Made available in DSpace on 2016-04-26T18:12:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Patricia Cordeiro de Abreu Alessandri.pdf: 14376836 bytes, checksum: c3083b57ff44125b5bf2054bf2c97cbe (MD5) Previous issue date: 2012-12-20 / This thesis aims at analysing the importance and impact of the photographic language changes over time and its aftermath. The artists Miguel Rio Branco s and Rochelle Costi s works were selected, analyzed and presented, as references of artist works which transits in relations between-languages. Diálogos com Amaú, Out of Nowhere, Entre os Olhos o Deserto, Pratos Típicos, Quartos e Objeto Encontrado are artistic productions that feature expanded photography, which breaks with the inaugural role of photography as a record of reality and develops embracing different languages and medias. For theoretical considerations were rescued study authors as Raymound Bellour (Entre-Imagens), Gene Youngblood (Expanded Cinema), Henry Jenkins (Cultura da Convergência), J. David Bolter and Richard Grusin (Remediation Understanding New Media), Néstor Canclini (Culturas Híbridas), which address a theoretical point of view The work, A questão do hibridismo na produção fotográfica contemporânea brasileira, shows the importance of the changes occurring in the field of communications and media languages, especially the photographic, and in the arts and communication and its impact on socio-cultural aspect of contemporary culture / Este trabalho de tese tem por objetivo a análise e considerações acerca da importância e repercussão das modificações da linguagem fotográfica ao longo do tempo e seus desdobramentos. Foram selecionadas, apresentadas e analisadas obras dos artistas Miguel Rio Branco e Rochelle Costi, que transitam nas relações entre-linguagens. Diálogos com Amaú, Out of Nowhere, Entre os Olhos o Deserto, Pratos Típicos, Quartos e Objeto Encontrado são produções artísticas que têm como característica a chamada fotografia expandida, que rompe com o papel inaugural da fotografia como registro do real e se desenvolve abarcando diferentes linguagens e meios. Para embasamento teórico, foram resgatadas considerações a respeito das relações intermidiáticas por meio do estudo de autores como Raymound Bellour (Entre-Imagens), Gene Youngblood (Expanded Cinema), Henry Jenkins (Cultura da Convergência), J. David Bolter e Richard Grusin (Remediation Understanding New Media), Néstor Canclini (Culturas Híbridas), que as abordam de um ponto de vista teórico O trabalho, A questão do hibridismo na produção fotográfica contemporânea brasileira, evidencia a importância das modificações ocorridas no campo das comunicações e das linguagens, em especial da fotográfica, e sua repercussão no âmbito das artes e no aspecto sócio cultural da contemporaneidade

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cenario Televisivo.pdf: 4077520 bytes, checksum: 4ec85aab2955ba13cb5fd04894c5579b (MD5) Previous issue date: 2006-03-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This study considers a semiotic system as something constituted by different codifications that act simultaneously; a television program is a text which involves some systems, among them scenography; and the scene is one of its elements. The general objective of the present work is to verify how the scene can participate of the televising text as a signification element. Analyzing the specificities of different types of televising scenes, this thesis has as a specific objective: to verify how the scene intervenes with texts of different types of programs, and how it relates to the context, and the other elements of the scene; to identify, in the analyzed programs, how the scene acts with bigger communicative intensity, objectifying to cause definitive interpreters; to indicate, in the television, the characteristics of the scene, how it relates to its structure and to its style, in some of its main genres; to suggest forms of use of the scene as significant element inside of some types of television programs. In order to reach the objectives, a bibliographical research was made, focusing scenography in the theater, television genres, scenographic topologies in the television, as well as a bibliographical survey of the instruments supplied by the peircean semiotics and the theories of gestalt. The observation of scene s space configurations, in the different television genres, was carried through a collection of national videographic material / Tendo em mente que um sistema semiótico é constituído por diversas codificações que atuam simultaneamente; que um programa de televisão é um texto que se constitui de vários sistemas, entre eles a cenografia; que o cenário é um dos elementos da