Notre thèse tente d'appréhender la dimension psycho-sociale du pouvoir managerial et la dynamique sociétale qu'il crée, en conjuguant les conceptions foucaldiennes et sociocliniques du pouvoir. Plus précisément, nous étudions la structure de médiation globale déployée par les organisations de grande taille dites hypermodernes, dont l'action se situe à la confluence des registres gouvernemental, idéologique et psychologique. Notre recherche décrit un mode de socialisation caractéristique qui procède d'un étayage réciproque entre fonctionnement de la psyché et fonctionnement de l'organisation, induit par ses dispositifs de pouvoir manageriaux. Nous identifions une systémique hégémonique de normalisation comportementale basée sur le contrôle du processus de subjectivation. Ce faisant, nous esquissons une phénoménologie du régime de pouvoir managerial en tant que biopouvoir typique des sociétés de contrôle. Nous instruisons la condition psychique et subjective de l'individu-sujet contemporain, nous interrogeons sa portée politique au regard de la forme d'autonomie, la possibilité d'émancipation et la gouvernementalité engendrées. Notre problématisation, de manière non déterministe, considère le risque totalitaire d'un tel biopouvoir à la systémique globalisante. Notre approche socioclinique transdisciplinaire complémentariste articule une série de schèmes théoriques issus de corpus variés, pour ainsi élaborer différents niveaux d'analyse et une multi-problématisation de notre objet d'étude. Sur le plan empirique, notre travail s'est focalisé sur un décryptage de la puissance discriminante du dispositif de pouvoir managerial sous l'angle du contrôle du gouvernement de soi.

La médicalisation de la naissance, par l’extension des possibles qu’elle occasionne, confronte à de nouveaux choix. Ces décisions, autrefois prises par les médecins, se réfèrent désormais au « projet » des parents. Non plus simple réponse à une proposition du corps médical comme peut l’être le consentement, le projet fait du patient le sujet décisionnaire, à l’origine comme à la fin : le projet est donc le critère qui guide les pratiques, la nouvelle instance de décision. Là où la médicalisation, accusée de « déshumaniser » la naissance, pouvait apparaître comme un instrument d’assujettissement et de désubjectivation au service d’une société industrielle pour Illich ou d’une biopolitique pour Foucault, une résistance à cette gouvernementalité aurait vu le jour sous la forme du projet. Garante de l'autonomie et de choix singuliers, la référence au projet aurait ainsi une valeur émancipatrice, relèverait d’un nouveau mode de subjectivation. Pourtant, cette catégorie s'insérant dans une nouvelle forme d’organisation sociale à laquelle Boltanski donne le nom de « cité par projets », elle apparaît dès lors comme un rouage de cette cité, elle-même inséparable du nouveau cadre que constitue le néolibéralisme. Penser la naissance en terme de projet, c’est alors étendre le néolibéralisme jusque dans la naissance. Car celle-ci marque le début de la vie humaine ; laquelle est précisément associée, dans la gouvernementalité néolibérale, au nouveau capital à entretenir. Et si auparavant le début de la vie humaine représentait un domaine d'impuissance, la médicalisation a modifié cette donnée : la médecine s'est emparée de ce premier temps de la vie, et dorénavant, on peut agir dans le champ de la naissance. La médicalisation de la naissance, via le projet, a ainsi permis l’extension du néolibéralisme à l'ensemble de l'existence. La catégorie de projet, loin de constituer une véritable alternative, est au contraire soluble dans le néolibéralisme contemporain et la nouvelle forme de gouvernementalité qui le caractérise. La naissance peut-elle alors résister au néolibéralisme? Plus que d’envisager de libérer la catégorie de projet de son sens néolibéral, c’est du côté d’une pensée voire d’une philosophie de la naissance qu’une voie sera esquissée. C’est dans l’attention à la naissance comme totalité vécue, comme expérience incarnée et non comme support de projet, qu’une résistance peut voir le jour. Contre le volontarisme néolibéral du projet nous suggérerons l’incarnation philosophique de la naissance. / The medicalization of birth by extending the realm of the possible, confronts with new choices. These decisions, formerly taken by doctors, now refer to the project of the parents. No more a mere answer to the offer from the medical corps as the consent can be, the project gets the patient into a decision making subject, at the beginning like at the end: then the project is the criterion that guides practices, the new decision making authority. Where the medicalization, accused of “dehumanizing” birth, could appear as an instrument of subjugation and desubjectivation in the service of an industrial society for Illich or of biopolitics for Foucault, a a resistance to this governmentality has emerged in the form of the project. Guarantor of autonomy and singular choices, the reference to the project would then have a liberating value, would constitute a new mode of subjectivation. However, this category getting into a new form of social organization which Boltanski gives the name of “projective city” thus appears to be a cog of this city, itself inseparable from the new framework that neoliberalism consist in. Thinking the birth in terms of project means expanding neoliberalism up to birth. For this marks the start of human life; which precisely embodies, in the framework of neoliberalism, the new capital to look after. And if the start of this human life formerly stood for an area of helplessness, medicalization changed this fact: medicine captured this first time of life, and from now on we can act in the field of birth. Hence the medicalization of birth, via the project, has enabled the expansion of neoliberalism to the whole of the existence. The project category, far from offering a real alternative, is on the contrary soluble in the contemporary neoliberalism and the new form of governmentality that characterizes it. Can birth then resist neoliberalism? Rather than planning to release the project category of its neo-liberal meaning, we might find a way around a thought, even a philosophy of the birth. A resistance can emerge from the attention to birth as a lived whole, as an embodied experience, and not as the support of a project. Against the neo-liberal voluntarism of the project we shall suggest the philosophical incarnation of birth.

