CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / O trabalho de tese resulta da pesquisa sobre os livros que tratam da cultura cearense para a escola bÃsica, no CearÃ, nas trÃs primeiras dÃcadas do sÃculo XX. Para tanto, partiu-se das experiÃncias e das ediÃÃes escolares produzidas por Joaquim Nogueira e utilizadas por professores e alunos do Instituto de Humanidades. Nesse perÃodo, o diretor, do mais tarde denominado ColÃgio Nogueira, publicava diversas ediÃÃes de carÃter didÃtico como o Baralho AritmÃtico, as LiÃÃes progressivas de primeiras letras, o Jornal Bandeirantes, a Revista Escolar e o livro de leitura Anno Escolar. A constituiÃÃo de sentidos, prÃticas, apropriaÃÃes e estratÃgias do editor para compor e manter as suas ediÃÃes à a problemÃtica que emerge tanto por meio da anÃlise das leituras dos alunos quanto da organizaÃÃo do livro Anno Escolar. A histÃria cultural do livro e da leitura, notadamente as contribuiÃÃes de Roger Chartier, Michel de Certeau, Daniel Fabre, Alain Choppin, Anne-Marie Chartier e Jean HÃbrard, inspiram o trabalho de construÃÃo teÃrica e abordagem metodolÃgica. As produÃÃes da historiografia brasileira do livro e da leitura, a exemplo das pesquisas de Tania Regina de Luca, Arlette Medeiros Gasparello e Circe Maria Bittencourt, tambÃm sÃo fundamentais para este trabalho e abordagem. As fontes utilizadas sÃo: o Livro de Partes do ColÃgio Nogueira, o livro Vida Escolar do ColÃgio Nogueira, a Revista Escolar do Instituto de Humanidades, o livro Anno Escolar do Instituto de Humanidades, o Jornal do CearÃ, entre outras / The thesis results of research on the books dealing with the culture of Cearà for the basic school, in Cearà in the first three decades of the twentieth century. For this purpose, came from experiences and scholarly editions produced by Joaquim Nogueira and used by teachers and students of the Institute of Humanities. During this period, the director, later known as ColÃgio Nogueira, publishing several editions of didactic as Baralho AritmÃtico, LiÃÃes progressivas de primeiras letras, Jornal Bandeirantes, Revista Escolar and the book reading Anno Escolar. The constitution of meanings, practices, strategies of appropriation and editor to write and keep their issues is the problem that emerges both through analysis of readings from the students and the organization of the book Anno Escolar. The cultural history of books and reading, especially the contributions of Roger Chartier, Michel de Certeau, Daniel Fabre, Alain Choppin, Anne-Marie Chartier and Jean HÃbrard, inspired by the work of building theoretical and methodological approach. The productions of the brazilian historiography of books and reading, like the works of Tania Regina de Luca, Arlette Medeiros Gasparello and Circe Maria Bittencourt, are also needed for this work and approach. The sources used are the Livro de Partes do ColÃgio Nogueira, the book Vida Escolar do ColÃgio Nogueira, the Revista Escolar do Instituto de Humanidades, the book Anno Escolar do Instituto de Humanidades, the Jornal do CearÃ, among others.

O presente estudo busca examinar a cinematografia de Joaquim Pedro de Andrade, e o papel decisivo da memória como seu maior impulso criativo, sobretudo a partir da inspiração fundamental de Rodrigo Melo Franco de Andrade, metáfora paterna e intelectual, a nortear sua trajetória de cineasta. Por meio da análise de sua cinematografia mineira, formada pelos filmes O padre e a moça (1965), Os inconfidentes (1972) e O Aleijadinho (1978), investigaremos os elementos formadores de toda sua obra, sempre calcada na observação da cultura e da literatura brasileiras, para uma tradução da identidade nacional, capaz de projetar Minas Gerais, não só como microcosmo do país, mas também como cenário universal. / This research aims to explore the cinematography of Joaquim Pedro de Andrade, and the decisive function of the memory like his main creative impulse, especially from the major inspiration of Rodrigo Melo Franco de Andrade, paternal and intellectual metaphor, orientating his trajectory of filmmaker. Through the analysis of his Minas Cinema (films based on culture of Minas Gerais), formed by the titles O padre e a moça (The priest and the girl), 1965; Os inconfidentes (The conspirators), 1972; and O Aleijadinho (The Aleijadinho), 1978; we will investigate the forming elements of all his work always based on the observation of Brazilian culture and Brazilian literature also, for a translation of the national identity, able to project Minas Gerais, not only like microcosm of the country (Brazil), but also like an universal place.

