Este trabalho analisa os contos e textos autobiográficos de João Antônio (1937- 1996) nos quais as figuras paternas exercem papel decisivo para os protagonistas. A análise literária parte da identificação de elementos fundamentais do texto de ficção (tais como narrador, personagens e ação) e de como eles se articulam e interagem. As interpretações combinam elementos da crítica literária, da historiografia, de pesquisas bibliográfica e biográfica, apontando ainda para questões da sociologia e da psicanálise. O estudo parte das reflexões de Antonio Candido, crítico que formulou conceitos importantes para o autor em foco, para a crítica literária e para a linha de pesquisa que relaciona literatura e sociedade. As análises conduzem a questões sobre a trajetória dos personagens ficcionais, sobre o conceito de malandragem, sobre o conto na obra de João Antônio e sobre as relações entre biografia e literatura na vida do autor. / This thesis analyses João Antonios short stories and autobiographical narratives where father figures are crucial and intimately related to main characters. The critical work identifies essential elements of fiction (such as narrator, characters and plot) and the way they interact. Our research is based upon Antonio Candidos essays on João Antônio and on literature and society. The effort of interpretation combines literary criticism, history of literature, biographical approach and bibliographic research, also including psychoanalysis and sociological theoretical references. The interpretations lead to conclusions about the journey of the main characters, the concept of trickery (malandragem), the short story form in João Antonio and the relationship between life and work of this Brazilian writer.

Orientador: José Roberto Zan / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-24T22:13:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pinho_MarcioGiacomin_M.pdf: 46131821 bytes, checksum: 801306083592ea33c2e783aa2c29b833 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: Este trabalho é resultado da análise do LP Tiro de Misericórdia, de João Bosco, lançado pela RCA Victor em 1977. As onze canções que compõem o álbum, todas de autoria de João Bosco e Aldir Blanc, tratam de aspectos do cotidiano dos subúrbios da cidade do Rio de Janeiro, com ênfase na boemia alegre e cruel que caracteriza essas áreas. Através das composições, os autores montam um mosaico de narrativas sobre o amor, os sonhos, a memória, a melancolia, a religiosidade e a violência, construídas a partir de códigos, símbolos e valores da cultura popular. O LP apresenta certa unidade demarcada pela relação existente entre a primeira faixa, "Gênesis (Parto)" e a última, a que dá nome ao disco, "Tiro de Misericórdia". O objetivo principal da pesquisa é verificar de que modo essa produção da dupla traduz a ideia, construída nos anos de 1970, de que a cultura popular e, mais especificamente, a malandragem se constituíam num campo estratégico de resistência à ordem social e política ilegítima que se expressava na vigência do regime ditatorial militar no país / Abstract: This work is a result of the analysis of João Bosco¿s LP Tiro de Misericórdia (RCA Victor, 1977). All the songs were composed by João Bosco and Aldir Blanc, and feature aspects of the suburban routine of the city of Rio de Janeiro, with a focus on the happy and cruel bohemia that characterizes these areas. Through the songs, the composers assemble a narrative mosaic about love, dreams, memory, melancholy, religiosity and violence, built from the codes, symbols and values of popular culture. The LP¿s unity is given by the relationship between the first track, "Gênesis (Parto)" (birth) and the last one, that names the album, "Tiro de Misericórdia" (mercy shot). The main goal of the research is to verify in which way this duo¿s work translates the idea, built in the 1970s, that the popular culture and, specifically, the Brazilian "malandragem" are formed in a strategy field of resistance to the illegitimate social and political order of the military dictatorship regime in Brazil / Mestrado / Fundamentos Teoricos / Mestre em Música

