Esta dissertação intenciona investigar a construção do cômico, mediado pela tecnologia, em vídeos remix publicados na plataforma YouTube. Os trabalhos analisados propõem o riso a partir da manipulação de tempo e pitch do áudio de vídeos virais, possibilitada por softwares como Auto-Tune e Melodyne. Entendemos remix conforme autores como Lev Manovich, Eduardo Navas e Lawrence Lessig, que afirmam que vivemos em uma \"Cultura Remix\", uma época que tem como base cultural o sampling, atividade que consiste na troca inteligente entre fragmentos de diversas mídias. Analisaremos a emergência do riso nesse contexto, a partir de reapropriações de materiais preexistentes na rede. Autores como Henri Bergson e Michail Bakhtin nos fornecem o suporte conceitual para investigarmos o riso como um recurso dramático e da cultura tanto na vida cotidiana quanto nas plataformas digitais, que facilitaram, por um lado, o acesso e reciclagem de \"detritos midiáticos\", e, por outro, potencializaram as possibilidades de manipulação desses materiais / This dissertation intends to investigate the construction of the comic, mediated by technology, in video remix published on the YouTube platform. The analyzed works propose the laughter from the manipulation of time and pitch of the audio of viral videos, made possible by softwares like Auto-Tune and Melodyne. We understand remix by authors such as Lev Manovich, Eduardo Navas and Lawrence Lessig, who claim that we live in a \"Culture Remix\", an era that is based on cultural sampling, an activity that consists of the intelligent exchange between fragments of various media. We will analyze the emergence of laughter in this context, from re-appropriation of pre-existing materials in the network. Authors such as Henri Bergson and Michail Bakhtin provide us with conceptual support for investigating laughter as a dramatic and cultural resource in everyday life as well as on digital platforms that facilitated access to and recycling of \"media debris\" on the one hand, and , on the other, potentialized the possibilities of manipulation of these materials.

Este trabalho é uma tradução de dois excertos de dois tratados retóricos que tratam do uso do riso na oratória: um deles situado entre os parágrafos 216 e 291 do livro II de De oratore de Marco Túlio Cícero, chamado De ridiculis, e o outro, um capítulo todo, o terceiro, do livro VI da Institutio Oratoria de Marco Fábio Quintiliano, denominado De risu, com comentários sobre os aspectos da utilização do riso no discurso oratório, a relação estabelecida entre os dois textos e os itens acolhidos por Quintiliano em De risu do texto de De ridiculis, de Cícero / This work is composed by a translation of two excerpts of two essays on Rhetorics that focus the laughter in oratory: one of them is located from the paragraph 216 to the paragraph 291 of De oratores book II by Marcus Tullius Cicero, untitled De ridiculis; and the other one, a whole chapter, the third of the book VI of Institutio oratoria by Marcus Fabius Quintilianus, untitled De risu, with comments on the aspects of the laughter use in oratorical discourse, the relations between the two texts, and the items from Cicero\'s De ridiculis utilized by Quintilian in De risu

Subjaz a este trabalho o objetivo de analisar como o riso e o risível são construídos lingüisticamente. A fundamentação teórica baseia-se em Bergson, Propp, Bahktin, Todorov, Raskin e Attardo. Inicialmente, procedemos a uma retomada histórica, buscando conhecer como o riso e o risível foram explicados por vários pensadores e teóricos de diferentes épocas. De Aristóteles a Freud, pudemos constatar o domínio de três grandes correntes teóricas: a psicológica, a sociológica e a psicanalítica. Somente quando a Lingüística se fixa como ciência, já no século XX, o fenômeno do riso passa a ser estudado sob a perspectiva estritamente lingüística. No segundo capítulo, procedemos à contextualização do corpus e buscamos verificar como a produtividade do humor ? o dizer muito com pouco ? se constrói em outra mídia. Se a comicização extratextual revelou-se típica nos textos analisados, também pudemos detectar que o humor de José Simão constantemente se realiza via paródia e apresenta características do cômico grotesco. Explicitar e exemplificar a Teoria Semântica do Humor, proposta por Raskin - para quem todo texto risível envolve a sobreposição de scripts e a presença de um gatilho que permite a passagem do modo sério (bona fide) para o modo joke telling (non-bona fide) ? foram as ações que nortearam a elaboração do nosso terceiro capítulo. Já o quarto capítulo foi dedicado exclusivamente ao humor das palavras, ou seja, ao humor verbal cuja motivação inicial decorre de se explorarem os aspectos sonoros, significantes. O último capítulo, dedicado