Made available in DSpace on 2016-03-15T19:42:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Flavia Maria Goncalves Lobo.pdf: 2224138 bytes, checksum: 5e7eae42e14e1b919b36477a4b5b6404 (MD5) Previous issue date: 2011-08-22 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research tries to elucidate the question of the credibility of the photographic image after the technological age. That is, it is not a research that works pautada in the untiring quarrel if the photograph shows to the real or a trace of the real, this is a philosophical and semiótic bias, however to this research it more mentions this problematic one as part of the passage of the history of the carried through studies already until today with the photographic image, moreover this is a quarrel that already very was incited in the half academics and for the enthusiastic ones of the subject. The studies had been directed more for the credibility of the ampler point of view as for the individuals in general, the laypeople, fans of the photograph, to the readers of periodicals and magazines, at last, the people in a general way. After the digital technology doubts on the credibility in the photographic image they had started to hang in air, for the fact of that previously the people did not give account that the photographs could be modified, that the photograph is a process that always was modified, that already it was born manipulated for being chemical a physical process. The research walks to the side of sociology, therefore it was with the technological evolution that these questions had come to up, the individuals had started to buy cameras in very bigger number of what they bought has 30 years behind, the majority of the people has a compact cameras, cameras in the cellular ones, as well as almost everybody has access the internet and see transmitted images being of a side for the other, interacting of this form intensely. Today we live a imagétic society. In way that the photographic image is losing force in what its credibility says respect. One searched diverse sorts of representation of the photograph; journalism, authorial, conceptual and advertising, since its analogical production until our days with the imagétic profusion of the digial age and in each photographic language the research in shows different behavior to them with respect to credibility in the respective photographic productions / O estudo procura elucidar a questão da credibilidade da imagem fotográfica depois que surgiram aparelhos fotográficos mais avançados em tecnologia e em precisão de imagem. Não é uma pesquisa pautada pela discussão se a fotografia mostra o real ou um traço do real. Esta pesquisa menciona tal questão, porém mais como parte do percurso da história dos estudos já realizados até hoje com a imagem fotográfica, mesmo porque essa é uma discussão que já estaria muito acirrada nos meios acadêmicos e entre os entusiastas do assunto. Os estudos direcionaram-se mais para a credibilidade do ponto de vista mais amplo no que se refere aos indivíduos em geral, os leigos, amadores da fotografia, aos leitores de jornais e revistas, enfim, às pessoas em geral. Depois da tecnologia digital, dúvidas sobre a credibilidade da imagem fotográfica começaram a pairar no ar, pelo fato de que as pessoas anteriormente não se davam conta de que as fotografias pudessem ser alteradas, que a fotografia era um processo que sempre fora alterado, que já nasceu manipulada por ser um processo físico/químico. A pesquisa caminha ao lado da socioeconomia, pois foi com a evolução tecnológica que essas questões vieram à tona, os indivíduos começaram a comprar câmeras em número muito maior do que compravam há trinta anos, inúmeras pessoas possuem câmeras compactas, câmeras nos celulares, assim como quase todo mundo acessa a internet e veem imagens sendo transmitidas simultaneamente em vários lugares interagindo intensamente. Hoje vivemos uma sociedade imagética. A imagem fotográfica está perdendo força no que diz respeito à sua credibilidade.Pesquisaram-se diversos gêneros de representação da fotografia; jornalística, amadora, autoral, conceitual e publicitária, desde sua produção analógica até os nossos dias com a profusão imagética da era digital. Em cada linguagem fotográfica a pesquisa revela diferentes comportamentos no que se refere à credibilidade das produções fotográficas de quem está atrás da câmera

