Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 comuinicacao_repecao_e_consumo_suas_inter-relacoes_em_rebelde-rbd.pdf: 2291247 bytes, checksum: 6ef1536978975ad14defe45746b6e33e (MD5) Previous issue date: 200-05-14 / The study object of this dissertation are the intersections reception/consumption in the Rebelde soap opera and RBD teenage band, searching the influence of that product of media culture (Rebelde-RBD) in the formation process of teenagers identities. The emphasis is in the questions related to the production of meanings, appropriations and reappropriations, and also the construction of social representations that happen in the reception process and interfere on the constitution of these teenagers as individuals. We approach the consumption practices that involve the interaction between the material and symbolical spheres, emphasizing the singularities that Rebelde-RBD promotes in these practices: we notice an extension, a kind of privilege of the symbolical pole related to the material one. The research sought to identify which values the young public imputes to the material consumption linked to the symbolical consumption and, mainly, what are the points that the teenagers emphasize as the motivations to the imperative that, in the specific case of this media product, we notice to exist in what concerns to the acquisition of the objects relative to the soap opera and the band and what is the concrete result of this reception/consumption movement in the formation of individual identities / O objeto de estudo desta dissertação são as inter-relações recepção/consumo na telenovela Rebelde e banda RBD, investigando a influência deste produto da cultura da mídia (Rebelde-RBD) no processo de formação das identidades dos jovens. Destacam-se as questões relacionadas à produção de sentidos, apropriações e reapropriações, construção de representações sociais, as quais ocorrem no processo de recepção e interferem na constituição desses jovens enquanto sujeitos. Abordam-se as práticas de consumo que envolvem a interação entre as esferas materiais e simbólicas, destacando as singularidades que Rebelde-RBD promove nessas práticas: percebe-se uma extensão, um certo privilegiamento do pólo do simbólico relacionado ao material. A pesquisa buscou identificar quais as valorações que o público infanto-juvenil atribui ao consumo material atrelado ao simbólico e, sobretudo, quais os pontos que os jovens destacam como motivadores do imperativo que se percebe, no caso específico desse produto de mídia, existir com relação à aquisição dos objetos referentes à telenovela e à banda e qual o resultado concreto desse movimento de recepção/consumo na formação das identidades dos sujeitos.

Mulheres Apaixonadas: a imagem da mulher contemporânea na telenovela analisa o primeiro capítulo da novela Mulheres Apaixonadas, escrito por Manuel Carlos e exibido pela Rede Globo de televisão no dia dezessete de fevereiro de 2003. A linha teórica que baliza a pesquisa é a teoria semiótica de linha francesa, desenvolvida por A. J. Greimas e seus discípulos. A dissertação se divide em duas partes. A primeira parte é composta por sete capítulos resultantes das análises dos principais núcleos temáticofigurativos do texto. Nela se observa como as histórias das personagens se articulam e produzem certos efeitos de sentido que as posicionam como existentes em um mundo parecido com a realidade de quem assiste. As escolhas narrativas e discursivas mostram-se como delimitadoras dos papéis que cada mulher dessa trama assume, desencadeando, portanto, o fio condutor dos seus percursos. A segunda parte do trabalho é dedicada ao sincretismo de linguagens, já que esta é a base de um texto televisivo. Trataremos dos efeitos de sentido criados pelas imagens e também das relações semi-simbólicas estabelecidas entre os elementos do plano da expressão e do plano de conteúdo. No conjunto, a dissertação mostra como a telenovela representa as mulheres no início do século XXI e quais mecanismos discursivos manipulam o telespectador a querer acompanhar a novela. / Women in love: the contemporary woman image in the soap opera comes to analyse the first chapter of Women in love (Mulheres Apaixonadas) written by Manuel Carlos and Tv-broadcasted by Rede Globo, on February seventeenth of 2003. The theoretical line that edges the research is the semiotic French line theory developed by A. J. Greimas and his disciples. The dissertation is divided in two parts. The first one is compounded by seven chapters resulted of analysises from the main figurative thematic nucleus of the text. You can observe in it how the stories of the characters are articulated and produce certain effects of sense that are arranged in a world like the viewers own reality. The chosen narratives and discursive talks reveal in what way they delimit the roles that each woman is assuming in the plot, threading their way through their journeys. The second part of this work is dedicated to the syncretism of languages since it is the basis of a broadcasting tv-text. We will work on the effects of sense produced by images and also from semi-symbolic relations established among the elements of the expression plan and the contents plan. In all, the dissertation shows in what manner the tvsoap opera represents women in the beginning of XXI century and which discursive mechanisms manipulate the desire of the viewer to watch the show.

