Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-20T23:25:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 194977.pdf: 648701 bytes, checksum: d723577f64f80e4534351c24d6a2f709 (MD5)

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas. Programa de Pós-Graduação em Antropologia Social. / Made available in DSpace on 2012-10-21T01:47:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 191153.pdf: 1507871 bytes, checksum: daae938c2c9a4c84de5118477e580596 (MD5)

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Ciência da Computação. / Made available in DSpace on 2012-10-20T09:03:28Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-26T01:00:44Z : No. of bitstreams: 1 184566.pdf: 11747685 bytes, checksum: fe81cd60677c780a16717a6ca2b8fd8f (MD5) / Este trabalho apresenta uma proposta de inclusão do computador no processo de ensino-aprendizagem musical no contexto do Curso de Licenciatura Plena em Educação Artística - Habilitação em Música da Universidade do Estado do Pará, a partir da identificação de conteúdos fundamentais para a aprendizagem musical e sua forma de ensino, especificando recursos de hardware e software dedicados, bem como as possibilidades de se trabalhar os conteúdos de forma alternativa através do uso desses recursos.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Ciência da Computação. / Made available in DSpace on 2012-10-20T14:00:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2013-07-16T19:13:34Z : No. of bitstreams: 1 192828.pdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5)

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências Jurídicas. Programa de Pós-Graduação em Direito. / Made available in DSpace on 2012-10-19T13:42:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 185091.pdf: 257297 bytes, checksum: d0efbbd06aa0b0f62975128805aa31b0 (MD5) / Direitos Autorais no Brasil e Análise da interpretação Jurisprudencial em Santa Catarina, no período de 1992 a 2002, este o objetivo desta dissertação. Através de pesquisas bibliográficas registrou-se a evolução do Direito Autoral a nível internacional, e seu desenvolvimento no direito brasileiro, com indicação das normas que ao longo dos anos procuraram regulamentar a matéria. Em Roma apenas os copistas eram remunerados. Os autores nada recebiam. No âmbito internacional desde a antiguidade, existem registros que denotam preocupação dos povos em relação à criação intelectual. A primeira lei que se tem notícia, publicada na Inglaterra, em 1710, denominada por alguns de Estatuto da Rainha Ana, reconhecendo o direito de cópia de livros, ou Copyright Act. No Brasil houveram inúmeras legislações que procuraram assegurar proteção aos direitos dos criadores de obras do espírito, ou seja, proteger a produção intelectual. O primeiro registro que esboça alguma proteção aos direitos autorais, é encontrado na Lei de 11.08.1827, que criou os cursos jurídicos de São Paulo e de Olinda, onde era assegurado aos lentes o privilégio exclusivo sobre as obras que produzissem, pelo período de 10 anos. Seguindo a tendência internacional que visava assegurar aos criadores do espírito, o direito exclusivo de dispor de suas criações, o Brasil participou de encontros internacionais, vindo a firmar convenções e tratados que determinam procedimentos acerca de direitos autorais que devem ser respeitados e seguidos por todas as nações que aderiram aos tratados internacionais celebrados. Enfocando principalmente os direitos autorais relativos a obras musicais, efetuando análise dos recursos que ascenderam ao Tribunal Catarinense no período proposto por este trabalho, constatou-se que o grande número de questões levadas ao tribunal refere-se tão somente às discussões acerca de ser devido ou não pagamento de retribuição pecuniária pela utilização de obras musicais, a título de direitos autorais. Essas discussões têm à frente o ECAD - Escritório Central de Arrecadação e Distribuição, escritório criado por determinação legal, para exercer a defesa dos direitos autorais relativos a obras musicais em geral. Outros temas relativos a produção intelectual vêm recebendo pouca atenção dos operadores do direito no estado catarinense. Somente com o esclarecimento aos usuários e a efetiva participação de todos os segmentos envolvidos, o criador intelectual verá respeitada sua obra

