RODRIGUES, Joycimara de Morais. Naração e imaginação: a construção do saber histórico sobre a história e cultura africana e afrobrasileira através do role playing game. 2014. 119f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira, Fortaleza (CE), 2014. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-09-03T13:47:13Z No. of bitstreams: 1 2014_dis_jmrodrigues.pdf: 9012312 bytes, checksum: 0d3ef33de6e0c6668d8efb5216b5028b (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-09-03T13:49:53Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_dis_jmrodrigues.pdf: 9012312 bytes, checksum: 0d3ef33de6e0c6668d8efb5216b5028b (MD5) / Made available in DSpace on 2014-09-03T13:49:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_dis_jmrodrigues.pdf: 9012312 bytes, checksum: 0d3ef33de6e0c6668d8efb5216b5028b (MD5) Previous issue date: 2014 / O presente trabalho teve como objetivo compreender o papel do Roleplaying Game (RPG) como mediador do saber histórico sobre a África e a cultura africana e afro-brasileira. Utilizamos as noções teóricas sobre a cultura lúdica, o jogo apresentado na forma do jogo protagonizado, os conceitos de história e os sujeitos como atores sociais e a identidade como construção cultural como norteadores de nossa pesquisa e como base para analisarmos nossa questão. A metodologia adotada foi a pesquisa do tipo intervenção, caracterizada pela pesquisa-ação pelo seu caráter colaborativo e que se adequava ao que a estrutura do RPG propõe como sistema de jogabilidade. O processo interventivo ocorreu no Instituto Federal de Educação, ciência e Tecnologia do Rio Grande do Norte – IFRN campus Currais Novos e contou com a participação de alunos da turma do terceiro ano do Ensino Médio Técnico Integrado do curso de Alimentos do turno matutino. Os alunos foram voluntários e se tornaram jogadores de RPG, com quem procuramos recriar a diáspora africana e a chegada dos africanos cativos ao território brasileiro no cenário do jogo. Os resultados dessa pesquisa apontam que o RPG funciona como mediador do saber histórico na medida em que proporciona a significação dos conhecimentos adquiridos em classe através da vivência do tema, permitindo a interação com a cultura africana através dos detalhes do cotidiano abordados nas sessões e proporcionando uma aproximação empática dos jogadores com seus personagens, levando-os a refletirem sobre o impacto do silenciamento da importância dos povos africanos na história do Brasil sobre sua própria identidade. A pesquisa apontou como o tema trabalhado ainda causa estranhamento e como podemos, através de ações afirmativas, mudar os paradigmas perpetrados por uma educação ainda veladamente racista e que excluem os negros de seu processo histórico.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas. Programa de Pós-graduação Interdisciplinar em Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2012-10-24T11:43:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 264312.pdf: 11770783 bytes, checksum: b0076289659e3d58c362bd7efd7d928f (MD5) / Os Estados Não Ordinários de Consciência, ENOC, induzidos especialmente por alguns tipos específicos de agentes psicoativos, como a ayahuasca, propiciam visões, tratadas aqui também como mirações. Nos estágios iniciais da experiência, essas mirações geralmente são formadas por padrões luminosos geométricos simétricos, ziguezagues, treliças, teias e espirais, entre outros. Em estágios mais avançados, essas imagens podem se transformar em objetos e cenários diversos, onde a influência cultural exercerá importante papel. Padrões visuais análogos encontram-se em obras artísticas, desde as pinturas rupestres pré-históricas, o que possibilita inferir que sua produção esteja, de algum modo, associada aos ENOC. Com efeito, esses mesmos padrões visuais são encontrados em obras indígenas e de artistas da atualidade que usam essa categoria de psicoativo. As mirações dos ENOC são muitas vezes consideradas experiências de natureza espiritual ou mística, já que são sentidas como vivências genuínas de um "outro mundo", que só podem ser traduzidas para "este mundo" - o mundo objetivo, material, do dia-a-dia - de forma descritiva e simbólica. Dentre as diversas imagens que podem aparecer nas mirações, o trabalho investigou as espirais e os vórtices e estudou alguns dos significados que costumam ser atribuídos a esses elementos, assim como algumas transformações e adaptações que eles podem passar, dependendo da cultura local. Foram coligidos ainda alguns exemplos da presença das espirais e vórtices na natureza, na ciência e na história da arte, com o intuito de evidenciar a forte influência que essas imagens podem ter sobre a imaginação, o conhecimento e a produção artística.

