Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-31T13:59:56Z No. of bitstreams: 1 Commedia dell´Arte no sertão da Bahia pdf.pdf: 2888283 bytes, checksum: cb9571caf96d028295de355741c4152a (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-09-11T13:21:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Commedia dell´Arte no sertão da Bahia pdf.pdf: 2888283 bytes, checksum: cb9571caf96d028295de355741c4152a (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-11T13:21:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Commedia dell´Arte no sertão da Bahia pdf.pdf: 2888283 bytes, checksum: cb9571caf96d028295de355741c4152a (MD5) / O presente trabalho se configura como uma pesquisa-ação realizada com os jovens do Assentamento de Reforma Agrária Poço Longe. Na referida pesquisa, são investigados aspectos da experimentação com elementos da Commedia dell´Arte com os jovens do assentamento, sendo os seguintes elementos escolhidos para orientar a investigação: a construção corporal dos tipos do gênero, a confecção de máscaras e a elaboração de roteiro. Após a aplicação da pesquisa-ação, foi verificado que tais elementos articulam-se e compõem, cada um com sua respectiva especificidade, o trabalho geral em torno das máscaras dell´Arte. A experimentação objetivou explicitar a apropriação e transformações realizadas pelos sujeitos participantes a partir de suas identificações culturais às máscaras trabalhadas. Para a aplicação da experimentação, foi realizada pesquisa teórica em torno de temas relacionados à Commedia dell´Arte, como o contexto histórico social e artístico de seu período, a cultura popular na Idade Média e no Renascimento, a perspectiva do grotesco nesses períodos e a função social do riso e de alguns de seus mecanismos de produção. Os resultados foram analisados pela perspectiva do pesquisador a partir das improvisações, do processo de trabalho, dos depoimentos e avaliações dos jovens e apontaram principalmente para a potencialidade de trabalho com a atualização de alguns elementos da Commedia dell´Arte a partir da imaginação e do contexto específico dos sujeitos participantes. / This study is an action-research accomplished with the young population of Agrarian Reform Settlement Poço Longe. In this research, aspects of experimentation are investigated with elements of Commedia dell'Arte with the young population of the settlement, the following aspects were chosen to guide the research: the corporal construction of genre types, mask making and creation of scripts. After the action-research was applied, it was verified that these elements articulate and make up themselves, each one with its specificity with the general work around the dell'Arte masks. The trial aimed to make explicit the appropriation and changes made by the subjects who participated from their cultural identifications to the masks worked with. In order to apply the experimentation, theoretical research was carried out on themes related to the Commedia dell'Arte such as the historical and social context of its social and artistic period, popular culture in the Middle Ages and in the Renaissance, the perspective of grotesque in those periods and the social function of laugh and some of its mechanisms of production. The results were analyzed through the perspective of the researcher from the improvisations, the work process, the statements and evaluations of the young population and particularly pointed to the potential of working with the update of some elements of Commedia dell'Arte from the imagination and specific context of the subjects who participated.

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:13:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2606.pdf: 930592 bytes, checksum: f4756c2d671b859733477486438959b2 (MD5) Previous issue date: 2009-03-06 / The research is an investigation about the phenomenon of the Laugh, from the studies of Henri Bergson and Sigmund Freud up to today's research on neuroscience, gelotology and several other studies on human behaviour. In order to better understand the Laugh, an accurate evaluation of the book " Laughter: An Essay on the Meaning of the Comic", by Henri Bergson is made as an attempt to better understand the main considerations set by the author, in his interpretation of this phenomenon as a Social Gesture and all the implications originated by such fact. In the second chapter of this study, Jokes and their Relation to the Unconscious , by Sigmund Freud, are closely analyzed in details, comparing Freud s and Bergson s approaches and analyzing the mechanisms proposed by Freud concerning the way the Joke works, pointing out the reasons why they would be told to others. The reading and analysis of this book are directed specifically to the study of the Laugh, not approaching any other aspect, relevant to the reading of Freud s work as a whole, which however, would deviate the focus of this work. All the efforts were dedicated to the comprehension of the jokes mechanisms studied by Freud as well as ways to obtain pleasure through them. At the end updated research is verified, such as the one from Richard Wiseman s Laugh Laboratory, that