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Phase transitions in spin systems: uniqueness, reconstruction and mixing timeYang, Linji 02 April 2013 (has links)
Spin systems are powerful mathematical models widely used and studied in Statistical Physics and Computer Science. This thesis focuses the study of spin systems on colorings and weighted independent sets (the hard-core model).
In many spin systems, there exist phase transition phenomena: there is a threshold value of a parameter such that when the parameter is on one side of the threshold, the system exhibits the so-called spatial decay of correlation, i.e., the influence from a set of vertices to another set of vertices diminishes as the distance between the two sets grows; when the parameter is on the other side, long range correlations persist. The uniqueness problem and the reconstruction problem are two major threshold problems that are concerned with the decay of correlations in the Gibbs measure from different perspectives.
In Computer Science, the study of spin systems mainly focused on finding an efficient algorithm that samples the configurations from a distribution that is very close to the Gibbs measure. Glauber dynamics is a typical Markov chain algorithm for performing sampling.
In many systems, the convergence time of the Glauber dynamics also exhibits a threshold behavior: the speed of convergence experiences a dramatic change around the threshold of the parameter.
The first two parts of this thesis focus on making connections between the phase transition of the convergence time of the dynamics and the phase transition of the reconstruction phenomenon in both colorings and the hard-core model on regular trees. A relatively sharp threshold is established for the change of the convergence time, which coincides with the reconstruction threshold. A general technique of upper bounding the conductance of the dynamics via analyzing the sensitivity of the reconstruction algorithm is proposed and proven to be very effective for lower bounding the convergence time of the dynamics.
The third part of the thesis provides an innovative analytical method for establishing a strong version of the decay of correlation of the Gibbs distributions for many two spin systems on various classes of graphs. In particular, the method is applied to the hard-core model on the square lattice, a very important graph that is of great interest in both Statistical Physics and Computer Science. As a result, we significantly improve the lower bound of the uniqueness threshold on the square lattice and extend the range of parameter where the Glauber dynamics is rapidly mixing.
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Numa cama, numa festa, numa greve, numa revolução: o cinema se bifurca, o tempo se abre / In a bed, a strike, a party or a revolution: cinema makes bifurcations, time opens itselfLima, Érico Oliveira de Araújo January 2014 (has links)
LIMA, Érico Oliveira de Araújo. Numa cama, numa festa, numa greve, numa revolução: o cinema se bifurca, o tempo se abre. 2014. 208f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Comunicação Social, Fortaleza (CE), 2014. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-08-04T14:59:11Z
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Previous issue date: 2014 / In a bed, a strike, a party or a revolution: that was how Glauber Rocha once thought that his last film, A Idade da Terra (1980), could be experienced. The work takes to the limit a research that turns making cinema a process more radical. It also invents news possibilities to aesthetic experience. It’s a film that I try to think with two others works from Glauber: Claro (1975), shot when he was in exile in Rome, and Di Cavalcanti (1977), a short film that he produced on an impulse, when he heard that his painter friend had died. Each of these films triggers singular procedures on occupying the world and on inventing paths to the cinema. They are taken here as bifurcations on configured forms of sensibility, as they try to proliferate ways of making a film. This is a broader concern in discussing the politics of films, singular ways in which cinema can inscribe in the world an operation of aesthetic fracture that is already political. In this sense, it is thinking with the works that we can propose some figures who claim cinema as field of resistances. One of the questions that guide the discussions of this work is the concept of a becoming minority, thought from Deleuze and Guattari, a movement in which cinema can engage to create tension with a visible and an audible that present themselves as major facts. In this process, it is common life that is at stake. Those operations of invention are taken in a entanglement of temporalities, which leads to an approach frankly anachronistic, on