Réfléchissant à l'utilisation croissante de la technologie sur la scène contemporaine, ce mémoire-création a pour but d'analyser l'incorporation des technologies numériques dans le jeu de l'acteur-créateur. La recherche est divisée en trois parties examinant les aspects historiques, théoriques et pratiques, ce qui permet un regard plus global sur le sujet. D'abord, le mémoire présente les histoires parallèles de la technologie sur scène et du jeu d'acteur au XXe siècle. Il est constaté que leurs chemins sont restés assez indépendants au début du siècle, se croisant de plus en plus lors des années 1960s et 1970s. Vers la fin du XXe siècle, par contre, les recherches sur le jeu d'acteur ont diminué, alors que l'intérêt est resté fort pour les laboratoires technologiques. Suite à cet aperçu historique, le mémoire examine le travail d'un praticien et théoricien américain, David Saltz, qui explore l'utilisation de technologies variées sur scène. Saltz a suggéré une taxonomie de 12 rôles technologiques pour classifier les différentes utilisations des technologies au théâtre, ce qui aide à mieux cerner les recherches portant sur la technologie. La taxonomie de ce mémoire a été utilisée pour encadrer une exploration pratique en utilisant un seul élément technologique : la projection. Adoptant une approche basée sur un théâtre corporel - notamment par les techniques du masque neutre et du mime - le laboratoire a exploré le rôle des costumes interactifs par le biais des projections. Les résultats du travail pratique ont été présentés lors d'une conférence-démonstration, dans un contexte de répétition pour mettre l'accent sur le processus de création. Les techniques présentées portèrent sur l'installation de l'équipement, sur la sélection des projections, ainsi que sur le mouvement de l'acteur. Le mémoire-création conclut en reliant les trois parties de la recherche, suggérant d'autres possibilités d'exploration et affirmant l'intérêt de relier les recherches du jeu d'acteur avec celles de la technologie. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Technologies numériques, acteur-créateur, jeu d'acteur, projections, costumes interactifs, masque neutre, mime, interdisciplinarité, intermédialité

Cette thèse met en valeur la grande évolution de l’art de la mise en scène et étudie la relation décor-technologie numérique du point de vue du design. Parmi les technologies numériques dont la scénographie fait l’usage, nous choisissons la technologie de la RV (réalité virtuelle) en tant qu’outil permettant de créer le décor au théâtre et pouvant enrichir la présence du spectateur. La préoccupation donc dès le début de notre recherche était de savoir comment enrichir le sentiment de présence chez le spectateur au décor d’un art théâtral. Il est très important pour nous de réussir à créer ce décor théâtral dans lequel le spectateur devient un acteur ou plutôt un «Spect-acteur ».Les nombreux avis qui s'opposent à l’intégration de la technologie de la RV au théâtre donnent des arguments liés au danger de l’immersion. Notre thèse met en lumière l’interaction comme une deuxième caractéristique fondatrice de la RV contrebalançant la passivité de l’immersion. Puis, nous abordons largement le sujet du design interactif.En vue de créer donc une vision sur le monde de la mise en scène de demain, nous adaptons le récit d’Alice au pays des merveilles pour créer notre projet Aider Alice. Celui-ci permet aux « Spec-acteurs » d’échanger avec les éléments virtuels d’une animation interactive dans le cadre d'un jeu vidéo collaboratif. Un groupe de trois participants, à chaque passage, contribue à changer le point de vue sur le décor ainsi qu’à choisir sa couleur. Nous considérons que la scène médiatisée crée un sentiment de présence chez l’ensemble du public alors que l’interaction est la clé qui enrichit ce sentiment chez les «Spect-acteurs ». / This thesis highlights the great evolution of the art of staging and studies the relationship between the scenery and the digital technology from the standpoint of design. It focuses on its role in the future of the scenography. The scenography is used among the digital technologies; we choose the "VR"virtual reality technology as a tool to create the scenery of the theatre to enrich the viewer's presence. The concern from the beginning of our research was about; how to enhance the sense of presence in the viewer to the decor of a theatrical art.It is very important for us to succeed in creating a theatrical setting in which the spectator becomes an actor or rather a “Spect- actor”. Research has highlighted a few examples that used the virtual technology in the scenography. We then tackle the critiques of this technology made by researchers in the theatre. Many opinions that oppose the integration of this technology in theatre give arguments related to the danger of the immersion. The thesis highlights the interaction as a second founding characteristic of the "VR" offsetting the passivity of immersion. Then we approach the subject of the interactive design.In order to create a vision of the world of the staging in the future, we adapt the story of Alice in Wonderland to create our project Helping Alice. This allows spec-actors to interact with virtual elements of an interactive animation within a framework of collaborative video game. A group of 3 “Spect- actors” everyone participate to change the view of the scenery but also to choose the colour. We consider that the mediatized scene creates a sense of presence among the public so that interaction is the key that enriches the received feeling.

