A presente pesquisa trata de uma frente, que parece surgir na moda e que une moda, arte e tecnologia. Sao expressoes poeticas que revelam aspectos culturais da epoca atual por meio da roupa. O principal proposito da pesquisa e identificar o discurso inserido nessas expressoes vanguardistas e, a partir desse ponto, tracar relacoes com teorias do contemporaneo; tambem, reconhecer se ha um discurso da moda, ja que a forma de expressao tem como suporte a roupa; ainda, ressaltar o papel da tecnologia ao ampliar as possibilidades criativas na performance das roupas e observar a representacao do corpo humano nesse contexto. Ao avaliar quatro trabalhos selecionados sob essas perspectivas, pode-se observar a influencia da tecnologia e da virtualidade em mudancas de visao de mundo do homem contemporaneo aberto as novas possibilidades que transformarao sua relacao com o meio ambiente, seus habitos, suas crencas, sua aparencia, sua propria nocao de identidade e de realidade. Nesse contexto, a moda assume importante papel por ser um veiculo suscetivel as mudancas e que contribui ao permitir que o homem contemporaneo apresente-se para o mundo da forma como este gostaria de ser visto. Nas obras artisticas que tem a roupa como suporte fica claro, sobretudo, o poder da moda em representar um corpo imaginado / This piece of research analyzes a new field that seems to emerge from fashion that joins fashion, art and technology. This new area involves poetic expressions that reveal current cultural aspects by means of clothing. The main purpose of this investigation is to identify the discourse in these avant- garde expressions and, from this point, to trace relations with the contemporary theory; recognize whether there is a discourse of fashion, since the form of expression has garments as support; highlight the role of technology in expanding creative possibilities on the performance of garments and observe the representation of the human body in this context. When evaluating the four works selected, under these perspectives, it can be observed the influence of technology and virtuality on changes of the contemporary mans worldview, who is open to new possibilities that will change his relation to the environment, to his habits, to his beliefs, to his looks, to his own notion of identity and reality. In this context, fashion takes an important role for being a vehicle susceptible to changes and for contributing to enable the contemporary man to show himself to the world in the way he wanted to be seen. In the works of art that take garments as support, it is clear, above all, the power of fashion in representing an imagined body

Submitted by Giovanna Brasil (1154060@mackenzie.br) on 2017-09-26T16:46:03Z No. of bitstreams: 2 Wendel Cássio Christal.pdf: 1284928 bytes, checksum: cfff0620de3bb4044682f95396b39603 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2017-09-28T18:41:32Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Wendel Cássio Christal.pdf: 1284928 bytes, checksum: cfff0620de3bb4044682f95396b39603 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-28T18:41:33Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Wendel Cássio Christal.pdf: 1284928 bytes, checksum: cfff0620de3bb4044682f95396b39603 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-08-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / In contemporary literature, the frontiers between literary genres, as well as the frontiers between literature and other genres of other areas, are becoming more and more tenuous, appearing as a kind of hybridity impelled by the dynamics of discourses, constantly changing. Appearing in the most diverse fields of knowledge, the essay has always been present in the field of sciences, especially in Philosophy, mainly from Montaigne, as well as in literature, with Francis Bacon, in which it usually receives the title of "literary essay". However, research on the role of literary criticism in Portuguese and the implications of the essay as a genre for theory of literature and literary production, able to comprehend the intrinsic aspects of the essay, is lacking, as well as an understanding on the essay as a genre or discoursive domain able to unite different subgenres from the frontiers between literature and philosophy, or even science itself. This thesis, by means of a hermeneutic methodology, aims to investigate the essay as an inherent element of the work of the Portuguese writer José Saramago, with emphasis on the following works: Claraboia (2011) and The intermittences of death (2014). This choice contrasts two distinct phases of the literary production of the writer: the beginning and the end of his career, in order to verify to what extent essayistic procedures are plotted in the literary prose of the author in these two distinct phases, before and after The Statue and the stone (2013). In such works, as well as in all the running of his literary production, aspects and procedures stand out in relation to the aesthetic elements of the essay. In order to discuss and analyze such questions in the work of Saramago, we will prioritize, as theoretical reference, fundamental authors of the field of philosophy that deal with the essay: Montaigne, George Lukács, Max