La culture de l'honneur, notion primordiale dans la structuration de la société médiévale, fait ici l'objet d'un développement particulier au travers de l'angleterre des xive-xve siècles. cette analyse tente de dresser un tableau global des représentations sociales liées à l'honneur, en particulier dans le contexte de l'affirmation de l'état. sont ainsi explorés les mécanismes d'hybridation ou de rejet entre les diverses appréciations de l'honneur, en analysant notamment l'impact des efforts d'encadrement de l'honneur de la part de l'état ou de l'église dans l'émergence de nouvelles conceptions de l'honneur. dans cette optique, de nombreux développements mettent en lumière la façon dont les individus ou les groupes conçoivent et expriment à leurs niveaux la notion d'honneur, ainsi que les comportements, les attitudes attendues, notamment aux travers des violences d'honneur, qui permettent de s'affirmer dans le regard des autres comme un « homme honorable ». en outre, le cas plus spécifique de la noblesse y est naturellement largement exprimé, en particulier dans la perspective des changements profonds qui affectent ce groupe dans l'Angleterre des XIV-XV siècles, liés à l'affaiblissement des liens de loyauté, à l'émergence des réseaux de clientèle et à l'ouverture de la gentry à de nouveaux membres, dans le cadre du « féodalisme bâtard ». au sein de cette noblesse, une attention spécifique est aussi accordée aux références spécifiques des magnats. / The culture of honor, a vital concept in the structure of medieval society, here is the subject of a particular analysis through england in the late middle age. This analysis attempts to provide a comprehensive overview of social representations of honor, within the main groups in society. In this regard, many developments highlight how individuals and groups perceive and express the concept of honor. This study also aims to show how individuals or groups trying to assert their honorable character, including through violence. In addition, the more specific case of the aristocracy is naturally well treated, in particular in view of the profound changes that have affected this group in england during the fourteenth and fifteenth centuries, related to the phenomenon of "bastard feudalism" and decline in military experience. In addition, this study explains the operating principle of honor, particularly as regards the ties between the honor and social status. This thesis also highlights the impact of state formation on the culture of honor, especially on the honor of the nobles and gentlemen.

L’étude des réécritures françaises de l’Évangile de Nicodème produites entre le XIIe et le XVIe siècle montre comment ce texte apocryphe prend des libertés et évolue progressivement du texte sacré vers le texte littéraire. Tendant tout à la fois vers le romanesque et le dramatique, il utilise et dépasse la lettre pour se faire image dévotionnelle. Ainsi, les différentes réécritures construisent un texte-carrefour, au confluent des écritures saintes, de la littérature de divertissement et de la culture iconique, qui s’avère fondamental tout à la fois dans l’histoire du christianisme et dans la littérature médiévale. Notre étude s’accompagne des éditions de deux réécritures du XIVe siècle : l’Évangile de Gamaliel et une version interpolée dans une Histoire de la Bible. / Our study of the French rewritings of the Gospel of Nicodemus dating from the XIIth to the XVIth century shows how this apocryphal text takes liberties, progressively shifting from a sacred to a literary script. Approaching both romance and dramatic writing, it tends to become a devotional representation. Thus, the different rewritings form an original object intermingling holy scriptures, romance and iconic culture, which proves to be fundamental to Christianity and to medieval literature. Editions of two rewritings from the XIVth century also appear in our study : the Gospel of Gamaliel and a version of the Gospel of Nicodemus inserted in a Story of the Bible.