à análise, permitiu-nos constatar como a clássica divisão de Cícero (humor da res e humor da verba) permanece atual: as piadas trocadilhescas e as situacionais bem o comprovam. / The aim of this paper is to analyse as the humor and the laugh are linguistic made. The theory?s statement is based on Bergson, Propp, Bahktin, Todorov e Attardo. Firstly we made a historical retrospective, trying to know as the humor and the laugh were explained by several thinkers and theorists throughout the different ages. From Aristotle to Freud we could realize the domain of the three remarkable current theories: the psychological, the sociological, the psychoanalytic. Only when the Linguistic was considered as a science - which happened just on the XX century - the humor´s phenomenon started to be studied from a proper linguistic side of view. On the second chapter, we focused the corpus and we tried to verify how the humor?s productivity - as to say lots in few words - is made in another media. We noted that extratextual comic action was the typical one in the studied texts and we also realized that José Simão?s humor is often parodist and so it shows typical characteristics of the grotesque comic. To explain and to give some examples of the ?Semantic Theory of Humor? proposed by Raskin - to whom all the humor texts involves a overlap of scripts and the presence of a trigger which provides the passage from the bona fide to the joke telling mode ? were the actions that leaded the elaboration of the third chapter. The fourth chapter was dedicated specifically to the humor of the words, it is to say: the verbal humor which bases come from the sonorous aspects of the words. The last chapter, dedicated to the final analysis, let us realized as the classic division of Cicero (humor of res and humor of verba) remains between us: the jokes and the punners can prove it.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-08-29T11:33:10Z No. of bitstreams: 1 Monica Pinheiro Allan.pdf: 1356369 bytes, checksum: 0239dae7cc7ead5d149e20716ec824a3 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-29T11:33:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Monica Pinheiro Allan.pdf: 1356369 bytes, checksum: 0239dae7cc7ead5d149e20716ec824a3 (MD5) Previous issue date: 2018-08-08 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Laughter is studied world-wide by diverse areas that have somehow tried to justify and analyze it, both in comedy and in the specificity of humor - separately. Henri Bergson, Sigmund Freud and Mikail Bakhtin are among the most influential theorists of the early twentieth century. Arthur Koestler presents, however, his own theory in Act of Creation (1964), one of the most complete works on the subject. The superior and the inferior of the Greek dramaturgical purposes, as well as the influence of their myths and rites are presented in the importance of the body and its moods. Discussions find historical roots in George Minois (2003), relational spheres in the ontological proposal of Peter Sloterdijk, when the animal is confronted with the sacred, or with the power. The animal that laughs is no longer alone, is what will show the laughter under the Amerindian multiperspectivism presented by Viveiros de Castro, with the rupture of anthropocentrism and from the neurological discoveries of Panksepp. Social function, psychosocial behavior, cultural mediation of times, psychogenesis, cynicism are some of the spheres of thought and humor that perhaps can be mapped in the discourse of creative theories and practices about laughter in complex and Brazilian ways. To put this hypothesis under analysis, some concepts of Peircian semiotics will be selected as fundamental keys to the analysis of laughter in the Porta dos Fundos language / O riso é estudado mundialmente por áreas diversas que, de algum modo, tentaram justificá-lo e analisá-lo, tanto em comicidade, quanto na especificidade de humor – separadamente. Henri Bergson, Sigmund Freud e Mikail Bakhtin estão entre os teóricos mais influentes, do início do século XX. Arthur Koestler apresenta, no entanto, sua própria teoria em Act of Creation (1964), um dos trabalhos mais completos sobre o assunto. O superior e o inferior dos propósitos dramatúrgicos gregos, assim como a influência de seus mitos e ritos são apresentados na importância do corpo e de seus humores. As discussões encontram raízes históricas em George Minois (2003), esferas relacionais na proposta ontológica de Peter Sloterdijk, quando o animal se defronta com o sagrado, ou ainda com a potência. O animal que ri não está mais sozinho, é o que irá mostrar o riso sob o multiperspectivismo ameríndio apresentado por Viveiros de Castro, com a ruptura do antropocentrismo e a partir das descobertas neurológicas de Panksepp. Função social, comportamento psicossocial, mediação cultural de épocas, psicogênese, cinismo são algumas das esferas do pensamento e do humor que, talvez, possam ser cartografadas no discorrer das teorias e práticas criativas sobre o riso em modos complexos e brasileiro. Para colocar essa hipótese sob análise, serão selecionados alguns conceitos da semiótica peirciana como chaves fundamentais à análise do riso na linguagem Porta dos Fundos

