A partir da estreita relação entre a roupa social e o figurino, dentro e fora do espetáculo, esta tese tem como objetivo investigar os percursos que faz a roupa após a \"cena\", isto é, a partir do momento em que são guardadas como documentos de pesquisa e não mais usadas como objeto de consumo e descarte. São discutidas questões relacionadas aos acervos têxteis e os processos necessários para a sua conservação e esse será o objeto de estudo: as iniciativas existentes fora dos espaços museológicos que vem sendo realizadas por grupos de teatro, universidades, colecionadores, instituições culturais e estilistas. Será debatido o exemplo do Centre National du Costume de Scène, na França, a coleção de figurinos do cantor/performer Ney Matogrosso numa instituição de ensino, e o desenvolvimento, como estudo de caso, do projeto de conservação e exposição da coleção de marionetes do estilista/figurinista Fause Haten. / From the close relationship between social clothes and costumes, in and out of the show, this thesis aims to investigate the pathways that make the clothes after the \"scene\" that is, from the moment they are saved as documents research and no longer used as an object of consumption and disposal. Issues are discussed related to textiles collections and the processes needed for its conservation and that will be the object of study: existing initiatives outside the museum spaces that have been performed by theater groups, universities, collectors, cultural institutions and designers. It will be discussed the example of the Centre National du Costume de Scène in France the collection of costumes the singer / performer Ney Matogrosso an educational institution, and the development, as a case study, the conservation project and exhibition designer collection of puppets / costume Fause Haten

A partir de uma avaliação crítica de propostas teóricas voltadas ao estudo histórico da cognição como as apresentadas por Jack Goody e Reviel Netz , este trabalho desenvolve uma possível aproximação entre novos modelos produzidos no campo das ciências cognitivas, em especial modelos de cognição corporalizada (embodied cognition), e as atuais interpretações dos textos matemáticos babilônicos. Propõe possíveis desenvolvimentos dessas interpretações através da identificação de um sistema cognitivo estendido específico da cultura escribal babilônica, fundado no uso de ferramentas cognitivas: as formas de produção da escrita cuneiforme, o repertório textual preservado pela tradição escribal e a própria instituição social escolar da eduba. Neste quadro, os conceitos matemáticos, as formas de percepção e ordenação da realidade material e a cognição escribal sobre o conceito de tempo se revelam dependentes da agência material dos tabletes cuneiformes, das práticas ligadas a eles e da posição social do escriba. / From a critical evaluation of theoretical proposals aimed at the historical study of cognition as those presented by Jack Goody and Reviel Netz this paper explores a possible connection between new models coming from cognitive sciences, particularly \"embodied cognition models, and current interpretations of Babylonian mathematical texts. It proposes possible developments of these interpretations through the recognition of an extended cognitive system, specific of Babylonian scribal culture, based on the use of cognitive tools: forms of production of cuneiform writing, the textual repertoire preserved by scribal tradition and the social institution of the eduba school. In this context, mathematical concepts, forms of perception and ordering of material reality and scribal cognition of the concept of time reveal themselves dependent on the material agency of cuneiform tablets, the practices linked to them and the social position of the scribe.

Esta dissertação, desenvolvida no Programa de Pós-Graduação em História Social da Universidade de São Paulo (USP), vincula-se também ao Programa de Pesquisas em História da Cultura Material do Museu Paulista/USP, na linha de pesquisa História dos Museus e das Exposições. Seu objeto de estudo é a formação do Museu Republicano Convenção de Itu, extensão do Museu Paulista no interior do Estado (o primeiro museu histórico brasileiro dedicado à República), emblemático por ter-se constituído como projeto de alguns dos chamados republicanos históricos, que estiveram à frente do governo brasileiro na Primeira República. Seu recorte cronológico abrange desde o momento que antecede a inauguração do Museu, realizada em 1923, até o final da gestão de Affonso Taunay, seu primeiro Diretor, em 1946. Os museus de história têm suscitado reflexões de diferentes autores, em diferentes perspectivas. A contribuição que pretendemos dar para esta discussão desenvolve-se não na perspectiva da História Política, mas sim da Cultura Material e da Museologia, isto é, a partir do exame de seu acervo e sua exposição. / This dissertation was written as part of the Social History Post-Graduate Program at Universidade de São Paulo (USP), as well as of the Material Culture History Research Program of the Museu Paulista/USP, in the research line: History of Museums and Exhibitions. Its object refers to the establishment of the Museu Republicano Convenção de Itu, which is a branch of the Museu Paulista in the interior of São Paulo State (the first museum in the country dedicated to the Republic), and an emblematic project developed by some of the \"historical republicans\", the ones who were at the head of the Brazilian government in the First Republic. Its chronological scope ranges from the moment before the museum opening in 1923 until the end of the management of Affonso de Taunay, its first Director, in 1946. History museums have been the object of reflections by many authors from different perspectives. The contribution that we hope we may offer to such topic is developed not from the perspective of Political History, but is based on Material Culture and Museology, i.e., on the investigation of the museum´s collection and exhibition.

