Este trabalho tem como objetivo mapear a rede de atores envolvida na tradução do livro A\" obscena\" senhora\"D, de Hilda Hilst, para o inglês, publicada em 2012 nos Estados Unidos como The\"Obscene\"Madame\"D. O corpo do trabalho, entrevistas com cada um desses atores, é analisado à luz da teoria da patronagem de André Lefevere e da teoria atorbrede, originalmente proposta por Bruno Latour e discutida por Hélène Buzelin em relação ao trabalho de tradução e editorial. Um dos aspectos peculiares à publicação aqui estudada é a coedição, também analisada segundo teoria desenvolvida por Hélène Buzelin. Outras traduções de Hilda Hilst para o inglês serão abordadas, criando um panorama da obra da autora nos Estados Unidos. Ao fim, esta pesquisa pretende ter jogado luz no mercado editorial brasileiro e norte americano no que diz respeito a traduções da literatura brasileira para o inglês e ao trabalho de editoras independentes. / The aim of this work is to map the network of actors involved in the translation of Hilda Hilsts A\"obscena\"senhora\"D into English, which was published in the United States in 2012 under the title The\"Obscene\"Madame\"D. The greater part of the work, interviews with each of these actors, is analyzed under André Lefeveres patronage theory and Bruno Latours actorbnetwork theory, as applied by Hélène Buzelin to translation and publishing. Among the peculiar aspects of this translation is that it was copublished by two publishing houses, and that, too is analyzed according to a theory by Hélène Buzelin. Other translations of Hilda Hilsts works into English will be mentioned, thus creating a panorama of the authors body of work in the United States. In the end, this research aims to have illuminated aspects of the Brazilian and American publishing market when it comes to translation of Brazilian literature into English and the work of independent publishers.

Tendo como objeto de estudo obras poéticas de Hilda Hilst, brasileira; e Ana Paula Tavares, angolana, esta pesquisa visa a discutir caracteres da construção identitária culturalmente atribuídos à condição feminina, a partir das manifestações eróticas representadas poeticamente na obra dessas autoras. Embora sejam escritoras não diretamente vinculadas a um programa literário feminista, ao representarem poeticamente o erotismo, contribuem para promover a emancipação da mulher. Associam-se, assim, construção erótica e construção da cidadania, analisadas neste projeto de um ângulo simultaneamente literário e sócio-existencial. / Taking as an object of study poetic works from Hilda Hilst, Brazilian; and Ana Paula Tavares, Angolan, this inquiry aims to discuss characters from the identity construction culturally attributed to the feminine condition, derived from the erotic demonstrations poetically represented in the work of these authors. Though they are writers not straightly linked to a literary feminist program, while representing poetically the eroticism they contribute to promote the emancipation of women. Therefore, the erotic construction and the citizenship construction have been associated and analyzed in this project simultaneously from a literary and a social-existential angle.

Tendo como objeto de estudo obras poéticas de Hilda Hilst, brasileira; e Ana Paula Tavares, angolana, esta pesquisa visa a discutir caracteres da construção identitária culturalmente atribuídos à condição feminina, a partir das manifestações eróticas representadas poeticamente na obra dessas autoras. Embora sejam escritoras não diretamente vinculadas a um programa literário feminista, ao representarem poeticamente o erotismo, contribuem para promover a emancipação da mulher. Associam-se, assim, construção erótica e construção da cidadania, analisadas neste projeto de um ângulo simultaneamente literário e sócio-existencial. / Taking as an object of study poetic works from Hilda Hilst, Brazilian; and Ana Paula Tavares, Angolan, this inquiry aims to discuss characters from the identity construction culturally attributed to the feminine condition, derived from the erotic demonstrations poetically represented in the work of these authors. Though they are writers not straightly linked to a literary feminist program, while representing poetically the eroticism they contribute to promote the emancipation of women. Therefore, the erotic construction and the citizenship construction have been associated and analyzed in this project simultaneously from a literary and a social-existential angle.

