Orientador : Dra. Sandra Mara Stroparo / Dissertação (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa: Curitiba, 07/03/2017 / Inclui referências : f. 181-185 / Resumo: Este trabalho objetiva analisar as contradições da épica O Guesa, de Joaquim de Sousândrade, e os desdobramentos que algumas dualidades geraram na sua recepção crítica. Ao longo do século XIX, Gonçalves de Magalhães, Gonçalves Dias e José de Alencar buscaram uma épica que representasse o espírito nacional. Inserido nessa tradição, O Guesa surge como a última grande voz da épica brasileira. Pouco comentada até meados da década de sessenta, a poesia sousandradina reaparece no cenário crítico brasileiro justo no momento de maior tensão teórica entre a crítica formalista e a sociológica. Sob esta perspectiva, esta dissertação pretende analisar, ao mesmo tempo, as contradições internas de O Guesa, sua controversa recepção e como isso reflete um impasse da teoria literária brasileira. Palavras-chave: Sousândrade; O Guesa; Crítica literária brasileira / Résumé: Ce travail a pour but d'analyser les contradictions de l'épopée O guesa, de Joaquim de Sousândrade, et les conséquences que ces contradictions ont généré dans sa réception critique. Tout au long du XIXe siècle, Gonçalves de Magalhães, Gonçalves Dias et José de Alencar ont cherché une épopée qui représentait l'esprit national. Inséré dans cette tradition, O Guesa apparaît comme la dernière grande voix de l'épopée brésilienne. La poésie de Sousândrade a été peu commenté jusqu'au milieu de la décennie de 1960 et elle réapparaît dans le scénario critique brésilien exactement au cours de la plus grande tension théorique entre la critique formaliste et la critique sociologique. De ce point de vue, cette mémoire a pour but d'analyser aussi les contradictions internes de O Guesa, sa réception controversée et comment cela reflète une impasse au coeur de la théorie littéraire brésilienne. Mots-clés : Sousândrade, O Guesa, Critique littéraire brésilienne

Orientador: Jean Marcel Carvalho França / Banca: Nelson Schapochnik / Banca: Márcia Regina Capelari Naxara / Resumo: Ao longo do século XIX, os periódicos foram um dos palcos de discussão sobre o país, promovendo nas suas variadas seções a análise de temas considerados fundamentais para o progresso do Brasil. Pautados na idéia do caráter utilitário do conhecimento histórico, os letrados redigiram ensaios, artigos, reflexões e comentários sobre vários episódios da história brasileira, sempre no intuito de corrigir os erros do passado e de apontar para uma direção segura e de sucesso para os tempos vindouros. No presente trabalho, abordamos de que maneira a história brasileira é retratada nas revistas que circularam na cidade do Rio de Janeiro entre os anos de 1843 à 1869, período no qual ocorreu a proliferação das publicações desse gênero. A partir da análise da seção de história, foi possível compreender o destacado papel conferido e desempenhado pelo conhecimento histórico nesse cenário, seja através da análise dos anos coloniais, da reflexão sobre o momento vivenciado pelos letrados,ou então, por meio dos projetos vislumbrados a fim de conduzir o país ao progresso / Abstract: Throughout the nineteenth century, the journals were one of the stages of discussion on the country, promoting its various sections in the analysis of issues considered fundamental to the progress of Brazil. Supported by the idea of the character of the historical knowledge utility, the literate written essays, articles, thoughts and comments on several episodes of Brazilian history, always in order to correct the mistakes of the past and point to a safe direction and success for the times ahead. In this work, discussing how the Brazilian history is depicted in the magazines that circulate in the city of Rio de Janeiro between the years of 1843 to 1869, in which period there was a proliferation of publications of this genre. From the analysis of the section of history, it was possible to understand the prominent role played by and given historical knowledge that setting, either through the years colonial analysis, reflection on the moment experienced by literate, or by means of the projects glimpsed order to lead the country to progress / Mestre

