Este trabalho investiga a concepção de História do filósofo setentrista italiano Giambattista Vico. Ele baseia-se na leitura da principal obra de Vico, Scienza Nuova (1744), assim como na leitura de três outros livros do autor: Autobiografia, Il Metodo Degli Studi Del Tempo Nostro e Dell Antichissima Sapienza Italica. Nosso objetivo é descobrir e descrever o que Vico chamou de Historia Ideal Eterna, uma concepção renovada da História Humana. / This work investigates the Eighteenth Century Italian philosopher Giambattista Vicos conception of History. It is based on a reading of Vicos main work Scienza Nuova (1744), supported by a reading of three other books from the author: Autobiografia, Il Metodo Degli Studi Del Tempo Nostro and Dell Antichissima Sapienza Italica. Our aim is to discover and also describe what Vico called Ideal Eternal History, a renewed conception of Human History.

A presente pesquisa teve como objetivo o estudo da Vita Nova de Dante Alighieri, onde o Amor, as musas e outros personagens surgem da mitologia grega. Esse Amor pagão é cristianizado por Dante, que o transforma na figura de Deus. Beatriz passa a ser a Musa de Dante, que é chamada pelo poeta primeiro de gentilissima, depois donna angelo, santa, filósofa e teóloga. No Convívio, pode-se constatar a aproximação de sua deusa à sabedoria filosófica e teológica. Tudo isso se passa pela elaboração da poesia, bem como a Divina Comédia, que são, segundo o autor, alegorias. Foram feitas algumas incursões na Divina Comédia para confirmar tais configurações entrou-se em trechos do Purgatório e do Paraíso. / The purpose of this research was to study Dante Alighieri\'s Vita Nova, where Love, muses, and other characters emerge from the Greek mythology. This pagan love is christianized by Dante, who transforms it into the figure of God. Beatrice becomes Dante\'s muse, who is initially called by him as very gentle lady, then as donna angelo (woman-angel), saint, philosopher and theologian. In Convivio, an approach between his goddess and a philosophical and theological wisdom can be observed. Convivio, as well as The Divine Comedy, are written in poetry and are both, according to the author, allegories.