O objetivo deste trabalho é analisar a ficção de Camilo Castelo Branco e Joaquim Manuel de Macedo, escritores muito populares em Portugal e no Brasil, respectivamente, entre as décadas de 1840 e 1880, período em que publicaram suas expressivas produções, que englobam romances, contos, poemas e peças de teatro, que foram, de certa forma, obliteradas pela historiografia literária ao longo do século XX. A fim de abranger uma parte significativa de suas produções ficcionais, foram selecionadas obras que, num primeiro momento, poderiam representar os principais subgêneros do romance oitocentista: os romances sentimentais Amor de Perdição e A Moreninha; as narrativas de viagem Vinte Horas de Liteira e A Carteira de Meu Tio; as narrativas fantásticas O Esqueleto e A Luneta Mágica; os romances históricos O Demônio do Ouro e As Mulheres de Mantilha; e os romances (pré-) naturalistas O Senhor Ministro e As Vítimas-Algozes. A partir da leitura destas obras, é possível depreender aspectos convergentes entre os autores, como a subversão de algumas convenções romanescas, a quebra de expectativas de leitura e o desvio das temáticas recorrentes e dos procedimentos narrativos mais usuais no século XIX. Sendo assim, o estudo parte da hipótese de que, por terem sido protagonistas da ascensão do romance em Portugal e no Brasil, periferias do capitalismo na expressão utilizada por Roberto Schwarz , países que, além disso, partilhavam a mesma língua e um fundo cultural comum, esses escritores compartilharam contextos socioculturais, de certa forma, similares. Se por um lado, a fim de atender ao mercado consumidor, precisavam manter os laços com a literatura em voga, por outro procuravam distanciar-se dela, num movimento de adesão e repulsa aos modelos romanescos. / The objective of this work is to analyze the fiction of Camilo Castelo Branco and Joaquim Manuel de Macedo, very popular writers in Portugal and Brazil, respectively, among the 1840s and 1880s, a period in which they published their expressive productions, which include novels, short stories, poems and plays, that were somehow obliterated by literary historiography throughout the 20th century. In order to cover a significant part of their fictional productions, works that, at first, could represent the major subgenres of 19th century novel were selected: the sentimental novels Amor de Perdição and A Moreninha; the travel narratives Vinte Horas de Liteira and A Carteira de Meu Tio; the fantastic narratives O Esqueleto and A Luneta Mágica; the historical novels O Demônio do Ouro and As Mulheres de Mantilha; and the (pre-)naturalist novels O Senhor Ministro and As Vítimas-Algozes. From the reading of these works, it is possible to deduce converging aspects between these authors, as the subversion of novelistic conventions, the break of reading expectations and the deviation from the recurring thematic and the narrative procedures most commonly used in the 19th century. Thus, the study starts from the hypothesis that, because they were protagonists of the rise of the novel in Portugal and Brazil, peripheries of capitalism in the expression used by Roberto Schwarz , countries that also shared the same language and a common cultural background, these writers shared, in some ways, similar socio-cultural contexts. On one hand, in order to serve the consumer market, they needed to maintain ties with the literature in vogue, on the other they sought to distance themselves from it, in a movement of attraction and repulsion by the novelistic models.

