O objetivo deste trabalho é analisar romances brasileiros que abordam memórias da ditadura militar e que foram publicados após o processo de redemocratização política. É recorrente encontrarmos a afirmação de que a literatura brasileira contemporânea não se dedica ao tema da ditadura. Contudo, é possível identificar um número variado de obras que recuperam memórias desse período de nossa história recente. É o caso dos romances Onde andará Dulce Veiga?, de Caio Fernando Abreu; Os bêbados e os sonâmbulos, de Bernardo Carvalho; e Dois irmãos, de Milton Hatoum; publicados nos anos de 1990, 1996 e 2000, respectivamente. Em Onde andará Dulce Veiga?, acompanhamos a trajetória do protagonista que procura pela cantora Dulce Veiga, desaparecida desde os anos do regime militar. Em Os bêbados e os sonâmbulos, entramos em contato com a narração de um psiquiatra que confessa ter participado, como médico, de sessões de tortura promovidas pelos militares. Em Dois irmãos, por sua vez, nos deparamos com a narração de prisão, espancamento e morte de um professor, em um espaço público, pelos militares. Nestes três romances, percebemos que a memória fragmentária e o testemunho exercem papel fundamental para a recuperação de episódios do passado político que permanecem mal compreendidos para os próprios narradores. A leitura que propomos destas obras está orientada de modo a compreender de que maneira os romances produzidos no período posterior ao regime militar brasileiro problematizam a relação entre narrador e autoridade, tendo em vista que o abuso da autoridade por parte do governo foi uma característica predominante no período da ditadura. Neste sentido, procuramos repensar o papel central do narrador na elaboração de uma história como um meio possível de questionar o seu lugar de autoridade. A utilização de recursos literários como a constituição de uma memória fragmentária, a elaboração de um narrador testemunha e a construção do foco narrativo podem ser vistos como um meio de encenar uma descentralização da figura do narrador e, consequentemente, como um modo de questionar sua própria autoridade nas histórias que narram. / This research aims to analyze Brazilian novels which refer to memories of the military dictatorship and which were published after the process of political democratization. Frequently we find the statement that contemporary Brazilian literature does not dedicate attention to the theme of the dictatorship. However it is possible to identify a varied number of pieces which recovers memories related to this period of our recent history. Some examples are the novels Onde andará Dulce Veiga?, by Caio Fernando Abreu; Os bêbados e os sonâmbulos, by Bernardo Carvalho; and Dois irmãos, by Milton Hatoum; published in 1990, 1996 and 2000, respectively. In the novel Onde andará Dulce Veiga? we follow the trajectory of the protagonist who looks for the singer Dulce Veiga, who has been missing since the years of military regime. In the novel Os bêbados e os sonâmbulos, we discover the narration of a psychiatrist who confesses that he had participated as a doctor in torture sessions promoted by the military. Finally, the novel Dois irmãos narrates the imprisonment, the beating and the death of a teacher, in a public space, by military agents. In these novels, it is possible to perceive that the fragmentary memory and the witness have a fundamental role in the recovery of episodes from the political past, which remains misunderstood to the narrators themselves. Our interpretation of these works is oriented to understand how the novels produced after the Brazilian military dictatorship present a problem in the relationship between narrator and authority, given that the abuse of authority by the government was a predominant characteristic during the dictatorship. In this sense, we aim to rethink the central role of the narrator in the construction of a story as a possible way of questioning his position of authority. The use of literary resources, such as the constitution of a fragmentary memory, the elaboration of a witness narrator and the construction of the narrative focus can be seen as a way of staging a decentralization of the narrator, in the novel, and, consequently, as a manner of questioning his own authority in the story they narrate.