Made available in DSpace on 2015-03-26T13:44:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 690202 bytes, checksum: 4a9f3d909d0c6ce999b3675b584ea6ff (MD5) Previous issue date: 2014-03-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / In this paper we studied the relationship between literature and the sacred, analyzing its interlocution in Poemas malditos, gozosos e devotos (1984) and Sobre a tua grande face (1986) by Hilda Hilst, trying to observe how the humanization of the divine process is in the mentioned works. We also analyze the approaching between the lyrical and the divine being, as well as the importance of eroticism for the construction of a religious metaphysical image. The contents of the corpus are composed by eight hilstian poems, four poems of each work, and one of the results suggests that the humanization of the divine is done mainly through the word and human attributes bestowed upon God. In Poemas malditos, gozosos e devotos (1984) the sacred appears in many ways, through apostrophes to God, for example, but mainly through the revelation of the divine being as a sacred entity, sovereign on humans. The theoretical approach is based on the studies developed by Mircea Eliade (2010), Suzi Frankl Sperber (2011) and Rudolf Otto (2007) concerning the Sacred; studies related to spirituality by José Carlos Barcellos (2001) and Hilstian lyrical studies by Alcir Pécora (2005, 2010) and Nelly Novaes Coelho (1993). / No presente trabalho, estudamos as relações entre a literatura e o sagrado, analisando esta interlocução em Poemas malditos, gozosos e devotos (1984) e Sobre a tua grande face (1986), de Hilda Hilst, e verificando como se dá o processo de humanização do divino nas obras em questão. Analisamos também as formas de aproximação do eu lírico para com o ser divino, bem como a importância do erotismo para a construção de uma imagem metafísico-religiosa. Como corpus, analisamos oito poemas hilstianos sendo quatro de cada obra e como resultado, constatamos que a humanização do divino se faz, sobretudo, através da palavra e da caracterização humana conferida a Deus. Em Poemas malditos, gozosos e devotos (1984), o sagrado aparece, dentre outras formas, através de apóstrofes a Deus, mas se mostra, principalmente, pela revelação do ser divino enquanto uma entidade sagrada, soberana aos seres humanos. Para a realização desta pesquisa, utilizamos como aparato teórico as teorias de Mircea Eliade (2010), Suzi Frankl Sperber (2011) e Rudolf Otto (2007) acerca do sagrado; a teorização de José Carlos Barcellos (2001) sobre a espiritualidade e os estudos de Alcir Pécora (2005, 2010) e Nelly Novaes Coelho (1993) acerca da lírica hilstiana.

Este trabalho tem como objetivo mapear a rede de atores envolvida na tradução do livro A\" obscena\" senhora\"D, de Hilda Hilst, para o inglês, publicada em 2012 nos Estados Unidos como The\"Obscene\"Madame\"D. O corpo do trabalho, entrevistas com cada um desses atores, é analisado à luz da teoria da patronagem de André Lefevere e da teoria atorbrede, originalmente proposta por Bruno Latour e discutida por Hélène Buzelin em relação ao trabalho de tradução e editorial. Um dos aspectos peculiares à publicação aqui estudada é a coedição, também analisada segundo teoria desenvolvida por Hélène Buzelin. Outras traduções de Hilda Hilst para o inglês serão abordadas, criando um panorama da obra da autora nos Estados Unidos. Ao fim, esta pesquisa pretende ter jogado luz no mercado editorial brasileiro e norte americano no que diz respeito a traduções da literatura brasileira para o inglês e ao trabalho de editoras independentes. / The aim of this work is to map the network of actors involved in the translation of Hilda Hilsts A\"obscena\"senhora\"D into English, which was published in the United States in 2012 under the title The\"Obscene\"Madame\"D. The greater part of the work, interviews with each of these actors, is analyzed under André Lefeveres patronage theory and Bruno Latours actorbnetwork theory, as applied by Hélène Buzelin to translation and publishing. Among the peculiar aspects of this translation is that it was copublished by two publishing houses, and that, too is analyzed according to a theory by Hélène Buzelin. Other translations of Hilda Hilsts works into English will be mentioned, thus creating a panorama of the authors body of work in the United States. In the end, this research aims to have illuminated aspects of the Brazilian and American publishing market when it comes to translation of Brazilian literature into English and the work of independent publishers.