L'étude des phénomènes sociaux actuels passe nécessairement par la reconnaissance du rôle de la technologie électronique dans l'ensemble des pratiques sociales. L'on parle, par exemple, d'une révolution culturelle pour montrer l'impact de la technologie numérique dans la vie quotidienne, mais quelles sont-elles vraiment les transformations qu'amène cette technologie à la socialité ? Les formes de vivre ensemble se sont transformées pour l'utilisation de la technologie numérique ? Voici les questions qu'on discute dans ce travail. Dans l'étude que nous présentons, l'on interprète ces transformations culturelles à partir d'un regard intime de l'expérience numérique. Dès notre filiation à la pensée maffesolienne, l'on fait une revendication du rapprochement esthétique pour l'étude sociologique, tout d'abord, car les motifs rationnels sont loin de montrer la richesse du lien social ; ensuite, parce que l'auteur a bien montré la puissance de l'interprétation autour au quotidien, à l'espace, aux formes sociétales. Enfin, puisque seulement dans la douceur de l'image était possible une compréhension de la socialité contemporaine. Pour conclure, on présente les tendances sociétales qui montrent cela que l'on appelle « l'e-rationalité postmoderne » qui n'est autre que l'articulation de l'être ensemble électronique attachée aux valeurs postmodernes. / The study of the current social phenomena inevitably goes through the acknowledgement of the role of electronic technology in social practices as a whole. We speak, for example, about a cultural revolution to emphasize the impact of digital technology in everyday life, but which are the transformations that this technology brings to the sociality? The ways we live together are transformed by the use of the digital technology? These are the questions which we discuss in this work. In the study we present, these cultural transformations are interpreted from an intimate look to the digital experience. From our affiliation to the thoughts of Michel Maffesoli, we vindicate an aesthetic approach to sociological studies; first of all, because rational motives are far from showing the richness of the social link; and then, because Maffesoli ('the author' serías tú) has clearly showed its power of interpretation of daily life, the space and societal forms. Finally, because it is only in the sweetness of the image that is possible to comprehend contemporary sociality. To conclude, we present the societal trends which demonstrate what we call "the postmodern e-rationality" which is no other than the articulation of an electronic being together, attached to the postmodern values.

Cette thèse a ses origines dans notre pratique artistique et se caractérise par la curiosité inlassable envers le rapport entre l'art et la technologie numérique. Son idée fondamentale est d'examiner les possibilités offertes par l'intelligence artificielle dans le contexte de l'art. L'hypothèse de cette recherche est que les œuvres d'art dotées d'intelligence artificielle présentent une problématique commune et identifiable dans le panorama général des œuvres numériques. Notre but est de comprendre comment la notion d'intelligence est mise en œuvre dans certains projets d'art, et de quelle manière les techniques d'intelligence artificielle enrichissent du point de vue conceptuel et formel les productions artistiques actuelles. Nous proposons d'abord une étude sur l'art assisté pal l'ordinateur, ses principales définitions et tendances actuelles. Puis, nous développons une définition de l'œuvre d'art dotée d'intelligence artificielle. Ensuite, nous présentons nos projets artistiques et leurs problématiques respectives.Dans le cadre de cette thèse. nous avons développé deux projets qui investissent une réflexion artistique sur le langage naturel comme interface de la communication homme-machine, aussi bien que sur les notions d'automate et d'agent intelligent considérés dans le contexte de l'art numérique. / This thesis finds its origins in the way we are making art, and it is marked by our unflagging interest in the relationship between art and digital technology. Its primary idea consists in examining the possibilities offered by artificial intelligence in the context of art. The hypothesis of this study suggests that artworks endowed with artificial intelligence present a type of problematic that is common and identifiable in the general landscape of computer works of art. Our aim is to understand how the notion of intelligence is evoked by the behavior of certain artworks, and in what way current art productions are enriched from a conceptual and formal point of view, by techniques of artificial intelligence. At first we propose a study about the computer art main definitions and current trends. Next, we develop a definition of artworks endowed with artificial intelligence. Then, we present our artistic projects and their respective problematic. As part of this dissertation we have developed two projects that engage in an artistic reflection on natural language as a interface of the communication between man and machine, as well as on the notion of automaton and intelligent agents in the context of computer art.

