Ce travail de thèse est l'esquisse d'une contribution à la question suivante : comment faire de la philosophie aujourd'hui pour, non plus seulement interpréter le monde de différentes manières, mais aussi participer à le transformer ?Pour produire cette contribution, ce travail se propose de définir la fonction sociale de la pratique matérielle du philosophe dans les systèmes de production philosophiques, culturels et sociaux.C'est ainsi que ce travail définit avec les outils conceptuels de la théorie matérialiste historique de Marx, Engels et Althusser, et psychanalytique de Freud :- les pratiques déterminées de production discursives que le philosophe accomplit dans son système de production spécifique ;- la fonction culturelle particulière que ces pratiques ont pour les forces productives, les rapports et les systèmes de production des discours idéologiques dominants et (ou) émergeants, des discours savants des Sciences Humaines et Sociales et des Arts, Lettres et Langues, et des discours profanes ;- enfin, la fonction sociale générale de ces pratiques. / This doctorial dissertation is an attempt to contribute to the following question: how to practise philosophy today in order to not only interpret the world in various ways, but also to participate in changing it ?To do that this doctorial thesis aims to define the social function of the material practice of the philosopher in philosophical, cultural and social production systems. Relying on both the conceptual tools of Freudřs psychoanalytical theory and those of the theory of historical materialism as used by Marx, Engels and Althusser, this thesis specifies :- The practices of discursive production accomplished by the philosopher within the framework of his or her specific production system.- The cultural function these practices have for the productive forces, the relationships and the production systems of dominant and (or) emerging ideological discourses, scholarly discourses in the humanities and the arts, and discourses aimed at the general public.- Finally the general social function of these practices.

Being influenced by advanced technology solutions, modern business is undergoing significant transformations. This is also true about the financial services sector, where innovative solutions are being actively used and new fintech companies are emerging. Against this background, the market share of large traditional banks reduces steadily. These trends are also observed in Sweden, which has one of the highest levels of digitalization of banking services in Europe. The described trends may indicate that Swedish traditional banks are unable to compete with fintech companies and adapt to the new business environment. Consequently, the purpose of the research is to assess the current and potential positions of large traditional Swedish banks in the financial services market. In particular, when considering the situation through the prism of service-dominant logic, it is necessary to understand the place that large traditional banks occupy in the overall process of value creation with the participation of the consumer. In this regard, the following questions have been examined within the research: RQ1. How can the largest traditional banks in Sweden preserve their market positions in the overall value creation process? RQ2. What services offered by the traditional banks are the most exposed to customer outflow? To answer the questions posed, the exploratory research has been carried out, which is based on a case study and an in-depth study of a specific example, namely the development of Swedbank in a changing market context. The research data has been mostly derived from the interview, although, to reduce its bias and subjectivity, the secondary data, providing an idea of market trends, has been also analyzed. As a result of the research, it has been determined that the main advantages of fintech companies are high specialization, seamless processes, and reduced government control. Against this background, traditional banks are losing market share, but in the future, the situation should stabilize. The reason is that traditional banks have the scale, infrastructure, and operant resources to deliver comprehensive financial services that require a customized approach and cannot be automated. In addition, large traditional banks could potentially act as a platform for the technological development of the entire industry. These circumstances determine the specific advantages and the development of incumbent banks in Sweden, although the involvement of consumers in the co-creation process through social media and mobile applications is still the problem.

Yes / Although previous studies have shown the positive effect of research and development (R&D) intensity on new product performance (NPP), our understanding about the mechanisms through which R&D intensity influence NPP is less understood. In this paper, we focus on the mediating role of international R&D teams in explaining the effect of R&D intensity on NPP. Since R&D teams are dispersed across the globe, thus examining the role of international R&D teams will provide a more nuanced understanding of the mechanisms through which R&D intensity contributes to NPP. Using survey data from 201 Ghanaian firms engaged in internationalization activities, the results suggest that the use of international R&D teams mediates the relationship between R&D intensity and NPP. Moreover, the findings indicate that the use of international R&D teams improves NPP and that this linkage is amplified when the knowledge creation process inside the firm is stronger. We discuss the implications of these findings for theory and practice.