accomplished a worldwide research selecting which would be considered the funniest jokes by people. Also as an object of study there is the role of the mirror-neurones, an important finding that allows a clearer vision about primates and human s social behaviors. The possibility of the laughter to be a behaviour similar to the grooming of the primates is also raised, since both would be related to the exchange of pleasure among individuals viewing the benefit of the group. Following this line, a study is presented defining the laughter as a specific characteristic of the male gender, who would use this feature as an approach aiming at attracting a mate. There isn't a conclusive result, there is not a final word about the laughter because it is clear that in many circumstances the term ranges similar phenomena, which are not exactly the same. In the same way that there is multiple laughter, there are multiple areas that study the distinct variations of the Laugh. / A pesquisa é uma investigação sobre o fenômeno do Riso, partindo dos estudos de Henri Bergson e Sigmund Freud até as pesquisas atuais da neurociência, da gelotologia e dos variados estudos sobre o comportamento humano. Para compreender melhor o Riso, é feita uma avaliação detalhada do livro O Riso , de Henri Bergson, buscando compreender as considerações fundamentais estabelecidas pelo autor, na sua interpretação deste fenômeno como um Gesto Social e todas as implicações que derivam deste fato. No segundo capítulo deste estudo é analisado com detalhes O Chiste e sua relação com o Inconsciente , de Sigmund Freud, comparando as abordagens de Freud e Bergson e analisando os mecanismos propostos por Freud para o funcionamento do chiste e quais as razões pelas quais eles seriam contados. A leitura e análise deste livro são dirigidas especificamente ao estudo do Riso, deixando de abordar outros aspectos, importantes para a leitura da obra de Freud como um todo, mas que desviariam o foco deste trabalho. Todo o esforço foi dedicado à compreensão dos mecanismos do chiste estudados por Freud e das formas de obtenção de prazer através deles. Ao final, pesquisas atuais são estudadas, como as do Laboratório do Riso de Richard Wiseman, que realizou uma pesquisa mundial sobre quais seriam as piadas consideradas mais engraçadas pelas pessoas. Investiga-se também o papel dos neurônios-espelho, importante descoberta que permite uma visão mais clara sobre comportamentos sociais de humanos e primatas. A possibilidade de o riso ser um comportamento semelhante ao grooming dos primatas também é levantada, já que ambas seriam trocas de prazer entre indivíduos visando um benefício dentro do grupo. Nesta linha, é apresentado um estudo que define o riso como uma característica específica do gênero masculino, que usaria o recurso para aproximação da fêmea visando acasalamento. Não há um resultado conclusivo, não há uma palavra final sobre o Riso, pois se torna claro que em muitas circunstâncias o termo abarca fenômenos semelhantes, mas não exatamente iguais. Da mesma maneira que existem múltiplos risos, também existem múltiplas áreas que estudam as distintas variações do Riso.

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:06:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PauloMCN.pdf: 518177 bytes, checksum: c4f3c04cf05cd96cb0ace348761d9074 (MD5) Previous issue date: 2008-04-28 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico / The analysis of this work seeks to investigate the meaning of the laughter in the paraibano writer Ariano Suassuna s armorial theater. The study departs, firstly, from an argumentation which centers its content in the theory of the many theoreticians of the question: Henri Bergson, Vladimir Propp, Jolles, Freud, Bakhtin. The essence of the laughter in Suassuna and its esthetic relations are commented, because those elements are responsible for the strength of the literary text. On the condition of scholar about Esthetic and Art History, Suassuna always puts the methods of the estheticism in favor of the loud laughter bearing in mind that it is a source of improvisation, i.e., it may have many senses depending on what it is pretended to transmit to the reader/viewer. The laughter is a mask which is changed to each new situation, representing that way own human condition. Because the theater is an art subjected to recreation, the laughter also is. And because it is a great party where other arts (the dance, the music, mamulengo e the bumba-meu-boi) are present, united to compose a confluent and hybrid language, the meaning of hilarity during the popular celebrations is studied mainly those that happened in Medieval Europe. Thus, in the second part, the basis of the research is the Russian Mikhail Bakhtin s theory that helps to link Suassuna s laughter to the popular party, showing the language used in them and the jokes that give life to the joy of the folk. Soon after, the importance of Suassuna s laughter to the Brazilian Culture, is examined making a reflection about its function at the sociocultural context of the country / A an?lise deste trabalho procura investigar o significado do riso no teatro