Made available in DSpace on 2016-04-28T19:34:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcia de Oliveira Jesus.pdf: 824448 bytes, checksum: 5429e0c5dac10e10ced904c6c47881c4 (MD5) Previous issue date: 2008-11-25 / The purpose of this dissertation is to analyze how does language, in its different manifestations, constitute one of the utmost expressive ways of violence in the newspaper Folha de S. Paulo, being such newspaper considered one of the most prestigious and trustful mass communication in Brazil. Specifically, our survey aims demonstrating how the expressions of violence against women are constructed in José Simão s chronicles. Marked, mostly, by a grotesque and inelegant humor, Simão s texts embrace issues that cover from economics and politics to sports and entertainment. Through an apparent adrift chat, the amusement postulated by José Simão s chronicles seem to nullify the violence that when considered something non serious allows that, through it, one does and says things that outside that context, social rules would not allow. In this survey one noticed that the violence forms against women in José Simão s chronicles have been rooted for long time in the core of our sexist and patriarchal society, becoming visible, yet also invisible, because hidden under the form of laws, racism, intolerance, habits and traditions. Whilst reproducing old generalizing and prejudiced stereotypes that deal with the female universe, the author contributes - very much - to violence dissemination and perpetuation that abases women on daily basis. We prove that the woman s image is violently antagonized, turning motif of depreciation and mockery. For the exam of our corpus, we consider as analysis categories, the violence consummated against women, either because of her physical form or because of cultural and social aspects, or her moral quality. The corpus was divided in accordance with those three categories. In linguistic terms, violence against women can be felt by the poly-semantic exploration expressed in the chronicles, not only using metaphors and ironies, but also using depreciatory terms, ambiguities, malicious change of first names and neologisms / O objetivo desta dissertação é analisar de que modo a linguagem, nas suas várias manifestações, constitui uma das formas mais expressivas da representação da violência no jornal Folha de S. Paulo, uma vez que esse periódico é considerado um dos veículos de informação de maior prestígio e credibilidade do Brasil. Especificamente, nossa pesquisa se dispõe a demonstrar como são construídas, nas crônicas de José Simão, as expressões de violência contra a mulher. Marcados, principalmente, pelo humor grotesco e deselegante, os textos de Simão abrangem assuntos que vão desde a economia e a política até esportes e entretenimento. Por meio de uma aparente conversa sem rumo, o divertimento postulado pelas crônicas de José Simão parece anular a violência pois, sendo considerado algo não-sério , permite que, por meio dele, se faça e diga coisas que fora dele as normas sociais não permitiriam. Nesse estudo verificou-se que as formas de violência contra as mulheres nas crônicas de José Simão estão arraigadas há muito tempo no seio de nossa sociedade, machista e patriarcal, fazendo-se visíveis, mas também invisíveis, porque escondidas sob formas de leis, racismos, intolerâncias, costumes e tradições. Ao reproduzir velhos estereótipos generalizantes e preconceituosos que dizem respeito ao universo feminino, o autor contribui - e muito para a disseminação e perpetuação da violência que avilta diariamente as mulheres. Comprovamos que a imagem da mulher é violentamente hostilizada, tornando-se motivo de depreciação e zombaria. Para o exame do nosso corpus, consideramos como categorias de análise a violência consumada contra a mulher, seja pela sua forma física, seja por aspectos culturais e sociais, seja por sua qualidade moral. O corpus foi dividido segundo estas três categorias. Em termos lingüísticos, a violência contra as mulheres se fez sentir pela exploração polissêmica ocorrida nas crônicas, não só pela utilização das metáforas e das ironias, mas também pelo uso de termos pejorativos, de trocadilhos, da alteração maliciosa de nomes próprios e de neologismos