A dissertação se propõe a uma tentativa de testemunhar a experiência de leitura de duas obras da escritora brasileira Hilda Hilst, em particular dois livros: “Tu não te moves de ti” (1980) e “A Obscena Senhora D” (1982). A partir de um lançamento utópico como método de pesquisa e sua categoria do ainda não, utilizamos a Psicanálise, a Arte Contemporânea e a Crítica literária como uma defesa do pensamento móvel e aberto ao devir, acolhendo a medida de indeterminação que permeia toda criação. Com elas problematizamos a noção de escritura, de leitura e de gesto escritural como acontecimento em processo, participando da própria construção da pesquisa. O método se caracterizou por instaurar o próprio objeto de pesquisa na medida mesma do pesquisar. Tivemos como norte da dissertação a busca por unir a forma e o conteúdo apostando na arte como o exercício experimental da liberdade. Encontramos na repetição de começos, na forma dispersiva, nas páginas soltas, somado à produção do vídeo e das fotografias como resultantes da pesquisa poética que nos propomos. Por fim, a pesquisa e a escritura produziram encontros com a queda e o abismo, experimentando um pensamento que possui a arte de cair, com o humor, com o testemunho e com a morte, encontrando nos movimentos de dispersão e de suspensão os caminhos percorridos pela palavra escrita, na dupla via de escritura e leitura a que ela convoca. / The dissertation is an attempt to witness the reading experience of two works by the brazilian writer Hilda Hilst, mainly two books: “Tu não te moves de ti” (1980) and “A Obscena Senhora D” (1982). Having (an) utopian launching as research method and its “not yet” category, we used Psychoanalysis, Contemporary Art and Literary Criticism as a defense of mobile and opened thought, accepting the measure of indeterminacy that pervades all creation. With them we discussed the notion of writing, reading and writing gesture as an event in process, participating in the actual construction of the research. The method is characterized by introducing the proper object of study in (….) The dissertation guidance was the search for the union of form and content, focusing on art as an experimental exercise of freedom. We find in the repetition of beginnings, in dispersible form, in loose pages, added to the video and photographs production as resultants of the poetic research that we propose. Finally, the research and writing produced meetings with the fall and the abyss, experiencing a thought that has the art of falling, with the humor, the testimony and death, discovering the paths followed by the written word in dispersion and suspension movements, in the double paths that writing and reading evoke.

Submitted by Maike Costa (maiksebas@gmail.com) on 2016-06-13T12:45:26Z No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 1741180 bytes, checksum: 238b2fbe86eff7de4d825a63f369d7dc (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-13T12:45:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 1741180 bytes, checksum: 238b2fbe86eff7de4d825a63f369d7dc (MD5) Previous issue date: 2015-05-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Hilda Hilst (1930-2004) is this work anchor, specially her poetry, to which we direct our critical-interpretative view to the poems entitled Ode descontínua para flauta e oboé. De Ariana para Dionísio is based on Júbilo, memória, noviciado da paixão (2008), considering its dialogues between the epic tradition about Ariadne and Dionysius’ myth. To observe the Dionysian myth (re)creation and its nuances on the hilstian literary production is our main aim, intending to establish a comprehension on poetic recurrences; thus to reflect reverberated echoes expressed by the feminine-lyrical voice present on the ten poems, in which the body and the love are metaphors from the erotic and possibly configure images to the reader, through a plurality of meanings. In this way, there is an articulation with theory approaches by Pound (2003), Eliade (2010), Grimal (2011), Cassirer (2000), among others that establish an intersection between myth and literature. Approaching this tangible proximity, methodologically we suggest the reading of symbolic images throughout “concision” as an analytic category, articulating internal and external meanings on the poems lyrical and verbal plasmation. On this perspective, the inception of extra-literary elements on Hilda Hilst’s poetics configures a language actualization, (re)signifying the Dionysian myth through the feminine voice on our contemporary background. / Hilda Hilst (1930-2004) é a âncora deste trabalho, especialmente a sua poesia, a qual lançamos nosso olhar crítico-interpretativo aos poemas sob o título Ode descontínua para flauta e oboé. De Ariana para Dionísio, parte da obra Júbilo, memória, noviciado da paixão (2008), considerando seus diálogos com a tradição épica acerca do mito de Ariadne e Dioniso. Observar a (re)criação do mito dionisíaco e suas nuanças na produção literária hilstiana é o nosso principal objetivo, de modo que estabeleçam de compreensão nas retomadas poéticas; bem como, refletir os ecos reverberados pela voz lírico-feminina nos dez poemas, nos quais o corpo e o amor são metáforas do erotismo e, possivelmente, configuram imagens ao leitor através da pluralidade de sentidos. Há, no entanto, articulações com aportes teóricos de Pound (2003), Eliade (2010), Grimal (2011), Cassirer (2000), entre outros que estabeleçam intersecções entre o mito e a literatura. No que tange a essa aproximação, metodologicamente, propomos uma leitura das imagens simbólicas a partir da “concisão”, enquanto categoria analítica, articulando significações internas e externas na plasmação lírico-verbal dos poemas. Nessa perspectiva, a inserção de elementos extraliterários na poética de Hilda Hilst, configura atualização da linguagem, (res)significando o mito dionisíaco pela voz feminina no contexto da contemporaneidade.