armorial do escritor paraibano Ariano Suassuna. O estudo parte, primeiramente, de uma argumenta??o que centra seu conte?do na teoria dos v?rios te?ricos da quest?o: Henri Bergson, Vladimir Propp, Jolles, Freud, Bakhtin. S?o comentadas a ess?ncia do riso em Suassuna e as suas rela??es est?ticas, uma vez que s?o esses elementos respons?veis pela for?a da obra liter?ria. Na condi??o de estudioso de Est?tica e Hist?ria da Arte, Suassuna p?e sempre os m?todos do esteticismo em favor da risada, tendo em vista que ela ? fonte de improvisa??o, isto ?, pode ter v?rios sentidos dependendo do que se pretende transmitir ao leitor/espectador. O riso ? uma m?scara que se modifica a cada nova situa??o, representando assim a pr?pria condi??o humana. Por ser o teatro uma arte sujeita ? recria??o, o riso tamb?m o ?. E por ser uma grande festa em que outras artes (a dan?a, a m?sica, o mamulengo e o bumba-meu-boi) est?o presentes, unidas para comporem uma linguagem confluente e h?brida, estuda-se o significado da hilaridade durante as celebra??es populares, principalmente as que ocorriam na Europa Medieval. Assim, na segunda parte, a base da pesquisa ? a teoria do russo Mikhail Bakhtin que ajuda a relacionar o riso de Suassuna com a festa popular, mostrando a linguagem empregada por esta e os folguedos que d?o vida ? alegria do povo. Na terceira parte, examina-se a import?ncia do riso de Suassuna para a cultura brasileira, fazendo-se uma reflex?o sobre seu papel no contexto sociocultural do pa?s

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:06:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CeliaMS_DISSERT.pdf: 679549 bytes, checksum: 277a60aa77540a0f815106290bb48fa4 (MD5) Previous issue date: 2012-09-25 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior / This work brings up a review on the poetic works of Cruz e Sousa, a nineteenth-century Brazilian poet. Laughter has been chosen as an analytical category, because it is a pertinent theme which makes possible a more accurate comprehension of the lyric content of Cruz e Sousa s poetic works. The laughter manifested in his verses is seen as a mechanism which compensates both normativeness and seriousness, as well as turns inside out whatever society establishes as being natural or an absolute truth. Amongst his poems, we will focus on the ones which express their lyric nature both through laughter and irony, since these elements serve as a means to criticize the Brazilian society in the late nineteenth-century and early twentieth-century. This study is guided by theories of laughter proposed by Minois (2003), Bakhtin (1993), Bergson (2007), as well as Adorno s (2003) and Antonio Candido s (2010) theoretical assumptions concerning lyric poetry and society / O presente trabalho apresenta uma an?lise sobre a poesia de Cruz e Sousa, poeta brasileiro do s?culo XIX. Para este fim, toma-se o riso como categoria anal?tica por se tratar de um tema pertinente que possibilita uma melhor compreens?o do teor l?rico de sua obra po?tica. O riso nos versos de Cruz e Sousa ? visto como mecanismo de contrapeso ? normatividade e ao princ?pio de seriedade estabelecidos, al?m de colocar pelo avesso o que a sociedade institui como sendo verdade natural ou absoluta. No conjunto po?tico, interessa-nos analisar os poemas que expressam o teor l?rico na dupla vertente do riso e da ironia, visto que s?o usados como meios de cr?tica ? sociedade, em especial ? sociedade brasileira do final do s?culo XIX e in?cio do s?culo XX. Para tanto, utilizamos como suporte te?rico as teorias sobre o riso elaboradas por Minois (2003), Bakhtin (1993) e Bergson (2007), bem como as teorias referentes ? l?rica e ? sociedade de Adorno (2003), e Antonio Candido (2010)

Made available in DSpace on 2016-08-17T18:02:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GISELE SOARES DE VASCONCELOS.pdf: 1162420 bytes, checksum: 31da26e6242107c8ac5d58d3717bcc34 (MD5) Previous issue date: 2007-02-28 / FUNDAÇÃO DE AMPARO À PESQUISA E AO DESENVOLVIMENTO CIENTIFICO E TECNOLÓGICO DO MARANHÃO / Le comique, dans les représentations du Bumba Meu Boi au Maranhão, dans la relation théâtre-anthropologie, constitue un des objets de cette dissertation. Espace, Temps et Expérience sont décrits comme des facteurs pour penser l absence ou la présence des représentations comiques en ville ou en province. Se basant empiriquement sur les représentations de la comédie à Santa Helena et théoriquement sur les études à propos du mythe, du rite, de la fête et du rire, cette dissertation cherche à analyser la communication comique dans le Bumba meu boi « Capricho de União » ( Caprice de l Union). / O cômico nas apresentações do Bumba-meu-boi no Maranhão, numa relação teatro-antropologia, constitui um dos objetos desta dissertação. Espaço, Tempo e Experiência são anunciados como fatores para pensar a ausência e presença das apresentações cômicas na cidade e no interior. Tomando como observação empírica, as apresentações da comédia em Santa Helena e, como fundamentação teórica, os estudos sobre mito e rito e sobre festa e riso, essa dissertação busca analisar a comunicação cômica no Bumba-meu-boi Capricho de União .