Bense, Theodor Adorno, João Barrento, as well as other contemporary authors in the field of literature and philosophy. Thus, in combining essay and novel, in an experimental, singular and always ironic way, Saramago obtains a powerful support to reinvent reality, in the sense of representing, under the sieve of the word, the human condition, giving the novel an artistic dimension of essentially critical aspect, an essayistic aspect. / No contexto contemporâneo da produção literária, as fronteiras entre os gêneros literários, bem como as fronteiras com outros gêneros de outras áreas do conhecimento, apresentam-se cada vez mais tênues, afigurando uma hibridez impelida pela dinamicidade dos discursos, em constante mutação. Empregado nas mais diversas áreas do saber, o ensaio, por sua vez, sempre esteve presente no terreno das ciências, destacando-se sobremaneira tanto na esfera da filosofia, sobretudo a partir de Montaigne, como na da literatura, com Francis Bacon, em que geralmente recebe o título de “ensaio literário”. Carecem, contudo, pesquisas no rol da crítica literária, em língua portuguesa, que versem sobre ele, isto é, delimitem seus aspectos intrínsecos, compreendam a questão fronteiriça entre literatura e filosofia, de que provém, bem como suas implicações na teoria e na produção literária enquanto gênero ou domínio discursivo agregador de distintos subgêneros a ele submetidos. Este trabalho, pelas vias de uma metodologia hermenêutica, tem por finalidade investigar a questão do ensaio como elemento inerente à obra do escritor português José Saramago, com destaque às seguintes obras: Claraboia (2011) e As intermitências da morte (2014). A escolha coteja duas fases distintas da produção literária do escritor: o início e o término de sua carreira, a fim de verificar em que medida procedimentos ensaísticos encontram-se tramados na prosa literária do autor nessas duas distintas fases, antes e depois d’A estátua e a pedra (2013). Em tais obras, bem como em todo o transcorrer de sua produção literária, destacam-se aspectos e procedimentos que ora se aproximam, ora se valem de elementos estéticos próprios do ensaio. A fim de discutir e analisar tais questões na obra de Saramago, serão priorizados, como referencial teórico, autores fundamentais do campo da filosofia que versam sobre o ensaio: Montaigne, George Lukács, Max Bense, Theodor Adorno, João Barrento, além de outros autores contemporâneos no âmbito da literatura e da filosofia. Assim, ao conjugar ensaio e romance, de modo experimental, singular e sempre irônico, Saramago consegue um possante suporte para reinventar o real, no sentido de representar, sob o crivo da palavra, especialmente aquilo que desassossega o autor, o leitor, enfim, a nossa condição humana, conferindo ao romance uma dimensão artística de aspecto essencialmente crítico, à maneira ensaística.

Made available in DSpace on 2014-06-12T23:15:19Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo386_1.pdf: 1019333 bytes, checksum: 0d416d76ec6cb4aa066fb0e35b485394 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2010 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / A presente dissertação de mestrado tem como objetivo central localizar o desenvolvimento do direito à assistência social no Brasil pós-1988 dentro de um contexto mais amplo de construção do significado contemporâneo dos direitos humanos e da afirmação destes últimos no Brasil contemporâneo. Para tanto, no primeiro capítulo deste trabalho procuramos apreender o significado contemporâneo dos direitos humanos por meio da discussão dos principais elementos contidos naqueles documentos em que se fizeram presentes as primeiras idealizações e positivações dos direitos civis, políticos, sociais, econômicos e culturais, e que acabaram por dar forma à atual concepção dos direitos humanos. Feito isso, no segundo capítulo, buscamos mostrar como o significado dos direitos humanos no Brasil se amplia a partir da Constituição Federal de 1988, dando início a uma verdadeira Era dos Direitos no país isso por meio de um processo de sucessivas conquistas que darão lugar, entre outras coisas, à criação de programas nacionais de direitos humanos e de políticas públicas para a implementação dos direitos conquistados nos planos civil, político e social. Por fim, no terceiro e último capítulo, a fim de demonstrar como no período pós-1988 a legislação brasileira continua a se manter em sintonia com as principais Convenções e Declarações Internacionais de direitos, a exemplo da Declaração de Viena de 1993, tentaremos indicar como os preceitos defendidos em tais documentos de direitos aparecem na Lei Orgânica da Assistência Social/LOAS e na Política Nacional de Assistência Social/PNAS, destacando o Benefício de Prestação Continuada/BPC. A hipótese do trabalho é de que a atual política de assistência social no Brasil segue uma tendência internacional de especificação dos direitos humanos, ao contrário da interpretação hegemônica no Serviço Social brasileiro, que compreende a presente política como tendo um caráter focalista de orientação neoliberal