Ce travail de recherche tente de redéfinir l’émancipation intellectuelle et sensible que permettent certaines expériences cinématographiques. « Le spectateur, pour l’auteur, n’est autre qu’un autre auteur » écrivait Pasolini. Danièle Huillet et Jean-Marie Straub, Harun Farocki et Pedro Costa (mais également Jean-Claude Rousseau,James Benning, Robert Kramer, ou parmi les jeunes cinéastes, Wang Bing, Albert Serra et Lisandro Alonso) inventent des dispositifs cinématographiques qui profanent le cinéma. En déconstruisant le langage cinématographique, en mettant au jour leur« armature artistique », les films profanes libèrent et transmettent des énergies, des capacités d’imagination et de production (ou création). Les cinéastes profanes ne se déclarent pas éducateurs ou enseignants. Leur fonction n’est pas de communiquer un message, de donner une leçon ou de transmettre un savoir au spectateur. Ils considèrent le spectateur comme un égal, « un collègue éventuel ». Ils disséminent les traces de leur travail dans leurs films. Le spectateur peut alors recueillir ces traces afin de reconstruire une méthode de production, de fabrication, d’un film. La transmission d’une méthode (ou d’une énergie créative) nécessite une rencontre entre un cinéaste qui a l’intention de transmettre – par la bande – un savoir faire, une manière de représenter, de mettre en image une expérience, et un spectateur qui reconnaît dans les traces la maîtrise de l’auteur et souhaite l’exproprier de ce savoir faire. / This research work tries to redefine sensitive and intellectual emancipation that allows some cinematographic experiments. "The Viewer, for the author, is other than another author" wrote Pasolini. Danièle Huillet and Jean-Marie Straub, Harun Farocki and Pedro Costa (but also Jean-Claude Rousseau, James Benning, Robert Kramer, or among young filmmakers, Wang Bing, Albert Serra and Lisandro Alonso) invented cinematographic devices that profane film. By deconstructing the film language, by updating their "artistic frame", profane films release and transmit energy, imagination and production (or creation) capabilities. Profane filmmakers do not declare themselves educators or teachers. Their function is not to communicate a message, give a lesson or to transmit knowledge to the Viewer. They consider the Viewer as an equal, "a potential colleague. They spread the traces of their work in their films. The spectator can then collect these traces in order to reconstruct a method of producing, manufacturing, a film.The transmission of a method (or a creative energy) requires an encounter between a filmmaker who intends to pass - band - know-how, a way to represent, implement image a viewer who recognizes in traces the mastery of the author and wishes to expropriate this know-how and experience.