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:34:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Patricia Martins Mafra.pdf: 715169 bytes, checksum: ee51d335b2444bd4c2e7a672f628ec01 (MD5) Previous issue date: 2009-12-15 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / The objective, in this research, based on the discourse analysis (DA) of French line and the directions of the semiolinguistic with observation of the research of Maingueneau (2008) and Charaudeau (2008), is to analyze the constitution of the discursive ethos of presidential pronouncements of lusophone countries Angola and Brazil, in the 1990s. Specifically, the corpuses of the research are constituted by Mr. José Eduardo dos Santos pronouncement, President of the Republic of Angola, the signing of Lusaka s agreement, in 1994 and the pronouncement of Mr. Fernando Collor de Mello, President of the Federative Republic of Brazil, the swearing in ceremony of National Congress, in 1990. Therefore, this analysis aims to identify similarities and differences of the constitution of the ethos of already mentioned discourse, from the historical and situational context, the linguistic processes and social representations concerning legitimacy, through democratic elections, the credibility and identification of the political subject. The results show that there are similarities and differences in the construction of discursive ethos of the corpuses in question, and they point out different effects of meaning in the co-enunciators / Busca-se, nesta pesquisa, com base na teoria da Análise do Discurso (AD) de linha francesa e o direcionamento da semiolinguística, com observação da pesquisa de Maingueneau (2008) e Charaudeau (2008), analisar a constituição do ethos discursivo dos pronunciamentos presidenciais dos países lusófonos Angola e Brasil, da década de 1990. Especificamente, os corpora da pesquisa são constituídos pelo pronunciamento do Senhor José Eduardo dos Santos, Presidente da República de Angola, na assinatura do Acordo de Lusaka, em 1994 e pelo pronunciamento do Senhor Fernando Collor de Mello, Presidente da República Federativa do Brasil, na cerimônia de posse no Congresso Nacional, em 1990. Para tanto, essa análise visa à identificação de semelhanças e de diferenças da constituição do ethos dos referidos discursos, a partir do contexto histórico e situacional, dos procedimentos linguísticos e das representações sociais acerca da legitimidade, por meio de eleições democráticas, da credibilidade e da identificação do sujeito político. Os resultados apontam que há semelhanças e diferenças na construção do ethos discursivo dos corpora em questão, e que as mesmas assinalam diferentes efeitos de sentido nos coenunciadores

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao protegida.pdf: 485470 bytes, checksum: 735f19742a5105b8edf06e0232846991 (MD5) Previous issue date: 2006-06-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The objective of this work is to study the myth of the double as character in the novel The Double, of Jose Saramago, published in 2002. To explain the form of this myth in the Contemporarity we cover the trajectory of the myth since the sprouting of the reason and the conscience of itself in the beginning of the man. As hypothesis, we understand the myth of the double as non-separable part of the nature human being who will follow the evolution of the artistic phenomena, since the first representations in the walls of the caves until the fragmentary art contemporary, being its literary construction impregnated by the historical and social-cultural modifications, transforming the literary language into instrument of critical and metalanguage. To justify the study of the myth to be the primordial form of narration, oral in principle, suffering to a mutation to be registered for the writing, losing the sacred character and acquiring literary contours. It is in this aspect that we observe the transformation of the myth, more specifically, from the work of Edgar Allan Poe, the short story William Wilson, chosen for its importance in the formatting of a double modern, fruit of a society that entries for the Modern Age for the Industrial Revolution and its consequences, such as the growth of the cities and the massification of the population; until the romance The Double, presenting a double in search of an identity that if presents unstable. Analyzing the double while character, we verify the influences of the historical and social-cultural factors in its composition, beyond its relation with the author and the narrator of the literary text, the some voices that if face in the narrative and propitiate to look at intent disclosing the double that if it projects in these relations and it constructs a multifaceted text / O objetivo desse trabalho