Este trabalho consiste em investigar as relações entre poética e contexto em duas obras: O padre e a moça (longa-metragem ficcional que Joaquim Pedro de Andrade finalizou em 1965), e o poema (de que Joaquim Pedro se apropria) O padre, a moça (publicado por Carlos Drummond de Andrade em Lição de coisas, de 1962). Como se trata de duas obras profundamente dialogais, a investigação sobre o caráter de empenho estético-ideológico orienta-se, evidentemente, pelo cotejo. O contexto dos 1960 (atravessado pelos dilemas da modernização capitalista dependente e periférica) revela-se fundamental para a compreensão de aspectos temático-formais de ambas as obras (uma, anterior ao Golpe de 1964, a outra, imediatamente posterior). A presença do contexto em ambos os textos, entretanto, exige a compreensão sobre as mediações propriamente artísticas. Para tanto, a pesquisa procura orientar-se pelo método de redução estrutural (desenvolvido por Antônio Candido); nem por isso, abre mão de refletir sobre seus pressupostos teórico-metodológicos (tomados à análise estética, mas também às reflexões sociológicas, historiográficas e filosóficas). / This work is to investigate the relationship between poetic and context in two works: O padre e a moça (fiction feature that Joaquim Pedro de Andrade finished in 1965), and the poem (that Joaquim Pedro appropriates) \"The priest, the girl \" (published by Carlos Drummond de Andrade in lesson of things, 1962). As it is two works deeply dialogical, research on the aesthetic and ideological commitment of character is guided, of course, by collation. The decade of 1960 (crossed by the dilemmas of dependent and peripheral capitalist modernization) is fundamental to the understanding of thematic and formal aspects of both works (one prior to the 1964 Coup, the other immediately later). The presence of the context in both texts, however, requires a proper understanding of mediation art. Therefore, the research seeks to be guided by the structural reduction method (developed by Antônio Candido); even so, waive reflect on their theoretical and methodological assumptions (taken to aesthetic analysis, but also the sociological, historiographical and philosophical reflections).

Este trabalho estuda a disputa entre Brasil e França sobre a exata delimitação da fronteira entre o Império brasileiro e a Guiana Francesa no Segundo Reinado. Esta querela, só resolvida na República, transformou-se a partir da década de 1840 numa questão de erudição histórico-geográfica, a partir da concordância entre as partes de que a definição da fronteira dependia da correta interpretação do tratado diplomático que a havia estipulado, o Tratado de Utrecht de 1713. O fim de uma rodada de negociações entre os governos, em 1856, transferiu a questão para a esfera pública, tornando-a objeto de publicações em periódicos, obras de história, e debates em sociedades letradas. No Brasil, no final da década de 1850, início da de 1860, duas respostas à questão foram tentadas, as de Joaquim Caetano da Silva (1810-1873) e Alexandre José de Melo Morais (1816-1882): enquanto o primeiro teve seu trabalho considerado modelo de erudição, o segundo foi visto apenas como um compilador, e sua obra entendida como fonte para outros estudiosos. Esta questão, enquanto debate erudito, revela muito sobre os procedimentos metodológicos que a historiografia oitocentista brasileira conhecia, e as diferenças entre as respostas dos dois autores citados iluminam a variedade de possibilidades de escrita da história naquele contexto / This work studies the dispute between Brazil and France regarding the delimitation of the exact frontier of the Brazilian empire with the French Guiana during the reign of D. Pedro II. This contend, only solved in Brazil\'s Republican period, became in the beginning of the 1840\'s a question of historical and geographical erudition, since both parties agreed that the definition of the frontier depended upon the correct interpretation of the diplomatic treaty that had stipulated the limits, the Treaty of Utrecht of 1713. The end of a round of negotiations between both countries, in 1856, transferred the dispute to the public sphere, making it an object of publications in periodicals, historical works, and of debates in literary societies. In Brazil, at the end of the 1850\'s, beginning of the 1860\'s, two answers to the problem were proposed, one by Joaquim Caetano da Silva (1810-1873), the other by Alexandre José de Melo Morais (1816-1882): while the work of the former was regarded as a model of erudition, the latter was seen as a compiler, and his work as only a source for others. This question, as an erudite debate, shows a lot about the methodological procedures known by the Brazilian historiography of the 1800\'s, and the differences between the two authors mentioned illuminate the variety of possibilities of historical writing in that context

