Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal.

Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal

Submitted by Livia Mello (liviacmello@yahoo.com.br) on 2016-09-13T12:17:07Z No. of bitstreams: 1 TeseLMBMA.pdf: 15847419 bytes, checksum: 9c086d8aa324d1b57d2bd38a0408e601 (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-09-15T13:26:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TeseLMBMA.pdf: 15847419 bytes, checksum: 9c086d8aa324d1b57d2bd38a0408e601 (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-09-15T13:26:18Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TeseLMBMA.pdf: 15847419 bytes, checksum: 9c086d8aa324d1b57d2bd38a0408e601 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-15T13:26:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TeseLMBMA.pdf: 15847419 bytes, checksum: 9c086d8aa324d1b57d2bd38a0408e601 (MD5) Previous issue date: 2015-09-25 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Cette thèse vise examiner la construction du discours politique dérisoire de quelques vidéos des politiques brésiliens dans le site YouTube, par moyen de l’Analyse du Discours franco-brésilienne. Pour ce faire nous avons choisi comme corpus des vidéo-montages dont les cibles de la dérision ont étés les politiques brésiliens Luiz Ignácio Lula da Silva et Dilma Roussef en tant que candidats aux élections présidentielles de 2006 et 2010, respectivement. Notre but a été de comprendre le pourquoi de la dérision portée sur eux. Cette dérision est partie évidemment des opposants des politiques cités : pour la transmettre, ils ont utilisé YouTube. Pour développer la recherche, nous avons puisé dans la notion d’hétérogénéité énonciative de Jacqueline Authier-Revuz (1990, 1998, 2004), qui est étudiée dans le Programme de Recherche en Analyse du Discours de l’UFSCar/Brésil, depuis sa parution, à la fin des années 70. Le concept en question s’est revèlé un outil de grande valeur pour notre recherche. Nous l’avons pris comme point de départ afin d’entamer une réflexion entre le discours e ses Autres constitutifs qui agissent dans le champs de l’humour politique. La notion d’hétérogénéité constitutive montrée et marquée (formulation dérivée de l’hétérogénéité énonciative) se prête bien aux recherches centrées sur des corpora politiques sérieux – par exemple, ceux qui sont véhiculés par des documents écrits, tels que la presse, les livres et les hebdomadaires. Mais, en ce qui concerne les corpora politiques non-sérieux divulgués par des sites à l’accès facile comme celui d’YouTube, site qui permet la réalisation des vidéo-montages, la notion première d’hétérogénéité de J.Authier-Revuz mérite d’être reconfigurée. Dans les cas où il est question de la présence d’un autre satirique, moqueur, qui s’insère dans le fil du discours du « je » parlant, nous voyons les aspects railleurs de ce type de discours dissimulés dans un interdiscours. Ainsi, pour étudier ou faire une réflexion sur la dérision des hommes et des femmes politiques, par moyens des vidéos-montages véhiculées par des sites comme YouTube, il faut qu’on songe à élargir la notion d’hétérogénéité et, surtout, à la considérer comme hétérogénéité dissimulée (BARONAS, 2005). Ainsi, nous avons analysé notre objet d’étude en entremêlant la description et l’interprétation, soit: nous avons réalisé une description détaillée de la matérialité linguistique, imagétique et sonore des textes sélectionnés et, en même temps, nous avons étudié la façon par laquelle ces matérialités conçoivent et interprètent les événements politiques qui circulent dans le site YouTube. Cela a été notre objet de recherche. Finalement nous avons pu vérifier la présence de l’hétérogénéité et son action dans le fil du discours dérisoire quand il avait des attaques qui rehaussaient la soi-disant incompétence ou l’alcoolisme de Lula ou l'inaptitude et la dépendance de Dilma par rapport à Lula. Ces discours ont été attestés par le moyen du discours Autre et ont été légitimés dans le lieu d’un hors- discours, d’un interdiscours articulé à d’autres sémioses – comme l’image et la bande sonore des vidéos-montages- et là ils se sont présentés de façon dissimulée. / Este trabalho propõe-se a investigar, por meio da Análise do Discurso franco- brasileira, como se dá o funcionamento discursivo do discurso político derrisório de alguns vídeos de atores políticos brasileiros no site YouTube. Para tanto, o corpus mobilizado são videomontagens em que os alvos derrisórios são Luiz Inácio Lula da Silva e Dilma Rousseff enquanto candidatos às eleições presidenciais de 2006 e 2010, respectivamente. Mais especificamente, buscamos compreender como os atores políticos Lula e Dilma são tornados em derrisão (pelo seus opositores por meio do “ou”) no site YouTube durante as eleições 2006 e 2010. Para o desenvolvimento da pesquisa, entendemos que a noção de heterogeneidade enunciativa de Jacqueline Authier-Revuz (1990, 1998, 2004), gestada no âmbito do programa de pesquisa da Análise de Discurso desde o final dos anos 