Orientadores: Lilian Lopes Martin da Silva, Carlos Eduardo Albuquerque Miranda / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-24T04:28:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rigotti_GabrielaFiorin_D.pdf: 7398175 bytes, checksum: 3713166e0ff28709a47704bae19309b9 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: O estudo aqui apresentado é primeiramente uma proposta de investigação sobre a imagem da professora a partir das fotografias obtidas em aulas ministradas pela equipe da Unicamp no curso de formação continuada Teia do Saber entre os anos de 2003 e 2004 e publicadas no livro foto-reportagem "Teia do Saber: capacitação de professores da rede pública", lançado pela Unicamp em abril de 2006. Mesmo tendo como foco primordial as fotografias, esta pesquisa lê as imagens e também os textos publicados no referido livro, a fim de encontrar intersecções de sentido entre eles, visando levantar indícios sobre como a figura da professora vem sendo forma(ta)da pelos órgãos e instituições que se responsabilizam pelas políticas de formação continuada em nosso estado. Para tanto, além da leitura e análise dos textos, este estudo se utiliza de uma metodologia própria do trabalho com as imagens, ou seja, seleciona, conta, enumera e descreve as fotografias analisadas para, só então, correlaciona-las com outros elementos da cultura material que sobressaem quando se olha para elas. Á luz destas leituras e a partir das primeiras análises realizadas, esta pesquisa também traz, num segundo momento, uma proposta de intervenção sobre três fotografias publicadas no livro foto-reportagem, estudado, intervenções estas que partem da rememoração de minhas experiências reais vividas como professora do Teia do Saber. Nesse ponto, esta pesquisa recorre a uma metodologia que abre espaço para a imaginação, ao mesmo tempo em que impede que a pesquisa de caia em trocadilhos simplistas. O pinçar de detalhes destas imagens escolhidas, aliado e ancorado na rememoração de momentos vividos, cria uma brecha capaz de ampliar os limites do olhar e fazer vazar outras leituras, outras histórias sobre as professoras - histórias talvez mais condizentes com as vivências tidas com elas durante o trabalho no referido curso / Abstract: The study presented here is firstly a research proposal about the image of the teacher from the photographs obtained in classes taught by staff from Unicamp in continuing education course Teia do Saber between the years 2003 and 2004 and published in the book photo-reportage "Teia do Saber: training of public school teachers", launched by Unicamp in April 2006. Even having as primary focus the photos, this research reads the images and also the texts published in this book, in order to find intersections of sense between them, aiming to raise evidence about how the figure of the teacher is being forma(tt)ed by the bodies and institutions responsible for the policies of continued education in our state. For this, in addition to the reading and analysis of texts, this study uses an own methodology of work with the images, namely selects, account, lists and describes the photographs analyzed for, only then, correlate them with other elements of material culture that stand out when you looks at this. From these readings and the first analyzes carried out, this research also brings, in a second moment, a proposal for intervention on three photographs published in book photo-reportage studied, interventions based in my real experiences lived as a teacher of Teia do Saber. At this point, this research uses a methodology that opens space for the imagination, while seeking to avoid incurring in correlation simplistic. The pinch of details of these images chosen, ally and anchored in moments lived, creates a breach capable of expanding the limits of look and do leak other readings, other stories about the teachers - stories perhaps more consistent with the experiences had with them during the work in the course. / Doutorado / Educação, Conhecimento, Linguagem e Arte / Doutora em Educação

Orientador: Lúcia Helena Reily / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-21T22:15:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Caldas_MariaCeciliaCaxambu_M.pdf: 1214871 bytes, checksum: 8d8338ba8b72c4e7da9634aa2d289d9e (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: A pesquisa trata sobre fotografia para deficientes visuais - indivíduos cegos e com baixa visão. Relatos na literatura mostram que a pratica fotográfica para deficientes visuais acrescenta experiências com as quais esses indivíduos anteriormente não tinham oportunidade de contato. O objetivo desta pesquisa foi investigar a relação de pessoas com deficiência visual com a fotografia. A partir da perspectiva dos participantes da pesquisa, nosso intuito foi apreender o que consideram significativo para a pessoa com deficiência visual, considerando como foco a fotografia. Buscamos entender como as falas sobre a produção fotográfica de interlocutores não deficientes (aquelas pessoas que descrevem as imagens para os deficientes visuais) encaminham novas possibilidades de compreensão das