Dissertação(mestrado) - Universidade Federal do Rio Grande, Programa de Pós-Graduação em Letras, Instituto de Letras e Artes, 2009. / Submitted by Cristiane Silva (cristiane_gomides@hotmail.com) on 2012-10-08T16:49:55Z No. of bitstreams: 1 ligiadalchiavon.pdf: 731291 bytes, checksum: ff2fdf6761a0ff2acc6b46dfeec9340a (MD5) / Approved for entry into archive by Bruna Vieira(bruninha_vieira@ibest.com.br) on 2013-01-08T00:39:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ligiadalchiavon.pdf: 731291 bytes, checksum: ff2fdf6761a0ff2acc6b46dfeec9340a (MD5) / Made available in DSpace on 2013-01-08T00:39:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ligiadalchiavon.pdf: 731291 bytes, checksum: ff2fdf6761a0ff2acc6b46dfeec9340a (MD5) Previous issue date: 2009 / As representações da viagem na literatura latino-americana do século XX é o tema do projeto no qual se insere esta dissertação. Partindo da perspectiva teórica 6 desse projeto maior, singularizo minha análise no romance Vigilia del Almirante (1992), do escritor paraguaio Augusto Roa Bastos. O tema da viagem em suas tradicionais relações com a mentira e com a criação de mundos ficcionais percorre, nesta obra de Roa Bastos, o caminho aberto por Cervantes quatro séculos atrás, dando continuidade também ao modelo compositivo do cronotopo de viagem que institui o mestre manchego com El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha (1605). Embasada na teoria cronotópica, proposta por M. Bakhtin estudo a continuidade de uma tradição narrativa, na mesma medida que distingo as contribuições da obra de Roa Bastos à literatura latino-americana da contemporaneidade. / Las representaciones del viaje en la literatura latinoamericana del siglo XX es el tema del proyecto en el cual se inserta esta disertación. Partiendo de la perspectiva teórica de ese proyecto mayor, singularizo mi análisis en el libro Vigilia de Almirnate (1992), del escritor paraguayo Augusto Roa Bastos. La temática del viaje en sus tradicionales relaciones con la mentira y con la creación de mundos ficcionales recorre, en esta obra de Roa Bastos, el camino abierto por Cervantes cuatro siglos atrás, dando también continuidad al modelo compositivo del cronotopo de viaje que instituye el maestro manchego con ElIngenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha (1605). Basada en la teoría cronotópica, propuesta por M. Bakhtin, estudio la continuidad de una tradición narrativa, en la misma medida que distingo los aportes de la obra de Roa Bastos a la literatura latinoamericana de la contemporaneidad.

Esta pesquisa investiga nas 122 dissertações de vestibular que compõem o corpus, produzidas por alunos de ensino médio de um colégio da Grande São Paulo os traços espaçotemporais que lhes são constitutivos. Tomando como base o conceito bakhtiniano de cronotopo que, sem se confundir com a noção de contexto, designa a indissociabilidade entre espaço e tempo nos textos e na vida concreta (BAKHTIN, 1998) , estuda-se a intrincada relação entre os sujeitos, os ambientes escolares e a sua história. Essa relação pressupõe uma concepção de linguagem em que os sujeitos (falantes ou escreventes) lidam com a língua sempre a partir da relação que têm com o outro, o que inclui a relação também com um dado cronotopo. Dessa preocupação mais geral, deriva o cumprimento de três objetivos específicos: foi definido como constitutivo dessas redações o que se passou a chamar de cronotopo da avaliação; foi verificada a conformação da dissertação de vestibular como gênero do discurso, na relação constitutiva com esse cronotopo; e foram consideradas as implicações do mesmo cronotopo para o ensino e a aprendizagem da escrita, especialmente quanto à retração da autoria. Na análise, foram selecionadas marcas linguísticas representativas do processo de produção das redações: dentre outras, formas de encantamento do leitor-avaliador o supradestinatário (BAKHTIN, 2015); a ausência de evidencialidade, dissimulada por um uso específico da modalidade (HALLIDAY, 2014); generalizações; e marcadores de esquiva da responsabilidade enunciativa. Como resultado, constatou-se que se coadunam três perspectivas: a de um modelo de educação forjado pela modernidade, de tradição racionalista em que predomina o conteudismo (ORLANDI, 2015) ; a do letramento autônomo (criticado por STREET, 2015) e a de um legado da educação privada, cujo caráter propedêutico no ensino de escrita aparece intimamente ligado a interesses mercadológicos. Toma-se, pois, como um dos resultados desta pesquisa, a proposição da noção de cronotopo da avaliação, formulada como o compósito dessas três perspectivas. Os resultados obtidos indicam que, nesse cronotopo, a produção de texto e o ensino da escrita padecem de prejuízos e distorções, a mais importante, talvez, sendo a de, ao conceber o ensino por meio de gêneros do discurso, enfatizar a produção do aluno via modelos fixos (CORRÊA, 2013), abrindo espaço e legitimando a prática de retração da autoria. / This research investigates in 122 texts that simulate