1970 até o final dos anos 1990, constitui- se numa importante ferramenta conceitual para tomarmos como ponto de partida a reflexão sobre a relação do discurso com os seus Outros constitutivos nos domínios do humor político. A creditamos que a noção de heterogeneidade constitutiva mostrada e marcada - formulação derivada da heterogeneidade enunciativa - embora bastante pertinente para dar conta de corpora políticos marcadamente sérios, que circulam em suportes textuais convencionais, tais como livros, jornais e revistas impressas, necessita de uma reconfiguração no tocante ao tratamento de corpora políticos marcadamente derrisórios, sobretudo os que circulam em suportes não tradicionais, tais como as videomontagens do YouTube, nas quais os enunciadores, muitas vezes, postam seus próprios textos sem os filtros e as restrições das peças de propaganda e/ou ataques políticos tradicionais. Cremos que, quando se trata de um Outro satírico, zombeteiro, trazido para o fio do discurso do eu, esse discurso satírico se apresenta sempre dissimulado nos traços do interdiscurso. Defendemos, portanto, que, para se pensar a derrisão do político em suportes como o YouTube, a noção de heterogeneidade deve ser expandida e pensada enquanto heterogeneidade dissimulada (BARONAS, 2005). Assim, procuramos analisar nosso objeto no “entremisturar” descrição e interpretação, isto é, realizamos minuciosa descrição da materialidade linguística, imagética e sonora dos textos selecionados e, no mesmo processo, evidenciamos como tais materialidades trabalham interpretativamente acontecimentos políticos dados a circular pelo YouTube, o que se constitui como objetivo da pesquisa. Por fim, foi possível verificar a heterogeneidade funcionando no fio do discurso quando ora a incompetência e/ou o alcoolismo de Lula ora a incompetência e/ou dependência de Dilma em relação a Lula são atestados por meio do discurso Outro que, por estar legitimado no alhures, no interdiscurso e articulado a outras semioses - como imagem e som -, se apresenta como dissimulado. / FAPESP: 2011/09851-8

« L'art numérique » semble se constituer une place notoire dans les différentes pratiques artistiques contemporaines. Sous cette expression générique francophone, le regroupement opéré reste problématique, car il suscite de nombreuses interrogations. À quoi correspond ce mouvement, l'art numérique est-il délimité, délimitable, l'art numérique existe-t-il ? Est-ce pertinent d'opérer un tel regroupement ? Quelles sont les répercussions sur la pratique qu'il désigne, à moins qu'il s'agisse de l'inverse ? À quoi correspond l'art numérique ? Est-ce un art nouveau ? Ces questions sont à l'origine de cette thèse, en adjacence à une pratique plastique questionnant « matériellement » le numérique. L'objectif est d'analyser la question de « l'art numérique », d'en identifier précisément les caractéristiques et d'éclairer ces interrogations. Cette recherche témoigne des rapports qu'entretiennent pratiques et théories. Peuvent-elles s'enrichir mutuellement ? Doivent-elles se développer dans leurs propres directions ? Se pose alors la question de la pertinence de leur segmentation, et de la dénomination « art numérique » ? Est-ce significatif ? Qu'en est-il aujourd'hui de ces nouvelles technologies qui font partie de notre quotidien, y compris dans le domaine artistique ? Comment rendre compte d'un phénomène aussi vaste sans en restreindre artificiellement la complexité ? / It seems that the «Art Numérique» (Digital Art) is taking an ever-growing place in the various contemporary artistic practices. It is however still a problem to clearly define what is actually meant by this French generic expression, as what is currently associated with «Art Numérique» still generates numerous questions. How can this trend be defined? What are its boundaries? Are there any boundaries? Does «Art Numérique» actually exist? Is it relevant to categorize specific practices and techniques as «Art Numérique»? What is the influence of these categorization on the actual definition of the Art, or inversely, what should the subject «Art Numérique» include? How can «Art Numérique» be defined? Is it new? These questions are at the root of this thesis, developed in simultaneously with numerous plastic and practical experiments aiming at «physically» questioning and challenging the digital technology. My objective is to analyze the subject of «digital art», to precisely identify its characteristics, and to open new perspectives. This research highlights the relationship between practice and theory. Can they benefit from each other? Should they be studied and developed separately, each in their own direction? This raises the question of the relevance of their segmentation, and of the term «Art Numérique». Is it significant? What is the current status of all these new technologies, which are part of our daily life, including in the artistic field? Is it possible to report on such a vast phenomenon without artificially restricting its complexity?

