Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-04-01T19:33:09Z No. of bitstreams: 1 AndersonnHenriqueSimoesDeAraujo_DISSERT.pdf: 1873089 bytes, checksum: 5f6493521069afa1f4890c7c60a46e2f (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-04-06T23:31:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 AndersonnHenriqueSimoesDeAraujo_DISSERT.pdf: 1873089 bytes, checksum: 5f6493521069afa1f4890c7c60a46e2f (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-06T23:31:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AndersonnHenriqueSimoesDeAraujo_DISSERT.pdf: 1873089 bytes, checksum: 5f6493521069afa1f4890c7c60a46e2f (MD5) Previous issue date: 2015-02-20 / Com o tema ensino de m?sica em projetos sociais governamentais, este trabalho discute as concep??es do ensino de m?sica que permeiam as pr?ticas educativo-musicais presentes no Servi?o de Conviv?ncia e Fortalecimento de V?nculos, do Complexo Dom Bosco, em NatalRN. Objetiva-se refletir sobre as concep??es do ensino de m?sica e as rela??es entre as trocas de conhecimentos musicais e a cultura. Para isso, problematizam-se as concep??es de ensino e aprendizado de m?sica nos projetos sociais governamentais atrav?s de pesquisa de referenciais te?ricos e da investiga??o em campo. Ap?s essa etapa, estudam-se os aspectos culturais que participam do cotidiano das institui??es que influenciam no aprender m?sica no Servi?o de Conviv?ncia e Fortalecimento de V?nculos, e como tais aspectos se fazem presentes na constitui??o dos paradigmas que envolvem o ensino de m?sica. Para isso, foi empregada a abordagem qualitativa e o estudo de caso como tipo de pesquisa. Como ferramenta de capta??o de dados utilizou-se o registro etnogr?fico, fotogr?fico, realiza??o de entrevistas com a Facilitadora de m?sica e com os usu?rios do servi?o, grava??es de ?udio e v?deo de situa??es de aprendizagem musical. Para o aporte te?rico, buscaram-se autores que estudam a complexidade, cultura e ensino de m?sica em projetos socioassistenciais. Por fim, conclui-se que a aprendizagem musical, dentro do SCFV, ? envolto em concep??es culturais que se remetem ao espa?o do Orat?rio Dom Bosco e ao mesmo tempo a pol?tica p?blica socioassistencial. Sendo por vezes conflitantes, as concep??es como disciplina, protagonismo e combate ? exclus?o social se remetem ao holograma cultural dial?gico das institui??es envolvidas no processo educativo. / This present research focus at the teaching of music in social programs, it discuss about the teaching concepts that permeates the educational-musical practice presents in Servi?o de Conviv?ncia e Fortalecimento de V?nculos (SCFV), of Complexo Dom Bosco, in Natal-RN. The Objective is to reflect upon the music teaching concepts and the relations between musical knowledge and culture. For this, it was problematized the concepts of music teaching and learning in governmental social projects through theoretical and empirical research. After this step, it was studied the cultural aspects involving the routine in the institutions the influenced the music learning at Servi?o de Conviv?ncia e Fortalecimento de V?nculos, furthermore, and how these aspects are present in the constitution of the paradigms that involve music teaching. For this, it was used a qualitative approach and a case study as type of research. As data capture tool it was used the ethnographic write, photography, interviews as a Facilitator of music with the students of the program, and video recordings of musical learning situations. Theoretical support it was used authors who study the complexity, culture and music teaching in social projects. Finally, the conclusion is that musical learning, in the SCFV context, is involved of cultural conceptions steeped to the Orat?rio Dom Bosco space and the same time the Brazilian Social Assistance Policy. Sometimes these concepts are contradictory: discipline, leadership and combat social exclusion refer to dialogical cultural hologram of the institutions involved in the music education process.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-06-13T19:26:36Z No. of bitstreams: 1 ThiagoTavaresDasNeves_TESE.pdf: 3326782 bytes, checksum: 44c70cc10ce9a343ec5825a6ce666d74 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-06-16T19:41:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 ThiagoTavaresDasNeves_TESE.pdf: 3326782 bytes, checksum: 44c70cc10ce9a343ec5825a6ce666d74 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-16T19:41:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ThiagoTavaresDasNeves_TESE.pdf: 3326782 bytes, checksum: 44c70cc10ce9a343ec5825a6ce666d74 (MD5) Previous issue date: 2016-08-26 / O objetivo deste trabalho ? explorar as diversas sensibilidades e formas de afetar e ser afetado, n?o s? compreendendo os afetos no plano dos sujeitos, mas tamb?m os assumindo como fluxos de passagens para formas distintas de express?o e conex?o. Nas festas de m?sica eletr?nica, os afetos s?o produzidos e potencializados tamb?m por meio das m?quinas musicais e sociais que agem diretamente sobre o corpo e alteram o processo de sociabilidade. Os afetos, os corpos e as m?quinas funcionam aqui como operadores conceituais