Annotation: The work is dedicated to tapestries from Prague Castle collections, hanging in the State Rooms and the ones that are stored in Prague Castle depository. The tapestries always played an important role in decorating the interior and still help to create a festive atmosphere of this place, usually not accessible to the public. The author focuses on detailed identification of three baroque series known as Anthony and Cleopatra and Months of the year. The serie Anthony and Cleopatra dates back to the turn of the 17th and the 18th centuries. Convolutes of the tapestries of the cycle Months of the year (represented at Prague Castle in two ways - figurally and non-figurally) were made at the beginning of the 18th century as well as in the years 1728-1736. The tapestry on the theme of the life of Anthony and Cleopatra consists of eight pieces. Seven of them belong to an elementary part of Prague Castle collection, the eighth is in Vienna. The serie Months of the year has a similar history. It consists of ten pieces, nine of them are situated at Prague Castle, the tenth is again in Vienna. Longstory short, the work is dedicated to baroque tapestries that help to create genius loci of Prague Castle. After a brief introduction providing the informative insight into the issue, the explanation of the history...

Edición crítica en inglés de Palladine of England, libro de caballerías traducido al inglés por Anthony Munday en 1588 a través de su versión francesa L'Histoire Palladienne, de 1555. El libro original, ibérico y de autor anónimo, que Claude Colet tradujo al francés, es Don Florando de Inglaterra (1545). Esta edición crítica proporciona una introducción a la época, género y prácticas traductológicas de Munday; un seguimiento histórico de la obra, descripción bibliográfica, transcripción y edición del texto original con notas eruditas; y glosario, emendaciones y un apéndice de notas traductológicas.

Gamla normer som kretsat kring kärlek och relationer har idag försvunnit och kärleken har, likt samhället, moderniserats. Relationer har blivit friare och partners har blivit utbytbara. Den känslomässiga investeringen har därmed kommit att bli svårare i moderna relationer. Men trots detta söker människor efter sin perfekta match och ett långvarigt förhållande. Gift vid första ögonkastet är ett samtida realityprogram där deltagare som längtar efter kärlek ska gifta sig med en främling. Programmet ger insyn i hur par, från att aldrig ha träffat varandra, ska gifta sig och under ett par veckor bo ihop som hustru och man. Under programmets gång ska de bygga en relation för att vid programmets slut bestämma om de vill vara fortsatt gifta eller om de ska skilja sig. För att se hur moderna relationer och känslomässig investering förmedlas i reality-TV utgår den här studien i observationer av det svenska och amerikanska Gift vid första ögonkastet. Studien visade att kärleken i Gift vid första ögonkastet utgjordes av ett stort frihetsbehov och att kommunikation både möjliggjorde och skapade problem för den känslomässiga investeringen. Det var när deltagarna visade att de var redo att släppa på delar av sin frihet och värderade tilltro till sin partner som det känslomässiga engagemanget kom att kommuniceras som allra tydligast. / Old norms that revolve around love and relationships have today disappeared and love has, like society, been modernized. Relationships have become freer and partners have become replaceable. The emotional investment has thus become more difficult in modern relationships. But despite this, people are looking for their perfect match and a long-lasting relationship. Married at First Sight is a contemporary reality show where participants who long for love are about to marry a stranger. The program provides insight into how couples, from never having met each other, gets married and live together as a wife and husband for a couple of weeks. During the program they will build a relationship so that they in the end of the program can decide whether they want to remain married or whether they want to divorce. To see how modern relationships and emotional investment are conveyed in reality TV, this study is based on observations of the Swedish and American Married at first sight. The study showed that love in Married at first sight consisted of a great need for freedom and that communication both enabled and created problems for the emotional investment. It was when the participants showed that they were ready to let go of parts of their freedom and valued trust in their partner that the emotional commitment came to be communicated most apparent.

No description available.