Submitted by admin tede (tede@pucgoias.edu.br) on 2017-03-30T14:10:54Z No. of bitstreams: 1 PAULO AFONSO TAVARES.pdf: 3698076 bytes, checksum: 7fa4953ac0dacc1cf50f22f1f791005b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-30T14:10:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PAULO AFONSO TAVARES.pdf: 3698076 bytes, checksum: 7fa4953ac0dacc1cf50f22f1f791005b (MD5) Previous issue date: 2016-12-08 / This investigation tries to analyze how the religious practices (particularly Masses and Novenas) held in the Basilica Sanctuary of the Divine Eternal Father of the municipality of Trindade in the State of Goiás are put under a process of reconfiguration by being televised. In broadcasting these religious practices, the media employed its own rules and methods (or grammars), resulting in a new form of religious practice, which might be called “mediatic”. By analyzing the media practices of the Basilica Sanctuary of Trindade, we have identified two particularities: the use of simulation and the show as an outcome. These particularities have been originated from the process of media development on religious practices, mostly through the employment of techno- symbolic devices, orchestrated by the “mediatic” ceremony, developing from in- person religious practices. During this process of development, some modifications have also taken place in the Basilica Sanctuary of the Divine Eternal Father, as well as with the religious practices held within this church, due to their transmission by television. Grouped in two orders: temporality and spatiality, these modifications go beyond the religious field and can in fact be classified as concessions to another field, since they migrate into a television media classification. The research also shows that the televised religious practices of the Basilica Shrine of the Divine Eternal Father do not take place for the faithful present but for the “tele-faithful,” that is, the consumers of these mediatic-religious practices. The faithful, as well as the entire liturgical body of these religious practices, thus become the assistants of this media construction. To accomplish this investigation, a set of theoretical, methodological and technical procedures has been used, including bibliographical and documentary research, observation, interviews and analysis of media documents. The dissertation is develped in two parts. In the first, it addresses the emergence and development of devotion to the Divine Eternal Father under three distinct different aspects: the first during the colonial period until the proclamation of the Brazilian Republic. The second examines the devotion under ecclesiastical administration – in what we have called “Romanization.” The third deals with the mediatization of this devotion, that is, the use of the media in a first moment in order to “Christianize” it and then to spread it throughout Brazil. In the second part of the dissertation, the main concepts, such as secularization, the role of media, mediatization and the mediatization of religion (with a particular focus on media‟s interaction with Catholicism) are discussed as its hard core, as well as how the religious practices of the Basilica Sanctuary of the Divine Eternal Father are modified by being televised. It has come to a conclusion that religious devotion makes concessions to the media field in the transmissions of its practices and that these concessions not only alter the liturgical formats of its practices, but indeed affect the temple itself. / A pesquisa se propõe a analisar como as práticas religiosas (Missas e Novenas) do Santuário Basílica do Divino Pai Eterno do município de Trindade no Estado de Goiás são reconfiguradas pelos dispositivos televisivos, pois ao televisionar essas práticas religiosas, o Campo Midiático impõe as suas próprias regras e gramáticas, resultando numa outra prática religiosa, a midiática. Ao analisar as práticas religiosas midiáticas do Santuário Basílica de Trindade identificamos que elas são constituídas por duas particularidades: o simulacro e a espetacularização, oriundas desse processo de construção da prática religiosa midiatizada, através do dispositivo tecno-simbólico orquestrado pelo cerimoniário midiático, a partir das práticas religiosas presenciais. Durante esse processo de construção, algumas modificações também acontecem no Santuário Basílica do Divino Pai Eterno e nas práticas religiosas presenciais desta mesma igreja, por causa de suas transmissões pela TV. Essas modificações podem ser classificadas como concessões, uma vez que perpassam do Campo Religioso ao Campo Midiático Televisivo e se agrupam em duas ordens, temporalidade e espacialidade. A pesquisa também mostra que as práticas religiosas televisionadas do Santuário Basílica do Divino Pai Eterno não são realizadas para os fiéis ali presentes, mas sim para os telefiéis, ou seja, os consumidores dessas práticas religiosas midiatizadas. Os fiéis, assim como todo o corpo litúrgico dessas práticas religiosas, são assistentes desta construção midiática. Para tanto, utilizou-se um conjunto de procedimentos teóricos, metodológicos e técnicos que inclui pesquisa bibliográfica e documental, observação, entrevistas e análises de documentos midiáticos. A dissertação está construída em três partes: na primeira, aborda o surgimento e desenvolvimento da Devoção do Divino Pai Eterno em três períodos bem distintos; o primeiro durante a vigência do padroado até a proclamação da República Brasileira; o segundo momento mostra a devoção sob a administração eclesiástica, o que denominamos por romanização; o terceiro período disserta sobre a midiatização desta devoção, a utilização dos meios de comunicação social num primeiro momento para “cristianizá-la” e, depois, para propagá-la para todo o Brasil. Na segunda parte da dissertação, discute-se os principais conceitos que norteiam a pesquisa, como de secularização, campo midiático, midiatização e midiatização da religião com foco no catolicismo midiático. Na terceira parte analisamos como as práticas religiosas do Santuário Basílica do Divino Pai Eterno são modificadas pelos dispositivos televisivos. Conclui-se que o campo religioso faz concessões ao campo midiático nas transmissões de suas práticas e que essas concessões não só alteram os formatos litúrgicos de suas práticas, como também afetam o próprio templo.