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:40:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 453064 bytes, checksum: d65cdc11e1d40eb8494a1d18eb5f6081 (MD5) Previous issue date: 2010-03-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / In this study our objective is to analyse the novel Tu não te moves de Ti, by Hilda Hilst, observing the construction and deconstruction of plot, characters and language in order to examine which textual elements invite the reader to have a critical and effective participation in the process. A second intention we have is to verify which processes are being used by Hilst to build a meaningful narrative, in spite of the voluntary plot fragmentations she brings up while writing the novel. Our analysis will go through the three sections separetely presented, intending to identify elements of deconstruction being used as a way of enforcing the reader to leave a passive position. Sensorial and imagetic elements of the narrative are also observed and analysed in its effects. Our theoretical basis was constructed by texts related to the postructuralist moment. So, authors such as DERRIDA (2004), BAUMAN (1998), BARTHES (1977) and ISER (1996) are guidelines for the debate we develop on the relations established between deconstruction, literature and reader. Finally, we intend to verify the specificities of this particular novel, specially the way it presents a play of meanings that proves to be very innovating in terms of writing and reading / Neste trabalho, temos por objetivo analisar o romance Tu não te moves de Ti, de Hilda Hilst, observando a construção e desconstrução do enredo, das personagens, bem como da linguagem utilizada pela autora, buscando investigar que índices textuais apelam para a participação crítica e efetiva do leitor. Além disso, desejamos elucidar os processos usados por Hilst na construção de sua narrativa, através da análise e interpretação de cada uma das três estórias que compõem o texto, evidenciando como se efetivam os efeitos sensoriais e imagéticos percebidos em Tu não te moves de Ti. Como base teórica, apoiamos nossa pesquisa, verificando de que forma o texto necessita de ativa participação e construção por parte de seu leitor, em DERRIDA (2004), BAUMAN (1998), BARTHES (1977) e ISER (1996), entre outros. Para a investigação dos aspectos destacados, realizamos uma análise aprofundada da obra em estudo, compreendendo o contexto da autora, seu texto, o seu interlocutor e o processo de criação de sentidos que esta nos apresenta. Por fim, pretendemos verificar as especificidades da constituição de Tu não te moves de ti, investigando, portanto, quais normas estruturais e lingüísticas foram, com relação à doxa, rompidas e recriadas, estabelecendo a singularidade do nosso objeto de pesquisa.

A dissertação se propõe a uma tentativa de testemunhar a experiência de leitura de duas obras da escritora brasileira Hilda Hilst, em particular dois livros: “Tu não te moves de ti” (1980) e “A Obscena Senhora D” (1982). A partir de um lançamento utópico como método de pesquisa e sua categoria do ainda não, utilizamos a Psicanálise, a Arte Contemporânea e a Crítica literária como uma defesa do pensamento móvel e aberto ao devir, acolhendo a medida de indeterminação que permeia toda criação. Com elas problematizamos a noção de escritura, de leitura e de gesto escritural como acontecimento em processo, participando da própria construção da pesquisa. O método se caracterizou por instaurar o próprio objeto de pesquisa na medida mesma do pesquisar. Tivemos como norte da dissertação a busca por unir a forma e o conteúdo apostando na arte como o exercício experimental da liberdade. Encontramos na repetição de começos, na forma dispersiva, nas páginas soltas, somado à produção do vídeo e das fotografias como resultantes da pesquisa poética que nos propomos. Por fim, a pesquisa e a escritura produziram encontros com a queda e o abismo, experimentando um pensamento que possui a arte de cair, com o humor, com o testemunho e com a morte, encontrando nos movimentos de dispersão e de suspensão os caminhos percorridos pela palavra escrita, na dupla via de escritura e leitura a que ela convoca. / The dissertation is an attempt to witness the reading experience of two works by the brazilian writer Hilda Hilst, mainly two books: “Tu não te moves de ti” (1980) and “A Obscena Senhora D” (1982). Having (an) utopian launching as research