O objetivo desta pesquisa é analisar o ensino de bordados e outros trabalhos em suportes têxteis dentro do sistema educacional desenvolvido a partir da segunda metade do século XIX e início do XX, dando particular atenção ao ensino confessional das escolas da Congregação São José de Chambéry. A presente pesquisa analisa como os trabalhos manuais de agulha possuem uma larga identificação com a mulher. Estes trabalhos ajudaram na construção de uma imagem de feminilidade, participando ativamente na formação da identidade de gênero. O século XIX reconheceu a escola como um espaço privilegiado de difusão dessas tradições femininas. Para as mulheres, a escolaridade surge com a importante missão de formar a esposa, a mãe e, com isso, sedimentar os ideais da nação. Neste projeto educacional, o currículo reserva uma particularidade, o ensino exclusivo de trabalhos de agulha para as escolas do sexo feminino. Acreditamos que este particularismo seja revelador de como os trabalhos de agulha eram vistos como o instrumento perfeito para a construção desta feminilidade, e, nas escolas confessionais, como veículo de inculcação dos valores cristãos reformadores do ultramontanismo. / The objective of this research is to analyse the teaching of embroidery and other works in textile production inside the educational system developed from the second half of the 19th and beginning of the 20th centuries, directing particular attention to the confessional education of the schools of the Congregation Saint-Joseph of Chambéry. The present research analyses how needle crafts have a wide identificiation with women. These works have helped on the construction of an image of femininity, taking active part on the formation of the gender identity. The 19th century recognized the school as a privileged space for diffusion of these female traditions. To women, scholarity emerges with the important mission of forming the wife, the mother and, with it, found the ideals of the nation. On this educational project, the curriculum reserves one particularity, the exclusive education of needle works to schools of the female sex. We believe this particularity to be revealing proof of how needleworks were seen as the perfect instrument for the constructing of femininity, and, in confessional schools, as an inculcation vehicle for the reformative Christian values of ultramontanism.

Ao longo da segunda metade do século XIX, a região da África Centro-Ocidental foi palco do processo de intensificação de expedições europeias rumo ao interior do continente que conjugavam interesses econômicos, políticos e científicos. Esta pesquisa busca analisar o papel de relevo ocupado pela cultura material na agenda científica da expedição portuguesa à Lunda chefiada pelo militar português Henrique de Carvalho entre 1884 e 1888. Pretendemos também avaliar as potencialidades que o estudo sobre os objetos apresentam enquanto fontes para a compreensão mais ampla acerca das agências históricas africanas. Para tanto, selecionamos as obras Descripção da Viagem à Mussumba do Muatiânvua (1890-1894) e Ethnographia e História Tradicional dos Povos da Lunda (1890) e, de maneira complementar, o Album da Expedição ao Muatianvua (1887) e o catálogo Collecção Henrique de Carvalho (Expedição à Lunda), editado pela Sociedade de Geografia de Lisboa (1896). Assim, pela ótica da história social, pretendemos investigar como as exigências e predileções centro-africanas por determinados artigos moldaram as relações comerciais travadas nesse período, abordando os processos de incorporação e ressignificação de objetos particularmente, bens de prestígio e insígnias de poder - interpretados como expressões de identidades, códigos sociais e hierarquias políticas no âmbito dessas sociedades e de suas relações com os europeus. / During the second half of the nineteenth century, West-Central Africa was the stage of an intensification of European expeditions that channeled economic, political and scientific interests towards the continents interior. The following study intends to analyze the important role occupied by material culture in the scientific agenda of the portuguese expedition to the Lunda headed by military leader Henrique de Carvalho between 1884 and 1888. We also intend to evaluate the potential that the study of such objects provide like sources for a broader understanding about African agencies historical. For this purpose, we selected the works Descripção da Viagem à Mussumba do Muatiânvua (1890-1894) and Ethnographia e História Tradicional dos Povos da Lunda (1890) and in a complementary way, the Album da Expedição ao Muatianvua (1887) and Collecção Henrique de Carvalho (Expedição à Lunda), published by the Geographical Society of Lisbon (1896). Thus, from the perspective of social history, we intend to investigate how the requirements and predilections manifested in Central-African societies for certain items shaped the commercial relationships established during this period. We also address the process of the incorporation and resignification of objects - particularly prestige goods and insignia of power and how material culture can be interpreted as identity expressions, social codes and political hierarchies within those societies and their relations with the Europeans.

