Com base em uma pesquisa documental de trabalhos publicados por psicanalistas e acadêmicos vinculados ao pensamento kleiniano, o presente estudo tem por finalidade descrever os modos como as teorias de Melanie Klein e autores pós-kleinianos têm sido aplicadas na análise de obras cinematográficas, evidenciando as principais características e contingências metodológicas que resultam dessa abordagem. O trabalho tem início com uma contextualização das intersecções entre os campos da psicanálise e do cinema, enfatizando-se as proposições de Christian Metz sobre o estudo psicanalítico de filmes. O argumento central da pesquisa é desenvolvido a partir de um trabalho inacabado em que Melanie Klein analisa o filme Cidadão Kane, de Orson Welles, seguido dos comentários de Laura Mulvey a respeito desse ensaio de Klein. A noção de fantasia inconsciente elemento central do pensamento kleiniano é discutida à luz das elaborações teóricas de Hanna Segal sobre a experiência estética propiciada pelas artes, e aprofundada com as contribuições de Graham Clarke e Michael OPray sobre a experiência do psicanalista como espectador no cinema. Foi realizada uma revisão crítica de trabalhos publicados por psicanalistas e acadêmicos que analisam sete filmes por uma perspectiva notadamente kleiniana. A partir dessa revisão, foi possível discernir elementos da abordagem kleiniana utilizados por esses autores na análise do complexo temático de filmes, particularmente a noção de mundo interno, a potência das fantasias inconscientes e a experiência estética do psicanalista como espectador, que oferece sua subjetividade para dar voz aos efeitos emocionais mobilizados pela obra cinematográfica / Based on a documentary research of papers published by psychoanalysts and academics associated with the Kleinian thought, this study aims at describing the ways in which theories of Melanie Klein and post-Kleinian authors have been used in the analysis of films, revealing the main characteristics and methodological contingencies that result from such an approach. The work begins with a contextualization of the intersections between the fields of psychoanalysis and cinema, emphasizing the propositions of Christian Metz on the psychoanalytic study of film. The central argument of this research is developed from Melanie Kleins unfinished analysis of Orson Welles Citizen Kane, followed by Laura Mulveys comments on Kleins essay. The notion of unconscious phantasy a central element of Kleinian thought is discussed in light of the theories of Hanna Segal on the aesthetic experience afforded by the arts, followed by the accounts of Graham Clarke and Michael OPray on the experience of the analyst as a spectator in the movie theatre. A critical review of the works published by psychoanalysts and scholars who analyse seven films under a particularly Kleinian perspective was performed. Based on the results of the review, it was possible to discern elements of Kleinian approach deployed by these authors in their analysis of the filmic thematic complex, especially the notion of inner world, the potency of unconscious fantasies and the aesthetic experience of the analyst as a spectator, who offers her/his subjectivity to voice the emotional effects elicited by the film

Este trabalho tem por objetivo ensaiar aplicações de estruturas topológicas interpretadas psicanaliticamente ao estudo do transe de possessão na umbanda, entendido como enunciação irredutível ao estritamente verbal. Para esse efeito, o sujeito (instância enunciante) e o Outro (no caso, presentificado pelo mundo dos espíritos) são considerados como diferentes funções que se alternam em uma superfície moebiana (unilateral). Utiliza-se o método psicanalítico lacaniano em contextos sociais por meio de uma reconceptualização do método etnográfico, denominada de escuta participante, mediante participação e interação em terreiros de umbanda na qualidade de consulente. Com base no teorema geral das superfícies que, por meio de transformações homeomórficas, iguala três planos projetivos a um plano projetivo mais um toro, desenvolveu-se em linha com a topologia lacaniana duas vertentes de análise a partir do mapeamento da cadeia significante tecida na relação transferencial. Uma baseia-se no corte em oito interior e a outra no furo (estrutural à composição das superfícies). De um ponto de vista, a possessão pode ser compreendida em função da lógica inconsciente (fantasia), que relaciona as operações de produção do sujeito (alienação e separação) com a operação do corte que modifica sua estrutura, apresentando-o como dividido sem, no entanto, ser dois. De outro, ela pode ser compreendida como uma forma enunciativa que narra uma fantasia pressupondo uma escuta que não se restringe ao auditivo estrito senso, mas que é inclusiva do olhar e do cinestésico associado ao movimento. Com esta modelagem, alcança-se ampliar a pesquisa social e a escuta analítica a processos de enunciação espaço-temporais desatrelados da consciência, do psiquismo individual e da subordinação a uma concepção de interioridade psíquica os quais, por outro lado, também são desvinculados do social e da história como exteriores ao sujeito. / This work aims to assay applications of topological structures psychoanalytically interpreted to the study possession trance in Umbanda, which is comprehended as a kind of enunciation irreducible to strictly verbal. The subject (enunciative instance) and the Other (in this case, materialized in the spirits world) are considered as different functions that alter themselves in a moebian (one-sided) surface. The Lacanian psychoanalysis method is used in social contexts after reconceptualizing the ethnographic method, now denominated participant listening. The researcher participated and interacted in Umbanda temples in the capacity of consultant. Based on the general theorem of surfaces that, through homeomorphic transformations equals three projective planes into a projective plan plus a torus, two analytical versions were developed from the mapping of the significant chain webbed in the transferencial relationship. One relies on the interior eight cut and the other one on the hole (structural to the surfaces composition). In a point of view, the possession can be understood as derived from the unconscious logic (fantasy) that relates the operations of the subjects production (alienation and separation) with the cut operation that modifies the structure, presenting the divided subject but not in two pieces. From another point of view, the possession can be thought as an enunciative form that describes a fantasy, which is not restricted to the hearing strict sense, but includes the gaze and the kinesthetic associated with the movement. After this modeling, social research and analytical listening are amplified to space-time enunciation processes released from consciousness, from individual psychism and from the subordination of an interiority psychic conception. They are also disentailed from the social and the history comprehended as exterior to the subject.

Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2016-11-28T20:09:08Z No. of bitstreams: 2 Judith Tonioli Arantes.pdf: 1348559 bytes, checksum: ea4435da15e5c53860582aab1441adfe (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-28T20:09:09Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Judith Tonioli Arantes.pdf: 1348559 bytes, checksum: ea4435da15e5c53860582aab1441adfe (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-08-09 / This thesis studies The Silmarillion, a work by J. R. R. Tolkien, in order to identify the mythic structure that underlies the fantasy literature. Myths reveal the sacred and the actions of the heroes and gods in illo tempore and, when taken to the literary work of J.R.R. Tolkien, they allow some thinking about the diferente aspects that are part of the fantasy literature. The Silmarillion can be understood both as a mythological compendium of myths and narratives, and as na expression of fantasy as a genre, what composes the foundation to the thought concerning the the creation of the Secondary World known, in the scope of Tolkien’s work, as Arda. The theoretical studies by Norhtrop Frye regarding the mythological structure presented in literature and the meaning and purport of myths, as well as the theoretical perspectives on fantasy literature as developed by Rosemary Jackson, Lucie Armitt and Farah Mendlesohn, provide the toolsto this study along with the essay by Tolkien known as On fairy stories, that delas with the functions of fairy stories, which can be harmonized with fantasy literature in this study. It is possible, thus, to verify that not only does Tolkien create a World which is the stage to the events in his Works, but also creates, even more specifically, a way to think and write myths in literature aiming to think about importante aspects of the Primary World, that is, the World understood as real. In order to understand