A presente dissertação propõe uma abordagem da televisão brasileira através de um diálogo com os estudos do som, tendo como objeto a dimensão sonora das telenovelas. O estudo procura mapear as principais transformações ocorridas no aparato técnico sonoro televisivo, bem como a evolução dos processos da produção do som no período de 1950 até o início do século XXI. Posteriormente, visando investigar as funções desempenhadas pelos elementos sonoros - vozes, ruídos e músicas - na construção da narrativa das telenovelas, este trabalho apresenta uma análise da trilha sonora de cinco telenovelas da TV Globo: Pecado Capital (1975), Roque Santeiro (1985), Renascer (1993), Senhora do Destino (2004) e Avenida Brasil (2012). / This essay proposes an approach on Brazilian television through a dialogue with sound studies, having as object the soap operas\' sound aspects. It intends to map the main changes that occurred on television\'s audio technical apparatus, as well as the evolution on the sound production processes from 1950 until the beginning of the twenty first century. Subsequently, this work aims to investigate the functions performed by the sound elements - dialogues, sound effects, music - on the development of soap opera narratives and presents an analysis of the soundtracks of five soap operas produced by TV Globo: Pecado Capital (1975), Roque Santeiro (1985), Renascer (1993), Senhora do Destino (2004) and Avenida Brasil (2012).

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:20:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cleyton Boson.pdf: 1048728 bytes, checksum: 6d5b48ac251a72b54197c95872837754 (MD5) Previous issue date: 2012-06-05 / Written by Silvio de Abreu, the telenovela Passione, even before its debut, brought in highlight a new platform for distribution of content in virtual environment. The Passione website brought many innovations for anyone wishing to follow the soap opera in the Internet, so that this production came to be called, by some television critics, "the first interactive soap opera in Brazil" and its innovations became part of all the sites of novelas of the TV Globo since. This dissertation sought to understand what meant this new virtual platform in the Passione production strategy, and how this innovations made by it may be related to the popularization of Internet in Brazil and the changes that it has been operating in the Brazilian way of seek entertainment. To this, this study sought to understand the site Passione as an element inserted within the field of production of telenovelas of TV Globo and understand this field as a part within the field of entertainment production, understanding, too, the interrelationship of the agents that dominate each one of these spaces and their movements in the face of technological change in its business model and infrastructure and superstructure changes promoted by it / Escrita por Sílvio de Abreu, a telenovela Passione, mesmo antes de sua estreia, trazia como destaque uma nova plataforma de distribuição de conteúdos em ambiente virtual. O website de Passione trouxe muitas novidades para quem desejava acompanhar a telenovela pela internet, tanto que a produção chegou a ser chamada, por alguns críticos de televisão, de a primeira telenovela interativa do Brasil e suas inovações passaram a fazer parte de todos os sites de novelas da TV Globo desde então. Esta dissertação procurou entender o significado dessa nova plataforma virtual na estratégia de produção de Passione e em que medida as inovações, por ela, apresentadas podem ser relacionadas com a popularização da internet no Brasil e com as mudanças que ela vem operando na forma como o brasileiro busca entretenimento. Para tanto, esta pesquisa buscou entender o site de Passione como um elemento inserido dentro do campo da produção de telenovelas da TV Globo e entender esse campo como um recorte dentro do campo da produção de entretenimento, compreendendo a inter-relação dos agentes que dominam cada um desses espaços e seus movimentos frente à mudança tecnológica do seu modelo de negócios e às transformações infra e superestruturais por ela promovidas