O presente projeto tem por objetivo discutir, sob a ótica da gestão de museus, em perspectiva histórica, a criação, implantação e a gestão do Museu da Casa Brasileira (MCB) sob a direção do historiador e memorialista Ernani Silva Bruno, entre 1970 e 1979. A hipótese que investigamos foi que a gestão de Silva Bruno, no âmbito dos museus públicos ligados a Secretaria da Cultura do Governo do Estado de São Paulo, encontrou um ambiente favorável para o desenvolvimento das atividades museológicas, se comparado a outros museus criados em períodos anteriores. Isto motivado por um cenário que consideramos positivo da política cultural do Estado, que anos antes havia desenvolvido uma nova estrutura administrativa, que possibilitara criar uma instituição museológica com objetivo claro e coerente. Tudo isto inserido no contexto internacional dos anos de 1970, em que havia um intenso processo de formulações e renovações na emergente área de Museologia, no âmbito do International Council of Museums - ICOM/ UNESCO. Nossa proposta é contribuir para uma melhor compreensão de seu projeto, com possível aproveitamento das reflexões para o contexto atual do Museu. / The aim of this project is to discuss through a historical perspective concerning museum management, the establishment, implementation and management of the Museu da Casa Brasileira under Ernani da Silva Bruno\'s administration between 1970 and 1979. The hypothesis under investigation was that Silva Bruno\'s administration, within the scope of public museums managed by the State Department of Culture, has found convenient circumstances to establish its museological activities in comparison to other experiences from previous times. Driven by a favourable environment promoted by the State\'s Cultural Policies, that had created a new bureaucratic structure a few years earlier, it was possible to build a museum with clear and coherent objectives. This process was embedded in the international context of transformations and new interpretations in the Museum Studies field, within the scope of the International Council of Museums - ICOM/ UNESCO in the 1970\'s. The objective of this investigation is to promote a better understanding of Silva Bruno\'s project, hoping to contribute to the Museum\'s current demands.

A presente tese estuda a produção artística de oratórios domésticos manufaturados no Brasil, sobretudo nos séculos XVIII e XIX, e que hoje se encontram recolhidos às dependências de museus brasileiros, públicos e particulares. Também, a tese procura compreender a dinâmica de sua trajetória no contexto doméstico, tomando, em particular, a São Paulo setecentista e oitocentista como cenário ilustrativo. Para esta abordagem, prima-se em observar tais artefatos religiosos ante seus dois distintos universos funcionais, respectivamente: de cunho devocional, em que os mesmos se destinam comumente às práticas da oração; e de cunho litúrgico, quando especialmente preparados para a orientação das celebrações oficiais da Igreja católica. Assim, baseando-se nas informações oferecidas por um conjunto de testemunhos pertinentes, de fontes textuais e diante do próprio acervo de oratórios elencado para análise, chega-se a uma leitura bastante aproximada do trabalho artístico realizado em torno desta produção, bem como das formas de organização dos espaços da morada, no contexto das vivências religiosas do catolicismo, corroborando a hipótese de que tais artefatos figuravam como protagonistas de complexas relações, humanas e materiais, que ali se estabeleciam. / This thesis studies the artistic production of the domestic oratories made in Brazil, especially in the 18th and 19yh centuries that have been kept now in public or private Brazilian museums. The thesis also tries to understand the dynamics of its course within the domestic context having São Paulo, particularly in the eighteenth and nineteenth centuries as illustrative scenery. Concerning this approach, it is of utmost importance to observe such religious artifacts in their two distinct functional universes, respectively those of a devotional feature, when they are commonly intended to the act of praying, and those of a liturgical aspect when they were specially prepared for directing the official celebrations of the Roman Catholic Church. Therefore, based upon information provided by a set of pertinent evidence, textual sources and before the collection of oratories that were chosen to be used for the analysis, a very close understanding of the artistic work performed towards this production, as well as the ways of organizing the spaces in a home within the context of the religious experiences of Catholicism, confirming the hypothesis that such artifacts were seen as the protagonists of the complex human and material relations that were establish there.