the relationship established between the Primary and the Secondary Worlds, three categories which are based on the narrative are presented: the fall, the redemption, and the hope. When considered in the light of the mythological themes and the biblical narrative, they allow the understanding about the dianoia that underlies Tolkien’s narrative, mainly in The Silmarillion. / Esta tese estuda a obra O Silmarillion, de J.R.R. Tolkien a fim de identificar a estruturação mítica que subjaz à literatura de fantasia. Os mitos revelam o sagrado e as ações dos heróis e dos deuses in illo tempore e, quando deslocados para a composição literária de J.R.R. Tolkien, permitem uma reflexão sobre os diferentes aspectos que caracterizam o gênero fantasy. A obra O Silmarillion pode ser compreendida tanto como um compêndio de mitos e narrativas, quanto como uma expressão do gênero fantasia, o que compõem a base para uma reflexão a respeito do pensamento subjacente à criação do Mundo Secundário, conhecido no âmbito da obra de J.R.R. Tolkien, como Arda. Neste estudo, são instrumentalizados os estudos teóricos de Northrop Frye acerca da estrutura mitológica presente na literatura e dos sentidos e significados dos mitos, além das perspectivas teóricas sobre a literatura de fantasia, desenvolvidas nas obras de Rosemary Jackson, Lucie Armitt e Farah Mendlesohn, incluindo, também, o estudo teórico de Tolkien, On fairy stories, que discute as funções das histórias de fadas, que podem ser conciliadas, neste estudo, com a literatura de fantasia. Verifica-se, então, que Tolkien não apenas cria um Mundo, que é palco das narrativas descritas em suas obras, mas cria também e, principalmente, um modo de pensar e escrever o mito na literatura a fim de refletir aspectos importantes do Mundo Primário, ou seja, o mundo postulado como real. Para a compreensão das relações estabelecidas entre o Mundo Primário e o Mundo Secundário, apresentam-se três categorias estruturadoras da narrativa: a queda, a redenção e a esperança, as quais, quando relacionadas aos temas mitológicos e à narrativa bíblica, permitem compreender a dianoia subjacente à narrativa tolkieniana, sobretudo em O Silmarillion.

Este ensaio se dedica à tarefa sempre insuficiente de descrever e analisar a criação literária a partir de algumas circunstâncias específicas que podem amparar o ato de escrever. De um lado, a circunstância do escritor que conquista uma disciplina e se deixa absorver pelo devaneio da criação. Do outro, a do autor viajante, que se dissipa nas condições de errância e redescobrimento da própria língua, buscando abolir o destino e criar um estado de consciência estimulante para a própria literatura. Na tentativa de compreender o fenômeno nestes dois contextos, recorremos a dois conceitos da psicanálise freudiana: a fantasia dos sonhos diurnos e o inquietante familiar nas condições de exílio e de viagem / This essay focuses on the always-insufficient task of describing and analyzing literary creation from some specific circumstances that support the act of writing. On one hand, the situation of the writer who conquers a discipline and is absorbed by the reverie of creation. On the other, that of the travelling author, who dissipates himself in the conditions of wanderlust and rediscovery of his own language, seeking to abolish destiny and to create a stimulating state of consciousness for literature itself. In an attempt to understand the phenomenon in these two contexts, we use two concepts of Freudian psychoanalysis: the \"fantasy\" of daydreams and the \"uncanny\" in the conditions of exile and travel

Atualmente, a literatura juvenil é direcionada para o entretenimento e lazer do leitor, com personagens marcantes e histórias que despertam a imaginação por meio dos recursos da fantasia. Obras juvenis de sucesso e popularidade entre os jovens nos mostram que a leitura pode ser prazerosa quando não é obrigatória. Considerando o interesse dos jovens leitores em literatura de fantasia e entretenimento, com base nos estudos de pesquisadores dessa área e em nossa experiência em sala de aula, onde vimos que relacionar alguns temas científicos com a fantasia tornava a aula mais atrativa e compreensível para os alunos, decidimos explorar as possibilidades de aplicação das obras dessa vertente no ensino de Ciências. Selecionamos quatro séries juvenis para explorarmos suas potencialidades no ensino, são elas: Lucky Starr de Isaac Asimov, Artemis Fowl de Eoin Colfer, Como treinar seu