é estudar o mito do duplo como personagem na obra O homem duplicado, de José Saramago, publicada em 2002. Para entender a forma desse mito na contemporaneidade percorremos sua trajetória desde o surgimento da razão e da consciência de si nos primórdios do homem. Como hipótese, entendemos o mito do duplo como parte inseparável da natureza humana que acompanhará a evolução dos fenômenos artísticos, desde as primeiras representações nas paredes das cavernas até a fragmentária arte contemporânea, sendo sua construção literária impregnada pelas modificações históricas e sócio-culturais, transformando a linguagem literária em instrumento de crítica e de metalinguagem. Justifica-se o estudo do mito por ser essa a forma primordial de narração, a princípio oral, sofrendo uma mutação ao ser registrado pela escrita, perdendo o caráter sagrado e adquirindo contornos literários. É nesse aspecto que observamos a transformação do mito do duplo, mais especificamente a partir da obra de Edgar Allan Poe, o conto William Wilson, escolhido pela sua importância na formatação de um duplo moderno, fruto de uma sociedade que adentra a Era Moderna pela Revolução Industrial e suas conseqüências, tais como o crescimento das cidades e a massificação da população; até o romance O homem duplicado, apresentando um duplo em busca de uma identidade que se apresenta instável. Analisando o duplo enquanto personagem, verificamos as influências dos fatores históricos e sócio-culturais na sua composição, além de sua relação com o autor e o narrador do texto literário, as várias vozes que se enfrentam na narrativa e propiciam um olhar atento revelando o duplo que se projeta nessas relações e constrói um texto multifacetado

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alcina Aparecida Molina Ferreto.pdf: 423545 bytes, checksum: c1ca1b1ac49c4b9e8ca47f860f9dd8ad (MD5) Previous issue date: 2007-06-28 / The purpose of this dissertation is to analyze the parody on the novel O Evangelho Segundo Jesus Cristo by José Saramago. We pretend to establish a comparison between Jesus from the gospel s tests and Jesus made by Saramago, emphasizing the through test speech, which is used as a basis for dialog mechanisms, responsible for the critic-metalanguage-ironic of saramagy writing. The objective of this work is to make a reading of Jesus made by Saramago, trying to define the main difference between him and his gospel homonym. From all this mentioned above, we will demonstrate that the saramagy hero is a recreation of his model basis more human, which is the result from reading with criticism and irony of the biblike narrative again: the new character denies the values that characterize the Bible used to make this parody. This profaned version of Christ configurates as a twisted and uncharacterized image of this gospel character, imposing like a new model as much as from the human being as from the divine / A proposta desta dissertação é analisar o discurso paródico no romance O Evangelho Segundo Jesus Cristo, de José Saramago. O que se pretende é estabelecer uma comparação entre o Jesus dos Evangelhos canônicos e o Jesus de Saramago, pondo-se em destaque o discurso intertextual que serve de base para o mecanismo dialógico, responsável pelo movimento rítico-metalingüístico-irônico da escritura saramaguiana. O objetivo é fazer uma leitura do Jesus de Saramago, procurando-se definir as principais diferenças que existem entre ele e seu homônimo bíblico. A partir disto, tentamos demonstrar que o herói saramaguiano é uma recriação humanizada de sua matriz modelar, fruto de uma releitura crítica e irônica da narrativa bíblica: a nova personagem nega os valores que caracterizam aquela que está sendo parodiada. A versão dessacralizadora do Cristo da Bíblia configurase como uma imagem desautomatizada e descaracterizada da personagem evangélica, impondo-se como um novo modelo não só do humano, mas também do divino