cenografia, o objetivo geral do presente trabalho é verificar de que forma o cenário pode participar do texto televisivo como elemento de significação. A partir da observação das especificidades de diferentes tipos de cenários televisivos, a tese tem como objetivos específicos: verificar como o cenário interfere no texto de diferentes tipos de programas e de que forma dialoga com o contexto e com os outros elementos da cena; identificar, entre os gêneros analisados, aqueles em que o cenário deve atuar com maior intensidade comunicacional, visando ocasionar interpretantes determinados; indicar, na televisão, as características do cenário, tanto no que se refere à estrutura como ao estilo, em alguns de seus principais gêneros; sugerir formas de utilização do cenário como elemento significativo dentro de determinados tipos de programas televisivos. Para se alcançarem os objetivos, foi realizada pesquisa bibliográfica referente a cenografia no teatro, gêneros televisivos e topologias cenográficas na televisão. Para análise dos objetos, fez-se levantamento bibliográfico dos instrumentais fornecidos pela semiótica peirceana e das teorias da gestalt. A observação das configurações espaciais do cenário, nos diferentes gêneros televisivos, foi elaborada a partir da coleta de material videográfico nacional

Submitted by Marlene Santos (marlene.bc.ufg@gmail.com) on 2014-09-26T17:59:00Z No. of bitstreams: 2 Mariana Paiva_dissertação formatada_versão final.pdf: 2596571 bytes, checksum: 31e6a0e10466cd8befa4f400f6f99b7c (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Silva (jtas29@gmail.com) on 2014-09-26T18:14:11Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Mariana Paiva_dissertação formatada_versão final.pdf: 2596571 bytes, checksum: 31e6a0e10466cd8befa4f400f6f99b7c (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-09-26T18:14:11Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Mariana Paiva_dissertação formatada_versão final.pdf: 2596571 bytes, checksum: 31e6a0e10466cd8befa4f400f6f99b7c (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2013-06-27 / This study aims to understand the process of identity construction in virtual social networking site Twitter. Based on discourse analysis, the research seeks to understand what are the strategies used by social actors in the appropriation of social networking sites as a space for individual representation. At first, we used the netnography, the observations involving participant and nonparticipant alternately, according to the needs encountered throughout the process dissertative. Thereafter began the work of cutting o f the object by selecting the profile to be analyzed from the perspective of the French school of discourse analysis. For it was possible to analyze the building individualized, with no comparison between actors, we sought to further cuts in the third month of the same profile, from January, February and March 2012. The conclusions identify the crossing of this process of individual representation by discursive strategies aimed at the consumer - the transformation of people into subjects consumables. The speech is no longer something natural and happens to be something built in order to make the identity represented there target of interest of other actors in the network. So the identity is established as a virtual node potential to be consumed collectively. / Este trabalho tem por objetivo compreender o processo de construção das identidades virtuais no site de rede social Twitter. Tendo como base de análise o discurso, a pesquisa busca compreender quais são as estratégias utilizadas pelos atores sociais na apropriação dos sites de redes sociais como espaço de representação individual. Em um primeiro momento utilizou-se a netnografia, envolvendo as observações participante e não-participante alternadamente, de acordo com as necessidades encontradas ao longo do processo dissertativo. Posteriormente iniciou-se o trabalho de recorte do objeto, selecionando o perfil a ser analisado sob o olhar da escola francesa de análise de discurso. Paraque fosse possível analisar a construção individual, sem comparações entre atores, buscou-se aprofundar em 3 recortes mensais de um mesmo perfil, no período de janeiro, fevereiro e março de 2012. As conclusões identificam o atravessamento desse processo de representação individual por estratégias discursivas direcionadas ao consumo – a transformação de pessoas em sujeitos consumíveis. O discurso deixa de ser algo natural e passa a ser algo construído com a finalidade de tornar a identidade ali representada alvo de interesse dos demais atores em rede. Portanto a identidade virtual se estabelece como um nó de potencialidades a serem consumidas coletivamente.