Fait unique dans l’histoire du cinéma, les partitions du gigantesque cycle dischronique qu’est la saga Star Wars, couvrant une période très étirée de vingt-huit ans, sont toutes de la main de John Williams. Cette constance compositionnelle devrait a priori faire des deux trilogies (1977-1983 et 1999-2005) un tout cohérent et unifié, d’autant que George Lucas envisage les six épisodes comme une seule et même entité. Pourtant, l’unité musicale de l’hexalogie et la signature musicale « starwarsienne » sont loin d’aller de soi, prenant la forme d’un idéal dénué de fondements solides réels.En adoptant une approche comparative transversale et en faisant varier différentes échelles d’analyse (épisode, trilogie, saga), la présente thèse a ainsi pour projet de montrer de quelles manières le matériau musical, les pratiques compositionnelles de Williams, mais aussi le traitement et l’intégration de la partition au sein du complexe audio-visuel font l’objet de profondes transformations entre les deux trilogies. Notre recherche interroge également dans quelle mesure et selon quelles modalités ces changements dans l’écriture musicale et l’utilisation de la partition dans les différents épisodes sont liés aux mutations des techniques cinématographiques, en particulier aux bouleversements dunumérique. Mettant à profit l’exploitation de sources manuscrites inédites et d’entretiens personnels réalisés auprès de l’orchestrateur principal de Williams, Conrad Pope, et de son music editor Kenneth Wannberg, notre travail met en oeuvre une interdisciplinarité affirmée au croisement de l’analyse musicale, de l’histoire du cinéma et des technologies. / The scores of the Star Wars saga, a gigantic dischronic cycle spanning over a long period of twentyeight years, are all composed by John Williams, a unique configuration in cinema history. This compositional consistency should theoretically establish the two trilogies (1977-1983 and 1999-2005) as a coherent and unified whole, especially as George Lucas considers the six episodes as one single entity. Nevertheless, the hexalogy’s musical unity and the existence of a Star Wars musical signature are far from self-evident, instead taking the form of an ideal devoid of real, solid foundations.By adopting a comparative cross-disciplinary approach and by resorting to different scales of analysis (episode, trilogy, saga), this dissertation aims to show in which ways the musical material, Williams’ compositional practice as well as the use and integration of the score within the audiovisual complex are subjected to profound transformations between the two trilogies. This research also questions how and to what extent these changes in Williams’s writing and the score’s treatment in the different episodes are related to the mutations of film techniques, especially those of the digital age.Drawing on unreleased hand-written sources and personal interviews conducted with Williams’ main orchestrator, Conrad Pope, and his music editor, Kenneth Wannberg, this dissertation implements a firm interdisciplinarity at the intersection of musical analysis, cinema and technology history

Au cours des dernières années, l'usage des services de réseaux socionumériques (Facebook, MySpace et all.) s'est largement répandu, au point où les partis politiques les mobilisent aujourd'hui dans le cadre de stratégies de visibilité et de mobilisation partisane sur la Toile. Lors de l'élection présidentielle américaine de 2008, le Parti démocrate a fait appel à Chris Hughes, co-fondateur de Facebook, afin de développer un site web de campagne qui prendrait la forme d'un réseau socionumérique : MyBarackObama.com (MyBO). L'initiative a été couronnée d'un tel succès, qu'elle a été imitée par plusieurs partis politiques ailleurs dans le monde : le MyCampaign du Parti conservateur, le MyNetanyahu du Likoud (Israël), la Coopol du Parti socialiste (France), etc. Confrontés à une crise de confiance publique, les partis politiques ont recours, entre autres, aux technologies numériques afin de fidéliser un électorat de plus en plus volatile et abstentionniste. À cet égard, les réseaux socionumériques sont souvent présentés par les partis politiques comme de nouveaux modes de communication sollicitant la mobilisation et la participation des citoyens au processus électoral. Il y a toutefois lieu