Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 3797354 bytes, checksum: 95660a5548d1b49c6efb8ac973423d78 (MD5) Previous issue date: 2011-03-03 / Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de Minas Gerais / We assume that the Scientific Discourse Divulgation - understood as a set of media information produced in communicative situations, distinct from those established between the scientists and their peers, being, therefore a text reformulated by a journalist, or even a scientist, for a reader who is not an expert in the topic being addressed – should be characterized as multimodal and therefore, we aimed to study it considering the match between the semiotic modes used, whether verbal or non-verbal. So we ask: how is the discourse on science appropriated by the newspapers Estado de Minas and Folha de S. Paulo in the concrete and ideological space of these journals? The meeting of the scientific field in the daily social experience requires an exchange of records and a new discursive relationship between enunciation, enunciatee, and enunciating. From these considerations, the research questions guiding this study are: i) What communication strategies are used in the process of recontextualization of the information published in the section Ciência of Estado de Minas and Folha de S. Paulo? ii) What social meanings are represented in the section Ciência of these two newspapers of national circulation, considering both verbal and non-verbal aspects? iii) How visual representations disseminated in the section Ciência of the studied newspapers can contribute to enlarge the meanings of news stories, whether playing challenging or changing values? Our analysis in relation to the verbal text, from the discursive procedure of expansion, sought to demonstrate how the strategies used to present the scientific knowledge in the print media have contributed or not, to the effective comprehension of the reading audience in relation to the topic publicized. The analysis of the non-verbal aspect performed in our corpus of research revealed that the role of science in these texts is quite focused on an attempt to realize the abstraction that the issues addressed are seen by the reader, through the use of graphics and other images that showed no functions others than illustrative. This way, the newspapers Estado de Minas e Folha de S. Paulo, within a time window selected to this study, are characterized as important media to the study of scientific divulgation in the printed media, emphasizing their value to civil society as well as limitations that still impede effective citizen participation in relation to decisions regarding the dissemination of scientific knowledge in Brazil. / Partimos do pressuposto de que o discurso de Divulgação Científica – entendido como o conjunto de informações midiáticas que são produzidas em situações comunicativas distintas das estabelecidas entre os cientistas e seus pares, sendo, pois, um texto reformulado por um jornalista, ou mesmo por um cientista, para um leitor não especializado no assunto que está sendo tratado – deve ser caracterizado como multimodal e, por isso, objetivamos estudá-lo considerando a conjugação entre os modos semióticos utilizados, sejam verbais ou não-verbais. Assim, questionamos: como o discurso sobre ciência é apropriado pelos jornais Estado de Minas e Folha de S. Paulo no espaço concreto e ideológico desses periódicos? O encontro do âmbito científico com a experiência social cotidiana obriga uma troca de registros e uma nova relação discursiva entre enunciado, enunciatário e enunciador. A partir dessas considerações, as perguntas de pesquisa que norteiam este estudo são: i) Que estratégias divulgativas são utilizadas no processo de recontextualização das informações publicadas na seção Ciência dos jornais Estado de Minas e Folha de S. Paulo?; ii) Que significados sociais são representados na estrutura da seção Ciência desses dois jornais de grande circulação nacional, considerando-se tanto os aspectos verbais como os não-verbais?; iii) De que forma as representações visuais veiculadas na seção Ciência dos jornais analisados podem contribuir para ampliar os significados das notícias divulgadas, seja reproduzindo, contestando ou transformando valores? Nossa análise em relação ao texto verbal, a partir do procedimento discursivo de expansão, procurou demonstrar como as estratégias divulgativas utilizadas para apresentar o conhecimento científico na mídia impressa contribuíram, ou não, para a efetiva compreensão do público leitor em relação ao assunto divulgado. A análise do aspecto não verbal realizada em nosso corpus de pesquisa revelou que a representação da ciência nesses textos está bastante voltada para uma tentativa de se concretizar a abstração com que as temáticas tratadas são vistas pelo leitor, por meio da utilização de infográficos e outras imagens que não apresentaram funções apenas ilustrativas. Assim, os jornais Estado de Minas e Folha de S. Paulo, dentro do recorte temporal selecionado para esta pesquisa, caracterizam-se como veículos de comunicação importantes para o estudo da divulgação científica na mídia impressa, revelando seu valor para a sociedade civil, bem como suas limitações que ainda impedem uma efetiva participação cidadã no que concerne às decisões tomadas em relação à divulgação do conhecimento científico no Brasil.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The lack of visual literacy of the students and the increasing presence of the image in the social spaces attracted us attention about infographics, object of study of this research. Starting from the perspective of gender as a social action and discursive-semiotic, this study aimed to contribute to the teaching of Portuguese Language from activities that explore the multimodal language of infographics. It sought from multimodal elements that make up this genre, the realization of visual reading practices with the aim of improving the language skills of students. It started from multimodal elements that make up this genre, aiming in order to carry out visual reading practices with the aim of improving the language skills of students. For this paper it was adopt the bibliographic research and the action research as a scientific method, and as empirical field a school located in Umbaúba – SE. As data collection instruments were used questionnaire, rewritten infographics and observation. The research was based from the Grammar of Design Visual of the writers Kress and van Leeuwen (2006), which argues that the visual elements are full of meaning and the image has a specific