Esta dissertação de Mestrado se debruça sobre quatro obras literárias de Jorge de Lima: O Anjo, Calunga, Tempo e Eternidade e A Túnica Inconsútil escritos entre 1934 e 1938. Para compreender a singularidade do universo místico-poético de Jorge de Lima, as análises levam em consideração as transformações sociais ocorridas no Brasil, as mudanças internas da Igreja Católica, as transformações estéticas promovidas pelas vanguardas artísticas e o projeto artístico do poeta-escritor. Por essa razão, associamos suas obras literárias às transformações ensejadas no seio do Modernismo literário. Jorge de Lima se insere nas discussões político-ideológicas de sua época ao lado do pensamento conservador. Dessa forma, a perspectiva messiânica se revela o caminho que ele propõe de transformação da realidade. O estudo privilegia o texto literário para a partir dele se aproximar dos novos ideais assumidos pelo poeta-escritor

O trabalho apresenta o tema da habitação de interesse social contemporânea no Brasil e estabelece comparações com casos similares na América Latina e relações no contexto mundial, de forma a analisar essa produção arquitetônica e gerar relações com os precedentes – recortes específicos no século XX: 1920-1930 e 1960-1980. A habitação popular contemporânea é exemplificada a partir de estudos de caso que apresentam relevância seja pelo contexto que estão inseridos como pelas soluções arquitetônicas adotadas, seja pela relação com o entorno e pela tecnologia construtiva usada. Nos exemplos estudados, Conjunto Residencial da Rua Grécia, no Brasil, e Quinta Monroy, no Chile, são analisados os pontos propostos pela metodologia aplicada por Josep Maria Montaner no livro “Herramientas para habitar el presente”, de 2013. Esse sistema permite considerar as características dos conjuntos habitacionais desde diferentes aspectos tais como tipologia, inserção urbana e materialidade adotada, além da ação da fenomenologia e participação da população no projeto, construção e manutenção da edificação. Embora os casos sejam isolados e não representem a maior parte da produção habitacional brasileira nem da América Latina, possuem destaque para a arquitetura contemporânea e podem servir como exemplo para projetos futuros. Mais além, a valorização da qualidade arquitetônica dessa produção habitacional se faz desde a ótica da relação da unidade com o funcionamento da cidade e o uso que a coletividade faz de seus espaços, demonstrando a importância do arquiteto junto às políticas públicas, como agente social transformador do espaço e da vida das pessoas. / The paper presents the issue of housing contemporary social interest in the Brazilian context and establishes comparisons with similar cases in Latin America, analyzing this architectural production and relating to between the previous - specific period in the twentieth century: 1920-1930 and 1960- 1980. Contemporary social housing is exemplified from case studies that are relevant both from the context that are inserted as the architectural solutions adopted, either by the relationship with the environment and the used construction technology. In the examples studied, Conjunto Residencial at Grécia’s Street, Brazil, and Quinta Monroy in Chile are analyzed relevant aspects proposed by the methodology applied by Josep Maria Montaner in the book “Herramientas para Habitar el presente”, 2013. This system allows to consider the characteristics of housing from different aspects such as typology, urban integration and adopted materialness, besides aspects of phenomenology and people participation in the design, construction and maintenance of the building. Although cases are isolated and do not represent the majority of the brazilian or latin-american housing production, have relevance for contemporary architecture and can serve as an example for future projects. Further, the appreciation of the architectural quality of this housing production is done by the perspective of the unit’s relationship with the city environment and the use of the community makes its spaces, demonstrating the importance of the architect with the public policies, such as social agent transformer space and people’s lives. / El trabajo presenta el problema de la vivienda de interés social contemporánea en Brasil y establece comparaciones con casos similares en América Latina y las relaciones en el contexto global, con el fin de analizar esta producción arquitectónica y generar relaciones con los anteriores - cortes específicos en el siglo XX: 1920- 1930 y 1960-1980. La vivienda popular contemporánea se ejemplifica a partir de estudios de caso que son relevantes sea por el contexto en que se insertan como las soluciones arquitectónicas adoptadas, sea por la relación con el medio ambiente y la tecnología de construcción utilizada. En los ejemplos estudiados, Conjunto Residencial en la Calle Grecia, Brasil y Quinta Monroy, Chile, los puntos son analizados mediante la metodología propuesta por Josep Maria Montaner en el libro “Herramientas para habitar el presente”, 2013. Este sistema permite tener en cuenta las características de las viviendas de diferentes aspectos tales como el tipo, la integración urbana y la materialidad adoptada, más allá de la acción de la fenomenología y la participación del público en el diseño, construcción y mantenimiento del edificio. Aunque los casos son aislados y no representan la mayoría de la producción de viviendas de Brasil o de América Latina, se destacan en la arquitectura contemporánea y pueden servir como un ejemplo para futuros proyectos. Además, la apreciación de la calidad arquitectónica de esta producción de viviendas se realiza desde la mirada de la relación de la unidad con el funcionamiento de la ciudad y el uso que la comunidad hace de sus espacios, lo que demuestra la importancia del arquitecto con las políticas públicas, como un agente social transformandor del espacio y de la vida de las personas.

