No projeto Habitar a Paisagem, propuz uma prática investigativa envolvendo a imagem impressa e diversos meios de reprodução de imagens, incluindo linguagens como o vídeo e a fotografia, considerando suas singularidades e aproximações. As imagens tratam poeticamente de questões relativas à paisagem e a relação do homem com os espaços que habita. Os principais conceitos que permeiam e constituem o eixo deste grupo de trabalhos são: serialidade, transitoriedade, materialidade, singularidade e repetição. / In the project Inhabiting the Landscape, I proposed an investigative practice involving the printed image and various means of reproduction of images, including languages such as video and photography, considering its uniqueness and approximations. The images poetically deal with issues of landscape and man\'s relation to the space it inhabits. The main concepts that permeate and constitute the axis of this group of works are: seriality, transience, materiality, uniqueness and repetition.

Esta dissertação parte de um levantamento sobre as possibilidades da câmera escura para lidar com as interferências na percepção do espaço e na formação da imagem fotográfica ao entrarmos em câmeras escuras instaladas em espaços cotidianos. A experiência estética se divide em dois momentos. No primeiro, o habitante autoriza que um espaço de sua casa seja utilizado para instalarmos a câmera escura. Neste momento, vivenciamos juntos a modificação da percepção de um local familiar apenas interferindo na luz, ao receber a projeção do fluxo de imagem do espaço exterior. No segundo, levamos uma câmera fotográfica para dentro da câmera escura. A sobreposição de procedimentos na imagem resulta em fotos que recortam a experiência e aparentam ser irreais. Mas não são. / This dissertation deals with a search for new uses of dark chambers (camara obscura). Our proposal deals with interferences in the perception of space and in the formation of photographic images when entering in camara obscura installed in daily places. The aesthetic experience is divided in two moments. At first, the inhabitant authorizes us to install a dark chamber in one of his house\'s room. Then, we experience a change of perception of a known space only by interfering in its light, watching the outside space projecting over the inside surfaces. At second, we take a photographic camera inside and take pictures of the overlapping procedures. The images cut the space experience and do not seem to be from a real place. But they are.

Passado e modernidade no Maranhão pelas lentes de Gaudêncio Cunha interpreta as fotografias que formam o Album do Maranhão em 1908, documento encomendado ao fotógrafo Gaudêncio Cunha pelo Governo do Maranhão para representar o Estado na Exposição Nacional realizada no Rio de Janeiro em 1908. O interesse dessa pesquisa é saber que finalidades conduziram Cunha na elaboração do Álbum e quais foram os critérios utilizados por ele na seleção das imagens. No álbum, elementos da modernidade vigentes no Maranhão da Primeira República são situados dentro de um cenário urbano que remonta ao final do século XVIII e início do século XIX. Gaudêncio Cunha ajustou o que era considerado moderno na passagem do século XIX para o século XX à soberba paisagem urbana de São Luís remanescente do Império e da Colônia. Essa composição de aparência harmônica, ele envolveu em um ambiente de mata exuberante. Seu intuito assemelha-se ao desejo de apresentar uma civilidade de perfil europeu, erguida em um ambiente tropical, muito próximo da imagem de Brasil criada no tempo do Império de Dom Pedro II, no século XIX. Interessava a Gaudêncio Cunha e seu cliente amenizar algumas imagens do passado, sendo as ruas estreitas de São Luís uma das mais incômodas. No que se considerava moderno dentro da nascente República Brasileira estava o estilo urbanístico que privilegiava largas avenidas com bulevares, no estilo francês, que contrastava com as ruas estreitas da capital maranhense. A pesquisa contextualiza o álbum de 1908 e seu autor na história da fotografia. Apresenta um levantamento sobre os fotógrafos que trabalharam no Maranhão entre 1846 até o início do século XX, com destaque para a história de vida de Gaudêncio Cunha e a participação maranhense na Exposição do Rio de Janeiro. Na última etapa, é feita uma interpretação de fotografias constitutivas do álbum de 1908, com base, sobretudo, na metodologia criada pelo historiador Boris Kossoy e na contribuição teórico-metodológica de Jacques Le Goff e de outros historiadores, a maioria vinculada às várias fases da Escola dos Annales. / Passado e Modernidade no Maranhão pelas lentes de Gaudêncio Cunha interprets the photographies that make the Album do Maranhão in 1908 a document that was requested by the Government of Maranhão to the photographer Gaudêncio Cunha in order to represent the State in a National Exhibition held in Rio de Janeiro in 1908. The interest of this research is to know what led Cunha to make the album and his criteria to select the images. In the album the existing modernity elements of the First Republic in the State of Maranhão are placed within an urban scenario that dates back to the end of the XVIIIth century and beginning of the XIXth century. Gaudêncio Cunha focused what was considered to be modern in the changing of the XIXth to the XXth century the superb urban landscape remaining from the Empire and from the Colony. Gaudêncio involved this composition that seemed to be harmonious in an environment of exuberant wood. His intention was like the desire of presenting a European profile civility that was built in a tropical environment, closer to the image of Brazil built at the times of the D.Pedro IIs Empire in the XIXth century. It was of Gaudêncio and his clients interest to soften some past images. The narrow streets of São Luís were one of the points of concern in that matter. The urbanistic French style that privileged large avenues with boulevards contrasting with the narrow streets of the Maranhense capital was one of the things considered to be modern within the growing Brazilian Republic. This research gives context to the 1908s album and to its author in the photography history. It also gives a glance over the photographers that worked in Maranhão between 1846 and the beginning of the XXth century, highlighting Gaudêncio Cunhas history of life and the maranhense participation at the Rio de Janeiros Exhibition. Last but not least, we interpret the photos in the 1908s album based on Boris Kossoys methodology and on the Jacques Le Goffs theoretical- methodological contribution as well as of other historians most of them linked to the various steps of the Annales School.