O livro de contos Notas de Manfredo Rangel, repórter (a respeito de Kramer), de Sérgio Sant\'Anna, foi publicado em 1973, no período historicamente marcado pela repressão institucionalizada da ditadura militar no Brasil. A leitura da obra indica influência desse contexto histórico, marcado pela opressão e pela violência, na composição e na atmosfera dos contos. A contribuição de filósofos que estudam a arte no mundo contemporâneo, como Theodor Adorno e Walter Benjamin, e cientistas da linguagem, como Mikhail Bakhtin, nos oferece subsídios para refletir sobre essa relação entre a história do período e a estrutura literária de Notas de Manfredo Rangel, repórter. O foco principal das reflexões são as tensões inerentes aos aspectos formais da obra, que guardam analogias e estabelecem possibilidades de mediação com a realidade do período em que o livro foi lançado. A análise dos contos oferece, ainda, no estudo das personagens, reflexões acerca da situação de impotência dos indivíduos diante de sistemas institucionais baseados no uso autoritário do poder, e do processo de fragmentação subjetiva relacionado a essa condição. / The book of tales Notas de Manfredo Rangel, repórter (Manfredo Rangels Notes, reporter) (about Kramer), from Sérgio SantAnna, was published in 1973, a period historically marked by the institutionalized repression of the military dictatorship in Brazil. Reading the book, we observe the influence of this historical context marked by the oppression and violence in the tales composition and atmosphere. The contribution of philosophers who study arts in the contemporary world, such as Theodor Adorno and Walter Benjamin, and language scientists, such as Mikhail Bakhtin, offers us subsidies to reflect about the relation between the history of the period and the literary structure of Manfredo Rangels Notes, reporter. The main focus of the reflection are the intrinsic tensions in the formal aspects on the book that keep analogies and establish possibilities of mediation with the reality of the period when the book was launched. The analysis of the tales also offers, for the study of the characters, reflections about the individuals disablement situation before institutional systems based on the subjective fragmentation of the process related to this condition.

O livro de contos Notas de Manfredo Rangel, repórter (a respeito de Kramer), de Sérgio Sant\'Anna, foi publicado em 1973, no período historicamente marcado pela repressão institucionalizada da ditadura militar no Brasil. A leitura da obra indica influência desse contexto histórico, marcado pela opressão e pela violência, na composição e na atmosfera dos contos. A contribuição de filósofos que estudam a arte no mundo contemporâneo, como Theodor Adorno e Walter Benjamin, e cientistas da linguagem, como Mikhail Bakhtin, nos oferece subsídios para refletir sobre essa relação entre a história do período e a estrutura literária de Notas de Manfredo Rangel, repórter. O foco principal das reflexões são as tensões inerentes aos aspectos formais da obra, que guardam analogias e estabelecem possibilidades de mediação com a realidade do período em que o livro foi lançado. A análise dos contos oferece, ainda, no estudo das personagens, reflexões acerca da situação de impotência dos indivíduos diante de sistemas institucionais baseados no uso autoritário do poder, e do processo de fragmentação subjetiva relacionado a essa condição. / The book of tales Notas de Manfredo Rangel, repórter (Manfredo Rangels Notes, reporter) (about Kramer), from Sérgio SantAnna, was published in 1973, a period historically marked by the institutionalized repression of the military dictatorship in Brazil. Reading the book, we observe the influence of this historical context marked by the oppression and violence in the tales composition and atmosphere. The contribution of philosophers who study arts in the contemporary world, such as Theodor Adorno and Walter Benjamin, and language scientists, such as Mikhail Bakhtin, offers us subsidies to reflect about the relation between the history of the period and the literary structure of Manfredo Rangels Notes, reporter. The main focus of the reflection are the intrinsic tensions in the formal aspects on the book that keep analogies and establish possibilities of mediation with the reality of the period when the book was launched. The analysis of the tales also offers, for the study of the characters, reflections about the individuals disablement situation before institutional systems based on the subjective fragmentation of the process related to this condition.