method and its “not yet” category, we used Psychoanalysis, Contemporary Art and Literary Criticism as a defense of mobile and opened thought, accepting the measure of indeterminacy that pervades all creation. With them we discussed the notion of writing, reading and writing gesture as an event in process, participating in the actual construction of the research. The method is characterized by introducing the proper object of study in (….) The dissertation guidance was the search for the union of form and content, focusing on art as an experimental exercise of freedom. We find in the repetition of beginnings, in dispersible form, in loose pages, added to the video and photographs production as resultants of the poetic research that we propose. Finally, the research and writing produced meetings with the fall and the abyss, experiencing a thought that has the art of falling, with the humor, the testimony and death, discovering the paths followed by the written word in dispersion and suspension movements, in the double paths that writing and reading evoke.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-05-08T11:15:07Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Dheyne de Souza Santos - 2018.pdf: 2411779 bytes, checksum: 5b6adf945b3a7bc73452c0b1f2bb0c52 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-05-08T11:34:14Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Dheyne de Souza Santos - 2018.pdf: 2411779 bytes, checksum: 5b6adf945b3a7bc73452c0b1f2bb0c52 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-08T11:34:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Dheyne de Souza Santos - 2018.pdf: 2411779 bytes, checksum: 5b6adf945b3a7bc73452c0b1f2bb0c52 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-03-08 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This work aims at analyzing the text “Fluxo”, from the book Fluxo-Floema (1970), by the Brazilian writer Hilda Hilst, considering the sociopolitical context in which the work was written and published in the country and the barbarities burden in the twentieth century and also having the testimony as a theoretical and methodological subside. For this reading, we firstly established a brief conceptualization about testimony. Then, we traced Hilda Hilst´s literary trajectory pointing at literary fortune and critical reception of her works and highlighting characteristics such as the rereading of the lyrical tradition in her poetry, her theater connected to the necessity of communication with the other and her production known as erotic/pornographic as a literary and political transgression. Afterwards, we propose an analysis of the five texts that compose the book Fluxo-Floema outstanding main points such as the determined necessity of saying, the violence and the clash between the writer and the editorial market. At last, we opted to a literary analysis more focused on the lyric narrative “Fluxo”, observing the fragmentation, the fusion of genres, the dialogical-dramatic character, the systemic oppression, the metalanguage, the paradox, the rhythm, the silence and the silencing among other testimonial marks. In this analysis, the unspeakable is investigated as from the key of trauma, considering the importance of the necessity of saying in its tension with the impossibility of expression, which is linked to the desire of communication with the other. As a conclusion, we identity a language that survived to the catastrophes, therefore a witness-language, which says, in its poetical images marks, the unspeakable. / Este trabalho objetiva analisar o texto “Fluxo”, do livro Fluxo-floema (1970), da escritora brasileira Hilda Hilst, considerando o contexto sociopolítico em que a obra foi escrita e publicada no país e o peso das barbáries do século XX, tendo como subsídio teórico-metodológico o testemunho. Para essa leitura, estabelecemos, primeiramente, uma breve conceituação a respeito do testemunho. Em seguida, buscamos levantar uma trajetória literária de Hilda Hilst, comentando fortuna e recepção crítica de suas obras e destacando características como a releitura da tradição lírica na sua poesia, o seu teatro ligado à necessidade de comunicação com o outro e a produção chamada erótica/pornográfica como uma transgressão literária e política. Posteriormente, propomos uma análise dos cinco textos que compõem o livro Fluxo-floema, destacando eixos entre eles, como a presença marcante da necessidade de dizer, a violência e o embate do escritor com o mercado editorial. Por último, optamos por uma análise literária mais detida da narrativa lírica “Fluxo”, observando a fragmentação, a fusão de gêneros, o caráter dialógico-dramático, a opressão sistêmica, a metalinguagem, o paradoxo, o ritmo, o silêncio, o silenciamento, entre outras marcas testemunhais. Nessa análise, o indizível é investigado a partir da chave do trauma, considerando a importância da necessidade de dizer em tensão com a impossibilidade de se expressar, o que se liga ao desejo de comunicação com o outro. Como conclusão, identificamos uma linguagem que sobreviveu às catástrofes, por isso uma linguagem-testemunha, e que diz, nas marcas de suas imagens poéticas, o indizível.