Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O cinema é uma expressão artística mediada pela tecnologia desde o seu surgimento no século XIX. A partir dessa constatação, investigam-se neste trabalho as relações entre tecnologia e documentário e de que forma elas impactam as linguagens midiáticas, tomando como aplicação a obra de Eduardo Coutinho - mais especificamente o uso do vídeo pelo cineasta. Para desenvolver este estudo, foi usado como referenciais teóricos a Teoria Ator-Rede e a Teoria das Materialidades da Comunicação, que têm em comum a análise de atores humanos (homem) e não humanos (técnica), além de permitir a justaposição de descrições histórica, biográfica, analítica e empírica a cerca do objeto do estudo. Essas análises mostram que há uma influência mútua e simultânea entre tecnologia e documentário, onde tecnologia influencia a linguagem documental, ao mesmo tempo em que o documentário, ao buscar novas maneiras de se expressar, acossa e afeta os aparatos técnicos, demandando aprimoramentos e transformações nos mesmos. No cinema documental, a tecnologia permitiu diversas contribuições estéticas que vinham sendo requeridas pela prática, como a necessidade de um cinema mais ágil e sonoro que foi viabilizado pelo advento de câmeras menores e do som direto. Esse encontro entre técnica e estética foi visto de perto na obra de Eduardo Coutinho. / The film is an artistic expression mediated by technology since its emergence in the nineteenth century. From this observation, this work investigates the relationship between documentary and technology and how they impact the media languages, taking as applying Eduardo Coutinho's films - specifically the use of video by filmmaker. To develop this study, was used as the theoretical references Actor-Network Theory and the Theory of Materialities of Communication, which have in common the analysis of human (man) and nonhuman (technical) actors, besides allowing the juxtaposition of historical descriptions, biographical, analytical and empirical about the object of study. These analyzes show that there is a simultaneous and mutual influence between documentary and technology, where technology influences language documentary, while the documentary, to seek new ways to express themselves, affects and harasses the technical apparatus, demanding improvements and changes in themselves. In the documentary film, technology has allowed various aesthetic contributions that had been required by the practice, as the need for a more agile and sonorous cinema that was made possible by the advent of smaller cameras and direct sound. This encounter between technical and aesthetic was seen closely with the analysis of Eduardo Coutinho's films.

Made available in DSpace on 2016-12-23T14:34:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Geovana da Silva Martelo.pdf: 1277116 bytes, checksum: 8cd2da693099af7d9cd5ff48bb751456 (MD5) Previous issue date: 2011-08-26 / Este estudo pretende focar-se na capacidade comum da literatura e do cinema em produzir narrativas, pois na dinâmica das formas de narrar dessas duas artes parece haver um intercâmbio que produz renovadas estratégias de narração. Para empreender este estudo, será utilizada uma perspectiva que leva em consideração os meios materiais da narrativa implicados nessas duas artes, dentro da visão teórica das materialidades de comunicação e da intermidialidade, a partir de um diálogo com McLuhan, Gumbrecht, Schmidt e Paesch. Nessa ótica, o sistema literário é pensado em sua inter-relacão histórica com outros sistemas culturais e midiáticos, apropriando-se sempre de novos contornos. A partir desse ponto de vista, é possível afirmar que desde o século XIX a literatura tem sido envolvida pelo contexto das tecnologias audiovisuais, que alcançaram, na contemporaneidade, uma representatividade significativa. Em consequência disso, as fronteiras entre literatura e cinema se diluíram ainda mais, resultando em renovadas formas e tessituras da narrativa literária. Assim, este estudo pretende fazer uma aproximação entre os meios expressivos da literatura e do cinema com o objetivo de investigar os reflexos da intersecção dessas mídias no romance Confissões de Ralfo: uma autobiografia imaginária, do escritor Sérgio Sant Anna / This study is intended to focus on the common capability of literature and cinema in producing narratives, for in the dynamics of storytelling on these two arts there seems to be an interchange that creates renewed forms of narration strategies. In order to set forth this study, a perspective that