dragão de Cressida Cowell e Percy Jackson e os Olimpianos de Rick Riordan. Estas séries possuem o enredo baseado em recursos da fantasia. O percurso gerativo do sentido da semiótica greimasiana, nos auxiliou como referencial de análise na verificação de como a ciência é representada nos livros de fantasia. De maneira geral, vimos que a ciência está presente nas séries de forma implícita, através da tecnologia e seres imaginários como fadas, deuses e dragões. Por ser mais recente e conhecido entre o público, selecionamos o livro O Ladrão de Raios, primeiro livro da série Percy Jackson e os Olimpianos, para o desenvolvimento de atividades e aplicação. As atividades foram aplicadas em uma escola municipal de São Paulo SP, dentro de um projeto de clube de leitura denominado LUCIA (Leituras Universais e Ciência Investigativa para Adolescentes), organizado pelo grupo de pesquisa no qual este trabalho faz parte. O público alvo foi formado por alunos do 8º e do 9º ano do ensino fundamental, com participação dos professores da escola e alunos de graduação da EACH-USP, que atuaram como monitores. Aplicamos duas atividades com uma hora e meia de duração cada, e nossos objetivos foram de verificar se os alunos perceberiam como a ciência estaria representada no livro O Ladrão de Raios, por meio da leitura de trechos da obra, discussão, elaboração de desenhos e questionários, que indicassem a compreensão dos alunos sobre a relação entre a ciência e a mitologia grega presente no livro. Como resultado, depreende-se que a obra escolhida foi viável para a discussão de temas científicos implícitos na história. Além do mais, acreditamos que a literatura juvenil, mais precisamente as obras lidas e admiradas pelos alunos, podem ser utilizadas em sala de aula, permitindo que a ciência seja divulgada, explorada e questionada por meio da fantasia. / Currently, juvenile literature is intended for entertainment and leisure of the reader, with remarkable characters and stories that awaken the imagination through fantasy resources. Juvenile works of success and popularity among young people show us that reading can be enjoyable when it is not mandatory. Taking into account the interest of young readers into fantasy and entertainment literature, based on the studies of researchers in this field and in our experience in the classroom, where we saw that relating some scientific issues with fantasy make the lessons more attractive and understandable for students we decided to explore the possibilities of application in teaching science. We have selected four juvenile series to explore their potential in teaching, they are: Lucky Starr by Isaac Asimov, Artemis Fowl by Eoin Colfer, How to Train Your Dragon by Cressida Cowell and Percy Jackson & the Olympians by Rick Riordan. These series have the plot based on fantasy resources. The generative trajectory of the greimasian semiotics helped us as an analytical reference in the verification of how science is represented in fantasy books. Overall, we have seen that science is implicitly present in series, through technology and imaginary beings such as fairies, gods and dragons. Because it is more recent and known among the public, we have selected the book The Lightning Thief, the first book of Percy Jackson & the Olympians series, for development activities and application. The activities were implemented in a public school of São Paulo-SP, in a book club project called LUCIA (Portuguese acronym for Universal Readings and Investigative Science for Teenagers), organized by the research group in which this work is part. The target audience consisted of students from the 8th and 9th grade of elementary school, with participation of school teachers and undergraduates of the EACH-USP, who acted as monitors. We applied two activities with an hour and a half each, and our goals were to assess whether the students would realize how science would be represented in the book The Lightning Thief, by reading the book excerpts, discussion, preparation of drawings and questionnaires, to indicate the students\' understanding of the relationship between science and Greek mythology in this book. As a result, it seems that the chosen literary work was feasible to discuss scientific issues implicit in the story. Moreover, we believe that juvenile literature, specifically the books that are read and admired by students, can be used in the classroom, allowing science to be disseminated, exploited and questioned through fantasy.

