Orientador: Haquira Osakabe / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-04T05:45:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Filizola_Anamaria_D.pdf: 9898200 bytes, checksum: aaf8d5d32f97737dc6bfeb5c08bf8ef4 (MD5) Previous issue date: 2000 / Resumo: Este trabalho analisa as cinco biografias escritas pela romancista portuguesa Agustina Bessa-Luís, a saber: Santo António (1973), Florbela Espanca - a vida e a obra (1979), Sebastião José (1981), Longos dias têm cem anos - presença de Vieira da Silva (1982) e Martha Telles - o castelo que irás e não voltarás (1986). O interesse pelo traço biográfico, manifestado em O susto (1958), romance à clefcujos personagens são inspirados nos poetas Teixeira de Pascoaes e Femando Pessoa, vai se tomar mais evidente após a publicação de Santo António. Tal livro marca uma nova fase na obra da Autora, em que predomina a pesquisa histórica para dar conta de um passado mais longínquo, não alcançado pela memória, seja em romances à elef ou não, e em ensaios. A presença do traço biográfico nessa produção, além das próprias biografias, justifica a pesquisa que busca identificar quais as marcas caracterizadoras desse discurso não ficcional. O trabalho se organiza em três partes. A primeira consiste dum estudo abrangente da obra da Autora, incluindo os ensaios, seguido de um levantamento do estado da arte do discurso biográfico, com o objetivo de estabelecer um protocolo de leitura das biografias. A segunda parte aborda os já citados cinco textos na ordem cronológica em que foram publicados, analisando-se o processo criador das biografias, as quais se apresentam com formatos e enfoques diferentes, mas com marcas comuns, entre as quais destacam-se: a) insatisfação com a produção existente a respeito do sujeito biografado, evidenciando-se aí uma falta que deverá ser suprida pela escritura da biografia em causa; b) desobediência a uma ordem cronológica linear da narrativa, em que o mesmo fato é evocado em diferentes momentos da vida narrada e da narração, resultando numa abertura do texto a diferentes interpretações de ações ou fatos acontecidos na vida do sujeito biografado; c) predileção por documentos escritos pelo biografado como cartas, bilhetes, poemas, sermões, discursos, que se apresentam como meios autênticos de expressão do ser. Mais importante, porém, é que a citação desse discurso do Outro dá ensejo à criação do texto agustiniano, de tal modo que aquela produção se toma parte indissolúvel do discurso da Autora. O resultado dado a ler revela o interesse provocado pelo sujeito biográfico, cuja vida se apresenta como um enigma a ser decifrado, ou como adivinha a ser demonstrada pela biógrafa que desempenha um papel de detetive, à procura de pistas que levem a completar o quebra-cabeça a ser resolvido. O desenho formado pelas peças reunidas, no entanto, é mutável, não prevalecendo nenhuma conclusão fechada, de modo que o sujeito biográfico não se apresenta ao leitor como mitificado com complacência ou radicalismo: é a sua condição humana complexa que é dada a conhecer. Assim, não ficam de fora as fraquezas, os vícios, os defeitos, ao lado das realizações que tomaram a pessoa um sujeito biográfico. Nesse sentido, determinados acontecimentos, ou sua falta, são identificados pela Autora como a "prova da existência" desses indivíduos, ou, como o momento em que sua força plástica é reconhecida publicamente. A terceira parte é a conclusão. Reitera-se o processo criativo da escrita das biografias, diferente da criação ficcional, e conclui-se que, se a obra ficcional de Agustina Bessa-Luís é reconhecida pela crítica como ficcionista, o mesmo não acontece com seus trabalhos de cunho ensaístico em geral e biográfico em particular. No entanto, não deixa de haver uma recognição de seu trabalho de biógrafa, pois das cinco biografias, apenas a de Santo António é fruto de sua vontade, as demais lhe são todas encomendadas / Abstract: The present work analyzes the five biographies written by the Portuguese novelist Agustina Bessa-Luís, namely: Santo António (1973), Florbela Espanca - a vida e a obra (1979), Sebastião José (1981), Longos dias têm cem anos - presença de Vieira da Silva (1982) and Martha Telles - o castelo que irás e não voltarás (1986). The interest in the biographical trace manifested in O Susto (1958), an 'à ele! novel whose characters are inspired on the poets Teixeira Soares and Fernando Pessoa, becomes more evident after the publication of Santo António. This book stands as the landmark of a new phase in the Author' s life characterized by the dominance of historical research in order to account for a more distant past, not reached by memory, either in novels - 'à elef' or not - or in essays. The presence of the biographical trace in this production, apart from the biographies themselves, justifies the present research as a step toward the identification of the characterizing marks of this non-fictional discourse. The present work is organized in three parts. The first consists of a comprehensive study of the Author' s work, including her essays, followed by a state of the art research focusing on the biographical discourse aiming at establishing a reading protocol for those biographies. The second part deals with the five above-mentioned texts in chronological order according to their date of publication, analyzing the creative process of biographies, which present themselves in different formats and approaches, nonetheless sharing some marks among which we can point out: a) dissatisfaction