Cette thèse explore dans quelle mesure la comptabilité peut jouer un rôle dans le dévoilement et la remise en cause publics d’une situation de domination, et ainsi contribuer à une certaine forme d’émancipation. Au plus près des interprétations des acteurs, cette thèse suit les voix libérales dévoilant et remettant en cause la domination des discours et des principes de rationalisation et de régulation financières à l’œuvre dans le football professionnel français. La comptabilité du football français est particulièrement exposée, du fait de la médiatisation et de la financiarisation intenses de ce secteur. Cette thèse s’appuie sur la sociologie pragmatique de la critique (à travers les travaux de Luc Boltanski) et considère les acteurs comme capables de critiques et de dévoilements. Au sein de trois essais, nous montrons 1/ comment des chiffres comptables préalablement divulgués par les clubs peuvent être mis en scène, par des acteurs débattant au sein d’une émission de radio, pour promouvoir une vision libérale ou une vision régulée du football français, 2/ comment les contrôleurs de gestion d’un club se saisissent de la critique pour dévoiler et remettre en cause la domination institutionnelle du régulateur financier du football français, et 3/ comment les pratiques d’accountability de managers d’un club, en réponse à la critique publique, leur permettent de légitimer leur organisation en justifiant sa non-conformité. Si la comptabilité, dans le sillage de la sociologie critique, a souvent été décrite comme un outil au service de dominations à l’œuvre, nous montrons dans cette thèse qu’elle peut également favoriser dévoilement et émancipation. / This dissertation explores to what extent accounting can play a role in how actors publicly unveil and denounce a situation of domination, thereby contributing to a form of emancipation. Listening to the actors’ interpretations, this dissertation follows the liberal voices which unveil and denounce the domination of the discourses and principles on financial regulation and rationalization for French professional football. French football accounting is particularly exposed, due to the high media coverage and financialization of the sector. This dissertation builds on the “pragmatic sociology of critique” (through the work of Luc Boltanski), and sees actors as having critical and unveiling competences. In three essays, we show 1/ how clubs’ disclosed accounting numbers can be staged by actors debating in a radio talk-show, to promote a liberal or regulated vision of French football, 2/ how management accountants in a club use their critical competences to unveil and denounce the institutional domination of the French football financial regulatory body, and 3/ how accountability practices of club’s managers undertaken to respond to public criticism, enable them to legitimize their organization by justifying its non-conformity. While accounting has often been described as serving dominant interests following the “critical sociology” tradition, our dissertation shows that accounting can also favor unveiling and emancipation.

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Ce mémoire de maîtrise étudie l’enfermement des personnages féminins dans le cinéma tunisien, sur une période allant des années 1990 à aujourd’hui. La notion d’enfermement permet d’articuler les relations de pouvoir à une dimension spatiale, tout en intégrant un rapport au temps et au corps. Pour cela, nous avons choisi un corpus composé de quatre long-métrages de fiction, tous réalisés par des cinéastes femmes : Les Silences du Palais (Moufida Tlatli, 1994), Bedwin Hacker (Nadia El Fani, 2002), Les Secrets (Raja Amari, 2009) et La Belle et la Meute (Kaouther Ben Hania, 2017). Nous pensons que ces films s’inscrivent dans une tradition cinématographique tunisienne féminine autour des oppressions subies par les femmes et leur désir d’émancipation. Cependant, nous observons des variations dans la manière dont est figuré l’enfermement des héroïnes. Cela passe notamment par la mise en scène ainsi que par le discours porté par les réalisatrices au sujet des personnages féminins et de leur émancipation. Ce corpus explore différentes échelles d’espace (domestique, public, global et virtuel) et montre diverses oppressions auxquelles les héroïnes font face. Nous commençons d’abord par étudier l’enfermement des personnages féminins à l’intérieur d’un espace domestique, en nous appuyant sur les notions d’hétérotopie et de harem. Ensuite, nous abordons la sortie de ces lieux et l’investissement d’espaces publics pour nous intéresser à la dimension plus institutionnelle de l’enfermement. Enfin, nous analysons la possibilité de dépasser cet enfermement afin de porter un discours d’émancipation. / This master’s thesis examines the imprisonment of female characters in Tunisian cinema from the 1990 until today. The notion of imprisonment articulates relations of power within a spatial dimension, while integrating the temporal and corporal dimension. For this, we chose a corpus of four long-feature films directed by women: The Silences of the Palace (Moufida Tlatli, 1994), Bedwin Hacker (Nadia El Fani, 2002), Burried Secrets (Raja Amari, 2009) and Beauty and the Dogs (Kaouther Ben Hania, 2017). We think those movies are part of a female Tunisian cinematographic tradition dealing with oppressions felt by women and their desire for emancipation. However, we observe some variations in the way the heroines’ imprisonment is shown. This is emphasized by the mise en scène and the discourse of the directors about female characters and their emancipation. This corpus explores different spatial scales (domestic, public, global and virtual) and shows the diversity of oppression faced by the heroines. To begin with, we study the imprisonment of female characters in a domestic space, employing the notions of heterotopia and harem. Then, we examine the exit of those spaces and the occupation of public spaces to explore the institutional dimension of imprisonment. Finally, we analyze the possibility of overcoming this imprisonment in order to hold a discourse of emancipation.