Orientador: Luiz Roberto Monzani / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-02T14:33:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rohenkohl_ClaudiaMascarenhasFernandes_M.pdf: 10747444 bytes, checksum: 92e1323d3b80b7915b91a24307a45890 (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: A delimitação do campo psicanalítico se fez em torno de algumas apropriações de conceitos já existentes que foram derivados e tomados pela teoria freudiana de forma tão contundente a ponto de não mais se remeterem ao seu antigo campo. Esse trabalho vai tecer a rede entre as oscilações e aproximações realizadas durante os anos de 1895 e 1925 da obra freudiana entre as noções de perversão e sexualidade infantil, que impuseram a leitura da criação de um construto denominado natureza infantil. Essa construção não se fez sem hesitações e contou com dois aportes importantes: a constituição de duas séries, geografia do prazer no corpo e construção da fantasia, e a distinção fundamental entre vida sexual adulta e vivências sexuais infantis / Abstract: The delimitation of the psychoanalytic filed involved the appropriation of already existing concepts, which were taken by the Freudian theory in such an aggressive manner, that they reached a point where no longer lead to their original field. This dissertation intends to relate the notions of perversion and infantile sexuality as approached by Freud frem 1895 to 1925, considering the fact that these notions imposed the creation of the idea of an infantile nature. This construction counted on two important points: the constitution of two series, the pleasure geography of the body and the construction of fantasy, and the fundamental distinction between adult sexuallife and infantile sexual experiences / Mestrado / Mestre em Filosofia

Abstract This doctoral dissertation discusses constructive mythopoetics in J. R. R. Tolkien’s legendarium, the mythopoetic logics and elements on which Tolkien’s texts and his fantasy world are constructed. My aim in this research is to create a reading of Tolkien’s fiction that shows that it is possible to discern a mythopoetic code in Tolkien’s legendarium. My hypothesis is that Tolkien’s mythopoetic fiction aims to be coherent on the levels of languages, myths, and inter- and intratextual background. This coherence can be found throughout the various texts and fragments of Tolkien’s fiction. From the cosmogonical creation myth of The Silmarillion, to the fairy-story lightness of The Hobbit and the quest fantasy of The Lord of the Rings, Tolkien’s fiction has its roots in the mythopoetic logics of his theory of creative writing (or myth-making). Tolkien is the sub-creator; he is creating myths and building his own world. For Tolkien, God is the primary creator, but the author is the (sub-)creator of his own creation. This is consistent throughout Tolkien’s legendarium, despite the fact that whilst creating his fiction, Tolkien is “pretending” to be a translator of mythical pseudo-historical documents. In the main chapters, my research logics trace the inner timeline of Tolkien’s legendarium. Starting from the creation of the world, I move onto the long fall and struggle and to the end of the world. When discussing the theme of creation, I focus on the concept of creation on the intratextual level of Tolkien’s legendarium as well as on Tolkien’s aesthetics of creative work. In the end of the dissertation, I turn my attention also to the creative work of the reader. My theoretical approach is influenced by both Northrop Frye’s constructive theory of literature and Benjamin Harshav’s theory of constructive poetics. I discuss the creative methods of speculative historical epic and the dichotomies of beginning and end, good and evil, mortality and immortality, spiritual and physical, and visibility and invisibility, as well as how these elements are manifested in Tolkien’s mythopoetic vision. The structure of Tolkien’s constructive mythopoetics is illuminated through the grand concepts of the Creation, the