Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Times study aims to understand the intricate network of relationships established between a sertanejo musical production and its times. In this sense, our interest is to analyze how this production seen as root dialogues with the new social and cultural patterns of the time, based on a national-developmentalist ideals of modern urban to Brazil between 1950 and 1980. We choose as the object of analysis the musical production of José Fortuna, composer that transited during this period between the root and the new song fads , so even unveiling a turbulent time for the genre, which followed a need for firming appreciation of the caboclas arts (as a redeemed identity) denigrating the part of modern sertanejo music. Thus, tradition and modernity opposed in country music. But while the country was changing, was modernizing, gender blended new sound elements and thematic in which the traditional and the modern was hybridizing. Visualize from this change of meaning and values of country music, a major transformation process that melded, and not without conflict, tradition and modernity. / Este trabalho tem como objetivo compreender a intrincada rede de relações que se estabelece entre uma produção musical sertaneja e seu tempo. Nesse sentido, é de nosso interesse analisar como essa produção tida como raiz - dialoga com os novos padrões socioculturais da época, fundamentados em um projeto nacional-desenvolvimentista de ideais modernos e urbanos para o Brasil, entre os anos de 1950 e 1980. Elegemos como objeto de análise a produção musical do compositor José Fortuna, que nesse período transitava entre a música raiz e os novos modismos sertanejos, desvelando por isso mesmo um momento turbulento para o gênero, que seguia firmando uma necessidade de valorização das artes caboclas (como uma identidade resgatada) denegrindo a vertente moderna da música sertaneja. Assim, tradição e modernidade se opunham nessa música. Mas, ao passo que o país mudava, se modernizava, o gênero mesclava novos elementos sonoros e temáticos nos quais o tradicional e o moderno se hibridizavam. Visualizamos a partir dessa mudança de sentidos e de valores da música sertaneja, um processo de transformação maior que mesclava, e não sem conflitos, tradição e modernidade. / Mestre em História

FREITAS, Gabriele Freixeiras de. O mito do herói nas obras O Gaúcho e O Sertanejo de José de Alencar. 2015. 144f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2015. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-06-30T13:36:56Z No. of bitstreams: 1 2015_dis_ gffreitas.pdf: 631339 bytes, checksum: c548a3fa0364c064ded7989682d31e3e (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-06-30T13:41:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_dis_ gffreitas.pdf: 631339 bytes, checksum: c548a3fa0364c064ded7989682d31e3e (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-30T13:41:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_dis_ gffreitas.pdf: 631339 bytes, checksum: c548a3fa0364c064ded7989682d31e3e (MD5) Previous issue date: 2015 / The objects of study in this dissertation are the aspects of the hero in the regionalist works O Sertanejo (1875) and O Gaúcho (1870), by José de Alencar. Through heroic characters, like Arnaldo and Manuel Canho, the writer from Ceará develops protagonists who represent the different regions of Brazil, thus basing his works on his project valuing the “local color” and the affirmation of a national identity. Guided by the aspects of the hero within the Romantic Movement, we will discuss some relevant features that can both differentiate and approach the characters to the heroes represented in other literary periods. To do so, we will draw a brief overview of the importance of the myth in archaic societies, as well as the origin and development of the mythologem of the hero. Through a detailed study of the hero from Alencar’s point of view, we intend to show how the author makes use of heroic aspects traditionally found in the Greek epopees and tragedies, strengthening the influence of the Homeric narrative in Western culture. However, the hero of the novel, as well as the own genre to which it belongs, has at its core the contradiction, the quest for the realization of their subjectivity in an objective world. Indeed, the hero, responsible for representing the novel, embodies the misfit in adapting to the society they live in and their inability to carry out the desires of the soul in a world unable to achieve them. This dissertation is based on the Works of Mircea Eliade (1972), Afrânio Coutinho (1995, 1999), Lukács (2000), Araripe Júnior (1980), among other researchers. / Esta dissertação tem por objeto de estudo os aspectos do herói nas obras regionalistas O Sertanejo (1875) e O Gaúcho (1870), de José de Alencar. Através de indivíduos heroicos, como Arnaldo e Manuel Canho, o escritor cearense desenvolve protagonistas representativos das diversas regiões brasileiras, baseando assim suas obras em seu projeto de valorização da cor local e afirmação da identidade nacional. Orientando-nos por aspectos do herói, dentro do movimento Romântico, discutiremos algumas características relevantes para a diferenciação e aproximação do protagonista alencarino diante do herói representado em outros períodos literários. Para tanto, traçaremos um breve panorama da importância do mito nas sociedades, assim como a origem e desenvolvimento do mitologema do herói. Através de um estudo minucioso do herói alencarino, pretendemos mostrar como o autor faz uso de aspectos heroicos tradicionalmente encontrados nas epopeias e tragédia gregas, reforçando a influência de narrativas homéricas na cultura ocidental. Todavia, o herói do romance, assim como o próprio gênero ao qual pertence, tem por essência a contradição, a busca pela efetivação da sua subjetividade em um mundo objetivo. Com efeito, o herói responsável por representar o romance personifica o desajuste ao tentar adaptar-se à sociedade em que vive e a sua incapacidade de realizar os anseios da alma em um mundo incapaz de concretizá-los. Este trabalho terá como apoio teórico os pensadores Mircea Eliade (1972), Afrânio Coutinho (1995, 1999), Lukács (2000), Araripe Júnior (1980), dentre outros estudiosos da área.