and significant architecture. As a theoretical basis, it was also used studies of Bakhtin (2011), Marcuschi (2008, 2010, 2011, 2012), Dionisio (2011), Miller (2011, 2012), Bazerman (2007,2011), Soares (2012), Rojo (2005, 2012), Koch (2012, 2015), Cavalcante (2014), Dondis (2015), among others. Starting of the hypothesis that the infographic genre is almost not explored in the classroom and of the communication capability of the image that has a universal capacity to transmit information that can be learned by anyone, as well as the need for interactive insertion and dynamics of gender in educational practices, it was elaborated a Learning Digital Object (ODA). This ODA can be accessed by anyone on the Internet. The activities were made from the infographics of “Superinteressante” magazine. After all process of practicality and research, the results showed that the students were unaware of the genre infographics, as well as notions about images reading. It also proved that digital media allow greater exploitation in the transmission of knowledge, interaction of students with the reading and also dynamic and meaningful learning. / A carência dos alunos referente ao letramento visual e a crescente presença da imagem nos espaços sociais despertou-nos o interesse pela infografia, objeto de estudo desta pesquisa. Partindo-se das perspectivas de gêneros como ação social e discursivo-semiótica, o presente estudo objetivou contribuir com o ensino de Língua Portuguesa utilizando a linguagem multimodal do gênero textual infográfico. Buscou-se a partir dos elementos multimodais que compõem tal gênero, a efetivação de práticas de escrita e leitura visual com o intuito de aprimoramento dos conhecimentos linguísticos dos alunos. Para esta pesquisa, adotou-se como método científico a pesquisa bibliográfica e a pesquisa-ação, tendo como campo empírico um colégio estadual no município de Umbaúba - SE. Como instrumentos de coleta foram utilizados aplicação de questionário, retextualização de infográficos e observação. A pesquisa está fundamentada a partir da Gramática do Design Visual de Kress e van Leeuwen (2006), que defendem que os elementos visuais são imbuídos de sentidos e a imagem tem uma arquitetura própria e significante. Como aporte teórico, foram utilizados também os estudos de Bakhtin (2011), Marcuschi (2008, 2010, 2011, 2012), Dionisio (2011), Miller (2011, 2012), Bazerman (2007, 2011), Soares (2012), Rojo (2005, 2012), Koch (2012, 2015), Cavalcante (2014), Dondis (2015), dentre outros. Partindo-se do pressuposto de que o gênero textual infográfico é pouco explorado em sala de aula e da potencialidade comunicacional da imagem, que tem uma capacidade universal de transmitir informações que podem ser apreendidas por qualquer pessoa, bem como da necessidade de inserção interativa e dinâmica deste gênero nas práticas pedagógicas, elaborou-se um Objeto Digital de Aprendizagem (ODA). Este ODA pode ser acessado por qualquer pessoa na Internet. As atividades foram confeccionadas a partir de infográficos da revista Superinteressante. Após todo processo de praticidade e investigação, os resultados evidenciaram que os alunos desconheciam o gênero textual infográfico, bem como noções de leitura de imagens. Comprovou-se também que os recursos digitais possibilitam maior exploração na transmissão de conhecimentos, interação dos alunos na prática da leitura, aprendizagem dinâmica e significativa.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Starting with an interactive and reflective perspective, this study aims to develop the reader competence before multimodal elements present in a contemporary textual composition, making effective practices of visual reading able to improve the students language skills . For this research, it was adopted as the scientific method Case Study with qualitative and quantitative approach, with the empirical field EMEF Iraildes Padilha Carvalho in the town of Tobias Barreto-SE. As a collection instrument was held an observation and a questionnaire. The research is based on the Grammar of Visual Design Kress and Van Leween (1996), which promotes the view that the visual elements present have a specific and significant architecture. As theoretical contribution was used also for studies of Rojo and Moura (2013), Marcuschi (2011), Bakhtin (2011), Tarouco (2003) and Dionysus (2011) among others. It was being that visual reading assumption is little explored in the classroom as well as the necessity of including the interactive and dynamic technology in pedagogical practices, elaborated a Digital Object Learning (ODA) for using with students during the development of research. In this context, it was decided to Nightmare magazine cover as the corpus to be investigated, from which were planned strategies and resources to be applied in the classroom. After the whole process of research, the results showed that students little explored the visual elements present in the texts, in spite of the fact that the unilateral perception of the images and other visual elements are for illustration only. It also has proven itself to digital resources enable the exploration and expansion of visual reading, bringing the student a dynamic and meaningful learning. / Partindo de uma perspectiva interativa e reflexiva, o presente estudo objetivou desenvolver a competência leitora diante dos elementos multimodais presentes na composição textual contemporânea, efetivando práticas de leitura visual capazes de aprimorar os conhecimentos linguísticos dos alunos. Para essa pesquisa, adotou-se como método científico o Estudo de Caso com abordagem qualitativa-quantitativa, tendo como campo empírico a EMEF Iraildes Padilha Carvalho, no município de Tobias Barreto-SE. Como instrumento de coleta foi realizada a observação e a aplicação de questionário. A pesquisa está fundamentada a partir da Gramática do Design Visual de Kress e van Leeuwen (1996), a qual promove a concepção de que os elementos visuais presentes apresentam uma arquitetura própria e significante. Como aporte teórico, utilizou-se também dos estudos de Rojo e Moura (2013), Marcuschi (2011), Bakthin (2011), Tarouco (2003) e Dionísio (2011) dentre outros. Partindo-se do pressuposto de que a leitura visual é pouco explorada em sala de aula, bem como da necessidade de inserção da tecnologia de forma interativa e dinâmica nas práticas pedagógicas, elaborou-se um Objeto Digital de Aprendizagem (ODA) para utilização com os alunos durante o desenvolvimento da pesquisa. Nesse contexto, optou-se pela capa da revista Mundo Estranho como o corpus a ser investigado, a partir do qual foram planejadas as estratégias e os recursos a serem aplicados em sala de aula. Após todo o processo de investigação, os resultados evidenciaram que os alunos pouco exploravam os elementos visuais presentes nos textos, tendo em vista a percepção unilateral de que as imagens e os demais elementos visuais servem apenas para ilustração. Além disso, comprovou-se também que os recursos digitais possibilitam a exploração e ampliação da leitura visual, trazendo para o aluno uma aprendizagem dinâmica e significativa. / Itabaiana, SE