Submitted by Juliana Paiva (julianammp@yahoo.com) on 2018-07-30T16:13:52Z No. of bitstreams: 1 326 - DISSERTAÇÃO Cristiane dos Santos Silva (2).pdf: 2435624 bytes, checksum: 37f1d593a52d5de73ec404c30b4bf0f2 (MD5) / Approved for entry into archive by Edvaldo Souza (edvaldosouza@ufba.br) on 2018-07-31T20:08:51Z (GMT) No. of bitstreams: 1 326 - DISSERTAÇÃO Cristiane dos Santos Silva (2).pdf: 2435624 bytes, checksum: 37f1d593a52d5de73ec404c30b4bf0f2 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-31T20:08:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 326 - DISSERTAÇÃO Cristiane dos Santos Silva (2).pdf: 2435624 bytes, checksum: 37f1d593a52d5de73ec404c30b4bf0f2 (MD5) / Esta pesquisa analisa as experiências do adoecimento de mulheres e homens com doença falciforme em comunidades rurais. Estas mulheres e homens se diferenciam das/os demais por terem origem e viverem em comunidades rurais, onde o contexto sociocultural se diferencia do contexto urbano, e confere características peculiares de vida e de existência a esse grupo social. Trata-se de um estudo qualitativo. A coleta de dados foi realizada em três distritos que fazem parte da zona rural de Feira de Santana, sendo eles Matinha, Jaíba e Maria Quitéria. Para a coleta de dados utilizou-se a entrevista semiestruturada gravada. Os dados foram organizados utilizando-se a técnica do Discurso do Sujeito Coletivo (DSC). Participaram 09 pessoas com doença falciforme, sendo 04 mulheres e 05 homens. Cinco tinham anemia falciforme enquanto que as quatro demais possuíam doença falciforme do tipo SC. A faixa etária variou entre 23 e 50 anos de idade. Sobre o estado civil, cinco deles/as são solteiros/as e os outros quatro se distribuíram entre casados/as, vivendo em união estável ou divorciados/as. Quanto à raça/cor da pele, o grupo estudado classificou-se como pardos/as e pretos/as. Com relação à escolaridade, quatro possuem ensino médio completo, dois possuem ensino fundamental incompleto e uma pessoa tem ensino fundamental completo. Possuem como ocupação auxiliar de produção, lavradora, trabalhadora doméstica, pintor, cobrador de transporte alternativo, biscateiro, do lar e sem ocupação. Dados sobre a renda mensal evidenciaram que, a maior parte destas pessoas, possui renda entre um e dois salários mínimos ou até inferior a um salário mínimo. A maioria deles/as também afirmou não receber qualquer benefício como fonte de renda; porém dois recebem aposentadoria por invalidez e uma recebe bolsa família. Quanto à religião, prevaleceram a protestante e a católica, respectivamente. A partir dos discursos pode-se pensar que o marco definitivo da experiência da enfermidade das mulheres e homens desse estudo é o momento do diagnóstico, e que tal circunstância demarca um estado de mudança de vida. Este estudo chama atenção para as peculiaridades do contexto de vida de pessoas com doença falciforme da zona rural, que em muitos aspectos difere daquele da zona urbana por conta das desigualdades de gênero, de raça e culturais que se inscrevem num conjunto de outras desigualdades sociais e elaboram situações de desvantagens socias entre pessoas da zona rural e da zona urbana. A vivência cotidiana com a doença falciforme é também demarcada por sentimentos negativos com relação a si próprio/a e à doença, mas estas pessoas encontram suporte emocional, financeiro, familiar e espiritual que funciona como uma rede que os ajuda a superar as adversidades da vida cotidiana. Conforme foi trazido nos discursos, a doença falciforme interfere em todo o cotidiano de homens e mulheres, os quais aprendem no dia a dia a conviver com a doença e suas complicações. A dor é o sinal que está mais presente e que constantemente ameaça a vida e as possibilidades de viver com mais qualidade, afetando diretamente o trabalho, a vida social, familiar, afetiva e sexual. / This research aimed to analyze the experiences of illness in women and men with sickle cell disease in rural communities. These women and men are different from others because of their origin and they live in rural communities, where the socio-cultural context differs from the urban context and gives unique characteristics of life and existence in this social group. This is a qualitative study. Data collection was conducted in three districts that are part of rural Feira de Santana and they‟re: Matinha Jaíba and Maria Quitéria. For data collection we used the semi-structured recorded interviewing. The data were organized using the technique of the Collective Subject‟s Discourse (CSD). It was participated 09 people