takes narrative s material supports involved in these two arts will be utilized. Such an approach considers literature as a system that embodies the phenomenon of narration. Within this perspective, the literary system is interrelated to other systems, assuming new outlines. As from these points of view, it is possible to defend that since the 19th century literature has been surrounded by the context of the new oncoming medias which have reached, in modern age, remarkable importance. For that reason, the frontiers between literature and cinema have dissolved even more, resulting in renewed forms of textual tessitures of theirs narrations. Thus this study intends to draw an approximation between expressive means of literature and of cinema so as to investigate the reflexes of the intersection of these two medias in the novel Confissões de Ralfo: Uma autobiografia imaginária by the author Sérgio Sant Anna

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-02-01T10:00:34Z No. of bitstreams: 1 luciahelenadasilvajoviano.pdf: 5466812 bytes, checksum: 37a2e382418e50031db82619f43cc758 (MD5) / Rejected by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br), reason: Adicionar instituição on 2016-02-01T15:47:59Z (GMT) / Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-02-01T16:20:28Z No. of bitstreams: 1 luciahelenadasilvajoviano.pdf: 5466812 bytes, checksum: 37a2e382418e50031db82619f43cc758 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-02-01T20:12:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 luciahelenadasilvajoviano.pdf: 5466812 bytes, checksum: 37a2e382418e50031db82619f43cc758 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-01T20:12:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 luciahelenadasilvajoviano.pdf: 5466812 bytes, checksum: 37a2e382418e50031db82619f43cc758 (MD5) Previous issue date: 2014-12-12 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Patrícia Galvão (Pagú) participou ativamente do grupo dos antropófagos e tornou-se conhecida, apenas, como a musa do movimento. Depois da ausência e silêncio da oficial história política e literária brasileira, o mito Pagú mulher livre e rebelde propagou-se, contudo a sua importância política e análises que valorizem mais especificamente sua escrita ainda são poucas e o teor de sua vivência política aparece diluída em meio a questões voltadas para sua vida pessoal. Esta tese estuda a obra de Pagú, a partir de sua postura antropofágica de escrita e de vida, considerada linha de fuga das práticas discursivas de seu tempo. Para compreender a ilegibilidade de seus escritos, a análise enseja trazer à luz as tramas do saber-poder no qual a crítica literária e a história da literatura, estavam, naquele momento envoltas. Para tal, soma-se à análise genealógica e arqueológica, o estudo da riqueza visual expressa na materialidade de sua obra, em cuja, utilização gráfica/tipográfica incomun e diversa; na presença de elementos visuais e textuais entrelaçados; e em suas performances, representadas por seus heterônimos, verificam-se a composição de uma estética comprometida com o experimento, vinculado à vanguarda antropofágica, no qual o móbile para a criação são as „marcas‟ que por meio do „escreler‟ efetivam uma „escritacorpo‟. / Patrícia Galvão (Pagú) actively participated in the group of cannibal modernists but became known only as the muse of the movement. After the silence of the official Brazilian political and literary history, the myth "Pagú free and rebellious woman" has spread, however, analyses highlighting her political importance and more specifically her writing are few and the content of her political experience appears diluted amidst questions related to her personal life. This thesis studies Pagú's work from her anthropophagic approach of writing and life, considered line of flight the discursive practices of her time. To understand the eligibility of her writings, the analysis entails bringing to light the plots of power-knowledge in which literary criticism and literary history were, at that moment, surrounded. To this end, adds to the archaeological and genealogical analysis, the study of visual richness expressed in the materiality of her work; unusual and diverse graphic/typesetting usage; the presence of interlaced visual and textual elements; and their performances, as represented by their heteronyms. Finally, there is the composition of an aesthetic committed to the experiment, linked to the anthropophagic the forefront, in which the mobile creates 'marks' that through the 'escreler' actualize a "bodywriting".