Este trabalho apresenta o percurso histórico da ideia de frase a partir de sua presença na obra do linguista brasileiro Joaquim Mattoso Câmara Jr. (1904-1970). Entende-se por ideia de frase as representações que pretendem dar conta dos segmentos da cadeia dialógico-discursiva no âmbito das ciências ou disciplinas dedicadas ao estudo qualificado e especulativo da linguagem. Partiu-se do problema geral da definição da frase e de seu papel no estudo da linguagem. Mattoso Câmara, como linguista brasileiro, ilustra, por meio de suas reflexões sobre a questão da frase e de seu horizonte de retrospecção, os movimentos e transformações do percurso histórico do problema considerado; contribuiu, também, com os capítulos XI e XII de seu Princípios de linguística geral (1ª ed., 1941) para o esforço de precisão conceitual-terminológica da ideia de frase; o fez a partir da compreensão do caráter heteróclito da frase e de seu enquadramento teórico a partir da dicotomia saussuriana langue / parole. Este trabalho resulta do levantamento, a partir das pistas encontradas na obra de Mattoso Câmara, das emergências da ideia de frase e dos contextos epistemológicos em que surgem. O percurso de sua presença e de sua problematização no longo tempo do pensamento linguístico ocidental nos eixos espaço-temporais da Antiguidade Grega, da França racionalista e do Brasil que se moderniza permite compreender e localizar na história das ideias linguísticas brasileiras a contribuição de Mattoso Câmara à conceituação do termo frase. O viés teórico-metodológico deste trabalho é o da História das Ideias Linguísticas, na proposta do filósofo e historiador Sylvain Auroux. O cerne desta proposta teórico-metodológica é o saber metalinguístico constituído e/ou em vias de se constituir que pode ser de quatro tipos: especulativo, prático, técnico e competente (AUROUX, 1988). O conceito de ideia de frase subjacente a este trabalho resulta do saber metalinguístico de natureza especulativa, visto que é no âmbito do estudo qualificado que as representações que pretendem lidar com as entidades manifestadas no mundo sensível e identificadas pelos termos frase, sentença, oração, proposição, período e enunciado foram buscadas. / This work presents the historical course of sentence idea. The presence of discussions about sentence in the work of the Brazilian linguist Joaquim Mattoso Câmara Jr. (1904-1970) is the motive for elaboration of this historical course. Sentence idea is understood, in this work, by representations of dialogical-discursive chain segments in scope of sciences or disciplines dedicated to speculative study of language. It started from the general problem of defining the sentence and its role in the study of language. Mattoso Câmara\'s reflections about the sentence illustrate the movements of historical path of sentence idea. The same occurs with his retrospection horizon. The Chapters XI and XII of his Princípios de linguística geral (1st ed., 1941) are his contributions to the conceptual-terminological precision effort of sentence idea. He does so understanding the sentence\'s heteroclite character and its theoretical framework from the Saussurian dichotomy langue / parole. This work results from the survey of clues of sentence idea and the epistemological contexts in which they arise. Most of those clues was found in the work of Mattoso Câmara. The course of presence and problematization of sentence question in the long term of Western linguistic thought in the space-time axes of Greek Antiquity, Rationalist France, and Brazil that is modernized enables us to understand and locate in the history of Brazilian linguistic ideas the contribution of Mattoso Câmara to conceptualization of the term FRASE. The theoretical-methodological bias of this work is the History of Linguistic Ideas; it was proposal by the philosopher and historian Sylvain Auroux. The core of this theoretical-methodological proposal is the metalinguistic knowledge constituted and / or about to be constituted. They can be of four types: speculative, practical, technical and competent (AUROUX, 1988). The concept of sentence idea underlying this work results from the metalinguistic knowledge of a speculative nature, since it is from there that came the terms, in Portuguese, frase, sentença, oração, proposição, período e enunciado.