with sickle cell disease, with 04 women and 05 men. Five of them had sickle cell anemia while the other four had sickle cell disease type SC. Their ages varied between 23 and 50 years old. About marital status, five of them (men/women) are single (men/women) and the other four were distributed among cohabitating married (men/women) or divorced (men/women). Regarding race / ethnicity, the studied group was classified as brown (men/women) and black (men/women).By relating to education, four of them have completed high school, two of them have uncompleted elementary school and a person has completed elementary school. They have occupation as production assistant, agricultural worker, domestic worker, painter, collector of alternative transportation, handyman, home one and without occupation. Data about the monthly income showed that most of these people have income between one and two minimum wages or even less than one minimum wage. Most of them (men/women) also stated not receive any benefit as an income source; two of them receive disability retirement and one receive family allowance. As for religion, it was prevailed the Protestant and Catholic, respectively. From the speeches it may thinks that the ultimate mark of the illness experience of women and men in this study is the time of diagnosis and that such circumstance demarcates a state of life change.This study calls up attention to the peculiarities of the context of life of people with sickle cell disease in rural area. In many aspects differ from those of the urban area due to the gender, race and cultural inequalities that are inscribe in a set of other social inequalities and elaborate situations of social disadvantages among rural and urban area‟s people. The everyday living with sickle cell disease is also marked by negative feelings about him/herself and the disease; but these people find emotional, financial, family and spiritual support that works as a network that helps them to overcome the adversities of everyday life. As it was brought in speeches, the sickle cell disease affects around the men and women‟s everyday, who learn day by day living with the disease and its complications. The pain is the signal that is more present and constantly threatens the life and living possibilities with more quality, directly affecting at work; social, family, emotional and sexual life. / Esta investigación se propuso a analizar las experiencias de la enfermedad de hombres y mujeres con enfermedad falciforme en comunidades rurales. Estos hombres y mujeres se diferencian de los/as otros/as por tener origen y vivir en comunidades rurales, donde el contexto sociocultural se diferencia del contexto urbano, y le atribuye características peculiares de vida y de existencia a ese grupo social. Se trata de un estudio cualitativo. La recolección de datos fue realizada en tres distritos que forman parte de la zona rural de la ciudad de Feira de Santana, son ellos: Matinha, Jaíba y Maria Quitéria. Para la recolección de los datos se utilizó la entrevista semiestructurada grabada. Los datos fueron organizados utilizando la técnica del Discurso del Sujeto Colectivo (DSC). Participaron 09 personas con enfermedad falciforme, entre ellas 04 mujeres y 05 hombres. Cinco tenían anemia falciforme mientras las otras cuatro tenían anemia falciforme del tipo SC. La edad varió entre 23 y 50 años. Sobre el estado civil, cinco de ellos/as son solteros/as y los/as otros/as cuatro se distribuyeron entre casados/as, viviendo en unión estable o divorciados/as. En relación a la raza/al color de la piel, el grupo estudiado se clasificó como pardos/as y negros/as. En relación a la escolaridad, cuatro poseen la enseñanza media completa, dos poseen la enseñanza fundamental incompleta y una persona tiene enseñanza fundamental completa. Poseen como ocupación: asistente de producción, cultivadora, trabajadora doméstica, pintor, cobrador de transporte alternativo, trabajador que realiza pequeñas tareas, ama de casa y sin ocupación. Datos sobre el ingreso mensual evidenciaron que, la mayor parte de estas personas tiene renta entre uno y dos salarios mínimos o incluso inferior a un salario mínimo. La mayoría de ellos/as también afirmó no recibir cualquier beneficio como fuente de renta; pero dos reciben jubilación por invalidez y uno recibe Bolsa Familia. En relación a la religión, prevalecieron la protestante y la católica, respectivamente. A partir de los discursos se puede pensar que el marco definitivo de la experiencia de la enfermedad de los hombres y mujeres de ese estudio es