Increased needs for health and social services, along with limits to financial resources, force public sector managers to optimize the allocation of financial resources. In this perspective, this research project is aimed at developing tools to evaluate rehabilitation programs dealing with physical disabilities. More specifically, the objectives are first, to examine relationships between the progression of a physically disabled person's functional profile and the rehabilitation services received, and second, to develop a tool to measure the efficiency of the rehabilitation programs offered. In accordance with the disability creation process conceptual framework, clinical results have been measured by measuring the progression of rehabilitation and efficiency has been defined as the relationship between clinical results obtained and the resources or means employed. A prospective cohort study was done on a sample of 100 users 65 years of age or older enrolled in the visual impairment program. The results of the study tend to show that the hours of service delivery allocated to a user contribute positively to the progress of his or her overall functional profile. They also show that a user's overall functional profile at intake is very strongly related to the consumption of financial resources. This relationship has allowed us to establish a system of classification of homogenous typical functional groups that makes relatively reliable predictions based on a unique measurement. Finally, the efficiency measurement tool developed represents a major innovation in evaluating the performance of rehabilitation programs in that it constitutes a benchmark toward attaining quality objectives for care and services while respecting financial constraints.

O objetivo desta dissertação é a descrição, análise e produção de um vídeo, cujo título é \"Passagens do trem sobre a ponte\", o qual apresenta características audiovisuais da película cinematográfica. A partir de sua concepção, é elaborada uma dissertação, que descreve os estágios de seu processo de criação. Inicialmente, houve uma preparação que implicou busca de imagens que pudessem apresentar a plástica característica de um tipo de imagem cinematográfica e pudessem suscitar uma emoção primordial. Várias técnicas foram utilizadas na criação do vídeo: desenho, modelagem e animação em computação gráfica, sendo esta a principal ferramenta para a geração das imagens. Posteriormente, estas recebem tratamentos específicos tais como adição de efeitos visuais, edição de vídeo e adição de trilha sonora e efeitos sonoros a fim de atingir um resultado que pudesse preencher a tela e resgatar, através das imagens e do som projetados, a memória dos filmes. / The objective of this text is the description, analysis and production of a video entitled \"Passages of the train upon the bridge\", which has all the audio and visual traits of a film. From its conception, a presentation is created, that describes levels of the process. In the beginning a preparation was necessary and it had considered image searches, that could reveal a pattern that would carry plastic characteristics related to film and also spread a primordial emotion. Many technics were used for the development, such as sketches, computer graphics modelling and animation, which is the main tool in the generation of these images. Later, special effects were added at those images, which also received sound score and sound effects in the edition process . The result is a product that aims to fill the screen and rescue through its projection a film memory.

O objeto da presente pesquisa é a recepção teatral. Os métodos e técnicas aqui empregados como o estudo de caso, a observação participativa e a análise indutiva e dedutiva têm como objetivo uma aproximação, de caráter teórico e empírico, do campo de tensão que se instaura quando uma obra teatral é atualizada como evento na percepção dos espectadores. A pesquisa de campo foi realizada entre setembro de 2010 e abril de 2013, por meio do acompanhamento do processo de criação do espetáculo Bom Retiro, 958 metros, do Teatro da Vertigem, seguido de prospecção da atividade receptiva durante toda a temporada. Indaga-se sobre a possível potência do teatro para provocar algum grau de desestabilização no repertório cultural de homens e mulheres urbanos expostos aos múltiplos estímulos da \"sociedade excitada\" (TÜRCKE), de subjetividades colonizadas pelo capitalismo (CRARY) e de relações organizadas em torno do consumo (BAUMAN). A análise e a problematização dos