Submitted by Ricardo Cedraz Duque Moliterno (ricardo.moliterno@uefs.br) on 2017-07-13T00:34:13Z No. of bitstreams: 1 Disserta??o final 2016 Jo?o Daniel Guimar?es Oliveira.pdf: 655013 bytes, checksum: d0a2de9f4bcda190e3f62f17cf4803e7 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-13T00:34:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Disserta??o final 2016 Jo?o Daniel Guimar?es Oliveira.pdf: 655013 bytes, checksum: d0a2de9f4bcda190e3f62f17cf4803e7 (MD5) Previous issue date: 2015-12-16 / This study performs a reading of Pornopop?ia (2009), the romance wrote by Reinaldo Moraes, borned in S?o Paulo. In my analysis, I try to identify the manifestations of street smarts and cynicism present in Zeca figure, the protagonist. In the erotic and irresponsible adventure of romance, this guy of metropolis finds himself at the mercy of consumerism and moral vacuum. The individualism and the hero's hedonism, mostly geared toward to the enjoyment, are the result of the logic of a society where the consumer is not a subject but its object. Zeca integrates a particular line of characters that possibly originated in Spain with so-called picaresque novels. Such a line had in Manuel Antonio de Almeida a pioneer in Brazil, with the book Mem?rias de um sargento de mil?cias, in which the author, though inheriting characteristics of the Spanish rogue, absorbs the folk style of local historical figures like Peter Malasartes, creating, so in Leonardo (protagonist of Mem?rias), the prototype of the Brazilian trickster. While in the first chapter i select some individuals who, given their representation throughout history, would be formative parts for the creation of Zeca, in the second i choose for bringing literary examples listed as examples of the types listed in the previous chapter, as well as notabilizam themselves while Reinaldo Moraes' precursors. In the third chapter I dwell on the text and develop my reading from three directions: the Zeca relations with pleasure, with morality and with the void. Therefore, reflect, in this dissertation, on the possible belonging of this character, given its sharp bend to the marginal and peripheral zone. / O presente trabalho realiza uma leitura da Pornopop?ia (2009), romance do escritor paulista Reinaldo Moraes. Em minha an?lise, busco identificar as manifesta??es da malandragem e do cinismo presentes na figura de Zeca, o protagonista. Na aventura er?tica e irrespons?vel do romance, esse indiv?duo da urbe se v? ? merc? do consumismo e do vazio moral. O individualismo e o hedonismo do her?i, majoritariamente voltados para o gozo, s?o frutos da l?gica de uma sociedade para a qual o consumidor n?o ? o sujeito, mas seu objeto. Zeca integra uma linha particular de personagens que possivelmente originou-se na Espanha com os chamados romances picarescos. Tal linha teve em Manuel Antonio de Almeida seu pioneirismo aqui no Brasil, com a obra Mem?rias de um sargento de mil?cias, na qual o autor, embora herdando caracter?sticas do p?caro espanhol, absorve o estilo folcl?rico de figuras hist?ricas locais como Pedro Malasartes, criando, assim, em Leonardo (protagonista das Mem?rias), o prot?tipo do malandro brasileiro. Enquanto no primeiro cap?tulo elenco alguns sujeitos que, dada a sua representatividade ao longo da hist?ria, seriam pe?as formativas para a cria??o de Zeca, no segundo opto por trazer exemplos liter?rios que figuram como exemplos dos tipos listados no cap?tulo anterior, bem como notabilizam-se enquanto precursores de Reinaldo Moraes. No terceiro cap?tulo me debru?o sobre o texto e desenvolvo minha leitura a partir de tr?s dire??es: as rela??es de Zeca com o prazer, com a moral e com o vazio. Assim sendo, reflito, nesta disserta??o, acerca do poss?vel pertencimento desta personagem, tendo em vista sua n?tida curvatura para a zona marginal e perif?rica.

