Esta tese reflete sobre um processo específico: a transmídia e seu potencial de criar novas possibilidades interativas e artísticas apropriando-se dos ambientes digitais. A disseminação tecnológica no cotidiano das pessoas nas últimas décadas alavanca uma proliferação e diversidade de mídias que propiciam um ambiente fértil para desenvolvimento de processos transmidiáticos. Apesar de a transmídia não ser um fenômeno novo, as novas possibilidades que o ambiente digital hiperconectado e rico em novas mídias e interfaces traz são inúmeras, não apenas nas áreas das artes, mas também em quaisquer áreas que envolvam comunicação, informação e interação. Novos modos de interação trazem consigo novas possibilidades, tanto quanto novos desafios. O foco deste trabalho é o contexto atual transmidiático e as oportunidades e desafios emergentes de seu uso. O escopo compreende também a apresentação e análise de algumas obras de arte que se beneficiaram do uso da transmídia como processo fundamental para seu desenvolvimento, razão pela qual não seriam possíveis em outro cenário que não o transmidiático atual. Foram desenvolvidos pela autora quatro trabalhos de arte como experimentação transmídia que refletem os resultados obtidos. / This thesis reflects about a particular process: the transmedia and its potential to create new interactive and artistic possibilities that appropriate from the digital environments. The technological dissemination in people\'s daily lives in the past decades leverages a media proliferation and diversification that propitiate a fertile environment for the development of transmedia processes. Although transmedia is not a new phenomenon, the new possibilities that the actual digital environment provide -- hiper-connected and rich in new media and interfaces -- are countless, not only in the field of Arts, but also in any other areas related to communication, information and interaction. New interactive modes bring with themselves new possibilities as much as new challenges. The focus of this work is the emergent transmedia context and the opportunities and challenges that rise from its use. The scope here also involves the presentation and analysis of some artworks that take advantage from the use of transmedia as a fundamental process to their development, not being able to exist in any other scenario than the present one. It was developed by the author four artworks as transmedia experimentation that reflect the achieved results.

Orientador: Mônica Cristina de Moura / Resumo: Pertencemos a uma cultura de consumo e produção, tanto de produtos quanto de serviços informacionais que a décadas estabeleceram maior vínculo com as áreas tecnológicas e comunicacionais. Esse vínculo nos obriga a estudar e entender as mudanças ocorridas entre a ecologia das mídias e as atividades do design contemporâneo, em relação à forma e conteúdo nos quais as informações são pesquisadas, estruturadas e posteriormente articuladas sob um gerenciamento inteligente, que coloca ao design em um ponto de maior abrangência frente às revoluções de transformação social, especificamente as que acontecem entre indivíduos e as novas tecnologias midiáticas. Motivo pelo qual, através de uma metodologia exploratória, a presente pesquisa realizou o desdobramento dos elementos e as ferramentas que caracterizam à transmídia como uma linguagem contemporânea que executa processos e ambientes interativos por meio da retroalimentação dos usuários que constroem, difundem mensagens e criam conteúdos audiovisuais. Assim também, realizamos estudos de caso, trazendo para análise os perfis e as atividades projetuais de três criadores de conteúdos informacionais. Do México o blogger Alan Estrada com a sua comunidade “Alan por el Mundo- AXM”; do Brasil a agência “Tátil Design”; e da Argentina a produtora multimídia “DCM Team”. Tendo como objetivo estudar e entender o que traz a convergência entre a transmídia e os produtos informacionais do design, permitindo desse modo, que o indivíduo de maneira pos... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: We belong to a culture of consumption and production, both products and information services that for decades have established greater ties with the technological and communication areas. This bond obliges us to study and understand the changes that have occurred between media ecology and contemporary design activities. The relation to the form and content in which information is researched, structured and later articulated under intelligent management, which puts design in a broader point in the face of revolutions of social transformation, specifically those that happen between individuals and new media technologies. This is why, through an exploratory methodology, the present research accomplished the unfolding of the elements and the tools that characterize transmedia as a contemporary language that executes interactive processes and environments through the feedback of the users who build, broadcast messages and create audiovisual content. In addition, we conducted case studies, bringing to analysis the profiles and design activities of three information content creators. From Mexico the blogger Alan Estrada with his community “Alan por el Mundo- AXM”; from Brazil the agency “Tátil Design”; and from Argentina the multimedia producer “DCM Team”. Aiming to study and understand what brings the convergence between transmedia and informational products of design, thus allowing the individual knows in a positive way the origin, understand the concept, the path and the processe... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Esse trabalho traz questões estéticas da dança e da linguagem cinematográfica focalizando os registros audiovisuais de um espetáculo. O desenvolvimento da relação entre essas duas formas de arte vão desde os registros iniciados por Edson até as modernas videodanças ou videoclipes. Kontakthof, coreografado e dirigido por Pina Bausch e dançado por três elencos de idades e formações diferenciadas e registrados de formas muito distintas em cinco filmes, é usado para se discutir a importância dos registros audiovisuais enquanto memória, explorando aproximações e distinções entre o documentário e a documentação num cenário em que cinema e dança geram conhecimento do presente e do passado. Por fim, esta pesquisa destaca uma mesma cena dessa coreografia, encontrada nos filmes Pina de Wim Wenders e Un jour Pina m`a demande de Chantal Akerman e no registro da peça integral, analisando-a a partir dos diferentes olhares e estratégias. Conclui-se, então, que o registro, com sua aparente aspiração de objetividade, abre espaço para a explicitação da subjetividade tal qual os outros filmes, resgatando essa forma de audiovisual do exílio ao qual, normalmente, é encerrado nas discussões sobre o universo cinematográfico / This thesis aims to offer reflections about the relationships between dance and cinema focusing on the audiovisual records of the Kontakthof choreography, conceived and directed by Pina Bausch. The Kontakthof piece is danced by three casts varying in age and dance background and it was registered by five filmmakers who used very distinct cinematographical principles. It discusses the importance of records and movies as memory and simultaneously explores the meta questions of how art, cinema and dance generate knowledge about the present and the past. This is accomplished by focusing on one scene that appears in \"Pina\" from Win Wenders, \"One Day Pina Has Asked Me\" from Chantal Ackerman and in the documentation itself of the whole Kontaktof piece This scene is then analyzed bringing forth the three different perspectives that generated them. This thesis points out that the registry itself, with its outward intention of being a vessel for memory, becomes an attentive, receptive space, wherein its subjectivity can be ultimately revealed. This inquiry, in turn, allows this form of registry to be rescued from the cinematographical exile that it had been condemned in the past.

Submitted by JOSIANE SANTOS DE OLIVEIRA (josianeso) on 2018-08-08T16:06:01Z No. of bitstreams: 1 Silvio André Lacerda Alves_.pdf: 3574544 bytes, checksum: a084e4df15deb5c4758f81b0e6e2d053 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-08T16:06:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silvio André Lacerda Alves_.pdf: 3574544 bytes, checksum: a084e4df15deb5c4758f81b0e6e2d053 (MD5) Previous issue date: 2018-04-20 / Nenhuma / Em um mundo caracterizado pela convergência, grande evolução tecnológica, fortes transformações comportamentais, crescente carga informacional em um ambiente de rede e com inúmeras possibilidades de suporte midiático, lograr êxito em entregar a mensagem desejada para o usuário e obter dele a atenção necessária se tornou uma tarefa complexa. As narrativas transmídia surgiram como uma alternativa eficiente para ajudar a mitigar ou eliminar esses obstáculos e mais, oferecem um grau maior de imersão, interação e experienciação deste usuário. Ele antes consumia narrativas e agora passa a consumir narrativas transmídia. Essa mudança demonstra um processo de evolução, uma mudança de nível, em termos de comunicação. São como alterações no território comunicacional onde o usuário representa um migrante que vai e volta entre mídias e níveis de emissão-recepção. Neste sentido, considerando o Design Estratégico a abordagem que oportuniza o diálogo entre as mais diversas disciplinas e capacitações, um propulsor de relações criativas entre técnica e arte, uma alternativa para oferecer as condições experienciais tão características das soluções de transmídia storytelling, o objetivo deste trabalho de pesquisa é justamente, através do uso do método qualitativo do estudo de casos exploratórios, investigar as possibilidades de contribuição do Design Estratégico em projetos de narrativas transmídia. Como principais resultados é importante destacar o design como mediador de projetos de concepção de estratégias transmidiáticas, assim como na identificação e solução de problemas durante o processo de projetação. Além desta discussão, apresenta-se um quadro de referência para servir de elemento em futuras reflexões e experimentações de empresas de comunicação ao conduzirem projetos comunicacionais, especialmente de narrativas transmídia. / In a world characterized by