with the available production about the biographee, thus evidencing a gap that will be filled in by the writing of the biography in case; b) disregard for a linear chronological order of the narrative, in which the same fact is evoked in different moments of the narrated life and of the narration, leaving the text open to different interpretations of actions or facts that happened in the biographee's life; c) preference for documents written by the biographee such as letters, notes, poems, sermons, speeches, that present themselves as genuine ways of expressing the being. More important, however, is that the citation of this discourse of the Other allows for the creation of the Agustinian text, so much so that that production becomes an indiscerptible part of the Author' s discourse. The result offered for reading reveals the interest raised by the biographee, whose life presents itself as an enigma to be solved, or as a riddle to be demonstrated by the biographer who performs the role of a detective, looking for clues that lead to the completion of a jigsaw puzz1e. The picture formed by the reunited pieces, however, is changeable, not prevailing any closed conclusion, in such a way that the biographee is not presented to the reader as mythicized with complacency or radicalism: it is their complex human condition that is made known. Thus, weaknesses, vices, flaws are not left out and are presented side by side with the achievements that turned the person into a biographee. In this sense, certain events - or the lack of them - are identified by the Author as the 'proof of existence' of these individuaIs or as the moment in which their plastic force is publicly recognized. The third part is the conclusion. The creative process of biography writing is reaffirmed as different from the fictional creation and we conclude that, if the fictional work of Agustina Bessa-Luís is recognized by the critics as fictionist, the same does not happen with her essay-type works in general and her biographic-type works in particular. Nevertheless, this does not invalidate the recognition of her work as a biographer for, out ofthe five biographies, the one of Santo António is a product of her own wish, whereas the others had alI been ordered. / Doutorado / Teoria e Critica Literaria / Doutor em Teoria e História Literária

A tese estuda a composição de Esaú e Jacob, o penúltimo romance de Machado de Assis, publicado em 1904. Para isso concentra-se, inicialmente, no mapeamento de sua fortuna crítica. Em seguida, constrói um panorama histórico da lógica do duplo e da duplicidade estruturante de sua forma e estilo, desdobrados pelas figuras da ironia, da alusão e da alegoria, antes de poder colocar em questão o narrador e sua frenética oscilação de perspectivas. A reavaliação crítica do ponto de vista desse narrador irônico com um pensamento interior e único , aqui identificados ao conselheiro Ayres e à ideia de nada em cima de invisível, reconstrói o entendimento de vários episódios e movimentos da obra, fornecendo uma outra visão de personagens como Flora e de toda a composição. Um narrador que posto em seu contexto revela-se como faccioso ou como um verdadeiro impostor, a ponto de poder encobrir e liquidar toda esfera da alteridade, dando sinal exato, através da fantasia literária, da forma das relações sociais no país. O título e o subtítulo deste trabalho referem-se tanto à violência da representação tecida por esse narrador quanto à invisibilidade estrutural das práticas reificadas de uma sociedade cindida e completamente desigual, numa formação capitalista periférica, ainda fortemente marcada pelo escravismo e o paternalismo. O objetivo maior do trabalho é compreender como seu princípio construtivo deita raízes profundas, totalmente inaparentes à primeira vista, no solo desta formação social malograda, na longa transição do Império à República. / This thesis studies the composition of Esau and Jacob, Machado de Assiss next-to-last novel, published in 1904. In order to pursue this goal, the study concentrates initially on the mapping of the works critical fortune. Before questioning the narrator and his frenetic oscillation of viewpoints, a historical panorama is constructed of the logic of the double and of the duplicity structuring its form and style, which are unfolded by the figures of irony, allusion and allegory. Critical reappraisal of this ironic narrators perspective of a unique interior thought , here identified with counselor Ayres and with the idea of the nothing, on the top of the invisible reconstructs the understanding of various episodes and movements of the work, providing a new view of characters such as Flora and the whole composition. A narrator who, within his own context, reveals himself as factious or a true impostor, to the point of covering up and liquidating the whole sphere of otherness, yielding the exact trace, by means of the literary fantasy, of the form of social relations in the country. The title and subtitle of this study refer to the violence of the representation weaved by this narrator as well as to the structural invisibility of reified practices of a torn-apart and completely unequal society in a capitalist peripheral formation, still strongly marked by slavery and paternalism. The main objective of the thesis is to understand how the novels constructive principle takes deep roots, totally unapparent at first sight, into the soil of this failed social formation, in its long transition from Empire to Republic.