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:22:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Venceslau Alves de Souza.pdf: 1075609 bytes, checksum: f7e3705ae5eabd411448fe7d996c786b (MD5) Previous issue date: 2008-11-14 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This study was written from a nonIberian perspective to analyze a phenomenon that is very wellknown in Brazil and which is commonly referred to as malandragem . This social practice is examined from the point of view of a theory of social action, in other words, from the starting point of a Western way of thinking that is in opposition to theories that seek its existence in premodern emotionThis study argues that malandragem is much more a product of our modernity, that has been evident since the beginning of the nineteenth century particularly in the resistance of the dominated groups in society which resulted in the formation of the malandro , malandragem , and manifestations such as the jeitinho (Brazilian way), xaveco (flirting), ginga (swing), darse bem (to do well ) levar vantagem ( to take advantage ) jogo de cintura ( to know how to deal with situations). It is also in that resistance that by allowing malandragem to be accepted as a national characteristic it is possible to hide the latent conflict behind the modern forms of domination that (paradoxically) allow human rights to be advanced. The domination is also accentuated in the interclass relationship which distances those individuals from those rights and moves them closer to malandragem / Este estudo foi escrito numa perspectiva nãoiberista do surgimento e evolução de um fenômeno muito conhecido dos brasileiros ao qual se convencionou chamar de malandragem . Esta prática social é aqui investigada sob a luz de uma teoria social da ação, ou seja, a partir do processo de racionalização do Ocidente, em contraponto às teorias que buscam na emoção prémoderna as causas de sua existência. Na perspectiva deste estudo, é muito mais do formato de nossa modernidade, presente entre nós desde princípios do século XIX, particularmente da resistência dos grupos dominantes e daqueles dominados em admitir a totalidade de seus imperativos, que se forma o malandro, a malandragem e todos os seus pressupostos, tais como, o jeitinho, o xaveco, a ginga, o darse bem, o levar vantagem, o jogo de cintura. É nele também que, ao naturalizar a malandragem como uma marca nacional , podese ocultar o conflito latente onde assentam as formas de dominação modernas que (paradoxalmente) permitem fazer avançar os direitos de cidadania. A dominação entre nós é acentuada também no formato intraclasses, o que distancia os indivíduos desses direitos e os aproxima das coisas da malandragem

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:57:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Venceslau Alves de Souza.pdf: 1075609 bytes, checksum: f7e3705ae5eabd411448fe7d996c786b (MD5) Previous issue date: 2008-11-14 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This study was written from a nonIberian perspective to analyze a phenomenon that is very wellknown in Brazil and which is commonly referred to as malandragem . This social practice is examined from the point of view of a theory of social action, in other words, from the starting point of a Western way of thinking that is in opposition to theories that seek its existence in premodern emotionThis study argues that malandragem is much more a product of our modernity, that has been evident since the beginning of the nineteenth century particularly in the resistance of the dominated groups in society which resulted in the formation of the malandro , malandragem , and manifestations such as the jeitinho (Brazilian way), xaveco (flirting), ginga (swing), darse bem (to do well ) levar vantagem ( to take advantage ) jogo de cintura ( to know how to deal with situations). It is also in that resistance that by allowing malandragem to be accepted as a national characteristic it is possible to hide the latent conflict behind the modern forms of domination that (paradoxically) allow human rights to be advanced. The domination is also accentuated in the interclass relationship which distances those individuals from those rights and moves them closer to malandragem / Este estudo foi escrito numa perspectiva nãoiberista do surgimento e evolução de um fenômeno muito conhecido dos brasileiros ao qual se convencionou chamar de malandragem . Esta prática social é aqui investigada sob a luz de uma teoria social da ação, ou seja, a partir do processo de racionalização do Ocidente, em contraponto às teorias que buscam na emoção prémoderna as causas de sua existência. Na perspectiva deste estudo, é muito mais do formato de nossa modernidade, presente entre nós desde princípios do século XIX, particularmente da resistência dos grupos dominantes e daqueles dominados em admitir a totalidade de seus imperativos, que se forma o malandro, a malandragem e todos os seus pressupostos, tais como, o jeitinho, o xaveco, a ginga, o darse bem, o levar vantagem, o jogo de cintura. É nele também que, ao naturalizar a malandragem como uma marca nacional , podese ocultar o conflito latente onde assentam as formas de dominação modernas que (paradoxalmente) permitem fazer avançar os direitos de cidadania. A dominação entre nós é acentuada também no formato intraclasses, o que distancia os indivíduos desses direitos e os aproxima das coisas da malandragem