Made available in DSpace on 2016-02-05T18:29:58Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-09-17. Added 1 bitstream(s) on 2016-02-05T18:34:04Z : No. of bitstreams: 1 000857473.pdf: 3554157 bytes, checksum: f1179ae0cc604b148d1290a6cc7ec051 (MD5) / A década de 60 do século XX é reconhecidamente um período de grande movimentação contracultural. A luta pelos direitos civis realizada principalmente pelos negros é uma das faces mais importantes desta contracultura, que se desenrola nos Estados Unidos da América e em outras partes do mundo. O músico nigeriano Fela Kuti é fortemente influenciado pelo jazz, e pelo movimento negro, criando um estilo musical chamado Afrobeat e toda uma cena contracultural nigeriana, que floresce na década de 70. A obra deste músico será abordada através de suas contradições internas que, segundo entendemos, surgem de sua maneira peculiar de compreender as questões que se colocavam em sua época, e de sua maneira singular de compreender o papel da cultura africana no mundo / The 60's of the last century is recognized as a period of great countercultural movement. The struggle for civil rights realized mainly by the black people is one of the most important faces of this counterculture, which takes place in the United States and other parts of the world. The Nigerian musician Fela Kuti is strongly influenced by jazz and by the black movement, he creates a musical style called Afrobeat and a whole countercultural scene in Nigeria during the 70's. The work of this musician will be analised through its internal contradictions which, according to our understand, spring from his unique way of understanding the issues that were placed at his time, and his singular way of understanding the role of African culture in the world

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:24:56Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-02-29Bitstream added on 2014-06-13T20:52:51Z : No. of bitstreams: 1 massaro_m_me_mar.pdf: 900163 bytes, checksum: 8d1355ae6aaa0b4f951d1567d3279148 (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Os recursos de comunicação suplementar e alternativa podem colaborar para o processo de aquisição e desenvolvimento da linguagem, para o desenvolvimento da competência comunicativa e também podem inserir o aluno com deficiência e necessidades complexas de comunicação em diferentes atividades pedagógicas, colaborando assim, para o processo de ensino e aprendizagem. Além disso, a literatura tem discutido que a música adaptada por meio de sistemas de comunicação suplementares e alternativos pode ser um recurso importante para trabalhar diversos conteúdos acadêmicos. Nesse contexto, o objetivo dessa pesquisa foi identificar a participação de um grupo de alunos com deficiência nas atividades pedagógicas por meio de músicas infantis adaptadas com sistemas de comunicação suplementares e alternativos. Participaram da pesquisa uma classe da Educação Infantil que possui sete alunos com deficiência e severa complexidade de comunicação, a professora, duas auxiliares de sala e três classes do ensino regular. A coleta de dados foi realizada no período de maio a dezembro de 2010. Para o desenvolvimento da pesquisa, aplicou-se um programa de comunicação alternativa, constituído de três etapas. Na primeira etapa ocorreram orientações sistemáticas a respeito de linguagem e comunicação, apresentação dos sistemas de comunicação suplementares e alternativos e o vínculo dos sistemas com as questões de comunicação e a aprendizagem da leitura e escrita à professora; foi identificado o currículo da escola e obteve conhecimento do planejamento pedagógico da sala de aula. Na segunda etapa foram identificadas as habilidades dos alunos e a rotina da escola por meio de entrevistas com a professora... / Augmentative and Alternative Communication Resources have proven to be helpful in the processes of language acquisition and development as well as to the development of communicative competence and in the insertion of students with disabilities and complex communication needs into a variety of pedagogical activities, thus collaborating with the teaching-learning process. Furthermore, literature on the subject has argued that music, adapted through Augmentative and Alternative Communication Systems, can be an important resource in approaching several academic subjects. In this context, the goal of this research was to investigate the participation of a group of disabled students in pedagogical activities by means of children’s songs adapted through Augmentative and Alternative Communication Systems. Participants were a class of seven Preschool students with disabilities and severe communication complexity, along with their teacher, two auxiliary and three classes of regular education. Data collection took place between May and December, 2010. For the development of this research, a 3-tier Alternative Communication Program was applied. In the first phase, the teacher was provided with systematic guidance concerning language and communication, Augmentative and Alternative Communication Systems as well as the link between such systems and communication issues and the acquisition of literacy. In addition, the school curriculum and the class pedagogical planning were identified. In the second phase, by means of interviews with the teacher, the school’s routine and the student’s abilities were identified. The third step consisted in the creation and adaptation of resources through Augmentative... (Complete abstract click electronic access below)