Submitted by Luanna Matias (lua_matias@yahoo.com.br) on 2015-03-25T21:36:27Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Luciana Miranda de Carvalho - 2012.pdf: 10980554 bytes, checksum: abb5f052376b2b5d15ee26cc1266bc9a (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luanna Matias (lua_matias@yahoo.com.br) on 2015-03-26T12:49:18Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Luciana Miranda de Carvalho - 2012.pdf: 10980554 bytes, checksum: abb5f052376b2b5d15ee26cc1266bc9a (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-26T12:49:18Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Luciana Miranda de Carvalho - 2012.pdf: 10980554 bytes, checksum: abb5f052376b2b5d15ee26cc1266bc9a (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2012-06-13 / The main objective of this research is to trace a line of reasoning since the time of the first machines to reproduce the illusion of movement, through the film until the 1960s where did my object of study: the French short film, fiction, La Jetée. From then on it was a brief technical analysis on the a esthetic film that Chris Marker (the author of the film) used in his narrative. Not leaving out a list of photofilmes produced in Brazil for a better contextualization of this type of animation pictures today. Finally, we elaborate on the practice, a movie production, using the same format as that quoted above short film: photographs. This visual narrative, the genre of fiction, has a structure in its cinematic language. / O principal objetivo desta pesquisa é traçar uma linha de raciocínio desde o tempo das primeiras máquinas de reprodução da ilusão de movimento, passando pelo cinema até a década de 1960 onde surgiu o meu objeto de estudo: o curta metragem francês, de ficção, La Jetée. A partir de então foi feita uma breve análise técnica sobre a estética fílmica que Chris Marker (o autor do filme) utilizou em sua narrativa. Não deixando de lado uma lista de fotofilmes produzidos no Brasil, para uma melhor contextualização desse tipo de animação de fotografias atualmente. Por fim, foi elaborada na parte prática, uma produção filmica, utilizando o mesmo suporte que o curta metragem citado acima: fotografias. Esta narrativa audiovisual, do gênero de ficção, tem em sua estrutura uma linguagem cinematográfica.

Made available in DSpace on 2016-08-16T18:10:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_DANIELA MENEZES MOREIRA.pdf: 5141801 bytes, checksum: 468c128932af430e49d2a17e35598afa (MD5) Previous issue date: 2014-08-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This study deals with the establishment of representations about the teenager, turning to a field in which some of them have been produced in the early 2010s: Brazilian cinema. On to the thematic Media and Education, aiming to discuss how these representations are produced, it starts from the premise that this media vehicle is following the trend of placing the teenager in a position of centrality in contemporary culture, and simultaneously, has been promoting the pedagogical character assumed by media discourses about adolescence. The work uses the concepts of discourse, power, knowledge and subject, as were developed by Michel Foucault, putting him in conversation with theorists of cultural studies. The empirical corpus selected for analysis focuses on four films: The Famous and the Dead, Before the world ends, The best things in the world and Desenrola. Further information about these films circulating in cyberspace, in interactive processes that involve viewers in forms of subjection are considered for analysis. Its conclusion points with respect to the emphasis given to the teenager as also subject of privileged position in the age of the information. / Este estudo trata da constituição de representações sobre o estudante adolescente, voltando-se para um campo no qual algumas delas vem sendo produzidas no início da década de 2010: o cinema brasileiro. Ligado à temática Mídia e Educação, tem o objetivo de problematizar o modo como estas representações são produzidas, partindo da premissa de que este veículo midiático vem seguindo a tendência de colocar a juventude numa posição de centralidade na cultura contemporânea, e, simultaneamente, vem promovendo o caráter pedagógico assumido pelos discursos da mídia sobre a adolescência. O trabalho utiliza os conceitos de discurso, poder, saber e sujeito, conforme foram elaborados por Michel Foucault, colocando-o em conversação com teóricos dos estudos culturais. O corpus empírico selecionado para análise do discurso sobre o estudante adolescente concentra-se sobre quatro filmes: Os Famosos e os Duendes da Morte, Antes que o mundo acabe, As melhores coisas do mundo e Desenrola. São consideradas para análise, ainda, informações que circulam sobre estes filmes no ciberespaço, em processos de interatividade que envolvem os espectadores em formas de assujeitamento. Sua conclusão aponta para a ênfase dada ao adolescente também como sujeito de posição privilegiada na era da informação.