Made available in DSpace on 2014-06-12T23:16:41Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo9036_1.pdf: 1850101 bytes, checksum: c89ca1db76075739b7d739d218234d34 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2005 / O trabalho ora apresentado insere-se na discussão mais geral sobre o sistema capitalista e a forma como este se apropria da natureza. Interessa-nos entender o processo de produção destrutiva do meio ambiente, que no atual estágio de desenvolvimento das forças produtivas, transforma-se dialeticamente num processo de destruição produtiva . Esta questão mostra-se em toda sua complexidade quando pensamos na disjunção entre o processo de produção das mercadorias e a satisfação das necessidades humanas, sendo este um dos fatores, em nosso entender, que determina o acirramento da crise ambiental. Dentro desse quadro, o crescimento do lixo urbano adquire status de questão ambiental e enquanto tal torna-se parte das intervenções do Estado, pensado de forma ampliada, ou seja: dos órgãos governamentais de limpeza urbana e controle ambiental; das empresas, que utilizam o lixo como matéria prima para sua produção e das ONG´s, partidos políticos, centrais sindicais, escolas, universidades, associações , que publicizam e dão visibilidade às discussões e intervenções sobre a problemática do lixo urbano, assim como, a partir disto, imprimem uma certa direção social às estratégias de enfrentamento de tal problemática. Percebemos que a direção social das estratégias de enfrentamento do lixo defendidas pelas organizações, caminha tendencialmente pela mesma lógica do mercado, da lucratividade e da exploração do trabalho. Observamos que as interpretações dadas aos problemas ambientais tanto reduzem a complexidade da crise ambiental a um problema estritamente ecológico quanto vinculam os problemas ecológicos a uma discussão estritamente técnica. Isto se justifica pelo fato de que a maioria das organizações pesquisadas não têm o entendimento de que a crise ecológica está inscrita nos fundamentos da produção capitalista e foi desencadeada pela sua essência destrutiva. Acreditamos, no entanto, que a problemática ambiental só será efetivamente resolvida, quando for superada uma contradição que é inerente ao capital, qual seja, a disjunção entre as necessidades humanas e produção das mercadorias

O objetivo deste trabalho é investigar o tema dos duplos em O homem duplicado, de José Saramago. Publicada no Brasil em 2002, a obra discute a questão a identidade no mundo globalizado, a partir da história do encontro entre Tertuliano Máximo Afonso, professor de história, e seu sósia, António Claro, um ator coadjuvante. Por meio da análise de trechos do romance, busca-se verificar como o autor retoma o tema do duplo para abordar a cisão da identidade do homem contemporâneo. Para realizar este estudo, a presente dissertação se apóia nos teóricos que trataram o tema do duplo, como Carl F. Keppler e Nicole Bravo, e da identidade, caso de Stuart Hall. Outro referencial é o trabalho de Marshall Berman sobre a dialética da modernização. Sigmund Freud também traz importantes contribuições do ponto de vista da psique humana. Com tais abordagens, o propósito é compreender melhor os mecanismos ficcionais que sustentam a crítica realizada por Saramago, buscando entender o jogo entre realidade exterior e interior no ambiente ficcional e social. Por este motivo, o trabalho está dividido em cinco partes. Na introdução, é apresentada a proposta da dissertação e a fundamentação teórica. O primeiro capítulo volta-se à análise do duplo homogêneo no romance. Em seguida, vem a investigação sobre o duplo heterogêneo. Os outros dois tratam da cisão da identidade contemporânea. Um enfoca a construção do conflito principal da obra, enquanto o segundo prioriza o estudo das ambiguidades ao longo do enredo, para evidenciar a estrutura da obra como característica da pós-modernidade. / This dissertation researches the duplicity in The Double, by José Saramago. This book was published in Brazil in 2002 and focuses on the globalized world identity, based on the story of the meeting between Tertuliano Máximo Afonso, a History teacher, and his look-alike, António Claro, a supporting actor. Analyzing parts of the novel, the way this duplicity theme is observed to approach the division of the contemporary man\'s identity. This dissertation is based on theoreticians who focus on duplicity, such as Carl F. Keppler and Nicole Bravo, and identity, Stuart Hall. The work of Marshall Berman on \"modernization dialectics is another reference. Sigmund Freud also provides important contributions from the point of view of the human psyche. Using such approach, it was possible to better understand fiction mechanisms supporting criticism by Saramago, trying to understand the game between the inner and outer reality in fiction and society. That is why this paper is divided in five parts. The first part presents the purpose of this dissertation and theoretical foundation. The second part focuses on the analysis of the homogeneous duplicity in this novel. Then, an investigation about the heterogeneous duplicity. The other two parts focuses on contemporary identity division. One focuses on the construction of the main conflict in this novel, and the other focuses on the study of ambiguities along the story, in order to make evident the structure of the novel as post modernity feature.