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:53:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cleyton Boson.pdf: 1048728 bytes, checksum: 6d5b48ac251a72b54197c95872837754 (MD5) Previous issue date: 2012-06-05 / Written by Silvio de Abreu, the telenovela Passione, even before its debut, brought in highlight a new platform for distribution of content in virtual environment. The Passione website brought many innovations for anyone wishing to follow the soap opera in the Internet, so that this production came to be called, by some television critics, "the first interactive soap opera in Brazil" and its innovations became part of all the sites of novelas of the TV Globo since. This dissertation sought to understand what meant this new virtual platform in the Passione production strategy, and how this innovations made by it may be related to the popularization of Internet in Brazil and the changes that it has been operating in the Brazilian way of seek entertainment. To this, this study sought to understand the site Passione as an element inserted within the field of production of telenovelas of TV Globo and understand this field as a part within the field of entertainment production, understanding, too, the interrelationship of the agents that dominate each one of these spaces and their movements in the face of technological change in its business model and infrastructure and superstructure changes promoted by it / Escrita por Sílvio de Abreu, a telenovela Passione, mesmo antes de sua estreia, trazia como destaque uma nova plataforma de distribuição de conteúdos em ambiente virtual. O website de Passione trouxe muitas novidades para quem desejava acompanhar a telenovela pela internet, tanto que a produção chegou a ser chamada, por alguns críticos de televisão, de a primeira telenovela interativa do Brasil e suas inovações passaram a fazer parte de todos os sites de novelas da TV Globo desde então. Esta dissertação procurou entender o significado dessa nova plataforma virtual na estratégia de produção de Passione e em que medida as inovações, por ela, apresentadas podem ser relacionadas com a popularização da internet no Brasil e com as mudanças que ela vem operando na forma como o brasileiro busca entretenimento. Para tanto, esta pesquisa buscou entender o site de Passione como um elemento inserido dentro do campo da produção de telenovelas da TV Globo e entender esse campo como um recorte dentro do campo da produção de entretenimento, compreendendo a inter-relação dos agentes que dominam cada um desses espaços e seus movimentos frente à mudança tecnológica do seu modelo de negócios e às transformações infra e superestruturais por ela promovidas

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:13:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marinildes Pereira Martins.pdf: 1792086 bytes, checksum: 095c0de3e81487c66906fd8a9f747634 (MD5) Previous issue date: 2013-06-14 / Fundação Ford / This research sought to monitor the representation of blacks in television drama and examine whether - and how - such representations contribute to change or strengthening of a negative discourse about racial differences in the country and social inequalities, educational and economic. For this, we use scenes and characters from novels, transmitted in the period 2004 to 2013 that focused on their development, racial issues and / or relating to racism. With the exception of a narrative that child is being transmitted by Sistema Brasileiro de Televisão - SBT, all the novels in question were broadcast on Globo TV. We emphasize that this work was guided by contemporary studies on racism and the black representation in the media. Such studies have assumed that the media do not address critically the representation of black, but rather provide theoretical and technical to strengthen racism, confirming stereotypes and ideologies of oppression to the person and the black population. With respect to soap operas, we focused on the ability of such media must absorb real and cause the viewer to coexist with the event, for which there have neither the time nor the distance / Esta pesquisa buscou acompanhar a representação do negro na teledramaturgia e analisar se e como tais representações contribuem para a mudança ou fortalecimento de um discurso negativo sobre as diferenças raciais no país e as desigualdades sociais, educacionais e econômicas. Para isso, nos valemos de cenas e personagens de novelas, transmitidas no período 2004 a 2013, que abordaram, em seu desenvolvimento, questões raciais e/ou relativas a racismo. Com exceção de uma narrativa infantil que esta sendo transmitida pelo Sistema Brasileiro de Televisão SBT, todas as novelas em questão foram transmitidas pela Rede Globo de Televisão. Salientamos que este trabalho pautou-se por estudos contemporâneos sobre racismo e representação do negro na mídia. Tais estudos partem da premissa que as mídias não tratam de modo crítico a representação do negro; ao contrário, oferecem subsídios teóricos e técnicos para fortalecer o racismo, corroborando com estereótipos e ideologias de opressão à pessoa e à população negra. No que diz respeito à telenovela, focamos na capacidade que essa mídia tem de absorver o real e fazer com que o telespectador coexista com o acontecimento, para o qual não contam nem o tempo nem a distância