Submitted by Nilma Vanessa Nunes Portugal (nilmaportugal@uefs.br) on 2015-07-23T00:23:24Z No. of bitstreams: 1 Disserta??o completa imprimir 2015.pdf: 5275362 bytes, checksum: d07b81344ead00e37229b7c7ed934e80 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-07-23T00:23:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Disserta??o completa imprimir 2015.pdf: 5275362 bytes, checksum: d07b81344ead00e37229b7c7ed934e80 (MD5) Previous issue date: 2014-12-12 / This research addresses the graphical representation as a tool and language can be developed in people with visual impairments. Aimed to demonstrate that the visually impaired person is able to express the knowledge acquired in the various school subjects using the drawing as language, through practical activities implemented on Multifunction Resource Room and develop the motor skills and cognitive for the representation graphic. The subjects were four blind students studying in public school in Feira de Santana, and make the specialized educational services in the multifunction room of municipal schools. The theoretical framework focused on design concepts, blindness, inclusion and graphical representation. Methodologically, we opted for a qualitative approach, developing in the form of participatory research. For data collection resorted to semi-structured interviews, informal conversations, questionnaire, observation and analysis of designs. The results show that students with visual impairments can read, describe and make your own embossed designs, using the adapted material. There is the need for teacher training that ipncludes studies on the integration of the design for the inclusion of people with visual disabilities at school, especially with access to courses and their content that requires the visual apprehension as instrument of knowledge, such as geometry, geometric design, descriptive geometry and even other fields of knowledge such as geography, history, natural sciences. The study concludes that the person with blindness need tactile and verbal stimuli to develop design skills in different areas of knowledge. / Esta pesquisa aborda a representa??o gr?fica como instrumento e linguagem poss?vel de ser desenvolvida em pessoas com defici?ncia visual. Teve como objetivo geral demonstrar que a pessoa com defici?ncia visual ? capaz de expressar o conhecimento adquirido nas diversas disciplinas escolares usando o desenho como linguagem, por meio de atividades pr?ticas aplicadas na Sala de Recursos Multifuncionais e que desenvolvem a habilidade motora e cognitiva para a representa??o gr?fica. Os sujeitos da pesquisa foram quatro estudantes cegos que estudam na escola da rede p?blica de Feira de Santana, e fazem o atendimento educacional especializado na sala de recursos multifuncionais de escolas municipais. O enquadramento te?rico centrou-se nos conceitos de desenho, cegueira, inclus?o e representa??o gr?fica. Metodologicamente, optou-se pela abordagem qualitativa, desenvolvendo-se sob a forma de pesquisa participante. Para a coleta de dados recorreu-se a entrevistas semiestruturadas, conversas informais, question?rio, observa??o e an?lise de desenhos. Os resultados mostram que os alunos com defici?ncia visual conseguem ler, descrever e fazer seus pr?prios desenhos em relevo, utilizando o material adaptado. H? a necessidade de uma forma??o docente que contemple estudos referentes ? inser??o do desenho para a inclus?o da pessoa com defici?ncia visual no espa?o escolar, principalmente com acesso a disciplinas e seus conte?dos que exijam a visualidade como instrumento de apreens?o do conhecimento, como a geometria, desenho geom?trico, geometria descritiva e mesmo as de outros campos do conhecimento como geografia, hist?ria, ci?ncias naturais. O estudo conclui que a pessoa com cegueira precisa de est?mulos t?teis e verbais para desenvolver habilidades em desenho nas diferentes ?reas de conhecimento.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:42:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Monica Borja Bonilha Moraes.pdf: 4604319 bytes, checksum: ebc61e4ac78ad03ad83d910a405d5174 (MD5) Previous issue date: 2013-08-19 / Instituto Presbiteriano Mackenzie / This research presents a study of identity through a reflexion towards coats of arms and brands of important higher learning institutions in Europe, North America and Brazil, their stories and cultures using the semiotic theory as the field of science.The methodology used is hybrid because it reconciles a research model that contemplates the biographic review and comprehends an investment in the field of visibility - characteristic of the visual semiotic in its structuring nature - thus prioritizing attention to identity codes that unveil the various symbols present in the coats of arms and brands of the universities, objects of this research. Its