Submitted by Silvana Teresinha Dornelles Studzinski (sstudzinski) on 2016-04-15T15:25:14Z No. of bitstreams: 1 CAROLINE GOVARI NUNES_.pdf: 14334028 bytes, checksum: 416e1e38852e6932bbb85632f016d2b9 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-15T15:25:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CAROLINE GOVARI NUNES_.pdf: 14334028 bytes, checksum: 416e1e38852e6932bbb85632f016d2b9 (MD5) Previous issue date: 2016-03-04 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta dissertação quer problematizar duas apresentações ao vivo da banda de rock gaúcha Cachorro Grande. Adotamos, basicamente, duas perspectivas: materialidades e estéticas da Comunicação. Primeiramente, em caráter expositivo, fazemos a biografia do nosso objeto de pesquisa, onde apresentamos disco a disco, todas as fases da banda. Em seguida, apresentamos detalhadamente nossos procedimentos metodológicos e explicamos o porquê da escolha do método etnográfico em nossa pesquisa. Posteriormente, trabalhamos com a arqueologia do rock gaúcho – onde trazemos à tona também uma discussão sobre o termo, dando-se outros elementos para pensar a respeito da Cachorro Grande – e discutimos questões relativas às indústrias culturais, às cenas musicais e aos enfrentamentos identitários nos quais o conjunto se move. Nesta etapa, pensamos principalmente nos modos como esta cena musical se apresenta para refletir sobre práticas culturais e identitárias neste espaço urbano e para entender a relação da Cachorro Grande com este cenário. Assim, falamos de negociações simbólicas, diferentes pertencimentos e de jogos de performances no decorrer da carreira da banda. Quando abordamos a teoria das materialidades, o campo não-hermenêutico e a descentralização do sujeito, falamos de uma experiência estética que envolve diferentes dispositivos comunicacionais. Em relação à produção de presença, trazemos questões referentes aos materiais e discutimos o emprego dos artefatos tecno-midiáticos e o efeito estético que daí decorre. Tratamos especialmente do show de rock, que é nosso observável principal. / This dissertation wants to question two live performances of the gaucho rock band Cachorro Grande. We adopt basically two perspectives: materiality and aesthetics of Communication. First, expository character, we describe the biography of our research object, where we present album by album, all band’s phases. Then, we present our methodological approach and explain why we chose the ethnographic method for our research. Later, we work with the archeology of the gaucho rock genre – bringing to the foreground also a discussion of this term, presenting other elements to consider about the Cachorro Grande – and discuss the issues related to cultural industries, music scenes and identity in which the group transits. At this stage, we examine the ways in which this music scene is presented and discuss on the cultural and identity practices in the urban space to understand the relationship of Cachorro Grande within this scenario. Therefore, we speak of symbolic negotiations, different affiliations and performances games over the band's career. When discussing the theory of materiality, non-hermeneutic area and decentralization of the subject, we talk about an aesthetic experience that involves different communication devices. In the production of presence, we raise questions relative to the materials and discussed the employment of techno-media artifacts and aesthetic effect. We focus mainly on the rock concert, which is our main observable.

Made available in DSpace on 2016-04-29T13:31:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Samanta Micheli Cunha.pdf: 3864349 bytes, checksum: 79edd359bf8dfa0e0e39f88d0e52e831 (MD5) Previous issue date: 2013-06-05 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Due to the high mortality rate for woman breast cancer in the country, caused by late diagnosis, this disease has progressively become the focus of government policies and programmes on women's health. In this research we aim to understand the key challenges women served on SUS need to deal in their flows between services, with emphasis on coping strategies and the way they live with the disease. Questioning the ontological foundations of truth and understanding that reality is multiple, breast cancer is not understood as a singular object surrounded by different perspectives. We ground on epistemological assumptions and notions of multiplicity, performance (enactment), materialities and socialities postulated by Mol (2008) and Law and Mol (1995) to propose the prism of complexity: the cancer is multiple and performed by various practices. We also make a dialogue with some notions of Actor-Network Theory, among them, the principle of symmetry between humans and non humans on the heterogeneous network where cancer is enacted. The concepts of field-theme and research in daily live were our theoretical and methodological basis, in the period in which we were researching in the service of the Health Clinic of Mastology Woman of