Esta pesquisa insere-se no campo dos Estudos Literários, em uma perspectiva interdisciplinar com os estudos de gênero e diversidade sexual e visa contribuir com as investigações desenvolvidas no âmbito do Grupo de Pesquisa “Estudos sobre a narrativa brasileira contemporânea” (CNPq/UFT), coordenado pelo Prof. Dr. Flávio Pereira Camargo. Seu objetivo geral é fazer uma análise da relação entre homoerotismo e homossociabilidade no romance Em nome do desejo, de João Silvério Trevisan, de modo a evidenciar os desdobramentos da relação homoafetiva entre Abel e Tiquinho, os dois protagonistas do romance, no espaço do Seminário, que é, por excelência, um espaço estritamente masculino, homofóbico e disciplinador dos corpos, das identidades e dos desejos daqueles que o habitam. Esta pesquisa é de cunho bibliográfico e teórico, através da qual realizamos um exercício de hermenêutica em relação à narrativa Em nome do desejo, de João Silvério Trevisan. Para tanto, o embasamento teórico e crítico parte, principalmente, de uma perspectiva pós-estruturalista de modo a evidenciar que a literatura, de modo geral, conduz à alteridade, ou melhor, leva ao reconhecimento de que o outro pode e tem o direito de ser diferente e que nós não devemos ser indiferentes, negligentes ou preconceituosos a qualquer aspecto constituinte da identidade do outro com relação à nossa identidade. A literatura homoerótica pode ser uma via para compreender o outro, uma vez que este outro está discursivamente representado no texto literário, na narrativa homoerótica. Por isso, propomos uma reflexão sobre a abertura da crítica literária à discussão do homoerotismo na literatura, uma vez que há resistências desta crítica sobre a literatura de vertente homoerótica, que é capaz de revelar ao seu leitor aspectos constitutivos da identidade gay. Além disso, procuramos evidenciar questões diversas referentes à homossociabilidade e às amizades masculinas como forma de sociabilidade para driblar o preconceito, a homofobia e a hostilidade latente em nossa sociedade. Para embasar nossas reflexões sobre o tripé literatura, homoerotismo e homossociabilidade nos baseamos em Antonio Candido (1970, 2006, 2007), Antonio de Pádua Dias da Silva (2007, 2009, 2010, 2011), Antonio de Pádua Dias da Silva e Carlos Eduardo Fernandes (2011), Dreyfuss e Rabinow (2010), Eve Kosofsky Sedgwick (1985), Didier Eribon (2008), Flávio Camargo (2011, 2012), Guacira Lopes Louro (2007, 2008, 2010), José Carlos Barcellos (2006), Judith Butler (2008, 2010), Jurandir Costa (1992), Kathryn Woodward (2000), Mário César Lugarinho (2008), Rick Santos (1997), Terry Eagleton (2006) e Tzevetan Todorov (2010), entre outros autores e críticos que se ocupam dessas questões. / This research falls within the field of Literary Studies in an interdisciplinary perspective with gender studies and sexual diversity and aims to contribute to the investigations carried out under the Research Group "Studies on contemporary Brazilian narrative" (CNPq / UFT) coordinated by Prof. Dr. Flávio Pereira Camargo. The objective of this research is to analyze the relationship between homoeroticism and homosociability in the novel Em Nome do Desejo, by João Silvério Trevisan, in order to highlight the consequences of the homoaffective relationship between Abel and Tiquinho, the two main characters of the novel, in the space of Seminar, which is, par excellence, a strictly male space, homophobic and disciplining of bodies, identities and desires of those who inhabit it. This research is bibliographic and theoretical, through which we undertook a hermeneutic exercise in relation to the narrative Em Nome do Desejo, João Silvério Trevisan. Thus, the theoretical part and critical is based mainly in a poststructuralist perspective in order to show that literature in general, leads to otherness, or rather leads to the recognition that the other can and has the right to be different and that we should not be indifferent, negligent and prejudiced to any constituent aspect of the identity of the other with respect to our identity. The homoerotic literature can be a way to understand the other, because this other is discursively represented in literary text in homoerotic narrative. We therefore propose a reflection on the opening of the literary criticism to the discussion of homoeroticism in the literature, since there is resistance of this literary critical to homoerotic literature, which is able to reveal to the reader constitutive aspects of the gay identity. In addition, we seek to highlight various issues relating to homosociability and male friendships as a form of sociability to dribble prejudice, homophobia and latent hostility in our society. To support our reflections on tripod of literature, homoeroticism and homosociability we rely on Antonio Candido (1970, 2006, 2007), Antonio de Pádua Dias da Silva (2007, 2009, 2010, 2011), Antonio de Pádua Dias da Silva e Carlos Eduardo Fernandes (2011), Dreyfuss e Rabinow (2010), Eve Kosofsky Sedgwick (1985), Didier Eribon (2008), Flávio Camargo (2011, 2012), Guacira Lopes Louro (2007, 2008, 2010), José Carlos Barcellos (2006), Judith Butler (2008, 2010), Jurandir Costa (1992), Kathryn Woodward (2000), Mário César Lugarinho (2008), Rick Santos (1997), Terry Eagleton (2006) and Tzevetan Todorov (2010), among other authors and critics concerned with these issues.