de se questionner sur la nature même des pratiques déployées par les usagers dans leur utilisation de ces outils de communication. Ainsi, l'objectif de ce mémoire consiste à observer, à documenter et à analyser le rapport au politique sous-jacent à l'utilisation des réseaux socionumériques partisans, en s'intéressant plus particulièrement au cas archétypal de MyBarackObama.com. Cette étude vise, en outre, à jeter un regard prismatique sur l'objet de recherche interpellé, en s'inspirant de travaux issus de la sociologie des technologies, de la philosophie politique et des sciences de la communication. Suivant les premiers travaux de Bernard Stiegler, nous verrons que le rapport entre l'Homme et la technique peut être conceptualisé comme une dialectique du devenir, où chacun des deux termes participe à produire une relation qui les reproduit à son tour. Toutefois, dans sa forme contemporaine, cette dialectique se cristallise par une surdétermination de la technique. Cette dynamique du surdéterminisme technique se traduit à son tour par deux tendances lourdes : l'hyperindividualisme (l'émergence d'un individu qui prétend advenir par et pour lui-même) et le système technique (une idéologie invisible qui porte les valeurs supposément « neutres » de la technique). Les résultats de notre étude tendent à démontrer que ces deux dynamiques caractérisent les modalités du rapport au politique véhiculé par l'utilisation du réseau socionumérique MyBarackObama.com. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : communication politique, technologie numérique, MyBarackObama.com, dialectique, idéologie

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Cette thèse examine la façon dont les villageois de la lagune de Lau rurale, dans la province de Malaita, aux îles Salomon, font l'expérience de l'usage des téléphones portables. J'examine l'impact réciproque exercé par la technologie de téléphonie mobile récemment adoptée vis-à-vis des technologies de l'information et de la communication (TIC) déjà en vigueur localement. Je m'interroge également sur l'incidence que la place marginale de Lau dans l'économie capitaliste peut avoir sur l'adoption et l'usage des téléphones portables. En outre, j'analyse les principales controverses locales autour de l'adoption et de l'utilisation des téléphones portables, la conceptualisation par les indigènes du fonctionnement des technologies numériques, la moralité associée aux téléphones portables ; j'explore enfin ce pour quoi ils sont et/ou ne sont pas destinés à être utilisés. Je me concentre ainsi sur les deux fonctions principales des téléphones portables à Gwou'ulu : d'un côté, on les emploie comme des téléphones, et de l'autre comme des dispositifs pour visionner des films. En 2014, sur environ 250 adultes habitant à Gwou'ulu, 100 possédaient un téléphone portable à titre individuel, et un plus grand nombre de villageois partageait l'usage de téléphones portables avec d'autres.Mon approche théorique approfondit l'analyse technographique permettant d'étudier les technologies numériques et la consommation des médias numériques. La technographie (c'est-à-dire l'ethnographie des technologies) est une approche pluridisciplinaire qui combine l'étude des conditions historiques, économiques, politiques, religieuses, environnementales et matérielles constituant les possibilités qui à la fois limitent et facilitent les choix des individus lors de l'adoption de nouvelles technologies, y compris les téléphones portables. Mon analyse se fonde sur l'observation participante et sur des entretiens semi-directifs menés avec les locaux et centrés sur la question de leur utilisation des téléphones portables.Les conclusions de ma recherche démontrent que la vie au village se situe dans une période de transition sociale et s'achemine vers une nouvelle forme de numérisation technologique. Ma thèse souligne comment, dans la lagune de Lau, les téléphones portables transforment les TIC d'un secteur public à un secteur privé. Elle démontre aussi qu'un usage largement individualisé des téléphones portables nourrit les incertitudes locales relatives à la façon dont les téléphones portables, en tant que téléphones et que dispositifs permettant de visionner des films, contribuent à transformer les relations sociales à la fois au sein du village et entre les villageois