el momento del diagnóstico, y que esa circunstancia demarca un estado de cambio de vida. Este estudio llama la atención sobre las peculiaridades del contexto de vida de las personas con enfermedad falciforme de la zona rural, que en muchos aspectos diferencia del contexto de la zona urbana por causa de las desigualdades de género, de raza, y culturales que forman parte de un conjunto de otras desigualdades sociales y elaboran situaciones de desventajas sociales entre las personas de la zona rural y de la zona urbana. La vivencia cotidiana con la enfermedad falciforme es también demarcada por sentimientos negativos en relación a si mismo/a y a la enfermedad, pero estas personas encuentran soporte emocional, financiero, familiar y espiritual que funciona como una red que les ayuda a superar las adversidades de la vida cotidiana. De acuerdo con lo que fue visto en los discursos, la enfermedad falciforme interfiere en toda la vida diaria de hombres y mujeres, los cuales aprenden día a día a convivir con la enfermedad y sus complicaciones. El dolor es la señal que está más presente y que constantemente amenaza la vida y las posibilidades de vivir con más calidad, lo que afecta directamente el trabajo, la vida social, familiar, afectiva y sexual.

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Este trabalho tem como objetivo investigar pontos de convergência nas obras de dois autores britânicos, Angela Carter (1940-1992) e China Miéville (1972- ). Os romances a serem estudados são Nights at the circus (1984) e The infernal desire machines of Doctor Hoffman (1972), de Angela Carter, e Perdido Street Station (2000) e The city & the city (2009), de China Miéville, e, como ponto de partida, ambos demonstram elos representativos com a ficção de gênero, evidenciados pelas obras escolhidas. Ao esmiuçar paralelos entre os romances, busca-se em especial dissecar as interseções temáticas e estilísticas, bem como as divergências e contradições que despertem interesse. Entre os temas investigados está a alteridade e o hibridismo ambos autores fazem uso de personagens ex-cêntricos e usam o hibridismo de modo a acentuar a Alteridade reservada ao Outro. Também será examinada a abordagem dos autores à ficção de gênero e o tratamento reservado aos tropos e clichês da Ficção Científica e da Fantasia. Por fim, a pesquisa observará o conceito que ambos compartilham de que discursos podem não ser uma mera reflexão da realidade, mas também criar e moldar o que tomamos por real. A todos os temas são aplicadas a teoria e crítica do pós-modernismo, além do material específico que lida com a ficção especulativa, Fantasia e Ficção Científica / This research aims at exploring shared themes in works from two British authors, Angela Carter (1940-1992) and China Miéville (1972- ). The novels chosen are Nights at the circus (1984) and The infernal desire machines of Doctor Hoffman (1972), from Angela Carter, and Perdido Street Station (2000) and The city & the city (2009), from China Miéville. As a starting point, both authors exhibit strong links with genre fiction, expressed by the chosen works. In investigating parallels between the novels the focus is going to remain on revising thematic and stylistic intersections, as well as divergences and contradictions. Among explored themes, Alterity and Hybridity are used by both authors in portraying ex-centric characters, Hybridity being used in order to emphasize the Alterity distinctive of the Other. The approach both authors direct towards genre fiction and how they deal with tropes and clichés of Science Fiction and Fantasy is also going to be examined. Finally, the research is going to deal with the concept both authors share that discourses might not be a mere reflection of reality but instead they might create and shape what we accept as real. All themes are going to be studied under the lens of postmodern theory and critic, as well as specific criticism on Speculative Fiction, Fantasy and Science Fiction