interdisciplinary dimension is present in its convergence between the methodology of a visual study and the cultural sphere that frames this look for the universities. Its objective is to accomplish an analysis of large university brands and through a structured study of its many forms of presentation, verify how these institutions establish communication with society through the symbols and in what way they have evidenced their brands throughout the years thus contributing with own their traditions, beliefs and behavior. The significant alterations to the shapes of the coats of arms and brands are highlighted in this research that dialogs with with the period's communication comprehended by the XX and XXI centuries and their distinct subjects. The results show that the brands transmit the regional and institutional culture and are in constant change. Minimal alterations in their visual identities give signs of the university's evolution and the history of their conquests and conflicts. Some brands present a strong tendency to advance to contemporary society's imagery, bringing to the brands languages that incorporate new production technologies and placement of images to accompany the continually updated visual codes while others remains with coats of arms that date back to the XIX century and continue to use the heraldry for the maintenance of institutional values determined since its origins. / Esta pesquisa apresenta um estudo de identidade visual através de uma reflexão voltada aos brasões e marcas de importantes Instituições de Ensino Superior europeias, norte americanas e brasileiras, suas histórias e culturas tendo como campo de ciência o estudo da teoria semiótica. A metodologia utilizada é híbrida justamente porque concilia um modelo de pesquisa que contempla a revisão bibliográfica e compreende um investimento no campo da visualidade própria da semiótica visual, em sua natureza estruturante priorizando, assim, atenção aos códigos identitários que desvelam os feixes simbólicos presentes nos brasões e marcas das universidades, objetos desta pesquisa. Sua dimensão interdisciplinar se dá na convergência entre a metodologia própria de um estudo visual e a esfera cultural que emoldura este olhar para as universidades. Seu objetivo é o de realizar uma análise das grandes marcas universitárias e por meio de um estudo estruturante de suas diversificadas formas de se apresentar, verificar como essas instituições estabelecem comunicação com a sociedade através de símbolos e de que maneira vem evidenciando suas marcas ao longo dos anos contribuindo assim com suas tradições crenças e costumes. As significativas alterações nas formas de seus brasões e marcas são realçadas nesta pesquisa que dialoga com as comunicações no periodo compreendio pelos séculos XX e XXI e seus distintos sujeitos. O resultado aponta que as marcas transmitem a cultura regional e instituicional e estão em constante mudança. As alterações mínimas em suas identidades visuais dão sinais das evoluções das universidades e as histórias de suas conquistas ou conflitos. Algumas marcas apresentam a forte tendência de avançar para a sociedade imagética contemporâena, trazendo para si linguagens que incorporam novas tecnologias de produção e veiculação de imagens para acompanhar os códigos visuais continuamente atualizados enquanto outras permanecem com brasões datados desde o século XIX e continuam a usar da heráldica para manutenção de valores institucionais determinados desde as suas origens.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:23:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carlos Alberto Normando.pdf: 39604302 bytes, checksum: d91708d97811f197815cb915de2d4cb2 (MD5) Previous issue date: 2015-02-05 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / An investigation into the problems and the ideal conditions for the spatial orientation of people and vehicles in large indoor and outdoor environments. From the varied instrumental in Wayfinding Design, makes it a purposeful study for the Campus of the University of Fortaleza - Unifor. The proposal is to adopt a set of tools such as signage, zoning, color coding, benchmarks, architectural details, and other resources to promote good navigability user audience of built environments, especially in Unifor. / Uma investigação sobre os problemas e as condições ideais para a orientação espacial de pessoas e veículos em grandes ambientes internos e externos. A partir do instrumental variado do Wayfinding Design, faz-se um estudo propositivo para o Campus da Universidade de Fortaleza - Unifor. A proposta é adotar um conjunto de instrumentos como sinalização, zoneamento, codificação cromática, marcos referenciais, detalhes arquitetônicos, entre outros recursos para promover a boa navegabilidade do público usuário de ambientes construídos, especialmente o da Unifor.