Orientador: Karin Volobuef / Banca: Gaucira Marcondes M. Leite / Banca: Lilian Mangerona Corneta Rotta / Banca: Clarice Lottermann / Banca: Camila da Silva Alavarce Campos / Resumo: Esta tese de doutorado tem por objetivo apontar aspectos que favorecem a análise literária de narrativas infantis e juvenis brasileiras, de modo que possam servir de orientação (a professores e pais, principalmente) na escolha de obras literárias. Encontramos em Perrone-Moisés (1998) características - empregadas por escritores canonizados em suas escolhas literárias - bem definidas e didaticamente elencadas, que conferem ao texto escrito o status de arte. Para chegar à qualidade artística da literatura que nos propusemos a estudar, foi necessário compreendermos as noções de arte e estética literária. Conscientes de que a literatura transita também pela área da educação, fizemos algumas reflexões sobre o espaço que hoje ocupa - e os problemas que enfrenta - nas escolas brasileiras. Tratando-se do estudo de uma literatura brasileira, ramo do mesmo tronco em que se apoia toda a literatura universal, mas, agora, feita por brasileiros, discorremos sobre as influências que recebeu e as dificuldades que enfrentou para constituir-se genuinamente nacional; e sendo uma literatura supostamente destinada a um público peculiar, fizemos um apanhado histórico dos conceitos de infância, adolescência e juventude, buscando as especificidades que deve ter para atingir o objetivo de chegar a esse público. As obras que examinamos - que no conjunto, compreendem o período que vai desde o final do séc. XIX até o final da primeira década do séc. XXI -, foram selecionadas a partir de pesquisas junto à Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil e à Câmara Brasileira de Letras, instituidora do Prêmio Jabuti; de autores consagrados pela produção adulta que também escreveram para o público mais jovem; e, por fim, do nosso gosto pelo lúdico e conhecimento sobre educação, psicologia infantil e do desenvolvimento... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This Doctoral Thesis aims to point out aspects that can favour the analysis of literary narratives for children and youth in Brazil in order to guide teachers and parents mainly, in the choice of literary works. Perrone-Moisés (1998) gave us clear and didactically listed features - which she found, were used by canonical writers in their own literary choices - that confer to the written text the status of art. To reach the artistic qualities of the literature we set out to study, it was necessary to understand the notions of literary art and aesthetics. Conscious that literature also travels throughout the area of Education, we made some reflections about the space it occupies - and the problems it faces - inside today Brazilian schools. As this is a study of Brazilian literature, a branch of the same trunk that supports the entire world literature but here made by Brazilian authors, we argued about the influences it received and the difficulties it has faced on its way to build a truly national writing; and as it is a literature supposedly aimed at a particular audience we made a Historical overview on the concepts of childhood, adolescence and youth, seeking for the specificities it must have to achieve the goal of reaching this audience. The works we examined - which together make a set that covers the period between the end of the XIX century and the end of the first decade of the XXI century - were selected from researches by the National Book Foundation for Children and Youth and the Brazilian Chamber of Literature, responsible for the Jabuti awards; from renowned authors for their ―adult‖ production who also wrote for a younger public; and finally by our ludic esteem and our knowledge on Education, Child Psychology, Development Psychology, Portuguese language and Literature. We chose an analysis started... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Este trabalho visa analisar os livros Grande Sertão: Veredas, de João Guimarães Rosa, e Lavoura Arcaica, de Raduan Nassar, autores conscientes da abertura interpretativa de sua criação ficcional. A presença permanente de novas interpretações em suas obras se traduz na recriação de realidades, como se entrássemos em um labirinto em constante expansão. A mímesis ocorrida é o processo de construção do labirinto, e as direções que esse labirinto vai tomar são imprevisíveis. Para que esse evento possa ser analisado nas obras de Nassar e Rosa, é indispensável que se identifique o efeito estético da recepção proposto por Hans Robert Jauss: uma compreensão da obra ligada ao horizonte estético do leitor, que também pode ser expandido através da interação entre obra e receptor. Assim, o labirinto passa a ser construído também pelo leitor da obra, sendo a interpretação um constante devir através dessa interação / This work aims at analyzing Grande Sertão: Veredas, by João Guimarães Rosa and Lavoura Arcaica, by Raduan Nassar, two authors aware of their texts being open to different interpretations. The continuous presentations of new interpretations of their books are translated in the recreation of many different realities, as if one enters a labyrinth while it is being expanded. Mimesis occurs as a process of building of a labyrinth, and the directions of this labyrinth are unpredictable. This event can only be analyzed happen if the aesthetic effect of reception proposed by Hans Roberto Jauss is identified as an occurence. An understanding of the literary work connected to the aesthetic background of the reader, which can also be expanded through the interaction between the text and the reader. Thus, the labyrinth is also built by the reader, and interpretation becomes an eternal devenir through this interaction