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Eliane Goncalves da Costa.pdf: 767888 bytes, checksum: 49d0d65fd32bc22fdbd8ed226eb38e28 (MD5) Previous issue date: 2007-10-19 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / The present dissertation aims to study the book of estórias Luuanda, from the Angolan writer José Luandino Vieira, specially, searchs to identify through of the junction space/character, the symbols which constitute the literary city of Luuanda. Bearing in mind conceptions of space, the city and their simbols, our hypothesis point out to the existence of a ritual where characters and space join themselves to prepare the arrival of the new Luuanda city. In these rituals, the organization of the space, the influence from the power of nature are commom in the preparation of the initiates . Reading the stories that compose the book is the same that to read these spaces, its symbols and its symbology. When the author brings the marks of Luanda city in the title, he requests us a new reading from this space already identified - the capital of Angola. This attempt of reading is connected to re-map the city, to create new codes, guided by the characters, who in the Luuanda´s case, are mixtured into the space. Our theorical fundamentation is based primordially, in Lins (1976) who inscribes the character as space; Bakhtin (1993) and Lotman (1978) whose associate time and space (cronotopo). The work is organized in four chapters and try to map Luanda as a real and imaginary city. The dissertation proposes a reading of the city as a space marked by the settling and also as a literary space. Among others conclusions, our research identified Luuanda as a kind of countermap, built by characters-architects, voices from the musseques. Idealized city, Luuanda take in to the consideration the real Luanda, different spaces which join thenselves upon the signs of the freedom / A presente dissertação tem como objet ivo estudar o livro de estórias Luuanda, do angolano José Luandino Vieira, em especial, busca identif icar, por meio da junção espaço/personagem, os símbolos que constituem a cidade literária Luuanda. Partindo das concepções de espaço, cidade e seus símbolos, nossa hipótese chama a atenção para a existência de um ritual em que personagens e espaço unem-se para preparar a chegada da nova cidade Luuanda. Nesses rituais a organização do espaço e a inf luência da força da natureza, são comuns na preparação dos iniciados . Ler as estórias que compõem o l ivro é ler esses espaços, seus símbolos e sua simbologia. Assim, ao trazer a marca da cidade Luanda inscrita no título, o autor nos solicita uma nova leitura desse espaço já identif icado a capital de Angola. Essa tentativa de leitura passa por re-mapearmos a cidade, criar novos códigos, guiados pelos personagens, que no caso de Luuanda, estão imiscuídos ao espaço. A fundamentação teórica apoiou-se primordialmente, em Lins (1976) que inscreve a personagem como espaço; Bakhtin (1993) e Lotman (1978) que associam tempo e espaço (cronotopo). O trabalho é organizado em quatro capítulos e procura cartografar Luanda como cidade real e imaginária. Lê a cidade como um espaço marcado pela colonização e também como espaço literário. Entre outras conclusões, a pesquisa identif icou Luuanda como uma espécie de mapa às avessas, erigida por personagens-arquitetos, vozes do musseque. Cidade em devir Luuanda apóia-se em Luanda, espaços dist intos que se unem sob o signo da liberdade

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria de Lourdes Teles.pdf: 991430 bytes, checksum: 61f9ad3e9282aae07e788f944f0fd695 (MD5) Previous issue date: 2008-09-24 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / This is an analysis of O Matador (The Killer), a novel by Patrícia Melo, and its transposition to the film (2002) O homem do ano (The man of the year) by the film maker José Henrique Fonseca, pointing at the deviations in the narrative focalization and its effects after the book adaptation. The leading thread is the narrator s role in the construction of the fable both in the novel and the film. Even presenting himself as an autodiegetic narrator, Máiquel decentralizes, in the novel, his role as the central subject of the narrative whenever he clearly evinces his absence putting himself, at the same time, in the condition of reader and listener of the story he himself narrates. In the film, on the contrary, Máiquel reports, in off, his trajectory in the world of crime. In his report the events are narrated linearly. To explain this linearity of the filmic text, it was considered the hypothesis of the establishment of a narrator with an angle of vision fixed in the facts, obtained by means of a camera, that is, in the film, image and voice express Máiquel s thoughts, feelings, and perceptions. Thus, this narrator cannot hide his presence nor change his point of view, as the narrator in the novel does. Starting from these perspectives, an attempt was made to analyze both texts by using the theoretical concepts of Friedman (1967), Bourneuf (1976) e Genette (1989), in order to evaluate the role of the subject of enunciation in the