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-05-04T12:23:45Z No. of bitstreams: 1 clararochafreesz.pdf: 12720467 bytes, checksum: cc4e5e3ab2d5321e3d2559d81b90f2a0 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-06-07T15:31:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 clararochafreesz.pdf: 12720467 bytes, checksum: cc4e5e3ab2d5321e3d2559d81b90f2a0 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-07T15:31:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 clararochafreesz.pdf: 12720467 bytes, checksum: cc4e5e3ab2d5321e3d2559d81b90f2a0 (MD5) Previous issue date: 2015-08-27 / A presente dissertação tem como objeto de pesquisa três indumentárias que pertenceram a D. Pedro II e que por ele foram utilizadas em eventos oficiais: o fardão da maioridade (1840), a veste de coroação (1841) e o fardão de casamento (1843), que fazem parte do acervo do Museu Mariano Procópio. A pesquisa tem como objetivo percorrer a trajetória cultural das peças enfocada em três diferentes fases, desde que foram criadas no século XIX aos dias atuais, e para isso, foram consultadas diversificadas fontes em arquivos públicos, como documentos textuais (cartas, relatórios de museus e códices da mordomia-mor), artigos de jornais, coleções de fotografias, iconografias e os próprios objetos. Inicialmente, através de questões relacionadas à memória monárquica e suas apropriações na década de 1920, será analisado o momento no qual passam de herança do mordomo imperial Paulo Barbosa da Silva a mercadorias de antiquário, em 1926. Neste período, as roupas foram valorizadas como importantes relíquias históricas nacionais que deveriam ser preservadas. No segundo capítulo são analisadas como acervo museal e através da expografia, dos processos de restauração e dos registros museológicos dos trajes, buscou-se investigar suas destinações, concluindo-se que foram explorados principalmente como ―objetos-relíquia‖, e não como documentos, meios de conhecimento histórico. Por último, as características materiais e os estilos são examinados, através dos quais se pôde conhecer a procedência e os processos de manufatura, que se deram no Rio de Janeiro, possivelmente a partir de projetos de artistas da Corte. Com o trabalho, espera-se compreender os meios sociais que produziram, reproduziram e ressignificaram as roupas de D. Pedro II que vêm sendo preservadas há mais de 170 anos. / The dissertation is based on the research of three personal clothing that belonged to D. Pedro II and were used by him on special events: The Major military uniform (1840), the garment of coronation (1841) and the military uniform used on his wedding (1843). All three costumes are part of the Mariano Procopio Museum collection. The research was based on different sources from public files, text documents (letters, museums reports and codices of stewardship), and photography, iconography and journal articles and it aims to scroll through cultural history, focusing on three different stages from their creation to the present day. Initially we analyzed the period in the clothes pass the imperial butler Paulo Barbosa da Silva to antiquarian goods in the 1920‘s, through issues connection to monarchical memory and its appropriations at the time. The objects in this period (1920‘s) were valued as national historical relics that should be preserved. The second chapter is based on research of the garments as a museum collection, through expographic, restoration processes and museum documents of the costumes, with deep analyzes to investigate their destination in order to conclude that costumes had been explored only as ―relic-objects‖ and not as documents meant for historical knowledge. The final chapter concludes the research of characteristics and style of each material, leading to the origin and manufacturing processes that have taken place in Rio de Janeiro, possibly from the court artist‘s project. The work is expected to help understand the social environment where was produced, reproduced and conveyed the clothes of D. Pedro II creating awareness to pieces that have been preserved for more than 170 years.