The purpose of this dissertation is to provide a survey of eight selected compositions for flute by the nineteenth-century Brazilian composer and flutist, Joaquim Antonio Callado (1848-1880). The aim of the survey is to identify early structural, melodic, rhythmic, and harmonic elements of the popular Brazilian instrumental genre, called choro, in Callado’s compositions. In addition, this study will investigate the hypothesis of Callado’s use of two different flute models to compose and perform: a nineteenth-century, simple-system, five-keyed wooden flute and the, then, newly invented silver, multi-keyed, Boehm flute. The study will also look for evidence of Callado’s use of both instruments in different stages of his short life. Joaquim Antonio Callado is considered to be the father of choro. Born in 1848 in Rio de Janeiro, this flutist, teacher, and composer was part of the first generation of choro composers and performers. He was crucial to the formation of this authentic instrumental genre (choro). In fact, Callado is credited as the first person to use the term choro. In the 1870s, he formed the group “choro Carioca” or “choro do Callado.” The pieces performed by the group included European dances, such as polkas and waltzes, as well as Afro- Brazilian music, such as modinhas and lundus. The blending of music from different cultural backgrounds resulted in a well-structured, yet dynamic, unique, and improvisatory style that is the choro. The period in which the choro emerged coincided with an important time in flute history. In 1847, after intense research, the German flute maker Theobald Boehm (1794-1881) unveiled his revolutionary flute. The instrument had a new mechanism and scale and it was made of different material: metal, which is more stable and durable than the standard wood. Its superior intonation, projection, and fingering mechanism provided a better playing experience. The flute acquired great popularity in Europe and beyond, eventually replacing the pre-Boehm, simple-system flutes in orchestras and conservatories. Years later, the Boehm flute arrived in Brazil through the hands of Mathieu Andre Reichert (1830-1880), a Belgian flutist who traveled to the country in 1859 and adopted it as his own, becoming one of the pillars of the Brazilian flute school, along with Joaquim Callado. There is no proven evidence, however, that Callado actually played a Boehm flute. From a few historical accounts, it is known that he performed on a pre-Bohm wooden instrument. But through the analysis of his music, one can speculate that Callado did indeed compose some of his pieces with the Boehm flute in mind. This study presents significant and relevant information for performers of Brazilian music, as well as flute teachers who seek to understand the history of the evolution of the style and the role of the flute in the choro. This document will include a brief history of the choro, a short biography of Joaquim Antonio Callado, a survey of eight selected compositions, and a conclusion. It will also include two appendices: Appendix I will briefly describe the history of the flute from ancient times until the Boehm flute. Appendix II will provide a complete list of Callado’s compositions in alphabetical order; the list will contain the titles and the style in which the pieces were composed.

Submitted by Caroline Xavier (caroline.xavier@pucrs.br) on 2017-06-29T11:36:52Z No. of bitstreams: 1 TES_LETICIA_ROSA_MARQUES_COMPLETO.pdf: 2563081 bytes, checksum: 57b2d47708ee79a513e30e30320fa5c5 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-29T11:36:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TES_LETICIA_ROSA_MARQUES_COMPLETO.pdf: 2563081 bytes, checksum: 57b2d47708ee79a513e30e30320fa5c5 (MD5) Previous issue date: 2017-03-27 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq / This thesis aims to analyze some of the limitations and possibilities of preservation and social ascension for the considered men of color in the nineteenth century in Brazil. As such, the trajectory of the mulatto teacher, Joaquim Jos? de Mendanha, has become the main axis of this work. Following his spatial displacement throughout the Empire, as well as the different contexts (social, political, racial, cultural) in which he was immersed. Through this teacher, we seek an incursion through the ways of music, military careers and religious associations, analyzing some of the possible social spaces for mulattos of this period. Thus, through out the chapters, we will highlight the elements that led to this character to become an important reference in the music scene of Rio Grande do Sul State, inquiering what color meant/ represented, not just as a chromatic reference, but as a social place where such characteristics /elements would be necessary to be activated for a possible mobility in the period of the nineteenth century. / Esta tesis tiene el objetivo de analizar algunos de los