É da natureza do ser humano encantar-se, ao menos em determinada fase da vida, pela narrativa de um conto de fadas, deixando-se levar pela fantasia da Literatura, acreditando que nas páginas de um livro tudo é possível. Essa crença na fantasia, no entanto, pode não lhes acompanhar a vida toda, uma vez que a passagem da infância para a adolescência e a fase adulta, bem como as exigências do mundo moderno, cerceiam essa capacidade de fantasiar, ao mesmo tempo inata e necessária ao homem. A escola, então, teria o papel fundamental de preservá-la, perpetuando nos alunos o gosto pela fantasia, tão essencial ao seu desenvolvimento cognitivo e psicológico, além da percepção estética; afinal, Literatura é arte. Nem sempre é isso o que ocorre, e o ambiente escolar torna-se um espaço de reprodução de conhecimentos, com o ensino focado na norma gramatical, na historiografia literária, sendo o texto relegado ao simples papel de pretexto para análises dissociadas do que realmente importa: o texto e os recursos que o compõem. No caso da Literatura, arte da palavra, parte-se do pressuposto de que um dos recursos essenciais para sua concepção sejam as metáforas, instaurando a fantasia. Chega-se, então, a um ponto crucial desse trabalho: as metáforas são componentes essenciais da fantasia, mas ambas são relegadas pela escola, que não se pauta por um ensino produtivo. Ao invés de compreenderem o potencial metafórico, aos alunos cabe a simplória tarefa de reconhecê-las e classificá-las. Essas constatações despertaram o desejo de entender melhor a relação existente entre fantasia, metáfora e literatura infantil, gerando alguns questionamentos: afinal, o que é fantasia? É o mesmo que fantástico? A fantasia caracteriza, apenas, a Literatura infantil? Essas indagações propiciaram reflexões acerca da importância do texto literário na sala de aula e no trabalho feito com ele. Assim, lançando à teoria um olhar docente, empreende-se uma análise do livro A casa da madrinha, de Lygia Bojunga, verificando a fantasia presente na obra perfeita fusão entre o real e imaginário e como ela se instaura: pelas metáforas / It is of the human nature the fascination, at least in some phases of the life, by fairy tales, where they are carried away by the fantasy present in literary texts. People believe that, on the pages of a book, everything is possible. Such belief in the fantasy, however, may fade away as time goes by since the passage of time from childhood into adolescence and yet into adulthood, as well as the demands of modern life restrict our potential for daydreaming. Schools, therefore, undertake a pivotal role to preserve and cherish it alive in the students. Still, it is crucial to their psychological and cognitive development, and, of course, to the development of their esthetical sense; after all Literature is art. Unfortunately, it hardly ever occurs and the classroom reality turns out to be a mere knowledge-passing resource, privileging the grammar rules and the literature background. Conversely, text is relegated to a mere pretext for analyses unrelated to what really matters: the text itself and its respective resources. We believe that, as to Literature, one of the essential resources to conceive it is metaphors by means of fantasies. We have now come to a key point where metaphors are major components of fantasies. However, both are poorly regarded by schools, which do not embark on a productive policy. Rather than effectively understanding the metaphorical potential, students are held to primary (and witless) tasks of recognizing and classifying metaphors. Such verifications arouse the interest in better figuring out the existing relation between fantasy, metaphor, and literature for children. It all poses questions: after all, what is the meaning of fantasy? Is it the same as fantastic approach? Fantasy characterizes literature for children only? Such questions make us ponder over the importance of literary texts and the respective tasks carried out as in classroom. In view of it all, we have taken a teaching look at the book A casa da madrinha (Godmothers house) by Lygia Bojunga, verifying the fantasy present in the work perfect fusion of reality and imagination and how it takes place by means of metaphors

O objetivo desse estudo foi investigar a origem e a função da fantasia na obra de Sigmund Freud, por meio do papel que desempenha na constituição do psiquismo humano e da sua importância em produzir um sentido para a vida. A pesquisa - de cunho bibliográfico - buscou esclarecer os diferentes usos e modificações do termo "fantasia" no decorrer das descobertas realizadas por Freud ao longo de sua vida e obra, desde o período denominado de pré-psicanalítico (1886/1899) até os últimos textos publicados no Esboço de Psicanálise (1940 [1938]). A análise da investigação revelou três grandes eixos descritivos, complexos, por vezes contraditórios e submetidos a constantes redefinições que caracterizam a fantasia como um sintoma, uma criação e um enigma da transmissão geracional. A conclusão corrobora o pressuposto de que a vida não tem sentido sem a capacidade de fantasiar. A fantasia