para entender as dimens?es sociais, culturais e filos?ficas das festas de m?sica eletr?nica. Afeto ? entendido aqui sob a ?tica de Spinoza (1677/2010) como afec??o do corpo: uma a??o, uma pot?ncia de agir que pode ser aumentada ou diminu?da. Os afetos nas festas de m?sica eletr?nica podem ser provocados pela a??o da m?sica sobre os indiv?duos, dos participantes entre si ou potencializados por meio das drogas, especialmente o ecstasy. Spinoza (1677/2010) tra?a duas defini??es sobre o corpo: na cin?tica, o corpo est? diretamente ligado ? rela??o de velocidades e lentid?es, movimento e repouso, ? essa rela??o de velocidades e lentid?es que formar? o corpo. J? a outra defini??o ? din?mica, todo corpo se define por certo poder de ser afetado. Os afetos s?o potencializados tamb?m atrav?s das m?quinas que agem diretamente sobre o corpo. As m?quinas s?o entendidas tamb?m como extens?es do corpo humano, sistemas de fluxos e cortes com capacidade de produ??o e cria??o. As m?quinas podem ser artificiais, humanas e sociais. Gilles Deleuze (2010), F?lix Guattari (1988) e Edgar Morin (2008) s?o os principais suportes te?ricos para pensar o conceito de m?quina. A partir dessa premissa, ? poss?vel a conex?o entre m?quinas artificiais e humanas nas festas m?sica eletr?nica, nas quais foram percebidos diferentes tipos de afeta??es: corporais, sonoras, sociais e maqu?nicas. A afeta??o est? diretamente ligada ao conceito de Spinoza (1677/2010) de afetos e afec??es. Remete n?o s? ao estado do corpo quando afeta e ? afetado, mas tamb?m ? a??o, ? transforma??o que o corpo sofre/age quando ? afetado ou afeta. Afeta??o corresponde a todo o processo afetivo. As afeta??es podem ser corporais, quando o corpo ? afetado por outro corpo humano; sonoras, quando o corpo ? afetado por qualquer est?mulo sonoro; sociais quando o corpo humano se conecta com outro corpo humano ou artificial e maqu?nicas, quando o corpo ? afetado por m?quinas. O recorte emp?rico abrange dois festivais de m?sica eletr?nica, o King festival em Recife e o Dream Valley em Florian?polis e festas de m?sica eletr?nica situadas em Natal, especialmente a PAJUX. O m?todo de pesquisa trata-se de uma cartografia complexa, na qual mesclo o m?todo cartogr?fico proposto por Deleuze e Guattari (1995) com apoio na epistemologia da complexidade de Edgar Morin (2007a). / The aim of this study is to explore the various sensitivities and ways of affecting and being affected, not only comprising the affections in the plane of the subjects, but also taking as passages flows for different forms of expression and connection. In electronic music parties, affections are produced also potentiated by the musical and social machines that act directly on the body and alter the process of sociability. Affections, bodies and machines work here as conceptual operators to understand the social, cultural and philosophical dimensions of electronic music parties. Affection is seen here from the perspective of Spinoza (1677/2010) as a condition of the body, an action, a power of action that can be increased or decreased. Affections in electronic music parties can be triggered by the music action on individuals, the participants each other or potentiated through drugs, especially ecstasy, which act directly on the body. Spinoza (1677/2010) traces two definitions about the body: the kinetics, the body is directly connected to the relations of speeds and slowness, motion and rest, is this relation of speeds and slowness that will form the body. Already the other definition is dynamic, whole body is defined by a certain power of being affected. The affects are enhanced also through the machines that act directly on the body. The machines are also seen as extensions of the human body, cut flow systems with capacity of production and creation. The machines can be artificial, human and social. Gilles Deleuze (2010), Felix Guattari (1988) and Edgar Morin (2008) are the main theoretical support to think the concept of machine. From this premise, is possible the connection between artificial and human machines in electronic music parties, which were perceived different kinds of affectations: bodily, sonorous, social and machinic. The affectation is directly linked to the concept of Spinoza (1677/2010) of feelings and affections. Refers not only to the state of the body when it affects and is affected, but also to action, the transformation that the body suffers / acts when it is affected or affects. Affectation corresponds to all the affective process. The affectations can be bodily, when the body is affected by another body; sonorous, when the body is affected by any sound stimulus; social, when the human body connects with another human body or artificial and machinic, when the body is affected by machines. The empirical cut covers two electronic music festivals, the King festival in Recife and the Dream Valley in Florianopolis and electronic music parties located in Natal, especially PAJUX. The research method it is a complex cartography, which was blended the cartographic method proposed by Deleuze and Guattari (1995) with support in the epistemology of complexity of Edgar Morin (2007a).