procedimentos e princípios investidos pelo grupo na criação do dispositivo cênico, em articulação com questões captadas na escuta da recepção e com elementos pinçados do horizonte de expectativa de artistas e receptores, podem contribuir para o debate sobre o lugar do teatro e sua relevância na sociedade contemporânea. Hipótese reforçada pelo reconhecimento de que o vínculo entre teatro e cidade, ou a busca pela \"intervenção na imaginação pública\" (ARANTES), marca a identidade do chamado teatro de grupo (vertente da cena contemporânea à qual pertence o Teatro da Vertigem), responsável pelo mais recente ciclo de renovação do teatro brasileiro iniciado na década de 1990. / The object of the present research is theatrical reception. The methods and techniques employed here, like the study of case, participative observation and inductive and deductive analysis, aim to an approach of theoretical and empirical character of the tension field established when a play is updated, as an event in the perception of the spectators. The field research was accomplished between September 2010 and April 2013 through the monitoring of the creation process of the spectacle named Bom Retiro, 958 metros [Bom Retiro, 958 meters], by Teatro da Vertigem [Vertigo Theater], followed by a prospecting receptive activity throughout the season. It inquires about the possible power of theater to trigger some degree of destabilization in the cultural repertoire of urban men and women exposed to multiple stimuli from \"excited society\" (TÜRCKE), of subjectivities colonized by capitalism (CRARY) and relations organized around consumption (BAUMAN). The analysis and problematization of the procedures and principles invested by the group in creating the scenic apparatus, in conjunction with issues captured on listening to reception and elements taken from the horizon of expectation of artists and receptors of the play, may contribute to the debate about the place theater occupies and its relevance in contemporary society. This hypothesis is reinforced by the recognition that the link between theater and city, or the quest for \"intervention in the public imagination\" (ARANTES), mark the identity of the theater group movement (trend of contemporary scene to which belongs Teatro da Vertigem), responsible for the latest Brazilian theater renewal cycle started in the 1990s.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gladiston de Souza Coelho.pdf: 1434995 bytes, checksum: 40ca90c922634817363c049f2d243a95 (MD5) Previous issue date: 2013-12-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The aim of this research is the analysis of the genesis of Manuel Bandeira s poetic project by the letters exchanged between him and Mário de Andrade. And, thus the readings, analyses and comparisons of his poetry, see how the poet constitutes his lyric. Initiated in May 1922 and prolonged until October 1944, these letters show elements of poetic project of Bandeira. In the epistolary discourses, are recorded the dialogues that underpin much from the poet s thoughts. Considering this, it delineates the key question of this survey, that is, checking how far the facts discussed by the poet in his letters are effectively applied in his verses. The analyzed corpus is consisted by letters of the two interlocutors and the poems of Manuel Bandeira. The methodology of the analysis goes from comparisons of speeches to observing the more incisive and points that offer the necessary elements for investigation in the processes of creation. As a theoretical framework for understanding the historicity, social context and life and work of Bandeira, we support in studies of Antonio Candido, Lafetá, Julio Castañon and Alfredo Bosi. About the studies of letters and the processes of creation, we resorted to Hansen, Moraes and Salles. The part about the concepts of music, the study is based on the concepts of Bennett, Carpeaux, Chissel, Golden, Med, Priolli, Schafer and Schoenberg. Finally, the results lead us to understand the letter like fragments of memory residue and multifaceted discourse that reveals the creative process of the poetics of Manuel Bandeira as one of the proposals of the turn / O escopo desta pesquisa é a analise da gênese do projeto poético de Manuel Bandeira por meio das cartas trocadas entre ele e Mário de Andrade. E, assim, por meio das leituras, análises e comparações de sua produção poética, depreender o modo como o poeta constitui sua lírica. Iniciada em maio de 1922 e prolongada até outubro de 1944, essas correspondências revelam