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese com imagens.pdf: 4434476 bytes, checksum: 3031a31a9b49b9a3a1bcd5c8ed8c1593 (MD5) Previous issue date: 2005-04-06 / This work stars from a corpus of popular stories collected in the João Preguiçoso and Pedro Malasartes´s cycle chosen in the State of Bahia. It approaches the strength and consistent themes as the cunning and laziness which persists inside Brazilian culture. These themes follow principles identities that make them stronger. Not only looking forward contributing to studies of oral tradiction, describing the mechanisms of text production, but also more widely observing the Brazilian culture. The theorical basis of this thesis was built beginning by on one side in Paul Zumthor and Jerusa Pires Ferreira´s writings, and also cultural semiotics in Iuri Lotman. On the other hand, we also read cultural anthropologists works as in Roberto DaMatta, Georges Balandier´s and François Laplantine´s. Otherwise, it was based in cultural studies in Stuart Hall and Homi Bhabha also, elements of communication theories as in Muniz Sodré and Lucrécia D Aléssio Ferrara and others. This thesis is compounded by three issues: The lazyness and the cunning: myths and stereotypes in Brazilian culture . It makes a historical approach, presenting the very beginner texts and the stereotyped built in narratives from colonial times. They were related to utopic literature and also to the medieval imaginary brought to América. In the Oral and the mestice of races , cultural identities and identification ways that comes from the communication processes of popular literature (statements and stories), as expression of civilizatory destinations originaly based on mixed process, underlining afro-brasilian culture. In For a cunning hero tipology , it tracks a panoramic view of the more common cunning types, pointing out and characterizing the cunnings, the fools and also lazy ones, all from popular stories in their relations with others cultural texts, from cartoons to written literature. / Partindo de um corpus de contos populares do ciclo de João Pregui-çoso e de Pedro Malasartes, recolhidos no Estado da Bahia, abordam-se a força e a permanência dos temas malandragem e preguiça na cultura brasileira, acompanhando os princípios identitários que os fortalecem. Com o objetivo de contribuir para o estudo da tradição oral, descrevendo os mecanismos de produção do texto, e para uma compreensão mais ampla da cultura brasileira, o aporte teórico se constrói a partir da obra de Paul Zumthor e Jerusa Pires Ferreira e da semiótica da cultura de Iuri Lotman; com os trabalhos de antropologia cultural de Roberto DaMatta, Georges Balandier, François Laplantine, e ainda com os estudos culturais de Stuart Hall e Homi Bhabha e elementos da teoria da comunicação de Muniz Sodré e Lucrécia D Aléssio Ferrara, entre outros. A tese se compõe de três ensaios: Preguiça e malandragem: mitos e estereótipos na cultura brasileira faz uma abordagem histórica, apresentando os textos fundadores e as construções estereotipadas em relatos do período colonial, relacionando-os à literatura de utopia e ao imaginário medieval transposto para a América. Oralidade e mestiçagem discute identidades culturais e formas de identificação, a partir de processos comunicativos da literatura popular (depoimentos e contos), como expressão de rumos civilizatórios de base mestiça, enfatizando a cultura afro-brasileira. Por uma tipologia do herói malandro traça um panorama dos tipos malandros mais recorrentes, destacando e caracterizando malandros, bestas e preguiçosos, a partir dos contos populares em suas relações com outros textos de cultura, da história em quadrinhos à literatura escrita.

UCHOA NETO, Airton. Malandragem e espaço urbano no conto “Paulinho Perna Torta” de João Antônio. 2011. 159f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2011. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-06-05T17:10:02Z No. of bitstreams: 1 2011_dis_auneto.pdf: 1027791 bytes, checksum: 4c91395038e3e5aabddd31ee50c99a2d (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-06-08T13:10:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_dis_auneto.pdf: 1027791 bytes, checksum: 4c91395038e3e5aabddd31ee50c99a2d (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-08T13:10:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_dis_auneto.pdf: 1027791 bytes, checksum: 4c91395038e3e5aabddd31ee50c99a2d (MD5) Previous issue date: 2011 / O presente trabalho analisa o conto “Paulinho Perna Torta”, de João Antônio Ferreira Filho sob duas perspectivas principais, a saber, a da construção do conceito de malandragem e da internalização ficcional do espaço urbano ao redor, bem como do fato histórico que ocorre como pano de fundo da narrativa, a destruição da antiga zona de prostituição de São Paulo e o aparecimento gradual da chamada Boca do Lixo. Percebe-se e compara-se estruturalmente o conto de João Antônio com o romance São Bernardo, de Graciliano Ramos. Além disse, procura-se localizar o conto de João Antônio dentro de sua própria obra, comparando esse conto selecionado com outros contos do mesmo autor, publicados antes e depois de “Paulinho Perna Torta”, e o lugar do próprio João Antônio na literatura brasileira a partir da fortuna crítica cotejada sobre o autor. O conceito de malandragem é evoluído a partir do conceito contido no clássico ensaio de Antonio Candido “Dialética da malandragem” e comparado com os de outros autores que também se debruçaram sobre o tema. Assim como também a questão do espaço urbano é discutida a partir de autores que tratam do tema da urbanização no Brasil. No caso específico da São Paulo dos anos de 1950, período no qual se passa a ação do conto. Também se buscou construir uma genealogia do discurso sobre a cidade a partir de cronistas importantes como João do Rio, Olavo Bilac, Mário de Andrade e Lima Barreto, até se chegar ao ponto em se encontra o próprio João Antônio.