thinking what a work can shake in time and how it can open this time, in which I try to articulate with the thoughts of Benjamin, Warburg, Didi-Huberman and Agamben. Thus, the idea is to investigate how we could consider a contemporaneity in this cinema of Glauber, in that the proliferations researched by filmic forms are not restricted to a chronology of successive events, rather they spread in a rhizomatic way through temporalities, a proliferative and differentiating movement. Politics and aesthetics would be questions of how we bridge the temporalities, of which tracings are turn into possibilities. Or how the engagements in time can raise events and create resistances in becoming. / Numa cama, numa greve, numa festa ou numa revolução: era assim que Glauber Rocha imaginava que A Idade da Terra (1980), seu último filme, poderia ser experimentado. A obra leva ao limite um processo de pesquisa que radicalizava o fazer cinema e inventava novos possíveis para a experiência estética. É um trabalho que tento pensar junto a duas outras obras do realizador, Claro (1975), filmado durante o exílio em Roma, e Di Cavalcanti (1977), curta-metragem que ele produziu no impulso, ao saber da morte do amigo pintor. Cada um desses filmes desencadeia procedimentos singulares de ocupação do mundo e de invenção de caminhos para o cinema. Eles são entendidos aqui como bifurcações em formas configuradas de sensibilidade, na medida em que embarcam na proliferação de veredas para a fabricação fílmica. Trata-se de uma preocupação mais ampla em discutir as políticas dos filmes, maneiras singulares pelas quais o cinema pode inscrever no mundo uma operação de rotura estética que é já uma política. Nesse sentido, cabe pensar com as obras algumas figuras que afirmam o cinema como campo de resistências. Uma das questões que norteiam as discussões deste trabalho é a dimensão de um devir minoritário, pensado a partir de Deleuze e Guattari, um movimento no qual o cinema pode se engajar para tensionar com um visível e um audível que se apresentam como fatos majoritários. Nesse processo, é a própria vida em comum que está em jogo. Essas operações de invenção se dão em um emaranhado de temporalidades, o que leva a uma abordagem metodológica que se coloca como assumidamente anacrônica, na medida em que tenta pensar o que uma obra faz agitar no tempo e como ela pode fazer esse tempo se abrir, numa articulação que tento fazer com os pensamentos de Benjamin, Warburg, Didi-Huberman e Agamben. Dessa maneira, cabe investigar a dimensão de uma contemporaneidade desse cinema de Glauber, na medida em que as proliferações buscadas pelas formas fílmicas não estão circunscritas a um instante de uma cronologia de eventos sucessivos, mas se espalham rizomaticamente pelos tempos, em movimento proliferante e diferenciante. A política e a estética seriam questões de como fazemos pontes nas temporalidades, de quais traçados são arrancados como possíveis. Ou de como os engajamentos no tempo podem suscitar acontecimentos e instaurar resistências em devir.
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A estética sociológica de Glauber RochaSilva Junior, Humberto Alves 30 March 2015 (has links)
Submitted by Oliveira Santos Dilzaná (dilznana@yahoo.com.br) on 2016-03-31T18:17:18Z
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A tese cd Humberto.pdf: 2570701 bytes, checksum: 4ade8eb8aae42cbe4a9d683ae16c3c76 (MD5) / CAPES / Esta tese tem por objeto a estética sociológica na produção artística de Glauber Rocha,
partindo do pressuposto que este cineasta no conjunto da sua obra cinematográfica, literária e
jornalística propõe efetivamente um modo de compreender a realidade do Brasil, da América
Latina e da África em consonância com o seu tempo. O estudo privilegia a obra escrita e
cinematográfica do cineasta Glauber Rocha entre as décadas de 1950 e 1980. O cinema
político de Glauber foi marcado pelo debate sobre a formação da sociedade brasileira e sobre
a situação de pobreza dos países da América Latina e da África. Através de seus filmes
Glauber, dentre outras motivações, pretendia compreender e analisar a realidade econômica e
social brasileira e latino-americana a partir de uma abordagem que se fundamentava na teoria
social, em autores como Karl Marx e Georg Hegel, assim como os teóricos contemporâneos
Jean-Paul Sartre e Frantz Fanon e também cientistas sociais brasileiros como Paulo Prado,
Euclides da Cunha, Sérgio Buarque de Holanda, Gilberto Freyre e Celso Furtado. Glauber
propõe uma estética original que se alicerçava na própria realidade social e cultural dos países
latino-americanos. A nova estética, do ponto de vista do cineasta, deveria não somente possuir
os elementos da própria situação social precária do Terceiro Mundo, mas também deveria
através desta ganhar a forma fílmica.