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:46Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-09-28Bitstream added on 2014-06-13T18:30:31Z : No. of bitstreams: 1 raimundo_ec_me_ia.pdf: 6015524 bytes, checksum: 6d764787ba784677e8e207c23a4d845e (MD5) / Universidade Estadual Paulista (UNESP) / Presente pesquisa tem por objetivo analisar as orientações curriculares, os materiais de apoio e os cursos de formação contínua oferecidos aos professores de Educação Infantil e Ensino Fundamental da Rede Municipal de Ensino de São Paulo para a Educação Musical, no período que compreendeu os anos de 1956 a 2008, como parte das políticas públicas da Secretaria de Educação do município de São Paulo. A sua realização problematizou as mudanças ocorridas no ensino de música nas escolas municipais de São Paulo, considerando as diferentes administrações do município nesse período, as mudanças na legislação para o ensino de Artes, em nível nacional (Lei nº 5692 de 1971, LDB de 1996 e Lei nº 11.769 de 2008), e a publicação dos Referenciais Curriculares entre 1997 e 1998. Analisando os documentos elaborados pela Diretoria de Orientação Técnica da Secretaria Municipal de Educação de São Paulo para o ensino de música, procurou-se compreender o processo de construção de Políticas Públicas e discutir quais fatores contribuíram para as mudanças na concepção e no espaço que a Educação Musical ocupou nas escolas municipais paulistanas ao longo desse período. O primeiro capítulo trata da conceituação do termo Políticas Públicas, dos agentes envolvidos e das diferentes etapas inerentes à formulação das mesmas, além de formas de avaliação de políticas para subsidiar as análises deste trabalho. O segundo capítulo aborda as Políticas Públicas para o ensino de música nas escolas municipais de São Paulo de 1956 a 1983, período em que este foi obrigatório. No terceiro capítulo apresentamos as iniciativas para o ensino de música de 1993 a 1996, quando foram desenvolvidos cursos de formação contínua para professores de Educação Infantil. O quarto capítulo aborda os programas e projetos desenvolvidos na área entre 1996 e 2008... / The present research aimed to analyze the curricular orientations, materials and capacitation courses for Musical Education offered to professors of Basic Education from municipal schools of São Paulo between 1956 and 2008. The porpuse of the research was to discuss the changes in Public Politics for Musical Education in municipal schools of São Paulo, considering the different administrations of the city in this period, the changes in the legislation for the curricular of Arts in national level (Law nº5692 of 1971, LDB of 1996 and Law nº 11769 of 2008), and the publication of the National Curricular References between 1997 and 1998. Analyzing the official documents elaborated by the Technique Orientations Department for Musical Education, we tried to comprehend the process of construction of Public Politics and to discuss which factors contributed for the changes in the conception and the space that Musical Education occupied in municipal schools of São Paulo throughout this period. The first chapter deals with the concept of Public Politics. It brings the agents and the different stages involved in the elaboration of Public Politics, and types of politics evaluation, in order to increment the analyses. The first chapter approaches the Public Politics for Musical Education between 1956 and 1983, period in which it was obligatory. The third chapter presents the initiatives for Musical Education between 1993 and 1996, when it was developed music capacitation courses for kinder garden teachers. The fourth chapter approaches the developed programs and projects in the area, developed between 1996 and 2008, when optional music courses were creates. These are ofered to teachers until nowadays.

Orientadora : Profª. Drª. Letícia Mara Peres / Dissertação (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Exatas, Programa de Pós-Graduação em Informática. Defesa: Curitiba, 15/09/2014 / Inclui referências / Resumo: O modelo de desenvolvimento adotado pelas comunidades de software livre costuma ser bastante eficaz, porém entre os maiores desafios atuais está a busca de melhorias no processo de desenvolvimento que possam facilmente ser adotadas pelas comunidades e que possuam como características: (1) facilitar a interação entre os desenvolvedores e o usuário sem conhecimento técnico, (2) prover um modelo de trabalho em ambientes distribuídos de desenvolvimento de software livre que permita o registro, organização e a rastreabilidade dos requisitos funcionais do produto. O objetivo do presente trabalho _e propor um framework de gestão e rastreabilidade de requisitos de produtos de software livre na visão do usuário sem conhecimento ou interesse técnico. Como objetivos secundários tem-se: a proposição de um conjunto de artefatos que devem ser rastreáveis pelo usuário, a proposição de uma relação de rastreabilidade entre os requisitos e artefatos associados, a proposição de um modelo de desenvolvimento, com fluxos de trabalho para o usuário e a equipe do projeto e a proposição de uma estrutura da informação para desenvolvimento de um portal do usuário. / Abstract: The development model adopted by communities of open source software (OSS) is usually very effective, but it is common that the requirements for this software have been gathered mainly among sophisticated end users, such as system administrators. It is because the model tends to favor developers or people with large technical knowledge. one of nowadays greatest challenges is to propose improvements to development process that could easily be adopted by OSS communities and: facilitate the interaction between developers and non-technical users; provide a working model in distributed OSS development environments that enables traceability of product functional requirements. This work aims to present an integrated framework for OSS development to requirements gathering by non-technical users. We provide a working model in distributed OSS development environments that enables traceability of functional requirements. As results we have: (1) definition of a set of artifacts that must be traceable by the user; (2) definition of a traceability relationship for requirements and related artifacts, allowing user and development team easily recover the requirements information to implement requirements change; (3) definition of a requirements traceability matrix; (4) definition of a work flow for user and development team and (5) proposal of a structure for a portal where the users may have access to the product and contribute to its evolution.