O objetivo deste trabalho é investigar o tema dos duplos em O homem duplicado, de José Saramago. Publicada no Brasil em 2002, a obra discute a questão a identidade no mundo globalizado, a partir da história do encontro entre Tertuliano Máximo Afonso, professor de história, e seu sósia, António Claro, um ator coadjuvante. Por meio da análise de trechos do romance, busca-se verificar como o autor retoma o tema do duplo para abordar a cisão da identidade do homem contemporâneo. Para realizar este estudo, a presente dissertação se apóia nos teóricos que trataram o tema do duplo, como Carl F. Keppler e Nicole Bravo, e da identidade, caso de Stuart Hall. Outro referencial é o trabalho de Marshall Berman sobre a dialética da modernização. Sigmund Freud também traz importantes contribuições do ponto de vista da psique humana. Com tais abordagens, o propósito é compreender melhor os mecanismos ficcionais que sustentam a crítica realizada por Saramago, buscando entender o jogo entre realidade exterior e interior no ambiente ficcional e social. Por este motivo, o trabalho está dividido em cinco partes. Na introdução, é apresentada a proposta da dissertação e a fundamentação teórica. O primeiro capítulo volta-se à análise do duplo homogêneo no romance. Em seguida, vem a investigação sobre o duplo heterogêneo. Os outros dois tratam da cisão da identidade contemporânea. Um enfoca a construção do conflito principal da obra, enquanto o segundo prioriza o estudo das ambiguidades ao longo do enredo, para evidenciar a estrutura da obra como característica da pós-modernidade. / This dissertation researches the duplicity in The Double, by José Saramago. This book was published in Brazil in 2002 and focuses on the globalized world identity, based on the story of the meeting between Tertuliano Máximo Afonso, a History teacher, and his look-alike, António Claro, a supporting actor. Analyzing parts of the novel, the way this duplicity theme is observed to approach the division of the contemporary man\'s identity. This dissertation is based on theoreticians who focus on duplicity, such as Carl F. Keppler and Nicole Bravo, and identity, Stuart Hall. The work of Marshall Berman on \"modernization dialectics is another reference. Sigmund Freud also provides important contributions from the point of view of the human psyche. Using such approach, it was possible to better understand fiction mechanisms supporting criticism by Saramago, trying to understand the game between the inner and outer reality in fiction and society. That is why this paper is divided in five parts. The first part presents the purpose of this dissertation and theoretical foundation. The second part focuses on the analysis of the homogeneous duplicity in this novel. Then, an investigation about the heterogeneous duplicity. The other two parts focuses on contemporary identity division. One focuses on the construction of the main conflict in this novel, and the other focuses on the study of ambiguities along the story, in order to make evident the structure of the novel as post modernity feature.