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Currently, despite the iconographic language be disseminated through images, students in all segments are struggling to read, interpret and correlate images, especially photography, which are constantly used in textbooks, newspapers and magazines printed or virtual. The documentary photography in addition to register important historical moments provides the critical reflection of what is recorded. In this way, it was elaborated and applied a didactic project with students of the 9th year of School Unit Municipal School of Swallow in order to provide visual literacy from documentary photographic images. It was chosen as corpus of research some images/photos of photographer Sebastião Salgado for his work to prioritize a reflection about social ills. The research is based from the grammar of Visual Design of Kress and van Leween (1996) that lists aspects of an image that can be analyzed carefully. Was also of fundamental importance the gender studies of Baktin (2011), Marchuschi (2008), Dionysus (2011), among others. Given this, the present research was used in the first moment of a bibliographical research in order to provide justification for consistent, especially in relation to the semiotic studies with knowledge and deepening of the grammar of visual design (GDV) so that it could analyze the photographs chosen semiologicamente. The second step took place through action research, i.e. the analysis done in the light of the theory was put into practice through the application of lesson plans arranged in a didactic project, which culminated in a pedagogical sketchbook containing simplified explanations regarding GDV and the pedagogical project step-by-step with guidelines for the teacher. / Atualmente, apesar da linguagem iconográfica ser disseminada por meio de imagens, os alunos em todos os segmentos tem dificuldade em ler, interpretar e correlacionar imagens, principalmente a fotografia, que constantemente são usados nos livros didáticos, jornais e revistas impressas ou virtuais. A fotografia documental além de registrar momentos históricos importantes proporciona a reflexão crítica daquilo que é registrado. Dessa forma, foi elaborado e aplicado um projeto didático com alunos do 9º ano da Unidade Escolar Colégio Municipal de Andorinha com o intuito de proporcionar o letramento visual a partir de imagens fotográficas documentais. Foi escolhido como corpus da pesquisa algumas imagens/fotos do fotógrafo Sebastião Salgado por seu trabalho priorizar uma reflexão a respeito das mazelas sociais. A pesquisa está fundamentada a partir da Gramática do Design Visual de Kress e van Leween (1996) que elenca os aspectos de uma imagem que podem ser analisados criteriosamente. Também foi de fundamental importância os estudos de gênero de Baktin (2011), Marchuschi (2008), Dionísio (2011), dentre outros. Diante disso, a presente pesquisa utilizou-se no primeiro momento de uma pesquisa bibliográfica com o intuito de fundamentação consistente, principalmente em relação aos estudos semióticos com o conhecimento e aprofundamento da gramática do design visual (GDV) para que pudesse analisar semiologicamente as fotografias escolhidas. O segundo passo se deu por meio da pesquisa-ação, ou seja, as análises feitas à luz da teoria foram colocadas em prática por meio da aplicação de planos de aula organizadas em um projeto didático que culminou em um caderno pedagógico contendo explicações simplificadas a respeito da GDV e o passo a passo do projeto pedagógico com orientações para o professor.

O objetivo desta pesquisa é a criação de um corpo de trabalhos visuais e registro de seu processo criativo, tendo em vista desdobramentos didáticos para o ensino de linguagens visuais no campo do Design. Imagens foram geradas a partir da observação, do pensamento e do gesto, e ganharam visibilidade através de procedimentos como fotografia, escaneamento, colagem, manipulação digital, desenho e impressão. O ato criador, aliado à reflexão sobre esse fazer, permitiu a investigação sobre a gênese deste processo: a teoria é uma prática, o fazer é um pensar. A primeira parte da tese expõe sequências figurativas em simultaneidade com depoimentos, ambos produzidos pela autora, onde se apresentam as motivações e os meandros deste processo criativo, cotejados com conceitos teóricos e com a produção contemporânea da visualidade. Na segunda parte, produtos visuais realizados pelos alunos da autora, no âmbito de uma disciplina de graduação em Design, são apresentados com os relatos sobre essa experiência docente. Corpo de provas, enquanto documento dos trajetos, desvios, dificuldades e conquistas vivenciados na prática reflexiva da construção de linguagens visuais, fornece subsídios e aponta possibilidades didáticas para seu ensino. / The present research aims to create a collection of visual artworks and document its creation process, while also focusing on developments for the teaching of visual languages in the field of Design Studies. The images were created from observation, reflection, and gesture and took shape through a number of practices including photography, scanning, collage, digital manipulation, drawing, and print. An investigation into the genesis of the process was made possible through the association of the creative act and a deliberation on its praxis: theory became practice, and practice turned into reflection. The first part of this thesis offers figurative sequences and accounts by the author, which convey the motivations and meanders of her creation process. That material was subsequently confronted to theoretical concepts and contemporary visual works. The second part displays visual products created by the author\'s students in the context of an undergraduate Design class, and includes her accounts regarding this academic experience. As a document of the trajectories, detours, difficulties, and achievements experienced throughout the reflective practice in the construction of visual languages, Book of Proofs suggests options and offers support for teaching these processes.