Existence, the Fall and the Struggle. / Tiivistelmä Väitöskirjani käsittelee konstruktiivista mytopoetiikkaa J. R. R. Tolkienin legendaariossa. Työ keskittyy ennen kaikkea mytopoeettiseen logiikkaan ja elementteihin, joiden kautta Tolkienin tekstit ja hänen luomansa fantasiamaailma rakentuvat. Tutkimukseni muodostaa Tolkienin fiktion luennan, joka osoittaa, että Tolkienin legendaariolle voidaan löytää mytopoeettinen koodi. Tämä koodi havainnollistaa, että Tolkienin mytopoeettinen fiktio luo koherentin ja uskottavan kokonaisuuden kielen, myyttien sekä inter- ja intratekstuaalisten vaikutussuhteiden kautta. Tämä yhteenkuuluvuus ja koodi on nähtävissä, vaikka Tolkienin legendaarion osat ovat keskenään perin erilaisia, eri kirjallisuuslajeihin kuuluvia ja vaikka osa on julkaistu vain fragmentteina hänen kuolemansa jälkeen. Tolkienin mytopoeettinen logiikka ja luovan kirjoittamisen teoria näkyvät aina Silmarillion-teoksen kosmogonisesta luomismyytistä kevyen satumaiseen Hobittiin tai aina seikkailufantasiaan Taru Sormusten Herrasta. Tekijänä Tolkien näyttäytyy teoksissaan “alempana luojana” (sub-creator), joka kehittää myyttejä ja rakentaa fantasiamaailmaansa. Tolkienille Jumala on “ylempi luoja”, johon kirjailija vertautuu fiktion tasolla. Väitöskirjani tutkimuslogiikka seuraa Tolkienin legendaarion aikajärjestystä. Aloitan työni maailmanluomisesta, siirryn tämän jälkeen ns. pitkään tappioon ja haipumiseen sekä aina maailmanloppuun saakka. Luomisen teemaa käsitellessäni päähuomioni on sekä Tolkienin legendaarion teosten sisäisessä kertomuksessa että hänen kirjallisen luomisensa estetiikassa. Väitöskirjan loppupuolella käännän huomiotani myös lukijan “luomistyöhön” teoksia lukiessa. Käyttämääni teoreettiseen näkökulmaan ovat vaikuttaneet erityisesti Northrop Fryen konstruktiivinen kirjallisuusteoria sekä Benjamin Harshavin konstruktiivinen poetiikka. Käsittelyssäni ovat myös spekulatiivisen historiallisen epiikan metodit sekä hyvän ja pahan, kuolevaisuuden ja kuolemattomuuden, henkisen ja fyysisen sekä näkyvän ja näkymättömän vastakkainasetteluparit, ja ennen kaikkea se, kuinka nämä vastakkainasetteluparit ja elementit näyttäytyvät Tolkienin mytopoeettisessa visiossa. Tolkienin fiktion konstruktiivinen mytopoetiikka havainnollistuu metafyysisten ja temaattisten käsitteiden Luominen (Creation), Olemassaolo (Existence), Lankeamus (Fall) ja Ponnistelu (Struggle) kautta.

This dissertation examines pre-Kantian rational philosophy and the development of the discipline of aesthetics in the North German Enlightenment. With emphasis on the historical conception of the physiological and psychological experience of music, this project determines the function of music both privately and socially in the eighteenth century. As a result, I identify the era of rational aesthetics (ca.1750-1800) as a music-historical period unified by the aesthetic function and metaphysical experience of music, which inform the underlying motivation for musical styles, genres, and means of expression, leading to a more meaningful and compelling historical periodization. The philosophy of Alexander Baumgarten, Johann Georg Sulzer, and others enable definitions of the experience of beautiful objects and those concepts related to music composition, listening, and taste, and determine how rational aesthetics impacted the practice, function, and ultimately the prevailing style of music in the era. The construction, style, and performance means of the free fantasia, the most personal and expressive genre of the era, identify its function as the private act of solitude, or a musical meditation. An examination of pleasure societies establishes the role of music in performance and discussion in both social gatherings and learned musical clubs for conveying the morally good, which results in the spread of good taste. Taken together, the complimentary practices of private and social music played a significant role in eighteenth-century life for developing the self, through personal taste, and society, through a morally good culture.

