Det här arbetet handlar om hur jag utvecklar mitt oboespel och min musikaliska förståelse för två stycken: Mozarts oboekonsert (sats 1 och 2) och Strauss oboekonsert (sats 1). Anledningen till att jag har valt just dessa stycken är att de vanligtvis är obligatoriska på provspelningar. Eftersom jag gärna vill ha ett orkesterjobb måste jag först vinna en provspelning. Syftet är därför att utvecklas både tekniskt och musikaliskt för att öka mina chanser att vinna en provspelning. Jag har även valt att spela Mozart på min examenskonsert för att sen kunna jämföra provspelningssituationen med konsert- situationen.Metoden jag har valt är att göra inspelningar för att sen lyssna och analysera vad jag kan förbättra. Dessutom ska jag åka på provspelningar och utvärdera min insats samt försöka få kritik från juryn.Jag har genomfört inspelningar vid fem tillfällen under ett års tid och under samma period varit på fyra provspelningar.I slutsatsen kom jag fram till att jag i den sista inspelningen spelar mer rytmiskt och har bättre intonation. Jag märker också en stor utveckling i linjen i mitt spel och hur jag får fram fraseringarna. Utvecklingen har också påverkat spelet i konsertsituationen på ett positivt sätt framförallt när det gäller faktorer som tekniska aspekter och automatisering. De här faktorerna har förbättrat helheten och mitt spel har blivit mer intressant att lyssna på. / <p>Bilaga: 1 CD och 1 DVD</p><p></p>

Denna uppsats beskriver arbetet med min examenskonsert. Som jazzsångerska, harpist, kompositör och arrangör (och även under arbetets gång administratör för projektet) beskriver jag hur jag upplever det vara att axla flera roller samtidigt. Konserten hölls på University of North Texas, Denton TX, Februari 2015 och jag framförde enbart egenkomponerad musik. / <p>All framförd musik komponerad och arrangerad av Anna Jalkéus (f. 1992)</p><p>Program:</p><p>Box of Secrets (2011)</p><p>Scene of the Crime (2014)</p><p>Lost to You (2013, arr 2015)</p><p>Svit för sång och fagott (2012-2014) I. Till Vattnet / II. I en kuliss av moln / III. En oförklarlig längtan</p><p>Turned Into a Bird (2014)</p><p>Sailor’s Wife (2013-2015)</p><p>On the Other Side of the Sea (2014-2015)</p><p></p><p>Musiker:</p><p>Anna Jalkéus, sång och harpa</p><p>Christopher Wright, kontrabas</p><p>Nicholas Rothouse, slagverk (cajun, klockspel, cymbal, triangel, virveltrumma, wind chimes)</p><p>Beth Uhimchuk, violin I</p><p>Jacob Cortez, violin II</p><p>Ruben Balboa III, viola</p><p>Jonathan Valdez, cello</p><p>Marion Powers, sång</p><p>Jessica Curran, sång</p><p>Ryan Ayres, fagott</p>

Som en avslutning kommer den viktigaste lärdomen jag lärt mig under det här projektet: Det finns aldrig någon anledning att inte satsa fullt ut på det man gör. På många sätt är detta första gången jag vågar göra det och vad jag fått tillbaka av det är helt otroligt. Både för hur mina musiker har agerat men också hur jag har mått under projektets gång. även om jag på många sätt har vunnit över min egen självdestruktivitet kommer jag alltid att ha kvar tendenserna. Att då försätta mig i en situation där jag satsar fullt ut mår jag väldigt bra av även om jag då får mer att förlora. / <p>Medverkande: </p><p>Tobias Johansson</p><p>Lovisa Jennervall</p><p>Ingrid Malmén</p><p>Anna Lindahl</p><p>Sara Sissay</p><p>Jonathan Lindh</p><p>Oskar Lindwall</p><p>Jonathan Stribrny</p><p>Alexander Ivarsson</p><p>Martin Wirén</p><p>Filip Tunevi</p><p>Terese Lien Evenstad</p><p>Lovisa Säfström</p><p>Zaida Ponthin</p><p>Agnes Magnusson</p><p>Ebba Lorentzi</p><p>Tom Olovsson</p><p>Oskar Mattson</p><p></p><p>All musik är skriven av mig, förutom:</p><p>Its only you - Salem Al Fakir</p>

No description available.

<p>Nordic Mashup - komp. och arr. av Magnus Holmander</p><p>klarinett: Magnus Holmander</p><p>piano: Alfredo Salvador</p>

Denna uppsats är en beskrivning av min examenskonsert och förarbetet inför den. Jag berättar om verken jag spelade: César Francks Cellosonat i A-dur och Sjostakovitjs Pianotrio No. 2. Uppsatsen innehåller även information om tonsättarnas och verkens bakgrund, jag analyserar verken och reflekterar kring min upplevelse av konserten. Mina slutsatser är att jag hade goda förutsättningar för att göra en konsert då jag planerade i god tid inför den, spelade med duktiga musiker och hade en mycket trevlig publik. Jag kommer också fram till att historien bakom verken förändrade och berikade mina konstnärliga tolkningar. / <p>César Franck, Cellosonat i A-dur, sats 1 och 2, Arr. Jules Delsart. Dmitrij Sjostakovitj, Pianotrio no. 2, op. 67. Linnea Vikström-cello, Iveta Calite-piano, Christopher Sandberg-violin, Joakim Martinsen-piano.</p>

I denna uppsats undersöktes hur de negativa tankar som finns hos många musiker kan hanteras. Med hjälp av förbättrad övningsmetodik, samt andra metoder för medveten närvaro observerades hur fokus och humör förändrades hos musiker, samt hur detta påverkade deras prestation och självbild. Till hjälp för detta dokumenterades instuderingen av Hindemiths violakonsert ”Der Schwanendreher” inför och under examenskonsert, en situation där negativa tankar ofta kan dyka upp. Resultatet visade att man med små men väl genomtänkta medel kunde göra stor skillnad för koncentrationsnivån, och det allmänna välbefinnandet. Vidare gavs exempel på hur övningen kan läggas upp för att bli mer produktiv och rolig, samt hur samhällets krav på klassiska musiker bidrar till psykisk ohälsa. Målet med uppsatsen var att få fler musiker att börja reflektera över sin situation, och vilka förändringar som kan göras för att nå en optimal tillvaro. / <p><strong>Medverkande vid presentation</strong></p><p>Solist: Ludvig Dahlström</p><p>Dirigent: Gustav Aske Sønksen</p><p> </p><p>Flöjt: Kajsa Nilsson, Emma Eskeby</p><p>Oboe: Gabriela Dogaru</p><p>Klarinett: Emilia Eriksson, Filippa Hedberg</p><p>Fagott: Ciarán Hayes, Jonathan Bauer</p><p>Valthorn: Joel Jaakkola, Mikael Larsson, Jenny Isaksson</p><p>Trumpet: Erik Westin</p><p>Trombon: Vilhelm Weréen</p><p>Harpa (keyboard): Linnea Sirborn</p><p>Slagverk: Simon Landqvist</p><p>Cello: Erik Elvkull, Åse-Maria Bygland Larsen, Johanna Tärnroth, Johannes Rydén</p><p>Kontrabas: Isak Josefsson, Anton Eriksson, Joel Hedtjärn</p><p>Den klingande delen är arkiverad.</p>

No description available.

No description available.

No description available.