Contrairement aux idées reçues, Jean-Jacques Rousseau a aimé le rire et la gaieté : différents écrits, souvent allègres, depuis les œuvres autobiographiques jusqu’à ses comédies, nous le prouvent. La Correspondance Complète le confirme : goût du comique, badinage, rire sentimental, bonhomie et même humour caractérisent le Citoyen de Genève que l’on oppose traditionnellement à Voltaire pour son manque de légèreté. Bien plus, les notions de gaieté et le rire s’intègrent à son système philosophique, et contribuent à enrichir sa conception de la société, de l’éducation, de l’enfance et même des femmes – bien au-delà de la seule Lettre à d’Alembert. Inversement, l’écrivain s’est méfié de manière innée du rire de dérision, et surtout du persiflage, dont il s’est vu la victime dans les salons de Paris. De plus, à partir de 1750 et surtout de la réforme de 1756, le Citoyen, devenu le ‘’pourfendeur des rires’’ sur le plan intellectuel et moral, devient lui-même, progressivement, la risée de Paris, de Genève et de Londres (de la part de personnalités aussi différentes que Palissot, Voltaire, Walpole, Grimm ou Diderot) – au point d’imaginer l’existence du « complot » en 1766 à Wootton, et d’y perdre un peu de sa « raison » - mais jamais vraiment de sa gaieté originelle. / Contrary to generally accepted ideas, Jean-Jacques Rousseau liked the laughter and the cheerfulness: various writings (his novel Julie ou La Nouvelle Héloïse, his four comedies, his autobiographical works, and even pamphlets), often joyful, prove it. The Complete Correspondence confirms this idea: taste of comic, pleasantry, sentimental laughter, and even humor characterize the Citizen of Geneva who is traditionally opposed to Voltaire for his lack of lightness or wit. Moreover, the notions of cheerfulness and laughter fit his philosophical system, and enrich his conception of society, education, childhood and even women – well beyond the Lettre à d’Alembert sur les spectacles published in 1758. Conversely, and in a more conventional way, the writer used to distrust in an innate way, derision, and the ‘’persiflage’’ he was the victim in the salons of Paris. Especially from 1750 and more specifically after the personal reformation in 1756, Rousseau was the slayer of laughter at an intellectual and moral level, and he became gradually the victim of the laughing stock of Paris, Geneva and London (from personalities as diverse as Palissot, Voltaire, Walpole, Diderot and Grimm) –so much as to imagine the existence of the “complot” at Wootton in 1766.

Thèse numérisée par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:25:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 3454.pdf: 2313169 bytes, checksum: 59b2ca2fd16eb9d56f5402525f70ef2d (MD5) Previous issue date: 2011-02-17 / Universidade Federal de Minas Gerais / Au Brésil et à l'étranger, nombreux travaux de recherche tant dans le domaine des sciences politiques et sociales et les sciences du langage, en particulier dans le domaine des études du discours, ont pris le discours politique comme un objet digne de réflexion. Cependant, il existe peu de travaux qui était davantage axée sur le long discours politiques pris en dérision, surtout étant donné que la circulaire par les supports virtuels. Notre travail de thèse essaie de faire face à cette lacune peu la réflexion sur la dérision le discours politique affiché sur le site YouTube. Pour notre recherche, nous avons sélectionné quatre vidéomontages intitulée: Lula les analphabètes; Lula Drunk, Lula apelle électorat de pédé et Rejette alimentaire dans Aerolula et Nouvelles Perles de la Sagesse de Lula da Silva qui circulent dans le site www.youtube.com.br. Tous ces vidéomontages avait comme cible dérision alors