Orientador: Prof. Dr. Roosevelt Araújo da Rocha Junior / Dissertação (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Artes, Comunicação e Design, Programa de Pós-Graduação em Música. Defesa: Curitiba, 31/03/2014 / Inclui referências / Área de concentração : Musicologia histórica / Resumo: O Contra os Músicos de Sexto Empírico é uma importante fonte sobre o papel da música na Antiguidade. Nesta obra, o filósofo cético refuta a teoria musical tanto sob a perspectiva ética – questionando sua utilidade, quanto sob a perspectiva técnica – apresentando argumentos contra conceitos fundamentais da ciência musical como o de melodia e o de ritmo. A refutação da teoria musical compartilha de um objetivo mais amplo da Filosofia cética, a saber, o combate ao dogmatismo na Filosofia e nas disciplinas que compunham os Estudos Cíclicos. O presente trabalho consiste na tradução comentada do Contra os Músicos. Em nosso comentário à obra, buscamos reunir as ferramentas necessárias para uma interpretação dessa obra sob a perspectiva filosófica e a perspectiva musicológica. Partimos da divisão hierárquica entre teoria e prática musical e, em função disso, apresentamos um panorama geral da teoria musical na Antiguidade, segundo duas perspectivas: o papel psicagógico da música e os aspectos técnicos da ciência musical. Enfatizamos, por um lado, a importância da teoria do ethos musical no pensamento filosófico de Platão e de Aristóteles, e, por outro, a concepção de teoria musical enquanto ciência autônoma desenvolvida por Aristóxeno. Além disso, devido à sua semelhança com o Contra os Músicos, apresentamos a crítica ao papel ético da música elaborada pelo filósofo epicurista Filodemo. Buscamos, em seguida, explicar a mousike enquanto uma das artes que faziam parte dos Estudos Cíclicos que, privilegiando o âmbito teórico, constituíam ainda uma propedêutica à Filosofia. Depois disso, situamos a obra no âmbito da Filosofia cética mostrando que, em todos os livros do Contra os Professores, o cético parte de uma dicotomia entre arte teórica e prática e que sua refutação diz respeito apenas à precipitação dogmática de sustentar teorias sobre cada uma das tekhnai. Por fim, analisamos em detalhe os argumentos que compõem o Contra os Músicos, mostrando que estes refutam somente o âmbito teórico da música, abrindo espaço para uma reflexão a respeito do valor da prática musical na cultura grega antiga. Palavras-chave: Música Grega Antiga. Ceticismo. Ethos. tekhne. Sexto Empírico. Estudos Cíclicos. / Abstract: Sextus Empiricus' work called Against the Musicians is an important source about music in the Ancient Greece. In this book, the skeptic attempts to refute musical theory of that times on the ethical way – questioning its utility as well as on the technical perspective – arguing against fundamental concepts of this science such as melody and rhythm. The refutation of musical theory is part of a broader goal in Sextus' work - and on the Skeptical Philosophy project as a whole: to oppose dogmatism in philosophy and in the Cyclical Studies' subjects. Our work consists of a translation and a commentary on Against the Musicians. The commentary aims to present the necessary tools for an interpretation of Against the Musicians in philosophical and musicolgical terms. We followed the hierarchycal division between musical theory and practice as a starting point and present music theory in Ancient times by two perspectives: music's psychagogic role and technical aspects of music science. We emphasized the importance of the theory of musical ethos in Plato's and Aristotle's philosophy, Aristoxenus' development of music theory as an autonomous science and Philodemus' critic regarding music's ethical role. An effort was made to explain mousike as one of the arts of the Cyclical Studies. These favoured the theorical range, also constituting a propedeutic to Philosophy. After that, we put the work into its philosophical context by showing that the whole Against the Professors assumes a dichotomy between theorical and practical art and that the refutation concerns only the dogmatic precipitancy to firmly mantain theories about each one of the tekhnai. At last, a detailed analysis was made on the arguments that make up the Against the Musicians, showing that these arguments extends just to the theorical part of music, enabling us to reflect upon the value of musical practice. Keywords: Ancient Greek Music. Skepticism. Ethos. Tekhne. Sextus Empiricus. Cyclical Studies.