ocupa um lugar de fundamental importância no pensamento freudiano, comparecendo como um elemento essencial na constituição do psiquismo e revelando horizontes, para que os estudiosos da psicanálise pudessem ampliar essa investigação tão reveladora da psiquê. / The aim of this study was to investigate the origin and function of fantasy in the work of Sigmund Freud, through its role in the constitution of the human psyche and its importance in producing a meaning for life. The research - bibliographic die - sought to clarify the different uses and modifications of the term "fantasy" in the course of the discoveries made ​​by Freud throughout his life and work, from the period known as pre-psychoanalytic (1886/1899) till the last texts published in the Outline of Psychoanalysis (1940 [1938]). The analysis revealed three major research overviews, complex, sometimes contradictory, and subject to constant redefinitions featuring fantasy as a symptom, a creation and a puzzle of generational transmission shafts. The conclusion corroborates the assumption that life is meaningless without the ability to fantasize. The fantasy occupies a place of primary importance in Freudian thought, appearing as an essential element in the constitution of the psyche and revealing horizons, so that the scholars of psychoanalysis could extend this research as revealing of the psyche.

Made available in DSpace on 2015-09-17T15:25:32Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-03-02. Added 1 bitstream(s) on 2015-09-17T15:48:40Z : No. of bitstreams: 1 000845650.pdf: 1361119 bytes, checksum: f65124277ddd82613be8be24a023a731 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este trabalho propõe uma revisão e uma delimitação do gênero fantasia que se dará fundamentalmente por meio do diálogo com as noções de contos de fadas e de fantasia tal como formuladas por J. R. R. Tolkien (2013) em seu ensaio Sobre contos de fadas. Em termos de revisão, procuraremos o cotejo entre a teoria do autor de O senhor dos anéis e críticos tais como Manlove (1982, 1990), Laetz e Johnston (2008), Stableford (1990), Attebery (1980, 1990, 1992). No que tange à delimitação, interessar-nos-á particularmente o contraponto com a concepção do gênero maravilhoso proposta por Todorov (2007). Tal postura contribuirá para a afirmação da fantasia como um gênero mais bem delineado e coerente, contribuindo, também, para a coesão do próprio maravilhoso, gênero demasiado amplo que congrega obras muito heterogêneas. A fantasia surgirá, desse modo, como um dos limites do maravilhoso, justamente quando os elementos sobrenaturais da narrativa possuem o que Tolkien chama de consistência interna de realidade, constituindo um Mundo Secundário. Portanto, enquanto no maravilhoso encontra-se uma integração (e harmonização) entre o natural e o sobrenatural, a fantasia implicará uma disjunção entre duas realidades, dois Mundos. Segundo essa concepção, propomos uma leitura de A história sem fim, de Michael Ende, focada, por um lado, nos procedimentos narrativos que favorecem a construção da fantasia, e, por outro, no aspecto metalinguístico que ocupa uma posição central no romance do escritor alemão. A abordagem da obra de Ende, dessa forma, deverá simultaneamente permitir o contato entre a teoria sobre a fantasia e a obra literária e favorecer conexões com outras narrativas (como As crônicas de Nárnia, O senhor dos anéis, O silmarillion, Mestre Gil de Ham e a série Harry Potter) que dela se aproximam, contribuindo, consequentemente, para uma melhor delimitação do... / This work proposes a revision and delimitation of the fantasy genre that will fundamentally occur through the dialogue with the notions of fairy tales and fantasy as formulated by J. R. R. Tolkien (2013) in his essay On Fairy Stories. In terms of revision, it will be done a comparison between The Lord of the Rings author's theory and the ones by critics such as Manlove (1982, 1990), Laetz and Johnston (2008), Stableford (1990), Attebery (1980, 1990, 1992). Regarding delimitation, it will interest us, particularly, the counterpoint with the marvelous as thought by Todorov (2007). This posture will contribute to fantasy's affirmation as a better lineate and coherent genre, contributing also to the cohesion of the marvelous itself, since it is a broad genre that brings together several heterogeneous works. Thus fantasy will appear as one of marvelous' limits, precisely when the narrative's supernatural elements have what Tolkien calls internal consistency of reality, constituting a Secondary