convergence, great technological evolution, strong behavioral transformations, growing informational load in a network environment and with innumerable possibilities of media support, to succeed in delivering the desired message to the user and to obtain from him the necessary attention has become one complex task. Transmedia narratives have emerged as an efficient alternative to help mitigate or eliminate such obstacles and, moreover, offer a greater degree of immersion, interaction and experience of this user. He previously consumed narratives and now begins to consume transmedia narratives. This change demonstrates a process of evolution, a change of level, in terms of communication. They are like changes in the communicational territory where the user represents a migrant that goes back and forth between media and emission-reception levels. In this sense, considering the Strategic Design the approach that facilitates the dialogue between the most diverse disciplines and capacities, a propeller of creative relations between technique and art, an alternative to offer the experiential conditions so characteristic of the solutions of transmissions storytelling, the objective of this work of research is precisely through the use of the qualitative method of the exploratory case study to investigate the possibilities of the contribution of the Strategic Design in projects of transmedia narratives. As main results, it is important to highlight the design as mediator of projects for the design of transmissive strategies, as well as in identifying and solving problems during the design process. In addition to this discussion, a frame of reference is presented to serve as an element in future reflections and experiments of communication companies in conducting communication projects, especially of transmedia narratives.

Submitted by Silvana Teresinha Dornelles Studzinski (sstudzinski) on 2015-06-01T12:42:29Z No. of bitstreams: 1 Claudini Fabrícia Maurer.pdf: 2369985 bytes, checksum: 8f8377049da7241739cf2d61b993d79a (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-01T12:42:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Claudini Fabrícia Maurer.pdf: 2369985 bytes, checksum: 8f8377049da7241739cf2d61b993d79a (MD5) Previous issue date: 2014-03-25 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O presente trabalho propõe-se a responder à seguinte questão geral de pesquisa: em que medida o conceito de transmídia pode contribuir para a organização de materiais em Ambientes Virtuais de Aprendizagem? Para tanto, buscamos responder, ao longo do trabalho, às perguntas desmembradas da questão geral: ao considerarmos um AVA um gênero digital, que aspectos devem ser analisados para compreendermos sua macroestrutura? Como se caracteriza a lógica da narrativa transmídia? Como organizar um Plano de Aula para EaD a partir da lógica da narrativa transmídia? A metodologia da pesquisa prevê as seguintes etapas: a) pesquisa bibliográfica sobre a) Cibercultura, tomando como fundamentação teórica os autores Lévy (1999), Santaella (2004); b) Narrativa Transmídia, tendo Jenkins (2009) como autor-base; c) Gênero Digital, fundamentando-se em Marcuschi e Xavier (2004), Marcuschi (2008) e Marcuschi (2005); b) observação estruturada não participante realizada durante catorze aulas para conhecer o AVA Moodle, os participantes e as interações que ali ocorrem; c) pesquisa-ação, ao elaborar e aplicar um plano de ensino durante seis aulas e, posteriormente, ao reelaborar o plano de aula, tendo como fundamento os princípios para a lógica da narrativa transmídia fundados em Jenkins (2009b) e os princípios mais gerais de elaboração de materiais para ambientes digitais de Lopes e Alves (2011), bem como as recomendações de Laurel (2001). / This study aims to answer the following general research question: to what extent the concept of transmedia can contribute to the organization of materials in Virtual Learning Environments? In the end, we seek to answer, throughout the work,questions dismembered the general question: when considering a LMS a digital genre, which aspects should be analyzed to understand its macrostructure? How to characterize the logic of transmedia storytelling? How to organize a Lesson Plan for Distance Learning from the logic oftransmedia storytelling? The research methodology includes the following steps: a) research bibliography on a) Cyberculture, taking as the theoretical reasoning the authors Lévy (1999), Santaella (2004); b) Transmedia Storytelling, Jenkins (2009) as author – based; c) Digital Genre, based on Marcuschi and Xavier (2004), Marcus chi (2008) and Marcuschi (2005); b) structured non-participant observation performed during 14 lessons to meet the LMS Moodle, the participants and the interactions that occur there; c) action research, to develop and implement an educational plan for six classes and, subsequently, to rework the lesson plan, taking as a basis the principles for the logic of transmedia narrative founded in Jenkins (2009b) and the most general principles of preparation of materials for virtual environments of Lopes and Alves (2011), as well as the recommendations of Laurel (2001).

