A partir da análise da peça Vale das facas voadoras, do dramaturgo e diretor alemão René Pollesch, procura-se abordar a obra desse diretor, bem como, refletir sobre as possibilidades que ele apresenta para dar conta de uma crítica da ideologia que sobreviva a um ambiente Pós-Moderno, segundo a definição do teórico americano Fredric Jameson. / Starting from the analysis of the play Valley of flying knives, written by German playwright and director René Pollesch, the dissertation seeks to analyze the work of this director, as well as reflect on the possibilities it has to account for a critique of ideology that survives to a Postmodern environment, as defined by the American theorist Fredric Jameson.

Este estudo consiste na análise dos romances Onze (1995), Teatro (1998) e As iniciais (1999), do escritor brasileiro Bernardo Carvalho, e dos romances El aire (1992), Boca de lobo (2000) e Los incompletos (2005), do escritor argentino Sergio Chejfec. Nosso trabalho trata de demonstrar que essas duas práxis narrativas buscam configurar poéticas que discutem, no cenário latino-americano atual, as matrizes modernistas da literatura em um presente marcado pela desestabilização das categorias do literário. E fazem isso por meio de práticas discursivas literárias que ficcionalizam uma dilacerada experiência de desolação, isolamento e alienação. A lógica reificante do presente mercado neoliberal latino-americano encerra novos modos de entender e escrever a literatura, que não impedem estes escritores de preservar e estimar certa especificidade do campo literário. Ademais, penetram e configuram universos ficcionais antiliberais e antiutópicos associados ao corte com uma noção tradicional de experiência, entendida como fundamento de uma verdade, de um conhecimento. Corte causado por problemas histórico-sociais, ligados ao caráter problemático da ainda incipiente e incompleta modernização latino-americana. / This study consists in the analysis of the novels Onze (1995), Teatro (1998) and As Iniciais (1999), of Brazilian writer Bernardo Carvalho, and of the novels El aire (1992), Boca de Lobo (2000) and Los incompletos (2005), of Argentinian writer Sergio Chejfec. Our work look forward to demonstrate that these two praxis narratives seek to setup poetic that are arguing, in the current Latin-American scenery, like head offices modernists literature in a present marked by destabilization of the literature categories. And they do that by means of literary discursive practices that fictionalize a lacerated experience of desolation, isolation and alienation. A reification logic does present Latin-American neoliberal market containing new manners of understanding and writing literature, that do not prevent these writers of preserving and being fond of certain specificity of literature field. Moreover, they penetrate and they setup ficticious, antiliberal and antiutopian universes associates to a break with a traditional notion of experience, wich is understood as foundation of a truth, of knowledge. That break was caused by historical-social problems, linked to the problematic character of still incipient and incomplete Latin-American modernization

Esta dissertação estuda o conjunto de livros de viagens de Erico Verissimo (Gato preto em campo de neve, A volta do gato preto, México e Israel em abril) e propõe uma introdução à análise do gênero da literatura de viagem brasileira, reconstituindo a trajetória desse narrador em uma perspectiva crítica que busca estabelecer uma relação entre as rotas do viajante e os rumos do escritor. Essa abordagem permite interpretar os diferentes perfis do mesmo narrador e verifica como o estudo da literatura de viagem pode ser levado a uma revisão a partir de seu relevante papel histórico, político e social. / This dissertation looks into the set of travel books by Erico Verissimo (Gato preto em campo de neve, A volta do gato preto, México e Israel em abril) and proposes an introduction to the analysis of the Brazilian travel literature gender, reconstructing the story of this narrator from a critical perspective which tries to establish a relation between the traveler and the writers route. This approach allows an interpretation of the different profiles of the same narrator and sees how the study of travel literature can be taken to a review from its relevant historic, political and social role.