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Made available in DSpace on 2016-04-28T20:38:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Luiza Scrosoppi Persicano.pdf: 13590026 bytes, checksum: 987e46a955863f199cc4194db928eb40 (MD5) Previous issue date: 2012-06-22 / First this study presents a review of the economic concept of somatic anxiety, developed by the author in her master's work, as seen from the point of view of Klein's theory of the fantasy. The objective of the study is to further develop ideas that are fundamental to this concept of somatic anxiety and to question them in terms of the new frame of reference. The text establishes counter-positions and counterpoints between the two sets of reference in order to determine the place of somatic anxiety in Klein s view of the process of fantasizing. At first sight, anxiety, which, in Kleinian thought, is an aspect of unconscious fantasy, would seem to go beyond Freud's economic metapsychology, and this might exclude the concept of somatic anxiety from Klein s theory of the fantasy. On the basis of clinical cases, the author tests the effectiveness and the definition of the concept of somatic anxiety in Kleinian thought and locates it metapsychologically in this theory of fantasy. The study has the overall purpose of studying unconscious fantasy and the place of somatic anxiety in such fantasy. This led to the investigation of two opposing general hypotheses: 1) somatic anxiety could be anxiety without unconscious fantasy, a position which runs counter to Kleinian thinking; or, 2) somatic anxiety is located in the theory of unconscious fantasy, implying that somatic anxiety could thus be classified as somatic. These general hypotheses led to a more specific question regarding the metapsychological possibility of somatic fantasizing. The hypotheses thus led us to conclude and to metapsychologically sustain that Kleinian primary fantasy is a state of somatic anxiety experienced in early sensory images. It is therefore a primary somatic fantasy. The author of this thesis introduces the expression somatic-sensitive imagos to refer to such early sensory images and relates manifestations of somatic 20 fantasy to them. The author then formulates the notion of somatic fantasy on the basis of somatic-sensitive imagos and attempts to compose them in a metapsychology of unconscious fantasy. Finally, levels of fantasizing are established, as well as the places of somatic fantasies, of somatic-sensitive imagos and of somatic anxiety / Esta pesquisa empreende, primeiramente, a revisão do conceito econômico de angústia somática, desenvolvido pela autora no Mestrado, seguindo um referencial freudiano, agora pela ótica da teoria kleiniana da fantasia, visando compor uma elaboração das ideias fundamentais deste conceito e problematizá-las frente ao novo esquema referencial. Estabelece contraposições e contrapontos entre os dois referenciais de modo a averiguar o lugar da angústia somática no pensamento kleiniano a respeito do fantasiar, já que, à primeira vista, a angústia, por ser, para aquele, um dos aspectos da fantasia inconsciente ficaria para além da metapsicologia econômica freudiana e isto poderia excluir o conceito de angústia somática da teoria kleiniana da fantasia. A partir de casos clínicos, testa a eficácia e a definição do conceito de angústia somática no pensamento kleiniano e o implementa metapsicologicamente dentro de sua teoria da fantasia. A pesquisa objetivou o estudo da fantasia inconsciente e o lugar da angústia somática na mesma. Isto conduziu à investigação de duas hipóteses gerais opostas: se seria possível que a angústia somática fosse uma angústia sem fantasia inconsciente, contrariando o pensamento kleiniano; ou se seria possível a angústia somática dentro da teoria da fantasia inconsciente e se isto viria a significar que a mesma poderia chegar a ter um estatuto de somático. Estas hipóteses gerais conduziram a uma mais específica a respeito da possibilidade metapsicológica de um fantasiar somático, que levaram a concluir e a sustentar metapsicologicamente que a fantasia primária kleiniana é um estado de angústia somática, vivida em imagens sensoriais arcaicas, portanto, é uma fantasia primária somática. A autora introduz a expressão Imagos sômatosensitivas para se referir a estas imagens sensoriais arcaicas, ligando a elas a manifestação de angústia somática. Formula a noção de fantasia somática a partir das Imagos sômato-sensitivas, buscando compô-las dentro de uma metapsicologia 18 da fantasia inconsciente. Finalmente, estabelece os níveis do fantasiar, o lugar das fantasias somáticas, bem como das Imagos sômato-sensitivas e da angústia somática