Made available in DSpace on 2015-04-14T14:41:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 437924.pdf: 850152 bytes, checksum: 5d06cd133699735dfc473afb3a7c3a8a (MD5) Previous issue date: 2012-03-12 / It is a study that deals with part of the artistic production of Roberto Carlos. The singer is the biggest phenomenon of Brazilian popular music, totaling over 120 million albums sold (SANCHES, 2009). Moreover, his personal history followed the formation and organization of national cultural industry. Consequently, to understand this properly, we must inevitably follow the trajectory of this artist. To qualify the characteristics involved in the process, we analyzed the discography of Roberto Carlos launched in the range of 1961 to the year of 1982 a total of 22 albums. This period includes the first recordings of the singer, to the apex of his carrer. The parameters contained in the selected material have information relevant to the study of the musician s work with regard to its insertion in the panorama of production within capitalist logic. The research is guided by three core elements represented sonically, through the musical material; by semantics, reflected in the content of the lyrics; and visually, using the covers of his albums. In this sense, we proceed according to the thesis of Theodor Adorno, in which the musical parameters in themselves are indicators of how the logic of the commodity affects artistic production. Standardization is its most striking reflection. We conclude that the work of Roberto Carlos is composed of a series of standards of production. To that extent, all the material conforms, to some degree, the purpose of developing a business asset. It is a fact that permeates the entire studied material. However, there are differences given by the transition from an initial period of instability that was later replaced by a more sophisticated formulations of production. / Trata-se de um estudo de parte da produ??o art?stica de Roberto Carlos. O cantor ? o maior fen?meno da m?sica popular brasileira, totalizando mais de 120 milh?es de discos vendidos (SANCHES, 2009). Al?m disto, sua hist?ria acompanhou a forma??o e sistematiza??o da ind?stria cultural nacional. Consequentemente, para compreendermos de forma adequada esta, devemos, inevitavelmente, seguir a trajet?ria deste artista. Para qualificarmos as caracter?sticas envolvidas no processo, analisamos a discografia de Roberto Carlos lan?ada no intervalo do ano de 1961 at? o ano de 1982 totalizando 22 ?lbuns. Este per?odo compreende as primeiras grava??es do cantor, at? o ?pice de sua carreira. Os par?metros contidos no material selecionado possuem indica??es relevantes para se realizar um estudo da obra do m?sico no que diz respeito a sua inser??o no panorama da produ??o dentro da l?gica capitalista. A pesquisa ? norteada por tr?s elementos centrais, representados sonoramente, atrav?s do material musical; na sem?ntica, pelo conte?do de suas letras; e visualmente, pelas capas de seus discos. Parte-se da tese de Theodor Adorno, segundo a qual, os par?metros musicais, em si, s?o indicadores da maneira como a l?gica da mercadoria afeta a produ??o art?stica. A estandardiza??o ? o seu reflexo mais marcante. Conclu?mos que a obra de Roberto Carlos ? composta por uma s?rie de padr?es de produ??o. Nesta medida, todo o material se conforma, em algum n?vel, ? finalidade da elabora??o de um bem comercial. ? um fato que permeia toda a discografia analisada do cantor. Contudo, existem diferen?as particulares, atribu?das pela transi??o de um per?odo inicial de precariedade que, posteriormente, foi substitu?do por f?rmulas mais sofisticadas de produ??o.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-04-01T19:33:10Z No. of bitstreams: 1 PriscilaGomesDeSouza_DISSERT.pdf: 2467052 bytes, checksum: 4ccb84b9097135272dc9211c135c14a7 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-04-07T19:18:09Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PriscilaGomesDeSouza_DISSERT.pdf: 2467052 bytes, checksum: 4ccb84b9097135272dc9211c135c14a7 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-07T19:18:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PriscilaGomesDeSouza_DISSERT.pdf: 2467052 bytes, checksum: 4ccb84b9097135272dc9211c135c14a7 (MD5) Previous issue date: 2015-02-25 / Este estudo tem como objetivo investigar a m?sica e a educa??o musical existente no Templo Central da Igreja Evang?lica Assembleia de Deus do Natal/RN. A quest?o da pesquisa indaga sobre como s?o as pr?ticas musicais, o ensino e a aprendizagem musical que acontece neste local. Utilizei a abordagem qualitativa realizando um estudo de caso. O referencial te?rico amparou-se em Arroyo (1999, 2000a, 2000b, 2002), Kraemer (2000), Souza (1996), Souza (2000, 2008, 2009), Green (1997), Queiroz (2004a, 2004b, 2005, 2007, 2010, 2011, 2013), Geertz (1989), Nettl (1992) e Merrian (1964). Realizei entrevistas semiestruturadas e observa??o participante com a dire??o do