Pode-se recuar a teorização do restauro de Arquitetura até Winckelmann: sua \"História da Arte\", publicada em Dresde em 1764, apresenta um nível de detalhamento nas descrições e até de processos construtivos gregos e romanos, que transcende as preocupações explícitas com a História da Arte. Seu pensamento é que os remanescentes são os documentos imprescindíveis para se contar a evolução da Arquitetura - nas entrelinhas, ficando a necessidade de sua preservação. No entanto, aceita-se academicamente Ruskin como iniciador da reflexão e teorização. Praticava-se, em seus dias, uma preservação sem critérios seguros que, no seu entendimento, comprometia o valor documental e histórico dos monumentos: as ruínas eram preferíveis a essas obras, entrando aí, como é óbvio, um forte componente do romantismo vigente. Nesse sentido, opunha-se a Violet-le-Duc que defendia como proposta teórica o restauro estilístico. Camillo Boito é quem, na verdade, dá a partida para a teorização que, evoluindo, é a que se aceita até hoje: formula critérios e diretrizes para se pensar o processo de restauro. Suas ideias são desenvolvidas por G.Giovanoni, preparando caminho para as cartas de Atenas e, finalmente, a de Veneza, ainda a \"cartilha\" dos restauradores. Ideias essas que têm sua formulação teórica mais precisa e desenvolvida em Cesare Brandi, em sua \"Teoria da Restauração\". A acelerada evolução tecnológica do século XX - bem como o ingresso, no rol dos bens patrimoniais, das obras do Modernismo - tornou necessário estender a aplicação dos conceitos teóricos às novas tecnologias: - que princípios devem nortear as intervenções restaurativas na Arquitetura Moderna, quando esta estiver focada como patrimônio cultural? - quais as posturas teóricas, quais as reflexões que devem estruturar os pensamentos, antes dos procedimentos técnicos, por parte do arquiteto, diante dos novos problemas propostos pela expansão do universo de bens patrimoniais, englobando a arquitetura modernista? Neste trabalho, procuramos contribuir para essas reflexões e teorizações, conduzindo a um método que entendemos necessário antes da abordagem da obra de restauro. Embora convindo que as obras - como as de qualquer período ou tecnologia - tenham uma individualidade prioritária, há sempre uma base comum que deve ser considerada e a partir da qual evoluem os procedimentos do arquiteto. É para a formação/formatação dessa base comum que pretendemos contribuir com nossa experiência em duas obras importantes do acervo patrimonial do modernismo brasileiro. / You can trace back the theory of architecture restoration to Winckelmann: his \"Art History\", published in Dresden in 1764, presents a level of detail in the descriptions and even about the Greek and Roman construction processes, transcending the explicit concern with Art History. His thinking is that the remainings are the documents necessary to tell the evolution of architecture - in between the lines, stays the need for its preservation. However, Ruskin is accepted as the starter of the reflection and theorization. He practiced during his days a preservation without insurance criteria that in his understanding compromised the documentary and historical value of monuments: the ruins were preferable to those works, bringing an obvious and strong component of the current romanticism. In this sense, his thoughts were opposed to Violet-le-Duc who advocated for the theoretical proposal of the the stylistic restoration. Camillo Boito is who actually started the theory that, evolving, is the one accepted today: it formulates criteria and guidelines to think about the restoration process. His ideas are developed by G.Giovanoni, preparing the way for the letters of Athens and finally to Venice, even the restores \"spelling book\". These ideas that have their theoretical formulation more precise and developed in Cesare Brandi, in his \"Theory of Restoration.\" The rapid technological developments of the 20th century - as well as the entry of the Modernism works in the list of assets - made it necessary to extend the application of theoretical concepts to new technologies: - Which principles should guide the restorative interventions in Modern Architecture, when it is focused as cultural heritage? - What are the theoretical positions, which reflections must structure the thoughts before the technical procedures by the architect before the new problems posed by the expansion of the assets universe, encompassing the modernist architecture? In this paper, we try to contribute to these reflections and theories, leading to a method we have deemed necessary before the restoration work approach. While befitting that the works from any period or technology have a priority individuality, there is always a common basis that should be considered and from which the architect procedures evolve. It is for training / formatting of that common ground we want to contribute our experience in two important works of the net assets of Brazilian modernism.