Le Liber Prefigurationum Christi et Ecclesie est un poème anonyme latin datable de la fin du XIème siècle. Il n’est présent en entier que dans un seul manuscrit parisien. Il s’agit d’une réécriture de la Bible comportant 2670 hexamètres dactyliques. L’auteur a paraphrasé un certain nombre d’épisodes de l’Ancien Testament et a ajouté des commentaires exégétiques et moraux. La thèse comprend, dans une première partie, une introduction au texte et à sa traduction. Elle étudie la structure du poème, les techniques de réécriture, l’utilisation des commentaires exégétiques et des poètes antérieurs à la rédaction. Elle compare le Liber avec d’autres réécritures bibliques tardo-antiques ou médiévales. Elle dresse enfin un portrait de l’anonyme en insistant sur sa culture, ses techniques de versification, ses structures de pensée et ses intentions. La deuxième partie de l’ouvrage comprend une nouvelle édition critique du texte ainsi que sa première traduction. Elle s’accompagne d’un apparat des gloses et des sources bibliques. La troisième partie du travail est constituée d’un commentaire « épisode par épisode » de l’ensemble du poème. Il évoque la place de chaque passage dans l’économie de l’œuvre (en particulier dans les cas d’antéposition ou de postposition par rapport à la matière biblique), la réécriture de l’hypotexte biblique, la présence et la fonction des commentaires, les sources patristiques ainsi que la justification de nos choix d’édition lorsqu’ils diffèrent du texte établi par G. Dinkova en 2007. / The Liber Prefigurationum Christi et Ecclesie is an anonymous poem, written in Latin, which can be dated from the end of the eleventh century. The unabridged version is to be found in only one Parisian manuscript. The verse composition is a bible rewriting containing 2670 hexameters. The author has versified many episodes of the Old Testament and has added exegetical and moral commentaries. The thesis contains, in its first part, an introduction to the Latin text and its translation, which studies the poem structure, the rewriting modes, the exploitation of the exegetical commentaries and of the poets who have written prior to the Liber composition. It also compares the Liber with other biblical rewritings either from late Antiquity or from the Middle Ages. Finally it draws the portrait of the anonymous poet by emphasizing his culture, his versification, his way of thinking and his aims. The second part of the work comprises a new critical edition of the text as well as its first translation. It also includes an apparatus of the glosses and of the biblical references. The third part is a commentary “episode by episode” of the whole poem which mentions the place of each passage in the work (particularly in case of anteposition or postposition), the rewriting of the biblical hypotext, the presence and function of the commentaries, the doctores used by the author, as well as the explanation of our edition choices, when they are different from the text written by G. Dinkova in 2007.

L’historiographie des monastères bénédictins au Moyen Âge s’appuie souvent sur un postulat tacite, celui de la réclusion des moines à l’intérieur de la clôture et de la limitation maximale des contacts entre eux et la société. Au travers de l’étude des interactions de l’abbaye Saint-Pierre de Lobbes (Belgique) avec son environnement politique et économique, l’auteur s’attache à la remise en question de cet axiome qui sous-tend encore la plupart des recherches en histoire du monachisme médiéval et souligne ainsi combien les monastères, mais aussi leurs religieux eux-mêmes, étaient insérés dans la société au travers de réseaux pluriels, denses et complexes.Most of the historians working on Benedictine monasteries in the Middle Ages base their researches on a tacit postulate according to which the monks were secluded inside the monastic enclosure and tried to avoid contacts with the outside world. Through the study of the interactions of the abbey of Lobbes (Belgium) with its political and economic environment, the author seeks to reassess this too common axiom and shows that the monasteries – but also the monks themselves – were deeply inserted in the society through dense and complex networks. / Doctorat en Histoire, histoire de l'art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished

Le but de cette recherche est de comprendre le rôle politique des abbés dans le royaume franc sous le règne de Charles le Chauve en étudiant les lettres écrites par Loup de Ferrières. Plusieurs raisons nous ont conduit à choisir ce personnage et cette source : d’abord, l’unicité de l’ensemble des lettres de Loup et son importance dans l’historiographie. Aucun historien qui étudie cette période ne peut ignorer un texte si riche en détails. Ensuite, Loup était impliqué dans les principaux évènements du royaume : il a participé à des batailles en Aquitaine ; il a négocié avec les Bretons; il a été envoyé à Rome comme représentant royal ; il a écrit des lettres à Hincmar sur les idées de Gottschalk sur la prédestination, ainsi que des hagiographies et des compilations juridiques. Enfin, il est devenu une référence de son époque sur des questions de grammaire et d’astronomie. Contrairement aux documents prescriptifs tels que les capitulaires, les conciles et les règles monastiques, qui construisent une image convenue des abbés, la lecture de la correspondance de Loup nous a non seulement permis d’analyser ses actions concrètes, mais nous a aussi permis d’examiner l’image que les compilateurs voulaient transmettre. Pour mener à bien cette recherche, il était important d’étudier le contexte de production et d’expédition de ces textes, ainsi que les problèmes autour de l’écriture et de la sélection des documents qui constituent l’ensemble final. Après tout, écrire une lettre était un acte politique et, pour l’envoyer il fallait dépenser beaucoup de ressources. De cette façon, à partir de l’analyse conjointe de la culture épistolaire et de la culture politique du royaume de Charles le Chauve, nous espérons contribuer à une meilleure compréhension du rôle de l’abbé pendant cette période historique. / Doctorat en Histoire, histoire de l'art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished

S’inscrivant dans un projet de mise en valeur du site archéologique de Saint-Blaise (Saint-Mitre-les-Remparts, 13), notre thèse propose la relecture des vestiges tardo-antiques et médiévaux de cet ensemble de référence. Grâce à la reprise de l’intégralité des archives et des minutes de terrain générées depuis 1935, à l’étude raisonnée de lots de mobilier, à l’enregistrement systématique des structures apparentes et à la réouverture de campagnes de fouilles programmées, nous présentons la première synthèse de l’évolution topo-chronologique de Saint-Blaise/Ugium entre Antiquité tardive et Moyen Age. Considérant le phasage en neuf périodes établi par Gabrielle Démians d’Archimbaud comme le point de départ de notre réflexion, nous avons élargi ses interprétations centrées sur quelques sondages à l’ensemble de l’agglomération secondaire. Si le plateau continue à être fréquenté entre le IIe siècle av. J.-C. et le IVe siècle, la deuxième moitié du Ve siècle marque l’investissement de sa partie basse (implantation d’une église et d’un habitat fixe). A partir du VIe siècle, l’agglomération se voit dotée d’une parure monumentale inspirée de la topographie urbaine (deux « quartiers », un rempart, une deuxième église et un habitat élitaire). Initiant quelques réflexions sur les modalités de la transition entre Antiquité et haut Moyen Age, nous proposons également une première approche du castrum médiéval de Castelveyre. Enfin, comparée à un corpus d’habitats groupés et perchés de l’arc méditerranéen, nous replaçons l’agglomération de Saint-Blaise/Ugium dans un contexte global. / The study takes places on development project of archaeological site of Saint-Blaise (Saint-Mitre-les-Remparts, 13, France) and the purpose of our thesis is to proofreading the late antique and medieval vestiges. Thanks to recovery of the archives and the ground surveying generated since 1935, to the study of lots of ceramics, to the systematic recording of visible structures and to the opening of news excavations, we present the first synthesis of the Saint-Blaise topo-chronological evolution from Late Antiquity to Middle Ages. Considering the division in nine periods established by Gabrielle Démians d’Archimbaud as a starting point, we extend her interpretations to the whole urban area. If the plateau is frequented between 2nd century B.C. and 4th century A.C., the second half of 5th century A.C. is the beginning of settling in low part (a church and a house). From the 6th century A.C., the town is equipped with monumental finery inspired by the urban topography (two “districts”, a city-wall, a second church and an elitist house). Introducing some thoughts on the modalities of the transition between Late Antiquity and high Middle Ages, we purpose first results about Castelveyre castrum. Finally, compared with a corpus of housing environments grouped and perched by the Mediterranean, we replace the town of Saint-Blaise/Ugium in a global context.

