Orientador: Roberto Berton de Angelo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-04T00:42:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Barros_Valdenira_M.pdf: 5808281 bytes, checksum: 51f81c3d42232269e6437c5883e1a5cf (MD5) Previous issue date: 2004 / Resumo: Esta dissertação faz uma reflexão em torno do processo de criação do ensaio fotográfico ¿Viagem de Trem¿, desenvolvido pela autora no período de 1998 a 2000, em espaços relacionados ao trem de passageiros da Estrada de Ferro Carajás (EFC). Nesse sentido, propõe uma compreensão mais ampla sobre a fotografa enquanto um meio de expressão artística que possibilita uma determinada leitura da realidade. Para tal, recorre-se a autores que sedimentam essa compreensão como Roland Barthes, Susan Sontag, Fayga Ostrower, Vilém Flusser e outros. Ao mesmo tempo, o texto retoma memórias pessoais que possam ter dado um suporte imaginário para essa criação visual. Essas memórias aparecem no decorrer da dissertação de uma maneira que estaria mais próxima do universo da literatura / Mestrado / Multimeios / Mestre em Multimeios

Orientador: Fernão Vitor P. Ramos / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-24T20:37:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Solha_HelioLemos_M.pdf: 4841440 bytes, checksum: 4537d17b490377849895eaf9a857bb7f (MD5) Previous issue date: 1998 / Resumo: Este trabalho procura entender como vão se articular os usos dos dispositivos técnicos de obtenção da imagem e as intenções científicas da Antropologia, na forma em que se chegou a propor a constituição da Antropologia Visual como disciplina autônoma. Quais as suas metas, como foi utilizada a fotografia na Antropologia são preocupações que estarão contempladas nas reflexões aqui apresentadas, mas, principalmente, buscar-se-á ocupar da tarefa de desvendar, dentro das possibilidades de abrangência deste texto, quais matrizes e vínculos teóricos se enlaçam nas teias argumentativas dos defensores desta proposta / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador: Etienne Ghislain Samain / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-04T16:34:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Feliciano_LuizAntonio_M.pdf: 2466152 bytes, checksum: e9babb07521a414907044f18db24ec79 (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: Olhar um álbum de fotografias de casamento parece ser um gesto simples e rotineiro. No entanto, este trabalho, através de um duplo movimento, propõe uma leitura da relação dinâmica que envolve este ato e, ainda, procura descrever o casamento a partir do registro imagético. Partindo de três álbuns, de épocas diferentes, é feita uma incursão na padronização, cultural e social, do olhar fotográfico sobre um ritual / Abstract: To look at one album ofmarriage photographs seems to be a simple and routine gesture. However, this work, through a double movement, propose a reading of dynamic affair that it still involves this act, and looks for to describe the marriage from an imagistic register. Breaking from three albums ofmarriage of different epics, It's made one incursion in standard cultural and social, ofthe hotogenic-eye over a ritual / Mestrado / Mestre em Multimeios

Made available in DSpace on 2014-06-12T23:14:44Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo428_1.pdf: 1803726 bytes, checksum: 55977e149b9df7b174619bad57103c78 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2009 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Este trabalho analisa as intersecções entre memória e fotografia em álbuns digitais no site de relacionamentos Orkut. O principal objetivo é perceber a relação entre o uso da fotografia digital e a experiência cotidiana de re-significação da memória na contemporaneidade. No seguimento teórico, propõe-se uma revisão da noção de memória coletiva nos termos halbwachianos, que se caracterizou pela importância do pertencimento ao grupo-comunidade que teria por função apoiar o rememoramento. O argumento central é o de que esta perspectiva funcionalista deixa de lado outras possibilidades e apela para uma coesão social que não é mais tão possível na modernidade. A alternativa a esta questão é formulada pela noção de experiência e vivência, especificamente a partir de Walter Benjamin, que percebe a fragmentação dos relacionamentos e, por conseguinte, a dificuldade de formulação de narrativas que dêem conta da transmissão da memória. Assim, o método de análise de imagem foi fundamental para o exame dos dados coletados, já que partimos do surgimento da fotografia, seu desenvolvimento e os usos sociais que lhe foram dados. A análise compôs-se da observação da materialidade das imagens e a imposição da visualidade nas narrativas que perfazem os álbuns digitais através do princípio de digitalização de fotografias antigas. No caso das fotografias digitais novas examinamos o modo como elas são compostas em busca de uma re-significação, que as coloque numa posição destacada. Essa proposição narrativa da fotografia se evidencia como uma redefinição da memória a partir da construção de um imaginário cotidiano que pode não corresponder à realidade. Constatou-se, que a noção de positividade da imagem é posta em xeque, mas sem deixar de perceber que categorias tradicionais são renovadas e norteiam a construção dos álbuns