Ce travail se propose enquêter l'homme humain rosiano à travers le personnage figural Diadorim. En suivant par les trainées Bakhtinienne et Ricoeurienne nous arriverons à la scène polyphoniques par excellence, le grande sertão. Dans lui, analyserons les voix de la passion dans Diadorim: le corps, la religio et l'annonce de l'homme humain rosiano dans le `Grande Sertão: Veredas'. Nous analyserons les passages depuis le garçon, Reinaldo, Diadorim, Deodorina de la foi jusqu'à la naissance de l'homme humain : il accomplit passage nonada. Diadorim est `coincidentia oppositorum', la réunion des contraires est déterminé à éliminer `celui que non est'. Nous faisons la synthèse de la modernité rosiana: Ni Dieu, ni démon: Diadorim - l'homme humain sur scène polyphonique du Grande Sertão: Veredas, espace où le diable n'a pas, existe est homme humain / Este trabalho se propõe investigar o homem humano rosiano através do personagem figural Diadorim. Seguindo pelas veredas Bakhtinianas e Ricoeurianas chegaremos ao palco polifônico por excelência, o grande sertão. Nele, analisaremos as vozes da paixão em Diadorim: o corpo, a religio e a proclamação do homem humano rosiano no Grande Sertão: Veredas. Investigaremos as travessias desde o menino, Reinaldo, Diadorim, Deodorina da fé até o nascimento do homem humano: a efetiva travessia nonada. Logo, Diadorim é coincidentia oppositorum, a reunião dos contrários, que está determinada a eliminar aquele que não é. Apresentaremos a síntese da modernidade rosiana: Nem Deus, nem demo: Diadorim - o homem humano no palco polifônico do grande sertão, espaço onde o diabo não há, existe é homem humano

Há um consenso nos meios crítico e acadêmico de que Joaquim Maria Machado de Assis é o maior ficcionista brasileiro. Além da qualidade inegável, sua ficção é notável por sua dimensão, atingindo uma dezena de romances e mais de duzentos contos. Com esta união singular entre extensão e qualidade, a obra machadiana acumulou a maior fortuna crítica no Brasil e uma das maiores da literatura universal. Ainda assim, sua fortuna é a que mais cresce no Brasil. Diante de tamanha dedicação dos estudiosos, em que seria relevante a apresentação de mais uma dissertação sobre o Bruxo do Cosme Velho? Acreditando que, apesar do tamanho da investigação que já se fez sobre Machado, alguns dos aspectos cruciais da vida e da obra do escritor ainda não foram devidamente elucidados, este trabalho nasce com a intenção de contribuir para a diminuição dessa lacuna. Um desses aspectos é o conteúdo filosófico da ficção machadiana. Durante muitas décadas, a ideia de que Machado de Assis se alinhara filosoficamente ao pessimismo foi hegemônica. Entretanto, muitas características da ficção machadiana, tais como o humour e a ironia, podem ser sinais de outra orientação filosófica: o ceticismo. A identificação entre Machado e ceticismo não é, entretanto, algo novo, mas durante a maior parte do tempo, a crítica identificou o ceticismo de Machado com a acepção popular do termo: descrença no campo metafísico e desengano no campo político-social. Este modo de ver o ceticismo acaba por aproximar o termo, e reaproximar Machado de Assis, ao pessimismo. Por outro lado, há algumas décadas, alguns estudiosos brasileiros começaram a verificar que a filosofia da ficção machadiana estaria de fato associada ao ceticismo, mas a outro tipo de ceticismo, o ceticismo pirrônico ou filosófico, iniciado com Pirro de Elis, filósofo grego que viveu entre 360 e 270 a.C., e estabelecido pelos escritos de Sexto Empírico, filósofo e médico do século 2. Fazendo jus à origem grega do termo skepticós, aquele que investiga, o ceticismo pirrônico prima não pela descrença, mas pela busca contínua da verdade. Esta busca se mantém indeterminada em virtude da limitação dos sentidos e do pensamento humanos. Não podemos alcançar a verdade das coisas, mas apenas descrever como elas aparentam. Esta impossibilidade não conduz o pirrônico ao pessimismo, o conduz, ao contrário, à tranquilidade, pois ele aceita a sua limitação, não fica se debatendo contra ela. Na ficção machadiana, o conselheiro Aires é o personagem cético por excelência, a começar pelo tão famoso tédio à controvérsia. Entretanto, apesar da semelhança entre a ficção de Machado de Assis e a filosofia cética, há um problema a ser enfrentado: como o escritor poderia ter criado um personagem tão próximo do pirronismo se Machado nunca chegou a ler uma página de Sexto Empírico? / Joaquim Maria Machado de Assis is the most important Brazilian fictionist, according to the critics and the academy. Together with its undeniable quality, his fiction is notable for its