Orientador: Amnéris Ângela Maroni / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-22T14:39:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 BarrenecheCorrales_Johana_D.pdf: 3694140 bytes, checksum: ed33de511c3eab747c6772d4d110178a (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Para W. R. Bion, psicanalista inglês, pensar é diferente do conhecer; pensar é "pensar as emoções" e só somos capazes de pensar na medida em que toleramos as frustrações. A partir do trabalho dos Doutores da Alegria com crianças hospitalizadas e sob a teoria psicanalítica de Bion, "Capacidade Negativa", nos debruçamos sobre possíveis cruzamentos entre riso, alegria e pensamento. Riso e alegria são emoções que permitem passagens, certa compreensão. Acontecem, às vezes, de maneira plural, no encontro com o outro; são também formas de olhar para o mundo, para si, uma maneira de abrir sentido para a vida. Talvez só o ser humano tenha capacidade e crescimento emocional para o paradoxal, para suportar a ambiguidade, a indefinição. É aí que o riso e a alegria - dos Doutores da Alegria -, habitam e florescem. Somos finitos, mas temos familiaridade, de maneira inexplicável, com o infinito. É nessa familiaridade que as perguntas aparecem, no desejo de "desvendar? o misterioso, o belo, o mágico. Para compreendermos o riso e a alegria - e também para rir - temos que acolher o paradoxo. Quanto mais suportarmos o negativo, a dúvida, a incerteza, a luz e a sombra, a dor, a perda, o ridículo, maior será nossa capacidade de rir. O ser humano é movimento, trânsito, lugar de instabilidade, é incompletude. Com a ideia de "alegria pensante' queremos apreender o riso, a alegria e a capacidade psíquica que lhe é afim. Só ri, na modernidade líquida, quem conquistou e é capaz de suportar o paradoxo, o negativo. Tentamos compreender isso a partir de algumas aproximações entre antropologia e psicanálise / Abstract: To W. R. Bion, an english psychoanalyst, thinking is different from knowing; thinking is "thinking the emotions" and we are only capable of thinking as we tolerate the frustrations. From the work conducted by Doutores da Alegria (Doctors of Joy) with hospitalized children and under Bion?s psychoanalytic theory, the 'Negative Capability', we have paid close attention to possible intersections between laughter, joy and thought. Laughter and joy are emotions that allow changes, some understanding. They sometimes happen differently in the encounter with the other; they are also ways of looking at the world and at ourselves, a way to open meaning for life. Perhaps only humans have the capacity and the emotional growth for the paradox, to bear the ambiguity, the vagueness. That is where the laughter and joy - of the Doctors of Joy - live and flourish. We are finite, but we have familiarity, inexplicably, with the infinite. It is in this familiarity that questions arise in the desire to 'unravel' what is mysterious, beautiful, and magical. To understand laughter and joy - and to laugh - we have to embrace the paradox. The longer we endure the negative, the doubt, the uncertainty, the light and the shadow, the pain, the loss, the ridiculous, the greater our ability to laugh will be. The human being is movement, transit, place of instability and incompleteness. With the idea of ' thinking joy' we want to apprehend laughter, joy and the psychic ability that is related to him/her. In the liquid modernity, only those who have conquered and are capable of bearing the paradox, the negative, are able to laugh. We try to understand it from some links between anthropology and psychoanalysis / Doutorado / Ciencias Sociais / Doutora em Ciências Sociais

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:34:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Elias Nascimento.pdf: 94720526 bytes, checksum: 5d9e140975a2ba8884c72826cf3db0cb (MD5) Previous issue date: 2008-04-23 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The objective of this dissertation is the study of the linguistic-discursive strategies of the laughable in Porque Lulu Bergatim não atravessou o Rubicon of José Cândido de Carvalho. The author s work presents dozens of curious stories on the interior of the country. Written in a very characteristic way, the narratives introduce funny personages involved in unusual situations. The author's style is marked, mainly, by the use of the comic exaggeration employed in ironies and metaphors. The present study included the analysis of stories, their connection with the laughter and the brevity inherent to both. In the present work the manifestation of the laughter was analyzed considering the concepts discussed by the philosophers and theoretical from the Antiquity to the current days. In the study it was verified that in the last centuries the comedian was own of the inferior classes, lowered, with addictions and faults. Starting from the