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:55:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 NeusieneMS_DISSERT.pdf: 4145047 bytes, checksum: a8d5d969818e324e8108c851d6b9a74b (MD5) Previous issue date: 2013-03-04 / The knowledge known as "winter experiences" has been developed for centuries among country people in the Brazilian Northeast hinterlands. It consists in the systematic observation of the nature to forecast and protect people against the effects of droughts. This knowledge is transmitted orally through generations. These experiences are guided by the observation of the behavior of fauna, flora, stars, the weather in the holy days and other very specific aspects of the lives of country people. Almost all country people living in the rural area know at least one experience, but the Prophets of Rain are known as the communicators of winter prophecies formulated from the observation of the experiences. The country person is identified as a Prophet of Rain because of his close relationship with nature and his ability to forecast. No matter if the prophecies are always right, he possesses a vital social role, as his practices contribute to prevent, ease and encourage other people. The main aim of this work is to analyze the role of the winter experiences for the country people in the Serid? Potiguar. In this sense, we sought to understand to what extent this knowledge still orients the productive practices of farmers living in this region and identify which factors instigate the observation of winter experiences nowadays. 241 questionnaires were applied to farmers in the rural cities of Acari, Caic?, Parelhas and Lagoa Nova and interviews were conducted with 15 Prophets in the Serid?. The methodological framework of this work is the analysis of content proposed by Bardin (2010). In this study area, the experiences exert influence and relevance to the country people in the Serid?, because they consider them as a way to ease their anguishes face the possible drought in the region. The major role of the Prophet is to feed the hope of country people for better days, rather than contribute for the organization of the productive activities. Among the interviewed people, the forecast from the observation of winter experiences have greater credibility than the meteorological and disseminated by media. The Prophets of Rain base their prophecies on the set of natural elements present in the environment. Many factors stimulate the winter experiences by the Prophets nowadays, as cultural transmission, age, relationship with nature, level of education, faith, among others, but specially the productive activities (agriculture and cattle raising) and the droughts. The winter means abundance and happiness in this region and the experience is one of the ways that people find to minimize the anxiety and, according to their possibilities, to prepare for a year of droughts or for winter / No sert?o do Nordeste brasileiro, desenvolveu-se ao longo dos s?culos, entre os sertanejos, uma pr?tica denominada de experi?ncias de inverno , que consiste na observa??o sistem?tica da natureza para prever o tempo e preveni-lo contra os efeitos da seca. Essa forma de conhecimento ? repassada entre gera??es, de forma oral. As experi?ncias est?o pautadas na observa??o do comportamento da fauna, da flora, dos astros, do tempo meteorol?gico nos dias santos e outros ainda de aspectos bem espec?ficos da vida do sertanejo. Quase todo sertanejo que vive na zona rural conhece pelo menos uma experi?ncia, mas s?o os Profetas da Chuva os respons?veis por divulgar as profecias de inverno, formuladas a partir da observa??o das experi?ncias. E o sertanejo, que por sua estreita rela??o com a natureza e reconhecida habilidade nas previs?es, ? identificado pela comunidade como o Profeta da Chuva. Embora suas profecias nem sempre se cumpram, ele desempenha uma fun??o social importante, ? medida que suas pr?ticas contribuem para prevenir, tranquilizar e animar o sertanejo. O presente trabalho tem como objetivo geral analisar o papel das experi?ncias de inverno para o sertanejo do