K. Relato de uma busca, de Bernardo Kucinski, insere nos tempos atuais o tema da ditadura brasileira de modo ímpar na nossa literatura. A exploração da categoria do tempo na narrativa - em especial com procedimentos relacionados à ordem e andamento temporal impõe uma atualização do tema. Ao mesmo tempo, a construção fragmentária da narrativa permitiu que se expusessem diferentes vozes, perspectivas, registros e, ainda, possibilitou a exploração de lacunas, vazios, verdadeiros silêncios que preenchem o vão entre um fragmento e outro e que materializam lacunas históricas. Essas escolhas formais levam a uma representação da memória individual e coletiva vinculada a um posicionamento ético em relação a um período da história brasileira ainda insatisfatoriamente discutido na sociedade. / K. Relato de uma busca, from Bernardo Kucinski, inserts in current times the subject of Brazilian dictatorship in a unique way to our literature. The exploration of the category time in narrative specially with procedures that are related to both the setting and the course of time imposes an update on the matter. At the same time, the fragmentary construction of narrative made it possible to expose different voices, perspectives, registers and it still enabled the exploration of gaps, empty spaces, true silences that fill the void between one fragment and another and that materialize historical gaps. These formal choices lead to a representation of the individual and collective memory attached to an ethical positioning in relation to a period of Brazilian history that is still unsatisfactorily discussed in society.

Esta dissertação de mestrado procura compreender as origens sociais e trajetórias de escritores brasileiros contemporâneos de prosa ficcional (conto, crônica e romance), que estrearam após o término da ditadura militar brasileira. Foi tomado por baliza temporal o ano de 1988, que marca através da nova carta constitucional a garantia a liberdade de expressão e fim da possibilidade de censura prévia. A partir disso foram realizados diversos levantamentos de dados sobre características morfológicas dos autores em páginas web de editoras cariocas e paulistas: Companhia das Letras, Cosac Naify, Editora 34, Boitempo, Patuá, Ofício das Palavras, 7 Letras, Record e Rocco. Com dados de perfil socioeconômico dos autores a autoras se procedeu a entrevistas e posteriormente análise dos percursos de construção de uma trajetória que objetiva alcançar a posição social de escritor. A partir disso foi necessário pensar esta posição social no Brasil e sua sócio-gênese, bem como a emergência do desenvolvimento profissional das diversas atividades vinculadas a literatura: edição, agenciamento, crítica, etc. O foco na profissionalização da literatura e de seus produtores, levou a formulação de hipótese que relaciona este processo a uma crescente influência de lógicas econômicas no campo literário. Um exemplo expressivo de como ela se apresenta no campo literário é a trajetória de Milton Hatoum e do jogo de tensões e disputas em torno da sua construção enquanto autor do polo erudito, mas que deve cada vez mais adotar estratégias de consagração do polo de grande circulação. Outro desdobramento é o surgimento de um conjunto de autores refugiados nas carreiras universitárias, quando não conseguem viabilizar uma carreira dedicada somente a literatura, e também o investimento de diversos autores e autoras em textos culturais outros que não somente literários (quadrinhos, audiovisual, teatro, etc.), para tornar possível uma vida mais dedicada a literatura. No primeiro caso a universidade protege os escritores de um mercado cada vez mais concorrido e no segundo os escritores aderem a estratégias de promoção de mercado com o fito de se manterem visíveis e viáveis. Objetivando a descrição e compreensão dessa dinâmica elaboramos a tipologia escritores universitário e universitários escritores. O trabalho foi realizado tendo por base a teoria dos campos de Pierre Bourdieu, e focou no campo literário o polo de produção restrita (autônomo) de literatura. / This dissertation seeks to understand the social origins and trajectories of contemporary Brazilian writers of fictional prose (short story, chronicle and novel), which debuted after the end of the Brazilian military dictatorship. It was taken for the time frame 1988, which marks