imagens. Os métodos usados no estudo foram trazidos de praticas de outros casos similares dentro desta temática, investigados durante o desenvolvimento do estudo, incluindo: observação de grupos e de exposições, atuação pratica e interlocução verbal com públicos especiais. Os resultados mostram que a associação entre a descrição verbal e o toque que segue a trajetória das linhas principais em relevo na imagem contribui para o acesso a fotografia, uma atividade presente no cotidiano de todas as pessoas. Essa pratica ajuda a abrir caminhos, não somente para a fotografia propriamente dita, mas também para a compreensão das múltiplas imagens que se apresentam diariamente para todas as pessoas na vida moderna / Abstract: This study addresses the issue of photography for people with visual impairments - blindness and low vision. Reports in the literature show that the practice of photography enables people with visual impairments to have experiences that they would not ordinarily have had. The aim of this study was to investigate how people with visual impairments can relate to photography. Based on the perspective of the participants in the study, our aim was to apprehend what they consider to be meaningful for persons with visual impairments regarding photography. We attempted to understand how enunciations about photographic production by the non disabled communication partner (those persons that described the images for the participants with visual impairments) generated new possibilities for understanding the images. The methods used in the study were borrowed from practices used in similar cases regarding this theme, and were investigated while the study was underway. They included observation of groups and exhibits, workshop practicum and verbal exchanges with special groups. The results showed that the association between verbal description and touching a trajectory of the main lines in relief on the image helped to enable access to photography, an activity that is present in the everyday lives of everyone. This practice can significantly open pathways not only to photography itself, but also to the understanding of multiple images that present themselves daily to all people in modern life / Mestrado / Artes Visuais / Mestre em Artes

Submitted by BKAB Setor Proc. Técnicos FGV-SP (biblioteca.sp.cat@fgv.br) on 2013-01-28T11:56:14Z No. of bitstreams: 1 1198301182.pdf: 6183066 bytes, checksum: 35ed30270a18ea3bdd0bbe31ace51b38 (MD5) / Tomou-se por propósito da dissertação desenvolver um modelo sistêmico dos 4 AS - análise, adaptação, ativação e avaliação - como base comportamental para o planejamento e administração das atividades de marketing de uma empresa prestadora de serviços de fotoacabamento a cores. A abordagem adotada para enfatizar o problema central do estudo dividiu-se em dois estágios. Dentro deste enfoque, o estudo apresenta inicialmente a formulação do problema central, as hipóteses centrais desenvolvidas, os objetivos da dissertação e uma síntese da abordagem do problema.

Orientador: Heloisa Andre Pontes / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-01T15:20:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Sant'Anna_Patricia_M.pdf: 102866586 bytes, checksum: 116636de1e2d46d57d6919c483055307 (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: No presente estudo, detive-me em analisar a moda através de revistas especializadas, nas quais pesquisei tanto o circuito interno de imagens, isto é, o diálogo visual que se trava internamente entre as fotografias, quanto as falas de seus construtores. Procurei demonstrar, assim, a inter-relação existente entre a visualidade das revistas e as relações profissionais. A moda, representação própria de nossa sociedade, é uma ação simbólica, e um aspecto que constitui uma linguagem que proporciona uma comunicação entre os indivíduos nessa cultura / Abstract: The aim of this study is to realize an analysis about fashion, based on a material constituted by the specialized magazines. My research was dedicated to the internal circuit ofthe images - the visual dialogue we can detect among the photographs - and to the speeches of it's authors. What I seek to demonstrate are the interactions between the visual character of the magazines and the professional relations. Fashion, a specific kind of representation from our society, is a symbolic action and constitutes a language which provides a communication among the individuals from this culture / Mestrado / Mestre em Antropologia Social