Este trabalho propõe uma leitura da poesia amorosa de Murilo Mendes, buscando no recorte temático um ponto de vista de onde se podem observar os aspectos mais constitutivos da obra do autor A mulher é o grande campo artístico do homem, afirmou o poeta, propondo ele mesmo essa relação. Parte-se da constatação de que em sua trajetória convivem visões antagônicas do amor e da mulher: a inspiração surrealista propõe uma concepção amorosa que visa à vida pública e à emancipação feminina, enquanto a visão de mundo católica subordina o amor ao desenvolvimento espiritual, muitas vezes reduzindo a mulher a uma categoria. Essa contradição, investigada principalmente em poemas de A poesia em pânico (1936-1937) e As metamorfoses (1938-1941), torna possível discutir uma das mais problemáticas e decisivas questões da obra muriliana a combinação entre surrealismo e catolicismo. Defende-se a hipótese de que as contradições surgidas dessa conciliação de opostos vão sendo superadas à medida que se desenvolve uma nova concepção de história, flagrada em composições de Mundo enigma (1942) e Poesia liberdade (1943-1945) que confrontam de modo novo mundo público e poesia pessoal. De um ponto de vista que se quer ao mesmo tempo diacrônico (porque considera a trajetória) e sincrônico (porque procura delimitar concepções específicas do amor e da mulher), buscam-se as razões para que o lirismo amoroso se concentre em poemas escritos nas décadas de 1930 e 1940, já que Murilo Mendes produziu pelo menos de 1925 a 1974. / This thesis presents a reading of the love poetry of Murilo Mendes, searching in the thematic study a point of view from where we notice the aspects most constituent of the authors work Woman is the great artistic field of man, claims the poet, himself proposing this relation. We start by the finding that antagonistic visions of love and woman coexist in his poetry: the surrealist inspiration corresponds to a conception of love aiming at public life and feminine emancipation, while the catholic world vision subordinates love to the spiritual development, many times reducing woman to a category. This contradiction, mainly investigated in poems of A poesia em pânico (1936-1937) and As metamorfoses (1938-1941), makes possible to discuss one of the most problematic and decisive matters of the Murilos work the combination between surrealism and Catholicism. We defend the hypothesis that the contradictions aroused from this opposing conciliation are being surpassed as a new conception of history is developed as we perceive in compositions of Mundo enigma (1942) and Poesia liberdade (1943-1945) in which historical world and lyric poetry have new relation. From a point of view that we want at the same time diachronic (trajectory considered) and synchronic (searching to delimit specific conceptions of love and woman), we chase reasons why amorous lyricism is concentrated in poems written in the decades of 1930 and 1940, since Murilo Mendes produced at least from 1925 to 1974.

Na administração de Fábio da Silva Prado frente à Prefeitura de São Paulo, a municipalidade criou, em 1935, o Departamento de Cultura, sendo este o primeiro órgão municipal destinado à difusão, pesquisa e incentivo no campo das artes e da cultura. Participando efetivamente da elaboração do anteprojeto de criação do Departamento, Mário de Andrade assumiu a diretoria da instituição e, conforme determinava o regulamento, acumulou o cargo de Chefia da Divisão de Expansão Cultural. Pela abrangência do projeto e pelo ineditismo de suas iniciativas, o Departamento chamou a atenção de artistas, políticos e intelectuais interessados no estabelecimento de políticas públicas para a cultura no Brasil, tornando-se um centro de referência na capital paulista para assuntos relacionados às artes, aos divertimentos públicos, ao patrimônio cultural e à pesquisa sociológica, histórica e etnográfica. No âmbito da Divisão de Expansão Cultural, o projeto, aprovado em 1935, previa a criação de uma Rádio Escola, que seria o principal canal de comunicação do Departamento de Cultura com o público da cidade. Nesta Rádio, os ouvintes poderiam acompanhar concertos transmitidos do Teatro Municipal, programas de música ao vivo em estúdio, programas de discos selecionados do acervo da Discoteca Pública Municipal, e também conferências e cursos com intelectuais convidados. Apesar dos esforços da Diretoria do Departamento, a iniciativa nunca pôde ser implantada integralmente, isto é, a emissora, propriamente dita, nunca fora ao ar, o que não implica em dizer que tenha fracassado por completo. Para garantir a manutenção de uma programação com a qualidade pretendida, o Departamento necessitou criar uma estrutura institucional antes mesmo de dar