Jundiaí-SP. To achieve our goals, we used a variety of search tools and sources of information, observations and conversations recorded in a logbook, documents of the ASM, government sites, interviews with professionals working in the service and with women who passed through different stages of diagnosis and treatment. According to the narratives of these women, we produced dialogical maps with thematic categories: diagnosis, surgery, treatment, clashes and supports, relationship with health professionals and tracks. We note the implications of constant surveillance and we also trace the threshold between health and disease in "suspicious" cases, as well as the materialities and socialities present in each stage of breast cancer and the various practices they perform. We seek to understand the similarities and points of interest involved in coping with the disease and we have seen that the coexistence with it is pervaded by difficulties, stresses, negotiations and disputes between professionals and women, but it is also crossed by active roles, bond, nourishment and solidarity / Em decorrência da alta mortalidade de mulheres por câncer de mama no país, ocasionada pelo diagnóstico tardio, a doença vem sendo, progressivamente, foco das políticas e programas governamentais da saúde da mulher. Visamos com essa pesquisa compreender os principais desafios que as mulheres atendidas no SUS encontram no percurso que fazem entre os serviços de saúde, com ênfase nas estratégias de enfrentamento, nos apoios e na maneira como convivem com a doença. Ao questionar os fundamentos ontológicos da verdade e entender que a realidade é múltipla, o câncer de mama não é compreendido como um ente uno rodeado por diferentes olhares. Tendo como pressupostos epistemológicos as noções de multiplicidade, performance (enactment), materialidades e socialidades postuladas por Mol (2008) e Law e Mol (1995), propomos o prisma da complexidade: o câncer é múltiplo e performado por diversas práticas. Fazemos também um diálogo com algumas noções da Teoria Ator-Rede, dentre elas o princípio da simetria entre humanos e não humanos na rede heterogênea em que o câncer é performado. As reflexões sobre campo-tema e pesquisa no cotidiano serviram de base teórico-metodológica, no período em que permanecemos no serviço de mastologia do Ambulatório de Saúde da Mulher de Jundiaí-SP. Para atingir os nossos objetivos, utilizamos diversos instrumentos de pesquisa e fontes de informação, como observações e conversas registradas em diário de campo, documentos do ASM, sites governamentais, entrevistas com profissionais do serviço e com mulheres que passavam por diferentes fases de diagnóstico e tratamento. A partir da narrativa dessas mulheres, elaboramos mapas dialógicos com as categorias temáticas: diagnóstico, cirurgia, tratamento, enfrentamentos e apoios, relação com os profissionais de saúde e percursos. Verificamos as implicações do rastreamento constante e o limiar entre a saúde e a doença nos casos suspeitos , bem como as materialidades e socialidades presentes em cada estágio do câncer de mama e as diversas práticas que o performam. Buscamos compreender as similaridades e particularidades no enfrentamento da doença e vimos que a convivência com ela é permeada por dificuldades, tensionamentos, negociações e conflitos entre os profissionais e as mulheres, mas também é atravessada por protagonismo, vínculo, acolhimento e solidariedade

Submitted by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-08-22T16:44:49Z No. of bitstreams: 1 DissRRC.pdf: 3194270 bytes, checksum: e97f735d0326fb94dcbca5e58a470045 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-08-22T16:44:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissRRC.pdf: 3194270 bytes, checksum: e97f735d0326fb94dcbca5e58a470045 (MD5) / Approved for entry into archive by Ronildo Prado (ronisp@ufscar.br) on 2017-08-22T16:45:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissRRC.pdf: 3194270 bytes, checksum: e97f735d0326fb94dcbca5e58a470045 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-22T16:45:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissRRC.pdf: 3194270 bytes, checksum: e97f735d0326fb94dcbca5e58a470045 (MD5) Previous issue date: 2017-02-24 / Não recebi financiamento / The way new discursive materialities work in advertising media is our focus in this work, being our main objective to analyze how these materialities reflect in discursive practices that are constructed and reinforced in the scope of media texts, specifically in commercials. To that end, we based our theoretical-methodological approach in the Franco-Brazilian Discourse Analysis, especially with the contributions of Michel Pêcheux and Eni Orlandi, also using the theoretical contribution of the studies of Michel Foucault and Debord, in order to understand the exercise of power through the mediatic discourse, in which we understand that there is the control of the speech due to economic, social and political ends that reinforce the relations of force inside the social practices, affecting