Serid? Potiguar. Nesse sentido, buscou-se compreender at? que ponto esta forma de conhecimento ainda orienta as pr?ticas produtivas dos agricultores que habitam a regi?o e identificar quais os fatores que instigam a observa??o das experi?ncias de inverno nos dias atuais. Foram aplicados 241 question?rios aos agricultores em comunidades rurais dos munic?pios de Acari, Caic?, Parelhas e Lagoa Nova e 15 entrevistas com os Profetas da Chuva identificados no Serid?. Na an?lise dos dados foi empregada a t?cnica An?lise de Conte?do, proposta por Bardin (2010). Na ?rea de estudo, as experi?ncias mostraram exercer grande influ?ncia e import?ncia para o sertanejo seridoense que as percebem como uma forma de amenizar suas ang?stias, diante da possibilidade de seca na regi?o. Seu papel fundamental estaria em alimentar a esperan?a desse seridoense por dias melhores do que contribuir na organiza??o das atividades produtivas dos mesmos. As previs?es de chuva realizadas a partir da observa??o das experi?ncias de inverno encontram maior credibilidade entre os entrevistados, do que as previs?es meteorol?gicas cient?ficas divulgadas pelos meios de comunica??o de massa. Os Profetas da Chuva t?m na paisagem seridoense um rico conjunto de elementos da natureza utilizados na elabora??o de suas profecias. Diversos fatores como a transmiss?o cultural, a idade, a rela??o do profeta com a natureza, o n?vel de escolaridade, a f?, entre outros, mais principalmente as atividades produtivas (agropecu?ria) e a seca, estimulam a observa??o das experi?ncias de inverno pelos profetas do Serid? nos dias atuais. O inverno ? sin?nimo de felicidade e abund?ncia para o seridoense, que vive na zona rural e a experi?ncia ? uma das formas que o mesmo encontrou para minimizar a ansiedade e, de acordo com as suas possibilidades, se preparar para um ano de seca ou de inverno

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:07:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 VeronicaFOV_DISSERT.pdf: 2591371 bytes, checksum: 003eb563340639991696e282597ee907 (MD5) Previous issue date: 2014-08-11 / The aim of this research is, starting from a Baroque reading, unfold the understanding of the poems by Jo?o Cabral de Melo Neto in the axis Pernambuco-Spain. From this perspective, the reading of poet s Obra Completa allows the appearance of two persons, one from Seville and other from the Brazilian countryside, whom curiously pulsate and reveal themselves from their homelands, Brazilian northeastern dry lands and Seville, to a labyrinthy meeting establishing a close and exciting relationship of cities apart but which mark a contiguous dialogue between both cultures. The theorical effort of this investigation permeates, approaches and contrasts the directions of, among others, Severo Sarduy (1999), Gilles Deleuze (2012) and Eugenio D Ors (unknown). Not traveling an anthropological bias, this study observes the Spanish space and the Brazilian northeastern dry lands space, joining the regional to the universal and analyzes the baroque game in the (re) construction of the both men s cultures. These elements fuse, approach and move away, causing a game of allusions to Pernambuco and Spain that show itself through a similar cultural bias and different at the same time. From this apprehension it is possible to understand the synthesis of the Brazilian arid northeast-Seville men as a update of seventeenth century Baroque coming from indexes that are shown over the particular written by Jo?o Cabral de Melo Neto, in the Iberian Baroque scenario and in the American one s / Esta pesquisa tem o objetivo de, a partir de uma leitura barroca, desdobrar a compreens?o dos poemas de Jo?o Cabral de Melo Neto no eixo Pernambuco Espanha. Nessa perspectiva, a leitura da Obra Completa do poeta permite a apari??o de dois sujeitos, o sevilhano e o sertanejo, que, curiosamente, pulsam e revelam-se desde seus locais de origem, Sert?o e Sevilha, a um encontro labir?ntico estabelecendo uma estreita e instigante rela??o de cidades alijadas, mas que assinalam um di?logo cont?guo entre suas culturas. O esfor?o te?rico desta