Orientador: Carmen Lucia Soares / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-02T03:46:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Terra_ViniciusDemarchiSilva_M.pdf: 9457718 bytes, checksum: 2a4702f8ddb965df81a6de666850ae5c (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: Conduzidos inicialmente pela cronofotografia de Etienne-Jules Marey, percorremos os caos metodológicos desse fisiologista Francês em suas análises de ecomposição do movimento, buscando persistências de um suposto programa de educação visual do corpo urbano na memória das representações visuais da ciência médica do final do século XIX e na arte do começo do século XVI. A pesquisa teve como fontes inspiradoras as imagens de Marey em seu esforço de captação, decomposiçâo e síntese gráfica do movimento corporal, e seguiu em busca das persistências desta forma de olhar o corpo nos estudos anatômicos e pictóricos de Leonardo Da Vinci. Pudemos perceber, neste arcabouço de imagens, uma mudança nas formas de representação e estudo visual do corpo (e da alma): nelas o corpo, mecânico e termodinâmica, devidamente harmonizado cm qualidades médias e prudentes, serve como modelo das nossas formas de imaginar o real e de reproduzi-lo. Envolvido nesta trama, encontramos Georges Demeny, assistente de Marey e fundador do Método de Ginástica lèacional, o projeto pedagógico-laboratorial que sistematizaria os conceitos visuais que estudamos num notável modelo de Educação Física, que, por sua vez, se encarnaria nos corpos do trabalho, da nação, da urbes. Atravessando toda a nossa escrita, lampeja a máquina fotográfica, uma alegoria da cidade. Este complexo aparato urbano é entendida, também, como lugar de educação da memória. Ela (a máquina) é uma imagem em potência que em suas preciosas fagulhas ajuda-nos a entender os lastros pedagógicos que emanam da urbes: caixa-preta de tácitos mecanismos, ela conserva a memória, filtra a luz, comprime as aberturas, regula as velocidades da cidade. Enfim: educa os corpos, em sua sensibilidade mecânica e poética / Abstract: Initially based on the Etienne-Jules Marey¿s chronophotography, we went through the methodological research of this French physiologist about the analysis of the fagmentation of the movement, searching for a persistence of a supposed ¿visual educational program of the urban body¿ in the memory of visual representation in the late nineteenth century medical science and in the art of the beginning of sixteenth century.Present research had as inspiration Marey¿s images -- which were result of Marey effort to capture, decompose and graphically summarize body movement -- and it aimed to relate this way of describing the body with Leonardo da Vince¿ anatomical and pictorial studies. It was possible to notice, in this set of images, a change in the representation and in the visual study of the body (and soul): the body, mechanical and thermodynamic, accurately harmonized with medium and prudent qualities, is a model of our ways of imagine the reality and reproduce it. Involved in this study, we could find Georges Demeny, Marey¿s assistant and founder of the ¿Rational Gymnastics Method¿, the pedagogic-investigative project that systematized the visual concepts that we study, creating a notable model of Physical Education, which influenced the current concept of body of work, nation and urbes. Throughout this study, it flashes the camera, an allegory of the city. This complex urban device is understood, also, as a place of education of memory. The camera is a potential image that help us to understand the pedagogic traces drawn by the urbes: black box of tacit mechanisms, it preserves the memory, filters the light, compresses the apertures, regulates the speed of the city. Finnaly, it educates mechanically and poetically the bodies / Mestrado / Educação, Conhecimento, Linguagem e Arte / Mestre em Educação

Orientador: Etienne Ghislain Samain / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-03T21:23:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Bruno_Fabiana_M.pdf: 2382809 bytes, checksum: 085d4daeb4f1f518d5a292b768e11bfa (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: A proposta central de Retratos da Velhice. Um duplo percurso: metodológico e cognitivo reside no esforço de procurar oferecer princípios de uma reflexão metodológica em tomo da memória de pessoas idosas, estudo este trabalhado a partir de dois suportes da comunicação humana: a verbalidade e a visualidade. Desta forma, os grandes momentos deste trabalho se desenvolverão no horizonte de três eixos correlacionados: a memória, a verbalidade e a visualidade, reservando à integral idade da trajetória desta Dissertação de Mestrado uma vertente e uma estrutura essencialmente exploratória em tomo dos "Retratos da Velhice". Os dois suportes comunicacionais serão pólos de entrada neste mundo da memória de idosos: a visualidade exposta por meio de imagens guardadas nos "baús fotográficos" destes idosos e a verbalidade, oriunda e concretizada a partir de