Cette thèse vise à l'esthétique sociologiques dans la production artistique de Glauber Rocha,
en supposant que ce cinéaste dans l'ensemble de sa oeuvre cinématographique, littéraire et
journalistique propose effectivement une façon de comprendre la réalité du Brésil, de
l’Amérique latine et de l’Afrique selon son temps. L'étude se concentre sur le travail écrit et
filmique du cinéaste Glauber Rocha entre les années 1950 et 1980. Le cinéma politique de
Glauber a été marquée par le débat sur la formation de la société brésilienne et sur la pauvreté
de l'Amérique latine et de l'Afrique. À travers de ses films Glauber, entre autres raisons, a
voulu comprendre et d'analyser la réalité économique et sociale du Brésil et de l'Amérique
latine à partir d'une approche fondée sur la théorie sociale, chez des auteurs comme Karl Marx
et Georg Hegel, ainsi comme les théoriciens contemporains Jean-Paul Sartre et Frantz Fanon
et aussi dans les sciences sociales brésiliennes comme Paul Prado, Euclides da Cunha, Sérgio
Buarque de Holanda, Gilberto Freyre et Celso Furtado. Glauber offre une esthétique originale
qui a été basé sur la propre réalité sociale et culturelle des pays d'Amérique latine. La
nouvelle esthétique, dans le point de vue du cinéaste, devrait non seulement posséder les
éléments de la propre situation sociale précaire du Tiers-Monde, mais aussi à travers de cette
situation élaborer la forme filmique.
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O barroco no cinema latino americano: O dragão da maldade contra o santo guerreiro (Brasil) e La última cena (Cuba) / El barroco en el cine latinoamericano: O dragão da maldade contra o santo guerreiro (Brasil) y La última cena (Cuba)Leal, Fabio de Freitas 20 May 2016 (has links)
Submitted by FABIO DE FREITAS LEAL null (ff_leal@me.com) on 2016-07-19T20:35:27Z
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Dissertação - Fabio de Freitas Leal - Artes Visuais.pdf: 5509438 bytes, checksum: cb38359011a1fb643457d330d9b4ddbf (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Grisoto (grisotoana@reitoria.unesp.br) on 2016-07-20T18:35:40Z (GMT) No. of bitstreams: 1
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Previous issue date: 2016-05-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta dissertação investiga se o barroco, comumente definido como a arte do bizarro e que teria entrado em declínio há mais de dois séculos, influenciou o cinema latino-americano nas décadas de 60 e 70, momento em que o nuevo cine latino-americano e o cinema novo brasileiro dialogavam em várias instâncias. O recorte para esta análise são duas obras dos mais renomados diretores deste momento: “O Dragão da maldade contra o santo guerreiro”, de Glauber Rocha (Brasil - 1969) e “La última cena”, de Tomás Gutiérrez Alea (Cuba – 1977). A pesquisa discutirá tanto os aspectos visuais do barroco quanto as narrativas deste estilo. As obras em questão são extremamente importantes para o cinema de seus respectivos países e foram reconhecidas mundialmente com vários prêmios, inclusive direção em Cannes para “O dragão da maldade contra o santo guerreiro”. O diálogo com as artes plásticas é comum desde os primórdios do cinema, porém, quando Glauber e Tomás exprimem o drama do barroco, seus filmes aludem além de uma estética outrora chamada de bizarra, questões da América Latina, que teria sido moldada por séculos pelos colonizadores, pela igreja e por todos os artifícios artísticos que ela impunha. / Esta disertación investiga si el barroco comúnmente definido como el arte del extravagante y que habría entrado en declinio hace dos siglos, influenció al cine latinoamericano en las décadas de 60 y 70, momento en que el nuevo cine latino-americano y el Cinema Novo brasileño dialogaron en varias instancias. El retazo para este análisis son dos obras de los más renombrados directores de este momento: “O Dragão da maldade contra o santo guerreiro”, de Glauber Rocha (Brasil - 1969) y “La última cena”, de Tomás Gutiérrez Alea (Cuba – 1977). La investigación discutirá tanto los aspectos visuales del barroco como las narrativas de este estilo. Las obras en cuestión son extremamente importantes para el cine de sus respectivos países y fueron reconocidas mundialmente con varios premios, incluso dirección en Cannes para “O dragão da maldade contra o santo guerreiro”. El diálogo con las artes plásticas es común desde los principios del cine, pero cuando Glauber y Tomás revelan el drama del barroco, sus películas aluden además de una estética antes la llamada estravagante, cuestiones de América Latina que habrían sido moldeadas por siglos por los colonizadores, por la iglesia y por todos los sacrificios artísticos que ella imponía.