Submitted by Fernando Souza (fernandoafsou@gmail.com) on 2017-08-08T11:12:04Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 15717745 bytes, checksum: 0fcd3fd6ffd19c3eacbec24acf76d0cc (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-08T11:12:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 15717745 bytes, checksum: 0fcd3fd6ffd19c3eacbec24acf76d0cc (MD5) Previous issue date: 2016-08-23 / The distance learning in Brazil is an increasing reality at the higher education, especially in the licentiate undergraduate courses. In this kind of teaching, the printed teaching material acquires a more relevant space since it may be the most effective source of knowledge, information and interface between the student and the teacher, even being inserted in other possibilities of virtual interaction. In this way, this research consists of the analysis in which the production and circulation process is possible, as the comprehension of the printed teaching material, approaching issues related to the categorization of the printed teaching material as a text genre, as well as the language and the verbal and non-verbal structure. This research aims to investigate the multimodal resources of the printed teaching material in all the curricular components of the first term at the Letras (Modern Arts) Course, distance learning, at the Technology, Science and Education Federal Institute of Paraíba, through the textual organization, the production and the reception conditions of the social developed actions, as a socialcommunicative tool. For this reason, the research took place in two fields of investigation: the textual analysis which observed the PTM under the perspective of the visual semiotics and had the conceptions of van Leeuwen (2005), at Introducing Social Semiotics as theoretical framework, and the syntactic analysis of the multimodal resources based on the metafunctions systematized by the Visual Design Grammar by Kress and van Leeuwen (1996[2006]); the textual production based in the production conditions presented by the Sociodiscursive Interactionism (SDI) by Bronckart (1999[2009], 2006). To understand the PTM as a text genre, the SDI was also used to be especially related to the discussions of Bakhtin (2010 [1895-1975]) on the theme. These data analyses allowed understanding in a clearer possibility the relations between the constitution of the printed teaching material, not only in the verbal aspect but also in the non-verbal view, as well as the production and comprehension conditions of this genre in the teaching/learning process as an instrument which is able to create comprehensive and didactic communicative actions. / A educação a distância no Brasil é uma realidade crescente na formação superior, em especial, nos cursos de Licenciatura. Nessa modalidade de ensino, o material didático impresso conquista um espaço de maior relevância tendo em vista ser, talvez, a mais efetiva fonte de conhecimento, informação e interface entre o estudante e o professor, mesmo inserido em outras possibilidades de interação virtual. Nesse sentido, esse trabalho consiste na análise de uma das muitas frentes que o processo de produção, de circulação e de compreensão do material didático impresso possibilita, abordando questões relativas à categorização do material didático impresso como gênero textual, bem como à linguagem e à estrutura não verbal e verbal. O objetivo dessa pesquisa é investigar os recursos multimodais do material didático impresso de todos os componentes curriculares do primeiro período do curso de Licenciatura em Letras na modalidade a distância do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia da Paraíba, a partir da organização textual, das condições de produção e recepção e das ações sociais desenvolvidas, como instrumento sociocomunicativo. Para isso, a pesquisa ocorreu em dois campos de investigação: o textual, que se ocupou de observar o MDI sob a perspectiva da semiótica visual, tendo como suporte teórico as concepções de van Leeuwen (2005) apresentadas no livro Introducing Social Semiotics e a análise sintática dos recursos multimodais com base nas metafunções sistematizadas pela Gramática do Design Visual de Kress e van Leeuwen (1996[2006]); a produção textual fundamentada nas condições de produção apresentadas pelo Interacionismo Sociodiscursivo-ISD por meio do que discute Bronckart (1999[2009], 2006). Para se ter o entendimento do MDI como gênero textual, recorremos, também, ao ISD com atenção especial ao que Bakhtin (2010 [1895- 1975]) discute sobre a temática. A análise desses dados possibilitou compreender melhor as relações entre a constituição do gênero material didático impresso, seja no aspecto verbal, seja no não verbal, e as condições de produção e compreensão desse gênero no processo de ensino e aprendizagem como instrumento capaz de criar ações comunicativas compreensíveis e didáticas.

O objetivo desta pesquisa é a criação de um corpo de trabalhos visuais e registro de seu processo criativo, tendo em vista desdobramentos didáticos para o ensino de linguagens visuais no campo do Design. Imagens foram geradas a partir da observação, do pensamento e do gesto, e ganharam visibilidade através de procedimentos como fotografia, escaneamento, colagem, manipulação digital, desenho e impressão. O ato criador, aliado à reflexão sobre esse fazer, permitiu a investigação sobre a gênese deste processo: a teoria é uma prática, o fazer é um pensar. A primeira parte da tese expõe sequências figurativas em simultaneidade com depoimentos, ambos produzidos pela autora, onde se apresentam as motivações e os meandros deste processo criativo, cotejados com conceitos teóricos e com a produção contemporânea da visualidade. Na segunda parte, produtos visuais realizados pelos alunos da autora, no âmbito de uma disciplina de graduação em Design, são apresentados com os relatos sobre essa experiência docente. Corpo de provas, enquanto documento dos trajetos, desvios, dificuldades e conquistas vivenciados na prática reflexiva da construção de linguagens visuais, fornece subsídios e aponta possibilidades didáticas para seu ensino. / The present research aims to create a collection of visual artworks and document its creation process, while also focusing on developments for the teaching of visual languages in the field of Design Studies. The images were created from observation, reflection, and gesture and took shape through a number of practices including photography, scanning, collage, digital manipulation, drawing, and print. An investigation into the genesis of the process was made possible through the association of the creative act and a deliberation on its praxis: theory became practice, and practice turned into reflection. The first part of this thesis offers figurative sequences and accounts by the author, which convey the motivations and meanders of her creation process. That material was subsequently confronted to theoretical concepts and contemporary visual works. The second part displays visual products created by the author\'s students in the context of an undergraduate Design class, and includes her accounts regarding this academic experience. As a document of the trajectories, detours, difficulties, and achievements experienced throughout the reflective practice in the construction of visual languages, Book of Proofs suggests options and offers support for teaching these processes.