through the new constitutional charter the guarantee of freedom of expression and put an end to the possibility of prior censorship. From this, several surveys of morphological characteristics of the authors were carried out on web pages of publishers from Rio de Janeiro and São Paulo, for instance: Companhia das Letras, Cosac Naify, Editora 34, Boitempo, Patuá, Ofício das Palavras, 7 Letras, Record and Rocco. With data of socioeconomic profile of the authors i have proceeded to interviews and later analysis of the paths of construction of a trajectory that aims to reach the status of writer. From this it was necessary to think about the social position of writer in Brazil and its socio-genesis, as well as the emergence of the professional development of the various activities linked to literature: publishing, agency, criticism, etc. The focus on the professionalization of literature and its producers led to the formulation of a hypothesis that relates this process to an increasing influence of economic logics in the literary field. An expressive example of how it appears in the literary field is the trajectory of Milton Hatoum and the game of tensions and disputes around its construction as an author of the erudite pole, but at the same a writer that must increasingly adopt strategies of consecration of the pole of great circulation. Another development is the emergence of a group of authors refugees in university careers, when they cant afford a career dedicated only to literature, as well as the investment of several authors in other cultural texts (comics, audiovisual, theater, etc.), to make possible a life more dedicated to literature. In the first case, the university protects writers from an increasingly crowded market, and in the second case writers adhere to market promotion strategies in order to remain visible and viable. Aiming at the description and understanding of this dynamics we elaborate the typology writers-universitarian and universitarian-writers. The work was based on Pierre Bourdieu\'s field theory, and focused on the literary field the restricted (autonomous) production pole of literature.

Esta dissertação se propõe, em um primeiro momento, analisar o campo literário brasileiro a partir do prêmio literário Portugal Telecom. Por meio do estudo do prêmio, identificam-se alguns elementos que expandem a compreensão do campo, como a posição dos agentes culturais, quais sejam, escritores, editores, curadores, críticos e administradores culturais. Parte-se do pressuposto que o campo é um lugar de disputas, e que cada um desses agentes atua de forma a adquirir ou manter a posição de prestígio. Além disso, os romances premiados no Portugal Telecom fornecem pistas que permitem delinear as tendências narrativas da literatura brasileira do séc. XXI. A hipótese é a de que o prêmio ajuda a consolar um prestígio já adquirido por seus agentes, funcionando duplamente como instrumento de legitimação e confirmação do prestígio / This dissertation proposes, in a first moment, to analyze the Brazilian literary field from the literary award Portugal Telecom. Through the study of the award, we identify some elements that expand an understanding of the field, such as a position of cultural agents, which are writers, editors, curators, critics and cultural administrators. It starts from the assumption that the field is a place of disputes, and that each of the current agents in order to acquire or maintain a prestigious position. In addition, the non - Portugal Telecom award - winning novels, which are more complex than the narrative tendencies of Brazilian literature of the 20th century XXI. A hypothesis and a request for help, a consolation, a prestige already acquired by its agents, functioning doubly as an instrument of legitimation and confirmation of prestige