et leurs proches installés en ville. J'avance l'idée que les téléphones portables et leurs diverses fonctions (de la télévision à la calculatrice de poche) sont mieux décrits comme des objets super-composés, parce que les téléphones portables embrassent et troublent un grand nombre de relations sociales et de valeurs culturelles qui sont les caractéristiques déterminantes d'un groupe donné dans un lieu donné. / This thesis explores the experiences of villagers in the rural Lau Lagoon, Malaita Province, Solomon Islands, as they adopt mobile phones. I discuss how the adoption of mobile phone technology affects and is affected by existing information-communication technologies; how and to what extent Lau adoption of mobile phones is circumscribed by the marginal place of the Lau in globalized capitalist economies; and I elaborate on the main controversies that surround the adoption and use of mobile phones, local conceptualizations of how digital technologies work, their morality, what they are meant to be used for and for what they are not to be used. Specifically, I focus on the two primary functions of mobile phones in Gwou’ulu: the mobile phone as (1) telephone and (2) as movie-watching device. Theoretically, I rework approaches to technography for an investigation of digital technology and media consumption with a focus on mobile phones—in 2014 of the approximate 250 adults living in Gwou’ulu, 100 owned a personal mobile phone and many more shared a mobile phone. Technography, or ethnographies of technology, offers a strategic multi-disciplinary combination that examines the historical, economic, political, religious, environmental and material conditions that constitute the realm of possibilities that constrain but also facilitate particular sets of choices made by individuals in response to the adoption of new technologies such as mobile phones. My methods for data collection are a combination of participant observation and open ended interviews on individual mobile phone usage. My findings show village life in a transition period of technological and social digitization. They highlight how, in the Lau Lagoon, mobile phones shift information-communication technologies (ICTs) from the public to the private realm and how an individualized consumption of mobile phones fuels uncertainties as to if and how mobile phones, as telephone or as movie-watching devices, transform social relationships among village residents as well as relationships between villagers and their urban relatives. I argue that mobile phones and their diverse functions—from telephony to movie player to calculator—are best described as super-compositional objects because they encompass and agitate so many of the social relationships and cultural values that are otherwise the defining features of a particular group of peoples in a particular place.

Au début des années 2000, le secteur électronique apparaissait encore comme un secteur d'avenir incorporant les nouvelles technologies les plus prometteuses. Pourtant, un constat semble s'imposer depuis : les entreprises japonaises, leaders du secteur depuis les années 1980, rencontrent de sérieuses difficultés pour réaliser un niveau de profit acceptable et perdent continuellement leurs parts de marché au profit de firmes provenant de pays émergents. Doit-on revoir le lien qui lie mutations technologiques et profit ? Doit-on repenser la relation entre le positionnement des leaders et la rentabilité ? Nous aborderons ces questions en nous appuyant notamment sur la mutation technologique que représente l'arrivée du numérique. Nous verrons que cette technologie a de nombreuses conséquences sur les structures du secteur EGP (du fait de la "modularité" de l‟architecture des produits, de la "convergence" des marchés et des fonctions et de la "reproductibilité" des innovations) et que cela transforme les enjeux concurrentiels de ce secteur. Parallèlement, nous aborderons le problème de la rentabilisation de l'innovation qui est au cœur des stratégies des firmes. Autour de cette question, nous réaliserons des études de cas de firmes représentatives (Sony, Panasonic, Samsung et Sharp) ; nous nous appuyons sur les stratégies différentes qui dépendent du positionnement des firmes (les leaders/suiveurs) et de la finalité des celles-ci (les innovateurs/imitateurs).