The aim of this study is to describe the evolution of knowledge and representation of an animal – elephant – from Antiquity to the Middle Ages up to the 13th century in the West and to demonstrate continuity and changes, from one civilization to another, especially in its visual representations. We tried to introduce the fruits of contemporary study of philosophical and ethical thought on the animal and its relationship with man, represented especially by Jacques Derrida and Giorgio Agamben. The study therefore, discusses not only the relationship between man and the elephant, but also includes a consideration of the attitude of man toward the animal in general, a theme discussed already by Philon and Plutarch. The study takes a similar approach with the study on the monster which became more popular after the 1980s. Study of the monster raises questions on the relationship between "ourselves" and "the others" and on the boundary between them. The relation between "us human beings" and "monsters" can be projected on the relation between "us human beings" and "the animals except men". In Judaism and Christianity, man is created in the image of God and placed at the pinnacle of the hierarchy of the creatures. He is allowed by God to exercise dominion over other animals (and to eat them). Domination of other peoples (including monstrous races) is justified by the idea that other peoples lack reason just as animals lack it. Because of its huge size, peculiar appearance, and remarkable intelligence, the elephant is one of the most surprising pieces of the evidence of God's marvellous Creation. That is why scenes of the "creation of the animals", "Adam naming animals" and Noah's Ark often included the elephant. In particular, the elephant's trunk was praised as a mystery of creation from the time of Aristotle and Pliny. However, the elephant was often considered half animal, half monster, and in consequence "other" par excellence. It is illustrated on the Souvigny Pillar with monsters and monstrous races. Therefore, the elephant was used sometimes as a symbol of "appropriation" of other peoples and their culture by Europeans, as in portraits of Alexander the Great and the Diadokoi wearing exuviae elephantis, head dresses made from elephant's scalp. To analyse visual images, we took into consideration various factors that form an image, such as artists' scientific knowledge of the animal, influence from the words (written or pronounced), use of model books, transmission of iconography among itinerant artists and ateliers, and the imagination of artists and programme makers who tend to fill any lack of information by knowledge of other animals, etc. Minute observation on some details of the visual representation of the elephant helped to reveal some aspects of the inter-relationship of various factors, especially between text and image. / Ce travail cherche à suivre le fil de l'évolution des connaissances sur un animal- l'éléphant- et sa représentation de l'Antiquité au Moyen Age dans l'Occident pour en éclaircir les continuités et changements notables. Nous avons cherché à situer nos recherches sur l'iconographie concernant l'éléphant dans le courant contemporain de pensée philosophique et éthique sur les animaux, représentée par Jacques Derrida et Giorgio Agamben notamment. C'est pourquoi les considérations sur l'attitude de l'homme contre l'animal en général, à partir de Philon et Plutarque occupe une partie assez importante de notre thèse. Nous avons adopté une approche similaire à l'étude sur le monstre qui a connu un développement remarquable surtout après les années 80. Les études sur les monstres adressent des questions concernant les rapports entre "soi " et "les autres" et les limites entre eux. Les rapports entre "nous" et "les monstres" sont une projection des rapports entre le "nous homme" et les "autres animaux excepté l'homme". L'homme est créé à la ressemblance de Dieu dans le Judaïsme et le Christianisme. Mettre sous la domination les autres peuples, dont aussi les peuples monstrueux se justifie par leur identification aux animaux dépourvus de raison. L'éléphant constitue une évidence de la grande variété de l'œuvre créatrice de Dieu par excellence, mais dans le même temps il a été considéré mi animal mi monstre à cause de sa dimension et de sa forme particulière. Il a été connu presque toujours comme africain ou indien et donc "étranger", et en conséquence "autre". La représentation visuelle de l'éléphant est donc utilisée quelquefois comme symbole d'appropriation d'un autre peuple et de sa culture par les Européens. Notre travail reconnait que les représentations visuelles de l'éléphant n’oscillent pas seulement entre les deux pôles de " réel" et "non réel", mais qu'elles consistent plutôt en divers éléments. Ces éléments sont: la connaissance scientifique sur l'animal, l'influence directe des mots (écrits et émis par la voix), l'usage de modèles visuels (carnet des modèles), la transmission par les artistes itinérants, l'action de l'imagination de l'artiste ou du programmateur iconographique qui essaie de combler l'information manquante par la connaissance sur d'autres animaux, etc. On ne connait pas bien les rapports entre celui qui a commandé l'objet d'art ou l’édifice, l'auteur du programme iconographique et l'artiste ou constructeur au Moyen Age, et vérifier les relations entre ces éléments n'est pas facile, mais l'observation de certains détails a permis d'en mettre au clair quelques éléments. / Doctorat en Histoire, art et archéologie / info:eu-repo/semantics/nonPublished