l?mites y posibilidades de mantenimiento y ascenci?n social para los considerados hombres de color en el Brasil del siglo XIX. Para tal, la trayectoria del maestro, pardo, Joaquim Jos? de Mendanha, se ha vuelto el eje principal de este trabajo. Acompa?ando su desplazamiento espacial a lo largo del Imperio, as? como los diferentes contextos (sociales, pol?ticos, raciales, culturales) en los cuales estaba inmerso. Buscamos, a trav?s de este maestro, una incursi?n por los caminos como el de la m?sica, de la carrera militar y el asociativismo religioso, analizando algunos de los posibles espacios de sociabilidad para pardos y mulatos de este per?odo. As? siendo, en el decorrer de los cap?tulos, destacaremos los elementos que condujeron a este personaje a convertirse en importante referencia en el escenario musical Riograndense, problematizando lo que significaba/representaba el color, no apenas como referencia crom?tica, mas como lugar social donde tales caracter?sticas/elementos serian necesarios para ser accionados para una posible mobilidad en el per?odo del siglo XIX. / Esta tese tem como objetivo analisar alguns dos limites e das possibilidades de manuten??o e ascens?o social para os considerados homens de cor no Brasil do s?culo XIX. Para isso, a trajet?ria do maestro, pardo, Joaquim Jos? de Mendanha tornou-se o eixo principal deste trabalho. Acompanhando seu deslocamento espacial ao longo do Imp?rio, bem como os diversos contextos (sociais, pol?ticos, raciais, culturais) em que se encontrava imerso, buscamos, atrav?s deste maestro, uma incurs?o por caminhos como o da m?sica, da carreira militar e do associativismo religioso, analisando alguns dos poss?veis espa?os de sociabilidade para pardos e mulatos neste per?odo. Dessa forma, ao longo dos cap?tulos, destacaremos os elementos que levaram esse personagem a se tornar uma importante refer?ncia no cen?rio musical rio-grandense, problematizando o que significava/representava a cor, enquanto n?o apenas refer?ncia crom?tica, mas como lugar social e quais caracter?sticas/elementos precisariam ser acionados para uma poss?vel mobilidade no per?odo oitocentista.

Made available in DSpace on 2016-04-27T19:30:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mariana de Carvalho Dolci.pdf: 3834069 bytes, checksum: d0387e16927dbda3ee7ddde4a816ef7b (MD5) Previous issue date: 2014-04-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research, entitled "Immortal Personality: the preservation of the memory of Tiradentes in Museu Paulista and in the Museu da Inconfidência" examined how the second Lieutenant Joaquim José da Silva Xavier, known as Tiradentes, and the movement he took part in, Inconfidência Mineira (Minas Conspiracy) were portrayed, explained and immortalized in the Museu Paulista in São Paulo and Museu da Inconfidência in Ouro Preto. Historical museums often treat them, erroneously, as the forerunners of the movement of Brazilian Independence, which would only happen in 1822. This can be explained by the appropriation of the movement by Brazilian Historic and Geographic Institute (IHGB) in the nineteenth century, in order to give coherence to the nationalist movement. However, it is important to respect the specificity of the moment, as the conspirators had no notion that thirty three years later the independence would actually happen. They fought for the emancipation of Minas Gerais. One of the explanations are the reasons why these museums were opened: in São Paulo, the place where the Ipiranga monument was built and later converted into a museum, appears strongly based on tradition and the building alone was considered a historical monument, for having been the site of the proclamation of Brazilian independence. Even though the director of this museum between 1917 and 1945, Affonso d' Escragnolle Taunay, was not a historian, he was the one who planned the entire composition of the internal decoration for the Centennial of Independence in 1922. The Museu da Inconfidência, opened on August 11, 1944, was planned by President Getúlio Vargas. He gave orders to bring back to Brazil the remains of the participants of the Minas Conspiracy who were banished to Africa. The bones that could be exhumed arrived in 1937. At a time when the recovery of the Brazilian memory was becoming a priority for both government and intellectuals, the place to deposit those relics had to be Ouro Preto. Thenceforth, it is possible to understand why Tiradentes and the Minas Conspiracy where chosen to be a part of the exhibitions of these museums / Esta pesquisa, intitulada Personagem Imortal: a construção da memória de Tiradentes no Museu Paulista e no Museu da Inconfidência , analisou como o alferes Joaquim José da Silva Xavier, mais conhecido como Tiradentes, e o movimento de que participaria, a Inconfidência Mineira foram retratados, explicados e eternizados no Museu Paulista em São Paulo e no Museu da Inconfidência em Ouro Preto. Os