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Gazeau-Klauder coherent states in one-mode systems with periodic potentialKonstadopoulou, Anastasia, Chountasis, S., Hollingworth, J.M., Vourdas, Apostolos, Backhouse, N.B. January 2001 (has links)
No / Gazeau-Klauder coherent states for a one-mode system with sinusoidal potential, are introduced. Their quantum statistical properties and their uncertainties are studied. The effect of dissipation on these states is estimated. The evolution of the ordinary (Glauber) coherent states in this system, is also studied. It is shown that these states evolve into superpositions of many macroscopically distinguishable states (`multi-Schrödinger cats').
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A ética revolucionária: utopia e desgraça em "Terra em transe" (1967) / Ethics revolutionary: utopia and disgrace in "Entranced earth" (1967)CASTELO, Sander Cruz January 2010 (has links)
CASTELO, Sander Cruz. A ética revolucionária: utopia e desgraça em Terra em transe (1967). 2010. 345f. Tese (Doutorado em Sociologia) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Ciências Sociais, Programa de Pós-Graduação em Sociologia, Fortaleza-CE, 2010. / Submitted by Maria Josineide Góis (josineide@ufc.br) on 2011-10-27T16:41:54Z
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Previous issue date: 2010 / Brazilian Cinema Novo producers designed audiovisual narratives on revolutionary theory and action at the same time as narratives were written within the pale of militancy and intellectuality, therefore being consecrated as some of the chief designers of Brazilian revolution ideology. Based on such premise, this study analyzes how the movie Entranced earth (1967) renders hegemonic revolutionary ideas problematic, within three distinct contexts, disconnected by both 1964 military blow and AI-5: the primer, marked by the defense for “an anti-imperialist and anti-feudal democratic-bourgeois revolution”, accomplished by the engagement between national bourgeoisie, PCB, workers and peasants against landowners and multinational companies, inspired by the III International’s (1919) postulates, distributed in Brazil by PCB; the second, celebrated by the relative overcoming of revolutionary stagism and armed actions of guerrilla influenced by Cuban foquist approach and the Maoism, and whose principles retake the IV International’s (1938) recommendations on uneven and combined nature of capitalism and the “permanent revolution”; the latter, embedded on the conservative modernization that militaries triggered, under the guidelines from National Security Doctrine, with Sebastianist and counter-reformer resonances. Moreover, the study shows that over revolutionary grounds and strategies in Brazilian setting, Glauber Rocha’s film brings into light the problem of the very revolutionary mentality, that Leszlek Kolakowski points as the belief in the entire man’s redemption through his absolute denial of the existing world, in the end of which would be subordinated all the other values, transformed hence in means. / Os cinemanovistas produziram narrativas audiovisuais sobre a teoria e a ação revolucionária, em concomitância com as narrativas escritas no seio da militância e da intelectualidade, consagrando-se, assim, como alguns dos principais formuladores da ideologia da revolução brasileira. Com base nessa premissa, analisa-se como o filme "Terra em transe" (1967) problematiza o ideário revolucionário hegemônico em três contextos distintos, separados pelo golpe civil-militar de 1964 e o AI-5: o primeiro marcado pela defesa de uma “revolução democrático-burguesa de conteúdo antifeudal e anti-imperialista”, levada a efeito pela aliança entre burguesia nacional, PCB, operários e camponeses contra os latifundiários e as multinacionais, inspirada nos postulados da III Internacional (1919), difundidos no Brasil pelo PCB; o segundo celebrado pela relativa superação do etapismo revolucionário e a ação armada de grupos guerrilheiros influenciados pelo foquismo cubano e o maoísmo, e cujos princípios remontam às recomendações da IV Internacional (1938) acerca do caráter desigual e combinado do capitalismo e da “revolução permanente”; o terceiro fundado na modernização conservadora engendrada pelos militares, sob as diretrizes da doutrina de segurança nacional, com ressonâncias sebastianistas e contrarreformistas. Outrossim, crê-se que, transpondo os fundamentos e estratégias revolucionárias no contexto brasileiro, a película de Glauber Rocha enseja a problematização da própria mentalidade revolucionária, entendida por Leszek Kolakowski como a crença na redenção integral do homem, mediante a negação absoluta do mundo existente, no fim do qual se subordinariam todos os outros valores, transmutados, por conseguinte, em meios.