entrevistas. O subtítulo, Um duplo percurso: metodológico e cognitivo define a direção da pesquisa: o desejo de se explanar algo inovador sobre a velhice e a memória de pessoas idosas conjugando-se dois canais da comunicação humana: a imagem e a palavra / Abstract: The central purpose of this research is an effort to offer a study of the memory 0/ aged people. using the verbal and visual elements ofhuman communication. Therefore. the centralfocus ofthis work will be developed along the horizon of three correlated axles: memory, speech and sight, reserving to the trajectory of this masters thesis a source and an essentially exploratory structure on the "Pictures ofOldness" (Retratos da Velhice). The two elements of communication will be the entrance into this world ofthe memory 0/ aged: the visuality, displayed by means 01 images kept in the "photographic trunks " of these agcd, and the verbality, deriving and materialized from interviews. The subtitle, A doublejourney: methodological and cognitive defines the direction of the research, which is the desire to explain something innovative about oldness and the memory of aged people, using two canaIs of human communication: the image and the word / Mestrado / Multimeios / Mestre em Multimeios

Orientador: Adilson Ruiz / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-25T11:42:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Borges_MarciadeCastro_M.pdf: 13475914 bytes, checksum: aebd0f6363f3f5f4ef0e9834175d1575 (MD5) Previous issue date: 1999 / Resumo: Ao investigar as representações fotográficas de Virgílio Calegari, que têm por tema Porto Alegre, verifica-se que elas carregam em si toda uma leitura da urbe que um dia captaram. Tendo em vista informações relativas a memória da cidade que essas imagens fotográficas venham a comunicar, considera-se a possibilidade de analisar a construção imagética de Porto Alegre nas duas primeiras décadas do século XX, presente nas diversas facetas de seu cotidiano. A relevância dessa pesquisa reside em desenvolver uma aproximação deste cotidiano através da fotografia, considerando ambos como objeto interdisciplinar, compreendidos sob perspectiva histórico-antropológica, a fim de estabelecer suas possibilidades e seus limites. Para tanto objetiva-se ao estudar o "olhar" de Virgílio Calegari sobre a cidade de Porto Alegre, perceber o imaginário cotidiano na construção imagética de seu acervo fotográfico / Abstract: When investigating the photographic representations of Virgílio Calegari, wich have Porto Alegre as theme, we verify that they carry a view of the city that they once captured. Having in mind information related to the memory of the city that these photographic images way comunicate, we considerer the possibility of analysing the imagery construction of Porto Alegre in the first two decades of the twentieth century present in the several facet of its quotidianoThe rrelevance of this research resid in developing an approach to this quotidian through photography, considering both as interdisciplinary object, understood a historical- antropological perspective in order to establish its possibilities and limits. To achieve this objetive we aim to study Virgílio Calegari' s "view" of the city of Porto Alegre, percieve the daily imaginary in the imagery construction of this photographic prodution / Mestrado / Mestre em Multimeios

Submitted by Leonardo Lima (leonardoperlim@gmail.com) on 2016-07-01T14:59:11Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) TAVARES, Guilherme Franck.pdf: 58286344 bytes, checksum: e725df7e401587b47913d31a3854341d (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2016-07-05T15:10:18Z (GMT) No. of bitstreams: 2 TAVARES, Guilherme Franck.pdf: 58286344 bytes, checksum: e725df7e401587b47913d31a3854341d (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2016-07-05T15:12:08Z (GMT) No. of bitstreams: 2 TAVARES, Guilherme Franck.pdf: 58286344 bytes, checksum: e725df7e401587b47913d31a3854341d (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-05T15:12:19Z (GMT). No. of bitstreams: 2 TAVARES, Guilherme Franck.pdf: 58286344 bytes, checksum: e725df7e401587b47913d31a3854341d (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2015-05-08 / Sem bolsa / Esta dissertação apresenta e analisa produções poéticas desenvolvidas por mim como resultado de experiências de exploração do espaço urbano a partir de caminhadas pela cidade de Pelotas, RS. Essa exploração é articulada pelo uso da fotografia como ferramenta de pesquisa visual, direcionada à busca e ao registro de situações efêmeras e acidentais, caracterizadas pela ação da natureza sobre o espaço construído, tais como texturas de paredes em erosão, descamamento de tintas, cartazes dilacerados e desenhos formados pela projeção