dimension, reaching ten novels and over two hundred short stories. Because of its unique union between quality and size, Machados work has garnered the biggest critical fortune among Brazilian writers and one of the greatest in literature all over the world. Still, his fortune is the fastest growing in Brazil. Faced with such dedication of the scholars, it would be relevant to present a new paper on the Warlock of Cosme Velho? Believing that some of the crucial aspects of his life and work have not been elucidated, despite of the size of the research that has been done on Machado, this work comes with the intention to contribute reducing this gap. One of these aspects is the philosophical content of Machado's fiction. For many decades, the idea that Machado de Assis is philosophically aligned with pessimism was hegemonic. However, many features of Machado's fiction, such as humour and irony, may be signs of other philosophical orientation: skepticism. However, the identification between Machado and skepticism is not something new. But during most of the time, the critics identified the skepticism of Machado with the popular sense of that word: disbelief concerning metaphysical dimension and disappointment concerning politics and social environment. This view of skepticism, however, approximates the term to pessimism; and reconnects Machado de Assis to it. Decades ago, some Brazilian scholars began to see that the philosophy of Machado's fiction was actually associated with skepticism, but another kind of skepticism, the Pyrrhonian or philosophical skepticism, which began with Pyrrho of Elis, a Greek philosopher who lived between 360 and 270 BC, and was established by the writings of Sextus Empiricus, philosopher and physician of the second century. True to the Greek origin of the term skepticos, the one who inquires, the Pyrrhonian skepticism is distinguished not by disbelief, but by its continual search for the truth. This search remains undetermined due to the limitation of human senses and thought. We cannot reach the truth of things, but only describe how they look. This failure does not lead the Pyrrhonian to pessimism, leads him instead to the tranquility, because he accepts his limitations and is not struggling against them. In Machado's fiction, counselor Aires is the skeptical character par excellence, starting with his famous aversion to controversy. However, despite the similarity between the fiction of Machado de Assis and skeptical philosophy, there is a problem to be faced: Machado had never read a single page from Sextus Empiricus. So, how could the writer created a so closed to the Pyrrhonism character?

Este trabalho tem por finalidade analisar a concepção da loucura nos livros Memórias Póstumas de Brás Cubas, Quincas Borba e O Alienista. A análise destas três obras pretende mostrar o empenho de Machado de Assis em desmascarar as imposturas arquitetadas pela racionalização e que foram sancionadas pelo prestígio social da ciência. O trabalho, em resumo, se dividirá em três partes: na primeira, farei uma reconstrução da fortuna crítica do autor, em seguida, discutirei a abordagem machadiana sobre a ciência e a loucura; e finalmente, focalizarei o uso da linguagem irônica nas obras, como forma de evidenciar aspectos da crítica machadiana à Ciência. Ao se traçarem tais relações, podemos contribuir para uma visão mais rica e complexa dos saberes psicológicos no Brasil no fim do séc. XIX e levantar algumas hipóteses sobre o posicionamento de Machado frente às idéias de seu tempo. Como resultado, destacamos o modo como o escritor desenvolve e articula em sua ficção a noção de inconsciente. Além disso, sua obra mostra-se um terreno privilegiado para uma representação mais complexa e unitária do ser humano, não apenas como ser psicológico, mas também como ser social, histórico, político, moral, biológico, em suma: o homem vivente. A ficção, justamente por mostrar as personagens no tempo e no espaço, revela como a consciência e os comportamentos se dão na dinâmica entre homem e mundo, e entre o homem e os outros homens. Além disso, Machado de Assis refletiu em sua obra a relação entre linguagem e a consciência. E foi mais longe ao explorar os limites da linguagem para se descrever a interioridade humana / This dissertation analyzes the concept of madness in the books Memórias Póstumas de Brás Cubas, Quincas Borba and O Alienista. The analysis of these three works is intended to show the commitment of Machado de Assis to expose the imposture devised by streamlining and were sanctioned by the social prestige of science. The work, in short, will be divided into three parts: first, make a reconstruction of critical fortune of the author, then discuss the approach Machado on science and madness, and finally, will focus on the use of ironic language in works such as way to highlight critical aspects of Machado to Science. Doing