college entrance exams dissertations, written by pre-college students from a school in São Paulo the space-time features that constitute them. Taking the chronotope, a bakhtinian concept, as a starting point which is not the same as context and describes the inseparability between space and time in the texts and in the concrete life (BAKHTIN, 1998) , we study the intricate relation between subjects, school environment and its history. This relation assumes a language conception according to which subjects (talkers or writers) deal with language considering otherness, what also includes the link with the chronotope. From this more general concern, there are three specific goals: it was defined as constitutive of these texts what is called the evaluation chronotope; it was verified the constitution of college entrance exams dissertations as a genre of discourse, in the relation with this chronotope; at last, we considered the implications of this chronotope for teaching and learning of writing, especially in regards of authorship disencouragement. In the analysis, we selected linguistic traits that represent the text production: enchantment forms of the reader-evaluator the superadressee (BAKHTIN, 2015); the absence of evidence, suppressed by a specific modality use (HALLIDAY, 2014); generalizations; and markers of avoidance of enunciation responsibility. As results, we could observe that there are three convergent perspectives: an education model brought by modernity, that relates to rationality tradition in which we see what ORLANDI (2015) calls conteudismo (focus in the content) ; the autonomous literacy model (criticized by STREET, 2015) and the private education legacy, that focus in the preparation of students for the university and is strictly linked to marketing interests. These three perspectives, in intersection, configure the evaluation chronotope. The results indicate that, at this chronotope, the text production and writing teaching has distortions: the most important of these are the teaching through fixed models (CORRÊA, 2013), practice that is responsible for authorship disencouragement.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:46:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Katia Cristina Franco de M Suelotto.pdf: 381296 bytes, checksum: 0ab8163bf63adb590060fb64980c437c (MD5) Previous issue date: 2007-08-20 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / The novel Nenhum Olhar, by the Portuguese author José Luís Peixoto and winner of the 2001 Saramago Award, focus on the trajectory of a small group of characters from a nameless city (Alentejo?). Among them, some characters are emphasized, José and his wife José s parents , and the cook, married to Moisés, from whom a daughter is born and she later marries Salomão, cousin of the second José. First of all, we cut out the chronotopos which we considered crucial to understand the narrative. Then, based on the reflexions that came from the first chapter, we discuss, on the second one, the topic of the bakhtinian relegation and point out the importance of the look as a dialogical source in the novel. Also we notice that the text is built with basis on the duplication process which questions the mythical universe and permits considering its paradigm the Holy Family under new perspectives. The main interdiscursive sources which the author uses are responsible for the text-matrix parody and for the tragical view of world, seen in third chapter, which makes presence through the narrative. This project has the objective of studying the chronotopos and dialogical procedures in Nenhum olhar, viewing the examination of the tension between its underlying ideology and the one from the model on which it is based. / O romance Nenhum Olhar, de autoria do português José Luís Peixoto e vencedor do Prêmio José Saramago 2001, focaliza a trajetória de um pequeno grupo de personagens de uma comunidade sem nome (Alentejo?). Destacamos, dentre elas, José e sua mulher - pais de José - , e a cozinheira, casada com Moisés, que geram uma filha que se casa com Salomão, primo do segundo José. Primeiramente, recortamos os cronotopos que consideramos cruciais para a compreensão da narrativa. Em seguida, a partir das reflexões advindas do primeiro capítulo, problematizamos, no capítulo II, a questão do rebaixamento bakhtiniano e ressaltamos a preponderância do olhar como recurso dialógico no romance. Notamos, então, que o texto constrói-se mediante o processo de duplicação, que dá origem ao tempo mítico e permite considerar o paradigma bíblico a Sagrada Família sob novas perspectivas. Os principais mecanismos interdiscursivos de que lança mão o escritor são responsáveis pela paródia do texto-matriz e pela concepção de mundo trágica, contextualizada no terceiro capítulo, que percorre a narrativa. Este trabalho tem como objetivo o estudo dos cronotopos e dos demais procedimentos dialógicos em Nenhum Olhar, com vistas ao exame da tensão entre a ideologia a ele subjacente e a do modelo que lhe serve de guia.