departamento de m?sica, coordena??o pedag?gica, alunos, professores, m?sicos e regentes da igreja. O estudo revelou que a rela??o entre m?sica e ensino est? al?m de apenas uma forma??o musical, existem muitas rela??es que se estabelecem, como f?, cren?a em Deus e devo??o. Identificou-se que as concep??es de m?sicos e regentes pensam o ensino de m?sica na igreja para tocar nos cultos e louvar a Deus. Na forma??o musical dos alunos, foi trabalhado n?o apenas conte?dos musicais; compreendeu-se que a m?sica ? mediadora de significados que v?o al?m de viv?ncias e pr?ticas musicais; que a adora??o a Deus e o culto religioso caracterizam as pr?ticas musicais e seus reflexos s?o diretos nas aulas de m?sica. A pesquisa contribui para uma reflex?o e entendimento da m?sica e a educa??o musical que acontece na igreja evang?lica e uma compreens?o maior na rela??o entre a educa??o musical e o contexto cultural onde acontece. / This study aims to investigate the music and the existing music education in Central Temple of the Evangelical Assembly of God Church of Natal/RN. The research question asks how are the musical practices, teaching and learning music that happens in this place. I used the qualitative approach conducting a case study. The theoretical framework were Arroyo (1999, 2000a, 2000b, 2002), Kraemer (2000), Souza (1996), Souza (2000, 2008, 2009), Green (1997), Queiroz (2004a, 2004b, 2005, 2007, 2010, 2011, 2013), Geertz (1989), Nettl (1992) and Merrian (1964). I conducted semi-structured interviews and participant observation with the direction of the music department, teaching coordination, students, teachers, musicians and conductors of the church. The study revealed that the relationship between music and education is beyond just a musical training, there are many relationships established as faith, belief in God and devotion. It was found that the views of musicians and conductors think the music teaching in the church to play in worship and praise God. In the musical training of students, he was working not only musical content; It was understood that music is a mediator of meanings that go beyond experiences and musical practices. The worship of God and the worship featuring musical practices and their effects are direct music classes. The research contributes to reflection and understanding of music and music education happens in the evangelical church and a greater understanding in the relationship between music education and the cultural context where it happens.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-11-03T20:50:58Z No. of bitstreams: 1 RenzoAlvesDantasTorrecuso_DISSERT.pdf: 1737986 bytes, checksum: f9d866873658833b64e66fc8af70e980 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-11-17T20:59:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 RenzoAlvesDantasTorrecuso_DISSERT.pdf: 1737986 bytes, checksum: f9d866873658833b64e66fc8af70e980 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-17T20:59:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 RenzoAlvesDantasTorrecuso_DISSERT.pdf: 1737986 bytes, checksum: f9d866873658833b64e66fc8af70e980 (MD5) Previous issue date: 2017-08-28 / Para atribuir sentido a uma seq??ncia de sons de uma m?sica, nosso c?rebro precisa encaixar e recombinar eventos ac?sticos em um fluxo continuo dentro de uma hierarquia sint?tica. Embora essas unidades de informa??o sejam ouvidas em seq??ncias com conex?es locais (uma ap?s a outra), assume-se que depend?ncias de longo prazo s?o estabelecidas contando com tra?os de mem?ria para sustentar a recursividade no tempo. Apesar disso ser um consenso te?rico e emp?rico, ainda n?o existe uma evid?ncia fisiol?gica clara da dimens?o temporal das rela??es sint?ticas na m?sica. N?s investigamos se h? atividade neural quantific?vel da exist?ncia de uma representa??o mental para regras fundamentais de sintaxe m?sical, como os acordes t?nica-dominante-t?nica. Para tal, utilizamos eletroencefalografia (EEG) comparamos a atividade el?trica do c?rebro em 24 indiv?duos (12 m?sicos, 12 n?o m?sicos) produzida por vers?es originais e harmonicamente modificadas de corais de J. S. Bach. Os corais eram compostos por duas frases: a primeira iniciada por um acorde de t?nica e chegando a um acorde dominante dois compassos depois (primeira frase), e a segunda concluiu em um acorde de t?nica tr?s compassos ap?s a dominante. As vers?es modificadas foram criadas elevando ou diminuindo as notas da primeira, mantendo assim a segunda frase intacta. Comparamos a resposta el?trica do c?rebro para o ?ltimo acorde em ambas as vers?es. / In order to make sense out of a sequence of sounds in music, our brain must meaningfully fit and recombine acoustic events into a hierarchic online stream. Although these information units are auditively delivered in sequences with local connections (one after the other), it is assumed that long-term dependencies are established counting on memory traces to sustain recursiveness in time. Despite theoretical