Graphic figures and various types of infographics have become an essential part of the scientific papers, business presentations and study materials. Although, authors of these documents often lack the knowledge of basic rules and principles of graphic design and learn how to create figures by trial and error. Literature addressing the issues of effective verbal (presentation skills) and non-verbal (principles of scientific writing) is available and accessible. Though literature addressing the issues of scientific figure design and general visual design are very few, sometimes non existent, despite the fact that images, figures and various charts are one of the most effective mediums for information sharing. This lack of material knowledge is detrimental to the quality of works of managers, professors and researchers. This thesis attempts to fill in this gap and motivate readers to further development and research of the issue. The thesis addresses the issue of figures from its core, those being the basic principles of image perception and interpretation. Building on concepts of theorists like Peirce, Saussure and Eco the thesis will then define the meaning and purpose of "Image Interpretation Value". Selected principles of figure construction and interpretation will be introduced. These principles will then be further analyzed and applied on the level of business and scientific figures. Each chapter will include various graphic figures and practical examples to enhance further understanding of the issue. The primary purpose and goal of this thesis is to create an easy-to-follow set of instructions and suggestions on how to design effective and intelligible figures to be used in the fields of business communication, scientific research and academic teaching.

In dieser Arbeit wird eine Theorie der transgressiven Kräfte entwickelt, mit deren Hilfe Kommunikationsdesign genauer analysiert werden kann als bisher. Dadurch ­können aktuelle Designfragen beantwortet und Handlungsempfehlungen für Praxis, Lehre und For­schung ausgesprochen werden. Die Arbeit richtet sich an Designerinnen und Designer aus Lehre und Praxis. Darüber hinaus an Akteure aus Design- und Bildforschung sowie aus design­nahen Disziplinen wie Architektur und Kunst. Ausgangspunkt ist, dass enkultivierte visuelle Elemente und Strukturen in einer frühen Rezeptionsphase Affekte auslösen. Die damit verbundenen transgressiven Kräfte können die intendierte Bedeutung oder Funktion eines visuellen Mediums positiv, negativ oder neutral beeinflussen. Beispielhaft wird die Rolle elementarer pikturaler Phänomene wie Linien und deren Stärke, Helligkeiten von Flächen und deren Strukturen sowie deren Prinzipien zur Anordnung im Kommunikationsdesign diskutiert. Positive visuelle Transgression verstärkt die Wirkung von Kommunikations­design-Lösungen nachhaltig, weil sie auf enkultivierten pikturalen Phänomenen basiert. Erreicht wird sie durch den kongruenten Einsatz von intendierter Bedeutung und visueller Substanz. Es werden Handlungs­empfeh­lungen abgeleitet, um Entwurfsprozesse im Kommunikationsdesign positiv zu beeinflussen.:I Einleitung … 1 Leitfragen, Thesen, Hypothesen und Aufbau … 1.1 Leitfragen, Thesen und Hypothesen, 1.2 Elementare Phänomene …: Terminologie für Analyse und Diskurs, 1.3 Aufbau der Arbeit als Narrativ, 1.4 Systematischer Aufbau der Arbeit. 2 Zur Analyse von Kommunikationsdesign 2.1 Ausblick auf Ergebnisse, 2.2 Ziel: Methodische Analysen und Diskurse …, 2.3 Transgressive Kräfte und Wirkungen …, 2.4 Visuelle Orte analysieren und diskutieren. II Pikturale Phänomene: Orte und Prozesse … 3 Elementare pikturale Phänomene und Prozesse im Kommunikationsdesign 3.1 Semiotik und Semiologie in sozialen Strukturen, 3.2 Kleinste bedeutungstragende pikturale Phänomene …, 3.3 Entwurfsprozess und Abstraktion als Leitkonzepte …, 3.4 Zusammenfassung. 4 Räumliche und zeitliche Orte in Grafik und Design, Vorüberlegungen … 4.1 Visuelle Verortung in Raum und Zeit, 4.2 Emblematik als vorindustrieller Bezugsrahmen, 4.3 Embleme und Picturi: Drei Beispiele, 4.4 Bilder in industriellem Kontext: Grafische Semiologie von Bertin, 4.5 Visualisierung bei Neurath und Arntz, 4.6 Zusammenfassung. III Visuelle Wahrnehmung: Pikturale Phänomene, Affekte und Signale 5 Visuelle Wahrnehmung und Affekt 5.1 Exkurs: Physiologie des Sehens, 5.2 Von der Gestalt zum Affekt, 5.3 Vor- und halbbewusste visuelle Erfahrung, 5.4 Affektives Sehen, 5.5 Invarianz medial vermittelter Bilder, 5.6 Zusammenfassung. 6 Mit Affekt zur Argumentation … 6.1 Affektive visuelle Rezeption: Leidenschaft vor Ratio, 6.2 Visuell-persuasive Argumentation …, 6.3 Maximen visuell-persuasiver Kommunikation, 6.4 Zusammenfassung. 7 Bi-, tri- und multimodale Wahrnehmung pikturaler Phänomene 7.1 Bildwahrnehmung in zwei Phasen, 7.2 Bildwahrnehmung in drei Phasen, 7.3 Multimodale Wahrnehmung bei Medien, 7.4 Zusammenfassung. IV Visuelle Elemente, Strukturen und Prozesse im soziosemiotischen Diskurs 8 Pikturale Phänomene im kulturellen Raum 8.1 Visuelle Kultur organisiert Beziehungen, 8.2 Visuelle Kultur verbindet Materialität mit Kommunikationsdesign, 8.3 Zusammenfassung. 