World. Therefore, while in the marvelous it is found an integration (and harmonization) between natural and supernatural, fantasy imply a disjunction between two realities, two worlds. According to this conception, this work proposes a reading of Micahel Ende's The Neverending Story focusing, on the one hand, in the narrative procedures that favor the fantasy construction, and, on the other hand, in the metalinguistic aspect that occupies a central position in the German writer's novel. Therefore, the approach of Ende's work must simultaneously allow the contact between fantasy's theory and literary work as well as foment connections with other narratives with similar procedures (such as The Chronicles of Narnia, The Lord of the Rings, The Silmarillion, Farmer Giles of Ham and the Harry Potter series), consequently contributing to a better definition of the fantasy genre itself

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Programa de Pós-Graduação em Psicologia Clínica e Cultura, 2013. / Submitted by Luiza Silva Almeida (luizaalmeida@bce.unb.br) on 2013-07-30T19:51:39Z No. of bitstreams: 1 2013_MatildesPazLandimBezerraFilha.pdf: 684054 bytes, checksum: 8d278547e6be2a179d814ded970e1c67 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-08-02T12:24:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_MatildesPazLandimBezerraFilha.pdf: 684054 bytes, checksum: 8d278547e6be2a179d814ded970e1c67 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-08-02T12:24:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_MatildesPazLandimBezerraFilha.pdf: 684054 bytes, checksum: 8d278547e6be2a179d814ded970e1c67 (MD5) / Este trabalho tem por intuito principal um aprofundamento no entendimento acerca da ironia tendo por foco sua relação com a negação. Tal intuito é buscado por meio da investigação das obras de Kierkegaard e Freud. Em Kierkegaard a ironia é tomada (por meio de sua expressão em textos platônicos), a partir de seu papel histórico transformador, como vinculada ao surgimento da noção de subjetividade encaminhando para a noção de autorreflexividade e responsabilização. No contexto, a ironia socrática nos serve de exemplo para o entendimento da correlação entre ironia (considerada a partir de dois sentidos possíveis: figura de linguagem e vivência) e negação/negatividade no cerne da possibilidade de virada histórica e pessoal. Da obra freudiana, alguns aspectos concernentes aos entendimentos dos “Der Witz” conduzem à compreensão do papel dos processos psíquicos constitutivos tanto da produção irônica quanto de sua assimilação pelo interlocutor, levando ao entendimento de que a efetivação de tais processos na constituição de uma ironia fina (Witz) exige a participação de todo o psiquismo. Pela coadunação de conhecimentos propostos pelos dois autores, a negação (em relação a que a ironia se opõe) é abordada como no bojo do desenvolvimento da capacidade de julgamento, a partir de sua vinculação com o “fantasiar” e o “pensar. Enquanto instrumentalidade clínica (de negação da negação), a ironia conduz para a possibilidade de uma visão mais bem humorada (cômica) dos próprios infortúnios (trágicos) e possibilidades destinais. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This writing intends to detail irony understanding concerning its link to negation, and Sigmund Freud and Soren Kierkegaard works are the main theoretical references used here. Kierkegaard seems to consider irony (according to its standing in platonic texts) starting from its historical change role and tied to the appearing of subjectivity notion going to self- reflexivity and self-implication meanings and issues. Socratic irony serves as an useful example to realize the correlation between irony (in two possible respects: figures of speech and experience) and negation/negativity in the drama of historical and personal turnings. Inside Freud’s teachings, in turn, there are some aspects concerning “Der Witz” that lead to an understanding of the constitutive psychic processes role regarding irony production and its assimilation by speakers and listeners, since they imply that is necessary full psychic participation to construct fine irony (Witz). By means of combination of both authors’ arguments, negation (to which irony is opposed to) is approached as part of ethical and moral development, arising from its link to imagination and thinking. Irony, if used as a clinical instrument (being a negation of another negation), may be fit to construct a happier (comical) experience of someone’s own troubles (tragic) and possible fates.