O presente trabalho se dispõe a discutir como Schopenhauer elabora seu princípio de razão suficiente, em sua primeira versão (1813), e qual a concepção de verdade empregada pelo autor para justificar o modo de operacionalização da segunda classe - ratio cognoscendi - do referido princípio e como ela se relaciona com as demais. Em face dessas duas questões apresenta-se como o autor desenvolve sua teoria do conhecimento conceitual e dos juízos. Também se busca discutir como a ciência, um saber abstrato, é sistematizada, dado que ela é um conjunto de conhecimentos homogêneos que depende de conceitos e tem sua organização expressada segundo a ratio cognoscendi. Por fim, a presente dissertação esclarece que a verdade nem sempre é o caso, pois, ao Homem, ocorre a capacidade do riso, fenômeno, o qual demonstra que nem sempre o princípio de razão e a concepção de verdade, que é uma de suas expressões e mostra a congruência entre as classes, é obedecido. / This work presents a discussion about how Schopenhauer elaborates his principium rationis sufficientis, in it first version (1813), and which is the truth conception used by the author to justify the way of second class works - ratio cognoscendi - of it principle and how it is the relation among another ones. In face of this two questions, we present how author developes his theory of conceptual knowledge and judgments. We also expect to discuss how science, abstract knowledge (Wissen) is systematized, in so far as it is a class of homogeny knowledges that depend on concepts and have it organization express by ratio cognoscend. Finally, this dissertation explains why truth sometimes is not the case, because to human being happens the laughter capacity, phenomenon, which is one of it expressions and shows the incongruity of the classes, is satisfied.

É possível rir da ciência? Qual seria a relação entre o cômico e a ciência? Onde está o humor na ciência? No âmbito do ensino, os alunos riem das piadas com física? É preciso entender ou saber conceitos de física para entender a piada? É pensando nestas questões que articulamos a presente pesquisa, que visa estudar a relação entre o humor e a ciência e suas implicações didáticas. Para tanto, iniciamos nossa pesquisa a partir de um estudo das teorias sobre o humor e sua evolução ao longo da história, seguida de um levantamento de obras, tais como: O Guia do Mochileiro das Galáxias de Douglas Adams, As cosmicômicas de Italo Calvino, tiras e charges, entre outras, nas quais enxergamos uma aproximação entre ciência e humor. Com a base teórica, investigamos os resultados de intervenções didáticas nas quais foram utilizados materiais midiáticos pesquisados. Para a elaboração e realização das atividades e da pesquisa, nós nos apoiamos em uma metodologia que engloba três etapas: análise, formulação e aplicação/intervenção. Em que na primeira, o material é estudado, em seguida é realizada a produção de uma proposta de atividades, que, por fim, é realizada em um espaço educacional, seja ele formal ou não. No presente trabalho, a investigação foi realizada em dois momentos distintos. O primeiro envolvendo estudantes do ensino superior, tanto da Escola de Artes Ciências e Humanidades da Universidade de São Paulo, quanto da Universidade Júlio de Mesquita Filho - UNESP, Campus Rio Claro, e no segundo com alunos do ensino fundamental II, no âmbito do projeto Banca da Ciência na Escola. Como resultado, concluímos que, no geral, a relação entre humor e ciência se encontra fora da ciência, e relacionada com outros conteúdos. Pudemos observar que, de fato, há uma estreita relação entre o riso e a compreensão de um conteúdo científico, e, que o humor, devido a sua aproximação com o lúdico, possibilita, e necessita, um espaço dinâmico para a sua utilização. Portanto, o humor apresenta um papel importante tanto no processo de ensino-aprendizagem quanto no engajamento à ciência. / Is it possible to laugh from Science? What would it be the relationship between something funny and science? Where is the humor on science? On the scope of teaching, do the students laugh from physics puns? Is it necessary to understand or to know physics concepts to \"get\" the joke? It is thinking on these questions that we have articulated this current research, that aims to study the relationship between humor and science, and its