Esta dissertação de mestrado procura compreender as origens sociais e trajetórias de escritores brasileiros contemporâneos de prosa ficcional (conto, crônica e romance), que estrearam após o término da ditadura militar brasileira. Foi tomado por baliza temporal o ano de 1988, que marca através da nova carta constitucional a garantia a liberdade de expressão e fim da possibilidade de censura prévia. A partir disso foram realizados diversos levantamentos de dados sobre características morfológicas dos autores em páginas web de editoras cariocas e paulistas: Companhia das Letras, Cosac Naify, Editora 34, Boitempo, Patuá, Ofício das Palavras, 7 Letras, Record e Rocco. Com dados de perfil socioeconômico dos autores a autoras se procedeu a entrevistas e posteriormente análise dos percursos de construção de uma trajetória que objetiva alcançar a posição social de escritor. A partir disso foi necessário pensar esta posição social no Brasil e sua sócio-gênese, bem como a emergência do desenvolvimento profissional das diversas atividades vinculadas a literatura: edição, agenciamento, crítica, etc. O foco na profissionalização da literatura e de seus produtores, levou a formulação de hipótese que relaciona este processo a uma crescente influência de lógicas econômicas no campo literário. Um exemplo expressivo de como ela se apresenta no campo literário é a trajetória de Milton Hatoum e do jogo de tensões e disputas em torno da sua construção enquanto autor do polo erudito, mas que deve cada vez mais adotar estratégias de consagração do polo de grande circulação. Outro desdobramento é o surgimento de um conjunto de autores refugiados nas carreiras universitárias, quando não conseguem viabilizar uma carreira dedicada somente a literatura, e também o investimento de diversos autores e autoras em textos culturais outros que não somente literários (quadrinhos, audiovisual, teatro, etc.), para tornar possível uma vida mais dedicada a literatura. No primeiro caso a universidade protege os escritores de um mercado cada vez mais concorrido e no segundo os escritores aderem a estratégias de promoção de mercado com o fito de se manterem visíveis e viáveis. Objetivando a descrição e compreensão dessa dinâmica elaboramos a tipologia escritores universitário e universitários escritores. O trabalho foi realizado tendo por base a teoria dos campos de Pierre Bourdieu, e focou no campo literário o polo de produção restrita (autônomo) de literatura. / This dissertation seeks to understand the social origins and trajectories of contemporary Brazilian writers of fictional prose (short story, chronicle and novel), which debuted after the end of the Brazilian military dictatorship. It was taken for the time frame 1988, which marks through the new constitutional charter the guarantee of freedom of expression and put an end to the possibility of prior censorship. From this, several surveys of morphological characteristics of the authors were carried out on web pages of publishers from Rio de Janeiro and São Paulo, for instance: Companhia das Letras, Cosac Naify, Editora 34, Boitempo, Patuá, Ofício das Palavras, 7 Letras, Record and Rocco. With data of socioeconomic profile of the authors i have proceeded to interviews and later analysis of the paths of construction of a trajectory that aims to reach the status of writer. From this it was necessary to think about the social position of writer in Brazil and its socio-genesis, as well as the emergence of the professional development of the various activities linked to literature: publishing, agency, criticism, etc. The focus on the professionalization of literature and its producers led to the formulation of a hypothesis that relates this process to an increasing influence of economic logics in the literary field. An expressive example of how it appears in the literary field is the trajectory of Milton Hatoum and the game of tensions and disputes around its construction as an author of the erudite pole, but at the same a writer that must increasingly adopt strategies of consecration of the pole of great circulation. Another development is the emergence of a group of authors refugees in university careers, when they cant afford a career dedicated only to literature, as well as the investment of several authors in other cultural texts (comics, audiovisual, theater, etc.), to make possible a life more dedicated to literature. In the first case, the university protects writers from an increasingly crowded market, and in the second case writers adhere to market promotion strategies in order to remain visible and viable. Aiming at the description and understanding of this dynamics we elaborate the typology writers-universitarian and universitarian-writers. The work was based on Pierre Bourdieu\'s field theory, and focused on the literary field the restricted (autonomous) production pole of literature.