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-01-12T17:50:00Z No. of bitstreams: 1 Thaís Silva Fonseca.pdf: 13240404 bytes, checksum: 6a51f20fcf8765850bcf46f732143bf8 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-12T17:50:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thaís Silva Fonseca.pdf: 13240404 bytes, checksum: 6a51f20fcf8765850bcf46f732143bf8 (MD5) Previous issue date: 2016-12-19 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq / This research investigates the problematics of female representation in superheroes comic books having as object of research the anti-heroine Catwoman and how her modes of presence are marked by an objectified body that emphasizes the aesthetic dimension over the subjective. The study’s main question is to understand how the values that placed her in the position of sexual object and romantic partner of the hero Batman changed in her current representation due to the transmedia storytelling phenomenon and the participatory culture. At first, this research aims to explore the history of women in comics through the historical, social and cultural context of the years 1940 to 2010 and comprehend what influences these events had in the narrative construction and mutation of the female characters. Seeks, in a second moment, understand how the body is dealt by the enunciator, and analyze the changes of Catwoman’s dressed body. This analysis seeks to comprehend how the female construction in this media occurs and, therefore, enable a deconstruction of the hegemonic and sexist vision of what is to be a woman, and more specifically, of what is to be female character in the universe of comics. The methodological approach is through the semiotic analysis of the main costumes of Catwoman in comics, ranging from the 1940’s to 2010. Lastly, based on this analysis, is intend to compare the character’s modes of presence in comics with her narratives in other media platforms and realize how the participatory culture has influenced the democratization of the characters development. Thus, the research aims to contribute to a critique of the cultural industry in analyzing woman’s policies in communication relations through the comics and the transmedia storytelling. The research is supported theoretically in authors like Vergueiro (2003), Madrid (2009), Oliveira (2007); in sociosemiotics analysis, fashion and identity studies and the concept of dressed body of Oliveira (2005, 2008), as well as in Landowski regimes of visibility (1992); in gender policy analysis of Mulvey (1983); in the study of the media convergence phenomenon of Jenkins (2009) and the extremities reading of Mello (2008, 2016) / Esta pesquisa procura investigar as problematizações da representação feminina nas narrativas de super-heróis, tendo como objeto de pesquisa a anti-heroína Mulher-Gato (Catwoman) e como seus modos de presença são marcados por um corpo vestido objetificado que enfatiza a dimensão estética em detrimento da subjetiva. O estudo tem como questão principal compreender como os valores que a colocavam na posição de objeto sexual e par romântico do herói Batman foram resinificados em sua representação atual devido ao fenômeno da narrativa transmídia e da cultura participativa. Em um primeiro momento, a pesquisa explora a história das mulheres nos quadrinhos através da contextualização histórica, social e cultural dos anos 1940 até 2010, para compreender quais as influências desses acontecimentos na construção e mutação narrativa das personagens femininas. Busca-se, em um segundo momento, entender como o corpo é tematizado pelo enunciador, e analisar as modificações do chamado corpo vestido da Mulher-Gato. Através dessa análise, pretende-se perceber como a construção da imagem feminina nesta mídia ocorre e, com isso, possibilitar uma desconstrução da visão hegemônica e sexista do que é ser mulher, e, mais especificamente, do que é ser uma personagem feminina no universo dos super-heróis. O caminho metodológico parte da análise semiótica dos principais figurinos da Mulher-Gato nas revistas em quadrinhos, compreendidos entre as décadas de 1940 até 2010. Por fim, com base nessa análise, busca-se comparar os modos de presença da personagem nos quadrinhos, com suas narrativas em outras plataformas midiáticas e perceber como a cultura participativa tem influenciado na democratização do desenvolvimento de personagens. Sendo assim, a dissertação visa a contribuir para uma crítica à indústria cultural, ao analisar a política das mulheres nas relações comunicacionais, por meio dos quadrinhos e das narrativas transmídia. A pesquisa está apoiada, teoricamente, em autores como Vergueiro (2003), Madrid (2009), Oliveira (2007); na análise sociossemiótica, estudos de moda e identidade e conceito de corpo vestido de Oliveira (2005, 2008), assim como nos regimes de visibilidade de Landowski (1992); na análise política de gênero de Mulvey (1983); no estudo do fenômeno da convergência midiática de Jenkins (2009) e na leitura das extremidades de Mello (2008, 2016)