O objetivo desta pesquisa é estudar a obra do escritor Rubem Braga e analisar a configuração da crônica moderna brasileira em conjunção com a perspectiva de integração nacional, horizonte que parecia alcançável no Brasil dos anos 1950. Para tanto, nos deteremos principalmente nos livros Ai de ti, Copacabana! (1960) e A traição das elegantes (1967), que compreendem a produção do cronista entre os anos de 1955 e 1967. Contudo, recorreremos quando necessário a crônicas anteriores a esse período, para ilustrar como o escritor veio forjando um estilo próprio, que por sua vez correspondia em alguma medida a mudanças políticas, sociais e culturais pelas quais o país passava desde 1930. Desse modo, pretendemos de início demonstrar tanto os fundamentos sociais e históricos do gênero quanto a filiação modernista da crônica de Braga. Em seguida, analisaremos em detalhe algumas crônicas representativas de sua produção, buscando identificar temas e formas recorrentes e sua relação com a arrancada modernizante daquela época. Depois, a intenção é verificar em textos de cronistas do período como a perspectiva de classe coloca problemas para a combinação de humor, poesia e fato miúdo, fórmula proposta por Antonio Candido para caracterizar a crônica moderna. Por fim, pretende-se mostrar como se dá a representação dos pobres a partir desse ponto de vista. A hipótese é que a crônica moderna, que teve em Braga um de seus grandes representantes, passa a lidar com impasses com o desmantelo da perspectiva de integração nacional, prometida pelo desenvolvimentismo daqueles anos e encerrada com o desfecho do golpe militar. / This research aims to study the work of the writer Rubem Braga and to analyze the shaping of the Brazilian modern chronicle in the context of a national integration perspective, a horizon that seemed achievable in Brazil during the 1950s. In order to do so, we will focus mainly on the books Ai de ti, Copacabana! (1960) and A traição das elegantes (1967), which represent the writers work between 1955 and 1967. When necessary, we will also resort to chronicles published prior to this period, to illustrate how the writer forged a style of his own, which, to a certain extent, corresponded to the political, social and cultural changes that the country had been undergoing since 1930. We intend, at first, to demonstrate both the social and historical foundations of this literary genre and the influence of the Brazilian Modernism in Braga\'s chronicles. Furthermore, we will analyze in detail some of his most representative chronicles, trying to identify recurrent themes and forms and their relation to the modernizing surge of that era. We will also investigate how the combination of humor, poetry and small fact, a formula proposed by Antonio Candido to characterize the Brazilian modern chronicle, can be problematic if analyzed through a social class perspective. Finally, based on this point of view, we intend to show the representation of poor people in different chronicles. The hypothesis is that the modern chronicle, which had in Braga one of its greatest representatives, starts to deal with impasses when the perspective of national integration, as promised by the developmentalism of that period, falls apart with the Brazilian military coup.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-06-14T12:37:33Z No. of bitstreams: 1 Janaina Santos Silva Soggia.pdf: 1296229 bytes, checksum: 6dd546706797a82f463558b43273a4eb (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-14T12:37:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Janaina Santos Silva Soggia.pdf: 1296229 bytes, checksum: 6dd546706797a82f463558b43273a4eb (MD5) Previous issue date: 2018-04-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation aims to investigate the (self) reflexivity that is revealed in the Claricean posthumous work, Um sopro de vida (Pulsações), in two levels: in (auto) biographical terms and in structural terms, transforming it into a double mirror. In a first level, we consider our corpus of