Submitted by PPG Letras (letraspg@pucrs.br) on 2018-11-27T16:11:46Z No. of bitstreams: 1 Wertheimer Ana Maria TESE.pdf: 2097323 bytes, checksum: cad8fb9418167a5eb2fb432f32536371 (MD5) / Approved for entry into archive by Sheila Dias (sheila.dias@pucrs.br) on 2018-11-28T12:09:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Wertheimer Ana Maria TESE.pdf: 2097323 bytes, checksum: cad8fb9418167a5eb2fb432f32536371 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-11-28T12:16:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Wertheimer Ana Maria TESE.pdf: 2097323 bytes, checksum: cad8fb9418167a5eb2fb432f32536371 (MD5) Previous issue date: 2018-09-28 / This thesis proposes a tripartite approach to dialogism for the analysis of three novels by Jos? Saramago (1922-2010), namely, A jangada de pedra, O Evangelho segundo Jesus Cristo and Ensaio sobre a cegueira, which were selected by the reason that they approach political, religious and social issues, respectively. Based on the theories of Mikhail Bakhtin (1895-1975), whose intellectual production lasted for about sixty years ? which may justify the use of the term dialogue in different contexts and with distinct concepts ?, this study is guided by three possible meanings within dialogism: the dialogue in the theory of language, the dialogue in the novel and the dialogue in the genre memory. Without ignoring the vast critical reviews of the Portuguese writer?s work, this thesis intends to answer a question: how are dialogic relationships established in Saramago's novels? Searching for an answer, a second, more complex question arises: is it possible that the dialogic relationships in the narrative structure of Saramago?s characters and narrator represent his process of literary creation? The hypothesis is that the artistic form of the writer represents, besides a tendency, a renewal of the genre itself. This study is, therefore, divided into three parts: the first is dedicated to the dialogue at the level of language, regarding the ideological sense of the linguistic sign and the different types of the reported speech; the second part approaches the dialogue in the novel, focusing on the plurilingual and polyphonic features of the discourse in the novel; and the third part, in the sphere of the memory of the genre, investigates aspects of carnival literature and chronotopic structures that constitute the narratives. It is added to this study the ideas of researchers such as Michael Holquist, Gary Saul Morson, Caryl Emerson and, from Brazil, Irene Machado, Beth Brait, Carlos Alberto Faraco, and Cristov?o Tezza, among others who seek to understand and systematize Bakhtin?s concepts. It is expected that a study that examines Saramago's writing can contribute both to a reflection on his creative process and also to a (re)reading of Bakhtin's dialogic principle in Literature. / Esta tese prop?e uma abordagem tripartida do dialogismo para a an?lise de tr?s romances de Jos? Saramago (1922?2010), quais sejam, A jangada de pedra, O Evangelho segundo Jesus Cristo e Ensaio sobre a cegueira, selecionados por tratarem, respectivamente, temas de cunho pol?tico, religioso e social. ? luz das teorias de Mikhail Bakhtin (1895?1975), cuja produ??o intelectual se prolongou por cerca de sessenta anos ? o que pode justificar o uso do termo di?logo em contextos e com conceitos distintos ?, este estudo ? orientado por tr?s poss?veis acep??es dentro da teoria do dialogismo: o di?logo na teoria da linguagem, o di?logo no romance e o di?logo na mem?ria dos g?neros. Sem fazer t?bula rasa da vasta fortuna cr?tica do escritor portugu?s, esta tese pretende responder a uma quest?o: como as rela??es dial?gicas se constituem nos romances de Saramago? Na busca por uma resposta, surge uma segunda quest?o, mais complexa, ? ? poss?vel que as rela??es dial?gicas na tessitura do discurso das personagens e do narrador saramaguiano representem uma teoria do processo de cria??o liter?ria? A hip?tese norteadora ? a de que a forma art?stica do escritor, precisamente a prosa polif?nica, constitua, para al?m de uma tend?ncia, uma renova??o pr?pria do g?nero. Este trabalho, portanto, est? organizado em tr?s partes: a primeira dedica-se ao di?logo no n?vel da linguagem, no que tange ao sentido ideol?gico do signo lingu?stico e aos diferentes tipos de discurso citado; a segunda parte aborda o di?logo no romance, o que corresponde ? heterogl?ssia e ? polifonia no discurso romanesco; e a terceira parte, na esfera da mem?ria dos g?neros, investiga aspectos da literatura carnavalesca e das estruturas cronot?picas que constituem as narrativas. Acrescenta-se ? leitura das teorias bakhtinianas, considera??es de pesquisadores como, Michael Holquist, Gary Saul Morson, Caryl Emerson e, do Brasil, Irene Machado, Beth Brait, Carlos Alberto Faraco, Cristov?o Tezza, entre outros que buscam compreender e sistematizar as concep??es do te?rico russo. Estima-se que um trabalho que atente para a an?lise da escrita de Saramago possa contribuir tanto para um estudo de seu processo criativo quanto para uma (re)leitura do princ?pio dial?gico de Bakhtin nos dom?nios da Teoria da Literatura.