início às irradiações. Primeiramente, foi criada uma seção burocrática, e, posteriormente, criou-se a Discoteca e os corpos musicais estáveis. Essa estrutura chegou a funcionar mesmo com a ausência de condições de levar ao ar a emissora, colocando em prática parte dos objetivos que o Departamento planejara para a Rádio Escola, sobretudo, no que se referia à formação do gosto musical do público paulistano. A Discoteca abriu seu acervo para consulentes e realizou gravações de música brasileira para o selo do Departamento de Cultura. Os corpos estáveis, por sua vez, realizaram, periodicamente, concertos públicos gratuitos de caráter educativo no Teatro Municipal. No contexto da década de 1930, período em que a expansão da atividade radiofônica já era perceptível no Brasil, e o projeto de criação de uma emissora do Departamento de Cultura estava relacionado às convicções intrínsecas aos intelectuais daquela época no potencial educativo da radiodifusão. / During the administration of Fabio da Silva Prato in the City of São Paulo, the Municipality created in 1935 the Department of Culture, the first municipal institution for the dissemination, research, encouragement in the field of arts and culture. For having participated in the formulation of the outline in the Department creation, Mário de Andrade took over the management of the institution, as determined the regulation, he racked up the position of Head of the Cultural Expansion Division. Through the scope of the project and the originality of their initiatives, the Department drew the attention of artists, politicians and intellectuals interested in establishing public policies for culture in Brazil, becoming a reference center of the state capital for related matters to arts, public amusements, cultural heritage and sociological, historical and ethnographic research. As part of the Cultural Expansion Division the approved project in 1935 provided for the creation of a Radio School, which is the main communication channel of the Department of Culture with the public city. Listeners could follow broadcast concerts of the Municipal Theater, live music in studio programs, selected disks programs of collection of the Municipal Public Record Collection, aswell as conferences and courses with intellectual guests. In spite of the efforts of the Management of Department, the initiative cannot be implemented in full, that is, the station itself never aired. But that does not mean that have failed completely. To ensure maintenance of a schedule with the desired quality, the Department had to create an institutional structure before you even start the radiations. First created a bureaucratic section and from there created the Record Collection and stable musical groups. This structure came to work even without still had conditions to air the network, putting into practice the objectives of the planned Department for Radio School, especially as regards the formation of the musical taste of the São Paulo public. The Record Collection opened its heap to consultees and made of Brasilians music recordings for the stamp of the Department of Culture. Musical groups, in turn, periodically did free Public Concerts of educational nature at the Municipal Theater. In the context of the 1930s, when the expansion of radio activity was already noticeable in Brazil, the project to create a station of the Department of Culture is related to the belief that intellectuals of that time had about the educational potential of broadcasting.

Em 1933, Oneyda Alvarenga escreve A linguagem musical como trabalho de conclusão do curso de História da Música no Conservatório Dramático e Musical de São Paulo. Sob a orientação de Mário de Andrade, essa primeira versão é ampliada até 1935 e concluída em 1944. Esta tese tem como objetivo estudar o manuscrito A linguagem musical como objeto que documenta o procedimento pedagógico de Mário de Andrade e que recapitula o problema da estética fisiológica a partir da biblioteca e da obra de Mário de Andrade. Uma vez que tal problema surge e se desenvolve através da relação pedagógica entre professor e aluna, parte-se do exame das versões de 1933 e 1935 / In 1933, Oneyda Alvarenga writes A linguagem musical as a final paper in history of music in Conservatório Dramático e Musical de São Paulo. Under the guidance of Mário de Andrade, this first version is revised until 1935 and completed in 1944. The aim of this thesis is to study the manuscript A linguagem musical as an object that summarizes the problem of physiological aesthetics from the library and work of Mário de Andrade. Once the problem arises and develops through the pedagogical relationship between teacher and student, the 1933 and 1935 versions are examined.