elementos constitutivos do projeto poético de Bandeira. Nas dobras dos discursos epistolares, estão registrados os diálogos que balizam boa parte do pensamento desse poeta. Com isso, delineia-se a questão chave desta pesquisa, ou seja, a verificação de que até que ponto os fatos discutidos pelo poeta em suas cartas são efetivamente aplicados em seus versos. O corpus analisado compõe-se de cartas dos dois interlocutores e dos poemas de Manuel Bandeira. A metodologia parte das análises e comparações dos discursos, observando-se os pontos mais incisivos e que oferecem os elementos necessários para averiguação nos processos de criação. Como referencial teórico para a compreensão da historicidade, contexto social e vida e obra de Bandeira, apoiamo-nos em estudos de Antonio Candido, Lafetá, Júlio Castañon e Alfredo Bosi. Acerca dos estudos das cartas e dos processos de criação, recorremos a Hansen, Moraes e Salles. Em relação à música, o estudo se apoia nos conceitos de Bennett, Carpeaux, Chissel, Dourado, Med, Priolli, Schafer e Schoenberg. Por fim, os resultados da pesquisa nos levam a compreender a carta como fragmentos de discurso e resíduo de memória multifacetada que revela o processo criativo da poética de Manuel Bandeira como uma das propostas dos modernismos brasileiros

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-07-11T12:45:28Z No. of bitstreams: 1 Otávio do Nascimento.pdf: 62025222 bytes, checksum: 7758d1388a7f98f63490f1d583d4594f (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-11T12:45:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Otávio do Nascimento.pdf: 62025222 bytes, checksum: 7758d1388a7f98f63490f1d583d4594f (MD5) Previous issue date: 2017-06-21 / I decided to divide the thesis into 3 main chapters that covers, each one the 3 Expeditions; another one chapter describes their Creation Process and the last one I conclude with my Final Considerations. Chapter One is about the « Journey to the Center of the Earth » and it starts with the story of how we found the Tunnel and its state was when we first saw it. Then, I present a small part of the conversation Karman and I had in 2015, concerning the origins of the show’s creation process, illustrated with photos and sketches that I produced at that time. Next I start an approach (that I called Arraiolo) in which I explain my current ideas regarding documents produced by R. Karman as: "Assembly Schedule" where he describes the production phases and their dates, "Texts from the Expeditionary Manual "taken from the leaflet distributed to the participating public (named "expeditionary") where we placed a lot of information about the "trip” and "Texts of the Expedition", including the actors and scenic lines, as well as his comments. This material is complemented by initial sketches I drew from each idea generated in my creative process, photos and media material. This kind of continuous approach is also used in the other two subsequent chapters. "The Great Journey of Merlin" is Chapter Two’s central theme, beginning with the creation of the visual identity by me; then another piece of conversation I had with Karman where we covered the process of procedural research for the spaces and how it defined the scenes. Then the "Texts’ Creation Process" where Karman reports their genealogy: books, invited writers and texts by various authors; "History and General Data on the Expedition", "Mechanics of the Show: the Transportation", and "The Cost of the Show" where production processes, logistics, administration and factual information are analysed. From there I develop the script’s analysis, divided in four parts based on the locations: - "Travel Agency" showing descriptions, texts and comments of the seven initial scenes, which all happened in São Paulo, around Sumaré district, illustrated with sketches and photos. - "Landfill" with scenes 8 and 9 that happened at the Sanitary landfill in Perus (SP), (texts, sketches and photos). - "Polytheama" with scenes 10 and 11, (with 23 sub-scenes) that took place in Jundiai (SP) at the Polytheama Theater, - "Niniane Lagoon" analyses scenes 12 to the final 13, which happened in a lagoon around the now extinct Nivoloni Pottery. At the end of the chapter, there is a reproduction of articles commenting on the show, within the national and international media. by narrating the years of research and laboratories in areas equivalent to the original São Paulo Expedition, with the respective processes until the final stage of the Inflatable Installation at the Citizenship Hangar. Architectural