century XX the laughter began to have value in the social relationships. In the contemporary theories, the laughter exists to correct habits, to punish behaviors and to punish distracted, and it can be expressed in four ways: in the forms and movements, in the situations, in the words and in the character. The corpus was divided considering these four categories. The analysis of the linguistic-discursive strategies of the laughter detached the polissemic exploration happened in the stories not only by the use of the metaphors and of the ironies, but also by the use of slangs, of alliterations, of hyperboles, of puns, of strange names and of neologisms / O objetivo desta dissertação é estudar as estratégias lingüístico-discursivas do risível em Porque Lulu Bergatim não atravessou o Rubicon de José Cândido de Carvalho. A obra reúne dezenas de contos curiosos sobre o interior do país. Escritas de forma bastante característica, as narrativas apresentam personagens divertidos envolvidos em situações insólitas. O estilo do autor é marcado, principalmente, pelo uso do exagero cômico empregado às ironias e às metáforas. O estudo abrangeu o gênero conto, sua ligação com o riso e o laconismo inerente a ambos. Compreendeu a manifestação do riso a partir de um levantamento histórico que considerou os conceitos discutidos pelos filósofos e teóricos desde a Antiguidade até os dias atuais. Nesse estudo verificou-se que nos séculos passados o cômico era próprio das classes inferiores, rebaixadas, com vícios e falhas. A partir do século XX o riso passou a ter valor nas relações sociais. Nas teorias contemporâneas, o riso existe para corrigir costumes, castigar comportamentos e punir distraídos, e pode se manifestar de quatro maneiras: nas formas e movimentos, nas situações, nas palavras e no caráter. O corpus foi dividido segundo estas quatro categorias. A análise das estratégias lingüístico-discursivas do riso destacou a exploração polissêmica ocorrida nos contos não só pela utilização das metáforas e das ironias, mas também pelo uso de gírias, de aliterações, de hipérboles, de trocadilhos, de nomes estranhos e de neologismos

OLIVEIRA, Cintya Kelly Barroso. O sagrado e o profano n'A Pedra do Reino: o riso residual do medievo. 2009. 261 f. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Literatura, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza-CE, 2009. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-06-25T13:47:09Z No. of bitstreams: 1 2009_DIS_CKBOLIVEIRA.pdf: 3353109 bytes, checksum: 94d354e595c7cfbdd8295e25a5189031 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-06-28T11:50:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_DIS_CKBOLIVEIRA.pdf: 3353109 bytes, checksum: 94d354e595c7cfbdd8295e25a5189031 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-06-28T11:50:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_DIS_CKBOLIVEIRA.pdf: 3353109 bytes, checksum: 94d354e595c7cfbdd8295e25a5189031 (MD5) Previous issue date: 2009 / The Novel Stone of the Kingdom and the Prince of the Blood-and-Go Round, by Ariano Suassuna, is the corpus of this dissertation. In order to try to understanding the humorous symbolism of the narrative, this research is based on the thematic trends related to religious and profane traditions arising from Medieval Times. This paper aims to present some similarities between the Brazilian culture and the Middle Ages, especially verifying the residues, that is, what has remained from that imaginary period in the novel. The research method used was Roberto Pontes´s Theory of Residuality, which is based on the study of residues from a near or distant past, which remain for some time in a certain text or culture. According to this theory, the cultural indicators are present in the minds of the members of a society in a crystallized way and these indicators are originated in the cultural hybridism between Brazil and other peoples. / O Romance d’a Pedra do Reino e o Príncipe do Sangue do Vai-e-Volta, livro de Ariano Suassuna, é o corpus desta dissertação. A fim de buscar entendimento da simbologia risível da narrativa, a investigação se pauta nas vertentes temáticas da tradição religiosa e da profana decorrentes do medievo. No trabalho nos propomos a apresentar algumas aproximações entre a cultura brasileira contemporânea e a Idade Média, verificando, especificamente, os resíduos, ou melhor, o que restou, permaneceu no romance, do imaginário mediévico. O método de investigação é o proporcionado pela Teoria da Residualidade, de Roberto Pontes, que tem como premissa estudar os resíduos de um passado próximo ou distante, os quais permanecem de um tempo em outro numa narrativa ou cultura. Segundo os pressupostos dessa teoria, os indicadores culturais estão presentes na mentalidade de uma sociedade sob forma cristalizada, e decorrem da hibridação cultural havida entre o Brasil e os demais povos.