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Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-10-11T19:16:09Z No. of bitstreams: 1 leonardodocenapina.pdf: 720459 bytes, checksum: 4a9d8b1c5ba01c08e014d7cb3d4db0ac (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-10-22T12:51:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 leonardodocenapina.pdf: 720459 bytes, checksum: 4a9d8b1c5ba01c08e014d7cb3d4db0ac (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-10-22T12:51:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 leonardodocenapina.pdf: 720459 bytes, checksum: 4a9d8b1c5ba01c08e014d7cb3d4db0ac (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-22T12:51:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 leonardodocenapina.pdf: 720459 bytes, checksum: 4a9d8b1c5ba01c08e014d7cb3d4db0ac (MD5) Previous issue date: 2009-04-27 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa tem o objetivo de analisar as formulações do paradigma da inclusão veiculadas pela produção teórica da educação física. Para isso, recorre aos trabalhos – que tratam da temática “educação física e inclusão” – publicados nos Anais do Congresso Brasileiro de Ciências do Esporte (CONBRACE) durante o período de 2001 a 2007. O referencial teórico-metodológico de análise é o materialismo histórico. Além de situar o paradigma da inclusão como uma expressão teórica e política do pós-modernismo, o estudo revela que as ideias centrais deste paradigma constituem-se como ilusões por manterem lacunas entre os problemas sociais e os processos históricos reais. Essas ilusões reproduzem manifestações fenomênicas como sendo o produto concreto da realidade, de modo a desorganizar a compreensão crítica do real e afirmar a manutenção das relações sociais vigentes. O estudo comprova que as formulações da inclusão assimiladas pela produção teórica da educação física convertem-se em um mecanismo que legitima, no campo pedagógico da área, ideias conservadoras, as quais tendem a enfraquecer as críticas ao capitalismo, debilitar a luta pela superação desse modo de produção da existência e, ainda, instruir práticas pedagógicas na educação física que não abordam a problemática social em sua radicalidade. O estudo evidencia que as formulações do paradigma da inclusão veiculadas pela produção teórica da educação física contribuem para legitimar um novo senso comum no campo educacional. / This work aims to analyze the formulations about inclusion paradigm promulgated by Physical Education theoretical production. For this, appeals to the works – concerning about the thematic “Physical Education and Inclusion” – published in the annals of the Sport Science Brazilian Congress (CONBRACE) during the years 2001 to 2007. The theoreticalmethodologic reference is the Historic Materialism. Beyond to put the inclusion paradigm as a Post-Modernism theoretical and political expression, this research shows that the main ideas constitute themselves as ilusions because they keep up a blank space between the concret social problems and the real historic processes. These ilusions reproduce phenomenical manifestations as if they were the reality concret product in order to disorganize the real critical understanding and defend the maintenance of the in force social relationships. This work confirms that the inclusion formulations assimilated by Phisical Education theoretical production convert themselves in a mecanism that legitimates, in the pedagogic field, conservative ideas of which tend to turn weak the capitalims’critical, to enfeeble the struggle by the surmounting of this kind of existence production and, also, to teach Physical Education pedagogic practices that don’t take in account the social question in its radicality. The study puts in evidence that the formulations about inclusion promulgated by Physical Education theoretical production contribute to legitimate a new common sense in the educational field.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-02-20T12:36:00Z No. of bitstreams: 1 alexsandromartoni.pdf: 548764 bytes, checksum: b70a0345210dddbd46f567b7e0d99cff (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-02-20T18:08:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 alexsandromartoni.pdf: 548764 bytes, checksum: b70a0345210dddbd46f567b7e0d99cff (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-02-20T18:08:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 alexsandromartoni.pdf: 548764 bytes, checksum: b70a0345210dddbd46f567b7e0d99cff (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-20T18:08:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 alexsandromartoni.pdf: 548764 bytes, checksum: b70a0345210dddbd46f567b7e0d99cff (MD5) Previous issue date: 2006-06-26 / A partir da leitura do livro Macunaíma, de Mário de Andrade, publicado em 1928, e do filme homônimo, de Joaquim Pedro de Andrade, lançado em 1969, intenta-se compreender como a estética dos movimentos de vanguarda do início do século XX exerce influência sobre a obra do escritor paulista, assim como a adaptação realizada pelo diretor carioca se