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-09-25T11:38:22Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Audiney José Pereira - 2017.pdf: 25851098 bytes, checksum: f2fa83357cd72a93d187acc09788270a (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-09-25T11:38:59Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Audiney José Pereira - 2017.pdf: 25851098 bytes, checksum: f2fa83357cd72a93d187acc09788270a (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-25T11:38:59Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Audiney José Pereira - 2017.pdf: 25851098 bytes, checksum: f2fa83357cd72a93d187acc09788270a (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-08-23 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Goiás - FAPEG / The writing of texts of rhetoric genres is essential to the literate practices in one democratic society. In this case, is very important to the school formation mediation the development of pedagogical interferences about the teaching this genres. This search constructs events of written that objective to the teaching of the written how social practice. The general objective this search is to investigate the factors that contribute to amplification of the discourses competences of the students, in works with rhetoric kinds that realize the type of dissertation. For to obtain this objective, we realized a search, whose actions supported themselves in Bakhtin’s position, in that the language has been considered in your conception character and about uses the speaking in the verbal complementation (BAKHTIN, 1992), (BAKHTIN, 1997; BAWARSHI and REIFF, 2013), of the argumentation and the new rhetoric (PERELMAN and OLBRECHTS-TYTECA, 2005; BAZERMAN, 2015a) and of the writing and various writing (GOULART, 2011; ROJO, 2013; RIOS, 2014); and we use discussions about the critic think (GIROUX, 1997; NOBRE, 2004; CHAUÍ, 1982). Position of Geraldi (2010) and Bawarshi and Reiff (2013), and position of Geraldi (2010), and Bawarshi and Reiff (2013), the know of the model forms of then kinds don’t transforms, necessarily, in domain of the writing production of this kinds. We verify that, still, there’s a deep wish from the students become proficient in the written of this rhetoric kinds. This wish is revealed in the training needs that valorize the voice, the listening and the dialogue, with the students, in interactions, whose analysis to that show about the students project about relation to the pragmatic questions of the speech. The search was evident that is in the ideological of the sign – that where, the object is inexhaustible – that is the questions the students. In this case, pedagogic interventions founded in the Backtin’s categories of the chronotope, of the thematization and of the dialogism show educationally powerful to contribute with the enlargement of the discursive competence of the students. / A escrita de textos de gêneros retóricos é essencial às práticas letradas de uma sociedade democrática. Diante disso, torna-se importante às mediações formativas escolares o desenvolvimento de intervenções pedagógicas voltadas para o ensino desses gêneros. Esta pesquisa constrói eventos de letramento que visam ao ensino da escrita como prática social. O objetivo geral de pesquisa é investigar os fatores que contribuem para a ampliação das competências discursivas dos educandos, por meio do trabalho com gêneros retóricos que realizam o tipo dissertativo. Para alcançar esse objetivo, realizamos uma pesquisa qualitativa aplicada, cujas ações se apoiaram em uma posição bakhtiniana, em que a linguagem deve ser considerada por seu caráter ideológico e pelos usos e formas reais de comunicação construídas e utilizadas pelos falantes na interação verbal (BAKHTIN, 1992). Recorremos especialmente às teorias de gêneros (BAKHTIN, 1997; BAWARSHI e REIFF, 2013), da argumentação e da nova retórica (PERELMAN e OLBRECHTS-TYTECA, 2005; BAZERMAN, 2015a) e do letramento e multiletramento (GOULART, 2011; ROJO, 2013; RIOS, 2014); e empregamos discussões relativas ao pensamento crítico (GIROUX, 1997; NOBRE, 2004; CHAUÍ, 1982). Ancorados nessas teorias e na reflexão construída por meio da práxis educacional, pudemos evidenciar que – conforme posição de Geraldi (2010) e Bawarshi e Reiff (2013) – o conhecimento das formas tipificadas do gênero não se transforma, necessariamente, em domínio da produção escrita desse gênero. Constatamos, ainda, que há uma profunda vontade dos estudantes de se tornarem proficientes na escrita de gêneros retóricos. Essa vontade é revelada por meio de mediações formativas que valorizem a voz, a escuta e o diálogo com os educandos, em interações cuja análise esclarece sobre aquilo que os estudantes projetam em relação às questões pragmáticas do discurso. A pesquisa evidenciou que é no aspecto ideológico do signo – ali onde o objeto é inesgotável – que se situam as dúvidas dos educandos. Nesse caso, intervenções pedagógicas baseadas nas categorias bakhtinianas do cronotopo, da tematização e do dialogismo se mostraram pedagogicamente poderosas para contribuir com a ampliação da competência discursiva dos estudantes.

Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2017-01-18T20:55:59Z No. of bitstreams: 2 Karin Bakke de Araújo.pdf: 960940 bytes, checksum: 96c40315bbc62d6d031e8c7da82b3c18 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Amarante (1146629@mackenzie.br) on 2017-02-07T18:15:21Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Karin Bakke de Araújo.pdf: 960940 bytes, checksum: 96c40315bbc62d6d031e8c7da82b3c18 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-07T18:15:21Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Karin Bakke de Araújo.pdf: 960940 bytes, checksum: 96c40315bbc62d6d031e8c7da82b3c18 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2015-08-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The novels Pedra Bonita (1938) and Cangaceiros (1953) by José Lins do Rego (1901-1957) conduct the main character Antônio Bento Vieira through the paths of the hinterland of the Brazilian North East in the 1920 years faced with the conflicts caused by the cangaço outlaws and by the messianic movements in war with the governmental authorities of different levels. The plot is constructed based on solid geographical, historical and linguistic aspects, building the formation journey of the hero, reaching aspects beyond the original regional surroundings. These geographical, historical and linguistic structures present in both novels were compared with the findings of specialists of each field, mainly with literary criticism published during the lifetime of the writer. When representing this thematic framework, the author places his main character in a privileged place in the plot, enabling him to witness the great events involving the confronting parties. The reader has at his disposal literary resources as the grotesque, the carnivalesque, the polyphony, the chronotopic structure, the responsible act, the laughter, as analysed by Mikhail Bakhtin, whose theoretical considerations are considered in relation with the text. Narrative modes as stream of consciousness, as studied by Robert Humphrey, and the use of space and nature, compared to the principles defended by Gaston Bachelard, were also considered. The historical aspects of the practices and the tactics employed by the cangaceiros were analyzed in comparison to Frederico Mello’s studies. In order to structure the redemptory route of the hero, the author delves into the supporting characters in conflict, building up a polyphony of antagonistic confronting voices of all levels of society. These supporting characters gain importance in the development of the plot, building up a set of expressions, which expand and deepen the opinions present in the chosen environment of the action. At the same time, they create the conditions to widen the worldview of the main character, who becomes free to decide about his life, which is a summary of the regional conflicts. / Os romances Pedra Bonita (1938) e Cangaceiros (1953) de José Lins do Rego (1901-1957) conduzem o protagonista Antônio Bento Vieira pelas veredas sertanejas nordestinas na década de 1920, à ação alicerçada nos conflitos do cangaço e do messianismo com as autoridades constituídas dos mais diferentes níveis. O enredo é entretecido com base em sólidos elementos geográficos, históricos e linguísticos, pavimentando a jornada de formação do herói para além das fronteiras regionais. Essa estrutura geográfica, histórica e linguística fortemente presente nos dois romances foram cotejados com especialistas de cada modalidade, com ênfase na crítica literária publicada em vida do romancista. Na representação desse arcabouço temático, o autor coloca sua personagem central numa posição privilegiada na trama, de modo a ser testemunha direta dos grandes dramas envolvendo as partes em disputa. O leitor tem ao seu dispor recursos literários, como o grotesco, a carnavalização, a polifonia, a estrutura cronotópica, o ato responsável, o riso, conforme analisados por Mikhail Bakhtin, cujas considerações teóricas são confrontadas com trechos das duas obras. Também foram considerados aspectos literários presentes nos textos como o fluxo de consciência, conforme estudado por Robert Humphrey, e a presença do espaço e da natureza, comparados com os princípios defendidos por Gaston Bachelard. Os aspectos históricos das práticas e das táticas dos cangaceiros foram analisados considerando os estudos de Frederico Mello. Para compor a trajetória redentora do herói, o escritor aprofunda personagens coadjuvantes em conflito, construindo uma polifonia das vozes de todas as classes sociais das forças que se enfrentam. Essas personagens secundárias são aprofundadas no desenrolar da trajetória, formando um conjunto de manifestações que ampliam e adensam as opiniões presentes no local escolhido da ação. Ao mesmo tempo criam condições para alargar a visão de mundo do protagonista que, assim, fica livre para decidir sobre sua vida, síntese dos dramas regionais.

A obra inicial de Lídia Jorge, O dia dos prodígios, por meio de um riquíssimo conjunto de imagens e metáforas, constrói ficcionalmente o que seria, na visão de sua autora, a realidade socioeconômica e política de uma parcela significativa da população portuguesa a do Portugal agrário, de pensamento medievalizado e medievalizante, absorto em seu próprio cotidiano e, também por isso, distante das transformações vividas pelo restante do país. Para isso, a escritora cria um ambiente tempo e espaço que carrega marcas ideológicas nas imagens que o constituem, o que caracteriza, assim, o procedimento a que Mikhail Bakhtin deu o nome de cronotopo. Dessa forma, o propósito central desse estudo é identificar, no romance, os elementos espaciais que representem ideologicamente Portugal através dos tempos, com ênfase no pensamento português no contexto da Revolução dos Cravos, e quais traços dessa ideologia são alegorizados por esses elementos cronotópicos, na crença de que, ao identificá-los e compreendê-los, será possível perceber a existência de diferentes graus de importância que teriam sido atribuídos à insurreição de abril de 1974, em diferentes contextos. É também objetivo dessa dissertação descrever os procedimentos narrativos empregados por Lídia Jorge a fim de representar cronotopicamente a sociedade rural portuguesa, uma vez que a geração de prosadores de ficção pós-1974 pautou seu trabalho não só pelo resgate da identidade nacional envolta em brumas ideológicas desde o século XVI , mas também pela ruptura com a estética literária herdada do salazarismo , estética essa tributária da tradição cultural portuguesa, cujos valores mantiveram-se quase intactos ao longo dos séculos. / Lidia Jorges first novel, O dia dos prodígios, brings out a rich set of imagery and metaphors which builds in fiction what would be the authors point of view on the socioeconomic and political reality of a very meaningful part of the Portuguese society the one that lives in and from the countryside, whose ideas are quite medieval, and who spends life locked into their own sight of view, far from all the changes faced by their country. In order to do so, the writer builds a setting time and space which carries ideological signals in the imagery that constitutes it, what leads to the concept of chronotope, as defined by Mikhail Bakhtin. Thus, the main purpose of this study is to identify the elements that represent Portugal ideologically throughout time, in the novel, with emphasis on the Portuguese thought in the context of the Revolução dos Cravos (the revolution that ended the dictatorship in which Portugal had been submerged until 1974), and which aspects of this ideology are metaphorically represented through chronotope procedures, once it is believed that it will be possible to notice the existence of different ways of perception of the Revolução, in different contexts, by identifying and comprehending those chronotopic constructions. It is also an aim of this paper to describe the narrative procedures used by Lidia Jorge in order to represent chronotopically the rural Portuguese society, once the post-1974 generation of writers made a point not only in recreating Portugals identity but also in breaking the ties with the literary procedures inherited from the cultural Portuguese tradition, kept alive by Salazars dictatorship.