Submitted by LUIZ EDUARDO FRIN null (edufrin@uol.com.br) on 2017-06-27T15:27:25Z No. of bitstreams: 1 Tese de Doutorado Final Entregue para Depósito 26-06-2016 versão digital.pdf: 5809065 bytes, checksum: 4ae7dc71f7677f12c7e2960c62328664 (MD5) / Approved for entry into archive by Luiz Galeffi (luizgaleffi@gmail.com) on 2017-06-28T19:51:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 frin_le_dr_ia.pdf: 5809065 bytes, checksum: 4ae7dc71f7677f12c7e2960c62328664 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-28T19:51:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 frin_le_dr_ia.pdf: 5809065 bytes, checksum: 4ae7dc71f7677f12c7e2960c62328664 (MD5) Previous issue date: 2017-05-02 / Este trabalho consolida-se na observação, em procedimento que se aproxima da pesquisa participativa, dos processos de criação dos espetáculos Maria que virou Jonas ou a força da imaginação (2015), da Cia. Livre, e Cabras – Cabeças que voam, cabeças que rolam (2016), da Cia. Teatro Balagan. Apesar de as Companhias paulistanas em epígrafe apresentarem práxis com características próprias, verificou-se um conjunto de proposições e procedimentos comuns na criação de espetáculos e, também, em uma série de atividades correlatas, como a publicação de material reflexivo, a realização de debates, palestras e cursos. A partir de tal verificação, propõe-se a existência, na cidade de São Paulo, nesta segunda década do século XXI, de forma de produção determinada historicamente. Isto é, a mobilização e a criação de um conjunto de parâmetros práxicos que está na base de realização teatral de caráter eminentemente épico, premida por pressupostos colaborativos de criação. Forma que, também, prevê a hierarquização horizontal nas relações em companhias e grupos teatrais. Tal conjunto de parâmetros constitui-se em orientação metodológica para uma significativa parcela da produção teatral na cidade, atinente ao sujeito histórico teatro de grupo. Coligindo determinada bibliografia e observação práxica, indica-se ponto de inflexão originário de tal forma de produção: os meados de 1970, em contexto da luta contra a ditadura civil-militar então vigente no Brasil. Coletivos teatrais surgidos à época, em comunhão com outros já em existência, ao priorizarem pressupostos colaborativos de criação e hierarquização horizontal, inseriram-se em amplo escopo de transformações na sociedade brasileira no período e, assim, redimensionaram a perspectiva social da produção teatral. Para se analisar os meandros de tal forma de produção, são utilizados preceitos de Fayga Ostrower (2013), principalmente no que diz respeito à associação direta entre criação e formalização. As teses de Ostrower são apresentadas em cotejamento, principalmente, às de Mikhail Bakhtin (1987, 2010) acerca de certa onipresença de elementos histórico-sociais em qualquer processo criativo. No sentido de observar e refletir dialeticamente sobre práticas teatrais (objetos e sujeitos desta pesquisa), apropria-se então de determinadas proposições. Teses, prioritariamente, de Eduardo Viveiros de Castro (2002), Darcy Ribeiro (2015), Antonio Candido (1970) e Roberto DaMatta (1997), que são consideradas para associar certas idiossincrasias, da referida forma, com alguns preceitos de sociedades ameríndias e, outros, fundantes do nomeado povo brasileiro. Destacando-se: o perspectivismo, a valorização da alteridade, a miscigenação e a malandragem. / This piece of work is consolidated through the observation, in a procedure close to participatory research, of the procedures adopted by the theatre groups Cia. Livre and Cia. Teatro Balagan, to create the plays Maria que viu Jonas, ou a força da imaginação (2015) and Cabras - Cabeças que voam, cabeças que rolam (2016). Despite of having their own praxis and owning specific characteristics, both São Paulo theatre groups mentioned above presented an ensemble of same propositions and procedures not only to create a performance, but also to organize other activities related to the plays, such as publicising reflective material, the organization of debates, lectures and courses. Once verified the characteristics previously mentioned, it is proposed the existence of the historically determined form of production in the city of São Paulo during the second decade of the XXI century. This means the mobilization and the creation of an ensemble of praxis parameters which are the basis to create epical theatrical performances urged by assumed collaborative creation. This approach to a theatrical production also previews the horizontal hierarchy in theatre groups relationships. These parameters determine a methodological guidance to a significant part of the theatrical production in town, concerning