analysis, investigating the (auto) biographical and autofictional indexes of Clarice Lispector in the novel. Starting from the hypothesis that the author, in countless moments of its literary production, left traces that evidences aspects of her life in her characters, transforming them into a sort of her alter egos. Based on this premise, we aim to bring Clarice's life and work closer together through the author' s mirroring in her writing, establishing relationships between the textual elements of the posthumous novel in harmony with the life of Clarice Lispector. Our exploratory-descriptive and bibliographical research uses theories about autobiography, through the postulates of Philippe Lejeune and Alba Olmi; the considerations of Gerard Genette and Lucien Dallenbach of intratextuality, as well as of the autofictional studies from Serge Doubrovsky, Leonor Arfuch, Diana Klinger and Vincent Colonna. In a second level, we analyze the reflexivity of our corpus from the perspective of the mirroring of the work on itself, that is, the reflections on the literary doing itself, evidencing the text as an artifact in the construction process. We consider the premise that this mirroring would be printed in the text through metalinguistic, metafictional and authorial processes. In order to investigate how the word goes beyond the perspective of language and reaches the fictional plane, we use the studies of metalanguage developed by Samira Chalub, as well as the metafictional studies developed by Linda Hutcheon, Patricia Waugh and Gustavo Bernardo. For the different levels of authorship, we explain the notions of authorship, according to Roland Barthes and Michel Foucault / Esta dissertação tem como proposta investigar a (auto)reflexividade que se revela na obra póstuma clariceana, Um sopro de vida (Pulsações), em dois níveis: em termos (auto)biográficos e em termos estruturais, transformando-a num duplo espelho. Em um primeiro nível, adentramos em nosso corpus de análise, investigando os índices (auto)biográficos e autoficcionais de Clarice Lispector no romance, partindo da hipótese de que a autora, em inúmeros momentos de sua produção literária, deixou rastros que evidenciam aspectos de sua vida em suas personagens, transformando-as em espécies de alter egos seus. Com base nessa premissa, aproximamos a vida e a obra de Clarice, por meio do espelhamento da autora em sua escritura, estabelecendo relações entre os elementos textuais do romance póstumo coadunados à vida de Clarice Lispector. Nossa pesquisa de caráter exploratório-descritivo e bibliográfico utilizou-se, neste viés, de teorias acerca da autobiografia, por meio dos postulados de Philippe Lejeune e Alba Olmi; das considerações de Gerárd Genette e Lucien Dallenbach em torno da intratextualidade, bem como dos estudos autoficcionais a partir de Serge Doubrovsky, Leonor Arfuch, Diana Klinger e Vincent Colonna. Em um segundo nível, analisamos a reflexividade do nosso corpus sob a perspectiva do espelhamento da obra sobre si mesma, ou seja, as reflexões sobre o próprio fazer literário, evidenciando o texto como artefato em processo de construção. Partimos da premissa de que esse espelhamento estaria impresso no texto por meio de processos metalinguísticos, metaficcionais e pelos jogos autorais. A fim de investigarmos como a palavra ultrapassa a perspectiva da linguagem e atinge o plano ficcional, recorremos às considerações de Samira Chalub acerca da metalinguagem, bem como aos estudos em torno da metaficção desenvolvidos por Linda Hutcheon, Patricia Waugh e Gustavo Bernardo. Quanto aos diferentes níveis autorais, explicitaremos as noções de autoria, segundo Roland Barthes e Michel Foucault