didactical implications. To do so, we started this research studying the humors theories and its evolution trough history, followed by a study of media works, such as Douglas Adams\' Hitchhiker\'s Guide to the Galaxy, Italo Calvino\'s Cosmicomics, comic stripes, among others, on which we saw an approximation of science and humor. With this theoretical background, we have investigated the outcomes of didactical interventions on which the works researched were used. For the elaboration and realization of the activities and the research, we supported a methodology that can be divided in three steps, analysis, elaboration and intervention. On the first step, the work its studied, on the second step one intervention its elaborated, and, on the third step, the intervention takes place on an education environment, be it formal or nonformal. On the current work, the investigation was performed on two different moments. The first involving students from undergraduate courses, such as Escola de Artes, Ciências e Humanidades da Universidade de São Paulo, and, Universidade Júlio de Mesquita Filho - UNESP, Campus Rio Claro, and on the second moment, with students from secondary education on the project Science stand at school. As results, we have concluded that, in general, the relation between humor and science can be found outside the science, and related with others subjects. We could also observe that, indeed, there is a strait relationship among laugh and the comprehension of a scientific content, and, that the humor, due its proximity with ludic activities, allows, and requires, a dynamical space for its use. Therefore, the humor has an important role in teaching and learning process an in the engagement of science

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-11-22T13:15:46Z No. of bitstreams: 1 Edson Luiz da Silveira.pdf: 676898 bytes, checksum: faa5f43e8730feecb1919dc0ef74303a (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-22T13:15:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Edson Luiz da Silveira.pdf: 676898 bytes, checksum: faa5f43e8730feecb1919dc0ef74303a (MD5) Previous issue date: 2016-09-28 / The subject of our work is the presence of comicability in dramatic texts. The laughter is an ability that finds exclusivity in man’s spirit ( mind), but not always the one who laughs knows the first reason of his laughter, and not always this same laughter appears in contexts where it is expected (waited). Our goal, therefore, is to try to understand how the mechanism of comicability is processed in the plays of Plínio Marcos, a playwright born in Santos, Brazil, once his works are not considered as traditional comedies by the criticism. We used as corpus of this research nine of the author’s plays, which we consider more relevant to get to our hypothesis that the humor in dramaturgy doesn’t restrain to the known comedies, for, even not been classified as comedy, while reading Plínio Marcos’s dramatic texts, we are taken to laughter, although many times we even don’t know why. To prove our intent, we relied, among others, on the French author Henri Bergson’s studies and his work The Laughter served as a bigger basis to the research, due to the agreement of its corpus with ours – both texts about dramaturgy, although Bergson has focused on the French comedies. As analysis methodology we applied resources and concepts already developed by Bergson and other authors, while we thought it possible to apply them to Plínio Marcos’s plays too. Based on our analysis we could confirm that comicability and laughter may appear in determinate situations where at first they are not expected (waited) and this is due to the fact that laughter and comicability are part of categories related to the man, much more than to any formal genre of textual structures, and also due to Plínio Marcos’s ability of building his dialogues in so spontaneous way, so close to orality and so connected to man’s first nature / O tema do nosso trabalho é a presença da comicidade em textos teatrais. O riso é uma faculdade que encontra exclusividade no espírito do homem, mas nem sempre aquele que ri tem conhecimento da causa primeira do seu riso, e nem sempre esse mesmo riso surge em contextos nos quais é esperado. Nosso objetivo, portanto, é procurar compreender como se processa o mecanismo da comicidade nas peças do dramaturgo santista Plínio Marcos, visto que suas peças não são consideradas pela crítica como comédias tradicionais. Utilizamos como corpus desta pesquisa nove peças do autor, as quais consideramos mais relevantes a fim de conseguirmos constatar nossa hipótese de que o humor na dramaturgia não se restringe às conhecidas comédias, pois, mesmo não sendo classificado como comédia, ao lermos o texto teatral de Plínio Marcos, somos levados