it, we can contribute to a richer and more complex vision of the History of Psychology in Brazil in the end of the nineteenth century; besides, this material allows us to raise some hypothesis about how Machado saw the ideas of his time. This research gives us many results. First, we bring to light the way Machado developed in his characters the concept of unconscious, as a link between mind and behavior. Second, his work represents the human being with unity and complexity, because he doesnt show the human being as a psychological being, but historical, political, moral, biological, or to put all his qualities in one word: the man that lives, always in a circumstance and in a time. The fiction, for showing the human being in time and space, reveals in a rich way the dynamic between behavior, conscience and environment, and of man with his peers. Moreover, we can find in Machados works some meditations concerning the limit of language to represent the man and his inner self

Este artículo pretende mostrar la crucial importancia de la conversación en la obra Der Stechlin de Fontane. Frente al tradicional desarrollo de la trama literaria, que centra la atención en el drama de los conflictos (complicación y desenlace, tensión y sorpresa, conflicto romántico, etc.), en esta novela no encontramos nada de eso y, entonces, aparentemente, no ha pasado nada. No obstante, este juicio inicial queda desacreditado en la medida en que, compartiendo las conversaciones que entablan los personajes de Der Stechlin, vamos entrando en su mundo personal y terminamos por convertirnos en amigos” de ellos. Esto lleva a revisar nuestras experiencias literarias ordinarias con mirada crítica: ¿qué manera es esa de tratar a una persona? Se sostiene, entonces, que lo que preocupa a Fontane es el peso de las narrativas sociales por encima de la imaginación amistosa, y de ahí que Fontane nos exija ver a estos amigos” (personajes) sin recurrir a ciertos tipos de narrativas socialmente transmitidas. Leer Der Stechlin invita, así, a no generalizar a las personas apresuradamente, a no entenderlas a partir de ciertos guiones o mitos socialmente establecidos.

Ante la imperiosa necesidad de dar cuenta de la compleja trama que define la producción estético-literaria contemporánea latinoamericana, surge en la década de 1950 un conjunto de propuestas sobre transculturación, heterogeneidad y literatura como sistema, producto de profundas reflexiones que el pensamiento crítico ha venido engendrando sobre el fenómeno cultural-literario. Estos métodos de interpretación de nuestra cultura-literatura, pese a haber sido pensados para contextos específicos, asumen la totalidad contradictoria del conjunto, y con ella la posibilidad de estudiar el corpus de la literatura latinoamericana actual.Palabras clave: literatura contemporánea – teoría crítica – transculturación– sistema literario AbstractIn view of the imperious need to cover the complex plot that defines the aesthetic-literary contemporary Latin American production, a set of proposals on transculturation, heterogeneity and literature as a ‘system’ arises in the decade of 1950. This is the product of deep reflections on the cultural-literary phenomenon generated by the critical thinking. Although having being thought for specific contexts, these methods of interpretation of our culture-literature assume the contradictory totality of the whole assortment and, with it, the possibility of studying the corpus of the Latin-American current literature.Keywords: contemporary literature – critical theory – transculturation – literary system

Submitted by Thiago Bronzeado de Andrade (thiago@ch.uepb.edu.br) on 2018-06-06T13:45:21Z No. of bitstreams: 1 PDF - Sheila Cristina Elias Serafim.pdf: 21837599 bytes, checksum: fd536c792b1310ac900c80f27229308b (MD5) / Approved for entry into archive by Milena Araújo (milaborges@ch.uepb.edu.br) on 2018-06-06T15:16:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Sheila Cristina Elias Serafim.pdf: 21837599 bytes, checksum: fd536c792b1310ac900c80f27229308b (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-06T15:16:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Sheila Cristina Elias Serafim.pdf: 21837599 bytes, checksum: fd536c792b1310ac900c80f27229308b (MD5) Previous issue date: 2016-11-28 / CAPES / La lectura es un proceso que se lleva a cabo incluso antes de entrar a la escuela, ya que el mundo se convierte en el primer "texto grande" para ser leído por todas las personas. Así, también, la alfabetización comienza incluso antes de que el contacto con la organización de la lengua a través del mundo de la lectura. En esta perspectiva, la alfabetización literaria permite al lector a ir más allá de lo que dice el texto, un diálogo entre "yo" y el "otro" detrás del texto, sino también con sus experiencias sociales, lingüísticas, culturales, políticos. Teniendo