FundaÃÃo Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Cientifico e TecnolÃgico / MacunaÃma: o herÃi sem nenhum carÃter à uma obra literÃria fruto da pesquisa de MÃrio de Andrade sobre a cultura popular brasileira. Basicamente, a obra conta a histÃria de um Ãndio negro que se tornou branco em fontes mÃgicas e, apÃs ter perdido sua muiraquitÃ, viaja para SÃo Paulo com seus irmÃos com o objetivo de reavÃ-la. AÃ, MacunaÃma se surpreende com o avanÃo tecnolÃgico da vida moderna, alÃm de viver vÃrias peripÃcias, quando ora se utiliza de astÃcia, ora à vÃtima de sua inocÃncia. Na obra andradiana, està presente uma forte tensÃo entre a adoÃÃo do modelo europeu e a valorizaÃÃo da diferenÃa nacional. A busca da muiraquità seria a busca por uma brasilidade, aÃÃo que se apresenta em quase toda a obra. Mas a aspiraÃÃo pelo progresso, pelo modo de vida europeu, seria o desejo secreto do herÃi que, mesmo apÃs a reparaÃÃo do amuleto, tem um fim triste. MacunaÃma constitui uma fonte relevante para a pesquisa sobre a cultura brasileira e um marco na literatura moderna. O Movimento Modernista, por sua vez, criticou as formas tradicionais do fazer artÃstico e buscou uma espÃcie de independÃncia cultural por meio da valorizaÃÃo dos elementos nacionais. Foi preciso olhar para um passado distante na busca de raÃzes culturais: a fase colonial no Brasil e o estilo artÃstico que predominou nesse momento serviram como fontes inspiradoras. Como caracterÃsticas do barroco, posso destacar a unificaÃÃo de elementos distintos, sagrados e profanos, a ligaÃÃo com a terra pela valorizaÃÃo dos sentidos e pela alusÃo ao baixo ventre. Na AmÃrica Latina à relevante ressaltar as variadas matrizes culturais marcadas tambÃm pela tensÃo, em um movimento de ruptura e reunificaÃÃo. Essas sÃo algumas das caracterÃsticas desse estilo que posso observar tambÃm em MacunaÃma, ou seja, como o estilo barroco permeia nossa cultura, que foi objeto de pesquisa de MÃrio de Andrade e trabalhada esteticamente em uma obra literÃria.