candidat Luis Inacio Lula da Silva aux élections présidentielles brésiliennes de 2006. Pour aborder cet sujet multimodal fusionne signifiants matériel différent, à chercher refuge dans l'orientation théorique et méthodologique de l'analyse du discours en français et aussi des réflexions de Mikhaïl Bakhtine, Simone Bonnafous, Arnaud Mercier, Beth Brait, Sírio Possenti et Dominique Maingueneau. Comme une démarche méthodologique, nous cherchons à comprendre les vidéomontages dans le battre description / interprétation, expliquant les régularités de l'énonciation des signifiants différents matériaux qui composent ce genre. Ainsi, d'abord, nous traitons les constituants du genre vídeomontagem (style, verbale, de la structure thématique et composition), puis a cherché à différencier la dérision des autres objets discursifs qui donnent aussi la lecture / comment l'humour et finalement levé l'régularités de dérisoire discours politique dérisoire dont ciblage de ridicularise était alors candidat Luis Inacio Lula da Silva de données circulant sur YouTube. En termes de conclusion, les résultats montrent que, outre le rire moqueur discours politique dans votre cause et partie, et tendant à leur adhésion à un point de vue particulier - comme ils l'affirment la grande majorité des travaux qui a pour objet de dérision réflexion - ce discours sur YouTube (re) construire l'histoire politique de la nation. / No Brasil e no exterior, inúmeros trabalhos de pesquisa tanto no campo das Ciências Políticas e Sociais quanto no das Ciências da Linguagem, sobretudo no domínio dos estudos do discurso, têm tomado o discurso político como objeto digno de reflexão. Todavia, poucos são os trabalhos que se debruçaram de forma mais demorada sobre o discurso político tornado em derrisão, especialmente, aquele dado a circular pela mídia virtual. Nosso trabalho de dissertação busca dar conta minimamente dessa lacuna refletindo sobre o discurso político derrisório veiculado no site do YouTube. Para nossa investigação, foram selecionadas quatro vídeomontagens intituladas: Lula o analfabeto; Lula Bebum; Lula Chama Eleitorado de Viado e Rejeita Comida em Aerolula e Novas Pérolas de Sabedoria de Lula da Silva que circulam no site www.youtube.com.br. Todas essas vídeomontagens tinham como alvo derrisório o então candidato Luís Inácio Lula da Silva nas eleições presidenciais brasileiras de 2006. Para dar conta desse objeto multimodal, que amalgama diferentes materialidades significantes, buscamos guarida teórico-metodológica na Análise de Discurso de orientação francesa e também em reflexões de Mikail Bakhtin; Simone Bonnafous, Arnauld Mercier, Beth Brait, Sírio Possenti e Dominique Maingueneau. Enquanto procedimento metodológico, buscamos compreender as vídeomontagens no batimento descrição/interpretação, explicitando as regularidades enunciativas das diferentes materialidades significantes que constituem esse gênero discursivo. Desse modo, inicialmente, tratamos os constituintes do gênero discursivo vídeomontagem (estilo verbal, conteúdo temático e estrutura composicional); depois, procuramos diferenciar a derrisão de outros objetos discursivos que também se dão a ler pelo/como humor e, por último levantamos as regularidades derrisórias dos discursos políticos derrisórios cujo alvo de debicagem foi o então candidato Luís Inácio Lula da Silva dados a circular no YouTube. Em termos de conclusão, o trabalho evidenciou que além de o discurso derrisório político provocar o riso no seu interlocutor, visando contar com sua adesão a um determinado ponto de vista - tal como asseveram a grande maioria dos trabalhos que tem a derrisão enquanto objeto de reflexão esse discurso do YouTube (re)constrói a história da política da nação.