9 Soziosemiotik und soziale Akteure … 9.1 Visuelle und menschliche Akteure, 9.2 Visuelle Orte als Elemente sozialer Systeme, 9.3 Die Macht visueller und menschlicher Akteure, 9.4 Zusammenfassung. 10 Dynamik und Stabilität visueller Prozesse … 10.1 Parameter Zeit in Semiologie und Gestaltung, 10.2 Evolution visueller Signale, 10.3 Semiose und Signifikation sind Grundlagen diskursiver Praxis, 10.4 Apriorische Wirkung von Grafik als gesellschaftlicher Kraft, 10.5 Exkurs: Archäologie bei Foucault, 10.6 Transgressive Wirkungen im semiosischen Feld, 10.7 Zusammenfassung. 11 Ästhetisches Handeln im visuellen Diskurs 11.1 Diskurs pikturaler Phänomene, 11.2 Visuelle Ereignisse – Verknüpfung von Diskurs- und Praxistheorie, 11.3 Andere Sichtweisen als Existenzweisen verstehen, 11.4 Ästhetisches Handeln: Kommunikation durch visuelle Zeichen, 11.5 Zusammenfassung. V Ästhetische Wirkungen pikturaler Phänomene 12 Materiale visuelle Ästhetik und natürliche Signale 12.1 Semiotik und Bewusstsein: Zeichentrichotomien und Zeichenklassen, 12.2 Ästhetische Zustände zwischen Präsentation und Repräsentation, 12.3 Transgression durch natürliche Signale, 12.4 Zusammenfassung. 13 Ästhetische Wirkungen in Design und Kunst 13.1 Ikonische Anschauung und Anschlussmöglichkeiten, 13.2 Wirkungsästhetik bei Text und Bild, 13.3 Ästhetische Zeichenprozesse …, 13.4 Visuelle Transgression in Bildwissenschaft und Kunstgeschichte, 13.5 Zusammenfassung. 14 Ontologie visueller Elemente und Strukturen 14.1 Grafische Elemente und Strukturen erzeugen Sinn, 14.2 Ontologie durch pikturale Phänomene, 14.3 Zusammenfassung. VI Methoden und erste Analysen pikturaler Phänomene 15 Erfahrungen mit Bildern aufzeichnen, messen und beschreiben 15.1 Identifizierung als Realisation, Clustering und Diskurs: Übersicht der Methodologie, 15.2 Mit Empirie und Heuristik zum Diskurs, 15.3 Grounded Theory als Methodologie zur Vorbereitung visueller Diskurse, 15.4 Durch Bildanalysen visuelle Diskurse vorbereiten, 15.5 Exkurs: Erfassen von Augen- und Blickbewegung, 15.6 Zusammenfassung. 16 Differenzierung und Klassifizierung pikturaler Phänomene 16.1 Identifizierung visueller Orte, 16.2 Figuration konkreter und abstrakter Orte, 16.3 Untersuchung räumlicher und zeitlicher Orte, 16.4 Zusammenfassung. 17 Visuell-syntaktisches Differenzial – Qualifizierung und Quantifizierung pikturaler Phänomene 17.1 Räumliche und zeitliche Orte qualifizieren, 17.2 Exkurs: Qualifizierung bei Kress und Leeuwen, 17.3 Cluster zur Quantifizierung abstrakter Dimensionen visueller Orte, 17.4 Exemplarische Quantifizierung bei Neurath und Arntz, 17.5 Befragung: Generalisierbarkeit der Ergebnisse, 17.6 Von visueller Transgression zu bildhermeneutischen Analysen, 17.7 Zusammenfassung. VII Anwendung der Methode: Visueller Diskurs im Kommunikationsdesign, Zwischenergebnisse 18 Vom visuellen Cluster zum Diskurs im Kommunikationsdesign 18.1 Narrativ für empirische soziosemiotische Studien im Kommunikationsdesign, 18.2 Spezifische Thesen sind Diskursgrundlage im Kommunikationsdesign, 18.3 Zusammenfassung. 19 Drei Praxisfelder im Diskurs – Infografik, visuelle Zeichen und Kartengrafik 19.1 Karten- und Infografik: Orte bei Jacques Bertin, 1960 bis 1974, 19.2 Schlussfolgerung im Anschluss an die Analysen bei Bertin, 19.3 Zeichen für Speicherorte, 2014, 19.4 Schlussfolgerung im Anschluss an die Analysen der Zeichen für Speicherorte, 19.5 Geschichtsdaten als Karten, 2000 bis 2017, 19.6 Schlussfolgerung im Anschluss an die Analysen von Geschichtskarten, 19.7 Zusammenfassung. VIII Ergebnis: Theorie visueller Transgression und Schlussfolgerungen für die Praxis 20 Theorie visueller Transgression 20.1 Diskurs zur Analyse von Beziehungen zwischen Mensch und Medium …, 20.2 Systemtheoretische Einordnung einer Organik des Visuellen, 20.3 Enkultivierte elementare visuelle Signale …, 20.4 Theorie elementarer pikturaler Phänomene …, 20.5 Zusammenfassung. 21 Visuelle Transgression im Kommunikationsdesign 21.1 Notwendigkeit positiver Transgression, 21.2 Methodische visuelle Analyse: Empfehlungen für die Praxis, 21.3 Transgressive Kräfte und visueller Diskurs in der Designlehre, 21.4 Folgeuntersuchungen …, 21.5 Zusammenfassung. IX Anhang 22 Begriffe und Definitionen 23 Recherchen, Erhebung, Bildbeispiele und Tabellen 23.1 Recherche …, 23.2 Statistische Übersicht der Bildrecherchen, 23.3 Visuelles Zeigen und visuelle Orte, 23.4 Gegenüberstellung von Abstraktionsgraden, 23.5 Tabelle: Eigenschaften von Bildern mit kommunikativer Funktion, 23.6 Untersuchung: Reliabilitätsschätzung von Polaritätenprofilen, 23.7 Recherche: Kartengrafik und Zeitdimension, 23.8 Speicherorte: Matrizen, Cluster, Fragebogen, 23.9 Tabellen zur Augen- und Blickbewegungsmessung, 23.10 Zeichenklassen bei Peirce, 23.11 Herleitungen und Darstellungsvarianten zum syntaktischen Differenzial 24 Bibliographie 25 Bildquellen, Dank, Kurzvita / In this work a theory of transgressive forces is developed. It can be used to analyse communication design more precisely than before. This provides an answer to