Submitted by Fabricia Fialho Reginato (fabriciar) on 2015-08-28T22:58:37Z No. of bitstreams: 1 CarolZANDAVALLI.pdf: 653303 bytes, checksum: 01703b6710ca7fa9d53fee01bbaaa8e3 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-08-28T22:58:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CarolZANDAVALLI.pdf: 653303 bytes, checksum: 01703b6710ca7fa9d53fee01bbaaa8e3 (MD5) Previous issue date: 2013 / Nenhuma / Nosso texto visa aprofundar a abordagem de Heidegger sobre o conceito de vontade de poder em Nietzsche e suas consequências. Para tanto, trataremos primeiramente de compreender alguns aspectos centrais do pensamento do próprio Heidegger. Esse preâmbulo inicial nos ajudará para uma melhor compreensão do contexto de onde parte a sua crítica. Em seguida, defrontarnos-emos com a interpretação heideggeriana da vontade de poder em modo mais estrito. Teremos, por fim, melhores condições de pensar a pertinência do que é apresentado por Heidegger, isto é, de sua visão sobre uma metafísica nietzschiana com bases nos conceitos de vontade de poder e eterno retorno do mesmo. / Our text aims to deepen Heidegger’s approach on the concept of will to power in Nietzsche and its consequences. To do so, we will try first to understand some central aspects of Heidegger's own thinking. This initial preamble will help us to have a better understanding of the context where his criticism comes from. Then we will face with the heideggerian interpretation of the will to power in a stricter mode. Finally, we will be more able to think about the relevance of what is presented by Heidegger, that is, of his vision on a Nietzschean metaphysics based on the concepts of will to power and eternal return of the same.

A presente pesquisa teve como objetivo o estudo da Vita Nova de Dante Alighieri, onde o Amor, as musas e outros personagens surgem da mitologia grega. Esse Amor pagão é cristianizado por Dante, que o transforma na figura de Deus. Beatriz passa a ser a Musa de Dante, que é chamada pelo poeta primeiro de gentilissima, depois donna angelo, santa, filósofa e teóloga. No Convívio, pode-se constatar a aproximação de sua deusa à sabedoria filosófica e teológica. Tudo isso se passa pela elaboração da poesia, bem como a Divina Comédia, que são, segundo o autor, alegorias. Foram feitas algumas incursões na Divina Comédia para confirmar tais configurações entrou-se em trechos do Purgatório e do Paraíso. / The purpose of this research was to study Dante Alighieri\'s Vita Nova, where Love, muses, and other characters emerge from the Greek mythology. This pagan love is christianized by Dante, who transforms it into the figure of God. Beatrice becomes Dante\'s muse, who is initially called by him as very gentle lady, then as donna angelo (woman-angel), saint, philosopher and theologian. In Convivio, an approach between his goddess and a philosophical and theological wisdom can be observed. Convivio, as well as The Divine Comedy, are written in poetry and are both, according to the author, allegories.

Este trabalho investiga a concepção de História do filósofo setentrista italiano Giambattista Vico. Ele baseia-se na leitura da principal obra de Vico, Scienza Nuova (1744), assim como na leitura de três outros livros do autor: Autobiografia, Il Metodo Degli Studi Del Tempo Nostro e Dell Antichissima Sapienza Italica. Nosso objetivo é descobrir e descrever o que Vico chamou de Historia Ideal Eterna, uma concepção renovada da História Humana. / This work investigates the Eighteenth Century Italian philosopher Giambattista Vicos conception of History. It is based on a reading of Vicos main work Scienza Nuova (1744), supported by a reading of three other books from the author: Autobiografia, Il Metodo Degli Studi Del Tempo Nostro and Dell Antichissima Sapienza Italica. Our aim is to discover and also describe what Vico called Ideal Eternal History, a renewed conception of Human History.