A perspectiva deste trabalho será a de que as diferentes experiências históricas de Henrique de Carvalho (Expedição Portugueza ao Muantiânvua: Ethnographia e história tradicional dos povos da Lunda- 1884-1888) (1890), Castro Soromenho (Lueji Ilunga na terra da amizade) (1945) e Pepetela (Lueji: o nascimento dum império) (1989) definem a forma literária, respectivamente, literatura de viagem, um conto tensionado e um romance. Três formas literárias distintas que mantêm o elo com o texto historiográfico, pois Castro Soromenho e Pepetela se apropriam do texto de Henrique de Carvalho para elaborarem seus enredos centrais que giram em torno do espaço Lunda. Tendo em vista que tal espaço potencializa as três narrativas, levaremos em conta que \"A forma não pode ser compreendida independentemente do conteúdo, mas ela não é tampouco independente da natureza do material e dos procedimentos que este condiciona. A forma depende, de um lado, do conteúdo e, do outro, das particularidades do material e da elaboração que este implica.\" (Bakhtin, M. 1992, p. 206) / In this work we aim to show that the different historical experiences by Henrique de Carvalho (Expedição Portugueza ao Muantiânvua: Ethnographia e história tradicional dos povos da Lunda - 1884-1888) (1890), Castro Soromenho (Lueji Ilunga na terra da amizade) (1945) and Pepetela (Lueji: o nascimento dum império) (1989) define certain literary forms, respectively, travel literature, tension short story and novel. These three distinct literary forms are connected with historiographic writings, for Castro Soromenho and Pepetela appropriate Henrique de Carvalho text to elaborate their central plots which focus the space of Lunda. Having in mind that space potentializes the three narratives, in this study we will take into consideration that \"The literary form cannot be understood separate from the content, and neither is it independent from the nature of the subject and the proceedings which are conditioned by this same content. Form depends on the content, and also on the particular aspects of the subject and on the elaboration it implies.\"* (Bakhtin, M. 1992, p.206)

Propõe-se a leitura de Fala, amendoeira (1957), primeiro livro de crônicas de Carlos Drummond de Andrade, a partir de alguns eixos principais, examinados em suas relações recíprocas: I. a dicção da prosa e o regime de produção intelectual a ela correspondente, descritos através do contraponto com o ensaísmo praticado anteriormente pelo autor em Passeios na ilha; II. a disposição das matérias abordadas, no que revela a respeito do sentimento de certas dinâmicas da etapa de modernização urbano-industrial que então se cumpria, cujas clivagens e entraves são apreendidos pelo gesto afetivo de um cronista às voltas com uma modalidade particular de atuação formativa; III. o destino da valorização modernista da informalidade e da naturalidade, considerado a partir do ponto de vista formalizado nos textos do volume e da produção de outros cronistas do período, bem como das reações e posturas assumidas pela recepção crítica. O argumento se organiza de modo a perguntar em que medida as configurações da crônica moderna permitem pensar problemas relevantes da experiência intelectual brasileira de meados do século XX. / The study addresses the reading of Fala, amendoeira, Carlos Drummond de Andrade\'s first book of chronicles, published in 1957. The analysis is organized through some main axes, examined in their reciprocal relations: I. the articulation of the prose and the form of intellectual production corresponding to it, counterbalanced by the earlier forms of essays used by the author in Passeios na ilha; II. the perception of certain dynamics of the urban-industrial modernization stage taking place then, apprehended as a contradictory process by the affectionate bearing of a narrator dealing with a specific modality of formative actuation; III. the legacy of the modernist validation of informality and naturalness, taken into consideration from the viewpoint manifested in texts of the book and in the writing of other authors from this specific period, and also from the reactions and postures expressed by the critical acceptance. The argument is organized as to inquire the reach of the shapes and structures of the modern chronicle upon the relevant problems of the intellectual Brazilian experience in the mid-twentieth century.