and empirical consensus, there is yet no clear physiological evidence of the temporal dimension of syntactic relations in music. We investigated whether there is quantifiable neural activity suggesting the existence of a mental representation for fundamental music syntax rules like tonic-dominant-tonic chords. For such, we compared brain electric activity in 24 subjects (12 musicians, 12 non-musicians) aroused by original and harmonically modified versions of J.S. Bach chorales, using electroencephalography (EEG). Chorales were built by two phrases: initiated by a tonic and arriving in a dominant chord two bars away (first phrase), and concluded in a tonic chord three bars after the dominant (second phrase). Modified versions were created either by elevating or lowering the first, therefore keeping the second phrase intact. We compared the brain electric response for the last chord in both versions. Our data produced event related potentials (ERP) which suggest that the subjects? brain processed modified versions differently than originals. We observed an amplitude difference in the negativities peaking around 210 ms after the last chord onset. This finding replicates previous studies on harmonic disruptions processed in the same latency, but differs regarding brain source contributions: our data revealed a more posterior than anterior effect. Considering that last chords were the same acoustic event in both versions, we hypothesize that the amplitude differences plausibly indicate that the syntactic expectancy (long-term dependency between the tonic, dominant and tonic chord) may relate to brain mechanisms of processing non local connections, establishing a hierarchical storage of acoustic events in memory. We interpret that our parietal findings parallels with literature on mathematical sequence processing which suggest posterior brain regions to be engaged on complex calculation requiring the storage of numbers magnitude in memory for further computation. Our study overcame an obstacle not to date surpassed: observe and separate brain electric activity raised by long-term syntactic disruption in music from the overlap of local mismatch detection.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-07-11T18:12:27Z No. of bitstreams: 1 IsraelVictorLopesDaSilva_DISSERT.pdf: 3474996 bytes, checksum: 38a532757104280f013a42a0750f78dd (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-07-19T18:11:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 IsraelVictorLopesDaSilva_DISSERT.pdf: 3474996 bytes, checksum: 38a532757104280f013a42a0750f78dd (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-19T18:11:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 IsraelVictorLopesDaSilva_DISSERT.pdf: 3474996 bytes, checksum: 38a532757104280f013a42a0750f78dd (MD5) Previous issue date: 2015-12-16 / Aspectos t?cnico-interpretativos no Quarteto de Cordas N? 2 de Guerra-Peixe vai abordar essa obra de um compositor, considerado um dos grandes expoentes da m?sica brasileira do s?culo XX, que desenvolveu v?rias vertentes em sua carreira, como music?logo, int?rprete, compositor, arranjador de r?dio e cinema, entre outras. Nesse trabalho, procuraremos visualizar na obra em quest?o seus estilos composicionais, apontando fontes que ele tenha bebido e oferecendo os elementos que subsidiar?o escolhas t?cnico-interpretativas para os futuros int?rpretes dessa obra. Com esse fim, foi realizada umaan?lise fonogr?fica comparativa entre grava??es de importantes quartetos brasileiros, entrevistas com m?sicos de relev?ncia no cen?rio nacional e experimenta??es em ensaios e recitais, sempre fazendo uma ponte do Quartetocom outras obras do compositor. Concomitantemente, foi realizada an?lise musicogr?fica entre edi??es manuscritas pelo pr?prio compositor, culminando com uma pr?pria edi??o revista. / Technical and interpretative aspects of the String Quartet No. 2 Guerra-Peixe will approach this work of a composer who is considered one of the greatest exponents of Brazilian music of the twentieth century, who developed several strands in his career as a musicologist, performer, composer, arranger radio and cinema, among others. In this work, we will see in the work in question their compositional styles, pointing sources that he has been drinking and offering elements that will subsidize technical and interpretive choices for future interpreters. After the historical context and esthetics, we will make some brief remarks about the terms performance and interpretation, to support the objective of the work, which will be the interpretation of the work. For that purpose, a comparative analysis was performed between recording of important Brazilian quartets, interviews with relevant players on the national scene and trials in rehearsals and recitals, always making a Quartet bridge with other works by the composer. Concomitantly, it was held analysis of handwritten edits by the composer, culminating with its own revised edition.