Esta pesquisa visa contribuir para a produção de conhecimentos sobre processos educacionais voltados à compreensão dos problemas sócio-ambientais e à atuação na proteção dos sistemas naturais e na melhoria da qualidade de vida. O problema trabalhado foi a degradação ambiental e a alienação de jovens em relação às condições dos seus ambientes – do subjetivo e corporal ao entorno e global. Fundamentado na multirreferencialidade e na complexidade, este trabalho pretendeu avaliar as possíveis relações entre o problema apresentado e quais seriam as possibilidades de processos educativos colaborarem na superação dessas questões. Para tanto foi realizada uma intervenção educacional, num bairro de periferia da cidade de Piracicaba, visando o estímulo à atuação de jovens em seu ambiente. O ensino da fotografia pin hole, de forma criativa e operativa, foi utilizado nas intervenções para estimular a percepção dos problemas ambientais e se mostrou uma técnica eficaz para a elevação da auto-estima e para a valorização e proteção do ambiente. / This research aims to contribute to the production of knowledge on educational processes directed to the understanding of the social-enviroment problems and increase the performance of natural systems protection and improvement of life quality.The study is on the ambient degradation and the youth alienation in relation to the conditions of its environments - from subjective and corporal to around and global. Based on multireference and complexity, this study intends to avail the possible relations between the environment issue and what would be the possibilities of educational processes to collaborate on the overcoming of these questions. To do so, an educational intervention was carried through, in a quarter of Piracicaba periphery aiming at the stimulation to the performance of young in its environment. The teaching of "pin-hole" photograph, on a creative and operative way, was used on interventions to stimulate the perception of environment problems. It turned in to an efficient technique to increase of self-esteem and the care and protection of the environment.