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A pesquisa, ao ter como objeto de análise o romance em questão, também reflete acerca do lugar que Carrascoza ocupa na literatura brasileira contemporânea, bem como questiona se a espacialidade explorada pelo escritor assemelha-se àquela que a crítica literária, comumente, aborda na prosa recente. Para isso, fizemos, inicialmente, uma breve contextualização das principais tendências na ficção contemporânea, destacando as reflexões feitas por Karl Schøllhammer e por Beatriz Resende, e pontuamos como o espaço narrativo se configura na contemporaneidade, remetendo às observações feitas por Regina Dalcastagnè, a fim de que, assim, pudéssemos pensar a respeito da inserção da produção carrascozeana nesse cenário. Após isso, aprofundamos nossa pesquisa nas teorias acerca do espaço narrativo, valendo-nos, inicialmente, dos apontamentos do antropólogo Michel de Certeau sobre os termos “espaço” e “lugar”, e de que maneira esses conceitos permitem uma análise mais completa quanto a essa temática. Também foram discutidas as considerações feitas por Maurice Merleau-Ponty acerca da percepção espacial realizada pelos sentidos, bem como as reflexões feitas por Ludmila Brandão a respeito das forças expressivas que o sujeito insere nos espaços, singularizando-os. Por fim, reportamos à teoria do fenomenólogo Gaston Bachelard quanto à poética do espaço, sobretudo no que diz respeito à configuração espacial da casa de infância, e ao conceito de cronotopo, postulado por Mikhail Bakhtin. Tendo as fontes teóricas como fundamentos e partindo da premissa de que a espacialidade carrascozeana enfatiza os espaços íntimos, domésticos, de forma subjetiva, destoando do espaço urbano amplamente explorado na contemporaneidade, analisamos a obra e mostramos como a espacialidade apresenta-se nas duas fases da vida (infância e meia-idade) do protagonista, evidenciando a maneira como os espaços são explorados e praticados de forma sensorial e corporal por ele. Com destaque aos espaços íntimos, a narrativa enfatiza a casa da infância, grande cronotopo a unir em um mesmo espaço dois tempos, e, ao ser rememorada e revisitada, contribui para que o protagonista reencontre a si mesmo. Por meio desta pesquisa, verificamos que a espacialidade e a subjetividade são os pilares do romance Aos 7 e aos 40, e, por isso, podem ser consideradas peças fundamentais para melhor entendimento da obra e da literatura de João Anzanello Carrascoza no cenário literário recente. / Anchored in the studies about literary spatiality the present research analyzes how the narrative space is configured in the novel Aos 7 e aos 40 by João Anzanello Carrascoza and in what way spatial references when perceived sensorially contribute to the insertion of subjectivity in narrative. The research have as object of analysis the novel in question and also reflects on the place that Carrascoza occupies in contemporary Brazilian literature as well as questions whether the spatiality explored by the writer resembles that which literary criticism commonly addresses in recent prose. For this, we initially made a brief contextualization of the main tendencies in contemporary fiction highlighting the reflections made by Karl Schøllhammer and Beatriz Resende and then we point out how the narrative space is configured in contemporaneity referring to the observations made by Regina Dalcastagnè in order that we could think about the insertion of the Carrasco-Zelaya production in this scenario. After this we deepen our research in theories about narrative space using the anthropologist Michel de Certeau's notes about the terms "space" and "place" and how these concepts allow a more complete analysis of this theme. Also were discussed the considerations made by Maurice Merleau-Ponty about the spatial perception realized by the senses as well as the reflections made by Ludmila Brandão on the expressive forces that the subject inserts in the spaces singling them out. Finally we refer to the theory of the phenomenologist Gaston Bachelard about poetics of space especially with regard to the spatial configuration of the childhood house and the concept of chronotope postulated by Mikhail Bakhtin. Having the theoretical sources as foundations and beggining from the premise that the carrascozean spatiality emphasizes the intimate spaces, domestic, of subjective form untying of the urban space widely explored in the