investigação do corpus de estudo, composto pelas referidas obras originais e traduzidas. Utilizando-se o programa computacional WordSmith Tools, de Mike Scott, foi extraída do corpus de estudo, uma lista de palavras-chave que serviu como ponto de partida para uma análise qualitativa das traduções, focando o aspecto da recuperação da criatividade lexical do autor pelos tradutores. Os resultados desta análise levaram a crer que houve, por parte dos tradutores, Peter Bush, Clifford Landers e Alison Entrekin, um empenho significativo para recriar as supostas intenções semânticas e estilísticas do escritor. Tal conclusão foi corroborada por entrevistas que este pesquisador conduziu com o autor, com os três tradutores e com a editora Liz Calder. A Linguística de Corpus, por sua vez, mostrou-se eficaz não só como metodologia para exploração de um corpus literário, mas também como uma abordagem, na medida em que revelou aspectos das traduções que não se havia cogitado investigar. / Chico Buarques notable talent in dealing with words as well as his participation in the translations of his books into English are the core of this doctoral dissertation, which investigated the translations of Estorvo (Turbulence), Benjamim (Benjamin) and Budapeste (Budapest) into English. Corpus Linguistics was used as a methodological basis for investigating the study corpus, constituted by both original and translated works. With the computer program WordSmith Tools, developed by Mike Scott, a list of keywords was extracted from the corpus, which served as a starting point for a qualitative analysis of the translations. The focus was to investigate if the authors creativity was recovered by his translators. The results led to believe that the translators, Peter Bush, Clifford Landers and Alison Entrekin, made a significant effort to recreate Chico Buarques semantic and stylistic endeavors. This conclusion was corroborated by the oral interviews conducted by this researcher with the author, the three translators and the publisher Liz Calder. Corpus Linguistics, in turn, was effective not only as a methodology to explore a literary corpus, but also as an approach to the extent that it revealed aspects of the translations that were not previously considered worthy of invetigation.

Submitted by Marlene Santos (marlene.bc.ufg@gmail.com) on 2017-10-02T18:34:35Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Renato Moreira Araújo - 2017.pdf: 979951 bytes, checksum: 4337079448c6a8613d398639683514dd (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-10-03T13:25:05Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Renato Moreira Araújo - 2017.pdf: 979951 bytes, checksum: 4337079448c6a8613d398639683514dd (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-03T13:25:05Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Renato Moreira Araújo - 2017.pdf: 979951 bytes, checksum: 4337079448c6a8613d398639683514dd (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-08-25 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation intends to discuss the representation that Chico Buarque makes about the subaltern sectors in the lyrics of his songs. It can be considered that in the Brazilian music he is one of the artists on what this theme manifests itself in a more explicit way mainly in his musical production during years 60 and 70. His music during much of the military regime became quite engaged, being considered one of the main Opponents of the regime that lasted for almost 20 years in our country. In this regard, there was not only a purely political critique at that time against the restriction of freedom of expression, but also social from the point of view of the popular classes, for even though an enormous process of economic development had occurred, especially with the "economic miracle" there was at the same time an increase in the concentration of income the living conditions of the working class became worse. His songs reflect those problems during those years. Through Octávio Ianni, and his concept of "simple man", will be made an analysis of his musical work in which this theme is present. In the first chapter, a brief analysis of studies in the social sciences about music was made from classical authors such as Weber and Adorno, who study Western music, and when addressing the Brazilian context, it was verified that Brazilian popular music has Main character be influenced by the most diverse cultures. For that, the concept of MPB and its relation with musical movements like the Tropicália was discussed, emphasizing that there are divergences in its definition. The biography of Chico Buarque was briefly elaborated, and it has been verified that during a good part of his career, during these years, there was a great relationship between his personal life and the wider social context of the country. Of some songs, in which the artist put his point of view on the popular classes. / Esta dissertação pretende discutir a representação que Chico Buarque faz sobre os setores subalternos nas letras de suas canções. Pode se considerar que, dentro da música brasileira, ele seja um dos artistas em que essa temática se manifesta de forma mais explícita, sobretudo na sua produção musical durante os anos de 1960 e 1970. Sua música, durante boa parte do regime militar, tornou-se bastante engajada, sendo ele considerado um dos principais opositores do regime – que durou praticamente 20 anos no Brasil. Neste sentido, não existia apenas uma crítica meramente política ao momento contra a restrição da liberdade de expressão, mas também uma crítica social do ponto de vista das classes populares, pois, ainda que tenha ocorrido um enorme processo de desenvolvimento econômico, principalmente com o ‘milagre econômico’, houve, ao mesmo tempo, um aumento da concentração de renda e as condições de vida da classe trabalhadora ficaram piores. As canções de Chico Buarque refletem esses problemas durante aqueles anos. Através de Octávio Ianni, e de seu conceito de ‘homem simples’, foi feita uma análise da obra musical de Chico Buarque nas letras em que essa temática está presente. No primeiro capítulo está uma breve análise dos estudos nas Ciências Sociais sobre a música, desde autores clássicos, como Weber e Adorno, que têm como estudo a música ocidental. Sendo que, ao abordar o contexto brasileiro, verificou-se que a música popular brasileira tem, como característica principal, a de ser influenciada pelas mais diversas culturas. Para tanto, discutiu-se o conceito de MPB e sua relação com movimentos musicais como a Tropicália, ressaltando que existem divergências em sua definição. De forma breve foi elaborada a biografia de Chico Buarque, verificando-se que existe, em boa parte de sua carreira durante esses anos, uma grande relação entre sua vida pessoal e o contexto social mais amplo do País. Por fim, foi realizada a análise de algumas canções nas quais o artista colocou seu ponto de vista sobre as classes populares.