narrative plot of the novel and film. The filmic transmutation was analyzed in the light of the theories of Benjamin (1983), Campos (1992), Einsenstein (2002) e Pudovkin (2003), with the purpose of tackling aspects which explain the subjectivity of the film narrative and how it took shape, since the film was here considered as a re-creation of the novel / Esta dissertação tem por objetivo a análise do romance O Matador (1995), de Patrícia Melo, e da transposição fílmica O homem do ano (2002), do cineasta José Henrique Fonseca, visando apontar os desvios de focalização narrativa e seus efeitos após a adaptação do livro, tendo como fio condutor a atuação do narrador na construção das fábulas romanesca e fílmica. Mesmo se apresentando como um narrador autodiegético, Máiquel descentraliza, no romance, seu papel de sujeito central da narrativa, ao deixar evidências claras de sua ausência, colocando-se, ao mesmo tempo, na condição de leitor e ouvinte da história que ele próprio narra. No filme, ao contrário, Máiquel relata, em off, sua trajetória pelo mundo do crime; os acontecimentos são narrados linearmente. Para explicar a linearidade narrativa do texto fílmico, consideramos a hipótese da instauração de um narrador com ângulo de visão fixo nos fatos, obtido por meio da câmera, ou seja, no filme, a imagem e a voz expõem os pensamentos, sentimentos e percepções de Máiquel. Logo, esse narrador não pode ocultar sua presença ou mudar seu ponto de vista, assim como faz o narrador do romance. A partir dessas perspectivas, procuramos analisar os dois textos utilizando os conceitos teóricos de Friedman (1967), Bourneuf (1976) e Genette (1989), para avaliar o papel do sujeito da enunciação na trama narrativa do romance e do filme. A transposição fílmica foi analisada à luz das teorias de Benjamin (1983), Campos (1992), Einsenstein (2002) e Pudovkin (2003), com o objetivo de abordar aspectos que expliquem a subjetividade da narrativa fílmica e como essa nova narrativa foi configurada, visto que consideramos o filme uma re-criação do romance

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Debora Rodrigues de Miranda.pdf: 609895 bytes, checksum: cd742246d2dfd61682877964fed67997 (MD5) Previous issue date: 2009-09-30 / This study aims to elucidate how the chroniclistic text play its role in the novel Risen from the Ground by José Saramago. A hybrid kind of novel, it presents the historical course of the Portuguese people by means of saga, myth and orality traits found in the histories of poor peasants from the Alentejan great landed states. To create Fiction as History, the novel s narrator records the ordinary dealings of the Bad-Weather family a forerunner of effective Portuguese mentality changes along three generations. By following the characters trajectory it is possible to make sense of the novelistic universe composed of small passages that give the significance of the whole work. With this study, we hope to contribute not only to studies on Saramago s chronicles, but also to researches focused on literary works with historical content, and on the understanding of novel as a literary genre / O presente estudo tem por objetivo elucidar o modo como o texto cronístico participa na estrutura do romance Levantado do Chão, de José Saramago. Romance de caráter híbrido, apresenta o percurso histórico do povo português por meio da saga, do mito e dos traços de oralidade presentes nas histórias dos homens simples do latifúndio alentejano. Para criar a Ficção como História, o narrador do romance registra o dia a dia da família Mau-Tempo precursora de efetivas mudanças da mentalidade portuguesa ao longo de três gerações. Acompanhando-se o percurso das personagens, é possível apreender o universo romanesco formado por pequenas passagens que garantem toda a significação da obra. Por meio desse trabalho, espera-se contribuir não só com os estudos sobre as crônicas saramaguianas, mas também com as pesquisas voltadas às produções literárias de teor histórico e a compreensão do gênero romanesco