Made available in DSpace on 2016-04-29T14:23:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thiago Sanches Costa.pdf: 25589665 bytes, checksum: 94ade514b36f694c686d617a089bfd79 (MD5) Previous issue date: 2012-10-30 / This research investigates the existent relations between digital transposition phenomenon and transmedia on a mutual influence context of comic book and game culture and its repercussions on digital storytelling structures. The methodological proposal is to read and deepen the relations between different concepts in search of its understanding process as a digital culture phenomenon, identifying as an historical action previous to transmedia storytelling: the transmediatic jump. For this, it uses superheroes, characters born in comic books at the beginning of the twentieth century, to show this path and the passage from the concept of transformation by the transmediatic jump to the transposition phenomenon and the transmedia object. It also show that the model object has philosophical, psychological, cultural and ontological features that made them leading figures on the modern entertainment industry that only exists on transmedia plurality. The research done is theoretical, as it s a study that looks forward to concept rebuilding and to enhance theoretical fundaments. The utilized method is bibliographic research, using prevailing materials about the theme, such as: Scott McCloud and Will Eisner as the main references about comic books structure and language; Gerard Jones research as the most used source about superheroes and its creators History; Joseph Campbell points the mythological way and Richard Reynolds connect it to superhero, central to comprehend storytelling that flows from a media support to other; and Janet Murray is the perfect complement to understand how this structures works at the digital game environment. This is how the superheroes transmedia jump, comics-movie-game, discussion base is formed / A pesquisa investiga a relação entre os fenômenos digitais da transposição e transmídia no contexto da mútua influência entre a cultura dos HQs e games e suas repercussões nas estruturas narrativas digitais. Metodologicamente propõe a leitura e o aprofundamento das relações entre os conceitos buscando o seu entendimento de processo enquanto fenômeno da cultura digital, identificando- os em uma ação história anterior à narrativa transmídia: o salto transmidiático. Para tanto, utiliza-se do movimento e história dos super-heróis, personagens nascidos nas histórias em quadrinhos (HQs) no início do século XX, para demonstrar este caminho e passagem do conceito de transformação do salto transmidiático para o fenômeno da transposição e o objeto transmídia. Mostra ainda que o objeto modelar (HQs) possui características filosóficas, psicológicas, culturais e ontológicas que os tornaram protagonistas da moderna indústria do entretenimento, a qual não existe senão na pluralidade transmídia. A pesquisa realizada é teórica, pois se trata de um estudo com vistas a reconstruir conceitos, para a melhoria de fundamentos teóricos. O método utilizado é a pesquisa bibliográfica, utilizando os materiais existentes acerca do tema, sendo: Scott McCloud e Will Eisner as principais referências sobre a estrutura e linguagem das HQs; os estudos de Gerard Jones a fonte mais utilizada no tocante à História dos superheróis e de seus criadores; Joseph Campbell indicando o caminho mitológico e Richard Reynolds conectando essa visão aos superheróis, fundamental para compreender as narrativas que seguem de um suporte midiático a outro; com Janet Murray sendo o complemento perfeito para o entendimento do funcionamento dessas estruturas no ambiente do game digital. Forma-se assim a base para a discussão do salto transmidiático dos super-heróis: HQ-Filme-Game