La présente étude vise à explorer les mécanismes scripturaux d’oeuvres littéraires qui thématisent le retour au pays natal. À partir d’un corpus formé de romans publiés par des écrivains expatriés, elle ambitionne de démontrer l’adéquation de leur forme à leur contenu. À cet égard, La contrainte de l’inachevé d’Anthony Phelps, Pays sans chapeau de Dany Laferrière et Les urnes scellées d’Émile Ollivier répondent au critère de fictions qui associent étroitement thème et structure, sens et composition, fond et forme. Ces trois romans, en effet, procèdent de choix structurels et thématiques qui découlent du principe du retour, défini comme la propension à se soumettre à un mouvement régressif ou, pour le dire plus clairement, à évoluer à reculons dans le temps aussi bien que dans l’espace. Deux axes sont ainsi retenus afin de mettre en évidence le fil conducteur de notre recherche : le retour définitif au pays natal et le retour en alternance entre le pays d’accueil et le pays d’origine. Le premier axe prend en considération la volonté de réinstallation permanente dans leur société de provenance de certains personnages de roman exilés, l’enquête, la répétition, l’interprétation, le rituel, l’affiliation constituant les manifestations textuelles du parcours de ces individus. Quant au deuxième axe, il est focalisé sur l’aller-retour entre deux territoires de personnages romanesques, et se traduit par l’affleurement dans les récits de l’entre-deux, du motif du double, de l’autoréférentialité, de la mise en abyme et par la place réservée aux zombis, aux sosies, aux rêves ou aux miroirs. La recherche est ainsi parvenue à établir que le retour, comme signification, va de pair avec le retour, comme principe de composition, dans les romans analysés. Sur le plan de l’énonciation, chez Ollivier, Laferrière et Phelps, des procédés scripturaux font toujours écho, sur le plan de l’énoncé, au geste régressif des personnages de fiction. / The purpose of this study is to explore the scriptural mechanisms of literary works that thematize the return to the homeland. Based on a corpus of novels published by expatriate writers, it aims to demonstrate the adequacy of their form to their content. In this regard, La contrainte de l'inachevé by Anthony Phelps, Pays sans chapeau by Dany Laferrière, Les urnes scellées by Émile Ollivier meet the criteria of fictions which closely associate theme and structure, meaning and composition, substance and form. These three novels are based on structural and thematic choices that stem from the principle of return, defined as the propensity to submit to a regressive movement or, to put it more clearly, to evolve backwards in time as well as in space. Two axes are thus chosen to highlight the main theme of our research: the definitive return to the country of birth and the return alternately between the host country and the country of origin. The first axis takes into consideration the will for permanent resettlement in their society from certain exiles, the investigation, the repetition, the interpretation, the ritual, the affiliation constituting the textual manifestations of what animates these migrants. As for the second axis, it is focused on the round trip between two territories of fictional characters and is reflected in the stories by the outcrop in the narratives of the motif of the double, the in-between, self-referentiality, of the mise en abyme and by the place reserved for zombies, doppelgangers, dreams, mirrors, etc. This research has thus managed to establish that return as meaning goes hand in hand with return as a principle of composition in the novels analyzed. In Ollivier, Laferrière and Phelps, with the regressive gesture of the fictional characters, on the level of the statement, always echoes in the texts, on the level of the enunciation, the scriptural processes characterized by the principle of return.

Par la présente recherche nous tentons de comprendre la croissance du mouvement pentecôtiste québécois dans les années soixante-dix et quatre-vingt. Dans une première section nous traitons les développements internes des Assemblées de la Pentecôte du Canada : leur méthodologie missionnaire, le programme FLITE, la fondation du Collège biblique Formation Timothée, les leaders principaux ayant contribué à l'expansion pentecôtiste, et la gérance d'un conflit culturel et politique qui a porté ombrage au réveil. Dans la deuxième section nous établissons le contexte socio-historique dans lequel la croissance du mouvement pentecôtiste a eu lieu. Nous abordons, dans la troisième section, la notion polysémique du réveil. Ainsi, nous montrerons que la compréhension pertinente de l'essor du mouvement implique de considérer celui-ci comme un réveil parmi d'autres apparus dans le cadre de l'éveil qu'était la Révolution tranquille.

No description available.

No description available.

Multi-instrumentalist, composer, and music philosopher Anthony Braxton (b. 1945) has developed performance practices and notational systems that are frequently disregarded by scholars of music, despite his prolific output and influence. His restructuralist aesthetic blurs the boundaries between philosophy, visual art, and numerous musical genres and stylistic practices to create an amalgam that is often difficult to categorize due to his perpetual quest to avoid confining definitions. The purpose of this dissertation is to draw attention to various facets of Anthony Braxton's notational and performance practices by using them as a springboard for personal creativity. Inspiration for these original works was drawn from a variety of Braxton's methods, particularly from his quartet music of the 1980s and his Ghost Trance Music, and drew heavily from his concepts of "moment time" and "individual presence," which are key themes arising throughout his music and the literature. Specific compositional techniques were either used verbatim or as inspiration for the development of original practices and are accompanied by an analysis and discussion.

Nineteen Eighty-Four de George Orwell, A Clockwork Orange d'Anthony Burgess et Meccania: The Superstate d'Owen Gregory révèlent trois régimes oppressifs qui manipulent la science dans le but de contrôler leurs populations. Les auteurs dénoncent la déshumanisation et l'esclavage générés par cette collaboration politico-scientifique. Ainsi, cette étude va explorer les dystopies susmentionnées en analysant leur critique du mariage politico-scientifique. Je vais montrer que la coopération entre les politiciens et les scientifiques est destinée à contrôler les individus et à pénaliser les éléments dissidents. Je vais examiner les mécanismes politico-scientifiques de surveillance et de punition, tout en montrant que les politiciens usent de la science pour assurer la continuité et la stabilité des régimes tyranniques. Finalement, je vais souligner la capacité de l'écriture à dévoiler les abus politico-scientifiques, et à prévenir une coalition entre la connaissance scientifique et le pouvoir despotique.