Eugène Ionesco est un «nouveau classique» dont la dramaturgie est à la fois en rupture avec la dramaturgie traditionnelle et en progrès sur elle, la dramaturgie ionescienne est alors labyrinthique. Les composants de cette dramaturgie sont également labyrinthiques : la construction dramatique, les personnages, le langage, le temps et l'espace. Ce labyrinthe total mène à une absurdité totale celle de l'indécision et de déséquilibre. Pour envisager cette absurdité, l'homme ionescien a recours à la révolte, à l'indifférence et au rêve, mais il se heurte toujours à sa condition tragique d'un errant sans racines ni buts. Il ne lui reste alors que le rire, d'où la naissance d'un comique à la recherche de son identité. C'est le comique problématique d'Eugène Ionesco. L'aspect problématique de ce comique est dû aux points suivants : premièrement, sa naissance dans une ambiance labyrinthique crée l'absurde qui rend incertaine même l'humanité de l'homme. Deuxièmement, ce nouveau comique s'inspire du comique classique de Molière, mais son essence n'est plus d'instruire, de corriger ou de plaire mais de réfléchir. Troisièmement, ce comique révèle la condition tragique de l'homme par des scènes qui augmentent l'angoisse au lieu de la dissiper. Par conséquent, c'est un comique problématique soit par rapport au tragique, soit par rapport au rire qui devient, à son tour, un effet du tragique. C'est pour cette raison que ce comique reste ouvert à de multiples hypothèses même celle de son inexistence. / Eugene Ionesco is a "new classic" which is both dramatic break with the traditional drama and progress on it, the ionesco's dramatic is so labyrinthine. The components of this dramatic are labyrinthine: the dramatic structure, personages, language, time and space. This total maze leads to the utter nonsense of indecision and imbalance. To consider this absurdity, the ionescien man uses the revolt, indifference and dreams, but he still faces his tragic condition of a rootless wanderer or goals. He is left while laughing, hence the birth of a comic in search of his identity. This is the comic problematic of Eugene Ionesco. The problematic of this comic appearance is due to the following points: first, his birth in a labyrinthine environment creates the absurd makes uncertain even the humanity of man. Second, this new comic inspired by the classic Molière comic, but its essence is not to instruct, correct or pleasing but to reflect. Thirdly, the comic reveals the tragic condition of man by scenes that increase anxiety rather than dissipate. Therefore, this problematic is a comic or tragic compared to or relative to laughter becomes, in turn, an effect of tragedy. It is for this reason that this comic remains open to many assumptions even of its nonexistence.

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Récusant à la fois les déterminismes naturels et les représentations d’un ordre politique ou moral, l’œuvre de Gary est marquée par une aspiration au dépassement des limites et par une posture de résistance. Face à la haine ou à la barbarie, elle défend les vertus de la dérision et le pouvoir de l’imaginaire et s’engage dans une double démarche de mise à distance et de réenchantement du monde. Nourrie par le traumatisme de la seconde Guerre Mondiale, elle soutient l’idée que l’humain est à réinventer, qu’il n’est pas une donnée préalable mais un fiction à construire, un idéal à atteindre. Artistes et créateurs se doivent donc de contribuer à l’invention d’une nouvelle mythologie de l’homme qui vienne réaffirmer un principe inaliénable de dignité et qui instille dans l’esprit de chacun la force de ne pas désespérer. Mais l’humanisme n’est pas seulement une valeur abstraite ou un horizon à conquérir : il met aussi en question une façon d’être au monde dans le présent. Il s’agit de se prémunir de ce que la réalité peut avoir d’envahissant et de dogmatique en privilégiant des « marges » où l’humain se trouve reconnu dans ses paradoxes et sa fragilité. Loin de l’idéalisme prophétique, ces refuges deviennent un espace propice à l’expression de l’intime et permettent à la fois de se dérober au regard de l’autre et d’échapper à l’injonction des discours de vérité. Façonnés autour des valeurs de l’affectif, ils incitent chacun à se rendre sensible à l’humanité latente du monde. Ils viennent rappeler que, face aux certitudes inflexibles et au principe aliénant de transparence, l’approximation et le mystère ouvrent des espaces de liberté et conditionnent bien souvent la possibilité d’être heureux. / Challenging both apparent determinism and political or moral representations, Gary's work is defined by its predilection for off limit situations and contentious attitudes. Confronted with hatred or barbarism, it will always stand for irony and the power of creativity, involved both in the process of getting detached as well as enrapturing the world anew. Fed on the World War II trauma, it sustains the concept of humanness needing reinvention, not being a set notion but a fiction to be built, an ideal to achieve. Artists and creators owe their contribution to such foundation of a new human mythology upholding the unalienable principle of dignity, thus implanting everyone's spirit with the strength to resist despair. However, humanism cannot be seen just as an abstracted value or some shore to reach, it also implies the actual manner of living in the world. One has to keep clear from whatever overwhelming dogmas reality can impose, by favoring “margins” that will accept human contradictions and frailty. Away from any prophetic idealism, these dedicated spaces become shelters for intimate expression, allowing one to avoid onlookers and escape compelling truth assessments. Shaped around affective values, they bring one to become sensitive to a potential world humanity. Against rigid certitudes and the alienating principle of transparency, they help remember that approximation and mystery can give access to freedom and oftentimes condition the possibility of happiness.