museus históricos costumam tratá-los, erroneamente, como os precursores do movimento de Independência do Brasil, que só viria a acontecer em 1822. Isto se explica, primeiramente, pela apropriação do movimento pelo Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro (IHGB) ainda no século XIX, no sentido de dar coerência à história nacionalista. Entretanto, é preciso respeitar a especificidade do momento, já que os inconfidentes não tinham a noção de que trinta e três anos depois a independência aconteceria de fato, na verdade, lutavam pela emancipação de Minas Gerais. Uma das explicações são os motivos pelos quais esses museus foram inaugurados: em São Paulo, o local em que foi construído o Monumento do Ipiranga, posteriormente convertido em museu, aparece fortemente calcado na tradição paulista e o prédio, por si só, já era considerado um monumento histórico, por ter sido construído no local da proclamação da Independência brasileira. O diretor desse museu entre 1917 e 1945, Affonso d Escragnolle Taunay não foi um historiador de formação, porém pensou toda a composição da decoração interna para o Centenário da Independência em 1922. Já o Museu da Inconfidência, inaugurado em 11 de agosto de 1944, foi pensado pelo presidente Getúlio Vargas ao determinar que os restos mortais dos participantes da Inconfidência Mineira degredados para a África fossem trazidos de volta ao Brasil. Os ossos que puderam ser exumados chegaram em 1937. Numa época em que o resgate da memória brasileira começava a se tornar prioridade tanto para governo quanto para intelectuais, o local para depósito daquelas relíquias só poderia ser Ouro Preto. A partir daí é possível entender a causa da escolha de Tiradentes e da Inconfidência Mineira nas exposições destes museus

Submitted by Setor de Tratamento da Informa??o - BC/PUCRS (tede2@pucrs.br) on 2016-05-06T17:45:43Z No. of bitstreams: 1 DIS_RAFAEL_REIGADA_BOTTON_COMPLETO.pdf: 825913 bytes, checksum: d1c72de4435117e3005758f0819e06f0 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-06T17:45:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DIS_RAFAEL_REIGADA_BOTTON_COMPLETO.pdf: 825913 bytes, checksum: d1c72de4435117e3005758f0819e06f0 (MD5) Previous issue date: 2016-03-08 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq / This dissertation consists of an analysis about Joaquim Pedro de Oliveira Martins?s historiography, focusing over his conceptions about the decay of the Portuguese nation; and about the historiographical constructions related to de Caesarism concept. It will be also analyzed the politic and cultural contexts of development of the Generation of 1870, and how the ideia of decay articulated the cohesion between its members (focusing on its theorist theoretical foundation on Oliveira Martins?s thought, specially, the Hegel?s dialectic logic and the theories about social organicism). It will be used as research methodology the historical categories of Space of Experience and Horizon of Expectation of Reinhart Koselleck, intending to constitute a historical hermeneutic adequate to study the analogies established between the historical circles of Portugal?s history, and its relation with the Roman Republic. It will be also analysed the main postulates of the cathedratic socialism, and its influence over Oliveira Martins?s political thought, also reflecting on his historiography. It?s intended to problematize the borders between historical production and political thought, as much about the readings of Portuguese history that provided multiple interpretations about the Portuguese national identity. / A presente disserta??o consiste em uma an?lise a respeito da historiografia de Joaquim Pedro de Oliveira Martins enfatizando suas concep??es com rela??o ao processo de decad?ncia da na??o portuguesa, bem como sobre as constru??es historiogr?ficas relativas ao conceito de cesarismo. Abordar-se-? tamb?m o contexto pol?tico e cultural em que se desenvolveu a Gera??o de 1870 em Portugal e como a ideia de Decad?ncia articula-se enquanto eixo de coes?o entre seus membros (focando na fundamenta??o te?rica do mesmo no pensamento de Oliveira Martins, em especial, na l?gica dial?tica hegeliana e nas teorias do organicismo social). Empregar-se-? como metodologia de pesquisa as categorias hist?ricas de Espa?o de Experi?ncia e Horizonte de Expectativa, de Reinhart Koselleck, para a constitui??o de uma sem?ntica da hist?ria adequada para estudar as analogias entre os ciclos hist?ricos de Portugal em rela??o ? Rep?blica Romana. Por fim, analisar-se-? os principais postulados do socialismo catedr?tico e como estes influenciaram o pensamento pol?tico de Oliveira Martins, refletindo-se tamb?m em sua historiografia. Busca-se, desta forma, problematizar tanto as fronteiras entre a produ??o historiogr?fica e o discurso pol?tico, quanto ?s releituras da Hist?ria que possibilitaram m?ltiplas interpreta??es acerca da identidade nacional portuguesa.