LESSA NETA, Benigna Soares, A menina e a província: a espera do progresso no romance a Normalista, de Adolfo Caminha. 2011. 104 f. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Literatura, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza-CE, 2011. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-06-22T14:51:55Z No. of bitstreams: 1 2011_DIS_BSLESSA NETA.pdf: 5151717 bytes, checksum: 9baecc4d6d754ad68d0fe7fe66d88a41 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-06-27T13:49:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_DIS_BSLESSA NETA.pdf: 5151717 bytes, checksum: 9baecc4d6d754ad68d0fe7fe66d88a41 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-06-27T13:49:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_DIS_BSLESSA NETA.pdf: 5151717 bytes, checksum: 9baecc4d6d754ad68d0fe7fe66d88a41 (MD5) Previous issue date: 2011 / O presente estudo enfoca, no romance A Normalista, de Adolfo Caminha, publicado em 1893, a relação entre a ideia dominante de progresso, que se impõe de diferentes maneiras aos protagonistas, e a vida da cidade apresentada como pacata e provinciana. Esse romance filia-se à estética naturalista europeia, que se integrou aqui no Brasil ao processo social mais amplo de modernização em que o país estava envolvido. Objetivamos entender a relação desse romance com o processo, em curso, de modernização da capital, buscando explicar o jogo dialético entre forma literária e processo social, a partir dos pressupostos das obras críticas de Antonio Candido e Roberto Schwarz. Na introdução, apresentamos os objetivos e métodos do trabalho. No primeiro capítulo, abordamos o período que compreende a segunda metade do século XIX. Vemos, rapidamente, o que motivou o surgimento do Naturalismo; em seguida, tratamos mais especificamente do Naturalismo no Brasil e no Ceará; apresentamos a relação de Adolfo Caminha com a estética Naturalista; depois abordamos a recepção crítica da obra e terminamos o capítulo com o entendimento do Naturalismo como experiência ideológica e estética. No segundo, apresentamos, a partir da personagem principal, Maria do Carmo, o posicionamento do narrador e, também, a própria construção da narrativa. No terceiro e último capítulo, analisamos as três personagens em que as ideias de progresso aparecem mais fortemente: João da Mata, Zuza e Lídia. Nesse capítulo, detemo-nos sobre os conceitos de Candido e Schwarz, a fim de explicar como o romance se organiza. Ao término do trabalho, concluímos que todas as personagens do romance anseiam pelo progresso e que esse desejo se combina, das mais variadas formas, nem sempre coerentemente, com a vida que elas objetivamente podem levar e com os objetivos que podem atingir na cidade ainda provinciana.

BEZERRA, Jane Mary Cunha. Lima Barreto: anarquismo, antipatriotismo, forma literária. 2010. 129f. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Literatura, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza-CE, 2010. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-06-29T15:00:33Z No. of bitstreams: 1 2010_DIS_JMCBEZERRA.pdf: 891862 bytes, checksum: 28ec3be2d79fee2009d533ec84135045 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-24T11:16:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2010_DIS_JMCBEZERRA.pdf: 891862 bytes, checksum: 28ec3be2d79fee2009d533ec84135045 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-24T11:16:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2010_DIS_JMCBEZERRA.pdf: 891862 bytes, checksum: 28ec3be2d79fee2009d533ec84135045 (MD5) Previous issue date: 2010 / Lima Barreto, apontado pela crítica como um dos maiores romancistas brasileiros dos primeiros anos do século XX, em cuja obra observa-se o uso de uma linguagem coloquial, com conteúdo predominantemente social e de caráter crítico, no que diz respeito a um período de transição por que passava o Brasil rumo à Modernidade. Em Triste Fim de Policarpo Quaresma o autor discute, através do narrador, alguns conceitos polêmicos do início do século XX, como a ideia de pátria, levando o leitor a questionar os problemas do patriotismo exacerbado abraçado pelo protagonista Policarpo Quaresma, uma das mais comoventes e idealistas figuras da ficção brasileira. Lima Barreto é também apontado por alguns críticos como Francisco Foot Hardman, Antonio Arnoni Prado e por seu biógrafo Francisco de Assis Barbosa como um escritor ligado às ideias anarquistas. Essas ideias constam de suas crônicas e revistas da época, mas também pode-se percebê-las na forma livre como compôs sua ficção. Por causa do caráter despojado de sua escrita e devido à sua narrativa deslocada das normas cultas, o escritor transformou sua obra em um objeto de polêmica; além disso, foi encarado como um artista que inseriu em sua ficção elementos retirados da vida pessoal, sobretudo nas Recordações do Escrivão Isaías Caminha, seu romance de estreia. Suas narrativas se caracterizam, entre outras peculiaridades, por combinar elementos de gêneros diversos (romances, contos, novelas, crônicas, crítica literária e teatro), linguagem coloquial, ironia e a representação da sociedade e dos homens num período conturbado da história do Brasil e do mundo. Essa pesquisa discute como esses aspectos externos foram filtrados pela visão do escritor e transformados em elementos da estrutura narrativa.