investiga??o perpassa, aproxima ou contrap?e as orienta??es, entre outras, de Severo Sarduy (1999), Gilles Deleuze (2012) e Eugenio D Ors (s.d). N?o percorrendo um vi?s antropol?gico, este estudo observa o espa?o espanhol e o espa?o pernambucano congregando o regional ao universal e analisa o jogo Barroco na (re) constru??o da cultura do homem sertanejo e sevilhano. Esses elementos que se fundem, se aproximam e se distanciam provocam um jogo de alus?es a Pernambuco e ? Espanha que se mostram pelo vi?s cultural parecidos e ao mesmo tempo diferentes. Dessa apreens?o, ? poss?vel compreender a s?ntese do sertanejo-sevilhano como uma atualiza??o do Barroco do seiscentos a partir de ?ndices que s?o evidenciados na escrita peculiar de Jo?o Cabral de Melo Neto, do cen?rio do Barroco ib?rico e do Barroco americano

This research\'s main objective is to understand how the taste is built from the relationships between youth students and the Sertanejo Universitário. Seven 14 17 years old teenager students were chosen from Colégio da Polícia Militar - Unidade Dionária Rocha, located in the city of Itumbiara-GO, to participate of the investigation. More specifically, aimed to identify practices these young with the Sertanejo Universitário, and to focus how the taste is appropriated through various practices and, therefore, understand the learning process within those reationships. In order to better understand the field in which this research is part, the literature review presented studies associated with youth in contemporary, the relationship between young-music-school and young-music-taste, plus a brief history of ―música sertaneja‖ especially its current side, the Sertanejo Universitário. The second chapter provides an overview of the Sociology of Music, with emphasis on sociologists who contributed to the growth of the area. In the same chapter, the taste theory of Antoine Hennion is shown, and its foundations based on three pillars: the taste as a performance, the construction of taste with support in the collective activity and reflexivity of the amateur. The third chapter details the methodological procedures applied to research, choosing the narrative interviews as a technique for data collection. Also in this chapter, there the observations made in school and during an event of the ―música sertaneja‖, there is from a concert held on the Arraiá in Itumbiara-GO. For the analysis, I use the technique of triangulation of data, exposing the youth narrated about their practices and performances with the Sertanejo Universitário, in what respects their tastes were supported by a collective activity and how it happened moments of reflexivity. The observations allowed the visualization of the actions of youth involved with the music, and equally important reflections on the school as a space where youth perform various musical practices. In addition, I state my studies about the taste is presented as a result of a series of practices that provides youth with music, such as the constant listening, singing, dancing, among others. This research also provides to know the strategies used by youth students surveyed for their musical practices. Thus, the taste is built in diverses practices that were perceived the youth executed an instrument (performance), in the many who exhibited the importance with your colleagues, friends and family (collective activity) and when through a word or even the absence, gave evidence of his taste through a reflective activity. / Esta pesquisa tem como objetivo principal compreender como o gosto é construído a partir das relações entre jovens estudantes e o Sertanejo Universitário. Foram escolhidos sete jovens, dentre os estudantes do Colégio da Polícia Militar Unidade Dionária Rocha, localizada na cidade de Itumbiara-GO, com idade entre 14 e 17 anos, para participar da investigação. Nos objetivos específicos, pretende-se identificar as práticas que os jovens estabelecem com o Sertanejo Universitário e destacar como o gosto é apropriado nas/a partir dessas diversas práticas e, por conseguinte, compreender os processos de aprendizagem