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, Florianópolis, 2016. / Made available in DSpace on 2016-09-20T04:15:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 339600.pdf: 6153900 bytes, checksum: 2159ce362fe1dd14b0436cfe9ab0b036 (MD5) Previous issue date: 2016 / Qual é o lugar da Ficção na Educação? Esta questão inspira e conduz a pesquisa. Aqui, procuro explorar em três movimentos o campo educacional e a produção de visualidades que se dá pela Fotografia. I) pensar sobre as conexões existentes entre: ficção/fotografia/educação; II) pensar sobre a composição de narrativas visuais; III) propor experimentos fotográficos para pensar o lugar da Ficção na Educação. A escolha metodológica faz um exercício de deslocamento conceitual, isto é, cria um jogo de montagem ou uma relação entre conceitos, teorias e fotografias de modo a liberar a leitura de certos discursos e pensamentos para outras possibilidades de ver e pensar. Nesta escrita labiríntica, sugiro uma espécie de contágio, uma afetação, uma escrita que dança, que vê e que pensa com a fotografia. Uma escrita que se instala na fronteira e se assume como experimento artístico. Intercala exercícios fotográficos, concepções conceituais e possibilidades educativas. A forma de expressão puxa a forma dos conteúdos. Nesta zona propensa à contaminação vejo a fotografia e a ficção como potências, por isso exploro seus deslocamentos especialmente na área da Educação. Para além de um exercício artístico e pedagógico, busco um modo de pensar a imagem mais experimental, suponho um movimento nômade que se deixa contaminar, afinal: nossos olhos podem ver, mas o que e como veem?<br> / Abstract : What is the place of fiction in Education? This question inspires and conducts this research. Here, I try to explore in three movements the field of Education and the production of visibility by Photography I) thinking about the connections between: fiction/photography/education; II) thinking about the composition of visual narratives; III) proposing photographic experiments to think about the place of fiction in Education. The methodological choice makes an exercise of conceptual displacement, that means, it creates a composition or a relationship between concepts, theories and photographs in order to release the reading from certain discourses and thoughts to other ways of seeing and thinking. In this labyrinthine writing, I suggest a kind of contagion, an affectation, a written which dances, sees and thinks with Photography. A written that installs itself on the border as an artistic experiment. The form of expression pulls the shape of the contents. In this zone of contamination, I see the Photography and fiction as powers, so, I explore their displacement especially in Education. Apart from an artistic and pedagogical exercise, I seek an experimental way of thinking the image, I presume a nomadic movement that let itself contaminate, after all: our eyes can see, but what and how they see?

Orientadores : Ettienne G. Samain, Ivan Santo Barbosa / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-13T22:14:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tacca_FernandoCuryde_M.pdf: 20554714 bytes, checksum: 57b37b10920d66cdb718c030f9a5bfc5 (MD5) Previous issue date: 1990 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios

A pesquisa, com título inicial de Errância e Idiorritmia Fotografias, buscou aplicar uma proposta metodológica baseada sobretudo (mas não apenas) no diálogo com as obras LEspace Littéraire, do ensaísta Maurice Blanchot autor no qual a errância é discutida como eixo de uma prática que desconhece seu ponto de chegada e que não abdica de sua força motora irredutível (ainda que por vezes desconhecida) , e com o seminário Comment Vivre Ensemble, de Roland Barthes, em que o termo idiorritmia é empregado para uma discussão sobre a individuação da linguagem. O trabalho procurou aproximar-se dessas considerações teóricas para desenvolver um método ensaístico e prático de produção em fotografia. / Originally titled as Errance and Idiorhythm Photographs, the research looked to apply a methodology mainly based (but not only) in the dialogue with the works LEspace Littéraire, by the essayist Maurice Blanchot in which the author discusses the errance as the axis of a practice that knows your destination and that do not abdicate of its driving and irreducible force (though sometimes unknown) as well as the Roland Barthes seminar Comment Vivre Ensemble, in which the term idiorhythm is introduced to discuss the individuation of the language. This work tried to approach these theoretical considerations to develop an essayistical and practical method of producing.