ao riso, embora muitas vezes sem sabermos o porquê. Para comprovarmos nosso intento, baseamo-nos, entre outros, principalmente, nos estudos sobre o riso do pensador francês Henri Bergson, e sua obra O Riso nos serviu de base maior à pesquisa, devido à concordância do seu corpus com o nosso – ambos textos de dramaturgia, embora Bergson tenha se detido nas comédias francesas. Como metodologia de análise, aplicamos os recursos e conceitos já desenvolvidos por Bergson e por outros autores, à medida que íamos encontrando possibilidade em fazê-lo também nas peças de Plínio Marcos. Com base em nossa análise, pudemos constatar que a comicidade e o riso podem surgir em determinadas situações que aprioristicamente não são esperadas, e isso se deve ao fato de o riso e a comicidade fazerem parte de categorias ligadas ao homem, muito mais que a qualquer gênero formal de estruturas textuais, e deve-se também à habilidade que possuía Plínio Marcos em construir seus diálogos, de maneira tão espontânea, tão próxima à oralidade e tão ligada à natureza primeira do homem

Este trabalho é uma tradução de dois excertos de dois tratados retóricos que tratam do uso do riso na oratória: um deles situado entre os parágrafos 216 e 291 do livro II de De oratore de Marco Túlio Cícero, chamado De ridiculis, e o outro, um capítulo todo, o terceiro, do livro VI da Institutio Oratoria de Marco Fábio Quintiliano, denominado De risu, com comentários sobre os aspectos da utilização do riso no discurso oratório, a relação estabelecida entre os dois textos e os itens acolhidos por Quintiliano em De risu do texto de De ridiculis, de Cícero / This work is composed by a translation of two excerpts of two essays on Rhetorics that focus the laughter in oratory: one of them is located from the paragraph 216 to the paragraph 291 of De oratores book II by Marcus Tullius Cicero, untitled De ridiculis; and the other one, a whole chapter, the third of the book VI of Institutio oratoria by Marcus Fabius Quintilianus, untitled De risu, with comments on the aspects of the laughter use in oratorical discourse, the relations between the two texts, and the items from Cicero\'s De ridiculis utilized by Quintilian in De risu

Riso forasteiro, intruso, estranho, grotesco, imprevisível, transgressor. O presente trabalho formula uma (des)proposta para a pedagogia do cômico a partir de uma investigação dos estranhamentos provenientes de uma prática artística e pedagógica cuja finalidade inicial foi a procura por um riso que invadisse a educação. Dois arquétipos de alunos tipificaram-se nesse caminho: a bela dona Baratinha e a desvirtuada velha Baobá. Dona baratinha despreza seus diferentes. É popular, séria, inteligente e, sempre, elogiada pela escola, por seguir as regras postas. Em contraponto, a feia, depravada, grotesca, ridícula e cômica velha Baobá, como tantas outras, ri à toa. Tem instintos descontrolados, entrega-se sem pudor aos acontecimentos do momento, subverte e, assim, é reprimida e excluída continuamente. Como desenvolver uma mediação do cômico sem que se privilegiem modelos exemplares ou na procura de uma seriedade, que procura belas formas e práticas determinadas? O que a estranheza e a desrazão presentes no estado da velha Baobá, comumente, execrada, podem dizer sobre o cômico? O que poderia resultar de um processo dessa natureza? Interessando-se por essas questões, este trabalho, a partir da metodologia de pesquisa-ação (BARBIER, 2007), foi realizada uma oficina de cômico teatral, com crianças e adolescentes residentes no bairro Guatupê, na região metropolitana de Curitiba-PR. Por meio do estudo dos materiais e dados provenientes da pesquisa-ação, especialmente, do diário de itinerância (idem), revelaram-se os caminhos da pesquisa como desvios tortuosos, como possibilidade de abandonar o que se intentava. A doença, a trapaça, o fracasso, a ação ética e a destruição poética apresentam-se potentes para a produção do riso, conduzindo a pesquisa para construção de cenas bizarras e risíveis como um devir pedagógico. Assumindo a análise como um olhar vesgo e embaçado para a pesquisa, aceitou-se a proposta de que respostas fixadas não deveriam ser formuladas. Jogos de má educação, jogos de atordoar, jogos de destruição foram estruturados a partir da análise dos resultados. Esses jogos são entendidos como (des)propostas em vistas à uma (des)educação, entendendo-se, também a mediação do cômico como uma aceitação do (não)saber. Assim, formas ridículas estruturaram e impulsionaram considerações finais estranhas, erradas, duvidosas, irrelevantes, incompletas, desajustadas, tortas, doentias, debilitadas, grotescas, desconexas. Debilitado, o trabalho revela que a invasão do riso na educação pode tornar-se uma visita indesejável, principalmente pelo caráter transgressor