contemporaneity we analyze the book and we show how the spatiality exhibit in the two phases of the life (childhood and middle age) of the protagonist evidencing the way in which the spaces are explored and practiced in a sensorial and corporal way by him. With emphasis on intimate spaces the narrative emphasizes the childhood house big chronotope to unite in the same space two times and when it is recalled and revisited, contributes to the protagonist to find himself again. Through this research we verified that spatiality and subjectivity are the pillars of the novel Aos 7 e aos 40 and therefore can be considered fundamental pieces for a better understanding of the book and compression of the literature of João Anzanello Carrascoza in the recent literary scene / Não recebi financiamento

Esta dissertação se detém em duas das principais características da literatura brasileira contemporânea: a profusão de escritas de si e a recorrência de personagens-escritores na produção romanesca. Nesse contexto, a discussão concentra-se em algumas das obras de um dos mais consagrados escritores brasileiros da atualidade: Cristovão Tezza. Em se tratando das escritas de si, discutimos a respeito do premiado romance O filho eterno (2007), por ser uma narrativa que congrega elementos factuais e criação ficcional. Nesse sentido, fazer da relação com o próprio filho Down a matéria-prima de um romance significa enveredar pelos caminhos dos gêneros autobiográficos, estabelecendo um novo paradigma em relação a suas obras anteriores, já que, até então, nenhum espaço para a abordagem de elementos referenciais havia sido aberto. Na discussão dessa obra, consideramos que, apesar de se inclinar à autobiografia, o autor lhe distribui índices de ficcionalidade que colocam em xeque a veracidade do discurso, o que impossibilita a delimitação do gênero entre autobiografia e romance. Nesse caso, o que passa a estar em jogo é a ficcionalização do eu frente à criação literária. Num segundo momento, refletimos sobre a inserção de personagens-escritores na escrita tezziana, recurso amplamente utilizado pelo autor em diversas obras ficcionais, investigando os motivos e implicações dessa recorrência. Para empreender tal análise, recorremos às noções de metaficção e gesto literário, visto que a tematização do universo íntimo do escritor na esfera ficcional evidencia o ato de escrever e seu caráter problematizador. Por último, fazemos uma leitura comparada entre o romance de matiz biográfico O filho eterno e a autobiografia literária O espírito da prosa, tendo por premissa que esta pode funcionar como peça-chave na recepção daquele / This work wants to look for two main characteristics of the brazilians contemporary literature: profusion of written of the self and the recurrence of writer-character in the romanesque production. In this context, the discussion focus in some works of the most acclaimed brazilian news writers: Cristovão Tezza. Talking about it writings, it discusses about the prizewinner romance O filho eterno (2007), cause it is a narrative which brings together factual elements and fictional creation. In that case, makes the relationship with his own son Down's syndrome the base material of a romance means engage the ways of autobiographical genres, establishing a new paradigm autobiographical between his previous works, since until then any space for approach of referential elements had been opened. The discussion of this work consider that despite lean the autobiography, the author distributive indices of functionality that puts in check the veracity of the speech, making it impossible for the delimitation of the genus between the autobiography and romance. Thus, what is at stake is the fictionalization of I front of literary creation. In another moment, we have established a discussion on inserting the writer-character in tezziana writing, widely used resource by author in various fictional works, investigating the reasons and implications of this recurrence. To undertake such analysis, we resort to notions of metafiction and literary gesture. Since the thematization of the intimate universe of the writer in the fictional ball highlights evidence the act of write and its inquisitive character. Last but not least, do a comparative reading between romance of hue biographical O filho eterno e O espírito da prosa, once the autobiography works as a key at the front desk of the fictional narrative