A pesquisa, com título inicial de Errância e Idiorritmia Fotografias, buscou aplicar uma proposta metodológica baseada sobretudo (mas não apenas) no diálogo com as obras LEspace Littéraire, do ensaísta Maurice Blanchot autor no qual a errância é discutida como eixo de uma prática que desconhece seu ponto de chegada e que não abdica de sua força motora irredutível (ainda que por vezes desconhecida) , e com o seminário Comment Vivre Ensemble, de Roland Barthes, em que o termo idiorritmia é empregado para uma discussão sobre a individuação da linguagem. O trabalho procurou aproximar-se dessas considerações teóricas para desenvolver um método ensaístico e prático de produção em fotografia. / Originally titled as Errance and Idiorhythm Photographs, the research looked to apply a methodology mainly based (but not only) in the dialogue with the works LEspace Littéraire, by the essayist Maurice Blanchot in which the author discusses the errance as the axis of a practice that knows your destination and that do not abdicate of its driving and irreducible force (though sometimes unknown) as well as the Roland Barthes seminar Comment Vivre Ensemble, in which the term idiorhythm is introduced to discuss the individuation of the language. This work tried to approach these theoretical considerations to develop an essayistical and practical method of producing.

Os discursos dos membros do Conselho Deliberativo da Coleção Pirelli-Masp de Fotografia estão em defesa da memória da fotografia brasileira e devem ser percebidos como uma preocupação também arquivística que busca por meio da Coleção salvaguardar fotografias enquanto documentos históricos. Essa questão é abordada em paralelo com as ações didáticas e artísticas realizadas no Masp em torno da fotografia. Assim, é possível perceber que a preocupação dos membros do Conselho da Coleção em conservar a memória da fotografia brasileira é resultante de uma estratégia que antecede a própria Coleção, ligada à política cultural que Pietro Maria Bardi tentou instituir ao longo da história do Museu. No entanto, para trazer à luz a complexidade desse tema, propõe-se rever todas essas estratégias a partir da recuperação da própria história da fotografia em São Paulo, durante o século XX, nas quais o discurso fotográfico constituído pelo Masp é um elemento estruturador. A fotografia será recuperada tendo como contexto não apenas a cena artístico-cultural paulistana, como também o desenrolar da fotografia no âmbito internacional. O objetivo é analisar os discursos dos membros do Conselho Deliberativo para identificar e compreender os critérios utilizados para a seleção das obras presentes na referida Coleção e pensar sobre os mecanismos discursivos que tentam, a partir de fundamentos e conceitos estéticos legitimados pela história da arte, afirmar o lugar da fotografia em um museu. Estudar a Coleção Pirelli-Masp dentro desse universo mais amplo poderá trazer novas questões não apenas sobre os usos e funções da fotografia no Brasil como, mais particularmente, sobre a inserção da fotografia em museus de arte brasileiros. / The members of the Deliberative Council of Pirelli-Masp collection of photographs have been defending the memory of the Brazilian photograph. They have been using their speeches to show their concern about the photograph memory and to save them as a historical document. This issue is approached in parallel with the didatic and artistic actions accomplished at the Masp museum around the photograph collection. Thus, it is possible to notice that the concern of the members of the Deliberative Council of the collection in conserving the memory of the Brazilian photograph is a result from a strategy that precedes the collection itself linked to the cultural politics that Pietro Maria Bardi tried to institute along the history of the museum. However, to light up the complexity of this theme, it is intended to review all theses strategies. Starting from the recovery of the own history of the photograph in São Paulo during the 20th century, in which the photographic speech constituted by Masp is a structural element. The photograph will be recovered, having as a context not only the cultural-artistic scene of São Paulo but also the uncoiling of the photograph in the international extent. The objective is to analyze the speeches of the members of the Deliberative Council to identify and understand the criteria used for the selection of the presented works in the referred collection. And to think on the discursive mechanisms that try, starting from the fundaments and aesthetic concepts legitimated by the history of the art, to affirm the place of the picture in a museum. To study the Collection Pirelli-Masp inside of this wider universe can bring not only new questions on the uses and functions of the picture in Brazil, but also how to insert them in Brazilian art museums.

Dissertação apresentada para obtenção do grau de Mestre em Design Industrial, na Faculdade de Engenharia da Universidade do Porto, em parceria com a Escola Superior de Artes e Design de Matosinhos, sob a orientação do Professor Doutor José António de Oliveira Simões