plans, sketches, promotion materials, and in the end, articles published within the media illustrate Karman's explanatory narrative based on my comments in 23 scenes. I highlighted a special chapter at the end of this Expedition to analyse the Inflatable Installation and its difference from a simple theatrical scenario. This chapter also shows its "making of". (I also included a video as an appendix). Chapter Four deals with the "Expedition’s Creation Process Map" where the trajectory of processes is displayed on a graphic. The intention is to trace the process development from its formative origins to the final show in its variations through the seasons. In the same chapter, the item "Deepening the Process Topics", I explain in more detail specific aspects of the Creation Process. I've also inserted some "Testimonials from the Cast" only as a sample, since they are also displayed on video, in full at the Attachment. In the Final Considerations I approach the "Thesis Creation Process" where I describe what it meant to me to perform "An Academic Thesis made by an Artist". I explain the "Arraiolo" method of the Expeditions that I invented and I also added the "Theoretical Reflections on the Thesis’ Creation Process", in which I comment in topics, theoretical aspects of the conduction of the thesis researched by other authors. Finally, in the Attachments, essential parts are added to the corpus of the Thesis for documentary importance, offered in "digital media" (pen-drive). I gathered video documentaries of the Expeditions; Conversations between Karman and me in 2015; and other complementary digital documents / Decidi dividir a tese em três capítulos principais onde abordo, em cada um deles, uma das Três Expedições; um capítulo sobre o Processo de Criação delas; e concluo com minhas Considerações Finais. No capítulo Um, abordo a “Viagem ao Centro da Terra”, começando por retratar como encontramos o Túnel, e como ele era quando o􀀃 vimos pela primeira vez. Depois, apresento um recorte da conversa que tivemos Karman e eu, em 2015 sobre as origens do processo de criação do espetáculo, ilustrados com fotos e croquis que realizei na época. Na sequência inicio um tipo de abordagem (que chamei Arraiolo) onde teço minha visão memorial atual em cima de textos documentais de época gerados por R. Karman como: “Cronograma de Montagem” onde registra as fases de produç􀂠􀀃o e suas datas, “Textos do Manual do Expedicion􀂞rio” tirados do folheto distribuído entre o público participante (chamados “expedicion􀂞rios”) onde colocamos v􀂞rias informações sobre a “viagem”, e “Textos da Expediç􀂠􀀃o”, incluindo as falas dos atores/performers e rubricas cênicas além de comentários dele. Complementam esse material, croquis iniciais que desenhei a partir de cada ideia gerada no processo de criação, fotos das cenas e material de mídia. Esse tipo de abordagem contínuo é usado também, nos outros dois capítulos subsequentes. “A Grande Viagem de Merlin”, é o tema central do capítulo Dois, começando pela criação da identidade visual que fiz; depois outro􀀃 pedaço de conversa que tive com Karman onde abordamos o processo de busca processual dos espaços e como isso definiu as cenas. Em seguida o “Processo de Criaç􀂠o dos Textos” onde Karman relata a genealogia deles: livros, redatores convidados e textos dos mais diversos autores; “Histórico e Dados Gerais sobre a Expediç􀂠o”, ”Mec􀂟nica do Espet􀂞culo: o Transporte”, e “O Custo do Espet􀂞culo” onde são analisados processos de produção, logística, administração e informações factuais. A partir daí desenvolvo a análise do Roteiro, dividido em quatro partes baseado nas locações: - “Agência de Turismo” mostrando descritivos, textos e comentários das sete cenas iniciais, que aconteciam em São Paulo, no bairro do Sumaré, ilustradas com croquis de processo e fotos. - “Aterro” com as cenas 8 e 9 que aconteciam no Aterro Sanitário em Perus (SP), (textos, croquis e fotos). “Polytheama” com as cenas 10 e 11, (com 23 subcenas) que aconteciam em Jundiaí (SP) no teatro Polytheama, - “Lagoa de Nyniane” analisando desde a cena 12 até a final 13, que aconteciam numa lagoa da extinta Olaria Nivoloni. No final do capítulo, a reprodução de artigos na mídia nacional e internacional comentando o espetáculo. “Viagem ao Centro da Terra – 2001”, realizada na cidade do Rio de Janeiro, é o tema central do espetáculo do capítulo Três. Começo contando os anos de busca e laboratórios em espaços equivalentes à Expedição original de São Paulo, com os respectivos processos até a solução final da Instalação Inflável