Made available in DSpace on 2016-04-29T14:23:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thiago Mittermayer.pdf: 1393063 bytes, checksum: 84ca986ea8231d602aee7f4004b3bb72 (MD5) Previous issue date: 2016-03-07 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The contemporary culture is experiencing a period of transformation and acceleration. Inside the connection between the digital culture and communication, new ways of create and participate in fictional narratives have collaborated with these instant changes now a days. The complexity of this theme is intensified from the moment that interaction between media and narrative, both have started to overlap one above the other. And the transmedia storytelling is the prevailing concept that strives to explain this complexity. The main objective of this dissertation is to present an exploratory research that reflects the transmedia storytelling in both aspects, the theoretical and the practical. Expected to propose further discussions on the subject from the consideration of different points of view. The purpose is to show new branches of transmedia storytelling. The main theoretical references that guided the journey were: Carlos Scolari (2009, 2013), Clay Shirky (2011), Henry Jenkins (2009), Lucia Santaella (2004, 2013), Marie-Laure Ryan (2013), Steven Johnson (2003, 2012). Then, the dissertation was divided into four chapters. The first chapter is about the genealogy and the precursors concepts of transmedia storytelling. The second discusses the relationship between the transmedia storytelling and the ubiquitous reader. The third chapter argues about how to plan a transmedia project. The fourth chapter introduces the possibility of discussing the transmedia storytelling from the look of semiotics, especially through the concept of intersemiotic translation / A cultura contemporânea vive um momento de transformação e aceleração. Dentro da conexão existente entre a cultura digital e a comunicação, as novas formas de se criar e participar de narrativas ficcionais colaboraram com estas modificações instantâneas do mundo atual. A complexidade do tema intensifica-se a partir do momento em que tanto as mídias quanto as narrativas entraram em interação e começaram a se sobrepor umas nas outras. E a narrativa transmídia é o conceito vigente que se esforça para a explicação desta complexidade. O principal objetivo desta dissertação é apresentar uma pesquisa exploratória que reflita sobre a narrativa transmídia tanto em seus aspectos teóricos quanto práticos. Esperase propor novas discussões sobre o tema a partir da ponderação de diferentes pontos de vista. O intuito é mostrar novas ramificações sobre a narrativa transmídia. Os principais referenciais teóricos que guiaram o percurso foram: Carlos Scolari (2009, 2013), Clay Shirky (2011), Henry Jenkins (2009), Lucia Santaella (2004, 2013), Marie-Laure Ryan (2013), Steven Johnson (2003, 2012). Em vista disto, a dissertação foi dividida em quatro capítulos. O primeiro capítulo trata da genealogia e dos conceitos precursores da narrativa transmídia. O capítulo seguinte discute a relação existente entre a narrativa transmídia e o leitor ubíquo. O terceiro capítulo argumenta sobre como planejar um projeto transmidiático. O último capítulo reflete sobre a narrativa transmídia a partir do olhar da semiótica, especialmente, por meio do conceito da tradução intersemiótica

Submitted by JOSÉ ANTONIO GALLO JUNIOR null (jose.junior818@etec.sp.gov.br) on 2016-03-11T19:08:14Z No. of bitstreams: 1 GALLO_JUNIOR_JA_Dissertacao.pdf: 3158621 bytes, checksum: ec8def8f3e37a7917bfc75f9b0ed45aa (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2016-03-15T16:35:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 gallojunior_ja_me_bauru.pdf: 3158621 bytes, checksum: ec8def8f3e37a7917bfc75f9b0ed45aa (MD5) / Made available in DSpace on 2016-03-15T16:35:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 gallojunior_ja_me_bauru.pdf: 3158621 bytes, checksum: ec8def8f3e37a7917bfc75f9b0ed45aa (MD5) Previous issue date: 2016-02-29 / Assim como as tecnologias da informação estão em constante evolução, a educação, desde o ensino básico ao superior, deve seguir em busca de novas e melhores formas de aprimorar o processo de ensino-aprendizagem, incorporando novas estratégias