Made available in DSpace on 2016-04-28T18:22:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Denisia Moraes dos Santos.pdf: 7541046 bytes, checksum: 0c089d70072ef9c180ac1306635d90a7 (MD5) Previous issue date: 2011-04-08 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / This thesis aims to investigate, from the standpoint of Dialogic Discourse Analysis, the process of making sense in Brazilian Recipes Guide, winner text of the Cultural Contest Nestlé Journey Through Literature (1999). With the theme Literature and life in 500 years of Brazil , this edition has challenges students and teachers to produce a literary intertext, viewing the topic of "literary journey," they make a tour through five works of the classical tradition of Brazilian literature ─ Cronistas do Descobrimento, with texts by Pero Vaz de Caminha, Hans Staden, O cortiço by Aluísio Azevedo, Dom Casmurro by Machado de Assis , Fogo morto by José Lins do Rego and Sentimento do mundo, by Carlos Drummond de Andrade. Among the school production winners of the first contest edition we selected Brazilian Recipes Guide to be our study object due to this text presents a particularity: this work does not only presents the journey as part of the organizing center of the space-time relations in the narrative, as we could note in the other two productions, but it also brings a hybrid composition (cooking recipe and poetical recipe). We shall also examine the literary path that moved in 1999, more than six thousand schools, public and private, making the high school students jumping out from the position of poor reading condition students to students able to sign their own texts. It constitutes, therefore, the corpus of this research, the texts Brazilian Recipes Guide and Nestlé Journey Through Literature Guide (Pedagogical Dossier). To understand the process of making sense in Brazilian Recipes Guide, we seek theoretical support in the study of M. Bakhtin, entitled "Forms of time and chronotope in the novel: essays in historical poetics." The choice of this theoretical approach is justified by observing the space of narrative Brazilian Recipes Guide of some features of the nature of cronotopos (neologism meaning "time-space") examined by Bakhtin. Find explanations for the process of making sense in Brazilian Recipes Guide into three categories chronotopic, observed in the study of Bakhtin, chronotope of metamorphosis, chronotope of the road and chronotope of the author and reader. Regarding the process of making sense of the text, the analysis of Brazilian Recipes Guide showed that authors and readers play active roles in the construction of meaning, and the repertoire of literary nature of both the relevant aspect of the relationship that develops between set out in the same narrative space. The Nestlé Journey Through Literature Guide favored the transformation of young readers with low incomes in the assessment of critical reading for readers and authors of literary texts. Showed the Brazilian students and interdiscursive intertextual dialogue that runs through "literary journey / Esta dissertação tem por objetivo compreender, sob o ponto de vista da Análise Dialógica do Discurso, o processo de construção dos sentidos em Guia de receitas brasileiras ─ texto premiado na primeira edição do Concurso Cultural Viagem Nestlé pela Literatura (1999). Com o tema A literatura e a vida nos 500 anos de Brasil , essa edição desafiou alunos e professores a produzir um intertexto literário-cultural, utilizando cinco obras da literatura brasileira ─ Cronistas do Descobrimento, com textos de Pero Vaz de Caminha e Hans Staden, O Cortiço, de Aluísio Azevedo, Dom Casmurro, de Machado de Assis, Fogo Morto, de José Lins do Rego e Sentimento do Mundo, de Carlos Drummond de Andrade. Dentre os textos vencedores na primeira edição do concurso, selecionamos Guia de receitas brasileiras para nosso objeto de estudo, em razão de esse texto apresentar uma particularidade: essa produção escolar não apenas oferece o elemento temático viagem como centro organizador das relações espaço-temporais na