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Catarina Reis Matos da Cruz.pdf: 2678362 bytes, checksum: 5bdce63d62e3c25c80ecfdd222ea1ea6 (MD5) Previous issue date: 2010-05-11 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / This dissertation aims to develop an interpretative analytical study of the novel, Senhora , novelist José de Alencar in confrontation with the feuilleton, journalistic genre of 19th century. The central aim is to verify the presence of the characteristics of the feuilleton composition in novel Senhora , realizing that the writer began his literary career with journalism experience. The themes are: Chapter I presents the landscape of the feuilleton genre until the formation of novel. Chapter II deals with the storytelling feuilleton process and novel Senhora in parallel, by means of the likelihood. Chapter III shows us the fictional romance and society from Rio de Janeiro in middle of nineteenth century in approximation and detachment from the romance-feuilleton. The theoretical support parameters are: Marlyse Meyer (1996), Ribeiro (1996), Roberto Schwartz (2000), Tzvetan Todorov (2008), Antonio Candido (1982), (1975) and (2007) Mikhail Bakhtin (1993) and (2003), among others. We priorized the method of hypothetical-deductive approach because search assumes that Alencar would have used the methodology and procedures feuilleton narrative structural (romance-feuilleton) in Senhora novel. The procedures of analysis and synthesis are constants in the interpretation of the novel, resulting in a search descriptive self-explanatory, between the romance-feuilleton and Senhora novel and similar structures of both / A presente dissertação tem o objetivo geral de desenvolver um estudo analítico interpretativo do romance Senhora, do romancista José de Alencar em confronto com o folhetim, gênero jornalístico do século XIX. O objetivo central é verificar a presença das características da composição folhetinesca no romance Senhora, entendendo que o escritor iniciou sua carreira literária com a experiência jornalística. A temática está assim distribuída: o capítulo I apresenta o panorama do gênero folhetim até a formação do romance. O capítulo II trata do processo narrativo folhetinesco e do romance Senhora em paralelo, por meio da verossimilhança. O capítulo III mostra-nos as personagens do romance e a sociedade fluminense da época em aproximação e distanciamento na intriga. Os parâmetros teóricos de suporte analítico são: Marlyse Meyer (1996), Ribeiro (1996), Roberto Schwartz (2000), Tzvetan Todorov (2008), Antonio Candido (1982), (1975) e (2007) Mikhail Bakhtin (1993) e (2003), dentre outros. Priorizamos o método de abordagem hipotético-dedutivo, pois a pesquisa parte da hipótese que Alencar teria utilizado a metodologia e os procedimentos estruturais da narrativa folhetinesca (romance-folhetim) no romance Senhora. Os procedimentos da análise e síntese são constantes na interpretação do romance, resultando numa pesquisa descritivo-explicativa, entre o romance-folhetim e o romance Senhora e suas estruturas similares

The Latin American centennial celebrations of independence (ca.1909-1925) constituted a key moment in the consolidation of national symbols and tropes, while also producing a renewed focus on transnational affinities that generated a series of discourses on continental unity. At the same time, a boom in archaeological explorations, within a general climate of scientific positivism, provided Latin Americans with new information about their ‘grandiose’ former civilisations, such as the Inca and the Aztec, which some then argued for as an American equivalent to ancient Greek and Egyptian cultures. These discourses moved from the political to the cultural sphere, themselves shaping ideas about Latin American national and continental identity. In the arts, and particularly in music, artists as a result began to move from using European techniques and depicting European themes, to produce an art that could be considered Latin American. This dissertation explores discourses surrounding the Inca in particular as a source for the creation of a ‘national’ and ‘continental’ art music during the first three decades of the twentieth century, with a concentration on ‘nationalist’ composers of Peru, Ecuador and Argentina. Three main topics bind together my analysis: interpretations of the Inca musical system, the postcolonial style called yaraví, and the composition of opera. To this end, I look into early twentieth-century writings on Inca music and its origins, investigate attempts to reconstruct it, describe how certain composers applied ‘Inca’ techniques into their own works, and consider how this music was perceived by local audiences. Ultimately, I argue that faced with the difficulties of constructing national unity at the time, the turn to Inca culture and music in pursuit of such unity could only succeed within particular intellectual circles, and that the idea that the Inca example could produce a ‘music of America’ would ultimately remain a utopia.