de sombras sobre as paredes e calçadas, a partir da incidência da luz solar sobre os aparatos urbanos. As poéticas produzidas a partir desses registros apresentam-se em formas variadas, que vão desde coleções fotográficas até intervenções urbanas. A análise dessa produção é contextualizada a partir de um levantamento histórico sobre o ato de caminhar urbano como ação poética ou como parte fundamental de produções artísticas desde a Idade Moderna, suas relações com os efeitos sociais da industrialização, da urbanização e da globalização, bem como as diferentes ideologias adotadas por movimentos artísticos e artistas individuais desde a modernidade até a contemporaneidade. / This dissertation presents and analyses the poetic productions developed by me as result of urban exploration experiences by walking the streets of Pelotas, RS, Brazil. Such exploration is articulated by using photography as a visual research tool, aimed to search and record accidental and ephemeral situations characterized by the action of nature on the built environment, such as the texture of eroded walls, paint peelings, lacerated posters and shapes formed by the projection of shadows over the walls and sidewalks, from the incidence of sunlight on urban devices. The art works produced from these records are presented in various forms, from photographic collections to urban interventions. The analysis of such production is contextualized by a historic background research on the act of urban walking as a poetic action or as a fundamental part of artistic productions since the Modern Age, its relations to the social effects of industrialization, urbanization and globalization, as well to the different ideologies adopted by artistic movements and individual artists from Modern to Contemporary Age.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, Florianópolis, 2016. / Made available in DSpace on 2016-05-24T17:54:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 339600.pdf: 6153900 bytes, checksum: 2159ce362fe1dd14b0436cfe9ab0b036 (MD5) Previous issue date: 2016 / Qual é o lugar da Ficção na Educação? Esta questão inspira e conduz a pesquisa. Aqui, procuro explorar em três movimentos o campo educacional e a produção de visualidades que se dá pela Fotografia. I) pensar sobre as conexões existentes entre: ficção/fotografia/educação; II) pensar sobre a composição de narrativas visuais; III) propor experimentos fotográficos para pensar o lugar da Ficção na Educação. A escolha metodológica faz um exercício de deslocamento conceitual, isto é, cria um jogo de montagem ou uma relação entre conceitos, teorias e fotografias de modo a liberar a leitura de certos discursos e pensamentos para outras possibilidades de ver e pensar. Nesta escrita labiríntica, sugiro uma espécie de contágio, uma afetação, uma escrita que dança, que vê e que pensa com a fotografia. Uma escrita que se instala na fronteira e se assume como experimento artístico. Intercala exercícios fotográficos, concepções conceituais e possibilidades educativas. A forma de expressão puxa a forma dos conteúdos. Nesta zona propensa à contaminação vejo a fotografia e a ficção como potências, por isso exploro seus deslocamentos especialmente na área da Educação. Para além de um exercício artístico e pedagógico, busco um modo de pensar a imagem mais experimental, suponho um movimento nômade que se deixa contaminar, afinal: nossos olhos podem ver, mas o que e como veem?<br> / Abstract : What is the place of fiction in Education? This question inspires and conducts this research. Here, I try to explore in three movements the field of Education and the production of visibility by Photography I) thinking about the connections between: fiction/photography/education; II) thinking about the composition of visual narratives; III) proposing photographic experiments to think about the place of fiction in Education. The methodological choice makes an exercise of conceptual displacement, that means, it creates a composition or a relationship between concepts, theories and photographs in order to release the reading from certain discourses and thoughts to other ways of seeing and thinking. In this labyrinthine writing, I suggest a kind of contagion, an affectation, a written which dances, sees and thinks with Photography. A written that installs itself on the border as an artistic experiment. The form of expression pulls the shape of the contents. In this zone of contamination, I see the Photography and fiction as powers, so, I explore their displacement especially in Education. Apart from an artistic and pedagogical exercise, I seek an experimental way of thinking the image, I presume a nomadic movement that let itself contaminate, after all: our eyes can see, but what and how they see?