existentes nessas relações. No intuito de melhor entender o campo em que esta pesquisa se insere, a revisão da literatura destaca estudos associados à juventude na contemporaneidade, à relação jovem-música-escola e jovem-música-gosto, além de uma breve trajetória da música sertaneja, com destaque para sua vertente atual, o Sertanejo Universitário. No segundo capítulo, é apresentado um panorama da Sociologia da Música, com ênfase em sociólogos que colaboraram para o crescimento da área. Ainda no mesmo capítulo, é destacada a teoria do gosto, de Antoine Hennion, sendo ressaltados seus fundamentos a partir de três pilares: o gosto como uma performance, a construção do gosto com apoio na atividade coletiva e a reflexividade do amador. No terceiro capítulo, são detalhados os procedimentos metodológicos aplicados à pesquisa, optando-se pelas entrevistas narrativas como técnica de coleta de dados. Ainda neste capítulo, encontram-se informações sobre as observações realizadas na escola e durante um evento de música sertaneja, além da filmagem de um show realizada na Festa do Arraiá, em Itumbiara-GO. Para a análise, utilizo a técnica da triangulação dos dados, destacando o que os jovens narraram sobre suas práticas e performances com o Sertanejo Universitário, em que aspectos seu gosto se apoiava em uma atividade coletiva e de que forma aconteciam momentos de reflexividade. As observações realizadas permitiram a visualização das ações dos jovens envolvidos com a música, sendo igualmente importantes as reflexões sobre a escola como um espaço no qual os jovens realizam diversas práticas musicais. Nas considerações finais, é apresentada minha compreensão sobre o gosto como o resultado de uma série de práticas que os jovens estabelecem com a música, tais como: a escuta constante, o canto, a dança, dentre outras. Esta pesquisa proporciona também conhecer as estratégias utilizadas pelos jovens estudantes pesquisados para suas práticas musicais. Dessa forma, o gosto se constrói nas diversas práticas que foram percebidas enquanto os jovens executavam um instrumento (performance), nos vários momentos em que destacaram a importância do estar junto dos colegas, dos amigos e da família (atividade coletiva) e quando, por meio de uma palavra ou até mesmo pela ausência desta, davam provas de seu gosto por meio de uma atividade reflexiva. / Mestre em Artes

O objetivo desta tese é compreender as tensões e metamorfoses existentes na análise social realizada por por alguns do principais autores brasileiros da virada do século XIX para o XX, rocurando demonstrar que, indo além das ideologias racistas presentes em suas obras, eles tentavam compreender e explicar a sociedade e a cultura rasileiras, abrindo, assim, novos caminhos e horizontes para outros estudos. Neste sentido, serão analisadas as obras de Sílvio Romero, Nina Rodrigues, Euclides da Cunha e Oliveira Vianna, tomando a perspectiva analítica de comparar como estes autores, clássicos e fundamentais para a compreensão do Brasil, conseguiram superar o racismo que aparecia inerente em suas obras, mostrando uma abordagem crítica em relação à sociedade brasileira e abordando aspectos culturais e sociais do Brasil, até então inéditos / The objective of this thesis is to understand the existing tensions and metamorphoses in the social analysis carried through by for some of the main Brazilian authors of the turn of century XIX for the XX, looking for to demonstrate that, going beyond the racist ideologies gifts in its workmanships, them they tried to understand and to explain the Brazilian society and the culture, opening, thus, to new ways and perspectives for other studies. In this direction the workmanships of Sílvio will be analyzed Romero, Nina Rodrigues, Euclides of Cunha and Oliveira Vianna, taking the analytical perspective to compare as these authors, basic classics and for the understanding of Brazil, had obtained to surpass the racism that appeared inherent in its workmanships, showing a critical boarding 6 in relation to the Brazilian society and approaching cultural and social aspects of Brazil, until then unknown.