no Galpão da Cidadania. Plantas arquitetônicas, croquis, material de divulgação e no final, reprodução de artigos na mídia, ilustram a narrativa explicativa de Karman tecida pelos meus comentários memoriais em 23 cenas. Destaquei um capítulo especial no final dentro dessa Expedição para analisar a Instalação Inflável e sua diferença de um simples cenário teatral. Esse capítulo mostra também o “making of” de construção dela. (também incluso em vídeo como Anexo). O capítulo Quatro trata do “Mapa do Processo de Criação das Expedições” onde se resgata a trajetória dos processos através de um􀀃 gráfico. A intenção é traçar um percurso do desenvolvimento do processo desde nossas origens formadoras até o espetáculo final em suas variações através das temporadas. Ainda nesse mesmo capítulo, no item “Aprofundamento de Tópicos do Processo”, faço uma reflexão mais detalhada de aspectos específicos do Processo de Criação. Faz parte deste capítulo, os “Depoimentos dos Elencos” apenas􀀃 como amostragem, já que os coloquei em vídeos completos no “pen-drive”. Nas Considerações Finais abordo o “Processo de Criação da Tese” onde comento minha experiência para conseguir realizar “Uma􀀃 Tese Acadêmica feita por Artista”. Explico o método “Arraiolo” de abordagem das Expedições que inventei e no fim coloquei as “Reflexões Teóricas Sobre o Processo de Criaç􀂠􀀃o da Tese”, em que comento em tópicos, aspectos teóricos da conduç􀂠o da tese pesquisados vindo de alguns autores. Por fim, os Anexos, imprescindíveis para o entendimento da Tese pela importância documental, oferecidos em “mídia-digital” (pendrive). Reuni documentários em vídeo das Expedições; Conversas entre Karman e eu em 2015, além de outros documentos digitais

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:11:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Caio Roberto Balieiro e Silva.pdf: 3524027 bytes, checksum: 089af8d0fac43da9ac486bb1dd6f3bf5 (MD5) Previous issue date: 2011-10-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Social net phenomenon is not new. Since the beginning of BBS (Bulletin Board System), around 1978, people connects to internet to communicate, talk about curiosities and fait divers, create, are listened and feel part of a community, in a democratic platform. This study aims at analyzing the communicational nature of Twitter, approaching the relationships that can be found in messages exchanges between its members. This study is organized in three parts. The first one beggins with the definition of microspace, recovering primitive ways of communication, limited by the environment, evoluting to the first mass communication invention, the telegraph. Then, this study introduces the definition of microspace related to cyberspace s concepts proposed by Lévy and approaches the individual interest on herding, as Maffesoli said. The second part is about the poetics of cyberspace, redeeming the definition of microspace, now in other media, such as the haikais (Campos). The study sails in the cyberspace, through media culture (Santaella), net s labyrinth (Leão), translations (Plaza) and it docks in social nets (Rheingold), focusing on Twitter. Throughout the collection of material, this study exposes the communication s nature and objective found in microspace. At last, the third part presents the characteristics of net communication (Flusser and Shannon), the process of knowledge and learning generated by this kind of communication (Piaget e Freire) and it proposes a discussion on broad and restrict knowledge (Morin). The conclusions of this study may contribute to the identification of the critical thought spread through the net, exposing how this thought sails in the cyberspace and is translated in new ideas and senses / O fenômeno das redes sociais não é algo novo. Desde os primórdios da BBS (Bulletin Board System), por volta de 1978, as pessoas conectam-se à rede, para se comunicar e expor ideias, tratar de fatos e curiosidades do cotidiano, criar, fazer-se ouvir e sentir-se parte de uma comunidade, em uma plataforma democrática. Esta pesquisa tem como objetivo analisar a natureza comunicacional do Twitter, abordando as relações existentes nas trocas de mensagens entre seus usuários. A pesquisa organiza-se em três partes. A primeira trata da definição de microespaço, resgatando formas primitivas de comunicação, limitadas pelo meio, chegando então ao primeiro invento de comunicação de massa, o telégrafo. Em seguida, apresenta-se o conceito de microespaço em relação ao de ciberespaço proposto por Lévy e reflete-se sobre o