Made available in DSpace on 2015-04-14T13:47:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 425647.pdf: 965959 bytes, checksum: 794201054a700986437cf5e168d9bfce (MD5) Previous issue date: 2010-06-25 / Esta tese aborda e problematiza a experi?ncia art?stica e a obra musical do violonista e compositor ga?cho Oct?vio Dutra (1884-1937). Uma das id?ias centrais desenvolvidas busca relacionar os contextos de cria??o das suas obras ? sua experi?ncia de media??o cultural dentro do campo da m?sica na cidade Porto Alegre. Parte-se do pressuposto de que sua forma??o, atua??o e obra caracterizaram-se pelo di?logo entre refer?ncias populares e eruditas e pela busca de aproxima??es entre tradi??o e modernidade no contexto de um campo art?stico em transforma??o e em vias de autonomiza??o. Para problematizar tais quest?es recorre-se primeiramente a uma revis?o bibliogr?fica nas ?reas da Hist?ria e da M?sica, com vistas a compreender como se deu a emerg?ncia e a consolida??o da m?sica popular brasileira em ?mbito nacional no per?odo investigado. Nesse sentido, aborda-se o modernismo musical, os contextos de desenvolvimento dos g?neros musicais e a experi?ncia pioneira de m?sicos mediadores durante a Primeira Rep?blica. No ?mbito regional, busca-se compreender a experi?ncia art?stica e as composi??es de Oct?vio Dutra no contexto de forma??o do campo musical na cidade de Porto Alegre. Nas primeiras d?cadas do s?culo vinte, este compositor experienciou o processo de institucionaliza??o do ensino musical, de moderniza??o urbana e o surgimento de novas tecnologias sonoras. Por fim, busca-se contextualizar e interpretar historicamente a produ??o musical de Oct?vio Dutra. Neste aspecto s?o analisadas as quest?es composicionais que envolvem a diversidade e a transforma??o dos g?neros musicais, bem como as representa??es do espa?o social urbano expressadas de forma expl?cita ou impl?cita no seu repert?rio, composto, editado e/ou gravado numa cronologia que abarca os anos de 1900 ? 1935.