As novas demandas colocadas pelo capitalismo mundial após a crise imobiliária americana de 2008 colocam novamente em contato direto a questão urbana e as crises. Um problema se coloca diante dos fatos: identificar o papel do urbano no mundo contemporâneo. Para percorrer esse caminho serviu de apoio a discussão feita pelos pesquisadores do GESP (Grupo de Geografia Urbana Crítica Radical) ligado ao LABUR (Laboratório de Geografia Urbana da Universidade de São Paulo). Aqui encontramos uma hipótese, a cidade como negócio, que de certa forma atualiza as discussões de Henri Lefebvre acerca da passagem da sociedade industrial para a sociedade urbana. Para problematizar essa hipótese recorremos às formulações de Lefebvre entre os anos 1960 e 1970, estudos recentes do economista francês François Chesnais, acerca da mundialização do capital, e de David Harvey, que procura de certo modo transitar entre a Geografia e a Economia Política, além de uma passagem sobre o capital financeiro em Marx. O método utilizado foi o regressivo-progressivo desenvolvido por Henri Lefebvre e que procura propor uma forma dialética de relacionar análise e síntese através de um movimento histórico. Os estudos nos permitiram identificar alguns elementos de ajustes na transição da hipótese lefebvriana à hipótese da cidade como negócio. Especialmente o fato de a mundialização do capital ter se completado somente no fim do século XX coloca questões novas acerca da sociedade urbana e da relação entre o desenvolvimento do capitalismo e o processo de urbanização. / The new demands placed by world capitalism after the 2008 US housing crisis put the urban issue and crises in direct contact. A problem arises in the face of the facts: to identify the role of the urban in the contemporary world. In order to follow this path, it supported the discussion by the researchers of the GESP (Radical Critical Urban Geography Group) linked to LABUR (Laboratory of Urban Geography of the University of São Paulo). Here we find a hypothesis, the city as business, which in a way updates the discussions of Henri Lefebvre about the transition from industrial society to urban society. In order to problematize this hypothesis, we have used Lefebvre\'s formulations between the 1960s and 1970s and recent studies by the French economist François Chesnais on the globalization of capital, and by David Harvey, who seeks to somehow move between Geography and Political Economy of a passage about financial capital in Marx. The method used was the regressive-progressive one developed by Henri Lefebvre and that tries to propose a dialectical form to relate analysis and synthesis through a historical movement. The studies allowed us to identify some elements of adjustments in the transition from the Lefebvrian hypothesis to the hypothesis of the city as business. Especially the fact that the globalization of capital was completed only at the end of the twentieth century poses new questions about urban society and the relationship between the development of capitalism and the process of urbanization.

Dentro dos dilemas vividos pela literatura contemporânea brasileira, principalmente nas duas últimas décadas do século XX, interessa-nos o estudo das narrativas breves de Modesto Carone, com foco mais detido nos contos Dias melhores (As marcas do real, 1979), Ponto de vista (Aos pés de Matilda, 1980) e O Natal do viúvo (Por Trás dos Vidros, 2007), principalmente porque estes contos fazem referência às questões da identidade e da subjetividade, como estas se apresentam em nossos dias, e trabalham a literatura como elemento crítico da sociedade. Utilizando pressupostos da Teoria Crítica, como os formulados por Theodor W. Adorno, Max Horkheimer e Walter Benjamin, este estudo tem como objetivo iniciar uma investigação a respeito da formalização estética de questões sociais presente na narrativa de Modesto Carone e espera poder contribuir para novas possibilidades de interpretação da obra do autor brasileiro dentro do painel da literatura contemporânea. / Among the dilemmas experienced by contemporary Brazilian literature, especially over the last two decades of the twentieth century, I have chosen to discuss issues of identity and subjectivity, as they present themselves in three short stories by Modesto Carone, Dias melhores (As marcas do real, 1979), Ponto de vista (Aos pés de Matilda, 1980), and O Natal do viúvo (Por Trás dos Vidros, 2007). Using the assumptions of Critical Theory, as formulated by Theodor W. Adorno, Max Horkheimer and Walter Benjamin, this study aims to investigate the aesthetic formalization of social issues present in Modesto Carone`s and hopes to contribute to new possibilities of interpretating the Brazilian authors work within the reality of contemporary literature, understood as a critical element of society.