O objetivo desta tese é compreender as tensões e metamorfoses existentes na análise social realizada por por alguns do principais autores brasileiros da virada do século XIX para o XX, rocurando demonstrar que, indo além das ideologias racistas presentes em suas obras, eles tentavam compreender e explicar a sociedade e a cultura rasileiras, abrindo, assim, novos caminhos e horizontes para outros estudos. Neste sentido, serão analisadas as obras de Sílvio Romero, Nina Rodrigues, Euclides da Cunha e Oliveira Vianna, tomando a perspectiva analítica de comparar como estes autores, clássicos e fundamentais para a compreensão do Brasil, conseguiram superar o racismo que aparecia inerente em suas obras, mostrando uma abordagem crítica em relação à sociedade brasileira e abordando aspectos culturais e sociais do Brasil, até então inéditos / The objective of this thesis is to understand the existing tensions and metamorphoses in the social analysis carried through by for some of the main Brazilian authors of the turn of century XIX for the XX, looking for to demonstrate that, going beyond the racist ideologies gifts in its workmanships, them they tried to understand and to explain the Brazilian society and the culture, opening, thus, to new ways and perspectives for other studies. In this direction the workmanships of Sílvio will be analyzed Romero, Nina Rodrigues, Euclides of Cunha and Oliveira Vianna, taking the analytical perspective to compare as these authors, basic classics and for the understanding of Brazil, had obtained to surpass the racism that appeared inherent in its workmanships, showing a critical boarding 6 in relation to the Brazilian society and approaching cultural and social aspects of Brazil, until then unknown.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 LCL - Celina Leal dos Santos.pdf: 1788012 bytes, checksum: 86e324446d9ab108763aa1f6b1bdb734 (MD5) Previous issue date: 2006-10-23 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / The objective of this survey is to demonstrate the construction of setting in the narratives: Os Sertões, by Euclides da Cunha and Grande Sertão: Veredas, by João Guimarães Rosa. The intention is to elaborate on the following problems: What elements make up the setting in Os Sertões and Grande Sertão: Veredas? How do the multiple settings influence the basic elements of the narrative and vice-versa? In what way could the BACKLANDS take on the grouping effect in Os Sertões and Grande Sertão: Veredas. The studies of Gaston Bachelard, of Antonio Dimas and, thirdly, of Milton Santos will be considered basic to this survey, as well as borrowing from geography. Finally, key-concepts will be extracted, such as the concept of setting, place and landscape. Chapter I deals with the elements of setting that make up Os Sertões; chapter II covers the elements of setting relative to Grande Sertão: Veredas and, following these, chapter III proposes an evaluation of the elements of setting common to both narrative. It also seeks to learn how the BACKLANDS becomes a grouping element of these settings. The backlands is distinguished in this work, as a macro-setting, divided into micro-settings represented by natural elements formed by water, by flora and by fauna. The artificial settings are distinguished by the constructions that revolve around the plantation, the farm, the house, the two-story house, the cabin, the church, the cemetary, and the jail. The point of view of these elements can be either exterior or interior. Thus, this work seeks to rescue aspects of the creation of setting, surrounded in a hybrid discussion of journalism, geology, science, history, sociology and literatura in Os Sertões, as well as latent manifestations of the creation of setting in Grande Sertão: Veredas / O objetivo desta pesquisa é mostrar como se constrói o espaço nas narrativas: Os Sertões, de Euclides da Cunha e Grande Sertão: Veredas, de João Guimarães Rosa. Intenta-se refletir sobre os seguintes problemas: Que elementos compõem o espaço em Os Sertões e Grande Sertão: Veredas? Como os múltiplos espaços influenciam nos elementos componenciais da narrativa e vice-versa? De que forma o SERTÃO pode se tornar o elemento aglutinante da espacialidade em Os Sertões e Grande Sertão: Veredas? Consideram-se basilares para esta pesquisa o estudo de Gaston Bachelard, o de Antonio Dimas e, o de um terceiro, Milton Santos, tomado de empréstimo à Geografia. Do último, serão extraídos conceitos-chave como a concepção de espaço, lugar e paisagem. O capítulo I trata dos elementos espaciais que compõem Os Sertões; o capítulo II aborda os elementos espaciais relativos à Grande Sertão: Veredas e, em seguida, no capítulo III, propõe-se uma avaliação dos elementos espaciais comuns a ambas as narrativas, também busca-se apreender como o SERTÃO se torna o elemento aglutinante dessas espacialidades. O sertão é destacado, nesse trabalho, como macro-espaço, dividido em micro-espaços representados por elementos naturais formados pelo aquático, pela flora e pela fauna. Quanto aos espaços artificiais, salientam-se as construções que envolvem a fazenda, o sítio, a casa, o sobrado, a choupana, a igreja, o cemitério, a cadeia, seja do ponto-de-vista interior, seja do exterior. Assim, procurou-se resgatar traços da criação espacial, envoltos em um discurso híbrido de jornalismo, geologia, ciências, história, sociologia e literatura, em Os Sertões, assim como manifestações latentes da criação espacial em Grande Sertão: Veredas