Esta Dissertação analisa o roteiro que gerou a telenovela Cheias de Charme (TV Globo – 2012) pela Teoria Semiótica de Algirdas Julien Greimas (1970), com ênfase no percurso gerativo de sentido, e pela vertente Sociossemiótica de Erik Landowski (1992). Também são utilizados conceitos de produção audiovisual de Doc Comparato (2009), Flavio de Campos (2007), Luiz Carlos Maciel (2003) e Marcos Rey (1997). O texto é dividido em três partes, representando o estado inicial (roteiro 1), transformacional (roteiro 72, meio do texto) e final (roteiro 143, último roteiro) das empregadas domésticas Maria da Penha, Maria do Rosário e Maria Aparecida em oposição a suas patroas Chayene, Lygia Ortega e Sônia Sarmento. Após, através do percurso gerativo de produção de sentido, da Teoria Semiótica Greimasiana, descrevem-se os elementos dos níveis fundamental (relações axiológicas de contrariedade, contradição e complementaridade), narrativo (programas narrativos e modalizações) e discursivo (figuras e temas) do texto. A análise permite estabelecer, através de uma teoria de linguagem, uma relação com aspectos socioculturais e políticos da sociedade brasileira para o impacto na aprovação do Projeto de Emenda Constitucional n° 66/2012 – Lei dos Empregados Domésticos do Brasil. Conclui-se que o roteiro de telenovela brasileira se constitui como construtor e circulador de significados socioculturais do Brasil e que a Teoria Semiótica e a sua vertente teórica Sociossemiótica são adequadas para o acesso a esse texto. / This dissertation analyzes the script that generated the soap opera Cheias de Charme by Rede Globo (2012) based on the Semiotic Theory of Algirdas Julien Greimas (1970), with emphasis on the generative path of meaning and the Sociosemiotic view of Erik Landowski (1992). Concepts of audiovisual production are also discussed based on Doc Comparato (2009), Flavio de Campos (2007), Luiz Carlos Maciel (2003) and Marcos Rey (1997) theory. For this, the text is divided in three parts representing the initial state (script 1), the transformational state (script 72, middle of the text) and the final state (script 143, last part of the text) of the housemaids Maria da Penha, Maria do Rosário and Maria Aparecida in opposition to their bosses Chayene, Lygia Ortega and Sônia Sarmento. Then, through the generative path of meaning production of the Greimasian Semiotic Theory, the elements of the fundamental (axiological relations of contrariety, contradiction and complementarity), narrative (narrative programs and modalizations) and discursive (figures and themes) levels of the text are described. The analysis allowed to establish, through a theory of language, a link of sociocultural and political aspects of Brazilian society and their impact on the approval of the Constitutional Amendment Project n ° 66/2012 – Law of the Domestic Employees in Brazil. It is concluded that the Brazilian soap opera script constitutes a constructor and circulator of sociocultural meanings of Brazil and that the Semiotic Theory and its Sociosemiotic line are suitable to access this textual genre.