relaciona com o discurso vanguardista dos anos sessenta. Além da abordagem da obra literária e de sua reelaboração no plano cinematográfico, procura-se igualmente analisar o modo como seus respectivos processos de construção envolvem uma relação complexa entre a tradição cultural popular e o discurso de ruptura modernista. A leitura destas obras contribui para a abertura de um horizonte crítico sobre a linguagem de vanguarda na literatura e no cinema brasileiro no século XX. / Taking Mário de Andrade’s Macunaíma – published in 1928 – and Joaquim Pedro de Andrade’s homonymous film – released in 1969 – as a starting point, we try and understand how early XX century vanguard esthetical movements influence the writer’s work, as well as how the director’s film adaptation relates to the 1970’s vanguard’s discourse. Besides approaching the literary work and its new elaboration in the cinematographic level, we equally search to analyze the way their respective construction processes involve a complex relation between popular culture and modernist rupture discourse. The reading of these works contributes for the opening of a critical horizon concerning the vanguard language in the XX century Brazilian literature and cinema.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-03-29T11:43:52Z No. of bitstreams: 1 leonardodocenapina.pdf: 720459 bytes, checksum: 72157c65cd7cc0b26dd01d6dc4c3ebbd (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-03-30T11:18:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 leonardodocenapina.pdf: 720459 bytes, checksum: 72157c65cd7cc0b26dd01d6dc4c3ebbd (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-03-30T11:18:33Z (GMT) No. of bitstreams: 1 leonardodocenapina.pdf: 720459 bytes, checksum: 72157c65cd7cc0b26dd01d6dc4c3ebbd (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-30T11:18:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 leonardodocenapina.pdf: 720459 bytes, checksum: 72157c65cd7cc0b26dd01d6dc4c3ebbd (MD5) Previous issue date: 2009-04-27 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa tem o objetivo de analisar as formulações do paradigma da inclusão veiculadas pela produção teórica da educação física. Para isso, recorre aos trabalhos – que tratam da temática “educação física e inclusão” – publicados nos Anais do Congresso Brasileiro de Ciências do Esporte (CONBRACE) durante o período de 2001 a 2007. O referencial teórico-metodológico de análise é o materialismo histórico. Além de situar o paradigma da inclusão como uma expressão teórica e política do pós-modernismo, o estudo revela que as ideias centrais deste paradigma constituem-se como ilusões por manterem lacunas entre os problemas sociais e os processos históricos reais. Essas ilusões reproduzem manifestações fenomênicas como sendo o produto concreto da realidade, de modo a desorganizar a compreensão crítica do real e afirmar a manutenção das relações sociais vigentes. O estudo comprova que as formulações da inclusão assimiladas pela produção teórica da educação física convertem-se em um mecanismo que legitima, no campo pedagógico da área, ideias conservadoras, as quais tendem a enfraquecer as críticas ao capitalismo, debilitar a luta pela superação desse modo de produção da existência e, ainda, instruir práticas pedagógicas na educação física que não abordam a problemática social em sua radicalidade. O estudo evidencia que as formulações do paradigma da inclusão veiculadas pela produção teórica da educação física contribuem para legitimar um novo senso comum no campo educacional. / This work aims to analyze the formulations about inclusion paradigm promulgated by Physical Education theoretical production. For this, appeals to the works – concerning about the thematic “Physical Education and Inclusion” – published in the annals of the Sport Science Brazilian Congress (CONBRACE) during the years 2001 to 2007. The theoretical- methodologic reference is the Historic Materialism. Beyond to put the inclusion paradigm as a Post-Modernism theoretical and political expression, this research shows that the main ideas constitute themselves as ilusions because they keep up a blank space between the concret social problems and the real historic processes. These ilusions reproduce phenomenical manifestations as if they were the reality concret product in order to disorganize the real critical understanding and defend the maintenance of the in force social relationships. This work confirms that the inclusion formulations assimilated by Phisical Education theoretical production convert themselves in a mecanism that legitimates, in the pedagogic field, conservative ideas of which tend to turn weak the capitalims’critical, to enfeeble the struggle by the surmounting of this kind of existence production and, also, to teach Physical Education pedagogic practices that don’t take in account the social question in its radicality. The study puts in evidence that the formulations about inclusion promulgated by Physical Education theoretical production contribute to legitimate a new common sense in the educational field.