Ao constatar a persistência do paralelo entre Caetano Veloso e Chico Buarque, realizado por público, crítica e historiografia da música popular, este estudo parte da identificação e compreensão do processo de elaboração de suas representações artísticas, assim ultrapassando a noção de simples conflito ao apontar também para perspectivas complementares ou convergentes. Uma dinâmica muito mais rica que se revela a partir do confronto e análise sistemática das obras desses dois artistas, que desde o despontar de suas carreiras, em meados da década de 1960, apresentam a característica similar de abordarem temas relativos à vida cotidiana, às relações entre cotidiano/cultura e cidade/subúrbio. Com intensa atividade artística voltada para a reflexão sobre o impacto da industrialização, do desenvolvimento do mercado e das transformações culturais, suas canções versaram paralelamente sobre temas mais amplos da cultura e sociedade brasileiras, assim constituindo trajetórias artísticas ao mesmo tempo representativas e peculiares, cujas diversas correlações expressaram percepções e ações com determinados embasamentos sociais, capazes de revelar permanências e transformações no tecido da história. / Noting the persistence of the parallel between Caetano Veloso and Chico Buarque held by the public, critics and popular music historiography, this study starts with the identification and comprehension of the process of the formulation of their artistic performances. It exceeds the simple notion of conflict and points to complementary or convergent perspectives among the two musicians. From this confrontation and systematic analysis comes a much richer dynamic about their work, which since the dawn of their careers in the mid-1960s, reveal similar characteristics to present issues related to everyday life, the relation between daily life/culture and city/poor suburbs. With an intense artistic activity reflecting the impact of industrialization, market development and cultural transformations, at the same time their songs also dealt with wider issues of Brazilian culture and society, thus forming representative as well as peculiar artistic careers, whose several correlations expressed perceptions and actions with a certain social basis, able to reveal continuities and transformations in the fabric of history.

Este estudo busca examinar o teatro de Chico Buarque enquanto dramaturgia, tratar de sua concretização em espetáculo, expor a recepção crítica de cada texto e das montagens mais significativas, relacionar o conjunto da obra ao contexto histórico dos anos de 1968 a 1978 no Brasil. Acompanhando a trajetória do teatro de Chico Buarque, este trabalho traça um painel das difíceis relações entre os artistas, protagonistas de uma atividade que requer a liberdade como princípio e fim, e os homens da última ditadura militar da história brasileira, impositores da censura e praticantes da repressão oficial ou à margem da lei. A presente dissertação compõe-se por uma introdução ao tema, cinco ensaios relativos a cada uma das obras dramatúrgicas do autor e algumas considerações finais. / This study intends to examine the theater by Chico Buarque as playwriting, broach its realization as dramatic spectacle, expose the critic’s judgements on the author’s texts and their most important putting on a show, relate his plays with the historical context of the 1968 to 1978 decade in Brazil. Observing the trajectory of the theater by Chico Buarque, this work delineates a panel of the conflitive relationships between the artists − who are engaged in an activity that requires liberty as principle and purpose − and the men committed to inflict censure and execute the official or lawless repression during the last military dictatorship in Brazil. This dissertation is composed by an introduction to the theme, five essays concerning to each dramatic work by the author and some final considerations.