Made available in DSpace on 2016-08-16T18:10:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao_STELLA PEREIRA ARANHA.pdf: 2122508 bytes, checksum: 15d33009778f111856b916eead96cab6 (MD5) Previous issue date: 2014-08-28 / This lecture discuss how the comedy and the cinematographical language work as intermediary cathegories of Brazilian cinema. It shows a theorical review about an interdisciplinary perspective that envolves art, communication and sociology, clearing the various meanings of the term mediation. It defines by what point of view the mediation of Brazilian cinema is broached at this research. It explains how the public become familiar with the esthetics of TV language, transposed to the Brazilian movies, it stipulates the look of the spectator in the country. It establishes how the humor tradition is one of the most best received cultural manifestation by Brazilian spectator, demonstrating how comedy, in the history of the cinema in Brazil, developed a way of operation to make the sector lucrative in progressive humor cycles on national cinema. It relates the difficulties found in the research, reinforcing the confirmation of the inicial theories and indicating the courses to continue the investigation. / Discute como o gênero comédia e a linguagem cinematográfica atuam enquanto categorias mediadoras do cinema brasileiro. Apresenta revisão teórica acerca de uma perspectiva interdisciplinar que envolve arte, comunicação e sociologia, esclarecendo as diversas acepções do termo mediação. Define sob qual ponto de vista a mediação do cinema brasileiro é abordada na presente pesquisa. Explica como a familiaridade do público com a estética da linguagem televisiva, transposta para os filmes brasileiros, condiciona o olhar do espectador no país. Estuda como a tradição do humor tornou-se uma das manifestações culturais mais bem recebidas pelo espectador brasileiro, demostrando como o gênero comédia, no decorrer da história do cinema no país, desenvolveu um modus operandi capaz de gerar rentabilidade para o setor em sucessivos ciclos de humor no cinema nacional. Narra as dificuldades encontradas no decorrer da pesquisa, reforçando a confirmação das hipóteses iniciais e indicando os caminhos para continuidade da investigação.

Made available in DSpace on 2016-08-16T18:10:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Francisca Carvalho.pdf: 2069714 bytes, checksum: 86512434ba6749607938175aecd595cd (MD5) Previous issue date: 2012-12-10 / The old age which is housed in the Begging Asylum is taking photography as a methodological resource and instrument access to the memory of those individuals. We try to make reflections on the image to construct meanings, concept representation intrinsic to the sign seeking configure the photographic image as a representation of reality. Weaves a dialogue between photography and aging mechanisms as memory access and search the past. We present a study on aging in Western society through a brief history covering the ways in which the studies could advance reaching the status of science as well as advances in the aging process in post modernity. It highlights the positive and negative characteristics attributed to old age category that were built and that crystallized within sociocultural. Travels up the story of Begging Asylum of São Luís, with the founding period, according to the purpose of social panorama of the early twentieth century to get to today, with its new residents. Finally, we present images collected during interviews with inmates and assuming the role of search tool for memory. This interaction between age and allowed to photograph those visual images, which for some time were veiled in that environment. / A velhice que se encontra abrigada no Asilo de Mendicidade de São Luís nas primeiras décadas do século XXI, tendo a fotografia como recurso metodológico e instrumento de acesso à memória daqueles indivíduos. Este estudo faz algumas reflexões sobre a imagem como construto de significados, trazendo um conceito de representação que a em contornos fotógráficos enquanto representação do real. E proporciona um diálogo entre a fotografia e a velhice um mecanismo de acesso à memória e de busca ao passado, como forma de compreender essa relação com os velhos no ambiente asilar pesquisado. Analisa ainda, as características positivas e negativas atribuídas à categoria velhice que foram construídas e que se cristalizaram no âmbito sócio-cultural e que contribuíram para a concepção do que é ser velho, velhice e envelhecimento na sociedade ocidental. Procurou-se a definição e características de Instituto de Longa Permanência para Idosos ILPIs, termo mais recentemente adotado pelos órgãos que tratam do assunto, na tentativa de entender em que se difere dos Asilos. Através de pesquisas bibliográficas, revisita-se a história do Asilo de Mendicidade de São Luís, do início do século XX, período de sua fundação, para compreender sua função na sociedade daquela época e sua relevância para aqueles que, hoje, ali se encontram internados. Por fim, apresentam-se imagens fotográficas coletadas durante a entrevista realizada com os asilados, sendo assumido um papel de instrumento de busca pela memória. Essa interação entre fotografia e a velhice permitiu dar visualidade e amplitude de sentidos àquelas imagens, que por algum tempo, ficaram veladas naquele ambiente.