Cette thèse de doctorat s’attache à montrer que les vestiges archéologiques de terrain peuvent être interpréter socialement et à réviser une vision parfois superficielle de la stratification socio-économique des villages médiévaux. A partir de l’exemple de la fouille du hameau de Trainecourt (Grentheville - Calvados) où une maison « aristocratique » est installée au cœur de l’habitat groupé, ce projet a été centré sur le développement d’une méthode permettant d’approcher les élites villageoises dont nous percevons l’existence grâce aux sources textuelles mais qui n’ont que peu été abordées en archéologie médiévale.En employant une démarche comparatiste consistant à mettre en parallèle aussi bien les données archéologiques que les perspectives scientifiques anglaises et françaises, en adoptant le cadre théorique de la Social Archaeology, en étudiant de manière approfondie les processus sociaux (distinction, rapprochement, performance) exprimés au travers des pratiques de consommation se jouant dans l’habitat et en examinant des sites archéologiques élitaires (manoirs, maisons fortes, châteaux, etc.), nous avons réussi à établir une liste de trente-quatre marqueurs archéologiques révélant une identité sociale qui se distingue, regroupés en trois catégories : l’utilisation de l’espace, la morphologie de l’habitat et un style de vie spécifique. Ce référentiel a ensuite été comparé à des habitats ruraux (villages, hameaux, etc.) situés de part et d’autre de la Manche, afin de percevoir des éléments de stratification sociale. Au total, des unités élitaires ont été repérées dans sept villages ou hameaux et des hiérarchies socio-économiques élaborées pour une dizaine d’autres sites ruraux. / This PhD aims both at demonstrating that archaeological remains could and should be socially interpreted and at revising our - sometimes simplified - perspective on the socio-economic stratification of medieval villages. This project is based on the example of the excavations situated at Trainecourt (Grentheville - Calvados) where an “aristocratic” house had been established in the centre of the hamlet. Thus, a method has been developed to grasp village elites, of whom we know some details thanks to medieval written sources but who had hardly been studied in medieval archaeology.By using a comparative approach that draws a parallel between both French and English archaeological data and scientific perspectives; by adopting the theoretical frame offered by the Social Archaeology; by studying the social processes (the distinction, coming closer to, the performance) that are expressed by patterns of consumption in the settlement; by examining aristocratic sites (manor houses, moated sites, castles, etc.), we managed to establish a list of thirty-four archaeological indicators revealing an outstanding social identity. They are grouped in three categories: the use of space, the morphology of the settlement and a specific lifestyle. This repertoire was then compared to rural sites (villages, hamlets, etc.) situated on both sides of the Channel Sea, to emphasize some details of social stratification. As a whole, elite units have been spotted out in seven villages or hamlets and socio-economic hierarchies established for a dozen more.

Mémoire numérisé par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Le déambulatoire à chapelles rayonnantes a toujours été considéré comme un élément de luxe et de modernité pour les chevets des églises romanes. Défini comme un collatéral pourtournant le rond-point d'un sanctuaire d'église, il a généralement été associé à l'idée d'une circulation de pèlerins autour de reliques particulièrement insignes. Principalement concentrés dans les provinces de la Loire moyenne, les chevets très précoces (Xe-première moitié du XIe siècle) relevant de ce type architectural montraient des caractères encore peu aboutis. Afin de développer une lecture par le biais de l'archéologie du bâti, quatre collégiales ont retenu l'attention : Saint-Aignan d'Orléans, dont le chevet fut réalisé à l'image de la cathédrale de Clermont, Saint-Martin de Tours, Notre-Dame de Mehun-sur-Yèvre et La Madeleine de Châteaudun. Les perspectives ouvertes en synthèse révèlent de profonds changements dans les techniques de construction par l'emploi du moyen appareil. Le rôle de contrebutement de l'abside joué par le déambulatoire semble à prendre en considération dans la mise en place de cette architecture, tant pour la généralisation du voûtement que pour la recherche de lumière. Faute de preuves matérielles, on doit donc rejeter la lecture fonctionnelle d'un couloir conçu pour les pèlerins. Les relations entre les commanditaires indiquent enfin que le caractère novateur offert par ces œuvres a servi à la mise en scène du prestige royal, directement orchestrée par Robert le Pieux et son entourage.