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Mémoire en recherche-création / Considérant le peu d’espace fait aux artistes s/Sourd-es et handicapé-es dans les milieux culturels (Leduc et al. 2020b) et le potentiel d’autodétermination de l’autogestion, cette recherche-création propose comme création le centre DC - Art Indisciplinaire (dc-art-indisciplinaire.com), autogéré par des artistes de la diversité capacitaire, et ce mémoire théorique réflexif des enjeux qui l’ont (in)formée. De ma posture autiste mad queer de classe ouvrière, j’aborde les signifiances dominantes de la création formant une culture d’exceptionnalité artistique hiérarchisée. Je démontre comment l’agentivité épistémique des personnes de la diversité capacitaire est décrédibilisée par les institutions culturelles et d’enseignement. Je définis ma pratique comme une méthodologie indisciplinaire et neuroqueer, des affordances always-in-the-making (Dokumaci 2017) afin de répondre à la question : Comment diriger nos énergies dépensées à performer des normes institutionnelles inatteignables et épuisantes, dans la création de possibilités émancipatrices collectives crip? A partir d'une réappropriation d'un mécanisme de survie connu des personnes autistes et queer, ma pratique de création de situations me permet de répondre à ces discriminations en imitant les normes capacitaires, neuronormatives et hétéro/homonormatives afin d’hacker les milieux dans lesquels j’évolue. Je soulève le « pour et par » comme insuffisant à l’émancipation de nos communautés, elles aussi régies par des rapports de pouvoirs multiples. Enfin, ce projet a cherché longtemps à faire ce que Remi Yergeau pointe comme l’impératif de pirater de manière « criptastique », un hack qui « […] s’insurge contre la normalisation forcée, celle qui passe de l’ajustement corporel à quelque chose de collectif, d’activiste et de systémique » (Yergeau 2012, ma traduction). / Considering little room given to d/Deaf and disabled artists in cultural circles (Leduc et al. 2020b) and the potential for self-determination in self-governance, this research-creation enables the creation of the disabled led artist-run center DC - Indisciplinary Art (dc-art-indisciplinaire.com). Furthermore, the following written essay constitutes a theoretical thought about the issues that have (in)formed the center’s creation. From a working-class queer mad and autistic perspective, I study the major meanings associated with the notion of creation and the way they form a hierarchical artistic exceptionality culture. I demonstrate how the epistemic agency of people from the ability diversity is discredited by cultural and educational institutions. I define my practice as an undisciplined and neuroqueer methodology, always-in-the-making affordances (Dokumaci 2017) to answer the question: How to redirect the energy spent performing unattainable and exhausting institutional standards, by creating possibilities for a crip collective emancipation? With the reappropriation of a known autistic and queer survival mechanism, my creation of situations practice allows me to respond to these discriminations by imitating able, neuronormative and hetero/homonormative norms in order to hack the environments in which I evolve. I question the “for us and by us” as insufficient for our communities’ emancipation because they are also governed by multiple power relations. Finally, this project has long sought to do what Remi Yergeau points out as the imperative to hack in a "criptastic" way, a hack that "[…] protests against forced normalization, that which goes from bodily adjustment to something collective, activist and systemic" (Yergeau 2012).

Bertha von Suttner (1843-1914) reste connue pour son engagement pacifiste. Son ouvrage Bas les Armes! (1889) lui a valu une grande notoriété mondiale, avant la première guerre mondiale. Son engagement dans le mouvement de la paix qu’elle a contribué à organiser lui a valu le prix Nobel de la paix en 1905. Engagée dans multiples combats, elle est encore méconnue. Où la situer ? Comment caractériser sa lutte pour la paix, l’émancipation des femmes ou la sécularisation de la société, alors qu’émerge en Europe un discours pacifiste et libérateur ? Il importait de mettre en évidence sa rupture face à la tradition et sa position spécifique politiquement non révolutionnaire. Voilà à quoi s’attache la présente thèse, qui s’appuie sur l’analyse inédite des romans et nouvelles à tonalité autobiographique, et qui s’emploie à jeter un éclairage sur l’influence persistante de la philosophie populaire des Lumières allemandes à la fin du XIXe siècle. Ainsi se trouve montrée l’actualité des positions de cette aristocrate novatrice / Bertha von Suttner (1843-1914) is well known for her commitment to peace. Her book Lay down your arms! (1889) made her famous before World War First. She becam one of main advocates of the idea of universal peace through the creation of a European suprantional identity. She owes the 1905 Nobel Peace Prize to her international fame. But beyond this fight she was committed to the defence of women or against the dogmatism of society and the church. How to define the consistency of her many fights at the very time when a pacifist and emancipating discourse was emerging ? the present thesis, based on a original analysis of the author's novels and short stories with an autobiographical undertone, is driving to light her breaking away from tradition but on a politically not revolutionary way, with the persitent influence of the popular philosophy of the German Enlightenment Age at the end of the XIXth century. The thesis shows the topicality of this innovative aristocrat's positions