Made available in DSpace on 2015-04-14T13:47:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 433429.pdf: 2714251 bytes, checksum: 13e8d2a9f5f3ff8a83b56e842167a0b1 (MD5) Previous issue date: 2011-08-29 / A presente disserta??o procura sistematizar uma investiga??o que aborde a hist?ria social da m?sica nas Miss?es Jesu?ticas do Rio da Prata entre 1609 e 1768. Foram considerados aspectos de como se desenvolveu a pr?tica musical nas miss?es meridionais; o papel social da m?sica no projeto missioneiro; quest?es a respeito da normatiza??o do tempo e da educa??o musical; e uma progressiva ascens?o social dos m?sicos, discutindo infer?ncias acerca do of?cio art?stico como forma de reconhecimento no espa?o missional. Para tanto, analisou-se a consolida??o pol?tico-administrativa e estrutural dos Trinta Povos como potencializadora para a diferencia??o de grupos sociais naquele espa?o, e a din?mica da pr?tica musical como catalisadora de valores e interesses para a manuten??o dos povos nativos em redu??o. Constatou-se assim, que as incid?ncias em documentos e na historiografia de que se tornar m?sico possu?a um car?ter de status podem se confirmar numa pesquisa de vulto, e que o ineditismo do tema pode abrir espa?o para a explora??o de um novo objeto de estudo

Made available in DSpace on 2015-04-14T14:46:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 419169.pdf: 3235660 bytes, checksum: 3d7450a3adf80f8697c1dba213f9db49 (MD5) Previous issue date: 2009-08-31 / Este trabalho buscou analisar a complexidade das intera??es entre os diferentes agentes envolvidos na implementa??o de um programa empresarial de interven??o social: o Projeto TIM M?sica nas Escolas. Para tanto, foi feita a identifica??o e a caracteriza??o de cada um dos agentes envolvidos: A TIM Participa??es S.A., empresa mantenedora do Projeto; a La Fabbrica, empresa respons?vel pela formula??o e implementa??o do projeto; a Secretaria Municipal de Educa??o de Porto Alegre, interlocutora junto ?s escolas em que o projeto foi implantado; os professores, os alunos e as suas fam?lias, que eram o p?blico do projeto. O trabalho levou-nos a perceber as in?meras dificuldades e contradi??es envolvidas na tentativa de implementa??o de um projeto que se prop?e a colocar, em pr?tica, ideias que se pretendem universais, como a da Cultura da Paz, proposta pela UNESCO, em contextos em que os conflitos s?o parte integrante da vida cotidiana. Conflitos esses relacionados com a criminalidade, a desigualdade social, a quest?es relativas ?s disputas em torno de diferentes projetos pol?ticos, as quest?es relacionadas ? desmotiva??o e ? desvaloriza??o dos professores e demais profissionais da educa??o e do pr?prio ensino p?blico.

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:13:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008 - Eduardo de Almeida Menezes.pdf: 1223771 bytes, checksum: c2a565f416858e4034ac4dc6a9a5f104 (MD5) Previous issue date: 2008-01-22 / This work aims to identify the representations of countryside in songs classified as moda de viola . This type of music began to run on broadcast radio and recorded on discs at the beginning of the decade of 1930 and has always been associated with the rural way of life, more specifically the inhabitants of rural areas limited to the area of caipira culture, which includes parcels Southeast, Central West and Southern regions of Brazil. To observe the representations of the rural in these songs, it was necessary, firstly, set the moda de viola category and map the context in which it is embedded, noting the analysis and historical surveys on the subject, conducted by professionals from different areas. Based on the results obtained in this step has been proposed a methodology to analyze the letters the songs. The option to study this subject was see the letter of songs as literary pieces and use elements of the proposed methods for analysis of the literature Antonio C?ndido and Pierre Bourdieu. From this perspective were done surveys of social factors that can influence the compositions, namely the public, the trajectory of the composers and the context of production. Once seen these aspects was held reading of the songs and identification of representations of the countryside. / Este trabalho tem como objetivo identificar as representa??es do rural presentes nas m?sicas classificadas como moda de viola. Este tipo de m?sica passou a ser veiculado nas emissoras de r?dio e gravado em discos, no in?cio da d?cada de 1930, e sempre associado ao modo de vida rural, mais especificamente aos habitantes das ?reas rurais circunscritas ? ?rea da cultura caipira, que comporta parcelas das regi?es Sudeste, Centro-Oeste e Sul do Brasil. Para se observar as representa??es do rural nessas m?sicas, foi necess?rio, em primeiro lugar, definir a categoria moda de viola e mapear o contexto onde ela est? inserida, observando a an?lise e levantamentos hist?ricos sobre o tema, realizados por profissionais de diferentes ?reas. Com base nos resultados obtidos nessa etapa, foi proposta uma metodologia para an?lise das letras as m?sicas. Optou-se por tratar as modas de viola como pe?as liter?rias e utilizar elementos dos m?todos propostos para an?lise de literatura de Ant?nio C?ndido e Pierre Bourdieu. A partir desta perspectiva foram feitos levantamentos dos elementos sociais que podem influenciar as composi??es, a saber: o p?blico, a trajet?ria dos compositores e o contexto de produ??o. Uma vez observados esses aspectos, foi realizada a leitura das modas e a identifica??o das representa??es do rural.