Com o surgimento das mídias eletrônicas e os processos de produção digital, sobretudo com o desenvolvimento dos programas de simulação espacial e de relacionamento social em realidade virtual e a crescente utilização do ciberespaço como território de suporte a estes fenômenos de existência imaterial, abriu-se vários caminhos em direção à transformação dos resultados únicos e previsíveis, contidos nos processos analógicos de produção, para um universo de exploração de resultados latentes, cuja potencialidade produtiva está na exploração da condição do inacabado, do transitório, do não plenamente definido e sua flexibilidade para ágil transformação. Esta nova condição sócio-digital, fez surgir situações exploratórias que testam os limites da ação produtiva do design e da arquitetura, onde o meio digital é base para a construção de objetos e espaços. A partir desta nova condição de produção de objetos e espaços sem objetivar a materialidade física, a ação produtiva se torna mais complexa, uma vez que os resultados são possibilidades ao invés de certezas e a ação de intervenção do usuário é parte determinante do resultado final e da percepção sobre estes. No mesmo tempo que traz relações complexa à condição produtiva, a imaterialidade dos resultados nos meios digitais permite, ao design e à arquitetura, explorar uma reserva de possibilidades direcionadas ao sensorium humano. Dentro contexto, esta tese se desenvolve centrada na hipótese de que, se é condição básica da arquitetura prover espaços que permitam, no mínimo, a ação humana em seu interior e a possibilidade de interação com os objetos ali presentes, a partir dos conceitos de espacialização e representação associados à produção arquitetônica, os espaços obtidos por meio da simulação em realidade virtual tornam-se potencializadores agentes de novos significados e o ciberspaço, mais um território a ser explorado pela arquitetura e pelo design. / With the advent of the electronic media and the processes of digital production, especially with the development of softwares for space simulation and social networking in virtual reality, and the growing use of cyberspace as a supporting territory for these phenomena of immaterial existence, multiple paths were open toward the transformation of the single and predictable results, contained in the analogical processes of production, to a whole of latent result exploitation, whose productive power is under the unfinished condition, the transitory, the undefined and its flexibility to an agile transformation. This new social-digital condition has brought exploring situations that test the limits of the productive action of design and architecture, where the digital environment is the basis for building objects and spaces. From this new condition of producing objects and spaces without aiming the physical materiality, the productive action becomes more complex, since the results are possibilities rather than certainties, and the user intervention is determinative for the final result and perception of those. At the same time it brings complex connections to the productive action, the immateriality of the result in the digital environment allows, in the fields of architecture and design, the exploitation of a range of possibilities for the human sensorium. Within this context, this thesis focuses on the assumption that, if providing spaces that allow, at least, the human action in its interior and the possibility of interaction with the existent objects is a basic condition of architecture, from the definitions of spatiality and representation related to the architectural production, the spaces obtained by simulations in virtual reality become powering agents of the new meanings and the cyberspace, another territory to be explored by the architecture and the design.

Os diálogos possíveis entre a prática e o ensino da Cenografia no Brasil aqui identificados são resultantes da investigação e da reflexão sobre a formação do cenógrafo contemporâneo a partir da perspectiva de experiências na prática teatral. O cenógrafo é aqui tratado como artista, responsável pela identidade visual do acontecimento teatral e colaborador no processo de sua criação. A Cenografia é encarada como linguagem situada no contexto teatral sem, no entanto, excluir os seus desdobramentos na prática atual, entendendo que, a partir da sua origem, que é o Teatro, podemos transpor boa parte desta experiência para as demais áreas. O desenvolvimento desta pesquisa baseia-se no acompanhamento in loco de processos vivenciados e metodologias aplicadas nas principais instituições brasileiras de ensino da Cenografia. Os procedimentos são analisados diante do objetivo de reconhecer e apontar caminhos produtivos para a formação do futuro artista cenógrafo. Esta investigação busca indicar rumos que de fato contribuam para o desenvolvimento da qualidade artística e técnica do cenógrafo, de forma que não o restrinja apenas a responder com segurança às suas atribuições, mas que o prepare para atuar e colaborar, efetivamente, como artista criador, nos processos e realizações contemporâneas, participando do desenvolvimento das Artes Cênicas. / The possible dialogues between the practice and teaching of scenography in Brazil, identified herein, are the result of the investigation and reflection about the development of the contemporary scenographer originating from the perception from my experience in theatre practice. Here the scenographer is treated as an artist, responsible for the visual identity of the theatrical event and collaborator in the process of its creation. Scenography is taken as a language within the theatrical context, taking care to not ignore scenography?s expansion into other areas, understanding that starting from its theatre origins we can carry a good part of this experience to these other related areas. The development of this research is based on the processes experienced and methodologies applied in major Brazilian academic institutions that offer bachelor degree level scenography courses. These proceedings are analysed with the objective of recognizing and appointing productive directions for the training of future scenographic artists. This investigation aims to indicate guidelines that contribute to the development of the artistic and technical qualities of the scenographer, not just the capacity to execute their acquired attributes, but to prepare an active collaborator, a creative artist in the process of contemporary productions, participating in the development of the Scenic Arts.