O presente trabalho consiste na tradução anotada da Terceira Parte das Lições do Semestre de Inverno de 1904-1905 intitulada Fantasia e Consciência de Imagem, acompanhada de uma introdução. Nesta apresentamos inicialmente a teoria da intencionalidade desenvolvida nas Investigações Lógicas, cujos elementos são fundamentais para a compreensão da análise da estrutura intencional das imagens físicas e da fantasia empreendida nas Lições. Num segundo momento, buscamos retraçar o percurso analítico feito por Husserl nas Lições, o qual conduz ao reconhecimento de que as fantasias, consideradas inicialmente imagens, possuem uma estrutura intencional semelhante à das percepções. Esta descoberta o levará ao questionamento e à crítica do esquema apreensão-conteúdo de apreensão, até então válido para descrever os diversos modos de consciência intencional, e ao esboço de uma nova teoria para explicitar a diferença entre o caráter atual dos atos presentantes e o caráter inatual dos atos presentificantes, como a memória, a fantasia e a expectativa. / This dissertation comprises the annotated translation of the Third Part of the Lectures from the Winter Semester 1904/1905, entitled Fantasy and Image Consciousness, and an introduction. In the introduction, we initially present the theory of intentionality developed in the Logical Investigations, whose elements are fundamental to understand the analysis of the intentional structure of physical and fantasy images carried out in the Lectures. Secondly, we seek to retrace the analytical path taken by Husserl in the Lectures, which leads to the recognition that fantasies, initially considered as images, have an intentional structure similar to that of perceptions. This discovery will lead him to criticize the scheme apprehension-content of apprehension, hitherto valid for describing the various modes of intentional consciousness, and to outline a new interpretation to explain the difference between the actual character of the acts of presentation and the inactual character\" of the acts of representation, such as memory, fantasy and expectation.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:27:26Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008Bitstream added on 2014-06-13T19:35:35Z : No. of bitstreams: 1 silva_ji_me_ia.pdf: 1833117 bytes, checksum: 5ded267b61b7b8fba86d768b9f5298fc (MD5) / Esta pesquisa aborda, analiticamente, a Fantasia em três movimentos em forma de chôros, de Heitor Villa-Lobos, uma das obras de sua produção sinfônica para orquestra de sopros. Inserida em seu último período de produção musical, esta obra foi comissionada pela American Wind Symphony Orchestra e composta em 1958. A contextualização deste período é o assunto do início deste trabalho. Em seguida, procede-se à análise em duas etapas: a primeira tem o foco direcionado para os termos “fantasia” e “forma de chôros”, sugeridos no título; e a segunda etapa é a análise dos procedimentos e técnicas composicionais utilizados pelo compositor brasileiro nesta obra, principalmente, material escalar, textura e tendências pandiatônicas. O principal objetivo desse trabalho é evidenciar procedimentos musicais presentes nesta fase do compositor. / This research analytically approaches Heitor Villa-Lobos’s Fantasia em três movimentos em forma de chôros, one of his symphonic pieces for wind orchestra. From the latter period of his production, this piece was commissioned by the American Wind Symphony Orchestra and composed in 1958. The first section of this study contextualizes the period. A two-stage analysis follows: the first part focuses the words “fantasia” and “forma de chôros” as suggested in the title; the second part analyzes the compositional procedures and techniques used by the Brazilian composer in the piece, mainly scale material, texture and pandiatonic tendencies. The main purpose of this work is to make evident the musical procedures used by the composer at that time of his life.