ideologically the subjects, who are immersed in the symbolic and spectacular representations in advertising speech. Our object of study consists of seven commercials, two of them of women‟s underwear by the brand Duloren, three of them of beer by the brands Antarctica and Devassa and the remaining two of the Motel Lemon. Our analysis was made from four discursive sequences, in which we analyzed the slogans, the images (color and layout), the physical and ideological positioning of the female image and the title. We understand that these elements, common in the construction of advertising, constitute the ideological, social and historical mark that inscribes the subject in different discursive formations, retake forgotten discourses in the imaginary and reconstruct them under other conditions of production, questioning the subjects and making them identify with the ideological formation that is conveyed by the product / service being sold. The considerations derived from this research led us to reflect on these effects of meanings, which tend to represent women, through certain discursive practices that evidence a confrontation of discourses and accentuate other discourses that are reconstructed and reformulated in an apparent new discursive event. Thus, it is necessary to consider the media not only as a means of information, but as a strong ideological instrument that reproduces recurrent discursive practices that are the reflection of the devaluation of the female figure, due to a socio-historical condition and reinforced by the market industry. However, there is resistance in the effects of meanings that are reproduced in commercials, since there is no single meaning that stabilizes in this object. / O funcionamento de novas materialidades discursivas na mídia publicitária é nosso foco neste trabalho, sendo nosso objetivo central analisar como essas materialidades refletem em práticas discursivas que são construídas e reforçadas no âmbito de textos midiáticos, especificamente nos anúncios publicitários. Para tanto, apoiamos nossa fundamentação teórico-metodológica na Análise de Discurso franco-brasileira, em especial, com as contribuições de Michel Pêcheux e Eni Orlandi, valendo-nos também da contribuição teórica dos estudos de Michel Foucault e Debord, para compreendermos o exercício de poder por meio do discurso midiático, no qual entendemos que há o controle do dizer devido a fins econômicos, sociais e políticos que reforçam as relações de força no interior das práticas sociais, afetando ideologicamente os sujeitos, que estão imersos na representação simbólica e espetacularizada no discurso publicitário. Nosso objeto de estudo é constituído por sete anúncios publicitários, sendo dois de peça íntima, da marca Duloren, três de cerveja, das marcas Antarctica e Devassa e dois do Motel Lemon. Nossa análise foi feita a partir de quatro sequências discursivas, nas quais analisamos os slogans, as imagens (cores e diagramação), o posicionamento físico e ideológico da imagem feminina e o título. Compreendemos que estes elementos, comuns na construção do anúncio publicitário, constituem a marca ideológica, social e histórica que inscreve o sujeito em diferentes formações discursivas, retomam discursos esquecidos no imaginário e os reconstroem sob outras condições de produção, interpelando os sujeitos e fazendo-os se identificarem com a formação ideológica que é veiculada pelo produto/serviço que está sendo vendido. As considerações decorrentes desta pesquisa nos levaram a refletir sobre estes efeitos de sentidos, que tendem a representar a mulher, por meio de determinadas práticas discursivas que evidenciam um confronto de discursos e acentuam discursos outros que são reconstruídos e reformulados num aparente novo acontecimento discursivo. Com isso, faz necessário considerar a mídia não apenas como um meio de informação, mas como um forte instrumento ideológico que reproduz práticas discursivas recorrentes que são o reflexo da desvalorização da figura feminina, decorrente de uma condição socio-histórica e reforçada pela indústria do mercado. Entretanto, ressalta-se que há resistências quanto aos efeitos de sentidos que são reproduzidos nos anúncios, pois não há um sentido único que se estabiliza nesse objeto.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:35:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 116958.pdf: 4922626 bytes, checksum: 4613a3f280c665a1cc2851cf9999d2cc (MD5) Previous issue date: 2014-04-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research belongs to the field of History of Education and Cultural History, and its central object is childhood education of Municipal School District of Florianópolis. The objective is the construction of a historical interpretation of the concepts of architecture, space, time and materials, from 1976 to 2012. It assumes that such conceptions are socially and historically constructed and contribute to the production of a specific culture in the field of early childhood education. It uses the theoretical concepts