narrativa, conforme observamos nas outras duas produções, mas traz também uma composição híbrida (receita culinária e receita poética). Examinamos, também, o roteiro literário que movimentou, em 1999, mais de seis mil escolas, públicas e privadas, fazendo o aluno do Ensino Médio saltar da posição de estudante sem interesse pela leitura para leitor com condição de assinar o próprio texto. Constituem, assim, o corpus desta pesquisa, o texto Guia de receitas brasileiras e o Guia Viagem Nestlé pela Literatura (Caderno Roteiro Cultural Caderno Pedagógico do concurso). Para compreender o processo de construção dos sentidos em Guia de receitas brasileiras, buscamos apoio teórico no estudo de M. Bakhtin, intitulado Formas de tempo e do cronotopo no romance: ensaios de poética histórica . A escolha desse recorte teórico se justifica por observarmos no espaço da narrativa de Guia de receitas brasileiras algumas características próximas da natureza dos cronotopos (neologismo que significa tempo-espaço ) examinados por Bakhtin. Encontramos explicações para o processo de construção dos sentidos em Guia de receitas brasileiras em três categorias cronotópicas, observadas no estudo de Bakhtin: cronotopo da metamorfose, cronotopo da estrada e cronotopo do autor e do leitor. No que diz respeito ao processo de construção dos sentidos do texto, a análise de Guia de receitas brasileiras mostrou que autores e leitores desempenham papéis ativos na construção de sentidos, sendo o repertório de natureza literária de ambos o aspecto relevante na relação que se cria entre enunciados no mesmo espaço narrativo. O Guia Viagem Nestlé pela Literatura favoreceu a transformação dos jovens leitores com baixo rendimento na avaliação de leitura para leitores críticos e autores de textos literários. Mostrou aos estudantes brasileiros o diálogo intertextual e interdiscursivo que percorre toda viagem literária

In my thesis I endeavor to examine the influence and impact of memory -the mental and psychological processes of recollection-on the writings of three Cuban authors of the twentieth century. I have chosen José Lezama Lima, Guillermo Cabrera Infante, and Eliseo Diego because of their particularly vast and evocative literatures about the city: la Ciudad de La Habana. One of the main objectives of this work is to suggest the cultural predisposition of a twentieth century Cuban Literature that is consequential on its authors' recollections and reminiscences about the city. But, does this mnemonic-literary tendency truly exist in contemporary Cuban Literature? To answer this question and to sustain my argument I endeavor in a socio-historic analysis on the aesthetics of the literary work of these afore mentioned authors. I examine Diego's book En la calzada de Jesús Del Monte, in his book the poet writes about his memories and experiences while living in a quinta alongside the calzada Del Monte. The poet writes his memoirs about the grandiose, mythic, and metaphoric essence of this postcolonial vicinity and the people that inhabited it. From Lezama Lima I have chosen his monumental novel Paradiso to examine his symbolic and distinctive method of writing about the life of José Cemí, young writer on his journey to become a full-grown philosophical poet. José Cemí is this writer's semi-autobiographical character. In Paradiso the effect of memory is fabulously intertwined with Lezama's employment of an exceptional language of fiction. Extraordinarily, this author associates his frequent representations of the city to expand the labyrinthical aspects of his novel. Finally, I have selected the prolific literary work of Guillermo Cabrera Infante -a Cuban writer on exile-to expand my analysis on the topic of writing a Literature about the city as the result of memory and recollection. I will mainly analyze Cabrera Infante's Tres tristes tigres, and I will make reference to other of his literary works to support the thesis of this essay. Tres tristes tigres is an important work because Infante's narrative unfolds his personal, nocturnal, and nightly erotic adventures in La Habana.