Les sociétés occidentales se trouvent aujourd’hui confrontées au vieillissement de leur population, sous le double effet de papy-boom et de l’allongement de la vie. Ce contexte pose la question de la prise en charge de la perte d’autonomie des personnes retraitées : coût et disponibilité de places en maisons de retraites, gestion de la dépendance par la famille et par les politiques publiques, etc. La Silver Économie propose des réponses technologiques à ces problèmes sociaux et politiques, en développant de nombreux produits numériques dédiés à la gestion de la perte d’autonomie des aînés. Néanmoins, ces offres ne semblent pas toujours prendre suffisamment en compte la réalité de publics ciblés. Tout d’abord, les technologies semblent ne pas prendre en compte les attentes et les besoins de ce public et ne font que peu de cas de la pluralité des profils des aînés. De plus, les technologies pour l’autonomie tendent à ne pas être adaptées aux aptitudes et aux connaissances numériques des publics qu’elles ciblent. Enfin, ces technologies posent le problème de leur potentiel démocratique, étant donné leur coût élevé. Convoquant l’alliance entre sciences de l’information et de la communication (SIC) et sociologie, nous proposons une étude, prospective, cherchant à appréhender et à comprendre les actuels modes d’appropriation de ces technologies auprès des retraités de plus de 60 ans. Le but de notre démarche est de mettre en évidence les logiques d’usage et d’appropriation actuelles pour vérifier leur adéquation avec des formes de prise en charge technologiques de la perte d’autonomie. Pour ce faire, nous procédons à l’analyse d’un échantillon qualitatif, composé de 31 aînés résidents en Aquitaine et faisant usage des technologies numériques. Les résultats de notre analyse mettent en évidence des niveaux de littératie numérique tout à fait disparates, influencés par de nombreux facteurs : l’âge, les formes d’initiation, les sociabilités individuelles, les parcours biographiques et le rapport à soi. Les usages des technologies numériques prennent sens dans des processus identitaires, qu’ils soient orientés vers la rupture ou vers la continuité, en lien avec le passé, le présent et le futur des usagers. Les technologies participent à de nouvelles formes de sociabilité, prenant le relai des modalités classiques de lien social. Les pratiques de recherche par Internet, quant à elles, permettent à l’usager de développer un nouveau rapport à soi-même. Nous concluons la nécessaire adaptation des technologies numériques à ses appropriations identitaires des usagers aînés. / Nowadays, Western societies are confronted with the ageing of their population, due to the consequences of the baby-boom and to a longer life expectancy. This context highlights the necessary attention paid to the loss of autonomy of seniors : cost and availability of retirement homes, management of dependency by family and by public policies, etc. The Silver Economy offers technological answers to these social and political problems, by developing many digital products dedicated to reducing the loss of autonomy among seniors. However, these solutions do not always seem to pay sufficient attention to the reality of elderly people. First, technologies do not seem to take into account the expectations and the needs of this population, such as the plurality of their profiles. Moreover, technologies to maintain autonomy do not seem to be adapted to their digital skills and knowledge. Finally, we can question the non democratic potential of digital technologies dedicated to health, considering their high cost whilst the number of retired people living under the poverty line has increased. In our study, we proposed a mixed approach, combining sociology and the information and communication sciences (CIS). Thus, we undertook a prospective study, whose purpose was to apprehend and to understand the current usage of digital technologies among retired people over 60 years old. Our aim was to highlight how seniors use digital devices and services, in order to verify if they are in line with the forms of technological management existing to support their autonomy. To do so, we used a qualitative methodology and surveyed 31 retired users living in Aquitaine. The results of our survey reveal totally disparate levels of digital literacy, influenced by many factors, such as age, contexts of learning, degree of sociability, biographical trajectories and self image. The use of digital technologies is deeply linked to identity processes, whether they are oriented towards biographical rupture or continuity, in relation to the past, the present and the future of the users. Technologies contribute to new forms of sociability, taking over classical ways of social bonding. Internet search practices, on the other hand, allow the user to develop a new self image. We conclude on the necessary adaptation of digital technologies to its identity appropriations of the elderly users.