indivíduo e o seu interesse em se agrupar, conforme proposição de Maffesoli. A segunda parte deste estudo discute as poéticas do ciberespaço, retomando a definição de microespaço, agora em outros meios de comunicação, como, por exemplo, os haikais (Campos). Ainda nesta segunda parte, a pesquisa navega pelo ciberespaço, através da cultura das mídias (Santaella), dos labirintos da rede (Leão), das traduções (Plaza) e aporta nas redes sociais (Rheingold), com recorte no Twitter. Por meio da coleta de material, este estudo expõe a natureza e o objetivo da comunicação encontrados no microespaço. Por fim, a terceira parte apresenta as características da comunicação em rede (Flusser e Shannon), os processos de conhecimento e aprendizagem que esta comunicação é capaz de gerar (Piaget e Freire) e propõe um debate sobre conhecimentos amplo e restrito (Morin). As conclusões deste trabalho poderão colaborar para a identificação do pensamento crítico difundido na rede, demonstrando como este pensamento navega no ciberespaço e é traduzido em novas ideias e sentidos

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:12:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gilda Sabas de Souza.pdf: 2551482 bytes, checksum: 226d0b2ef987aabdd595eedbd98fc225 (MD5) Previous issue date: 2013-05-10 / This thesis questions the communicative aspects and the constitution of the subject through the creation process of Ana Cristina Cesar, Clarice Lispector and Frida Kahlo. Our corpus consists of books with letters by Ana Cristina Cesar, Clarice Lispector and Frida Kahlo and five Frida Kahlo s self-portraits. Our theoretical framework is grounded on the works of Flusser in the field of communication. The definition and structure of letters is based on the thoughts of Anonymous from Bologna, Caio Junior Victor, Michel Foucault and Mark Moraes. The analysis of self-portraits relies on reflections of Katia Canton, J. Moulin and Ernst Rebel; on the process of creation as a network, semioticallybased (Peircean line) we resorted to Cecilia Salles s research. The methodology covered the identification of the elements of creation that were significantly repeated, thus lending themselves to some generalizations about their creative processes. From this perspective the thesis discusses the concept of letter and the structure of the letters analyzed as well as contemplates this communicative medium along the studies of the processes of creation as a network, focusing on the marks left by authors in the constitution of the subjects of creation. Finally, we propose a possible analogy between the authors way of writing letters and the process of creating Frida Kahlo s self-portraits. The results are: discussion of the concept of letter, analysis of the structure of letters, reflection both on the communicative act in the creation process and on the constitution of creator subjects and finally on the analogical relationship between the writing of letters and the process of creating self-portraits / A tese questiona os aspectos comunicativos e a constituição do sujeito ao longo dos processos de criação de Ana Cristina Cesar, Clarice Lispector e Frida Kahlo. O corpus analisado é composto por livros de cartas das autoras Ana Cristina Cesar, Clarice Lispector e Frida Kahlo e por cinco autorretratos de Frida Kahlo. Utiliza-se o referencial teórico da área da comunicação, desenvolvido por Vilém Flusser. Sobre a definição e a estruturação da carta, baseia-se no pensamento de Anônimo de Bolonha, Caio Junior Victor, Michel Foucault e Marcos Moraes. Acerca do autorretrato o estudo se apoia nas reflexões de Kátia Canton, J. Moulin e Ernst Rebel; a respeito do processo de criação como rede, de base semiótica (linha peirceana) recorremos à pesquisa de Cecilia Salles. A metodologia partiu da identificação dos elementos de criação que se repetiam de forma significativa e ofereciam generalizações sobre seus processos de criação. A partir dessa perspectiva a tese discute o conceito de carta e sua estrutura; reflete sobre esse meio comunicativo no âmbito dos estudos dos processos de criação como rede e as marcas das autoras no processo de constituição de sujeitos da criação. Por fim, é proposta uma possível analogia entre a escritura das cartas e o processo de criação dos autorretratos de Frida Kahlo. Os resultados nos levam a discutir a respeito do conceito e da estrutura das cartas, refletir sobre o ato comunicativo no processo de criação, a constituição de sujeitos criadores e a relação analógica entre a escritura de cartas e o de autorretratos