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É que Glauber acha feio o que não é espelho: a invenção do Cinema Brasileiro Moderno e a configuração do debate sobre o ser cinema nacional.Lima, Frederico Osanan Amorim 28 May 2012 (has links)
The main objective of this work consisted in establishing a wide interlocution among the several subjects involved with the sense productions about the Brazilian Cinema, taking the notion of modern as the reference for discussion. The analyses of texts and books produced by moviemakers and movie critics allowed the vision of articulated aspects which sustain the Modern Brazilian Cinema and it also allowed the problematization of the production places considering a specific speech and the implications produced by its institution as a regime of true. In order to confront the predominant explicative model in the historiography of Brazilian Cinema, movies and texts about the movie experimentalism highlighting the ones produced in the 1970s in the city of Teresina (PI) were used. This genre allowed, according to our point of view, the establishment of a new reading possibility of the Brazilian Culture of the 1960s and 1970s. Considering the conceptual aspect, this work aimed the benefits proposed by the post-structuralistic analyses of scholars as Michel Foucault, Hayden White, Keith Jenkins, among others. / O principal objetivo deste trabalho consistiu em estabelecer uma ampla interlocução entre os vários sujeitos envolvidos com as produções de sentido sobre o Cinema Brasileiro e que tomam a noção de moderno como ponto de discussão. A análise de textos e livros produzidos por cineastas e críticos de cinema permitiu enxergar os pontos de articulação que dão sustentação ao chamado Cinema Brasileiro Moderno, ao mesmo tempo em que permitiram problematizar os lugares de produção de uma dada discursividade e as implicações geradas pela sua instituição enquanto regime de verdade. Para confortar com o modelo explicativo predominante na historiografia do Cinema Brasileiro, foram utilizados filmes e escritos do chamado experimentalismo fílmico, de uma forma destacada aqueles produzidos nos anos 1970 na cidade de Teresina (PI). Este gesto permitiu, a nosso ver, estabelecer uma nova possibilidade de leitura da Cultura Brasileira dos anos 1960/1970. Do ponto de vista conceitual, o trabalho procurou se beneficiar maximamente das análises pós-estruturalistas de pensadores como Michel Foucault, Hayden White, Keith Jenkins, entre outros. / Doutor em História
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Do R_{AA} and R_{CP} Quantify Nuclear Medium Effects?Zaballa, Robert Adrian 19 November 2008 (has links)
With the use of an incoherent binary nucleon-nucleon collision model of heavy ion collisions for simulating particle production, it is demonstrated that the nuclear modification factors, R_{AA} and R_{CP}, are less than unity for hard scattering in the absence of any nuclear modification effects. The nuclear modification factor R_{dAu} is also shown to approach or exceed unity only if p_T broadening is taken into account. With a simple phenomenological parameter, the mean nucleon energy loss fraction, this model yields particle distributions that are comparable to those of experiment. The nuclear geometry is described by the Glauber model, and particle production is simulated by the PYTHIA event generator.