Made available in DSpace on 2016-04-29T13:32:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Gorete Oliveira Medeiros Vasconcelos.pdf: 871009 bytes, checksum: ccd72f2da25245c1813d932776db5872 (MD5) Previous issue date: 2009-05-06 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The objective of this dissertation is to propose a discussion about the achievements in Public Policies in terms of the attention to domestic and sexual violence against children and adolescents, and to discuss the challenges that can still be found in this area to effectively take care, protect diagnostic and shelter people in this situation. In order to do it, the author was based on the reality of a São Paulo s city, São José dos Campos, where she have had the experience of developing a project of articulation and specialized education for the Network of Integral Attention for children and adolescents. The text presents a brief history of sexual violence against child and adolescent, in its legal, conceptual and social mobilization aspects. After that, the text opens a discussion on public policies, in relation with social networks and the Unified System of Social Assistance (SUAS). This last, for instance, is presented in its different dimensions, where the assistance to sexual violence against children and adolescents is included. Authors such as Hannah Arendt, Zizek, Whitaker, Tschiedel and Brandt, Mynaio, Gabel, Cromberg, Gomes, Faleiros, Sousa, Leal, Libório e Landini are the discussion reference. The experience of São José dos Campos city is narrated by the author, focusing the specialized service of attention to domestic and sexual violence against children and adolescents, grounded on the author s experience and on interviews with different actors from the Children and Adolescents Integral Attention Network. Nine professional and an adolescent were interviewed in order to comprehend how was structuring the city's policy for special protection on the situations of domestic and sexual violence. Accompanied by authors such as Sandór Ferenczi, Motta and Donzelot, author proceeds to the interviews analysis. Finally, this analysis takes to a consideration that, although there have been many important improvements and achievements, there is still significant difficulties in São José dos Campos Attention Network in order to take care integrally of the violence issues against children and adolescents. These difficulties are not exclusively related to the city s particularities, but mostly to the complexity of the issue (sexual violence against children and adolescents) that challenges workers all through the world / A presente dissertação visa desenvolver uma discussão acerca dos avanços ocorridos nas redes de atenção a crianças e adolescentes em situação de violência doméstica e sexual e problematizar os desafios ainda encontrados nesse campo para efetivamente cuidar, proteger, diagnosticar e acolher essas situações. Para tanto, a autora partiu da realidade de um município paulista, São José dos Campos, onde viveu a experiência do desenvolvimento de um projeto de articulação e formação especializada para a Rede de Atenção Integral à Criança e ao Adolescente. O texto apresenta uma breve história da violência sexual contra crianças e adolescentes, em seus aspectos legais, conceituais e de mobilização social. Traz em seguida uma discussão sobre políticas públicas, em sua relação com as redes sociais e o Sistema Único de Assistência Social (SUAS). Este último é apresentado em suas diferentes dimensões, nas quais estão inseridas o atendimento às situações de violência sexual contra crianças e adolescentes. Autores como Hannah Arendt, Zizek, Gonçalves, Whitaker, Tschiedel e Brandt, Mynaio, Gabel, Cromberg, Faleiros, Gomes, Sousa, Leal, Libório e Landini são utilizados como fundamentação da discussão ao longo do texto. A experiência de São José dos Campos é relatada pela autora, com foco no serviço de atendimento à violência doméstica e sexual contra crianças e adolescentes e partindo da sua experiência, e de entrevistas com diferentes atores da Rede de Proteção Integral do município. Foram entrevistados nove profissionais e uma adolescente, com o objetivo de compreender como aconteceu a estruturação da política municipal de proteção especial às situações de violência doméstica e sexual. Na companhia de autores como Sandór Ferenczi e Motta, Donzelot foi desenvolvida a análise das entrevistas. Essa análise permite considerar, finalmente, que, embora tenham acontecido avanços importantes e significativos, há ainda grande dificuldade na rede de São José dos Campos para atender integralmente às situações de violência contra crianças e adolescentes. Essas dificuldades não estão relacionadas apenas à fatores específicos desse município, mas à própria complexidade do tema tratado, que ainda desafia profissionais em todo o mundo