Embora os cães sejam um dos animais de convívio mais estreito e harmonioso com o ser humano, quando esta referida população se encontra fora do controle, ela pode gerar agravos, tanto com relação à saúde humana e de outros animais quanto ao meio ambiente. Assim, estudos relacionados à estimativa de seu tamanho populacional e aos métodos de controle são importantes para o desenvolvimento de estratégias cada vez mais eficazes. Este estudo teve como objetivos principais avaliar a técnica de fotoidentificação para a espécie canina e apresentar uma proposta para aprimorar o método de captura-recaptura fotográfica. Para tanto, foram obtidas fotografias de cães a partir de duas fontes distintas, sendo uma a partir de cães internados no canil de adoção do Centro de Controle de Zoonoses (CCZ) grupo controle, padrão ouro e a outra de cães soltos nas ruas de Ibiúna/SP. Os cães do CCZ foram fotografados seguindo 4 tipos diferentes de protocolo, o que gerou 4 diferentes padrões de catálogos fotográficos. Esses 4 catálogos se diferenciaram entre si em termos de visualização do cão e de número de fotografias necessárias para apresentar cada animal (dependendo do catálogo, este poderia ser representado por uma a quatro fotografias). Em um segundo momento, foi realizado uma busca de cães livres nas ruas do bairro de Santa Lúcia (Ibiúna/SP) por três dias. Cada animal encontrado foi fotografado e estas foram classificadas conforme o padrão dos catálogos determinados para as fotografias dos cães do CCZ. Por fim, 103 voluntários observaram pares de conjunto de fotografias dos cães (tanto as do CCZ quanto as do bairro) por meio da Internet e apontaram quais deles correspondiam aos mesmos cães, na opinião deles. Além disso, seguindo o método clássico de captura-recaptura, foi estimado a população de cães nas ruas do bairro sob a ótica do pesquisador (isto é, de uma única pessoa). Entre os principais resultados, tomando as fotos obtidas do CCZ como padrão ouro, as probabilidades de se identificar e de se distinguir corretamente os cães por meio da fotografia (para o voluntário) foi de 95,0% e 99,8%, respectivamente, e o índice Kappa calculado para a concordância entre os resultados dos voluntários e do padrão ouro foi de 0,963. Com base no uso das probabilidades calculadas do padrão ouro, a estimativa da população canina livre passou por um ajuste e foi estimada em torno de 65 animais (I.C. 95% 64 a 67 animais). A estimativa das probabilidades de identificação foi interessante no sentido de ajustar o N calculado, tornando esta estimativa mais precisa / The dog is one of the most popular pet in the world. However, if this population is out of control, injuries against human beings, other animals and environment can occur. Therefore, studies related to dog population are important in order to optimize methods and strategies of control. The main objectives of this research are evaluating the photo-identification technique for dogs and presenting a suggestion to improve the photographic capturerecapture method. For this, pictures of dogs were acquired from two different sources. One of them was the Zoonosis Control Center (ZCC) gold standard and the other one were the free dogs from Ibiúna City streets. The dogs from ZCC were photographed following four protocols. Therefore, I obtained four photographic catalogs. The difference between these catalogs was the visualization of dog´s physical characterestics and the necessary number of pictures (one to four) to present each animal. Second, a survey of free dogs in the Ibiúna City had been carried out during three days. Each dog found in the streets was photographed and, after that, the pictures were classified according to the model of catalogs acquired from ZCC dogs pictures. Finally, 103 volunteers observed set of pairs of pictures (both ZCC and streets) by means of Internet and pointed which of them were from the same dogs. In addition, the dog population was estimated by following the classical capture-recapture method. Considering the results from the ZCC pictures observation, the correctly identifying and distinguishing dogs probabilities by means of pictures (for the volunteer) was 95,0% and 99,8%, respectively. In this case, the kappa value between these volunteers results and the gold standard was 0,963. Using the calculated probabilities from the gold standard, the estimated population (N) was adjusted to about 65 animals (C.I. 95% 64 to 67 animals). The estimation of the probabilities from the gold standard was interesting for adjusting the calculated (N) and improving the precision

Esta é uma pesquisa na Área da Psicologia Social e tem como principal tema a relação entre reconhecimento e o corpo na contemporaneidade. O movimento de dominação da natureza, considerado primordial para o progresso da humanidade, gerou uma relação do ser humano com seu corpo pautada no controle e na minimização de experiências sensoriais, onde este concebe o corpo cindido da mente, dando maior prioridade e importância às atividades mentais. Esse trabalho teve como objetivo saber como os integrantes da Oficina de Dança e Expressão Corporal relatam as suas experiências corporais obtidas a partir da participação no grupo. Buscamos saber em que grau a experiência de participação pode significar uma ação de luta por relações de reconhecimento recíproco. Para tanto, realizamos uma pesquisa qualitativa de cunho etnográfico, na forma de uma observação participante, com realização de um diário de campo. Também fizemos também entrevistas semi-estruturadas com os participantes do grupo, onde utilizamos fotografias tiradas pela pesquisadora durante os ensaios e apresentações do grupo. O referencial da pesquisa foi a Teoria Crítica da Sociedade. A partir das entrevistas e da pesquisa participante, pudemos perceber que a participação no grupo estimula que cada participante desenvolva uma maior integração entre seus aspectos mentais e corporais, possibilitando um espaço para que possam entrar em contato com suas emoções e expressá-las através de movimentos corporais. Neste sentido, promove um processo de individuação, onde cada um pode vivenciar maneiras de ser e de interagir mais próprias e mais fundadas em sua própria experiência, escapando dos processos que homogeneízam os sujeitos atualmente. Pudemos concluir também que o trabalho do grupo pode ser considerado a busca por formas de reconhecimento em três âmbitos: luta por reconhecimento por amor, por direito e por solidariedade. A ação do grupo, tanto na busca de maior integração entre os aspectos mentais e corporais de seus participantes, quanto na luta por reconhecimento, enfrenta resistências decorrentes da relação institucional com o espaço que ocupa e decorrentes também da mediação da sociedade que repõe a dominação na forma da cisão entre corpo e razão / This is a research in Social Psychology and it is about the relation between recognition and body in contemporaneity. The process of the nature´s domination, considered essential for the progress of the humanity, developed a relationship between the human being and their body guided by the control and minimization of sensory experiences, where the human being understand the concept of the body splitted from the mind, giving higher priority and importance to mental activities. This study aimed to find out how the members of Oficina de Dança e Expressão Corporal report their body experiences from the participation in the group. We also tried to find out if the experience of participation in the group can be understood as a fight for reciprocal Recognition of the relationships. We did a qualitative ethnographic research, with participant observation, and a fieldnote diary. We also did semi-structured interviews with members of the group, where we use photographs taken by the researcher during rehearsals and performances of the group. The theoretical framework that led the research was the Critical Theory. The results showed that the participation in the group encourages each participant to develop the integration between their mental and body dimensions, providing a space for them to get in touch with their emotions and express them through body movements. Thus, promotes a process of individuation, where one can experience ways of being and interacting based on their own experience, escaping of the processes that homogenize people nowadays. We also conclude that the group\'s work can be considered the search for Recognition in three areas: the fight for Recognition of love, rights and solidarity. The action of the group, either in the search for greater integration between the mental and physical aspects of its participants, or as in the struggle for Recognition, faces resistance by the institutional relationship with the space it occupies and also caused by the mediation of society that contributes the domination of the body