current design questions and delivers recommendations for action in practice, teaching and research. The work is aimed at designers in the fields of teaching and practice, as well as actors in design and image research and design-related disciplines such as architecture and art. The starting point is that enculturated visual elements and structures trigger emotions in an early phase of perception. The associated transgressive forces have a positive, negative or neutral influence on communication. The role of elementary pictorial phenomena such as lines and their strength, brightness of surfaces and their structures as well as their principles for arrangement in communication design are discussed by way of example. Positive visual transgression sustainably enhances the impact of communication design solutions because it is based on encultivated pictorial phenomena. This is achieved through the congruent use of intended meaning and visual substance. Recommendations for action are derived to positively influence creative processes in communication design.:I Einleitung … 1 Leitfragen, Thesen, Hypothesen und Aufbau … 1.1 Leitfragen, Thesen und Hypothesen, 1.2 Elementare Phänomene …: Terminologie für Analyse und Diskurs, 1.3 Aufbau der Arbeit als Narrativ, 1.4 Systematischer Aufbau der Arbeit. 2 Zur Analyse von Kommunikationsdesign 2.1 Ausblick auf Ergebnisse, 2.2 Ziel: Methodische Analysen und Diskurse …, 2.3 Transgressive Kräfte und Wirkungen …, 2.4 Visuelle Orte analysieren und diskutieren. II Pikturale Phänomene: Orte und Prozesse … 3 Elementare pikturale Phänomene und Prozesse im Kommunikationsdesign 3.1 Semiotik und Semiologie in sozialen Strukturen, 3.2 Kleinste bedeutungstragende pikturale Phänomene …, 3.3 Entwurfsprozess und Abstraktion als Leitkonzepte …, 3.4 Zusammenfassung. 4 Räumliche und zeitliche Orte in Grafik und Design, Vorüberlegungen … 4.1 Visuelle Verortung in Raum und Zeit, 4.2 Emblematik als vorindustrieller Bezugsrahmen, 4.3 Embleme und Picturi: Drei Beispiele, 4.4 Bilder in industriellem Kontext: Grafische Semiologie von Bertin, 4.5 Visualisierung bei Neurath und Arntz, 4.6 Zusammenfassung. III Visuelle Wahrnehmung: Pikturale Phänomene, Affekte und Signale 5 Visuelle Wahrnehmung und Affekt 5.1 Exkurs: Physiologie des Sehens, 5.2 Von der Gestalt zum Affekt, 5.3 Vor- und halbbewusste visuelle Erfahrung, 5.4 Affektives Sehen, 5.5 Invarianz medial vermittelter Bilder, 5.6 Zusammenfassung. 6 Mit Affekt zur Argumentation … 6.1 Affektive visuelle Rezeption: Leidenschaft vor Ratio, 6.2 Visuell-persuasive Argumentation …, 6.3 Maximen visuell-persuasiver Kommunikation, 6.4 Zusammenfassung. 7 Bi-, tri- und multimodale Wahrnehmung pikturaler Phänomene 7.1 Bildwahrnehmung in zwei Phasen, 7.2 Bildwahrnehmung in drei Phasen, 7.3 Multimodale Wahrnehmung bei Medien, 7.4 Zusammenfassung. IV Visuelle Elemente, Strukturen und Prozesse im soziosemiotischen Diskurs 8 Pikturale Phänomene im kulturellen Raum 8.1 Visuelle Kultur organisiert Beziehungen, 8.2 Visuelle Kultur verbindet Materialität mit Kommunikationsdesign, 8.3 Zusammenfassung. 9 Soziosemiotik und soziale Akteure … 9.1 Visuelle und menschliche Akteure, 9.2 Visuelle Orte als Elemente sozialer Systeme, 9.3 Die Macht visueller und menschlicher Akteure, 9.4 Zusammenfassung. 10 Dynamik und Stabilität visueller Prozesse … 10.1 Parameter Zeit in Semiologie und Gestaltung, 10.2 Evolution visueller Signale, 10.3 Semiose und Signifikation sind Grundlagen diskursiver Praxis, 10.4 Apriorische Wirkung von Grafik als gesellschaftlicher Kraft, 10.5 Exkurs: Archäologie bei Foucault, 10.6 Transgressive Wirkungen im semiosischen Feld, 10.7 Zusammenfassung. 11 Ästhetisches Handeln im visuellen Diskurs 11.1 Diskurs pikturaler Phänomene, 11.2 Visuelle Ereignisse – Verknüpfung von Diskurs- und Praxistheorie, 11.3 Andere Sichtweisen als Existenzweisen verstehen, 11.4 Ästhetisches Handeln: Kommunikation durch visuelle Zeichen, 11.5 Zusammenfassung. V Ästhetische Wirkungen pikturaler Phänomene 12 Materiale visuelle Ästhetik und natürliche Signale 12.1 Semiotik und Bewusstsein: Zeichentrichotomien und Zeichenklassen, 12.2 Ästhetische Zustände zwischen Präsentation und Repräsentation, 12.3 Transgression durch natürliche Signale, 12.4 Zusammenfassung. 13 Ästhetische Wirkungen in Design und Kunst 13.1 Ikonische Anschauung und Anschlussmöglichkeiten, 13.2 Wirkungsästhetik bei Text und Bild, 13.3 Ästhetische Zeichenprozesse …, 13.4 Visuelle Transgression in Bildwissenschaft und Kunstgeschichte, 13.5 Zusammenfassung. 14 Ontologie visueller Elemente und Strukturen 14.1 Grafische Elemente und Strukturen erzeugen Sinn, 14.2 Ontologie durch pikturale Phänomene, 14.3 Zusammenfassung. VI Methoden und erste Analysen pikturaler Phänomene 15 Erfahrungen mit Bildern aufzeichnen, messen und beschreiben 15.1 Identifizierung als Realisation, Clustering und Diskurs: Übersicht der Methodologie, 15.2 Mit Empirie und Heuristik zum Diskurs, 15.3 Grounded Theory als Methodologie zur Vorbereitung visueller Diskurse, 15.4 Durch Bildanalysen visuelle Diskurse vorbereiten, 15.5 Exkurs: Erfassen von Augen- und Blickbewegung, 15.6 Zusammenfassung. 