Nesta dissertação visamos discutir as concepções acerca de Modernismo e nacionalidade a partir do ideário estético elaborado pelos intelectuais da revista Festa: mensário de Pensamento e de arte, no decorrer da sua primeira fase, ou seja, 1927 – 1929, contemporânea aos grupos modernistas paulistas, demonstrando uma visão sobre arte divergente daquelas expostas por outros grupos. Para isso, é apresentado um breve panorama sobre as origens do nacionalismo literário na Europa e no Brasil; as confluências e divergências entre Festa e outros periódicos e a inquietação do grupo diante das inovações culturais do início do século XX. A fim de compreender as percepções dos intelectuais do Mensário sobre arte, centramo-nos na pesquisa dos artigos de seus principais colaboradores: Andrade Muricy, Tasso da Silveira, Henrique Abílio e Barretto Filho. Após a análise desse ideário, investigamos a relação entre o aparato estético idealizado pelos autores e a concretização do mesmo no âmbito da literatura. Assim, utilizamos os contos de Adelino Magalhães, um dos principais realizadores do alvitre estético do Mensário, sobretudo aqueles pertencentes às obras publicadas na década de 20, para verificar em que medida a criação literária do autor realiza os pressupostos teóricos do grupo. Em forma de anexos, acrescentamos uma antologia de artigos de Festa e de contos de Adelino Magalhães que consideramos essenciais para a apreensão das aspirações do Periódico.

Dissertação(mestrado) - Universidade Federal do Rio Grande, Programa de Pós-Graduação em Letras, Instituto de Letras e Artes, 2009. / Submitted by Cristiane Silva (cristiane_gomides@hotmail.com) on 2012-10-08T14:13:56Z No. of bitstreams: 1 leonardoalves.pdf: 642276 bytes, checksum: c4c91818e3b356fe583a36edba05ce06 (MD5) / Approved for entry into archive by Bruna Vieira(bruninha_vieira@ibest.com.br) on 2012-12-02T12:09:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 leonardoalves.pdf: 642276 bytes, checksum: c4c91818e3b356fe583a36edba05ce06 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-12-02T12:09:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 leonardoalves.pdf: 642276 bytes, checksum: c4c91818e3b356fe583a36edba05ce06 (MD5) Previous issue date: 2009 / Nesta dissertação, realizo uma análise da obra poética do autor piauiense Mário Faustino, à luz de textos teóricos que tratam de questões relacionadas à lírica. Dessa forma, busco destacar as temáticas e os procedimentos mais significativos adotados em sua consecução artística. Além do exame do conjunto de sua produção, constituída de O homem e sua hora e Outros Poemas, traço um levantamento de sua fortuna crítica e o recorte temático da metalinguagem, uma configuração recorrente na sua produção. / Analysis of the work of brazilian poet Mário Faustino from Piauí, in the light of theoretical texts that deal with the issue of aiming to highlight the lyrical and thematic procedures adopted in its artistic achievement. In addition to considering all of its production consisting of O Homem e sua Hora e Outros Poemas, We also consider his critical fortune and thematic focus of the metalanguage, recurring process in his production.

Orientador: Heloisa Andre Pontes / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-06T03:16:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ribeiro_MonicaCristina_M.pdf: 523982 bytes, checksum: d2a63ee72a4190df69ef07d798d646f7 (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: Este trabalho pretende desvendar a importância das viagens na vida e na obra de Mário e Oswald de Andrade na década de 1920. Mais ainda, como as viagens mostraram-se uma importante força formadora e transformadora do modernismo desses dois autores ¿ e na verdade do modernismo paulistano e brasileiro ¿ no mesmo período e como foram determinantes para os rumos de Mário e Oswald na década seguinte. Estas questões são alinhavadas a partir do delicado acontecimento do contato com o outro ¿ entendido aqui, fundamentalmente, como possibilidade de reavaliação e de contato consigo mesmo. A análise é feita a partir das cartas trocadas entre Mário de Andrade e Carlos Drummond de Andrade, Manuel Bandeira e Câmara Cascudo, e também a partir de artigos e entrevistas de Oswald de Andrade. Os depoimentos dos dois modernistas são cruzados com as obras de sua autoria concebidas na década de 1920, tudo isso analisado à luz das viagens e das tentativas de reabilitação do primitivo empreendidas pelo modernismo / Abstract: This work intends to unmask the importance of the trips in the life and the workmanship of Mario and Oswald de Andrade in the decade of 1920. Even more, as the trips had revealed to an importante formation and transforming force of the modernism of these two authors ¿ and in fact the paulistano and Brazilian modernism ¿ in the same period and how they had been determinative for the ways of Mario and Oswald in the following decade. These questions are tacked from the delicate event of the contact with the other ¿ understood here, basically, as reevaluation possibility and contact with oneself. The analysis is made from letters changed between Mario de Andrade and Carlos Drummond de Andrade, Manuel Bandeira e Camara Cascudo, and also from articles and interviews of Oswald de Andrade. The depositions of the two modernists are crossed with the workmanship of its authorship conceived in the decada of 1920, everything analyzed to the light of the trips and the attempts of whitewashing of primitive elements undestaken by the modernism / Mestrado / Mestre em Antropologia Social