the historical entity: theatre group. Collecting specific bibliography and observation under adopted praxis, we determine the point of inflection originated from this form of production: the early 1970’s, under the scenario of civil-military dictatorship in force in Brazil. Theatrical collectives that emerged at the time, in communion with others that already existed, prioritizing collaborative creation presuppositions and horizontal hierarchization, became part of a broad scope of transformations in Brazilian society in the period and, thus, re-dimensioned the social perspective of theatrical production. In order to analyse the intricacies of this production method, Fayga Ostrower (2013) precepts are applied, mainly in what concerns the direct association between creation and formalization. Ostrower’s theses are presented in comparison to Mikhail Bakhtin’s (1987, 2010) about the omnipresence of basic historical-social elements in any creative process. In order to dialectically observe and portray the theatrical procedures (objects and subjects of this research), we take over some propositions. Theses, mainly by Eduardo Viveiros de Castro (2002), Darcy Ribeiro (2015), Antonio Candido (1970), and Roberto DaMatta (1997) are considered to associate some idiosyncrasies, according to the referred format, with some precepts of Amerindian societies, and others, roots of Brazilian people. Enphasizing: the perspectivism, the appreciation of contrast, the miscegenation and the malice.

[pt] A Umbanda é uma religião afro-brasileira, na qual ocorre a manifestação de espíritos por meio do transe. Durante as giras, essas energias são evocadas através de cânticos, denominados pontos cantados, uma espécie de mantras, fundamentais na ritualística. A cosmologia umbandística possui em sua estrutura uma variedade de entidades, a grande maioria tipos sociais notavelmente subalternizados e oriundos do contexto popular. Dentre os arquétipos está o malandro, ator dos espaços da margem, enraizado na formação da sociedade brasileira. Ao longo das décadas e das mudanças na arte, na literatura, nos contextos históricos e sociais, festas e ritos, o malandro recebeu diversos moldes estéticos, performáticos e psicológicos. No entanto, o típico representante carioca dos anos 20 e 30, com seu terno branco e chapéu Panamá, se cristalizou como um dos símbolos de uma noção de identidade brasileira e, na Umbanda, foi incorporado e suas dimensões de malandragem ressignificadas para que ele pudesse atuar. Na categoria dos malandros, Zé Pelintra, ou apenas Seu Zé, é figura conhecida. Durante as visitas ao terreiro do Caboclo Arruda, no bairro do Valqueire, ele narra a sua relação com o universo no qual está inserido e tenta esclarecer os novos rumos tomados por outros malandros que deixaram a vida carnal e migraram para outras bandas. Como forma de conservar a permanência dessa figura na memória, o presente trabalho tem como objetivo analisar, através dos pontos cantados da Umbanda, ele próprio e seus elementos característicos que o determinam no contexto profano e sagrado. / [en] Umbanda is an Afro-Brazilian religion where the manifestation of spirits takes place through trances. During the dances, these energies are evoked through chants, denominated sung points, a sort of mantra, which are fundamental to the rites. Umbanda s cosmology possesses in its structures a variety of entities, most of them social types remarkably marginalized and derived from popular context. Among the archetypes is the trickster, known in Brazil as malandro, an actor present in the voids of the margins, rooted in the formation of Brazilian society. Throughout the decades and changes in the arts, literature, historical and social contexts, parties and rites, the malandro welcomed various aesthetic, performative and psychological molds. However, the typical Rio de Janeiro representative of the 1920s and 1930s, wearing his white suit and Panama hat, crystallized himself as one of the symbols of a notion of Brazilian identity and, in the Umbanda, was incorporated and his dimensions of mischief resignified so that he could act. In the category of the so-called malandros, Zé Pelintra, or Seu Zé, is a well-known figure. During visitations to the Caboclo Arruda temple, in the Valqueire neighborhood, he narrates his relationship with the universe in which he is inserted and tries to clarify the new directions taken by other malandros who have left the carnal life and migrated to other paths. In order to guarantee the conservation of such character in memory, the present work aims to analyze, through the sung points of Umbanda, itself and its characteristic elements that determine it in the profane and sacred context.