of strategy, tactics and creative consumers of Michel de Certeau and the schoolar culture of Antonio Viñao Frago to elucidate the existence of a culture of Early Childhood Education. With regard to the methodological approach, this study favors the analysis of printed primary sources, as well as iconographic documents, oral history and case studies. It collects directions about space, time and materiality in the five curriculum documents produced by the municipal network between 1976 and 1996, which are analyzed in interface with testimonials from coordinators and with some researches and theories in the area of childhood. It provides an overview of the constructions carried out by the county of Florianópolis and architectural plans of municipal kindergartens built by different municipal managers. It investigates the continuities, ruptures and innovations about their material culture, probing the analysis of the architectural model proposed by the Institute of Urban Planning of Florianópolis standard - Ipuf - characterized as the first pattern of network construction, and in a case study, it investigates the day nursery of Nossa Senhora Aparecida, one of the four institutions that follows the pattern during the decade of 1980. It analyzes the use of space, time and materiality of that institution, interfaced with the curricular and architectural requirements, the photographic records, the memories of principals, teachers, mothers and children of yesterday. It concludes that the transformation of educational spaces is an unique experience and it is not only related to the curricular orientations, but especially to the experiences and views of their protagonists, and it is therefore related to how subjects make use of the curriculum and architectural requirements the material resources that are available to them. Everything leads to a concept of culture of early childhood education that was created here and based on this study, I understand how the meanings and the senses were produced in the pedagogical action. It expands the understanding that architecture and materiality that comprise the educational spaces for small children need to be considered as important elements of the curriculum and that either one or the other, show the educational project put into action in the institutions. / Esta pesquisa se insere no campo da História da Educação e da História Cultural e tem por objeto central a educação infantil da Rede Municipal de Ensino de Florianópolis. Objetiva construir uma interpretação histórica das concepções de arquitetura, espaço, tempo e materiais dessa rede, de 1976 a 2012. Parte do pressuposto de que tais concepções são construídas social e historicamente e contribuem para a produção de uma cultura específica no campo da educação infantil. Utiliza como bases teóricas os conceitos de estratégia, táticas e consumidores criativos, de Michel de Certeau, e o de cultura escolar, de Antonio Viñao Frago, ressignificado-o na tentativa de elucidar a existência de uma cultura da Educação Infantil. No que se refere às bases metodológicas, privilegia a análise de documentos impressos e iconográficos, a história oral e o estudo de caso. Recolhe indicações sobre espaço, tempo e materialidades nos 5 documentos curriculares produzidos pela rede municipal entre 1976 e 1996, analisados em interface com depoimentos de coordenadores, com algumas pesquisas e teorias da área da infância. Oferece uma panorâmica das construções realizadas pelo município de Florianópolis e das plantas arquitetônicas das creches construídas por diferentes gestores municipais. Investiga as permanências, rupturas e inovações sobre a sua cultura material, aprofundando a análise do modelo arquitetônico proposto pelo Instituto de Planejamento Urbano de Florianópolis - padrão Ipuf -, caracterizado como o primeiro padrão de construção da rede e, num estudo de caso, investiga a creche Nossa Senhora Aparecida, uma das quatro instituições que seguem o padrão na década de 1980. Analisa o processo de utilização de espaços, tempos e materialidades dessa instituição, em interface com as orientações curriculares e arquitetônicas, os registros fotográficos, as memórias de diretores, professores, mães e crianças de ontem. Conclui que a transformação dos espaços educativos é uma experiência singular e não está apenas relacionada às orientações curriculares, mas, sobretudo, às experiências e concepções de seus protagonistas, estando, portanto, relacionada à forma como os sujeitos fazem uso das orientações curriculares, arquitetônicas e das materialidades que lhes são oferecidas. Tudo conduz a um conceito de cultura da educação infantil que é o que aqui se construiu e que, pelo estudo, entendo como os significados e os sentidos produzidos na ação pedagógica. Amplia a compreensão de que a arquitetura e as materialidades que compõem os espaços educativos para crianças pequenas precisam ser consideradas como importantes elementos do currículo e que, tanto uma como as outras, mostram o projeto educativo posto em ação nas instituições.