do cômico. Contudo, pode possibilitar uma imersão no novo e no desconhecido, contribuindo para o aprendizado de todos os envolvidos. / Alien laughter, outsider, bizarre, grotesque, unpredictable, transgressive. This thesis formulates a (dis)proposal to the pedagogy of the comic from an investigation of strangeness caused by artistic and pedagogical practices in search for a laugh that could invade the education. Two students archetypes typified this way: the beautiful lady Cockroach and the old distorted Baobá. Lady Cockroach despises her dissimilar. She is popular, serious, intelligent and always praised by the school by following the rules. In contrast, the ugly, vicious, grotesque, ridiculous and comical old Baobá, like so many, she laughs for nothing. She has uncontrolled instincts, delivery up shamelessly to the events of the moment, subverts and, for this, is thus suppressed and deleted continuously. How to develop a comic mediation without prioritizes role models or looking for a serious looking beautiful forms and certain practices? What the strangeness and irrationality present in the state of the old Baobá, commonly execrated, can say about the comic? What could result from such a process? Interested by these issues, this thesis, from the action-research methodology (Barbier, 2007), proposed a theatrical comic workshop for the children and adolescents who lives in Guatupê neighborhood, in the metropolitan region of Curitiba-PR. Through the study of materials and data from the action-research, especially the roaming daily (Barbier, 2007), the search paths have revealed as circuitous detours, as a possibility to leave what was aimed. The disease, cheating, failure, ethical action and poetic destruction are potent for the production of laughter, conducting this research to build bizarre and ludicrous scenes as an educational becoming. Assuming the analysis as a squint and blurry for research, we accepted the fact that fixed answers should not be formulated. This way, bad behavior games, stun games and destruction games were structured from the analysis of results. These games are understood as (un)proposals in view to one (un)education, understanding also the comic mediation as an acceptance of (not)knowing. So ridiculous ways structured and pushed the strange final considerations, wrong, unreliable, irrelevant, incomplete, maladjusted, awry, sick, debilitated, grotesque, disjointed. Weakened, the work reveals that laughter invasion in education can become an unwelcome visitor, especially due to the transgressive character of the comic. However, it can enable an immersion in the new and the unknown, contributing to the learning of all involved.

Esta dissertação intenciona investigar a construção do cômico, mediado pela tecnologia, em vídeos remix publicados na plataforma YouTube. Os trabalhos analisados propõem o riso a partir da manipulação de tempo e pitch do áudio de vídeos virais, possibilitada por softwares como Auto-Tune e Melodyne. Entendemos remix conforme autores como Lev Manovich, Eduardo Navas e Lawrence Lessig, que afirmam que vivemos em uma \"Cultura Remix\", uma época que tem como base cultural o sampling, atividade que consiste na troca inteligente entre fragmentos de diversas mídias. Analisaremos a emergência do riso nesse contexto, a partir de reapropriações de materiais preexistentes na rede. Autores como Henri Bergson e Michail Bakhtin nos fornecem o suporte conceitual para investigarmos o riso como um recurso dramático e da cultura tanto na vida cotidiana quanto nas plataformas digitais, que facilitaram, por um lado, o acesso e reciclagem de \"detritos midiáticos\", e, por outro, potencializaram as possibilidades de manipulação desses materiais / This dissertation intends to investigate the construction of the comic, mediated by technology, in video remix published on the YouTube platform. The analyzed works propose the laughter from the manipulation of time and pitch of the audio of viral videos, made possible by softwares like Auto-Tune and Melodyne. We understand remix by authors such as Lev Manovich, Eduardo Navas and Lawrence Lessig, who claim that we live in a \"Culture Remix\", an era that is based on cultural sampling, an activity that consists of the intelligent exchange between fragments of various media. We will analyze the emergence of laughter in this context, from re-appropriation of pre-existing materials in the network. Authors such as Henri Bergson and Michail Bakhtin provide us with conceptual support for investigating laughter as a dramatic and cultural resource in everyday life as well as on digital platforms that facilitated access to and recycling of \"media debris\" on the one hand, and , on the other, potentialized the possibilities of manipulation of these materials.