Orientador: Leila Mezan Algranti / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-22T13:50:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silva_Lucianada_M.pdf: 1242761 bytes, checksum: cc358012d734fad9ca98994e151e07a9 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Esta pesquisa se dedica à análise da cultura material e das redes de sociabilidades em São Paulo, entre 1580 e 1640, utilizando-se como fontes principais os Inventários e Testamentos. Desejamos, por meio do estudo da vida material, vislumbrar o cotidiano dos habitantes do planalto e atingir o seio de suas relações e formas de sociabilidade instigadas pelo trânsito de objetos e bens. Refletiremos sobre tais redes sociais no nível familiar e de vizinhança, para alcançar as sensibilidades dos moradores da vila em relação aos indivíduos e às coisas. Investigaremos as condições de vida material dos moradores da região e sua maneira de se relacionar com a cultura material, a qual os inventários nos permitem acessar. Através do estudo de certos aspectos da materialidade da vila e do domicílio conheceremos limites e possibilidades materiais da sociedade que se constituía na região. Analisaremos as redes de relações de sociabilidades em que os indivíduos se imiscuíam, e pelas quais circulavam objetos e bens, a partir das trocas comerciais, dos empréstimos e das partilhas de bens. As trocas evidenciam a importância econômica das mercadorias, objetos e bens, apontando para diferentes níveis de riqueza e pobreza presentes na região. Os empréstimos revelam algo das relações de solidariedade e de interesse que conectavam os indivíduos de um mesmo ambiente, uma vez que faziam passar, por um período de tempo, um item de um indivíduo a outro. Já as partilhas e heranças faziam crescer ou reduzir patrimônios, desvelando dispositivos e lógicas que marcavam a dinâmica de sua constituição e reconstituição. Através dos testamentos, por fim, é possível entrever aspectos das formas de sentir dos habitantes da região, concernentes a família, principalmente, e a materialidade do patrimônio / Abstract: This research is related to the analyses of the material culture and São Paulo relationships, between 1580 and 1640, consisting in inventories and wills. We would like, through the material life study, present the daily of the people who lived in the village of São Paulo and shows which was the main way to relation done through the objects and goods. We are going to think about these social relationships on family and neighborhood, to reach the sensitivity of village's residents related to individuals and things. We are going to investigate and understand the conditions of resident's material life in the São Paulo plateau, even so their connection behavior with material culture, which are in the inventories. Through the study of specific aspects in the village and houses, we are going to know some of the limits and material possibilities in the society that was born in the region. We are going to analysis the social networks due to goods and objects, commercial, lending and division of the property. This trading shows the economic importance of the goods and objects, confirming the different levels of richness and poverty in the place. The trading prove the community of interests that connected the people in the same environment, since they changed, for a period of time, an item to person and after to other. The legacy and divisions collaborated to increase or decrease the birthright, unveiling and logical devices that marked the dynamics of its constitution and reconstitution. Over the wills, it's possible to see the aspects of the residents feelings, related the family, and the material legacy / Mestrado / Politica, Memoria e Cidade / Mestra em História

Este estudo realiza uma articulação entre o registro arqueológico das ditas 'tradições ceramistas planálticas' do sul do Brasil (Taquara, Itararé e Casa de Pedra), as quais considero Proto-Jê meridionais, e os registros etnográfico, etno-histórico e lingüístico das sociedades Jê meridionais (Kaingang e Xokleng), para tornar possível uma mais profunda e sofisticada compreensão destas populações Proto-Jê do sul. O registro arqueológico deixado por estes grupos foi analisado do ponto de vista de sua dimensão simbólica, principalmente quando ele podia ser identificado como parte de um sistema de representações visuais (grafismos). Assim, foi empreendida uma etnoarqueologia dos grafismos Kaingang, articulando-se os registros arqueológico, etnográfico, etno-histórico e lingüístico a partir de uma abordagem cognitiva, que privilegia e interpreta a produção de significados pelas populações Proto-Jê meridionais, principalmente suas representações sobre a vida em sociedade, sobre os domínios da natureza, da sobrenatureza, e sobre a morte, tendo como base estudos etnológicos a respeito da sociedade Kaingang. / This study establishes a relation between archaeological record of the so called 'local ceramic traditions' of the south of Brazil (Taquara, Itararé and Casa de Pedra), which I consider as southern Proto-Jê, and ethnographical, ethnohistorical, and linguistic records of southern Jê societies (Kaingang and Xokleng) aiming at a deeper and more sophisticated understanding of those southern Proto-Jê populations. Archaeological record left by those groups were analysed from the standpoint of their symbolic dimension mainly when it could be identified as part of a system of visual representations (graphic representations). Thus, an ethnoarchaeology of Kaingang graphic representations was undertaken in which the archaeological, ethnographical, ethnohistorical and linguistic records were related by mean of a cognitive approach which favours and interprets the production of meanings by southern Proto-Jê populations, especially their representations about social life, about natural and supernatural domains, and about death, based on ethnological studies of Kaingang society.