<p>This thesis examines how multilingual spaces in South Africa are imagined and reconstructed through the use of scripted codeswitching in 7de Laan. It explores how the socio-political discourses and other ideologies from the broader South African context shape and influence the ways in which the soap reconstructs multilingual spaces and the identities that exist within these spaces through language and language practices. In the literature presented in this study I explore various theories and case studies that examine Afrikaans and its indexicality in our&nbsp / contemporary society, the conventions of soap opera in representing &lsquo / reality&rsquo / to society, the role of codeswitching in multilingual mass communication, the policies and ideologies that govern post apartheid television and finally the link between ideology, the media, language and imagined identities.. These five overarching themes often overlap throughout this thesis. My investigation of the main questions set in this thesis is based on a triangulated analysis of (a) a five episode transcript of the soap, (b) solicited viewer perceptions gleaned from questionnaires and (c) unsolicited social media commentaries. This analysis is framed by a poststructuralist critical analysis with a specific focus on how social practices and contemporary ideologies manifest in the discourse of the soap. This approach views discourse as the juncture where identity, stereotypes and power are negotiated, enforced, imagined and challenged. In this thesis I argue that the conspicuous absence of indigenous African languages and the use of standard white Afrikaans as the lingua franca in the soap creates an unrealistic utopian portrayal of the new South Africa that naturalises white Afrikaans culture and marginalises other indigenous cultures and languages. I argue that the soap puts middle class white Afrikaners at the epicentre of South African society thus enforcing the idea that non-whites still need to conform to white Afrikaans standards and norms at the expense of their own culture and languages despite the inception of democracy. The soap offers no depictions of resistance to this dominant white Afrikaans culture, thus misleadingly portraying it as the uncontested dominant culture of the new South Africa.</p>

<p>This thesis examines how multilingual spaces in South Africa are imagined and reconstructed through the use of scripted codeswitching in 7de Laan. It explores how the socio-political discourses and other ideologies from the broader South African context shape and influence the ways in which the soap reconstructs multilingual spaces and the identities that exist within these spaces through language and language practices. In the literature presented in this study I explore various theories and case studies that examine Afrikaans and its indexicality in our&nbsp / contemporary society, the conventions of soap opera in representing &lsquo / reality&rsquo / to society, the role of codeswitching in multilingual mass communication, the policies and ideologies that govern post apartheid television and finally the link between ideology, the media, language and imagined identities.. These five overarching themes often overlap throughout this thesis. My investigation of the main questions set in this thesis is based on a triangulated analysis of (a) a five episode transcript of the soap, (b) solicited viewer perceptions gleaned from questionnaires and (c) unsolicited social media commentaries. This analysis is framed by a poststructuralist critical analysis with a specific focus on how social practices and contemporary ideologies manifest in the discourse of the soap. This approach views discourse as the juncture where identity, stereotypes and power are negotiated, enforced, imagined and challenged. In this thesis I argue that the conspicuous absence of indigenous African languages and the use of standard white Afrikaans as the lingua franca in the soap creates an unrealistic utopian portrayal of the new South Africa that naturalises white Afrikaans culture and marginalises other indigenous cultures and languages. I argue that the soap puts middle class white Afrikaners at the epicentre of South African society thus enforcing the idea that non-whites still need to conform to white Afrikaans standards and norms at the expense of their own culture and languages despite the inception of democracy. The soap offers no depictions of resistance to this dominant white Afrikaans culture, thus misleadingly portraying it as the uncontested dominant culture of the new South Africa.</p>

[pt] Este trabalho se propõe a estudar a mídia televisiva a partir de um mecanismo estratégico utilizado pela Rede Globo de Televisão, que pretende criar uma interação permanente entre a audiência e o conteúdo de suas novelas. A pesquisa estuda as relações que, através desse mecanismo, a emissora de televisão pretende estabelecer com seus telespectadores. Além de estudar as repercussões dessa estratégia massiva e permanente nos ambientes culturais da contemporaneidade, esse trabalho desvenda de que forma a mídia de chamadas de programação de uma telenovela é confeccionada, mostrando os instrumentos usados pela Rede Globo para alcançar seu objetivo de agendamento de seus temas junto à audiência. Investiga também, de que maneira essa mídia de chamada de programação pretende incorporar o conteúdo da telenovela nos discursos interpessoais. / [en] This work intends to study television media starting from a strategic mechanism used by Rede Globo de Televisão (Globo TV Network) that pretends to create a permanent interaction between the viewers and the contents of its soapoperas. The research will study the relations pretended to be established by the network with its audience through this mechanism. Aside of studying the repercussions of this massive and permanent strategy in cultural environment, this work will unmask how the commercial break calls media of a soap-opera is made, showing the instruments used by Globo Network to reach the aims of scheduling its themes next to the audience. It will investigate too by which means this media of commercial break calls intends to incorporate the soapopera s content in interpersonal speech.