16 Differenzierung und Klassifizierung pikturaler Phänomene 16.1 Identifizierung visueller Orte, 16.2 Figuration konkreter und abstrakter Orte, 16.3 Untersuchung räumlicher und zeitlicher Orte, 16.4 Zusammenfassung. 17 Visuell-syntaktisches Differenzial – Qualifizierung und Quantifizierung pikturaler Phänomene 17.1 Räumliche und zeitliche Orte qualifizieren, 17.2 Exkurs: Qualifizierung bei Kress und Leeuwen, 17.3 Cluster zur Quantifizierung abstrakter Dimensionen visueller Orte, 17.4 Exemplarische Quantifizierung bei Neurath und Arntz, 17.5 Befragung: Generalisierbarkeit der Ergebnisse, 17.6 Von visueller Transgression zu bildhermeneutischen Analysen, 17.7 Zusammenfassung. VII Anwendung der Methode: Visueller Diskurs im Kommunikationsdesign, Zwischenergebnisse 18 Vom visuellen Cluster zum Diskurs im Kommunikationsdesign 18.1 Narrativ für empirische soziosemiotische Studien im Kommunikationsdesign, 18.2 Spezifische Thesen sind Diskursgrundlage im Kommunikationsdesign, 18.3 Zusammenfassung. 19 Drei Praxisfelder im Diskurs – Infografik, visuelle Zeichen und Kartengrafik 19.1 Karten- und Infografik: Orte bei Jacques Bertin, 1960 bis 1974, 19.2 Schlussfolgerung im Anschluss an die Analysen bei Bertin, 19.3 Zeichen für Speicherorte, 2014, 19.4 Schlussfolgerung im Anschluss an die Analysen der Zeichen für Speicherorte, 19.5 Geschichtsdaten als Karten, 2000 bis 2017, 19.6 Schlussfolgerung im Anschluss an die Analysen von Geschichtskarten, 19.7 Zusammenfassung. VIII Ergebnis: Theorie visueller Transgression und Schlussfolgerungen für die Praxis 20 Theorie visueller Transgression 20.1 Diskurs zur Analyse von Beziehungen zwischen Mensch und Medium …, 20.2 Systemtheoretische Einordnung einer Organik des Visuellen, 20.3 Enkultivierte elementare visuelle Signale …, 20.4 Theorie elementarer pikturaler Phänomene …, 20.5 Zusammenfassung. 21 Visuelle Transgression im Kommunikationsdesign 21.1 Notwendigkeit positiver Transgression, 21.2 Methodische visuelle Analyse: Empfehlungen für die Praxis, 21.3 Transgressive Kräfte und visueller Diskurs in der Designlehre, 21.4 Folgeuntersuchungen …, 21.5 Zusammenfassung. IX Anhang 22 Begriffe und Definitionen 23 Recherchen, Erhebung, Bildbeispiele und Tabellen 23.1 Recherche …, 23.2 Statistische Übersicht der Bildrecherchen, 23.3 Visuelles Zeigen und visuelle Orte, 23.4 Gegenüberstellung von Abstraktionsgraden, 23.5 Tabelle: Eigenschaften von Bildern mit kommunikativer Funktion, 23.6 Untersuchung: Reliabilitätsschätzung von Polaritätenprofilen, 23.7 Recherche: Kartengrafik und Zeitdimension, 23.8 Speicherorte: Matrizen, Cluster, Fragebogen, 23.9 Tabellen zur Augen- und Blickbewegungsmessung, 23.10 Zeichenklassen bei Peirce, 23.11 Herleitungen und Darstellungsvarianten zum syntaktischen Differenzial 24 Bibliographie 25 Bildquellen, Dank, Kurzvita

An ontology describing the constructs and their inter-relationships for business models has recently been built and evaluated: the Business Model Ontology (BMO). This ontology has been used to conceptually power a popular practitioner visual design tool: the Business Model Canvas (BMC). However, implicitly these works assume that designers of business models all have a singular normative goal: the creation of businesses that are financially profitable. These works perpetuate beliefs and businesses that do not create outcomes aligned with current natural and social science knowledge about long term individual human, societal and ecological flourishing, i.e. outcomes are not strongly sustainable. This limits the applicability and utility of these works. This exploratory research starts to overcome these limitations: creating knowledge of what is required of businesses for strongly sustainable outcomes to emerge and helping business model designers efficiently create high quality (reliable, consistent, effective) strongly sustainable business models. Based on criticism and review, this research project extends the BMO artefact to enable the description all the constructs and their inter-relationships related to a strongly sustainable business model. This results in the Strongly Sustainable Business Model Ontology (SSBMO). To help evaluate the SSBMO a practitioner visual design tool is also developed: the Strongly Sustainable Business Model Canvas (SSBMC). Ontological engineering (from Artificial Intelligence), Design Science and Systems Thinking methodological approaches were combined in a novel manner to create the Systemic Design Science approach used to build and evaluate the SSBMO. Comparative analysis, interviews and case study techniques were used to evaluate the utility of the designed artefacts. Formal 3rd party evaluation with 7 experts and 2 case study companies resulted in validation of the overall approaches used and the utility of the SSBMO. A number of opportunities for improvement, as well as areas for future work, are identified. This thesis includes a number of supplementary graphics included in separate (electronic) files. See “List of Supplementary Materials” for details.