Para compreender a relação entre cor e fotografia, investiguei seus aspectos técnicos e poéticos. Aprofundando-me na pesquisa de importantes fotógrafos que trabalham com a cor, realizando uma série de entrevistas com os artistas estudados e especialistas na área e construindo uma prática artística pessoal, procuro mostrar nesta dissertação como a cor adquire autonomia, tornando-se elemento estrutural da obra. / To understand the relationship between color and photography, I investigated the technical and poetical aspects. Deepening in the researches about important photographers that work with color, making a series of interviews with the artists that had been studied and professionals from the area and building an artistic personal practice, I try to show in this dissertation how the color acquires autonomy becoming a structural element of the work.

O trabalho visa por meio de um conjunto de imagens fotográficas da Fundação Energia e Saneamento e de outras fontes correlatas do período analisar historicamente a construção da represa Guarapiranga (1906-1909) em Santo Amaro, ao sul da cidade de São Paulo, bem como discutir as alterações da paisagem e as técnicas de engenharia envolvidas no processo. Tratava-se de um empreendimento da canadense The São Paulo Tramway, Light and Power Company Ltd., companhia de força e luz a se instalar no Brasil, em 1899. Para tanto, apresenta-se também a história da ocupação do Estado e as demandas de água e energia na região, sobretudo em fins do XIX e começo do XX / The work aims at historically analyzing the construction of the Guarapiranga dam (1906-1909) in Santo Amaro, south of the city of São Paulo, through a series of photographic images of the Energy and Sanitation Foundation and other related sources. Besides, it intends to discuss the landscape changes promoted by and the engineering techniques employed in the process. It was an enterprise of the Canadian The São Paulo Tramway, Light and Power Company Ltd., company of force and light to be installed in Brazil, in 1899. For this, we also present the history of the State occupation and the demands of water and energy in the region, especially in the late nineteenth and early twentieth centuries

Desde seu surgimento, a fotografia e seu caráter híbrido, delineado pela conjunção entre ciência e arte, foi mais assimilada como ferramenta tecnológica a serviço desses conhecimentos, e não como um fenômeno originariamente capaz de questionar seus lugares dentro do pensamento ocidental; este, reflexo de um determinado projeto moderno de investigação e vivência. Tomandose como eixo de análise a pontuação de alguns aspectos de sua trajetória tecnológica e de sua inserção social, o presente estudo objetiva examinar bases filosóficas para a compreensão da fotografia em sua configuração digital contemporânea, apoiando-se em modelos interpretativos propostos por Roland Barthes e Vilém Flusser, mas também buscando aporte teórico no pensamento de Martin Heidegger. Entende-se que o universo digital, sobretudo se observados os processos de hibridação e as interconexões facilitadas por certas especificidades do numérico, estabelece a ambiência necessária para que a fotografia e seus desdobramentos, as tecnoimagens, possam ser usufruídas dentro de suas perspectivas mais originais e elementares. / Since its beginning, the photography and its hybrid nature, drawn by the conjunction of science and art, was treated more as a technological tool for service to those knowledges, and not as a phenomenon originally able to question their place in Western thought, this one understood as a reflexion of a particular modern project of research and experience. Taking as a point of analysis some aspects of their technological trajectory and their social integration, this study aims to examine philosophical basis for the understanding of photography in its digital contemporary setting, using the interpretative models proposed by Roland Barthes and Vilém Flusser, but also looking for support in the thought of Martin Heidegger. It is understood that the digital universe, especially when observing the processes of hybridization and the interconnections facilitated by certain characteristics of numeric, sets the ambience necessary for the photograph and its consequences, the techno-images, to be enjoyed within their prospects more original and elementary.

O ensaio Todas as casas em mim investiga a relação entre os espaços da casa e o fazer fotográfico, corpo de 20 imagens produzidas em sistema digital entre 2010 e 2014. / The essay every home of myself investigate the relation between the spaces of home and the practice of photography, body of 20 images produced in digital system between 2010 and 2014.