Orientador: Elide Rugai Bastos / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-21T15:02:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 BarbatoJunior_RobertoLuizdeArruda_M.pdf: 4578813 bytes, checksum: 3cd7c995398ea9f34cf2da8b5de7f297 (MD5) Previous issue date: 1996 / Resumo: Não informado. / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Sociologia

Orientador: Jose Luiz Sigrist / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-22T06:02:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Toledo_CezardeAlencarArnautde_D.pdf: 9566633 bytes, checksum: 122d201f88e647eb2cf6071e2bebc089 (MD5) Previous issue date: 1996 / Resumo: o tema deste trabalho é o nascimento da subjetividade moderna na cultura ocidental, tendo como ponto de partida, não o pensamento de René Descartes, que é comumente considerado como o pai da modernidade na filosofia, mas seus antecedentes imediatos na Teologia, especialmente dois autores cristãos que, do ponto de vista do nascimento da Modernidade, estão intimamente relacionados. São eles: Inácio de Loyola, fundador da Companhia de Jesus, que atuou na defesa da fé católica e que desempenhou importante papel na formação da pedagogia moderna e Martinho Lutero, desencadeador da Reforma Religiosa no seio do cristianismo e que acabou gerando a grande ruptura na Igreja Cristã Ocidental e ainda contribuiu para o surgimento de uma nova economia da religião. Por caminhos e razões diferentes, estão ambos colocados nos umbrais do pensamento moderno devido às operacionalizações de uma nova subjetividade mais autônoma, emergente no século XVI. O trabalho relaciona duas referências conceituais para a subjetividade moderna e que são fundamentais à sua compreensão: 8- A história do conceito de Pessoa no interior do cristianismo ocidental desde o seu surgimento e institucionalização até a Escolástica. - A história e as polêmicas em tomo do livre-arbítrio no mesmo período mas estendendo-o até Erasmo e Lutero. O primeiro reafirmando e o segundo negando a existência de uma vontade totalmente livre no homem. É na afirmação-negação da vontade, da razão e do entendimento que serão estabelecidas as bases sobre as quais R. Descartes operará seu COGITO na fIlosofia. Assim, além de considerar que o brotamento da subjetividade moderna não é um fenômeno exclusivamente religioso, nem acontece isoladamente na sociedade, este trabalho também considera o fato de que R. Descartes "fundou" a filosofIa e o sujeito modernos mas operou sobre fundações já estabelecidas anteriormente. A conclusão é que os dois autores são necessários à "forja" da subjetividade moderna e tudo que a ela se relaciona: ética, ritualística cristã, pedagogia, filosofia política, moral e economia da religião. Se a subjetividade nasce controlada, acabará exigindo independência total com o Iluminismo / Doutorado / Filosofia da Educação / Doutor em Educação

Orientador: Rosemary Arrojo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagwem / Made available in DSpace on 2018-07-22T07:28:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Vollet_NeuzaLopesRibeiro_M.pdf: 3882623 bytes, checksum: 2fa814bbf8abc5076006e5f005398670 (MD5) Previous issue date: 1997 / Mestrado