L’Italie, berceau de la sprezzata desinvoltura de Castiglione, est assurément le pays où l’ambiguïté des relations entre art, politique et images médiatiques est la plus forte. Le pavillon Italien des biennales de Venise de 2009 et 2011 illustre ce jeu complexe des apparences, qui « fait des mondes » ou « illumine des nations ». En relisant l’histoire de l’art à travers le prisme du concept de Castiglione, la thèse nous donne à voir que le monde (de l’art) est lui-même l’effet de l’ambivalence de cette désinvolture. Loin d’avoir assujetti l’art à leurs concepts, les grands hommes, qu’ils soient rois, philosophes ou hommes d’affaires seraient des effets de cette désinvolture de l’art. Comme Monsieur Jourdain, ils feraient de l’art sans le savoir. Exit Machiavel ! Il est aujourd’hui urgent de penser cette « ruse de l’art » qui mène le monde. Tel est l’enjeu fondamental de cette thèse qui, s’appuyant sur le schème nietzschéen de l’éternel retour, distingue plusieurs figures de la désinvolture, historiques, philosophiques et esthétiques. / Italy, the cradle of Castiglione’s sprezzata desinvoltura, is undoubtedly the country where the ambiguous relationship between art, politics and media is the strongest. The Italian pavilion of the Venice Biennale in 2009 and 2011 illustrates the complex game of appearances, which are “making worlds" or "lighting up nations." Reading again the history of art through the prism of Castiglione’s concept, the thesis shows us that the world (of art) is itself the effect of this “disinvoltura” ambivalence. Far from having subjugate art to their concepts, the great men, whether kings, philosophers or businessmen are the effects of this casualness (“desinvoltura”) of art. Like Monsieur Jourdain, they would make art without knowing it. Exit Machiavelli! It is now urgent to think this "ruse of art" that leads the world. These are the fundamental stakes of this thesis, that basing itself on the Nietzschean eternal return schema, distinguishes several casualness figures, historical, philosophical and aesthetic.

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L’analyse critique des personnages féminins de Marguerite Gauthier et Macabéa dans les films – Camille/ Le roman de Marguerite Gauthier, 1936 et A hora da estrela/L'heure de l'étoile, 1986 – cherche à comprendre les mécanismes par lesquels le mythe de l'éternel féminin assure sa continuité comme image-modèle des femmes contemporaines. La compréhension de ce processus ne s’achève que par l’analyse historique d’une mythologie plus ample – celle de la centralité et universalité du regard occidental –, à la base du système de représentation dominant. La première partie est consacrée à analyser les formes trouvés par ce « regard » pour représenter le corps colonisé et le corps féminin comme « l’Autre » du discours colonial patriarcal. La deuxième partie se tourne vers le corps féminin à partir de l’analyse historique du mythe de l’éternel féminin, sa subjectivation par des femmes contemporaines et le rôle de l’imaginaire médiatique dans la re-signification et permanence de ces images stéréotypés. Le personnage emblématique de Marguerite Gauthier, incarné par le mythe Greta Garbo, est au centre de cette analyse critique. La troisième partie s’attache à la réception du mythe et de ses répercussions comme espace de glissements d’identités/altérités. Dans ce parcours, la mise en évidence des personnages de ces deux femmes explicite l’acte narratif comme un acte identitaire, qui permet d’emphatiser la notion de l’« expérience » comme espace d’articulation d’autres subjectivités et d’autres regards, et proposer la mise en question du lien entre cinéma, féminin et récit. / The critical analysis of the personages Marguerite Gauthier and Macabéa in the films -Camille / Le roman de Marguerite Gauthier, 1936 and A hora da estrela /The hour of the star,1986 - seeks to understand the mechanisms by which the myth of the eternal feminine ensures its permanence in contemporary women’s imaginary as an image-reference. The first section of the thesis focus the power of looking by an analytical approach between the stereotypes of the colonized body and the feminine body, identified as the “other” in the colonial discourse. The second section is a historical and critical analysis of the eternal feminine represented by the emblematic personage of Marguerite Gauthier, performed by Greta Garbo, and the resignifications of this myth by the contemporary media. The third section is a critical reflection about the feminine outsider, represented by the personage of Macabéa, by questioning the reception of the myth and its influence on the women’s creative process. This work focuses on the concept of 'experience' as a central element for the articulation of "others' perspectives, while questioning the relationship between film, feminine and narrative.

Notes on the productivity of nostalgia is a treatise on otherness and memory, framed as entries into the notebook of a no-longer-young man who decides to visit places that have a nostalgic connection to him - places where he grew up, and places where he fell in love -and who is trying to overhaul the notion that you can't look back and move forward at the same time. / [I examensarbetet ingår utställningen "Little father, glorious stump":] The exam work consisted of a three-room installation of sculptural objects, activated by a live sound performance, as well as a 3D animation projected unto one wall of the gallery. / <p>Examensarbetet består av en skriftlig del och en gestaltande del. Alternativ titel anger namnet förden gestaltande delen. </p><p>The master work includes a written essay and a forming part. The alternative title is the name of the forming part.</p>