metodológicas baseadas na convergência dos meios de comunicação e a facilidade de uso das ferramentas digitais do cotidiano dos alunos nas atividades escolares. Tendo em mente esta convergência, este trabalho foi concebido para buscar e criar uma proposta de modelo de aplicação da narrativa transmídia na educação, como uma ferramenta metodológica que permita integrar a nova realidade educacional, levando em consideração a geração atual de alunos, “nativos digitais”, e os conceitos de ensino da educação contemporânea, introduzindo o uso das mídias e tecnologias nas atividades diárias e permitindo ultrapassar os limites físicos da escola por meio do uso dos ambientes virtuais de aprendizagem, mídias sociais e outras mídias, transformando alunos em personagens e participantes do processo da narrativa, além de criar possibilidades para a interdisciplinaridade dos componentes curriculares diversos e o despertar de novas competências e habilidades em alunos, professores e na comunidade escolar como um todo que pode representar um diferencial neste novo modelo. / As well as information technologies are constantly evolving, education from primary school to university must follow for new and better ways to improve the process of teaching and learning, incorporating new methodological strategies based on the convergence of the media and the ease use of digital tools in students' daily life in the school activities. Bearing in mind this convergence this work is designed to seek and create a proposal for a transmedia narrative application model for education, as a methodological tool that allows integrating new educational reality, taking into account the current generation of students, "digital natives", and the concepts of teaching contemporary education, introducing the use of media and technology in daily activities and allowing overcome the physical limits of school through the use of virtual learning environments, social networks and other medias, turning students into characters and participants in the narrative process and create the possibilities for interdisciplinary curriculum of the many components and the awakening of new skills and abilities in students, teachers and the school community as a whole that may represent a difference in this new model.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The Transmedia Storytelling (TS) is a story presentation form with integrated use of different types of platform. Each story telling in each platform represents one part of big narrative and shows a distinct perspective, giving to the public an additive compression. Furthermore, the TS has an audience active participation in the production and the circulation of media content. The present dissertation study how El País.com and Guardian.co.uk are appropriated of TS core principles to tell the story Cablegate US embassy cables. The documents were mailed anonymously to WikiLeaks site, responsibly to forward to journalistic organizations. Observes that the story tell by two journalistic groups was presented with use of multiple platform, different content form, audience active participation in interview elaboration and in the narrative parts recommendations. With this study, reflect about the TS singularity in journalism. / A narrativa transmídia (NT) é a forma de contar histórias com o uso combinado de diferentes tipos de plataformas. Cada história apresentada em uma plataforma representa um trecho da narrativa maior e mostra uma perspectiva distinta, fazendo com que se tenha compreensão adicional da obra. Além disso, a NT tem a participação ativa da audiência na produção e na ampliação do acesso aos conteúdos. A presente dissertação estuda como os sites El País e Guardian apropriam-se de princípios norteadores do modelo NT para contar a história Cablegate - documentos diplomáticos trocados entre as embaixadas norte-americanas e a Secretaria de Estado dos EUA. Os documentos foram encaminhados anonimamente ao site da organização ativista WikiLeaks, responsável por repassar às empresas jornalísticas. Observou-se que a história contada pelos dois grupos jornalísticos foi apresentada com o uso de múltiplas plataformas, diferentes formatos de conteúdos, participação ativa da audiência na elaboração de entrevistas e na recomendação de trechos da narrativa. Com base nesse estudo, reflete-se sobre as particularidades da NT no jornalismo.