Notre travail, qui centre la représentation symbolique des quatre éléments (terre, eau, air, feu), part de l' « imagination matérielle » de Bachelard en vue d'établir une réflexion équilibrée autour de dynamiques dramaturgiques et littéraires (particulièrement Hugo et Shakespeare) en amont des opéras de Verdi pou r déboucher sur l'analyse de ces derniers, d'un point de vue littéraire et musical. À partir de la mythographie des quatre éléments, diverses figures du temps émergent des livrets verdiens et livrent un parcours symbologique thématique. Ainsi, l'héroïne de La Traviata est confrontée au temps qui fuit, rendu évident par la frénésie musicale du rythme. Au carpe diem impatient s'oppose alors l'émergence de l'amour inévitablement lié à la linéarité du temps de la destinée. Les feux de la passion se distinguent d'une image aérienne de Violetta, qui glisse d'une joie à l'autre en développant un rapport à plusieurs éléments. De manière similaire, une reconstruction analytique de Un ballo in maschera prouve que les personnages demeurent impuissants et superflus face à l'inflexible destin. Le temps accélère ensuite de façon soudainedans Rigoletto au sein d'une image aquatique. Dans cette œuvre, un chronotope de la crise d'empreinte bakhtinien entre en jeu, provoquant un renversement de la direction temporelle et une précipitation du temps imagée dans le rythme hippique du galop. Le temps cristallisé dans Don Carlos dérive pour sa part de l'expérience amoureuse des protagonistes qui se réfugient dans un temps réitérable par le biais du souvenir tandis qu'un autre souvenir igné annonce un retour du temps destructeur dans Il Trovatore. Mais un deuxième régime temporel linéaire où le feu est dévorant prend également forme dans cette œuvre sombre, débouchant sur un mouvement aérien qui est une fuite à la condition terrestre révolue des personnages amoureux. Enfin, les symboles d'un temps dévastateur porteur de mort, dégagés par les ténèbres, sont observables dans Macbeth et Otello, sous-tendus par un même substrat shakespearien. Lemoment de la chute ultime du héros est venu. Comme si l'insoluble tragédie de la source shakespearienne rencontrait par ce biais le pessimisme et le doute artistique d'un Verdi arrivé désormais à maturité. / Our work focuses on the symbolic representation of the four elements (earth, water, air, fire) startingfrom Bachelard’s “material imagination” and leading us to reflect upon the dramatic and literary dynamics(from Hugo and Shakespeare especially) upstream of Verdi’s operas in order to analyze them from a bothliterary and musical point of view. From the mythography of the four elements different figurations oftime emerge from the Verdian libretti and allow a symbologic thematic reading.Thus, the Traviata’s heroin is confronted with tempus fugit epitomized by the frenetic musicalrhythm. The impatient carpe diem then contrasts with the advent of love inevitably linked to time’s fatefullinearity. Fires of passion distinguish themselves from the ethereal image of Violetta gliding from one joyto the other playing on a palette of several elements. Similarly, an analytical reconstruction of theBallo in mascherawill prove that the characters are powerless and superfluous in front of inflexible fate. Timethen suddenly speeds up in Rigolettoin the midst of water imagery.In this work, Bakhtin’s “chronotope ofcrisis” comes into play, causing a reversal of the temporal direction and a precipitation of the passing oftime embodied in the horse’ gallop-like concluding rhythm. The crystallized time inDon Carlosoriginatesfrom the lovers’ experience, who find refuge in the repeatable time of memory whereas another memory,infused with fire symbols heralds a return of the devastating time ofIl Trovatore. But a second temporalsystem, linear, where fire is devouring, takes shape in this darker work, leading eventually to an etherealmovement of the lovers’ escape from their already-gone terrestrial condition. Finally, the devastating timebrings forth death inMacbethandOtello, which share an underlying Shakespearean substrate. Thencomes the final fall of the hero. As if the insoluble tragedy of the Shakespearean source met the intimatepessimism and artistic doubts of the mature Giuseppe Verdi. / Il nostro lavoro, che s'incentra sulla rappresentazione simbolica dei quattro elementi (terra, acqua, aria,fuoco), parte dall' «immaginazione materiale» di Bachelard in vista di stabilire una riflessione bilanciataintorno a dinamiche drammaturgiche e letterarie (in particolare Hugo e Shakespeare) a monte delle operein musica di Verdi per giungere all'analisi di queste da un punto di vista letterario e musicale. Partendodalla mitografia dei quattro elementi, diverse figure del tempo emergono dai libretti verdiani, svelando unpercorso simbolico tematico. Premesso ciò, l'eroina dellaTraviataè condannata da un tempo che fugge,reso evidente dalla frenesia musicale del ritmo. Alcarpe diemimpaziente si oppone allora l'emergeredell'amore inevitabilmente legato alla linearità del tempo e del destino. I fuochi della passione sicontraddistinguono dall'immagine aerea di Violetta, che scivola da una gioia all'altra sviluppando unrapporto con più elementi. Una ricostruzione analitica delBallo in mascheraprova che i personaggi sonodi fatto impotenti e superflui di fronte all'inflessibile destino. Il tempo accelera poi in modo repentino inRigolettoin seno ad un'immagine acquatica. In questa opera, un cronotopo della crisi d'improntabakhtiniana entra in gioco, provocando un ribaltamento della direzione temporale e una precipitazione deltempo resa nota dal ritmo ippico del galoppo. Il tempo cristallizzato diDon Carlosderiva, dal canto suo,dall'esperienza amorosa dei protagonisti che si rifugiano in un tempo reiterabile per via del ricordo mentreun altro ricordo igneo annuncia un ritorno del tempo distruttore nelTrovatore. Ma un secondo regimetemporale lineare dove il fuoco è insaziabile prende ugualmente vita in questa opera cupa, sfociando in unmovimento aereo che rappresenta una fuga dalla condizione terrestre dei personaggi innamorati. Infine, isimboli di un tempo devastatore messaggero della morte, liberati dalla tenebre, sono riscontrabili inMacbeth e Otello, supportati da uno stesso sostrato shakespeariano. È allora giunto il momento dellacaduta finale dell'eroe. Come se l'insolubile tragedia shakespeariana incontrasse il pessimismo e i dubbiartistici di un Giuseppe Verdi giunto ormai a maturità