In waking life, in dreams. As Leonor attends the last year of catholic school in Leiria, Portugal, a new girl joins the class, and Rita is plagued by visions of a dragon following her relentlessly. The Monster in My Closet is a graphic novel about confronting one’s inner demons against the backdrop of a wider belief system. It depicts a journey of acceptance and realization of one’s queerness while living in a conservative, Catholic city; wrestling with lack of references, teenage insecurities, internalized homophobia, compulsive heterosexuality, and religious upbringing. The comics draw inspiration from medieval illuminations and marginalia, subverting Christian aesthetics by exploring the tension between the Word of God and the margins, insiders and outsiders, heteronormativity and queerness, and the process of othering. / <p>Mariana Neves</p><p>Artist Name: <strong>Mariana Sou</strong></p>

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Madalena Resina.pdf: 625606 bytes, checksum: 3ef35c5b04bfc05cd08fe7de812602b0 (MD5) Previous issue date: 2009-02-12 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / The present dissertation aimed at studying the laughter manifestation and the risible in Luís Fernando Veríssimo s chronicles, especially in Bobos I (1982) and Ri, Gervásio (1987) which, according to the humor theory, emphasizes both, the laughter ambivalence and ambiguity, principally its serious perspective. Firstly, it is briefly explained the main characteristics of the chronicle genre, in which Veríssimo s humor it is manifested. The objective is to observe a certain relationship between genre and the object of study. Secondly, inside the risible context, it is pointed out not only the differences between the humorous and humor, based on the Pirandello s work (1996), but also the imprecisions which involve the humorous, according to Propp (1992) arguments and other authors, and the most part of them it is mentioned by him. It is exposed some of the humoristic characteristics used in the present study manifesting a ludic laughter and, above all, a reflexive laughter, which is proper of humor. Apart from that, an overview of Veríssimo s biography was developed, pointing out his mainly works, his way of writing and peculiar style. The referred chronicles which composed this research corpus were analyzed employing the language resources related to the humorous and humor. In order to conclude, anguish is presented not only as a strategy and a language phenomenon, but mainly as a powerful tool that the author makes use to critically portray situations which brings to light the anguish, the weakness and the human addictions, and also to provoke into the reader s mind a reflexive analysis on such situation / A dissertação tem por objeto de estudo a manifestação do riso e do risível, em crônicas de Luís Fernando Veríssimo, sobretudo em Bobos I (1982) e Ri, Gervásio (1987), que, analisadas à luz da teoria da comicidade e do humor, põem em evidência a ambivalência e a ambigüidade do riso, principalmente, sua face séria. Num primeiro momento, são brevemente explanadas as principais características do gênero cronístico, texto em que se manifesta o humor de Veríssimo, a fim de que se faça notar uma afinidade entre gênero e objeto de estudo. Numa segunda etapa, adentrando no universo do risível, apontamos não só as diferenças entre o cômico e o humor, apoiando-nos na obra de Pirandello (1996), mas também as imprecisões que envolvem o cômico, segundo os apontamentos de Propp (1992) e de outros teóricos, sendo que a maioria é citada por ele; expusemos alguns dos artifícios da comicidade utilizados em nosso estudo, que acabam manifestando não só um riso lúdico, mas, sobretudo, um riso reflexivo, próprio do humor. Além disso, fizemos um panorama da carreira literária de Veríssimo, destacando suas principais obras, sua escritura e estilo peculiares; analisamos as duas crônicas tomadas como corpus de pesquisa, aplicando os recursos de linguagem referentes à comicidade e ao humor e, por fim, procuramos apresentar a ironia não só como estratégia e fenômeno de linguagem, mas, principalmente, como arma poderosa, de que se vale o cronista, para retratar criticamente situações que põem à luz as angústias, as fraquezas e os vícios humanos, e suscitar, no leitor, uma análise reflexiva em torno de tais situações