A perspectiva deste trabalho será a de que as diferentes experiências históricas de Henrique de Carvalho (Expedição Portugueza ao Muantiânvua: Ethnographia e história tradicional dos povos da Lunda- 1884-1888) (1890), Castro Soromenho (Lueji Ilunga na terra da amizade) (1945) e Pepetela (Lueji: o nascimento dum império) (1989) definem a forma literária, respectivamente, literatura de viagem, um conto tensionado e um romance. Três formas literárias distintas que mantêm o elo com o texto historiográfico, pois Castro Soromenho e Pepetela se apropriam do texto de Henrique de Carvalho para elaborarem seus enredos centrais que giram em torno do espaço Lunda. Tendo em vista que tal espaço potencializa as três narrativas, levaremos em conta que \"A forma não pode ser compreendida independentemente do conteúdo, mas ela não é tampouco independente da natureza do material e dos procedimentos que este condiciona. A forma depende, de um lado, do conteúdo e, do outro, das particularidades do material e da elaboração que este implica.\" (Bakhtin, M. 1992, p. 206) / In this work we aim to show that the different historical experiences by Henrique de Carvalho (Expedição Portugueza ao Muantiânvua: Ethnographia e história tradicional dos povos da Lunda - 1884-1888) (1890), Castro Soromenho (Lueji Ilunga na terra da amizade) (1945) and Pepetela (Lueji: o nascimento dum império) (1989) define certain literary forms, respectively, travel literature, tension short story and novel. These three distinct literary forms are connected with historiographic writings, for Castro Soromenho and Pepetela appropriate Henrique de Carvalho text to elaborate their central plots which focus the space of Lunda. Having in mind that space potentializes the three narratives, in this study we will take into consideration that \"The literary form cannot be understood separate from the content, and neither is it independent from the nature of the subject and the proceedings which are conditioned by this same content. Form depends on the content, and also on the particular aspects of the subject and on the elaboration it implies.\"* (Bakhtin, M. 1992, p.206)

Propõe-se a leitura de Fala, amendoeira (1957), primeiro livro de crônicas de Carlos Drummond de Andrade, a partir de alguns eixos principais, examinados em suas relações recíprocas: I. a dicção da prosa e o regime de produção intelectual a ela correspondente, descritos através do contraponto com o ensaísmo praticado anteriormente pelo autor em Passeios na ilha; II. a disposição das matérias abordadas, no que revela a respeito do sentimento de certas dinâmicas da etapa de modernização urbano-industrial que então se cumpria, cujas clivagens e entraves são apreendidos pelo gesto afetivo de um cronista às voltas com uma modalidade particular de atuação formativa; III. o destino da valorização modernista da informalidade e da naturalidade, considerado a partir do ponto de vista formalizado nos textos do volume e da produção de outros cronistas do período, bem como das reações e posturas assumidas pela recepção crítica. O argumento se organiza de modo a perguntar em que medida as configurações da crônica moderna permitem pensar problemas relevantes da experiência intelectual brasileira de meados do século XX. / The study addresses the reading of Fala, amendoeira, Carlos Drummond de Andrade\'s first book of chronicles, published in 1957. The analysis is organized through some main axes, examined in their reciprocal relations: I. the articulation of the prose and the form of intellectual production corresponding to it, counterbalanced by the earlier forms of essays used by the author in Passeios na ilha; II. the perception of certain dynamics of the urban-industrial modernization stage taking place then, apprehended as a contradictory process by the affectionate bearing of a narrator dealing with a specific modality of formative actuation; III. the legacy of the modernist validation of informality and naturalness, taken into consideration from the viewpoint manifested in texts of the book and in the writing of other authors from this specific period, and also from the reactions and postures expressed by the critical acceptance. The argument is organized as to inquire the reach of the shapes and structures of the modern chronicle upon the relevant problems of the intellectual Brazilian experience in the mid-twentieth century.