Submitted by Fabiano Vassallo (fabianovassallo2127@gmail.com) on 2017-04-12T15:10:12Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) TESE-TEXTUAL-VERSÃO FINAL.pdf: 5066485 bytes, checksum: bd6db4948b6dcf41f005e50704721346 (MD5) / Approved for entry into archive by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-04-17T14:36:26Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) TESE-TEXTUAL-VERSÃO FINAL.pdf: 5066485 bytes, checksum: bd6db4948b6dcf41f005e50704721346 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-17T14:36:26Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) TESE-TEXTUAL-VERSÃO FINAL.pdf: 5066485 bytes, checksum: bd6db4948b6dcf41f005e50704721346 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Filiada ao aparato teórico metodológico da Análise do Discurso (PÊCHEUX (1969); ORLANDI, 1984a), esta tese analisa o funcionamento das determinações históricas que constituem discursos do e sobre o movimento hip hop. Para tal, toma como material de análise o videoclipe Causa e efeito (BILL, 2011), publicado no Youtube.com, além das apreciações e comentários de sujeitos-internautas. Pela observação dos efeitos de sentido produzidos na imbricação material significante (LAGAZZI, 2010) entre letra, imagem e música, perpassadas pelo discurso eletrônico enquanto fundamentalmente urbano (ORLANDI, 2010), observa-se o modo histórico de constituição, formulação e circulação dos sentidos e de sujeitos que assumem posições discursivas situadas na tensão entre a reprodução de e a resistência a sentidos dominantes. Com base nas compreensões obtidas a partir das análises, promove-se uma discussão a propósito da maneira como o sujeito-rapper significa escola e educação, o que conduz a reflexões possíveis no tocante à relação entre a produção de efeitos de sentido nos imaginários do discurso hip hop e os efeitos da ligação entre sujeito, escola e trabalho enquanto evidência ideológica neoliberal. Desse modo, discute-se o que uma análise discursiva teria a dizer acerca das possibilidades de deslocamento do professor em face de determinações ideológicas que atravessam as práticas de ensino no ambiente escolar. Ademais, diante da incumbência de analisar diferentes materialidades discursivas em composição, busca-se oferecer contribuições teórico-metodológicas que acarretem avanços, principalmente, no que concerne à análise do imagético e do que se nomeou, neste trabalho, como materialidade significante da musicalidade / Affiliated with the theoretical and methodological apparatus of Discourse Analysis (PÊCHEUX (1969); ORLANDI, 1984a), this doctoral thesis analyzes the operation of historical determinations that constitute discourses on and about the hip hop movement. For this, its material for analysis is the music video entitled Causa e efeito (BILL, 2011), posted on Youtube.com, in addition to assessments and comments from internet users subjects. By the observation of the meaning effects produced in the significant material combination (LAGAZZI, 2010) between lyrics, image and music, pervaded by the electronic discourse as fundamentally urban (DIAS, 2011), it is noted the historical mode of constitution, formulation and circulation of meanings and of subjects that take discourse positions along the tension between the reproduction of dominant meanings and the resistance to them. Based on the understanding achieved through the analysis, we promote a discussion concerning the manner the rapper-subject means school and education, what leads to possible considerations about the relationship between meaning effects production in the imaginaries of hip hop discourse and the effects of the liaison between subject, school and work while neoliberal ideological evidence. Thus, we discuss what a discursive analysis would have to say about the teacher’s possibilities for movement in the face of ideological determinations that cross the teaching practices in the school environment. Furthermore, considering the task of analyzing different discursive materialities in composition, we aim to offer theoretical and methodological contributions which may result in developments especially in regard to the analysis of imagery and to what has been denominated in this work as significant materiality of musicality