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Dynamique stochastique d'interface discrète et modèles de dimèresLaslier, Benoît 02 July 2014 (has links) (PDF)
Nous avons étudié la dynamique de Glauber sur les pavages de domaines finies du plan par des losanges ou par des dominos de taille 2 × 1. Ces pavages sont naturellement associés à des surfaces de R^3, qui peuvent être vues comme des interfaces dans des modèles de physique statistique. En particulier les pavages par des losanges correspondent au modèle d'Ising tridimensionnel à température nulle. Plus précisément les pavages d'un domaine sont en bijection avec les configurations d'Ising vérifiant certaines conditions au bord (dépendant du domaine pavé). Ces conditions forcent la coexistence des phases + et - ainsi que la position du bord de l'interface. Dans la limite thermodynamique où L, la longueur caractéristique du système, tend vers l'infini, ces interfaces obéissent à une loi des grand nombre et convergent vers une forme limite déterministe ne dépendant que des conditions aux bord. Dans le cas où la forme limite est planaire et pour les losanges, Caputo, Martinelli et Toninelli [CMT12] ont montré que le temps de mélange Tmix de la dynamique est d'ordre O(L^{2+o(1)}) (scaling diffusif). Nous avons généralisé ce résultat aux pavages par des dominos, toujours dans le cas d'une forme limite planaire. Nous avons aussi prouvé une borne inférieure Tmix ≥ cL^2 qui améliore d'un facteur log le résultat de [CMT12]. Dans le cas où la forme limite n'est pas planaire, elle peut être analytique ou bien contenir des parties "gelées" où elle est en un sens dégénérée. Dans le cas où elle n'a pas de telle partie gelée, et pour les pavages par des losanges, nous avons montré que la dynamique de Glauber devient "macroscopiquement proche" de l'équilibre en un temps L^{2+o(1)}
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Sertão, literatura e cinema: um diálogo entre José Lins do Rego e Glauber RochaSantos, Heder Junior dos [UNESP] 19 December 2012 (has links) (PDF)
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000865209.pdf: 1503613 bytes, checksum: b01ecb3a9a9787492d74b1b932d15476 (MD5) / Neste trabalho, investigamos quatro narrativas ficcionais brasileiras que assumiram de modo ativo para seu arranjo o território sertanejo: Pedra Bonita (1938) e Cangaceiros (1953), do escritor paraibano José Lins do Rego, e Deus e o diabo na terra do sol (1964) e O dragão da maldade contra o santo guerreiro (1969), do cineasta baiano Glauber Rocha. Partimos do pressuposto de que os dois romances e os dois longas-metragens, mesmo que produzidos em um hiato histórico de trinta e um anos, ao elegerem o ambiente rural-sertão comportam e congregam uma inquietação com os rumos que a modernidade periférica assumia no Brasil. Os estilos diferentes de narrar tal espacialidade e de entendê-la mostram as distintas concepções dos autores sobre a política e, consecutivamente, sobre a estética. Buscar apreender nos romances e nos filmes, todavia, estes registros particulares do mundo social fixa a compreensão do espaço literário e do cinematográfico como espaço social, ao mesmo tempo em que exige a interpretação das conexões entre estes espaços e as dinâmicas da vida social brasileira / In this research, we investigate four Brazilian fictional narratives that took actively for their arrangement the backland territory: Pedra Bonita (1938) and Cangaceiros (1953), by José Lins do Rego, and Deus e o diabo na terra do sol (1964) and O dragão da maldade contra o santo guerreiro (1969), by Glauber Rocha. We presuppose that the two novels and two films, even if produced in a historical gap of thirty-one years, when they elect the backland space, the narratives behave and congregate an inquietude with the direction that the peripheral modernity assumed in Brazil. Different styles of narrating that spatiality and its comprehension show the authors‟ different conceptions about the politics and aesthetics. Searching to apprehend in novels and movies, however, these private records, fix the literary and the cinematographic spaces comprehension as social space, while require the analysis about the connections between these spaces and the dynamics of Brazilian social life
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