en cuenta esto, nuestra investigación se basa en el siguiente problema: cómo estimular a los estudiantes de la escuela primaria a una mayor motivación e interés en el texto literario? Nuestra hipótesis es que si los estudiantes ven a sí mismos inserta en el contexto de los textos propuestos, podría experimentar el disfrute y el diálogo entre la realidad y las diversas posibilidades de reflexión que el texto literario de este modo permite convertirse en lectores eran activos en el proceso de lectura literaria. Por lo tanto, el objetivo general de nuestro trabajo fue promover el diálogo entre la crónica y el contexto de los estudiantes, y también, específicamente, identificar las causas que contribuyen a su rechazo en relación con los textos literarios y les guíe en el proceso de la alfabetización literaria. Este trabajo se justifica por la importancia de la literatura en la formación del sujeto, en relación con el sentido de sí mismo y de la comunidad a la que pertenece, siendo relevante al abordar la alfabetización literaria, de acuerdo con una relación recíproca entre el lector y el texto, promoción de la educación literaria en la visión humanizadora. El corpus consistió en cuatro talleres: el primero, los investigadores probaron y los datos recopilados para la acogida de los estudiantes en relación con dos crónica preseleccionado y trabajó en un intercambio dinámico de textos, seguido de otros tres talleres, en los que el género crónica fue explorado, teniendo en cuenta las experiencias de los estudiantes. Desde un punto de vista metodológico, se trata de una investigación-acción, en el que intervino el investigador, proponer soluciones a los problemas percibidos. Esta investigación se basa en Freire (2005), Bajtín (2010) Cosson (2014), Kleiman (2003), Zilberman (1991), Orlandi (2004), Lajolo (1993), Cagliari (1994), entre otros. Por lo tanto, buscamos maneras de entender los repertorios de los estudiantes, sus experiencias y sus puntos de vista, y crear oportunidades para ellos y la comunidad escolar, por extensión, la experiencia de la lectura literaria para el disfrute. Hemos logrado, en medio de los desafíos, el éxito en la motivación para ejercer la lectura anclada en el sesgo de la alfabetización literaria y dialogismo. / A leitura é um processo que se realiza antes mesmo do ingresso na escola, uma vez que o mundo torna-se o primeiro “grande texto” a ser lido por todas as pessoas. Assim, também, o letramento se inicia antes mesmo do contato com a organização da língua, através da leitura de mundo. Nessa perspectiva, o letramento literário permite ao leitor ir além do que o texto diz, num diálogo entre o “eu” e o “outro” por trás do texto, como também com suas experiências sociais, linguísticas, culturais, políticas. Considerando isso, nossa pesquisa fundamentou-se na seguinte problemática: como estimular os educandos do ensino fundamental para uma maior motivação e interesse pelo texto literário? Partimos da hipótese de que, se os educandos se vissem inseridos nos contextos dos textos propostos, poderiam experimentar a fruição e o diálogo entre sua realidade e as várias possibilidades de reflexão que o texto literário permite, assim tornar-se-iam leitores ativos no processo de leitura literária. Por isso, o objetivo geral do nosso trabalho foi promover o diálogo entre a crônica e o contexto dos educandos, e ainda, de modo específico, identificar as causas que concorrem para a rejeição dos mesmos em relação aos textos literários e conduzi-los no processo do letramento literário. Esse trabalho justificou-se pela importância da literatura na formação do sujeito, no que diz respeito ao senso de si mesmo e da comunidade a que pertence, sendo relevante por abordar o letramento literário em conformidade com uma relação dialógica entre o leitor e o texto, fomentando o letramento literário numa visão humanizadora. O corpus foi composto por quatro oficinas: na primeira, o pesquisador sondou e coletou dados sobre a recepção dos educandos em relação a duas crônicas pré-selecionadas e trabalhadas numa dinâmica de troca de textos, seguindo-se de três outras oficinas, nas quais o gênero crônica foi explorado, considerando as experiências dos estudantes. Do ponto de vista metodológico, essa é uma pesquisa-ação, na qual, o pesquisador interviu, propondo soluções para os problemas percebidos. Esta pesquisa foi fundamentada em Freire (2005), Bakhtin (2010) Cosson (2014), Kleiman (2003), Zilberman (1991), Orlandi (2004), Lajolo (1993), Cagliari (1994) entre outros. Assim, buscamos caminhos para a compreensão dos repertórios dos educandos, suas vivências e suas perspectivas, além de oportunizar aos mesmos, e à comunidade escolar, por extensão, a experiência da leitura literária por fruição. Alcançamos, em meio aos desafios, êxito na motivação para o exercício da leitura ancorada no viés do letramento literário e do dialogismo.